Wyniki konkursu wniosków na projekty łączące kulturę i treści audiowizualne poprzez cyfryzację

Agencja Wykonawcza ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego ogłosiła wyniki konkursu wniosków realizowanego w ramach części międzysektorowej programu Kreatywna Europa, tj. na styku sektora kultury i sektora kreatywnego, w tym sektora audiowizualnego, w obszarze łączenia kultury i treści audiowizualnych poprzez cyfryzację (konkurs Bridging culture and audiovisual content through digital).

Łącznie na konkurs wpłynęły 63 wnioski o dofinansowanie, z których do dofinansowania zakwalifikowano jedynie 8 projektów:

Wyniki konkursu wniosków znajdują się na stronie Agencji Wykonawczej: wyniki konkursu.

W najbliższym czasie planowane jest ogłoszenie kolejnego konkursu wniosków w tym obszarze.

Young Talent Architecture Award 2020

Organizatorzy Young Talent Architecture Award – nagrody dla najlepszych młodych absolwentów architektury, architektury krajobrazu oraz urbanistyki, będących u progu kariery zawodowej – ogłosili nabór prac dyplomowych do przyszłorocznej edycji tego wyróżnienia.

Nagroda Young Talent Architecture Award jest częścią Nagrody Unii Europejskiej w dziedzinie architektury współczesnej (Mies van der Rohe Award), a jej założeniem jest wspieranie młodych talentów i rozwój kariery wschodzących architektów, planistów i architektów krajobrazu. W ramach edycji YTAA 2020 można składać prace dyplomowe zaprezentowane przez – już teraz absolwentów tych kierunków – w okresie 1 stycznia 2018 – 31 grudnia 2019.

Prace mogą składać szkoły (do 24 lutego 2020 roku) i studenci (do 23 marca 2020 roku). W kwietniu 2020 roku jury nagrody wybierze najciekawsze i zarazem – różnorodne projekty, spośród których wyłoni 12 najlepszych do ścisłego finału, a spośród nich wybierze cztery zwycięskie projekty.

Nagrody Young Talent Architecture Awards są organizowane przez Fundació Mies van der Rohe przy wsparciu programu Kreatywna Europa, we współpracy z Europejskim Stowarzyszeniem Edukacji Architektonicznej i Radę Architektów Europy. Wszelkich informacji udziela biuro Fundacji im. Mies van der Rohego: [email protected]

Więcej informacji o Nagrodzie Unii Europejskiej w dziedzinie architektury współczesnej: www.eumiesaward.com oraz www.ytaaward.com

Young Talent Architecture Award 2020 – informacja prasowa

Wyniki konkursu 7/2019 w ramach obszaru Tłumaczenia literackie

Na stronie internetowej Agencji Wykonawczej ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego EACEA zostały opublikowane wyniki tegorocznego konkursu wniosków w obszarze grantowym Tłumaczenia literackie.

W gronie beneficjentów projektów złożonych w ramach Kategorii 1 – projekty dwuletnie znajdują się cztery wydawnictwa z Polski:

• MALEJKI TOMASZ PIOTR WYDAWNICTWO FORMAT – projekt „Wydanie i promocja książek dla dzieci i dorosłych, o wysokich walorach literackich i artystycznych, w tym tłumaczonych z języków rzadziej używanych na bardziej powszechne”
• WIDNOKRĄG S.C. – projekt „Near-Far Neighbourhood”
• ARTUR BURSZTA BIURO LITERACKIE – projekt „European Literary Heritage”
• WYDAWNICTWO RM SP. Z O.O. – projekt „Read, Meet, Explore: Becoming European for Beginners”.

Jest to najwyższa dotąd liczba beneficjentów z Polski, którzy w jednym terminie konkursu na najlepsze projekty w ramach Tłumaczeń literackich otrzymali dofinansowanie ze środków programu Kreatywna Europa!

Łącznie w ramach konkursu 7/2019 wpłynęły 142 wnioski o dofinansowanie, spośród których wybrano 52 najlepsze projekty. Polskie podmioty złożyły 5 projektów, z których 4 zostały wybrane do realizacji – Polska jest, obok Hiszpanii, Macedonii Północnej, Serbii i Słowenii, w ścisłej czołówce państw z największą liczbą dofinansowanych w tym terminie projektów.

Pełna lista beneficjentów w ramach Kategorii 1. oraz Kategorii 2. Tłumaczeń literackich: wyniki konkursu Tłumaczenia literackie 2019.

Czekamy na ogłoszenie przez Agencję Wykonawczą EACEA pełnej listy utworów, które zostaną przełożone w ramach dofinansowanych projektów, a realizatorom dofinansowanych projektów serdecznie gratulujemy!

Organizatorzy projektu „JUMP European Music Market Accelerator” zapraszają do składania wniosków

JUMP START i JUMP BOOST to programy, które zapewniają podstawy działania dla profesjonalistów  z branży muzycznej. Mają na celu pomóc branży muzycznej dostosować się do  przekształceń rynku, jednocześnie zachęcając do pracy w środowisku międzynarodowym. Ostateczny termin nadsyłania zgłoszeń został przedłużony do 1 grudnia 2019 roku.

Program JUMP START kierowany jest dla profesjonalistów z branży muzycznej, którzy mają innowacyjny pomysł, ale potrzebują wsparcia, go zrealizować. Szczegółowy opis konkursu JUMP START

Program JUMP BOOST adresowany jest do doświadczonych  profesjonalistów branży muzycznej, którzy realizują już projekt z dużym potencjałem i chcą przenieść go na wyższy poziom. Szczegółowy opis konkursu JUMP BOOST

Od marca do listopada 2020 r. uczestnicy będą mieli okazję partycypować w wyjątkowym programie, podczas którego:

• opracują swój pomysł: sformułowanie tego, co próbujesz osiągnąć i jak to zrobisz. Od slajdów prezentacji, strategii komunikacji i brandingu, struktur prawnych po biznesplanu.
• uzyskają porady od przydzielonego mentora, który pomoże na różnych etapach procesu poprzez ukierunkowane spotkania
• uzyskają kompendium wiedzy dotyczące branży muzycznej, które jest niezbędne do zrozumienia kontekstu, w którym będą działać
• rozwiną swoje umiejętności miękkie, uczestnicząc w dedykowanych warsztatach
• wzmocnią swoje umiejętności, uczestnicząc w działaniach i festiwalach JUMP
• będą mieli okazję wymienić się spostrzeżeniami oraz uczyć od profesjonalistów branży muzycznej z całej Europy i spoza niej

Wszystkie szczegóły dotyczące wymogów, dokumentów i aktualne informacje, znajdują się na stronie JUMP – European Music Market Accelerator.

Przetarg na wykonanie studium dotyczącego zdrowia muzyków

Komisja Europejska ogłosiła w ramach pilotażowej inicjatywy Music Moves Europe przetarg na opracowanie i przeprowadzenie badania dotyczącego zagrożeń i obaw zdrowotnych, które dotykają muzyków oraz przeanalizowanie ich wpływu na twórców. Działanie ma służyć zwiększeniu wiedzy na temat zagadnień dotyczących zdrowia fizycznego i psychicznego twórców europejskiego sektora muzycznego, mapowaniu dobrych praktyk, opracowaniu rekomendacji i rozwiązań służących zapobieganiu utraty zdrowia przez muzyków i utrzymaniu przez nich dobrego zdrowia, również w kontekście możliwości prowadzenia przez nich dłuższej aktywności zawodowej.

Do przetargu mogą przystąpić osoby fizyczne i podmioty posiadające osobowość prawną.

Szczegółowe informacje wraz z przekierowaniem do ogłoszenia o przetargu, jego kryteriach oraz wytycznych dotyczących przedmiotu i zakresu studium, znajdują się na stronie internetowej: Przetarg „Study on health and well being of music creators”

Wszelkie pytania dotyczące przetargu należy zgłaszać poprzez sekcję „Questions and answers” na portalu e-Tendering w ogłoszeniu o przetargu.

Termin składania ofert w przetargu upływa 3 lutego 2020 roku o godz. 13.00 CET.

Laureaci Nagrody Europa Nostra 2019

29 października 2019 roku w Paryżu wręczono nagrody tegorocznym zdobywcom Nagrody Europa Nostra – nagrody Unii Europejskiej w dziedzinie dziedzictwa kulturowego. Wyróżnienia za imponujące osiągnięcia w dziedzinie konserwacji zabytków, badań naukowych, zasług na rzecz ochrony dziedzictwa oraz edukacji, szkoleń i podnoszenia świadomości otrzymało 25 podmiotów z 16 krajów, a wśród nich dwa z Polski:

• Sztolnia Królowa Luiza w Zabrzu uhonorowana została nagrodą Grand Prix w kategorii „konserwacja”;
• Muzeum Pałacu Króla Jana III w Wilanowie otrzymało wyróżnienie w kategorii „edukacja, szkolenie i zwiększanie świadomości” za projekt „Miejsce przy królewskim stole”.

Laureaci Nagród Europa Nostra 2019

Konserwacja:

• Zamek Montreuil-Bonnin, Francja
• Fortyfikacje w Mutso, Gruzja (Nagroda Publiczności)
• Kaplica Świętego Całunu w Turynie, Włochy
• Bazylika św. Bawona w Haarlemie, Holandia (Grand Prix)
• Sztolnia Królowa Luiza w Zabrzu, Polska (Grand Prix)
  
• Pawilon Prezentacji Odkryć Archeologicznych, Celje, Słowenia
• Lithica – Kamieniołom S’Hostal, Minorka, Hiszpania
• Kaplica pałacu Partal w Alhambrze, Hiszpania (Grand Prix)
• Portal Chwały, Santiago de Compostela, Hiszpania
• Średniowieczny spichlerz na dziesięcinę w Ingatorp, Szwecja
• Wiejski dom Yr Ysgwrn w Trawsfynydd, Walia, Wielka Brytania

Badania:

• Solak1: Model archeologii predykcyjnej, Armenia/Włochy
• VERONA: Van Eyck Research in OpeN Access, Belgia
• RomArchive – Cyfrowe Archiwum Romów, Niemcy (Grand Prix)

Aktywna działalność na rzecz dziedzictwa kulturowego:

• VVIA – Flamandzkie Stowarzyszenie Archeologii Przemysłowej, Belgia
• Fortidsminneforeningen – National Trust of Norway, Norwegia (Grand Prix)

Edukacja, szkolenia i zwiększanie świadomości:

• Centrum Technologii Kreatywnych TUMO, Erywań, Armenia
• Radar historyczny 1938, Wiedeń, Austria (Grand Prix)
• Muzeum Drewnianych Okrętów w Betinie, Chorwacja
• Pomnik Europy, Niemcy
• Projekt Stewards of Cultural Heritage, Niemcy (Grand Prix)
• Greckie Ścieżki Kultury, Ateny, Grecja
• Commonlands: Mapowanie kultury w obszarach alpejskich, Park Narodowy Val Grande, Włochy
• Projekt Le Dimore del Quartetto, Mediolan, Włochy
• Miejsce przy królewskim stole, Warszawa, Polska

Nagrodami Europa Nostra uhonorowane zostały także wybitne projekty w dziedzinie dziedzictwa kulturowego z dwóch państw europejskich, które nie uczestniczą w programie Kreatywna Europa:

Konserwacja: Centrum Badań nad Wykopaliskami Gözlükule, Uniwersytet Boğaziçi, Tarsus, Turcja
Zasługi z tytułu poświęcenia na rzecz dziedzictwa: Léonard Gianadda, Martigny, Szwajcaria

Wyróżnione działania przedstawia przygotowana przez Europa Nostra publikacja: European Heritage Awards / Europa Nostra Awards. Laureates 2019

Parallel Traces – Dziedzictwo żydowskie w nowej perspektywie: wystawa prac zrealizowanych w ramach projektu

Zapraszamy serdecznie do Wrocławia do Synagogi Pod Białym Bocianem, w której do 7 grudnia 2019 roku oglądać można będzie wystawę przygotowaną w ramach międzynarodowego projektu Parallel Traces – Dziedzictwo żydowskie w nowej perspektywie, realizowanego ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura w ramach obszaru grantowego Projekty współpracy europejskiej.
Wystawa prezentuje fotografie i filmy związane z dziedzictwem żydowskim wykonane przez twórców w pięciu miastach biorących udział w projekcie Parallel Traces: Wrocławia, Girony, Sygetu, Belgradu i Tbilisi.

Informacje o wystawie w ramach projektu Parallel Traces

Parallel Traces to projekt, którego celem jest otwarcie nowej perspektywy na znaczenie żydowskiego dziedzictwa kulturowego i wpisanie go w ogólnoeuropejski pejzaż kulturowy. Projekt ma na celu odnalezienie śladów żydowskich w architekturze miejskiej i rozpoznanie ich jako integralnej części historii Europy. W poszczególnych działaniach skupia się na materialnych śladach żydowskiej obecności i ich przetwarzaniu przez artystyczne środki wyrazu. Rezultatami projektu są aplikacja zaznajamiająca użytkowników z dziedzictwem żydowskim poszczególnych miast, a także wystawa wykonanych w ramach projektu fotografii i filmów dokumentujących żydowskie dziedzictwo w miastach uczestniczących w projekcie.

Informacje o projekcie Parallel Traces

Termin składania wniosków na realizację projektów „Co-operation of small music venues” w ramach Music Moves Europe przedłużony

Komisja Europejska przedłużyła do 16 grudnia 2019 r. do godz. 13.00 czasu środkowoeuropejskiego termin składania wniosków o dofinansowanie działań w obszarze „Co-operation of small music venues” w ramach pilotażowej inicjatywy dla sektora muzycznego Music Moves Europe

Konkurs „Co-operation of small music venues” skierowany jest do małych obiektów muzycznych (do 400 osób), które są ważnymi miejscami dla lokalnych społeczności i przemysłu muzycznego. Zmieniające się trendy w konsumpcji muzyki oraz wymagające regulacje, w połączeniu z trendami rozwoju miast, takimi jak gentryfikacja, stanowią wyzwanie dla wielu klubów. Celem działania jest wsparcie zrównoważonej dystrybucji muzyki na żywo poprzez współpracę pomiędzy małymi i średnimi klubami muzycznymi w celu stymulowania innowacyjnych modeli współpracy oraz zwiększania roli i tożsamości klubów muzycznych w społeczności lokalnej. W związku z tym działanie dotyczyć będzie identyfikacji i wspierania innowacji oraz długofalowego rozwoju projektów współpracy między małymi klubami muzycznymi, a także między małymi klubami muzycznymi a jednostkami publicznymi. Inicjatywa ta jest skierowana do organizacji publicznych lub prywatnych, prowadzących kluby muzyczne mieszczące do 400 osób.

Działania powinny być realizowane poprzez jeden z dwóch modeli:

• współpraca między małymi ośrodkami muzycznymi w celu zwiększenia ich zdolności do sprostania stojącym przed nimi wyzwaniom społecznym oraz gospodarczym.
• współdziałanie z odpowiednimi władzami lokalnymi, regionalnymi lub krajowymi w celu stworzenia sprzyjającego otoczenia dla małych obiektów muzycznych poprzez maksymalizację ich wkładu społeczno-gospodarczego w społeczności lokalnej.

W ramach niniejszego zaproszenia do składania wniosków kwalifikują się następujące rodzaje działań:

• współpraca między małymi klubami muzycznymi, partnerskie uczenie się, wymiana doświadczeń i dobrych praktyk;
• wymiana pracowników między klubami w formie wizyt studyjnych, delegacji, stażystów;
• opracowanie konkurencyjnych strategii biznesowych;
• opracowanie strategii ekonomicznych dotyczących życia nocnego miast w celu stworzenia warunków sprzyjających zrównoważonemu funkcjonowaniu obiektów muzycznych;
• dialog ze społecznościami lokalnymi, a także z właściwymi władzami lokalnymi;
• kampanie PR mające na celu wykazanie wkładu małych obiektów muzycznych w rozwój społeczno-gospodarczy społeczności lokalnych;
• komunikacja i rozpowszechnianie wyników projektów.

Nowy termin składania wniosków: 16 grudnia 2019 roku, godz. 13.00 czasu środkowoeuropejskiego.

Szczegółowe wytyczne oraz dokumenty konkursowe, w tym formularz wniosku o dofinansowanie oraz obowiązkowe załączniki, które należy wraz z nim złożyć, znajdują się na stronie Komisji Europejskiej: konkurs Co-operation of small music venues

Pytania dotyczące naboru w tym konkursie należy kierować pod adres e-mail do 25 listopada 2019: [email protected]

Seminarium „Mobilność artystów i profesjonalistów. Programy wsparcia dla sektora kultury” – 28 listopada 2019, Warszawa

Serdecznie zapraszamy na organizowane przez Creative Europe Desk Polska seminarium „Mobilność artystów i profesjonalistów. Programy wsparcia dla sektora kultury”, poświęcone  programom rezydencjalnym i stypendialnym dla artystów i profesjonalistów sektora kultury.

Celem seminarium jest pokazanie możliwości rozwoju ścieżki zawodowej artystów i profesjonalistów sektora kultury, na poziomie ponadnarodowym.

Podczas seminarium zostaną zaprezentowane programy rezydencjalne i mobilności dla sektora kultury. Gościć będziemy Helenę Skikos z Komisji Europejskiej, która przedstawi możliwości rozwoju w ramach programu mobilności i-Portunus oraz podsumuje pierwszą edycję tego pilotażowego programu.  Helene Skikos zaprezentuje również nowy projekt pilotażowy Komisji Europejskiej dotyczący współpracy z Bałkanami Zachodnimi.

Prezentacje zostaną wygłoszone również przez Olgierda Zbychorskiego z Instytutu Adama Mickiewicza, który przedstawi program wsparcia indywidualnego uczestnictwa w wydarzeniach poza granicami kraju „Kultura polska na świecie”, a także Ewę Zielnik z Instytutu Teatralnego, która zaprezentuje międzynarodową sieć udostępniania informacji o  rezydencjach i programach „On the Move”.

W ostatniej części spotkania zapraszamy na panel dyskusyjny podczas którego Maciej Dydo porozmawia z uczestnikami o szansach rozwoju dla artystów i profesjonalistów sektora kultury. Gośćmi panelu będą: Paulina Maloy (Strefa Kultury Wrocław), Ika Sienkiewicz-Nowacka (Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie), Zofia Starikiewicz (Centrum Kultury Zamek w Poznaniu), Lila Bosowska (Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia), a także Anna Rakowska (Narodowe Centrum Kultury).

Do udziału w seminarium serdecznie zapraszamy artystów i profesjonalistów sektora kultury, przedstawicieli instytucji oraz małych i średnich przedsiębiorstw z sektorów kultury i kreatywnego oraz wszystkich zainteresowanych tematyką mobilności.

Udział w wydarzeniu jest bezpłatny, lecz ze względu na ograniczoną liczbę miejsc obowiązują zapisy przez FORMULARZ REJESTRACYJNY.

PROGRAM WYDARZENIA
WARSZAWA, 28 listopada 2019

miejsce spotkania: hotel INDIGO w Warszawie przy ulicy Smolnej 40

Konkurs w obszarze Projekty współpracy europejskiej – cykl spotkań informacyjnych

Creative Europe Desk Polska zaprasza na cykl spotkań informacyjnych, wprowadzających do konkursu 32/2019 w obszarze grantowym Projekty współpracy europejskiej

2 października 2019 roku Agencja Wykonawcza ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego otworzyła konkurs 32/2019 o dofinansowanie w ramach obszaru grantowego Projekty współpracy europejskiej. Konkurs adresowany jest do organizacji, instytucji i przedsiębiorstw sektora kultury i kreatywnego, aktywnie działających w sektorze kultury. Termin składania wniosków o dofinansowanie z programu Kreatywna Europa upływa 27 listopada 2019 roku.

Przed zakończeniem naboru projektów zapraszamy na trzy spotkania informacyjne poświęcone założeniom i wytycznym dla obszaru grantowego Projekty współpracy europejskiej oraz zasadom konkursu 32/2019. Spotkaniom towarzyszyć będzie rozmowa z Beneficjentem obszaru Projekty współpracy europejskiej oraz prezentacja dotycząca opracowania kosztorysu projektu kulturalnego realizowanego w ramach obszaru Projekty współpracy europejskiej.

Spotkania odbędą się w listopadzie w Warszawie (5/11), Poznaniu (7/11) i Gdańsku (14/11).

Udział w spotkaniach jest bezpłatny, lecz ze względu na ograniczoną liczbę miejsc obowiązują zapisy przez dostępny dla każdego ze spotkań formularz rejestracyjny:

WARSZAWA, 5 listopada 2019

Program i miejsce spotkania: hotel Novotel Warszawa Centrum w Warszawie przy ulicy Marszałkowskiej 94/98

Spotkanie w Warszawie – REJESTRACJA ZAKOŃCZONA

POZNAŃ, 7 listopada 2019

Program i miejsce spotkania: hotel Andersia w Poznaniu przy ulicy Placu Andersa 3

Spotkanie w Poznaniu – REJESTRACJA ZAKOŃCZONA

GDAŃSK, 14 listopada 2019

Program i miejsce spotkania: hotel Mercure Gdańsk Stare Miasto w Gdańsku przy ulicy Jana Heweliusza 22

Spotkanie w Gdańsku – REJESTRACJA ZAKOŃCZONA

Promesa Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego na rok 2020

Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego ogłosił nabór wniosków w programie Promesa MKiDN 2020. Głównym celem jest zwiększenie efektywności wykorzystania funduszy europejskich na rzecz rozwoju kultury poprzez zapewnienie środków na dofinansowanie tzw. wkładu własnego dla zadań realizowanych przy udziale programów europejskich, a także poprzez dofinansowanie kosztów niekwalifikowanych związanych bezpośrednio z celami kulturalnymi, ujętych w umowie o dofinansowanie ze środków europejskich.

Katalog działań realizujących cele programu, obejmuje zarówno działania inwestycyjne, jak i tzw. projekty „miękkie”, realizujące najistotniejsze dla rozwoju kultury cele artystyczne i edukacyjne. W zakresie projektów inwestycyjnych preferowane będą zamierzenia kompleksowe i gwarantujące zwiększenie dostępu do kultury. Dofinansowanie w ramach programu otrzymać mogą także projekty o znacznie mniejszym zasięgu, lecz ważne dla lokalnych społeczności. Preferowane będą zadania, których realizacja wpływa w sposób znaczący na dostępność do kultury na danym obszarze, jak również angażujące różnorodne grupy społeczne. W odniesieniu do projektów „miękkich” preferowane będą projekty wspierające międzynarodową współpracę artystów, jak również projekty służące budowie kompetencji i konkurencyjności sektora kultury oraz projekty mające na celu zwiększenie dostępu do kultury.

O dofinansowanie w ramach programu Promesa MKiDN mogą ubiegać się następujące podmioty posiadające siedzibę, zakład lub oddział na terytorium Rzeczypospolitej Polskiej:

• samorządowe instytucje kultury;
• państwowe instytucje kultury;
• jednostki samorządu terytorialnego;
• organizacje pozarządowe;
• kościoły i związki wyznaniowe oraz ich osoby prawne;
• publiczne szkoły artystyczne;
• państwowe uczelnie artystyczne;
• podmioty prowadzące działalność gospodarczą wpisane do Centralnej Ewidencji i Informacji o Działalności Gospodarczej lub do Krajowego Rejestru Sądowego.

Możliwość ubiegania się o Promesę MKiDN dotyczy m.in. wsparcia dla wkładu własnego polskich podmiotów biorących udział bądź planujących wziąć udział w projektach programu Kreatywna Europa, w obszarach:

• ochrony i zachowania dziedzictwa kulturowego;
• realizacji międzynarodowych przedsięwzięć kulturalnych;
• wydatków niekwalifikowanych związanych bezpośrednio z kulturą, ujętych w umowie o dofinansowanie w ramach programów europejskich (niemożliwych do odzyskania oraz niefinansowanych z innych źródeł).

Termin złożenia wniosku upływa 29 listopada 2019 roku. Wnioski należy składać na udostępnionych formularzach EBOI: EBOI. Jeden wnioskodawca ma prawo złożyć maksymalnie dwa wnioski w programie Promesa.
Ponadto, Ministerstwo zachęca do składania wniosków do 15 listopada 2019 roku ze względu na to, iż wówczas wnioskodawcy będą informowani o stwierdzeniu we wniosku ewentualnych uchybień formalnych, które będą mieli szansę uzupełnić.

Wszelkie informacje szczegółowe, w tym wytyczne, regulamin programu Promesa MKiDN, instrukcja złożenia wniosku, wymagane załączniki do wniosku oraz wszelkie dane kontaktowe na wypadek pytań dotyczących Promesy, znajdują się na stronie Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego: Promesa MKiDN 2020.

Voices of Culture – zaproszenie do udziału w dialogu ustrukturyzowanym z Komisją Europejską

Voices of Culture: rola kultury w obszarach pozamiejskich

Jak wspierać i promować kulturę w mniejszych ośrodkach? Jaką rolę odgrywa w nich sektor kreatywny i w jakim kierunku powinien się rozwijać? Odpowiedzi na te i inne pytania będą szukali uczestnicy międzynarodowego spotkania w ramach inicjatywy Voices of Culture.

Voices of Culture to platforma dialogu ustrukturyzowanego Komisji Europejskiej i reprezentantów sektorów kultury i kreatywnego.

Do udziału w spotkaniu poświęconym wspieraniu kultury w ośrodkach pozamiejskich zaproszeni są przedstawiciele sektora kultury i kreatywnego. Spotkanie odbędzie się w dniach 4-5 lutego 2020 roku w niemieckim mieście Alfeld. Następnie wybrani eksperci wezmą udział w forum w Brukseli w kwietniu 2020 roku.
Zgłoszenia przyjmowane są do 10 listopada br.

Szczegółowe informacje znajdują się na stronie internetowej inicjatywy: www.voicesofculture.eu

Zachęcamy do udziału!

Info Day Programu Kreatywna Europa – Relacja

4 października 2019 roku w Warszawie odbył się Info Day programu Kreatywna Europa, podczas którego zaprezentowane zostały: działalność Creative Europe Desk Polska, dwa bloki dyskusyjne oraz prezentacja głównych założeń Programu, zarówno w komponencie Kultura, jak i w komponencie MEDIA.

Tegoroczny Info Day programu Kreatywna Europa poświęcony był możliwościom wsparcia finansowego dla polskich sektorów kultury, audiowizualnego i kreatywnych i perspektywom rozwoju programu na kolejne lata. Organizowane co roku ogólnopolskie wydarzenie ma na celu przedstawienie założeń programu i aktualnych wytycznych dla komponentów Kultura i MEDIA. Po raz drugi wydarzenie odbyło się podczas warszawskich Dni Kreatywności organizowanych przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego we współpracy z Narodowym Centrum Kultury.

Spotkanie otworzyła Dyrektor Creative Europe Desk Polska, Małgorzata Kiełkiewicz, która podsumowała tegoroczne sukcesy polskich beneficjentów programu Kreatywna Europa..

Dotychczasowe osiągnięcia polskich beneficjentów

W 2019 roku komponent MEDIA może pochwalić się szeregiem sukcesów polskich beneficjentów. Do tychże zalicza się z pewnością pierwszy w historii Programu polski projekt wirtualnej rzeczywistości dofinansowany w schemacie Development – projekt pojedynczy. MEDIA doceniło bowiem dokument kreatywny „Człowiek z kamerą VR” w reżyserii Jacka Nagłowskiego, Poli Borkiewicz i Miłosza Hermanowicza. To nie koniec sukcesów polskich producentów – już w pierwszym terminie naboru w ramach tego schematu dofinansowane zostały aż 4 projekty filmowe – obok dokumentu w technice VR, doceniono dwa dokumenty kreatywne: projekt Pawła Łozińskiego „Film balkonowy” oraz film „WIKA!” w reżyserii Agnieszki Zwiefki,  w produkcji My Way Studio oraz film fabularny „Salt Lake”, którego producentem jest „Mañana”. Co więcej, w tym roku dofinansowanie w bardzo wymagającym schemacie Development – pakiet projektów otrzymała polska firma produkcyjna Lava Films. Jak co roku docenione zostały polskie festiwale filmowe. Do wspieranych od lat przez MEDIA festiwali Millenium Docs Against Gravity, MFF Nowe Horyzonty oraz Kino Dzieci, ponownie dołączył krakowski MFF Etiuda&Anima. Także w tym roku New Europe Film Sales Polska – jedyny agent sprzedaży z Europy Środkowo-Wschodniej dofinansowany w schematach związanych z dystrybucją i sprzedażą filmów. Polska pozostaje jednym z zaledwie siedmiu krajów z całej Europy, którego beneficjanci uzyskali dofinansowanie dla agentów sprzedaży.

W komponencie Kultura z roku na rok wzrasta liczba polskich beneficjentów. Od 2014 roku polscy beneficjenci wzięli udział jako liderzy lub partnerzy w ponad 100 projektach w ramach obszaru Projekty współpracy europejskiej. Otrzymali dofinansowanie ze środków programu Kreatywna Europa na ponad 7 milionów euro; Około 60 podmiotów z Polski – m.in. uczelnie artystyczne, ośrodki kultury, muzea, fundacje i stowarzyszenia – działa obecnie w ramach Europejskich sieci współpracy organizacji i instytucji kultury. Aż 11 podmiotów z Polski współpracuje międzynarodowo w ramach Platform europejskich. W samym 2019 roku w ramach obszaru Projektów współpracy europejskiej, dofinansowanie otrzymały aż 24 podmioty z Polski, spośród których aż 4 polskich liderów partnerstw międzynarodowych. Od 2014 roku aż 51 polskich tytułów przetłumaczonych zostało na 19 języków dzięki wsparciu programu Kreatywna Europa komponent Kultura. Ta liczba może jeszcze wzrosnąć, gdyż czekamy na ogłoszenie wyników tegorocznego konkursu wniosków – Tłumaczenia Literackie.

Perspektywy rozwoju Programu

O przyszłości programu Kreatywna Europa w  jego kolejnej edycji w latach 2021–2027 opowiedział Maciej Szymanowicz, specjalista ds. polityki przemysłu audiowizualnego i programów wsparcia mediów, z dyrekcji generalnej ds. sieci komunikacyjnych, treści i technologii Komisji Europejskiej. W programie Kreatywna Europa na rok 2020 planowane są stałe nabory oraz nowe konkursy, a także tematyczne inicjatywy towarzyszące. Kontynuowany będzie program mobilności twórców i profesjonalistów sektora kultury i-Portunus. Rozwijana będzie również pilotażowa inicjatywa Music Moves Europe, czyli wsparcie dla europejskiego sektora muzyki w obszarach takich, jak: mobilność artystów, nowe technologie cyfrowe, ponadnarodowa dystrybucja i zwiększanie dostępu odbiorców do różnych gatunków muzycznych, edukacja i szkolenia oraz rozwój kariery młodych muzyków.

Ogłoszony zostanie również specjalny nabór projektów współpracy z regionem Bałkanów Zachodnich, mający na celu: zacieśnienie współpracy Unii Europejskiej i tego regionu, rozwój współpracy instytucji kultury z państw członkowskich Unii Europejskiej i Bałkanów Zachodnich. Planowane jest również ogłoszenie przetargu na opracowanie pilotażowego programu mobilności i obiegu dzieł performatywnych (Circulation of European Performing Arts) – na wzór programu mobilności artystów i pracowników sektora kultury i-Portunus, wspierającego ponadnarodowy obieg wykonań na żywo sztuk performatywnych (teatr, taniec, festiwal, cyrk, street-art, z wyłączeniem muzyki). Inicjatywa ma wspomóc sektor kultury w organizacji i kosztach podejmowania przedsięwzięć artystycznych poza granicami kraju, jak również – w docieraniu do zagranicznej publiczności. Przetarg na pilotażowy program obiegu dzieł performatywnych ma zostać ogłoszony w I połowie nadchodzącego roku.

Dodatkowo pojawi się również ogłoszenie przetargu na opracowanie programu wsparcia dla sektora teatru (Sectorial support to the theatre sector). Pilotaż ma pomóc zidentyfikować problemy, trudności, możliwości i ograniczenia sektora, oraz zaproponować wsparcie dla sektora teatru w aspektach takich, jak np. obieg dzieł, podnoszenie kwalifikacji, cyfryzacja. Przetarg na opracowanie strategii dla europejskiego sektora teatru ma zostać ogłoszony w I połowie 2020 roku.

Zaprezentowany został również podział i kompetencje komponentów programu Kreatywna Europa, który formuje sektory kulturalny i kreatywny w Europie oraz o nowych priorytetach założonych przez Komisję Europejską na przyszłe lata, które dotyczą migracji, starzenia się społeczeństwa i włączania marginalizowanych grup w sektor kreatywny. Maciej Szymanowicz przybliżył propozycję Komisji Europejskiej przesłaną do Parlamentu Europejskiego, zakładającą o 30% większy budżet na działania w obszarze sektorów kultury i kreatywnego. Unia Europejska mimo zbliżającej się recesji, wciąż za jeden z priorytetów stawia promocję europejskiej kultury i sztuki, zwiększanie mobilności artystów i dzieł europejskich. Stawia również akcent na budowanie współpracy kulturalnej na poziomie ponadnarodowym, rozwijanie europejskiej publiczności, dostosowywanie sektorów kultury i kreatywnych do technologii cyfrowych i wdrażania innowacji. Za priorytet uznaje również dynamiczny rozwój sektora audiowizualnego poprzez wspieranie producentów filmów i gier komputerowych, dystrybutorów filmów europejskich, agentów sprzedaży, organizatorów szkoleń, festiwali filmowych, targów branżowych, wydarzeń budujących i rozwijających widownię oraz projektów współpracy między inicjatywami edukacyjnymi, twórców platform internetowych przeznaczonych dla profesjonalistów branży audiowizualnej, a także kin oferujących europejski repertuar.

Wciąż kontynuowane będą dotychczasowe działania komponentów, które pozytywnie wpisały się w program Kreatywna Europa. Utrzymane zostanie ponadnarodowe działanie w obszarze kultury i kreatywnym, ale wprowadzone również zostaną kolejne akcje związane z nowymi technologiami, ułatwianiem dostępu do kultury dla grup zmarginalizowanych oraz pojawiający się pioniersko akcent na promocję dzieł europejskich poza granicami Unii Europejskiej.

Panele dyskusyjne

Gośćmi pierwszego panelu „Instrument Gwarancyjny Sektorów Kultury i Kreatywnych Programu Kreatywna Europa”, prowadzonego przez Macieja Dydo, byli Monika Fabjan (Alior Bank), Grzegorz Dymek (Anshar Studios), Mateusz Olszak (Bank Gospodarstwa Krajowego) oraz Maciej Szymanowicz (Komisja Europejska). Maciej Szymanowicz przedstawił perspektywę Komisji Europejskiej oraz informacje dotyczące mechanizmów działania i perspektyw rozwoju instrumentu gwarancji oraz innych dostępnych narzędzi finansowych w krajach Unii, z których część wprowadziła instrument gwarancyjny już kilku lat temu. Nakreślił kontekst powstania pomysłu na wprowadzenie instrumentów gwarancyjnych dla sektorów kultury i kreatywnego oraz początkowe założenia, które spotkały się z bardzo pozytywnym odzewem ze strony tych sektorów .

Przedstawiciele Banku Gospodarstwa Krajowego oraz Alior Banku, opowiedzieli o budowaniu systemu pośrednictwa dla sektora kultury i kreatywnego oraz jego rozwijaniu m.in. poprzez poszerzenie katalogów potencjalnych kredytobiorców kwalifikujących się do programu o kolejne branże kreatywne. Reprezentant Banku Gospodarstwa Krajowego Pan Mateusz Olszak opowiedział jak rozbudowuje się sieć banków oferujących instrument gwarancyjny oraz w jaki sposób BGK monitoruje i dostosowuje instrument do specyfiki docelowych sektorów. Zaznaczył również, że kierunek rozwoju i proponowana oferta zależeć będzie od popytu na ten właśnie produkt wśród instytucji działających w sektorze kultury i kreatywnym.

Pani Monika Fabian przedstawicielka Alior Banku opowiedziała o procedurach ubiegania się o kredyt oraz gwarancję programu Kreatywna Europa z punktu widzenia banku kredytującego oraz o indywidualnym podejściu jakie stosuje bank, oceniając każdy z projektów. Nie odnosi się jedynie do branży, czy gałęzi w jakiej działa kredytobiorca, ale także do specyfiki samego finansowanego projektu.  Zaproszona przedstawicielka Alior Banku, odpowiedziała na wiele pytań i wątpliwości dotyczących formalności, wymaganych dokumentów oraz obowiązujących procedur.

Praktykalia składania wniosków w ramach instrumentu gwarancyjnego, z perspektywy kredytobiorcy, przedstawił pan Grzegorz Dymek z studia Anshar Studios, które zajmuje się produkcją gier wideo. O instrumencie gwarancyjnym dowiedział się na jednym ze spotkań organizowanym przez Creative Europe Desk Polska. Podczas panelu opowiedział o wyzwaniach związanych ze składaniem wniosku i potrzebnym zaangażowaniu zespołu, który musiał być czynny przy składaniu aplikacji. Pan Grzegorz przedstawił również uczestnikom panelu wymagane dokumenty oraz niuanse finansowe, które wpływają na ocenę wniosku zaznaczając, że nawet przy takiej ilości kwestii formalnych, są zadowoleni z rezultatu i przebiegu procesu aplikacji.

Pierwszy panel zakończył się sesją Q&A podczas której obecni na sali przedstawiciele sektorów zadawali zaproszonym gościom pytania dotyczące tego nowego narzędzia finansowego.

Kolejny panel został poświęcony zrealizowanym już projektom, aby zainspirować potencjalnych wnioskodawców i dać im szansę zadania pytań obecnym na sali realizatorom projektów. Gośćmi tej części spotkania byli Karolina Juzwa (Fundacja Wytwórnia − projekt „Jazz Connective”), Katarzyna Ślesicka (My Way Studio − projekt „WIKA!”), Jacek Nagłowski, (Centrala Film − projekt „Man With a VR Camera”) oraz Grzegorz Reske (Galeria Labirynt − projekt „Meet the Neighbours”). Podczas dyskusji beneficjenci programu podzielili się ideą projektów, które realizują oraz doświadczeniami współpracy z międzynarodowymi partnerami w ramach realizowanych przedsięwzięć. Opowiadali o praktyce rozwijania i pogłębiania pomysłów, a także dzielili się refleksjami na temat składania wniosków i konsultowania ich z biurem Creative Europe Desk Polska.

Wydarzenie zakończyło się prezentacją założeń i możliwości współpracy w ramach komponentu Kultura oraz komponentu MEDIA, przedstawionych przez pracowników Creative Europe Desk Polska. Podczas prezentacji przekazane zostały informacje o aktualnych i przyszłych naborach, a także o najbliższych wydarzeniach organizowanych przez biuro. Spotkanie było okazją do zdobycia informacji o Programie, skonsultowaniu swoich projektów i pomysłów, a także do nawiązania nowych kontaktów i wymiany doświadczeń.

Na zakończenie spotkania Małgorzata Kiełkiewicz zaprosiła gości do śledzenia strony oraz kanałów społecznościowych Creative Europe Desk Polska, a także subskrypcji newslettera, gdzie publikowane są aktualności, informacje dotyczące działań biura oraz aktualnie otwartych naborów.

Wszystkim uczestnikom dziękujemy za przybycie!

Monitor miast kultury i kreatywności 2019

Komisja Europejska zainaugurowała nową edycję Monitora miast kultury i kreatywności

To już druga edycja Monitora miast kultury i kreatywności przygotowanego przez Wspólne Centrum Badawcze. Monitor jest narzędziem do prowadzenia analizy porównawczej, a zarazem wzmocnienia kreatywnego i kulturowego potencjału europejskich miast, przekładającego się na wzrost gospodarczy i zwiększanie spójności społecznej.

Monitor miast kultury i kreatywności wykorzystuje informacje ilościowe i jakościowe do pomiaru potencjału kulturowego i twórczego miast. Informacje ilościowe zawarte w Monitorze ujęto w ramach 29 indywidualnych wskaźników odnoszących się do dziewięciu aspektów polityki, które odzwierciedlają trzy główne aspekty żywotności kulturowej i społeczno-gospodarczej miasta:

• „dynamika kultury” mierzy kulturowy „puls” miasta pod kątem infrastruktury kulturalnej i udziału w życiu kulturalnym;
• „gospodarka kreatywna” ukazuje zakres, w jakim sektor kultury i sektor kreatywny przyczyniają się do rozwoju gospodarki miasta pod względem zatrudnienia i innowacji;
• „korzystne środowisko” określa aktywa materialne i niematerialne, dzięki którym miasto przyciąga kreatywne talenty i pobudza zaangażowanie kulturalne.

W monitorze odnajdziemy analizę 9 polskich miast – są to: Gdańsk, Toruń, Poznań, Łódź, Warszawa, Wrocław, Lublin, Katowice oraz Kraków. Warszawa i Kraków osiągają najwyższe wyniki na terenie Polski w rankingu Monitora Miast Kultury i Kreatywności. Miasta wykazują jednak różne mocne strony w analizie poszczególnych wskaźników.

W nowej edycji Monitora:

• rozszerzono ilość miast objętych monitorem – aktualnie jest to 190 miast z 30 państw;
• umożliwiono miastom dodawanie własnych danych w celu bardziej szczegółowego ich uwzględnienia i analizy porównawczej;
• dodano analizy dotyczące makroregionów, które pokazują, gdzie warto ulokować przyszłe inwestycje, aby ukierunkować rozwój gospodarki kreatywnej;
• dodano nowe źródła danych internetowych;
• zamieszczono nowe wyniki analizy przestrzennej obiektów kulturowych, która pozwala na zmapowanie miejsc i grup odizolowanych.

Informacje ilościowe są ujęte w 29 wskaźnikach odnoszących się do 9 wymiarów odzwierciedlających 3 główne aspekty kulturalne, społeczne i gospodarcze miast.

Monitor ma być aktualizowany co dwa lata. Zapraszamy do zapoznania się z narzędziem Monitor Miast Kultury i Kreatywności.

Gdańska odsłona projektu „MEMORY OF WATER” realizowanego w ramach Projektów współpracy europejskiej

Nadbałtyckie Centrum Kultury, będące organizatorem drugiej rezydencji artystycznej projektu „Memory of Water” w programie Kreatywna Europa, zaprasza na cykl wydarzeń „Memory of Water. Stocznia (powrót)”, które odbywają się w dniach 13-19 października 2019 na terenie Stoczni Gdańskiej

Wydarzenie realizowane jest w ramach inicjatywy „Memory of Water” współfinansowanej ze środków programu Kreatywna Europa komponent Kultura w ramach obszaru grantowego Projekty współpracy europejskiej.

Gdańska część projektu, koordynowana przez Nadbałtyckie Centrum Kultury (NCK), poświęcona jest kulturowemu dziedzictwu frontu wodnego dawnej Stoczni Gdańskiej. Artyści ze Szkocji, Irlandii, Szwecji, Belgii, Grecji i Polski realizować będą interwencje artystyczne odnoszące się do lokalnego kulturowego dziedzictwa.

Szczegółowe informacje oraz harmonogram wydarzenia znajdują się na stronach projektu i jego realizatorów:

Memory of Water EU Creative Europe ,

www.memoryofwater.eu

Nadbałtyckie Centrum Kultury

Literacka Nagroda Nobla 2019 dla Olgi Tokarczuk

Olga Tokarczuk została laureatką Literackiej Nagrody Nobla. Akademia Szwedzka uhonorowała polską pisarkę za „narracyjną wyobraźnię, która wraz z encyklopedyczną pasją reprezentuje przekraczanie granic, jako formę życia”. Druga nagroda powędrowała do Petera Handke.  

Twórczość Olgi Tokarczuk wielokrotnie była przekładana w ramach obszaru grantowego Tłumaczenia literackie komponentu Kultura! Z języka polskiego na języki europejskie przełożone zostały 4 książki Olgi Tokarczuk:

• „Bieguni” na język albański;
• „Gra na wielu bębenkach” na język albański i język turecki;
• „Księgi Jakubowe” na języki: chorwacki, angielski, niderlandzki i słoweński;
• „Prowadź swój pług przez kości umarłych” na języki: angielski, hiszpański i węgierski.

Serdecznie gratulujemy!

Konkurs w obszarze grantowym Projekty współpracy europejskiej otwarty!

Agencja Wykonawcza ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego EACEA ogłosiła konkurs na najlepsze projekty w obszarze Projekty współpracy europejskiej!

Działania kulturalne realizowane w ramach Projektów współpracy europejskiej powinny być oparte na ścisłej międzynarodowej współpracy partnerskiej organizacji i instytucji aktywnie działających w sektorach kultury i kreatywnym. Projekty powinny promować europejskie wartości i przyczyniać się do międzynarodowego obiegu dzieł, osób i ich twórczości, łączyć poprzez kulturę i sztukę, a także upowszechniać europejskie dziedzictwo kulturowe.

Dla Projektów współpracy europejskiej wyznaczono pięć priorytetów tematycznych i składane projekty powinny w pełni realizować przynajmniej jeden z nich – są to:

• mobilność transnarodowa;
• rozwój publiczności;
• budowanie potencjału (cyfryzacja, nowe modele biznesowe, szkolenie i kształcenie);
• dialog międzykulturowa i integracja społeczna migrantów i uchodźców;
• spuścizna Europejskiego Roku Dziedzictwa Kulturowego 2018.

Na dofinansowanie projektów składanych w tym konkursie przez partnerstwa międzynarodowe ze wszystkich krajów biorących udział w programie Kreatywna Europa zaplanowano budżet w wysokości blisko 48,5 miliona euro na obie kategorie realizowanych działań:

• Projekty współpracy europejskiej na mniejszą skalę – projekty realizowane przez partnerstwo minimum trzech różnych krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa;
• Projekty współpracy europejskiej na większą skalę – projekty realizowane przez partnerstwo minimum sześciu różnych krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa.

Termin konkursu upływa 27 listopada 2019 roku o godz. 17.00 czasu obowiązującego w Brukseli.

Szczegółowe informacje o konkursie, priorytetach, wymogach partnerstwa międzynarodowego, kategoriach Projektów współpracy europejskiej – wraz z przekierowaniem do dokumentacji konkursowej:
Projekty współpracy europejskiej konkurs EACEA 32/2019

Aplikacja Parallel Traces − odkryj żydowskie dziedzictwo kulturowe

Fundacja Bente Kahan jest polskim partnerem w dofinansowanym przez program Kreatywna Europa komponent Kultura projekcie „Parallel Traces − Dziedzictwo żydowskie w nowej perspektywie”. Projekt zrzesza osiem organizacji z pięciu krajów unijnych oraz z dwóch krajów pozostających poza Unią Europejską.

Parallel Traces to ogólnoeuropejski projekt, którego celem jest otworzenie nowej perspektywy na znaczenie żydowskiego dziedzictwa kulturowego i wpisanie go w ogólnoeuropejski pejzaż kulturowy. Projekt ma na celu odnalezienie śladów żydowskich w architekturze miejskiej i rozpoznania ich jako integralnej części historii Europy.

W ramach projektu powstała aplikacja zaznajmiająca użytkowników z dziedzictwem żydowskim poszczególnych miast. Aplikacja Parallel Traces pozwala odkryć żydowskie dziedzictwo w całkowicie innowacyjny sposób – podczas spaceru po wybranych miastach.

Użytkownik na swojej drodze, może odnaleźć punkty informacyjne, materiały oraz czekające na niego obiekty w technologii rozszerzonej rzeczywistości (AI). Aplikacja współdziała z dziedzictwem w innowacyjny i otwarty sposób, pozwala odkryć ślady żydowskiego dziedzictwa kulturowego w architekturze i planowaniu miejskim.

Zapraszamy na stronę projektu.

Sieć Live DMA oferuje wsparcie w poszukiwaniu partnerów do działania „Cooperation of Small Music Venues”

Live DMA zaprasza podmioty zainteresowane realizacją działań „Cooperation of Small Music Venues” w ramach inicjatywy Music Moves Europe do korzystania z zasobów i kanałów komunikacyjnych sieci w poszukiwaniu partnerów projektowych

Live DMA to europejska sieć zrzeszająca ponad 3000 klubów muzycznych i sal koncertowych z całej Europy, działająca ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura (projekt realizowany w obszarze grantowym Sieci europejskie). Celem sieci jest budowanie i rozwój potencjału europejskich sal koncertowych, klubów muzycznych, festiwali muzycznych, a także regionalnych i krajowych organizacji sektora muzyki.

Live DMA proponuje podmiotom zainteresowanym realizacją projektu w konkursie „Cooperation of Small Music Venues” w ramach pilotażowej inicjatywy Music Moves Europe wsparcie w poszukiwaniu partnerów do realizacji projektów współpracy i rozwoju małych klubów muzycznych. W tym celu na skrzynkę pocztową [email protected] należy wysłać e-mail z taką prośbą, zawierający w treści podstawowe informacje o własnej organizacji, jak nazwa, typ i zakres działania, lokalizacja oraz opis pomysłu na projekt/zakres tematyczny projektu. Sieć Live DMA oferuje rozsyłanie raz na tydzień aktualizowanej na bieżąco listy wszystkich organizacji, które poszukują partnerów do realizacji działań w ramach konkursu na projekty „Cooperation of Small Music Venues”.

WYNIKI TRZECIEGO NABORU PROJEKTÓW MOBILNOŚCI W PROGRAMIE I-PORTUNUS

26 października 2019 r. zostały ogłoszone wyniki trzeciego naboru programu mobilności twórców i profesjonalistów sektora kultury i-Portunus. Spośród 586 złożonych aplikacji ze wszystkich krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa komponent Kultura, łącznie 832 osób (projekty indywidualne i grupowe), wyłoniono 90 artystów, performerów, pracowników sektora kultury. Zrealizują oni swoje działania dzięki wsparciu programu Kreatywna Europa na łączną kwotę 135 000 euro.

W naborze 50% wybranych projektów to mobilność w dziedzinie sztuk performatywnych, 50% to mobilność w dziedzinie sztuk wizualnych. Spośród wybranych 75% to artyści, 25% to profesjonaliści sektora kultury.

Wśród nich znajdują się projekty twórców z Polski:

• Jan Lorys – tancerz zrealizuje projekt w dziedzinie sztuk performatywnych w Czechach,
• Iwona Wojnicka – tancerka i choreografka zrealizuje projekt w dziedzinie sztuk performatywnych w Niemczech.

Do Polski zrealizować swoje projekty przyjedzie dwóch twórców:

• Marija Griniuk z Danii zrealizuje projekt w dziedzinie sztuk wizualnych,
• Vahram Akimyan z Armenii  zrealizuje projekt w dziedzinie sztuk wizualnych.

Pełne statystyki dotyczące trzeciego naboru w ramach i-Portunus znajdują się na stronie programu.

Zachęcamy do śledzenia strony i-Portunus i składania swoich projektów mobilności zagranicznych w kolejnych edycjach programu!

Znamy nominowanych do Music Moves Europe Talent Awards 2020

Nominowani do nagrody Music Moves Europe Talent Awards zostali ogłoszeni w trakcie festiwalu Reeperbahn w Hamburgu (Niemcy). Wyróżnienie przyznawane jest europejskim artystom tworzącym muzykę popularną i współczesną. Music Moves Europe Talent Awards mają na celu przyspieszenie międzynarodowych karier przyszłych artystów europejskich. Wśród nominowanych znalazł się artysta z Polski – Perfect Son.

Nominowani artyści to:

• 5K HD (Austria)
• Anna Leone (Szwecja)
• Au/Ra (Niemcy)
• Beast in Black (Finlandia)
• Charlotte Adigéry (Belgia)
• Flohio (Wielka Brytania)
• Fontaines D.C. (Irlandia)
• girl in red (Norwegia)
• HARMED (Węgry)
• Hugo Helmig (Dania)
• Kimberose (Francja)
• Meduza (Włochy)
• Naaz (Holandia)
• Perfect Son (Polska)
• Pongo (Portugalia)
• Tribade (Hiszpania)

Międzynarodowe jury wybierze ośmiu zwycięzców, z których każdy otrzyma nagrodę pieniężną w wysokości 10.000 €, przeznaczoną na promocję międzynarodową.

Spośród wszystkich szesnastu nominowanych fani muzyki w całej Europie mogą zagłosować na ulubionego artystę, zwycięzca otrzyma nagrodę Public Choice Award 2020. Laureat nagrody publiczności otrzyma dodatkową nagrodę w wysokości 5.000 €. Głosujący na stronie mają również możliwość wygrania podróży do Holandii – obejmuje ona pobyt i wejście na festiwal  Eurosonic Noorderslag (ESNS) w styczniu 2020 r.

Zapraszamy do głosowania na nagrodę publiczności na stronie Music Moves Europe Talent Awards

Poznaliśmy program Europejskiej Stolicy Kultury − Galway 2020

Od 1 stycznia 2020 roku Europejską Stolicą Kultury stanie się Galway (Irlandia). Program kulturalny, oparty o rytm kalendarza celtyckiego, będzie świętem tego magicznego nadmorskiego hrabstwa. Organizatorzy przygotowali wiele atrakcji niezależnie od tego, co zainteresuje odbiorców – jedzenie, muzyka, taniec, literatura, sztuki wizualne, spektakle, poezja, teatr, sport − z pewnością każdy znajdzie coś dla siebie.

Pomysłem organizatorów jest aby, wraz ze zmieniającymi się porami roku, kalendarz wydarzeń sprzyjał refleksji − od pełnego przemian czasu Imbolic (luty, marzec, kwiecień), poprzez okres nadziei Bealtiane (maj, czerwiec, lipiec) i radości Lughnasa (sierpień, wrzesień, październik), aż do posępnego i pełnego zadumy okresu Samhaina (listopad, grudzień, styczeń). Czas Imbolc da przedsmak wszystkiego, co nadejdzie w kolejnych miesiącach. Styczniowe koncerty rozgrzeją widzów przed niezwykłą ceremonią otwarcia zaplanowaną w lutym. W okresie Bealtaine uczestnicy wezmą udział w wydarzeniach wraz z przyjaciółmi i ustalą dobre intencje na nadchodzące miesiące. Zbliżając się do Lughnasa, organizatorzy zapraszają do wspólnego świętowania okresu różnorodności lokalnych społeczności i tętniących miast na obrzeżach Europy. Samhain wprowadzi uczestników w zadumany okres zimy. Ta część programu poświęcona będzie refleksji nad naszą przeszłością i uhonorowaniu nadchodzącej przyszłości.

Hasłem Galway 2020 jest „Making Waves” (tłum. wywoływać fale). Jak wyjaśniają autorzy – chodzi o tworzenie nowych sposobów myślenia, nowych sposobów pracy, nowych rozmów i otwierania nowych partnerstw mających na celu podtrzymanie kreatywności miasta.

Tematy Galway 2020 to migracja, krajobraz i język. Migracje związane z celebrowaniem różnorodności kultur w Europie na tle miasta Galway i całego hrabstwa, krajobraz zachodniego krańca Europy ma zachęcić i zaangażować europejskich partnerów, a języki i ich różnorodność pojawią się w zaproponowanych projektach.

Program Europejskiej Stolicy Kultury ma na celu promowanie bogactwa i różnorodności kultur oraz wzmocnienie u obywateli poczucia przynależności do wspólnego europejskiego obszaru kulturowego. Tytuł Europejskiej Stolicy Kultury jest dla miast doskonałą szansą promocji, przyciągnięcia międzynarodowej publiczności i turystów, a także aktualizacji strategii rozwoju miasta poprzez działalność kulturalną. Galway dzieli tytuł Europejskiej Stolicy Kultury 2020 z Rijeką (Chorwacja).

Zachęcamy do odwiedzenia Galway w przyszłym roku i wzięcia udziału w wydarzeniach kulturalnych przygotowanych w ramach programu Europejskiej Stolicy Kultury 2020.

Program Galway 2020

Konferencja „Sztuka przeciw wojnie i faszyzmowi w XX i XXI wieku” w Muzeum Sztuki Nowoczesnej

24 października 2019 roku w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie odbędzie się pierwsza część konferencji „Nigdy Więcej” zatytułowana „Sztuka przeciw wojnie i faszyzmowi w XX i XXI wieku”, która towarzyszy wystawie pod tym samym tytułem prezentowanej w Muzeum nad Wisłą (30.08-17.11.2019 r.). Wydarzenie realizowane jest w ramach inicjatywy „Our Many Europes” współfinansowanej w ramach obszaru grantowego  projekty współpracy europejskiej programu Kreatywna Europa.

Konferencja składa się z dwóch części. Pierwsze referaty Jenny Nachtigall i Doroty Jareckiej poświęcone będą gestom i manifestacjom sztuki antyfaszystowskiej dokonującym się w międzywojennej Polsce i w Republice Weimarskiej. Artyści Grupy Krakowskiej i berlińskiego dadaizmu, działając w realiach brutalnej walki ideologicznej i przemocy, ustanowili trwały fundament dla późniejszych antywojennych i antyfaszystowskich wystąpień. Referat Agaty Pietrasik poświęcony będzie natomiast sztuce tworzonej w nazistowskich obozach koncentracyjnych jako formie oporu i walki o zachowanie człowieczeństwa w momencie największego triumfu faszyzmu.

Drugą sesję otworzy David Crowley i jego analiza funkcjonowania „Guerniki” Pabla Picassa w zmiennych okolicznościach społecznych i politycznych, od momentu jej powstania w 1937 roku do lat 70. W tej części konferencji omówimy również relacje między antyfaszyzmem a socrealizmem w latach 50., w kontekście zimnowojennego konfliktu i stalinowskiej propagandy. Piotr Słodkowski odniesie się do wystawy „Arsenał”, a w szczególności do prezentowanego w jej ramach obrazu Marka Oberländera „Napiętnowani”. Justyna Balisz-Schmelz w swoim referacie „Wschodnioniemieckie requiem. Antyfaszyzm niepokorny w NRD” opowie o powojennych zmaganiach z dziedzictwem faszyzmu w NRD, w wymiarach tak politycznym, społecznym jak i kulturowym.

Uzupełnieniem historycznych analiz będzie dyskusja pomiędzy dyrektorami reprezentującymi czołowe europejskie muzea należące do „L’Internationale” – federacji instytucji zajmujących się sztuką nowoczesną i współczesną, w której skład wchodzą MACBA (Barcelona), Moderna Galerija (Lublana), Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen (Antwerpia), SALT (Stambuł i Ankara), Van Abbemuseum (Eindhoven), oraz Museo Reina Sofía (Madryt).

Celem konferencji jest postawienie pytań dotyczących użyteczności poszukiwania historycznych analogii dla współczesnej fali przemocy i groźnych fantazji o segregacji społeczeństw oraz stygmatyzacji grup uznanych za inne.

Szczegóły wydarzenia dostępne są na stronie Muzeum Sztuki Nowoczesnej oraz w wirtualnym przewodniku po wystawie.

Projekt „Our Many Europes” oraz szeroki wachlarz odbywających się w jego ramach wykładów, wystaw i inicjatyw edukacyjnych mają na celu aktywizację publiczności muzealnej, badania nad innowacyjnymi formami partycypacji oraz refleksję nad wpływem nowych technologii.

Seminarium poświęcone treningowi współczesnego tancerza w Polskim Teatrze Tańca

22 września 2019 roku w siedzibie Polskiego Teatru Tańca (Poznań, ul. Kozia 4) odbędzie się Seminarium poświęcone treningowi współczesnego tancerza. Spotkanie odbywa się w ramach realizacji projektu „CLASH! When classic and contemporary dance collide and new forms emerge”/„Kiedy zderza się taniec klasyczny i współczesny i powstają nowe formy” współfinansowanego w ramach obszaru  grantowego Projekty współpracy europejskiej programu Kreatywna Europa komponent Kultura.

W programie spotkania przewidziane zostały: lekcja tańca klasycznego z elementami Pilatesa, nauka fragmentów tańców narodowych ze spektaklu Polskiego Teatru Tańca „Wesele. Poprawiny”, warsztat improwizacji, a także dyskusja „Jak doskonalić trening tancerza współczesnego, by był przygotowany do pracy z różnymi choreografami?”.

Warsztaty poprowadzą doświadczeni tancerze i choreografowie: Katarzyna Rzetelska, Adrian Radwański i Michał Przybyła. Seminarium skierowane jest do osób pełnoletnich, nauczycieli tańca, instruktorów zespołów tanecznych. Warunkiem uczestnictwa jest wysłanie zgłoszenia. Szczegóły i harmonogram na stronie Polskiego Teatru Tańca.

The CLASH!  to projekt realizowany przez pięciu partnerów: Baletto di Roma, University La Sapienza, Derrida Dance, 420 People, Companhia de Danca de Almada oraz Polski Teatr Tańca. Jego celem  jest wsparcie zespołów z Europy Południowej i Wschodniej, tradycyjnie związanych z  klasycznymi produkcjami i edukacją baletową, w tworzeniu spektakli utrzymanych w estetyce tańca współczesnego. Forma ta wymaga nowych narzędzi kształcenia, systemu zarządzania i strategii rozwoju widowni. W ramach CLASH! powstają również produkcje i koprodukcje, dzięki czemu możliwe jest również promowanie wymiany i obiegu dzieł i artystów na poziomie europejskim.

ZBLIŻA SIĘ GALA ROZDANIA NAGRODY LITERACKIEJ UNII EUROPEJSKIEJ 2019

Już 2 października 2019 roku zostaną wręczone nagrody EUPL. Celem nagrody literackiej Unii Europejskiej jest zwrócenie uwagi na kreatywność i bogactwo europejskiej literatury współczesnej, promocja i obieg literatury w Europie oraz zwiększanie zainteresowania zagranicznymi utworami literackimi. Wśród tegorocznych laureatów znalazła się polska autorka Marta Dzido z powieścią „Frajda”.

Lista tegorocznych laureatów EUPL została ogłoszona 22 maja 2019 roku przez Valera-Daniela Breaza, Ministra Kultury i Tożsamości Narodowej Rumunii oraz Tibora Navracsicsa, Komisarza ds. edukacji, kultury, młodzieży i sportu.

Wśród wyróżnionych znaleźli się:

• Laura Freudenthaler (Austria),
• Piia Leino (Finlandia),
• Sophie Daull (Francja),
• Réka Mán-Várhegyi (Węgry),
• Beqa Adamashvili (Gruzja),
• Nikos Chryssos (Grecja),
• Jan Carson (Irlandia),
• Giovanni Dozzini (Włochy),
• Daina Opolskaitė (Litwa),
• Marta Dzido (Polska),
• Tatiana Țîbuleac (Rumunia),
• Ivana Dobrakovová (Słowacja),
• Haska Shyyan (Ukraina),
• Melissa Harrisson (Wielka Brytania).

Ceremonia wręczenia nagród odbędzie się 2 października 2019 roku w Pałacu Sztuk Pięknych BOZAR w Brukseli i zostanie poprzedzona odczytami każdego autora uhonorowanego tegoroczną nagrodą. Nagrody zostaną wręczone przez Tibora Navracsicsa Komisarza ds. edukacji, kultury, młodzieży i sportu, Hannę Kosonen fińską Minister Edukacji i Nauki oraz Sabine Verheyen Przewodniczącą Komisji Kultury i Edukacji. Wydarzenie zostanie uświetnione przemową wygłoszoną przez  fińską pisarkę – Sofię Oksanen.

Dotychczas EUPL nagrodzonych zostało 108 autorów z 41 krajów. W ubiegłym roku nagroda literacka Unii Europejskiej świętowała swoje 10-lecie  konkursem opowiadań „Europejskie historie” otwartym dla jej wszystkich laureatów.

Nagroda literacka Unii Europejskiej jest organizowana przez konsorcjum składające się z Rady Pisarzy Europejskich, Federację Wydawców Europejskich oraz Europejską i Międzynarodową Federację Księgarzy przy wsparciu Komisji Europejskiej. Finansowana przez program Kreatywna Europa, EUPL jest dostępna dla wszystkich krajów uczestniczących w programie.

Serdecznie zapraszamy do obserwowania strony Facebook EUPL – nagrody literackiej Unii Europejskiej, gdzie pojawi się relacja z żywo z uroczystości.

Filmteractive – festiwal komunikacji interaktywnej w Warszawie

4 października już po raz trzeci w Warszawie, a po raz drugi w ramach Dni Kreatywności, odbędzie się festiwal komunikacji interaktywnej – Filmteractive. Czy transformacja cyfrowa zmienia przemysły kreatywne na lepsze? Na pytanie, które jest hasłem tegorocznej edycji, odpowiedzi poszukają eksperci m.in. z Google, HBO, MediaMonks, Mubi, Music Confidential, Platige Image, Player.pl, Wirtualnej Polski. Creative Europe Desk Polska jest współorganizatorem wydarzenia.

Jaki wpływ ma technologia na przemysły kreatywne? Czy dzięki niej otwierają się nowe możliwości? Filmteractive 2019 przybliży wpływ transformacji cyfrowej przede wszystkim na branżę reklamową, filmową, muzyczną teatralną oraz na sztukę. Zaproszeni goście podzielą się doświadczeniem oraz opowiedzą o swoich najciekawszych projektach. Wśród nich znaleźli się m.in.: Sina Stieding (Google/YouTube), Iza Łopuch (HBO), Vincent van de Wetering (MediaMonks), Sanam Gharagozlou (Mubi), Susan Butler (Music Confidential), Michał Niewiara (Platige Image), Maciek Gozdowski (Player.pl) oraz Jacek Amsterdamski (WP.pl).

Filmteractive to międzynarodowe wydarzenie, poruszające tematy z pogranicza kultury i biznesu. Festiwal jest miejscem interdyscyplinarnej wymiany wiedzy i doświadczeń, ale przede wszystkim daje możliwość nawiązania kontaktów z wybitnymi ekspertami. Rozrywka, reklama i sztuka w jednym miejscu. Wydarzenie jest częścią Dni Kreatywności, projektu organizowanego przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, poświęconego rozwojowi branż kreatywnych, na który składa się cykl konferencji, paneli i warsztatów odbywających się w dniach 1-8.10.2019r.

Wstęp jest wolny, wystarczy zarejestrować się na stronie: www.filmteractive.eu

Program wydarzenia dostępny jest na stronie organizatora.

5. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Folkowej w Grodzisku Mazowieckim

W dniach 4, 5 i 11 października 2019 roku w Grodzisku Mazowieckim odbędzie się 5. Międzynarodowy Festiwal Muzyki Folkowej Grodzisk Folk Fest. Wydarzenie zostało zainicjowane w 2012 roku, a organizowane jest przez fundację Akademia Profil.

Celem festiwalu jest zwiększanie zainteresowania wielokulturowością w regionie Zachodniego Mazowsza, a także aktywizacja społeczności lokalnej poprzez sztukę oraz promocja amatorskich ruchów artystycznych. W trakcie kilkudniowej imprezy organizatorzy prezentują ciekawe zjawiska sceny muzyki świata w różnych lokalizacjach Grodziska Mazowieckiego. Od 2018 roku festiwal Grodzisk Folk Fest jest elementem międzynarodowego projektu Viva Tramontana.

Program tegorocznego Grodzisk Folk Fest przedstawia się następująco:

• 4 października, godz. 19.00: Ethno Quartet  –  koncert
• 4 października, godz. 20.30: Sahel Blues –  koncert
• 5 października, godz. 19.00: Jarosław Kryśko –  koncert
• 5 października, godz. 20.30: Pokrzyk – koncert i potańcówka
• 11 października, godz. 19.00: Adam Strug – koncert
• 11 października, godz. 20.30: Dziady Kazimierskie –  koncert

Wstęp na koncerty jest bezpłatny.

Grodzisk Folk Fest jest częścią projektu Réseau Tramontana III, realizowanego ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura w ramach obszaru grantowego Projekty współpracy europejskiej. Kluczowym aspektem projektu są pogłębione etnograficzne badania audiowizualne, prowadzone w ścisłej współpracy ze społecznościami wiejskimi.

Do 1 października trwa nabór wniosków na Europa Nostra Awards 2020

Trwa nabór zgłoszeń do przyszłorocznych Europejskich Nagród Dziedzictwa Kulturowego. Projekty można nadsyłać do 1 października 2019 roku poprzez dedykowaną do tego stronę Stowarzyszenia Europa Nostra.

Europa Nostra Awards to najważniejsze wyróżnienie w Europie w dziedzinie dziedzictwa kulturowego, kierowane do architektów, rzemieślników, specjalistów z zakresu dziedzictwa kulturowego, wolontariuszy, instytucji publicznych oraz prywatnych, a także lokalnych społeczności.

Europejskie Nagrody Dziedzictwa Kulturowego przyznane zostaną 30 osiągnięciom z dziedziny dziedzictwa kulturowego. Cztery projekty otrzymają Grand Prix, a jeden z i nich uhonorowany zostanie Nagrodą Publiczności.

Nagrody Europa Nostra zostaną przyznane w następujących kategoriach:

Poszukujemy pracownika na stanowisko Asystent/ka ds. administracyjnych i finansowych

Wydział Programów Europejskich Instytutu Adama Mickiewicza, w ramach którego działają polskie przedstawicielstwa programów unijnych: „Europa dla obywateli” i Kreatywna Europa, poszukuje pracownika na stanowisko Asystent/ka ds. administracyjnych i finansowych.

Do zadań osoby zatrudnionej na tym stanowisku będą należały poniższe działania:

• realizacja bieżącego obiegu dokumentów finansowych i administracyjnych Wydziału,
• aktualizacja i prowadzenie baz danych w tym rejestru wydatków, umów, delegacji, składu materiałów Wydziału,
• przygotowywanie zapytań ofertowych i nadzór nad ich obiegiem,
• przygotowywanie projektów umów dla współorganizatorów wydarzeń organizowanych przez Wydział oraz podwykonawców i nadzór nad ich obiegiem,
• aktualizowanie listy i oceny kontrahentów Wydziału,
• dystrybucja materiałów promocyjnych Wydziału,
• prowadzenie dokumentacji przebiegu spraw odbywających się w Wydziale zgodnie z Instrukcją Kancelaryjną,
• bieżące prowadzenie biura, w tym nadzorowanie inwentaryzacji wyposażenia biura, zamawianie materiałów biurowych Wydziału, itp.

Szczegółowe informacje o ofercie wraz z opisem stanowiska i sposobem aplikowania znajdują się w dokumencie oferta pracy na stanowisko Asystent/ka ds. administracyjnych i finansowych.
Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 24 września 2019 roku.

Zapraszamy do współpracy!

Plany dla komponentu Kultura programu Kreatywna Europa na 2020 rok

Komisja Europejska ogłosiła Plan pracy programu Kreatywna Europa na rok 2020

Komisja Europejska ogłosiła ogólny plan działań związanych z wdrażaniem programu Kreatywna Europa do końca obecnej edycji programu (2014-2020); dokument dostępny jest na stronie Creative Europe w zakładce Annual Work Programmes.

W Planie pracy dla komponentu Kultura na 2020 rok – ostatni rok funkcjonowania programu Kreatywna Europa w obecnej perspektywie budżetowej nie ma dużych zmian w stosunku do 2019 roku. Jako stale obecne obszary grantowe w komponencie Kultura pozostają Tłumaczenia literackie oraz Projekty współpracy europejskiej (na mniejszą i większą skalę).

Koncepcje obu obszarów grantowych nie zmieniają się zasadniczo w stosunku do 2019 roku, jak również ich priorytety, zasady i wymagania wobec wnioskodawców. Warto jednak w przypadku Projektów współpracy europejskiej odnotować wzrost przeznaczonego budżetu o 4 mln € (do blisko 49 mln €) na dofinansowanie większej liczby najlepszych projektów w konkursie (planowane dofinansowanie ok. 100 projektów) oraz – w przypadku obu obszarów grantowych – dopuszczenie do dofinansowania projektów rozpoczynających się przed wyznaczonym w wezwaniu do składania wniosków najwcześniejszym możliwym terminem (w uzasadnionych przypadkach). Ta ostatnia modyfikacja ma umożliwić wykorzystanie środków z programu na dofinansowanie realizacji działań (uznanie kwalifikowalności wydatków) liczonych od terminu złożenia wniosku o dofinansowanie (w uzasadnionych przypadkach).

W przypadku Tłumaczeń literackich należy odnotować obniżenie z 15 na 10 punktów automatycznie przyznawanych za obecność w pakiecie tłumaczeń tytułów uhonorowanych Nagrodą Literacką Unii Europejskiej (EUPL).

Wsparcie dla ostatnich lat realizacji projektów Platform europejskich oraz Sieci europejskich będzie kontynuowane zgodnie z planem (kolejne transze dofinansowania na realizację dofinansowanych projektów w konkursach z 2017 roku).

Plan pracy obowiązuje dla wszystkich konkursów i inicjatyw programu Kreatywna Europa, jednocześnie należy pamiętać, że w przypadku każdego konkursu wniosków o dofinansowanie – w ramach stałych obszarów grantowych, jak i dodatkowych inicjatyw – obowiązują bardziej szczegółowe wytyczne, kryteria kwalifikacji i wymagania przedstawione w przewodniku/-ach po danym obszarze grantowym (np. przewodnik z ostatniego konkursu wniosków w obszarze Projekty współpracy europejskiej) – dokumenty te są każdorazowo ogłaszane przed danym konkursem wniosków i na ich podstawie należy opracowywać i kompletować dokumentację konkursową.

Ostatnie w tej edycji programu konkursy wniosków w stałych obszarach grantowych komponentu Kultura zostaną ogłoszone:

• Projekty współpracy europejskiej – IV kwartał 2019 roku
• Tłumaczenia literackie – I kwartał 2020 roku.

„Stałe” inicjatywy związane z programem i komponentem Kultura

Bez zmian w 2020 roku realizowane będą inicjatywy wspierane przez program Kreatywna Europa i związane z sektorem kultury, jak m.in.:

• nagrody Unii Europejskiej: Nagroda Literacka Unii Europejskiej; Nagrody Europa Nostra w dziedzinie dziedzictwa kulturowego; nagroda Unii Europejskiej w dziedzinie muzyki popularnej oraz współczesnej – nowa nazwa: Music Moves Europe Talent Awards; Nagroda im. Mies van der Rohego w dziedzinie architektury współczesnej;
• Europejskie Stolice Kultury; Europejskie Dni Dziedzictwa; Znak Dziedzictwa Europejskiego; edukacja i wymiana dobrych praktyk w zakresie dziedzictwa kulturowego;
• Instrument Gwarancji Finansowych programu Kreatywna Europa.

Kontynuacje nowych inicjatyw/pilotaży

W 2020 roku kontynuowane będą:

• pilotażowa inicjatywa Music Moves Europe, czyli wsparcie dla europejskiego sektora muzyki w obszarach takich, jak mobilność artystów, nowe technologie cyfrowe, ponadnarodowa dystrybucja i zwiększanie dostępu odbiorców do różnych gatunków muzycznych, edukacja i szkolenia, rozwój kariery młodych muzyków;
• pilotażowy program mobilności artystów i pracowników sektora kultury i-Portunus, realizowany na wzór mobilności w programie Erasmus+: w 2020 roku prowadzone będą pilotaże mobilności realizowane w ramach tegorocznych przetargów (przetarg na kolejną edycję Mobility scheme for artists and/or cultural professionals); program i-Portunus od nowej edycji programu Kreatywna Europa ma na stałe wejść w struktury programu.

Nowości/Pilotaże

Planowane jest ogłoszenie specjalnego naboru projektów współpracy z regionem Bałkanów Zachodnich. Środki na ten cel (ok. 5 mln €) mają zostać przekazane do programu z budżetu Dyrekcji Generalnej ds. Polityki Sąsiedztwa i Negocjacji w sprawie Rozszerzenia. Ma być to wkład w realizację strategii rozszerzenia Unii Europejskiej dla Bałkanów Zachodnich oraz zwiększonego zaangażowania Unii Europejskiej w tym regionie – w obszarze kultury, zwiększania udziału Bałkanów Zachodnich w programie Kreatywna Europa, budowania potencjału organizacji i instytucji kultury z tego regionu, rozwoju współpracy w sieci organizacji, instytucji kultury z państw członkowskich i regionu – w przypadku tej inicjatywy nie są znane bardziej szczegółowe informacje.

W Planie pracy na 2020 rok przewidziano wprowadzenie opracowanego na zamówienie Komisji Europejskiej (w ramach przetargu) pilotażowego programu mobilności/obiegu dzieł performatywnych (Circulation of European Performing Arts) – na wzór programu mobilności artystów i pracowników sektora kultury i-Portunus, mającego na celu ułatwienie ponadnarodowego obiegu wykonań na żywo sztuk performatywnych (teatr, taniec, festiwal, cyrk, street-art, z wyłączeniem muzyki). Inicjatywa ma wspomóc sektor kultury w organizacji i kosztach podejmowania przedsięwzięć artystycznych poza granicami kraju, jak również – w docieraniu do zagranicznej publiczności (np. poprzez dofinansowanie kosztów przygotowaniu napisów z języku obcym w przypadku produkcji teatralnych). Przetarg na pilotażowy program obiegu dzieł performatywnych ma zostać ogłoszony w II kwartale 2020 roku.

Zaplanowano także, również w ramach wykonanych na zamówienie Komisji Europejskiej działań (w ramach przetargu), opracowanie strategicznego wsparcia programu Kreatywna Europa dla sektora teatru (Sectorial support to the theatre sector) – na wzór inicjatywy Music Moves Europe na rzecz wsparcia sektora muzyki. Pilotaż ma w pierwszej kolejności przenalizować problemy, trudności, możliwości i ograniczenia sektora teatralnego, a następnie zaproponować maksymalnie dopasowane wsparcie dla sektora w wielu aspektach, m.in. obiegu dzieł, szkolenia i podnoszenia kwalifikacji, cyfryzacji, włączania społecznego, a także – podejmowania i budowania kontaktów i sieci współpracy międzynarodowej. Przetarg na opracowanie strategii dla europejskiego sektora teatru ma zostać ogłoszony w II kwartale 2020 roku.

Ponadto nowością będzie współpraca z Radą Europy i wsparcie działań związanych z promocją na poziomie międzynarodowym i zachęceniem nowych państw do podpisania i ratyfikacji konwencji (Nicosia Convention) dot. przestępstw związanych z dobrami kultury (m.in. zapobieganie przemytowi i niszczeniu, kryminalizacja i współpraca międzynarodowa w zakresie walki z przestępstwami na dobrach kultury).

Poznaliśmy laureatów II edycji konkursu na Historie dziedzictwa europejskiego

Poznaliśmy laureatów II edycji konkursu na najciekawsze historie związane z dziedzictwem europejskim. Projekty wyróżnione w ramach „Historii dziedzictwa europejskiego” otrzymały dotacje w wysokości 10.000 Euro. Konkurs ma na celu wsparcie organizacji, które odniosły sukces w zakresie dziedzictwa kulturowego, w rozwijaniu ich projektów i dążenie do pozytywnych zmian w społecznościach lokalnych.

W tym roku zgłoszonych zostało 80 inspirujących historii z całej Europy, prezentujących ogromną różnorodność pomysłów, które pomogą zachować europejskie skarby kultury oraz dzielić się nimi.

Wyróżnionych zostało dziesięć historii:

• Nolla’s Mosaics – A Heritage to Preserve, Hiszpania,
• European Rock Art Day: Celebrating the First European Art, Hiszpania,
• Breathing Life into Jokiniemi and the Stenkulla Rock, Finlandia,
• „Sea People:” Past Memories for Sustainable Futures, Włochy,
• Heritage Hack: Idrija, Słowenia,
• The role of Brunssum in Hiding Jewish Children During WWII, Holandia,
• Your Tenement Memories, Irlandia,
• The Revival of the Stone Village, Serbia,
• Many People – Many Views, Macedonia,
• Montenegro Beauty at Your Fingertips, Czarnogóra.

Wszystkie historie można przeczytać na stronie Europejskich Dni Dziedzictwa.

„Historie dziedzictwa europejskiego” to jedna z kluczowych inicjatyw Rady Europy i Komisji Europejskiej obchodzona w ramach Europejskich Dni Dziedzictwa oraz Europejskiego Roku Dziedzictwa Kulturowego 2018. Celem konkursu jest promocja europejskiego wymiaru dziedzictwa kulturowego oraz działań angażujących społeczność lokalną na rzecz dziedzictwa zgodnie z wartościami europejskimi. Historie mogą dotyczyć dziedzictwa materialnego i niematerialnego, a także dziedzictwa przyrodniczego oraz cyfrowego.

Info Day Programu Kreatywna Europa 2019 | 4 października 2019, Warszawa

Serdecznie zapraszamy przedstawicieli sektorów audiowizualnego, kultury i kreatywnych do udziału w Info Day programu Kreatywna Europa 2019, który odbędzie się 4 października 2019 roku w Warszawie. Tegoroczny Info Day ponownie odbywa się w ramach Creativity Days organizowanych przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Wydarzenie odbędzie się na 2. piętrze centrum konferencyjnego Ms Mermaid – Conference Center at The Tides (ul. Wioślarska 8, Warszawa).

Program wydarzenia przewiduje dwa panele dyskusyjne – pierwszy poświęcony działającemu już w naszym kraju instrumentowi gwarancyjnemu programu Kreatywna Europa, drugi projektom realizowanym z finansowym wsparciem Programu. Wśród gości pierwszego panelu są Monika Fabjan (Alior Bank), Grzegorz Dymek (Anshar Studios), Mateusz Olszak (Bank Gospodarstwa Krajowego) oraz Maciej Szymanowicz (Komisja Europejska), gośćmi drugiego będą Karolina Juzwa (Fundacja Wytwórnia), Katarzyna Ślesicka (My Way Studio), Jacek Nagłowski, (Centrala Film) oraz Grzegorz Reske (Galeria Labirynt). Wydarzenie jak co roku zakończy się prezentacjami na temat komponentów MEDIA i Kultura.

Info Day to przestrzeń nie tylko do zdobycia informacji o programie Kreatywna Europa, lecz także do nawiązania nowych kontaktów i partnerstw międzysektorowych oraz wymiany doświadczeń i dobrych praktyk.

Data: 4 października 2019 roku 

Miejsce: II. piętro; Ms Mermaid – Conference Center at The Tides, ul. Wioślarska 8, Warszawa.

Udział w wydarzeniu jest bezpłatny, ale z uwagi na limit miejsc obowiązują zapisy poprzez elektroniczny formularz zapisów.
Formularz zapisów znajduje się tutaj.

FORMULARZ ZGŁOSZENIOWY | INFO DAY PROGRAMU KREATYWNA EUROPA | 4 PAŹDZIERNIKA 2019 | WARSZAWA

Zachęcamy do zgłoszenia swojego uczestnictwa w Info Day programu Kreatywna Europa 2019, który odbędzie się 4 października 2019 roku w Warszawie w Ms Mermaid – Conference Center at The Tides, ul. Wioślarska 8, w ramach organizowanej przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego kolejnej edycji Creativity Days.