Osoby zainteresowane udziałem w webinarium „Wprowadzenie do edycji 2021-2027 programu Kreatywna Europa”, zapraszamy do wypełnienia poniższego formularza. Zgłoszenia będą przyjmowane do 15 marca 2021 roku, do godziny 14.00.

IMIĘ*:

NAZWISKO*:

ADRES E-MAIL*:

NAZWA REPREZENTOWANEJ ORGANIZACJI*:

MIASTO*:

JESTEM ZAINTERESOWANY(A) PREZENTACJĄ*:
komponentu Kulturakomponentu MEDIA

Uprzejmie informujemy, że Pani/Pana dane osobowe będą przetwarzane zgodnie z europejskim rozporządzeniem o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r. (Dz. Urz. UE L nr 119, str. 1):

1) Administratorem Pani/Pana danych osobowych jest Instytut Adama Mickiewicza z siedzibą w Warszawie (00-560), przy ul. Mokotowskiej 25.
2) W sprawach związanych z ochroną danych osobowych można kontaktować się z Inspektorem Ochrony Danych Osobowych za pośrednictwem adresu e-mail: [email protected] lub pisemnie na adres Instytutu Adama Mickiewicza.
3) Pani/Pana dane osobowe przetwarzane będą w celu uczestnictwa w webinarium organizowanym przez Biuro Programu Kreatywna Europa (Creative Europe Desk Polska) oraz w celach statystycznych i sprawozdawczości wobec organów nadzorujących działalność Creative Europe Desk Polska, na podstawie art. 6 ust 1 lit. a. ogólnego rozporządzenia o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r.
4) Pani/Pana dane osobowe będą przechowywane do czasu wycofania zgody na ich przetwarzanie.
5) posiada Pani/Pan prawo dostępu do treści swoich danych oraz prawo ich sprostowania, usunięcia, ograniczenia przetwarzania, prawo do przenoszenia danych, prawo wniesienia sprzeciwu, prawo do cofnięcia zgody w dowolnym momencie bez wpływu na zgodność z prawem przetwarzania, którego dokonano na podstawie zgody przed jej cofnięciem.
6) Ma Pan/Pani prawo wniesienia skargi do Urzędu Ochrony Danych Osobowych, gdy uzna Pani/Pan, iż przetwarzanie danych osobowych Pani/Pana dotyczących narusza przepisy RODO.

Wyrażam zgodę na przetwarzanie moich danych osobowych przez Creative Europe Desk Polska w celach statystycznych oraz sprawozdawczości wobec organów nadzorujących działalność Creative Europe Desk Polska*

*Pola oznaczone gwiazdką są wymagane.

 

–

Uprzejmie informujemy, że Pani/Pana dane osobowe będą przetwarzane zgodnie z europejskim rozporządzeniem o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r. (Dz. Urz. UE L nr 119, str. 1):

1) Administratorem Pani/Pana danych osobowych jest Instytut Adama Mickiewicza z siedzibą w Warszawie (00-560), przy ul. Mokotowskiej 25.
2) W sprawach związanych z ochroną danych osobowych można kontaktować się z Inspektorem Ochrony Danych Osobowych, p. Krzysztofem Janickim za pośrednictwem adresu e-mail: [email protected] lub pisemnie na adres Instytutu Adama Mickiewicza.
3) Pani/Pana dane osobowe przetwarzane będą w celu uczestnictwa w Info Day programu Kreatywna Europa, organizowanej przez Biuro Programu Kreatywna Europa (Creative Europe Desk Polska) oraz w celach statystycznych i sprawozdawczości wobec organów nadzorujących działalność CED Polska, na podstawie art. 6 ust 1 lit. a. ogólnego rozporządzenia o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r.
4) Na podstawie wyrażonej zgody może Pan/Pani dołączyć do bazy subskrybentów newslettera programu Kreatywna Europa prowadzonej przez Biuro Programu Kreatywna Europa (Creative Europe Desk Polska), zgodnie z europejskim rozporządzeniem o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r. (Dz. Urz. UE L nr 119, str. 1) oraz ustawą z dnia 18 lipca 2002 r. o świadczeniu usług drogą elektroniczną (Dz.U. 2002 nr 144 poz. 1204z zm.).
5) Pani/Pana dane osobowe będą przechowywane do czasu wycofania zgody na ich przetwarzanie.
6) posiada Pani/Pan prawo dostępu do treści swoich danych oraz prawo ich sprostowania, usunięcia, ograniczenia przetwarzania, prawo do przenoszenia danych, prawo wniesienia sprzeciwu, prawo do cofnięcia zgody w dowolnym momencie bez wpływu na zgodność z prawem przetwarzania, którego dokonano na podstawie zgody przed jej cofnięciem.
7) Ma Pan/Pani prawo wniesienia skargi do Urzędu Ochrony Danych Osobowych, gdy uzna Pani/Pan, iż przetwarzanie danych osobowych Pani/Pana dotyczących narusza przepisy RODO.

---

Finał projektu „Meet the Neighbours” w lubelskiej Galerii Labirynt

W dniach 20-23 września w lubelskiej Galerii Labirynt odbędzie się finał projektu „Meet the Neighbours”. Ten trzyletni interdyscyplinarny projekt zaprasza artystów do przechodzących gwałtowne zmiany przestrzeni pięciu miast Europy i Północnej Afryki. Projekt dofinansowany został ze środków Unii Europejskiej w ramach obszaru grantowego Projekty współpracy europejskiej programu Kreatywna Europa komponent Kultura.

„Meet the Neighbours” pyta o zmiany w miejskich przestrzeniach, zestawiając ze sobą pięć różnych urbanistycznych przestrzeni Manchesteru, Marakeszu, Groningen, Béthune i Lublina. W jaki sposób zmienia się kształt miasta i jaką rolę odgrywają w tym procesie artyści i artystki? W jai sposób mogą zabrać (krytyczny) głos w sprawie urbanistycznego rozwoju? W jakim stopniu obecność artystów i artystek w danej dzielnicy wpływa na dostęp do kultury ich sąsiadów? Jak i czy współtworzą miejsca, w których możliwy jest dialog i realna wymiana doświadczeń? I wreszcie: w jaki sposób mobilność twórców i twórczyń sytuuje się wobec mobilności ludności w Europie?

Meet the Neighbours” nie jest kolejnym projektem o świecie sztuki, jego celem nie jest też realizacja danej kuratorskiej wizji. Wymyślany i realizowany przez i z artystami oraz artystkami, zwraca się w stronę najważniejszych partnerów artystów: społeczności, w której pracują i której członkowie i członkinie stają się ich pierwszymi rozmówcami, współpracownikami, adwersarzami, widzami. Projekt realizowany jest poza granicami instytucji sztuki, w publicznych przestrzeniach pięciu miast. Chcemy zadać pytanie o to, kto właściwie tworzy ową przestrzeń publiczną, kto ma w niej prawo głosu, a kto nie i kto o tym decyduje? Kto wytwarza i kształtuje kontekst, w którym na co dzień pracujemy?

W Lublinie projekt był realizowany w dzielnicy mieszkaniowej LSM (Lubelska Spółdzielnia Mieszkaniowa), powstałej w ramach utopijnego projektu urbanistycznego przełomu lat 50. i 60. Kuratorami projektu są Marta Keil i Grzegorz Reske (ResKeil).

---

18. Międzynarodowy Festiwal Sztuki Tańca i Performansu Ciało/Umysł

Od 4 do 12 października 2019 roku odbędzie się w Warszawie 18. Międzynarodowy Festiwal Sztuki Tańca i Performansu Ciało/Umysł. Hasłem przewodnim tegorocznej edycji wydarzenia jest „Przekraczając. Przyjemność”.

Ciało/Umysł to jeden z najstarszych festiwali tańca w Polsce, miejsce wielu ważnych wydarzeń, odkryć, międzynarodowej współpracy. Konsekwentnie promuje niezależną, światową sztukę tańca ze szczególnym nastawieniem na dialog międzykulturowy, wspieranie empatii, wzajemnego zrozumienia i szacunku. Festiwal stał się rozpoznawalny jako wydarzenie, które umożliwia zapoznanie się z nowymi tendencjami w sztuce tańca i performansu, zrywa ze standardowymi rozwiązaniami twórczymi, prowokuje do myślenia. W tym roku, jego 18 odsłona odbędzie się pod hasłem „Przekraczając. Przyjemność”.

Program wydarzenia dostępny jest na stronie Festiwalu.

Festiwal Ciało/Umysł jest częścią projektu Advancing Performing Arts Project – Performing Europe, realizowanego ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura w ramach obszaru grantowego Projekty współpracy europejskiej.

---

Głosowanie na Nagrodę Publiczności Europa Nostra 2019

Do 15 września 2019 roku trwa głosowanie w plebiscycie publiczności Nagród Unii Europejskiej w dziedzinie dziedzictwa kulturowego. Wyróżnienia za imponujące osiągnięcia w dziedzinie konserwacji zabytków, badań naukowych, zasług na rzecz ochrony dziedzictwa oraz edukacji, szkoleń i podnoszenia świadomości przyznawane są architektom, rzemieślnikom, specjalistom z zakresu dziedzictwa kulturowego, wolontariuszom, instytucjom publicznym oraz prywatnym, a także lokalnym społecznościom. Nagrody przyznawane są w czterech kategoriach: konserwacja, badania, aktywna działalność na rzecz dziedzictwa kulturowego oraz edukacja, szkolenia i zwiększanie świadomości.

W tym roku wśród wyróżnionych znalazło się 27 laureatów z 16 krajów, w tym dwa projekty z Polski: Sztolnia Królowa Luiza w Zabrzu uhonorowana została w kategorii „konserwacja”, a wśród laureatów w kategorii „edukacja, szkolenie i zwiększanie świadomości” znalazł się projekt Muzeum Pałacu Króla Jana III w Wilanowie „Miejsce przy królewskim stole”.

Do 15 września można oddać głos na wybrany projekt w plebiscycie publiczności, dzięki czemu może on zyskać jeszcze szerszy międzynarodowy rozgłos.

Laureaci Nagród Europa Nostra zostaną uhonorowani podczas ceremonii Europejskich Nagród Dziedzictwa, która odbędzie się pod patronatem Prezydenta Francji Emmanuela Macrona 29 października 2019 roku w Paryżu, podczas  Europejskiego Kongresu Dziedzictwa Kulturowego. W trakcie ceremonii siedmiu laureatów zostanie uhonorowanych Grand Prix, zostanie także ogłoszony zdobywca Nagrody Publiczności.

Do 1 października 2019 roku trawa nabór zgłoszeń do nagród za 2020 rok. Zgłoszenia przyjmowane są na stronie Europa Nostra.

---

Wystawa „Nigdy więcej. Sztuka przeciw wojnie i faszyzmowi w XX i XXI wieku” w Muzeum Sztuki Nowoczesnej

30 sierpnia w warszawskim Muzeum Sztuki Nowoczesnej zostanie otwarta wystawa „Nigdy więcej. Sztuka przeciw wojnie i faszyzmowi w XX i XXI wieku” , zorganizowana w 80. rocznicę wybuchu II wojny światowej. Ekspozycja identyfikuje ikoniczne obrazy i kluczowe aspekty tradycji antyfaszystowskich we wszystkich tych momentach historycznych.

Wystawa koncentruje się na trzech historycznych momentach. Pierwszy z planów to lata 30. XX wieku –  i najbardziej znany obraz antywojennemy, czyli „Guernica” Pabla Picassa z 1937 roku. Przedstawiona zostanie historia jego powstawania i recepcji, która w wyrazisty i dramatyczny sposób odzwierciedla uwikłanie sztuki i polityki od lat 30. Zaprezentowane zostanie również międzynarodowy ruch antyfaszystowski przed wybuchem II wojny światowej oraz jego związki z ruchem robotniczym na przykładzie artystów z Republiki Weimarskiej, Grupy Krakowskiej i ruchów lewicowych w Stanach Zjednoczonych.

Drugi plan to czasy komunizmu w Polsce i wyniesienie antyfaszyzmu i pacyfizmu na sztandary – ta część wystawy dotyczy zwłaszcza „Arsenału”, czyli Ogólnopolskiej Wystawy Młodej Plastyki „Przeciw wojnie – przeciw faszyzmowi” w ramach V Światowego Festiwalu Młodzieży i Studentów w 1955 roku. Ówczesne wykorzystanie antywojennych postaw przez komunistyczny aparat propagandy rezonuje do dziś w postaci dyskusji o pułapkach i powinnościach obywatelskiego – czy wręcz politycznego – zaangażowania artystów.

Trzeci plan wystawy dotyczy dzisiejszego podejścia do faszyzmu, który przestaje być traktowany wyłącznie jako historyczna formacja ideologiczna odpowiedzialna za ludobójstwo, lecz przywoływany jest w kontekście współczesnych narracji rasistowskich, antykobiecych czy przemocowych, które stwarzają warunki do powtórzenia katastrofy z pierwszej połowy XX wieku. Istotną rolę odgrywa tu także kryzys Unii Europejskiej, największego projektu pokojowego w historii kontynentu (będącego odpowiedzią na wydarzenia II wojny światowej, napędzanego wiarą w humanizm i uniwersalizm w nowym porządku politycznym) i rozlewająca się fala populizmów.

Na wystawie prezentowane są prace takich artystek i artystów jak, w latach 30.: Maja Berezowska, Alice Neel, Dora Maar, George Grosz, John Heartfield, Jonasz Stern, Leopold Lewicki, Sasza Blonder, Adam Marczyński, Bolesław Stawiński, Bronisław Wojciech Linke, Stanisław Osostowicz; w latach 50.: Izaak Celnikier, Alina Szapocznikow, Jerzy Tchórzewski, Erna Rosenstein, Marek Oberländer, Jan Dziędziora, Jerzy Tchórzewski, Waldemar Cwenarski, Wojciech Fangor, Andrzej Wróblewski, Xavier Guerrero, Tadeusz Trepkowski; dziś: Alice Creischer, Nikita Kadan, Forensic Architecture, Jonathan Horowitz, Goshka Macuga, Mario Lombardo, Mykola Ridnyi, Hito Steyerl, Marta Rosler, Raymond Pettibon, Wilhelm Sasnal, Towarzystwo Przyjaciół Maxwella Itoyi i Wolfgang Tillmans.

„Nigdy więcej. Sztuka przeciw wojnie i faszyzmowi w XX i XXI wieku” realizowana jest w ramach projektu „Our Many Europes” europejskiej konfederacji muzeów L’Internationale, współfinansowanego w ramach obszaru grantowego Projekty współpracy europejskiej programu Kreatywna Europa.

---

Raport: Gender gaps in the Cultural and Creative Sectors

W ogłoszonym w zeszłym roku przez Radę Europy Planie pracy dla kultury na lata 2019-2022 równouprawnienie płci określone zostało jako jeden z pięciu priorytetów działań sektorowych. W związku z tym stowarzyszenie The European Expert Network on Culture and Audiovisual przygotowało raport „Gender gaps in the Cultural and Creative Sectors”, dotyczący sytuacji kobiet w sektorach kultury i kreatywnych (CCS). Celem badania jest dostarczenie ogólnych informacji i kontekstu na temat konkretnych wyzwań, przed którymi stoją kobiety w sektorach kultury i kreatywnych, a także mapowanie istniejących zaleceń, które wpłyną na osiągnięcie równości płci w tych sektorach.

W badaniu podsumowano główne kierunki rozwoju polityk i zalecenia dotyczące sektorów kultury i kreatywnych sugerowane przez Radę Europy, UNESCO i Międzynarodową Organizację Pracy. Raport koncentruje się głównie na zrozumieniu obecnego stanu rzeczy dotyczącego sytuacji kobiet w sektorach kultury i kreatywnych. Publikacja zawiera ogólną analizę różnic między płciami w CCS i przedstawia przykłady międzynarodowych inicjatyw, które zostały wdrożone w celu wyeliminowania tych różnic.

Raport dostępny jest na stronie: Gender gaps in the Cultural and Creative Sectors

---

Międzynarodowa konferencja na temat architektonicznych konkursów projektowych

Ruszyła rejestracja na „International Conference on Design Competitions”, która odbędzie się 25 października 2019 r. w siedzibie UNESCO w Paryżu.  Konferencja jest organizowana przez Radę Architektów Europy (ACE) i Międzynarodową Unię Architektów (UAI). Wydarzenie współfinansowane przez program Kreatywna Europa i odbywa się pod patronatem UNESCO.

Konferencja skierowana jest do architektów, urbanistów, przedstawicieli sektora publicznego i organizacji międzynarodowych. Rozmowy będą okazją do zapoznania się z aktualnymi normami konkursów architektonicznych w różnych krajach, ze szczególnym uwzględnieniem dobrych praktyk w zakresie konkurencji.

Podczas wydarzenia przemówienie wygłosi francuski architekt i planista Dominique Perrault. Perrault zyskał międzynarodowe uznanie po wygraniu konkursu na Bibliothèque Nationale de France w 1989 roku. Jego duży dorobek obejmuje Velodrome i basen olimpijski w Berlinie (1999); rozbudowę  Europejskiego Trybunału Sprawiedliwości w Luksemburgu (2008); kampus Ewha Women’s Universityw Seulu (2008); oraz Fukoku Tower w Osace (2010).

Podczas konferencji odbędą się trzy panele eksperckie, w których badane będą korzyści i wyzwania konkursów architektonicznych oraz sposoby promowania wysokiej jakości wyników. Moderatorem paneli będzie londyński architekt Stephan Reinke. Reinke funkcjonuje na arenie międzynarodowej od ponad 20 lat. Był między innymi dyrektorem ds. Projektowania w firmie Cutlers Exchange w Londynie, Piccadilly Tower HS2 Regeneration Scheme w Manchesterze, Southern Cross w Melbourne i Raffles Riverside Tower Hotel Complex w Moskwie.

Program wydarzenia dostępny jest na stronach Rady Architektów Europy i Międzynarodowej Unii Architektów.

---

Inauguracja obchodów Europejskich Dni Dziedzictwa 2019

Europejskie Dni Dziedzictwa to wspólna inicjatywa Rady Europy i Komisji Europejskiej zainicjowana w 1999 r. Projekt skupiony jest na wydarzeniach kulturalnych, które mają na celu promocję dziedzictwa kulturowego. Inicjatywa realizowana jest w 50 krajach, sygnatariuszach Europejskich Konwencji Kultury. Ogólnoeuropejski charakter tego projektu przyczynia się do zbliżenia obywateli i podkreślenia europejskiego wymiaru dziedzictwa kulturowego. Każdego roku organizowanych jest ponad 70 000 wydarzeń, które mają na celu uświadamianie wartości wspólnego dziedzictwa kulturowego i potrzebę jego ochrony dla obecnych i przyszłych pokoleń. Tegoroczna edycja Europejskich Dni Dziedzictwa skupiona będzie na bogatym dziedzictwie Europy w dziedzinie „sztuki i rozrywki”.

Obszerny i zróżnicowany program wydarzeń, które odbędą się od sierpnia do października 2019 roku we wszystkich krajach uczestniczących w inicjatywie, obejmie wydarzenia, festiwale, wystawy, warsztaty rzemieślnicze, konferencje, wycieczki i wiele innych działań. Od pokazów ulicznych po sale koncertowe, tradycyjne teatry i muzea po kino i media społecznościowe. Celem Europejskich Dni Dziedzictwa jest podnoszenie świadomości na temat dziedzictwa, zarówno materialnego, jak i niematerialnego, które pomogło ukształtować europejską kulturę. Promowane jest w ten sposób zrozumienie przeszłości i lepsze kształtowanie przyszłości. Dziedzictwo dotyczy przedmiotów i miejsc oraz znaczeń, które ludzie do nich przywiązują, a także wartości, które reprezentują. Inicjatywa rozwija i wzmacnia poczucie przynależności i odpowiedzialności za dziedzictwo, podkreślając znaczenie praw człowieka i demokracji.

Jak zaznacza Gabriella Battaini-Dragoni, zastępca sekretarza generalnego Rady Europy: Europejskie Dni Dziedzictwa, zainaugurowane przez Radę Europy w 1985 r., są konkretnym przykładem ochrony wartości kultury i dziedzictwa na naszym kontynencie, które mają kluczowe znaczenie dla rozkwitu praw człowieka i praworządności. Są okazją do zachęcania społeczeństwa do udziału w nich, jako aktu demokratycznego obywatelstwa, wzmacniającego wspólną tożsamość na szczeblu regionalnym, krajowym i europejskim. Rada Europy jest zaangażowana w swoje działania na rzecz zrównoważonego rozwoju, który utrzymuje i chroni lokalne dziedzictwo, poprawia środowisko, a także przyzwyczaja młodych Europejczyków do projektów związanych z ochroną i restauracją.

Europejskie Dni Dziedzictwa są doskonałą okazją dla obywateli Europy, aby połączyć się ze swoim dziedzictwem kulturowym. Są one ważnym elementem europejskich ram działania (…) do zagwarantowania długoterminowego wpływu Europejskiego Roku Dziedzictwa Kulturowego 2018. Dziedzictwo jest fundamentalnym zjawiskiem dla naszych społeczeństw, łącząc naszą przeszłość z naszą przyszłością, musi znajdować się w centrum codziennego życia obywateli. Europejskie Dni Dziedzictwa mają do odegrania ważną rolę w tym względzie. – powiedział Tibor Navracsics, Komisarz ds. s. edukacji, kultury, młodzieży i sportu:

Celem Europejskich Dni Dziedzictwa jest lepsze zrozumienie wspólnej europejskiej przeszłości, zachęcanie do uznania tradycyjnych wartości i inspirowanie nowych praktyk w dziedzinie ochrony dziedzictwa i edukacji. Dziedzictwo kulturowe zawsze było uznawane przez Radę Europy za priorytet, jest to także kluczowy temat w ramach programu Kreatywna Europa.

Za koordynację Europejskich Dni Dziedzictwa w Polsce odpowiedzialny jest Narodowy Instytut Dziedzictwa. Instytut realizuje zadania zmierzające do zwiększenia świadomości społecznej w zakresie wartości i zachowania dziedzictwa kulturowego, prowadzi ogólnopolską bazę rejestru zabytków, upowszechnia standardy, wydaje ekspertyzy i opinie dotyczące działań podejmowanych przy zabytkach.

W tym roku Europejskie Dni Dziedzictwa w Polsce odbywają się pod hasłem „Polski splot”. Uroczysta inauguracja wydarzenia odbędzie się 7 września we Wschowie.
Szczegóły dotyczące planowanych wydarzeń dostępne są na stronie Europejskich Dni Dziedzictwa.

---

Konferencja ENCATC “Diversity and sustainability at work. Policies and practices from culture and education”

Sieć ENCATC zrzeszająca ponad 100 instytucji działających w ramach edukacji, szkoleń i badań w szerokim obszarze zarządzania kulturą i polityk kulturalnych zaprasza na konferencję “Diversity and sustainability at work. Policies and practices from culture and education”.

Kongres odbędzie się w 2-5 października 2019 r. w Dijon we Francji. Jego głównym celem jest dokładne zbadanie znaczenia różnorodności w sektorach kultury i kreatywnym oraz zweryfikowanie, w jaki sposób różne inicjatywy są wdrażane w praktyce i w jaki sposób przyczyniają się do dyskursu na temat zrównoważonego rozwoju w tej dziedzinie.

Jako wiodąca europejska sieć na styku obszarów kultury i edukacji, ENCATC zaprezentuje problem z różnych perspektyw, takich jak: różnorodność produkcji kulturalnej i artystycznej; różnorodność artystów, włączanie różnych kategorii artystów; różnorodność modeli biznesowych; różnorodność odbiorców; różnorodność w przestrzeniach kreatywnych, takich jak miejsca współpracy i inkubatory; różnorodność modeli zarządzania. Kongres ENCATC jest okazją do nawiązania kontaktów z profesjonalistami i artystami, a tym samym do dyskusji na temat nowych metodologii w pedagogice, a także wyników nowych badań prowadzonych w tym zakresie.

Więcej informacji o wydarzeniu dostępnych jest na stronie konferencji ENCATC.

---

Nabór wniosków w ramach programu Music Moves Europe – działanie Co-operation of small music venues

Komisja Europejska ogłosiła nabór wniosków na zadanie „Co-operation of small music venues” w ramach działania pilotażowego Music Moves Europe. Konkurs skierowany jest do małych obiektów muzycznych, które są ważnymi miejscami dla lokalnych społeczności i przemysłu muzycznego. Zmieniające się trendy w konsumpcji muzyki oraz wymagające regulacje, w połączeniu z trendami rozwoju miast, takimi jak gentryfikacja, stanowią wyzwanie dla wielu klubów.

Niniejsze zaproszenie do składania wniosków ma promować zrównoważoną dystrybucję muzyki na żywo poprzez współpracę pomiędzy małymi i średnimi klubami muzycznymi w celu stymulowania innowacyjnych modeli współpracy oraz zwiększania roli i tożsamości klubów muzycznych w społeczności lokalnej. W związku z tym działanie dotyczyć będzie identyfikacji i wspierania innowacji oraz długofalowego rozwoju projektów współpracy między małymi klubami muzycznymi, a także między małymi klubami muzycznymi a jednostkami publicznymi. Inicjatywa ta jest skierowana do organizacji publicznych lub prywatnych, prowadzących kluby muzyczne mieszczące do 400 osób.

Działania powinny być realizowane poprzez jeden z dwóch modeli:

• Współpraca między małymi ośrodkami muzycznymi w celu zwiększenia ich zdolności do sprostania stojącym przed nimi wyzwaniom społecznym oraz gospodarczym.
• Współdziałanie z odpowiednimi władzami lokalnymi, regionalnymi lub krajowymi w celu stworzenia sprzyjającego otoczenia dla małych obiektów muzycznych poprzez maksymalizację ich wkładu społeczno-gospodarczego w społeczności lokalnej.

W ramach niniejszego zaproszenia do składania wniosków kwalifikują się następujące rodzaje działań:

• Współpraca między małymi klubami muzycznymi, partnerskie uczenie się, wymiana doświadczeń i dobrych praktyk;
• Wymiana pracowników między klubami w formie wizyt studyjnych, delegacji, stażystów;
• Opracowanie konkurencyjnych strategii biznesowych;
• Opracowanie strategii ekonomicznych dotyczących życia nocnego miast w celu stworzenia warunków sprzyjających zrównoważonemu funkcjonowaniu obiektów muzycznych;
• Dialog ze społecznościami lokalnymi, a także z właściwymi władzami lokalnymi;
• Kampanie PR mające na celu wykazanie wkładu małych obiektów muzycznych w rozwój społeczno-gospodarczy społeczności lokalnych;
• Komunikacja i rozpowszechnianie wyników projektów.

Całkowity budżet przedsięwzięcia wynosi 600 000 €. Planowane jest dofinansowanie do 15 inicjatyw.

Termin składania wniosków upływa 15 listopada 2019 roku.

Szczegółowe wytyczne oraz dokumenty konkursowe, w tym formularz wniosku o dofinansowanie oraz obowiązkowe załączniki, które należy wraz z nim złożyć, znajdują się na stronie Komisji Europejskiej: ec.europa.eu/eusurvey/runner/SmallMusicVenues

Pytania dotyczące naboru w tym konkursie należy kierować pod adres e-mail: [email protected]

---

Raport: Illicit trade in cultural goods in Europe

Podczas Europejskiego Roku Dziedzictwa Kulturowego zostały zintensyfikowane działania na rzecz zwalczania nielegalnego obrotu dobrami kultury. W związku z tym na zlecenie Komisji Europejskiej został przygotowany raport na ten temat, obejmujący charakterystykę i analizę zastosowania technologii w walce z handlem dziełami sztuki.

Badanie to przyczynia się do lepszego zrozumienia nielegalnego obrotu dobrami kultury w Europie, dostarczając wglądu w jego różne aspekty, takie jak źródła, tranzyt i miejsce przeznaczenia nielegalnie sprzedawanych towarów; szlaki przemytu; trendy dotyczące nielegalnego handlu oraz informacje o zaangażowanych w nie podmiotach. Przygotowana publikacja omawia również próby zweryfikowania wielkości nielegalnego handlu oraz bada reakcje krajowych i międzynarodowych wymiarów sprawiedliwości w sprawach karnych dotyczących handlu dobrami kultury.

Głównym celem raportu jest określenia wyzwań, przed którymi stoją właściwe organy ścigania we wdrażaniu skutecznych reakcji. W tym kontekście w niniejszym raporcie przeanalizowano możliwe korzyści i wady istniejących już oraz nowych technologii, które mogą być wykorzystywane przez właściwe organy do identyfikacji nielegalnie sprzedawanych towarów, usprawnienia wymiany informacji i innych form współpracy między agencjami. W oparciu o analizę danych i informacji zebranych w drodze wywiadów z ekspertami i praktykami, badania ankietowe zainteresowanych stron i badania oparte na dokumentacji, niniejsze opracowanie formułuje szereg zaleceń i konkretnych kroków, które Unia Europejska i kraje członkowskie powinny podjąć, aby zwiększyć swoją skuteczność w zwalczaniu nielegalnego handlu dobrami kultury.

Cały raport znajdą Państwo tutaj: Illicit trade in cultural goods in Europe

---

Trwa nabór zgłoszeń do nagrody im. Altiero Spinelliego 2019

Komisja Europejska zaprasza do składania wniosków o przyznanie tegorocznej Nagrody im. Altiero Spinelliego. Nagroda przyznawana jest za wybitne prace, które poprawiają rozumienie funkcjonowania Unii Europejskiej i przybliżają obywatelom tożsamość europejską. Już  po raz trzeci Komisja nagrodzi 16 projektów dotyczących upowszechniania wiedzy na temat Unii Europejskiej. Wyróżnione prace otrzymają nagrody w wysokości 25 000 EUR.

Do udziału w konkursie można zgłaszać:

• programy edukacyjne lub kampanie na temat Unii Europejskiej;
• kampanie informacyjne i komunikacyjne na temat Unii Europejskiej;
• działania zwiększające motywację młodych ludzi do uczestnictwa w procesach demokratycznych kształtujących przyszłość Unii Europejskiej;
• działania, które zwiększają przywiązanie młodych ludzi do podstawowych wartości UE;
• działania, które umożliwiają młodym ludziom obserwowanie korzyści płynących z członkostwa w UE.

Projekty te mogą przyjmować formy: prac audiowizualnych i medialnych na temat UE, które są odpowiednie dla ogółu społeczeństwa i dla mediów społecznościowych, eksperymentalne działania umożliwiające uczestnikom doświadczania konkretnych wartości dodanych UE, publikacji i prasy, wydarzeń kulturalnych na dużą skalę i wszelkich innych produktów / prace/ działań lub inicjatyw (katalog nie jest ograniczony). Do dopuszczalnych form nie kwalifikują się prace badawcze.

Zgłoszenia należy składać online za pomocą elektronicznego formularza zgłoszeniowego dostępnego na stronie internetowej.

Termin składania wniosków mija 29 października 2019 r. o godz. 17.00.

Więcej szczegółów na temat konkursu dostępnych jest na stronie internetowej Komisji Europejskiej.

---

Nabór wniosków w ramach programu „Platform(s) for cultural content innovation”

Komisja Europejska ogłosiła ogłosiła wezwanie w ramach pilotażowego programu „Platform(s) for cultural content innovation”. Zadanie ma zachęcić europejskich dostawców kontentu do proponowania innowacyjnych działań i korzystania z nowych technologii oraz do wspierania ich w utrzymaniu pozycji pionierów w erze cyfrowej.

Znaczna część europejskiej gospodarki opiera się na jej zdolności do tworzenia i produkcji treści kultury. Sektory kultury i kreatywny są motorem wzrostu, tworzenia miejsc pracy i innowacji. W branżach tych w 2016 roku zatrudnionych było ponad 7 milionów pracowników, a 2,5 miliona firm działających w tych branżach generuje łączną wartość dodaną w wysokości 290 miliardów euro

Pilotażowe działanie „Platform(s) for cultural content innovation” ma zachęcić do testowania i rozwijania nowych modeli biznesowych, produkcji i dystrybucji treści oraz ich promocji, wykorzystując technologie cyfrowe i biorąc pod uwagę nowe wzorce i zachowania odbiorców. Projekt ma na celu promowanie platformy (platform) dotyczących innowacji w sferze treści kultury. Projekt powinien skupiać podmioty z różnych sektorów dotyczących dostarczania kontentu  i zaszczepiać myślenie o innowacjach i współpracy poprzez dzielenie się doświadczeniami, informacjami i wiedzą, co doprowadzi do rozwój nowych modeli biznesowych w tym sektorze.

Koncepcja platformy jest tu rozumiana szeroko, jako interaktywne medium współpracy, z włączeniem działań internetowych. Proponowany projekt powinien opierać się na analizie rynku, która  zidentyfikuje główne wyzwania dla sektorów związanych z dostarczaniem treści we współpracy z podmiotami z sektorów technologicznych. Projekt powinien także wnieść wartość dodaną w porównaniu z istniejącymi inicjatywami i pomagać sektorom dotyczącym dostarczania treści w promowaniu nowych usług, produktów, innowacyjnych modeli biznesowych odpowiadających na zidentyfikowane wyzwania.

W ramach pilotażowego projektu planowany jest rozwój platformy (platform) dotyczących innowacji w sferze treści kultury, która będzie:

• przynosić europejską wartość dodaną poprzez wzmocnienie współpracy między podmiotami z sektora dostawców treści i zachęcać ich do stosowania nowych metod, usług, produktów i modeli biznesowych,
• działać w roli katalizatora kreatywności i akceleratora innowacji dla dostawców kontentu i promować innowacyjne nastawienia wśród użytkowników,
• wysokiej jakości, dobrze prowadzona, promowana i wysoce interaktywna,
• dzielić się doświadczeniem, informacjami i wiedzą na temat innowacji i poprawy wzrostu oraz konkurencyjności europejskiego sektora dostawców treści,
• ułatwiać i wzmacniać współpracę międzysektorową w kwestiach takich jak tworzenie, dystrybucja, promocja i dostęp do treści,
• docierać do szerokiej społeczności,
• docierać do sektorów technologicznych i współpracować z nimi.

W ramach konkursu zostaną wybrane trzy projekty, a wysokość dofinansowanie nie przekroczy 60% całkowitych kosztów kwalifikowalnych projektu.

Termin składania aplikacji upływa 2o września 2019 r.

Szczegółowe informacje – przewodnik po naborze, wytyczne, wymagania i zasady, obowiązkowe załączniki – znajdują się na stronie Komisji Europejskiej.

Wszelkie pytania dotyczące naboru w tym konkursie należy kierować pod adres e-mail: [email protected] with

---

Poznaliśmy wyniki naboru na pilotażowy program Music Moves Europe – „Training scheme for young music professionals”

Komisja Europejska ogłosiła wyniki naboru na działanie „Training scheme for young music professionals” (Program szkoleniowy dla młodych profesjonalistów sektora muzycznego) w ramach pilotażowego program Music Moves Europe (zaproszenie do składania wniosków EAC/S18/2018).

Ogólnym celem zaproszenia było zidentyfikowanie oraz wsparcie 10 innowacyjnych i zrównoważonych programów szkoleń dla młodych specjalistów z sektora muzycznego. Programy te mają przetestować na małą skalę wybrane modele oraz zdiagnozować, w jaki sposób zwiększyć profesjonalizację sektora. Wnioski wyciągnięte z zaproponowanych pilotażowych działań zostaną wykorzystane w strategii wsparcia sektora muzycznego podczas opracowywania programu Kreatywna Europa na lata 2021-2027, by w ten sposób wspierać konkurencyjność europejskiego sektora muzycznego, a także zwiększyć dostęp do muzyki w całej jej różnorodności.

W ramach działania dofinansowanie otrzymali beneficjenci:

• Interessengemeinschaft Hamburger Musikwirtschaft e.V. (Niemcy): International Publishing Summer School
• Fórum a Népművészetért (Węgry): Training for a new generation of world music managers
• Trempolino (Francja): SLASH
• AMAEI – Associação de Músicos Artistas e Editoras Independentes (Portugalia): EUROPE IN SYNCH – EiS
• Musikkutstyrsordningen (Norwegia): let there be light! Let there be sound!
• Music Estonia MTÜ: Facilitated Traineeship Program for Young Music Professionals

Komisja Europejska podpisała także umowy o dofinansowanie z poniższymi konsorcjami:

• Fédération Nationale des Labels Indépendants (FELIN) (Francja)/ Verband Unabhängiger Musikunternehmen e.V. (Niemcy)/ Le LABA (Francja): MEDEW – Mentoring Program for Women Entrepreneurs in Music industry
• mdw – University of Music and Performing Arts Vienna (Austria)/ mica – music information center Austria (Austria): Tuning in! Routes to a Career in the Music Sector
• Associazione culturale Scuola per giovani musicisti (Włochy)/ Università degli Studi di Camerino (Włochy): TEME – Transnational European Music Entrepreneur. Pilot training programme for young professionals in the music sector
• Cyprus Music Information Centre (CyMIC) (Cypr)/Institute for Research on Music and Acoustic – Greek Music documentation Center (IEMA) (Grecja): SuCarMus (Sustainable Careers in Music)

---

Zaproszenie do składania wniosków na działania „Mobility Scheme for Artists and/or Cultural Professionals”

Komisja Europejska ogłosiła nabór projektów na realizację działań „Mobility Scheme for Artists and/or Cultural Professionals” (Program mobilności dla artystów i/lub profesjonalistów z sektora kultury).

Mobilność artystów i przedstawicieli sektora kultury zyskuje coraz większą uwagę zarówno na poziomie Unii Europejskiej, jak i na poziomie krajowym. Mobilność zawsze była priorytetem w ramach europejskiej agendy kultury i kluczowym elementem programu Kreatywna Europa. Wśród programów wsparcia mobilności realizowanych na poziomach krajowych, żaden nie koncentruje się na potrzebach artystów i osób zawodowo zajmujących się kulturą, bardziej na edukacji formalnej, przedsiębiorczości lub wolontariacie. Program Kreatywna Europa wspiera mobilność artystów i/lub osób zawodowo zajmujących się kulturą, ale tylko w ramach obszarów grantowych projekty współpracy europejskiej oraz platformy europejskie.

Niniejsze zaproszenie do składania wniosków jest drugą inicjatywą podjętą przez Komisję Europejską w zakresie organizacji mobilności dla artystów, próbującą zaradzić tym niedociągnięciom, zgodnie z rocznym planem prac na rok 2019 dotyczącym realizacji programu Kreatywna Europa.

Pierwszą inicjatywą w tym zakresie jest pilotażowy program i-Portunus, obecnie realizowany przez konsorcjum kierowane przez Instytut Goethego. Beneficjenci wybrani w ramach niniejszego zaproszenia do składania wniosków proszeni będą o przeanalizowanie bieżącego programu i-Portunus i zaproponowanie działań na jego podstawie. Ponadto beneficjenci będą mieli dostęp do zaleceń, portalu elektronicznego, formularzy elektronicznych i innych narzędzi opracowanych w ramach programu i-Portunus, w tym nazwy i logotypu.

Celem niniejszego zaproszenia do składania wniosków jest opracowanie i wdrożenie działań na rzecz krótkoterminowych indywidualnych mobilności poprzez zapewnienie wsparcia finansowego artystom i/lub profesjonalistom z sektora kultury oraz opracowanie zaleceń dla Komisji Europejskiej w tym zakresie. Wyniki wszystkich działań na tym polu zostaną uwzględnione przez Komisję Europejską przy opracowywaniu stałego działania w ramach programu Kreatywna Europa na lata 2021-2027 poświęconego wspieraniu mobilności artystów i osób zawodowo zajmujących się kulturą.

Budżet w ramach tego wezwania wynosi 1,5 mln euro. W ramach konkursu zostaną wybrane dwa projekty, a czas ich realizacji przewidziany jest na 16 miesięcy.

Termin składania aplikacji upływa 27 września 2019 r.

Szczegółowe informacje – przewodnik po naborze, wytyczne, wymagania i zasady, obowiązkowe załączniki – znajdują się na stronie Komisji Europejskiej.

Wszelkie pytania dotyczące naboru w tym konkursie należy kierować pod adres e-mail: [email protected]

---

W krakowskim Muzeum Inżynierii Miejskiej trwa wystawa Tramwaj widmo

Do 30 listopada w Muzeum Inżynierii Miejskiej w Krakowie można odwiedzać  wystawę  poświęconą dźwiękom w przestrzeni miejskiej Tramwaj widmo – instalacja Emitera. Bohaterowie wystawy – krakowskie tramwaje – zostaną przedstawione z perspektywy artystycznej i antropologicznej.

Dzięki instalacji audiowizualnej odbiorcy wystawy odkryją zabytkowe wagony w nowej muzycznej aranżacji. Organizatorzy zapraszają także na spacer dźwiękowy, dzięki któremu można odkrywać dźwięki rozsiane w sąsiedztwie Muzeum Inżynierii Miejskiej.

Tramwaj widmo powstaje jako część  projektu Sounds of Changes, współfinansowanego w ramach obszaru grantowego Projekty współpracy europejskiej programu Kreatywna Europa.

Sounds of Changes jest międzynarodowym projektem tworzonym przez muzea zainteresowane dźwiękowym wymiarem codzienności. Jego celem jest dokumentowanie zmian zachodzących współcześnie w sferze dźwiękowej, które są związane z dynamicznym rozwojem technicznym i nowymi zjawiskami społecznymi. Przedsięwzięcie zakłada nagrywanie dźwięków, ich udostępnianie na otwartej licencji, a także popularyzację zagadnienia przemian krajobrazu dźwiękowego wśród szerokiej publiczności. Interesujące są przede wszystkim krajobrazy dźwiękowe, które zmieniają się pod wpływem nowych technologii, w tym także dźwięki współczesnych miast i obszarów (po)przemysłowych, które zaczynają pełnić nowe funkcje.

Nagrania przygotowywane przez pracowników muzeów są udostępniane online na stronie internetowej projektu.

---

14 sierpnia rusza trzeci nabór w ramach pilotażowego programu mobilności i-Portunus

Program i-Portunus ogłasza trzecie zaproszenie do składania wniosków na wsparcie krótkoterminowych zagranicznych wyjazdów artystów i profesjonalistów sektora kultury. Program ma zwiększyć mobilności twórców w krajach europejskich, rozwinąć zarówno współpracę międzynarodową, jak i  publiczność oraz zwrócić uwagę na różnorodność kulturową Europy i przyczyniać się do jej rozwoju. I-Portunus jest pilotażowym projektem mobilności, którego wyniki będą kluczowe dla kształtowania nowego działania w kolejnym programie Kreatywna Europa, który potrwa od 2021 do 2027 roku.

Pierwszy nabór zgłoszeń trwał od 17 kwietnia do 15 maja 2019 roku. Organizatorzy otrzymali ponad 1200 poprawnych aplikacji, z czego dofinansowane zostały 122 projekty. Podczas drugiego naboru, otwartego od 3 do 24 czerwca 2019 roku, zostało nadesłanych 710 wniosków na wsparcie mobilności 1141 twórców i profesjonalistów.

W trakcie trzeciego naboru w centrum zainteresowania pozostaną dwa sektory: sztuki performatywne (z wyjątkiem muzyki) i sztuki wizualne. Podobnie jak w przypadku drugiego naboru, przyjmowane będą zarówno aplikacje indywidualne, jak i grupowe, jednak okres mobilności będzie musiał trwać od 15 do 60 dni. Głównymi celami wyjazdów muszą być: współpraca międzynarodowa, rezydencja zorientowana na produkcję lub rozwój zawodowy.

Trzeci nabór rozpocznie się 14 sierpnia 2019 roku i będzie to ostatnie z zaproszeń do składania wniosków na wsparcie finansowe mobilności artystów i osób zawodowo zajmujących się kulturą.

Szczegółowe informacje o programie, zasady udziału oraz wytyczne dotyczące ubiegania się o wsparcie wyjazdu dostępne są na stronie www.i-Portunus.eu.

Program i-Portunus realizowany jest na zlecenie Komisji Europejskiej, dzięki wsparciu programu Kreatywna Europa przez konsorcjum złożone z Instytutu Goethego w Brukseli, Instytutu Francuskiego w Paryżu, fundacji – centrum sztuki Izolyatsia z Kijowa oraz Nida Art Colony przy Wileńskiej Akademii Sztuk Pięknych.

---

Konkurs na projekt w obszarze „Protecting the Jewish cemeteries of Europe”

28 czerwca 2019 roku Komisja Europejska ogłosiła drugi nabór wniosków na realizację pilotażowego projektu „Protecting the Jewish cemeteries of Europe: Continuation of the mapping process, stakeholders’ involvement and awareness raising”. Projekt ma uzupełniać działania podjęte w ramach projektu pilotażowego wybranego na podstawie zaproszenia EAC/S10/2018.

Celem projektu pilotażowego jest przeprowadzenie mapowania co najmniej 1500 cmentarzy żydowskich w Europie. Działanie ma rozszerzyć prace prowadzone w ramach projektu pilotażowego wybranego na podstawie zaproszenia EAC/S10/2018. Beneficjent pierwszego naboru w obszarze „Protecting the Jewish cemeteries of Europe”: Gemeinnützige Gesellschaftzur Erhaltung und zum Schutz jüdischer Friedhöfe in Europa mbH (ESJF), jest obecnie w trakcie opracowywania metodologii badania żydowskich miejsc pochówku oraz ich mapowania w pięciu krajach europejskich: Słowacji, Litwie, Grecji, Ukrainie i Mołdawii. Więcej informacji o projekcie dostępnych jest pod adresem: www.esjf-surveys.org.

W ramach ogłoszonego konkursu ma zostać wybrane konsorcjów składające się z przynajmniej 2 partnerów. Wybrany beneficjent będzie miał za zadanie uzupełnić prace realizowane z ramach pierwszego pilotażowego projektu, obejmując zasięgiem realizowanego zadania co najmniej pięć krajów, w tym trzy państwa członkowskie Unii Europejskiej oraz dwa kraje objęte europejską polityką sąsiedztwa (najchętniej kraje Partnerstwa Wschodniego).

Ponadto rolą projektu będzie identyfikowanie przykładów dobrych praktyk w kontekście odbudowy żydowskich miejsc pochówku, prowadzonych na zmapowanych cmentarzach. Projekt powinien zidentyfikować i przetestować konkretne innowacyjne możliwości wymiany doświadczeń i zwiększenia interakcji pomiędzy różnymi podmiotami zainteresowanymi ochroną żydowskich miejsc pochówku, przedstawicielami szeroko rozumianych sektorów kultury, społeczności religijnych i lokalnych oraz innych potencjalnie zainteresowanych podmiotów. Działanie powinno przyczynić się do realizacji celów Europejskiego Roku Dziedzictwa Kulturowego, poprzez rozpowszechnianie i podnoszenie świadomości europejskiego dziedzictwa i różnorodności kulturowej Europy. Priorytet będzie też położony na działania dotyczące przekazywania wiedzy o dziedzictwie kulturowym młodszym pokoleniom, a także modeli zarządzania partycypacyjnego dla dziedzictwa kulturowego wśród podmiotów publicznych i prywatnych. Celem projektu będzie także określenie sposobu, w jaki ukierunkowane są konkretne działania z wykorzystaniem zasobów lokalnych, krajowych i unijnych na działania związane z dziedzictwem, jak również badanie synergii pomiędzy istniejącymi lub potencjalnymi projektami, w tym finansowanymi z programów Unii Europejskiej.

 

Wnioski przyjmowane są do 30 sierpnia 2019 roku.

 

Wszelkie pytania dotyczące naboru w tym konkursie należy kierować pod adres e-mail: [email protected]

Szczegółowe informacje – przewodnik po naborze, wytyczne, wymagania i zasady, obowiązkowe załączniki – znajdują się na stronie Komisji Europejskiej: https://ec.europa.eu/culture/calls/pilot-project-protecting-jewish-cemeteries-europe-continuation-mapping-process-stakeholders_en

---

Zaproszenie do nadsyłania zgłoszeń – Taniec i Niepełnosprawność: przekraczanie granic

Instytut Muzyki i Tańca oraz British Council zapraszają do udziału w 3 stacjonarnych laboratoriach tańca współczesnego skierowanych do artystek i artystów z niepełnosprawnościami i bez niepełnosprawności. Zgłoszenia można nadsyłać do 8 lipca 2019 roku.

Podczas każdego z trzydniowych warsztatów główny nacisk będzie kładziony na pogłębienie własnej praktyki ruchowej i umiejętności pracy z partnerem. Warsztaty będą okazją do badania i budowania własnych słowników ruchowych.

Terminy laboratoriów:

• 9-11 sierpnia 2019 – Lab #1
  Prowadzenie: Justyna Duda, Ewa Sobiak (język polski)
  Miejsce: Teatr ROZBARK, Bytom
  W wyniku tego laboratorium wybrany zostanie duet. Duet ten pojedzie w dniach 29 września – 5 października 2019 na międzynarodowe laboratorium do Maastricht organizowane przy festiwalu Dutch Dance Days.
• 23-25 września 2019 – Lab #2
  Prowadzenie: Marc Brew (język angielski)
  Miejsce: Teatr ROZBARK, Bytom
  Laboratorium organizowane w ramach Międzynarodowego Festiwalu Open The Door.
  W wyniku tych warsztatów troje artystów wybranych spośród uczestników laboratorium pojedzie na dwutygodniową rezydencję odbywającą się w dniach 15-29 listopada 2019 w ramach DanceAble Symposium do Hagi.
• 11-13 października 2019 – Lab #3
  Prowadzenie: Sylwia Hefczyńska-Lewandowska (język polski)
  Miejsce: Teatr ROZBARK, Bytom
  Podsumowanie poprzednich sesji laboratoryjnych. Upowszechnianie doświadczeń uczestniczek i uczestników międzynarodowego laboratorium w Maastricht.

Więcej informacji na temat laboratoriów znajduje się na stronie Instytutu Muzyki i Tańca, gdzie dostępny jest także link do formularza zgłoszeniowego.

 

Warsztaty „Taniec i Niepełnosprawność: przekraczanie granic” są częścią międzynarodowej współpracy w ramach projektu „Europe Beyond Access” realizowanego przy wsparciu programu Kreatywna Europa – komponent Kultura w ramach obszaru grantowego Projekty współpracy europejskiej.

---

Aerowaves – ruszył nabór do tegorocznej selekcji

Do 12 września młodzi choreografowie, którzy chcą zostać jednym z Aerowaves Twenty20, mogą zgłaszać swoje prace do tegorocznej edycji projektu. Rolą Aerowaves jest wyłonienie najbardziej obiecujących prac wschodzących artystów oraz ich promocja poprzez transgraniczne występy.

Więcej informacji dotyczących zgłoszeń dostępnych jest na stronie Aerowaves.

Aerowaves to sieć skupiająca 45 partnerów z dziedziny tańca pochodzących z 33 różnych krajów europejskich. Polskimi partnerami platformy są: Lubelski Teatr Tańca oraz Art Stations Foundation w Poznaniu. Zadaniem sieci jest wsparcie transgranicznej wymiany artystów, promowanie sztuki tańca oraz docieranie do nowej grupy odbiorców. Eksperci corocznie wybierają 20 młodych wyróżniających się europejskich choreografów. Wiele z prac wyselekcjonowanych artystów prezentowanych jest na prestiżowym Festiwalu Aerowaves Spring Forward organizowanym co roku przez innego partnera należącego do sieci, a także na innych scenach i festiwalach nowego tańca w Europie. Przyszłoroczny Festiwal Aerowaves Spring Forward odbędzie się w chorwackiej Rijece. Projekt Aerowaves realizowany przez program Kreatywna Europa – komponent Kultura w ramach obszaru grantowego Platformy europejskie.

---

Music Moves Europe – strategiczne wsparcie dla sektora muzycznego

Music Moves Europe to pilotażowy program Komisji Europejskiej, którego efektem będzie nowy sposób wsparcia branży muzycznej. Inicjatywa realizowana jest w czterech wymiarach: wsparcia finansowego, realizowania założeń międzysektorowego podejścia do współpracy w obszarze sektora muzycznego, dialogu z reprezentantami branży oraz poprzez powołanie nowej nagrody Music Moves Europe Talent Award. Działania te mają przynosić korzyści branży muzycznej i uzupełniać istniejące już możliwości finansowania w programie Kreatywna Europa (Projekty współpracy europejskiej, Sieci europejskie, Platformy europejskie), skupiając się przy tym na podkreślaniu różnorodności europejskiej muzyki, konkurencyjności sektora muzycznego, a także zwiększeniu dostępu do muzyki w całej jej różnorodności.

W 2019 roku Agencja Wykonawcza ds. Edukacji, Sektora Audiowizualnego oraz Kultury otworzy nabory wniosków oraz opublikuje zaproszenia do składania ofert w ramach Music Moves Europe. Program stanowić będzie rozwinięcie działań zainicjowanych w 2018 roku.

W ramach inicjatyw przewidzianych na 2019 rok, zaplanowane jest wdrażanie działań przygotowawczych w obszarach:

• Professionalisation and training
• Export of European music
• Co-operation of small music venues
• Co-creation
• Health and wellbeing of music creators
• Music education and learning

Działania przygotowawcze zaplanowane na 2019 rok mają 6 konkretnych celów:

• opracowanie wsparcia programowego w dziedzinie profesjonalizacji i szkoleń młodych muzyków i specjalistów w sektorze muzycznym, koncentrującego się na umiejętnościach związanych z biznesem (kontynuacja i rozwijanie działań podjętych w 2018r.);
• testowanie możliwości działania opracowanych w ramach strategii eksportu muzyki europejskiej w celu wspierania jej międzynarodowego sukcesu na świecie (kontynuacja i rozwijanie działań podjętych w 2018r.);
• promocja zrównoważonej dystrybucji muzyki na żywo poprzez współpracę między małymi i średniej wielkości klubami muzycznymi w celu stymulowania innowacyjnych modeli współpracy oraz zwiększenia roli i tożsamości obiektów muzycznych w społeczności lokalnej;
• wspieranie kreatywności i rozwoju talentów w sektorze muzycznym poprzez europejskie inicjatywy współtworzenia;
• zwiększenie wiedzy na temat zagadnień dotyczących zdrowia twórców europejskiej branży muzycznej;
• promowanie innowacyjnych podejść w dziedzinie edukacji muzycznej i uczenia się poprzez współpracę między sektorami muzycznym i edukacyjnym.

Więcej informacji o na stronie dedykowanej Music Moves Europe.

---

Wystawa EMERGENCE – „Odzyskana awangarda. Utopie społecznej zmiany” na PQ2019

5 czerwca rozpoczęło się w czeskiej Pradze Praskie Quadriennale – największe na świecie wydarzenie poświęcone projektowaniu przestrzeni. Podczas PQ2019 zostaną zaprezentowane wystawy z 79 krajów i regionów. W programie głównym znalazły się dwa polskie projekty: APORIA. MIASTO JEST MIASTEM (autorzy – Krzysztof Garbaczewski / Aleksandra Wasilkowska) i NOWA WIADOMOŚĆ (zespół: Kaczkowska / Miśtura / Kowalska / Rogóż / Lesik / Brożek). Ich producentem jest Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego.

Praskie Quadriennale to nie tylko jedno z najważniejszych wydarzeń artystycznych w Czechach, ale także największy na świecie festiwal poświęcony projektowaniu przestrzeni na potrzeby sztuk performatywnych i wizualnych. W tym roku PQ świętuje pół wieku istnienia – odbywa się nieprzerwanie od 1967 roku; wystawy można oglądać w Pradze w dniach 5 – 16 czerwca. W ramach PQ2019 będzie można wziąć udział w ponad 600 wydarzeniach, w które zaangażowanych zostało 800 artystów z całego świata.

W ramach wydarzenia dodatkowego zaprezentowana zostanie wystawa EMERGENCE – „Odzyskana awangarda. Utopie społecznej zmiany”. Jej punktem wyjścia jest namysł nad relacjami sztuki i polityki w kontekście zmian społecznych. Szczególną uwagę zwrócono na historyczną rolę aktywizmu w sztuce dwudziestolecia międzywojennego w Europie Środkowo-Wschodniej oraz na jego miejsce w kontekście utopijnych wizji i przemian społecznych. Wystawa w ramach EMERGENCE to część trzyletniego międzynarodowego projektu łączącego osiem organizacji z Europy i Azji. Projekt jest współfinansowany w ramach programu Kreatywna Europa – komponent Kultura.

Projekt EMERGENCE bada rolę pamięci lokalnej oraz globalnej – w jakim stopniu pamięć kształtuje nasze rozumienie dziedzictwa kulturowego i jego postrzeganie w różnych częściach Europy. Sztuki performatywne stają się tu platformą łączącą doświadczonych projektantów i scenografów oraz nowe pokolenie artystów, dzięki czemu młodzi twórcy mogą rozwijać swoje umiejętności.

---

Trwa rekrutacja na VII edycję Intl Jazz Platform – zgłoszenia do 20 czerwca

Do 20 czerwca trwa na nabór na tegoroczną edycję Intl Jazz Platform, jedną z najważniejszych inicjatyw edukacyjnych w Europie dla młodych muzyków jazzowych. Rolą Platformy jest zachęcanie do zgłębiania własnego potencjału muzycznego, wsparcie różnorodności w atmosferze inspirujących warunków do tworzenia, zapewniając przy tym wartościowy artystyczny czas. Organizatorem wydarzenia jest łódzka Fundacja Wytwórnia.

W warsztatach weźmie udział 40 uczestników, którzy przez trzy dni będą pracować pod okiem wybitnych i cenionych na całym świecie przedstawicieli europejskiej sceny jazzowej, laureatów wielu znaczących nagród muzycznych na co dzień biorących udział w międzynarodowych projektach i trasach koncertowych.

Formularz zgłoszeniowy dostępny jest na stronie Letniej Akademii Jazzu.

Tegoroczna Platforma będzie miała miejsce w dniach od 22 do 25 lipca w łódzkim klubie Wytwórnia.

W roku 2019 Intl Jazz Platform jest częścią projektu Jazz Connective realizowanego  w ramach programu Kreatywna Europa – komponent Kultura. Zadaniem inicjatywy jest m.in. wzmocnienie kompetencji młodych artystów na rynkach europejskich. W ramach projektu odbędzie się szereg spotkań, seminariów oraz warsztatów, a także spotkań z promotorami – przedstawicielami polskich i zagranicznych festiwali.  Jazz Connective to również koncerty artystów z krajów partnerskich. Projekt realizowany będzie w siedmiu partnerskich miastach europejskich: Ljubljanie, Helsinkach, Dublinie, Birmingham, Londynie, Lyonie oraz Łodzi.

---

Spektakl „Ostatnie dni ludzkości” w ramach Festiwalu Sztuk Performatywnych A Part w Katowicach

W ramach 25. Międzynarodowego Festiwalu Sztuk Performatywnych A Part  8 i 9 czerwca w sali teatralno-kinowej Pałacu Młodzieży w Katowicach zostanie wystawiony spektakl „Ostatnie dni ludzkości”.

„Ostatnie dni ludzkości” („The Last Days of Mankind”) to międzynarodowy projekt teatralny, realizowany przez Teatr A Part w koprodukcji z Theaterlabor Bielefeld według antywojennego dramatu satyrycznego austriackiego pisarza Karla Krausa pod tym samym tytułem, dokumentującego horror i absurdy I Wojny Światowej. W przedstawieniu, wyreżyserowanym wspólnie przez Yuri Birte Anderson, Marcina Hericha i Siegmara Schroedera, biorą udział artyści z siedmiu krajów: Niemiec, Wielkiej Brytanii, Serbii, Ukrainy, Irlandii, Francji i Polski. Muzykę do spektaklu skomponował słynny angielski muzyczny kabaret postbrechtowski The Tiger Lillies, który zagra w przedstawieniu na żywo.

Informacje o wydarzeniu

„Ostatnie dni ludzkości” to część projektu Cafe Europa, realizowanego w ramach programu Kreatywna Europa – komponent Kultura przez Theaterlabor Bielefeld, Stowarzyszenie Teatralne A Part, Teatr Plavo Pozoriste, Smashing Times, Stowarzyszenie Kultura Medialna, Association Arsène oraz Leith Theatre w Edynburgu

---

i-Portunus – drugi nabór otwarty od 3 do 24 czerwca

Od 3 do 24 czerwca 2019r. otwarty będzie drugi nabór w ramach pilotażowego programu mobilności artystów i profesjonalistów sektora kultury i-Portunus.

Program realizowany jest na zlecenie Komisji Europejskiej, dzięki wsparciu programu Kreatywna Europa przez konsorcjum złożone z Instytutu Goethego w Brukseli, Instytutu Francuskiego w Paryżu, fundacji – centrum sztuki Izolyatsia z Kijowa oraz Nida Art Colony przy Wileńskiej Akademii Sztuk Pięknych.

W ramach programu i-Portunus, od kwietnia do września 2019 roku, artyści i profesjonaliści z dziedziny sztuk performatywnych oraz sztuk wizualnych z krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa mogą ubiegać się o wsparcie finansowe na krótkoterminowe wyjazdy służące ich rozwojowi zawodowemu poprzez pracę artystyczną za granicą. Program przewiduje ogłoszenie trzech konkursów wniosków o wsparcie wyjazdów zagranicznych do krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa w ramach dwóch obszarów: sztuki performatywne oraz sztuki wizualne. Istotne jest, aby mobilności realizowały jasno postawione cele, służyły budowaniu partnerstw ponadnarodowych i rozwojowi współpracy międzynarodowej, stworzeniu konkretnych rezultatów czy rozwojowi zawodowemu, zaprezentowaniu prac w innym kraju czy działaniom artystycznym angażującym społeczności lokalne w kraju pobytu. Wyjazdy muszą się odbyć pomiędzy 15 czerwca a 31 grudnia 2019 roku.

Program jest adresowany do artystów i pracowników sektora kultury, mających ukończone 18 lat, aktywnie działających na polu sztuk performatywnych lub wizualnych, będących legalnymi rezydentami krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa. Kompletnie wypełnione formularze wniosków należy składać w języku angielskim.

Szczegółowe informacje o programie, zasady udziału oraz wytyczne dotyczące ubiegania się o wyjazd, dostępne są na stronie www.i-Portunus.eu.

---

Laureaci Nagrody Literackiej Unii Europejskiej 2019

22 maja poznaliśmy laureatów Nagrody Literackiej Unii Europejskiej 2019 (EUPL), której celem jest zwrócenie uwagi na kreatywność i bogactwo europejskiej literatury współczesnej, promocja i obieg literatury w Europie oraz zwiększanie zainteresowania zagranicznymi utworami literackimi. Wśród czternastu laureatów tegorocznej Nagrody znalazła się publikacja z Polski – nagrodzona została powieść Frajda Marty Dzido.

 

Laureatami Nagrody w 2019 roku zostali:

• Laura Freudenthaler, Geistergeschichte, 2019 (Austria),
• Piia Leino, Taivas, 2018 (Finlandia),
• Sophie Daull, Au grand lavoir, 2018 (Francja),
• Réka Mán-Várhegyi, Mágneshegy, 2018 (Węgry),
• Beqa Adamashvili, ამ რომანში ყველა კვდება, 2018 (Gruzja),
• Nikos Chryssos, Kenourgia Mera, 2018 (Grecja),
• Jan Carson, The Fire Starters, 2019 (Irlandia),
• Giovanni Dozzini, E Baboucar guidava la fila, 2018 (Włochy),
• Daina Opolskaite, Dienų piramidės, 2019 (Litwa),
• Marta Dzido, Frajda, 2018 (Polska),
• Tatiana Țîbuleac, Grădina de sticlă, 2018 (Rumunia),
• Ivana Dobrakovová, Matky a kamionisti, 2018 (Słowacja),
• Haska Shyyan, За спиною, 2019 (Ukraina),
• Melissa Harrisson, All Among The Barley, 2018 (Wielka Brytania).

 

Ogłaszając laureatów, Valer-Daniel Breaz, Minister Kultury i Tożsamości Narodowej Rumunii podkreślał: Nagroda Literacka Unii Europejskiej prezentuje różnorodność kulturową i językową UE, w ten sposób wspiera wspólne europejskie wartości i zwiększa konkurencyjność sektorów kultury i kreatywnego. Literatura europejska jest podstawową częścią tożsamości kulturowej i, dzięki tłumaczeniom, przyczynia się do tworzenia wspólnej przestrzeni kulturowej. Cieszę się, że rodzina zwycięzców wzbogaciła się dzisiaj o więcej autorów, których twórczość można przetłumaczyć, umożliwiając transgraniczny obieg dzieł wysokiej jakości, który służy interesowi obywateli krajów europejskich.

Nagrodzonym winszował także Tibor Navracsics, Komisarz ds. s. edukacji, kultury, młodzieży i sportu: Nagroda Literacka Unii Europejskiej pokazuje kreatywność i różnorodność literatury europejskiej i podkreśla znaczenie sektora książki. Dzięki Nagrodzie i programowi Kreatywna Europa Komisja Europejska pomaga autorom, wydawcom, tłumaczom i księgarzom wnosić jakość i różnorodność literatury czytelnikomw Europie i poza nią Gratulujemy wszystkim tegorocznym zwycięzcom.

Ceremonia wręczenia nagród odbędzie się 2 października 2019 roku w Pałacu Sztuk Pięknych BOZAR w Brukseli.

 

Nagroda Literacka Unii Europejskiej przyznawana jest corocznie od 2009 roku z intencją zwrócenia uwagi na kreatywność i różnorodność bogactwa współczesnej literatury europejskiej w zakresie fikcji literackiej oraz zainteresowania czytelników zagranicznymi dziełami literackimi. Głównymi celami nagrody są: wzmocnienie obiegu literatury w Europie, zwiększenie transgranicznej sprzedaży książek oraz wzbudzenie zainteresowania zagranicznymi utworami literackimi.

Dzięki wyróżnieniu utwory docierają do szerszej, międzynarodowej publiczności. Nagroda przyznawana jest autorom powieści, którzy nie są jeszcze rozpoznawalni międzynarodowo, lecz ich książki wnoszą dużą wartość do świata literatury, a dotychczasowy dorobek potwierdza ich profesjonalizm. Nagroda umożliwia im promowanie twórczości w Europie, zaś możliwości przekładu na inne języki i wydanie w innych krajach zapewnia program Kreatywna Europa w ramach obszaru grantowego Tłumaczenia literackie.

W ciągu dekady istnienia Nagrody zostało nią uhonorowanych 108 autorów z 41 krajów. W ubiegłym roku, w calu uczczenia dziesięciolecia wyróżnienia, ogłoszony został konkurs „Europejskie historie” otwarty dla wszystkich laureatów EUPL.
W 2015 roku laureatką z Polski została Magdalena Parys za powieść Magik; w 2012 roku Nagrodę otrzymał Piotr Paziński za powieść Pensjonat; zaś pierwszym polskim laureatem był Jacek Dukaj nagrodzony w 2009 roku za powieść Lód.

Nagroda Literacka Unii Europejskiej, wspierana przez Komisję Europejską, jest organizowana przez konsorcjum utworzone przez Europejską i Międzynarodową Federację Księgarzy, Radę Pisarzy Europejskich oraz Federację Wydawców Europejskich.

---

Nagrody Unii Europejskiej w dziedzinie Dziedzictwa Kulturowego / Europa Nostra 2019

Komisja Europejska oraz stowarzyszenie Europa Nostra 21 maja 2019 roku ogłosiły w Hadze zdobywców tegorocznych Nagród Unii Europejskiej w dziedzinie dziedzictwa kulturowego / Europa Nostra 2019. Najważniejsze wyróżnienie w zakresie dziedzictwa kulturowego kierowane jest do architektów, rzemieślników, specjalistów z zakresu dziedzictwa kulturowego, wolontariuszy, instytucji publicznych oraz prywatnych, a także lokalnych społeczności. Nagrody za imponujące osiągnięcia w dziedzinie konserwacji zabytków, badań naukowych,  zasług na rzecz ochrony dziedzictwa oraz edukacji, szkoleń i podnoszenia świadomości otrzymało 25 laureatów z 16 krajów.

Do 15 września zainteresowani (zarówno osoby krajów Europy, jak i spoza niej) mogą oddać głos na wybrany projekt w plebiscycie publiczności, dzięki czemu może on zyskać jeszcze szerszy rozgłos.

Wśród inicjatyw, które zostały wyróżnione w tym roku, znajdują się dwa projekty z Polski: Sztolnia Królowa Luiza w Zabrzu uhonorowana została w kategorii „konserwacja”, a wśród laureatów w kategorii „edukacja, szkolenie i zwiększanie świadomości” znalazł się projekt Muzeum Pałacu Króla Jana III w Wilanowie „Miejsce przy królewskim stole”.

Komisja Europejska i stowarzyszenie Europa Nostra ogłosiły również nagrodę specjalną w dziedzinie o dziedzictwa  kulturowego, którą uhonorowano paryską straż pożarną. Miejscy strażacy  we współpracy z policją i ekspertami w dziedzinie ochrony zabytków dzielnie i umiejętnie walczyli z płomieniami, które spustoszyły katedrę Notre Dame w nocy 15 kwietnia, skutecznie chroniąc główną konstrukcję zabytku przed całkowitym zniszczeniem, podobnie jak bezcenne artefakty w jego wnętrzu. Więcej informacji na temat nagrody specjalnej dostępnych jest na stronie Europa Nostra.

Niezależne jury, składające się z ekspertów zajmujących się dziedziną dziedzictwa kulturowego z całej Europy, rozpatrzyło łącznie 149 zgłoszeń złożonych przez organizacje i osoby prywatne z 34 państw europejskich, na podstawie których wyłoniło zwycięzców.

Plácido Domingo, znany śpiewak operowy i przewodniczący organizacji Europa Nostra przekazał laureatom wyrazy uznania: Jestem niezmiernie dumny z faktu, że mogę pogratulować wszystkim laureatom tegorocznej Nagrody Dziedzictwa Kulturowego – Nagród Europa Nostra. Wszystkim nagrodzonym bohaterom dziedzictwa kulturowego, zarówno profesjonalistom, jak i wolontariuszom z całej Europy, udało się osiągnąć coś naprawdę niesamowitego. Ich praca na rzecz odnowy, zachowania, wspierania oraz promowania europejskich zabytków i obiektów dziedzictwa kulturowego, jak również niematerialnego dziedzictwa Europy, stanowi największą wartość, jaką możemy sobie wyobrazić. Nagrody stanowią dowód znaczącego wpływu projektów z dziedziny dziedzictwa kulturowego na naszą gospodarkę, środowisko, kulturę oraz jakość życia. Dziedzictwo Europy jest jednym z kluczowych czynników, który wpłynie na przyszłość Europy i nasz dobrobyt. Jest to zarazem niezwykle ważne przesłanie dla wszystkich obywateli Wspólnoty Europejskiej, a także wszystkich przyszłych przywódców instytucji unijnych przed nadchodzącymi wyborami europejskimi.

Gratulacje złożył również Tibor Navracsics, komisarz Unii Europejskiej ds. edukacji, kultury, młodzieży i sportu: Nasze dziedzictwo kulturowe stanowi wspólne dobro, dziedzictwo przeszłości, będące fundamentem, na którym możemy budować naszą przyszłość. Dziedzictwo to zajmuje poczesne miejsce w sercach ludzi i w ich codziennym życiu, a zarazem ma kluczowe znaczenie dla budowania poczucia przynależności. Europejski Rok Dziedzictwa Kulturowego, który obchodziliśmy w 2018 roku, podkreślał tę niezwykle ważną rolę. Teraz naszym zadaniem jest dalsze promowanie go w nadchodzących latach. Tegoroczni laureaci Nagród Dziedzictwa Kulturowego – Nagród Europa Nostra odgrywają swoją rolę w tych staraniach dzięki swojemu zaangażowaniu i jakości swojej pracy – za to chciałbym im wszystkim serdecznie pogratulować.

 

Laureaci Nagród Europa Nostra 2019

 

Konserwacja:

• Zamek Montreuil-Bonnin, Francja
• Fortyfikacje w Mutso, Gruzja
• Kaplica Świętego Całunu w Turynie, Włochy
• Bazylika św. Bawona w Haarlemie, Holandia
• Sztolnia Królowa Luiza w Zabrzu, Polska
• Pawilon Prezentacji Odkryć Archeologicznych, Celje, Słowenia
• Lithica – Kamieniołom S’Hostal, Minorka, Hiszpania
• Kaplica pałacu Partal w Alhambrze, Hiszpania
• Portal Chwały, Santiago de Compostela, Hiszpania
• Średniowieczny spichlerz na dziesięcinę w Ingatorp, Szwecja
• Wiejski dom Yr Ysgwrn w Trawsfynydd, Walia, Wielka Brytania

 

Badania:

• Solak1: Model archeologii predykcyjnej, Armenia/Włochy
• VERONA: Van Eyck Research in OpeN Access, Belgia
• RomArchive – Cyfrowe Archiwum Romów, Niemcy

 

Aktywna działalność na rzecz dziedzictwa kulturowego:

• VVIA – Flamandzkie Stowarzyszenie Archeologii Przemysłowej, Belgia
• Fortidsminneforeningen – National Trust of Norway, Norwegia

 

Edukacja, szkolenia i zwiększanie świadomości:

• Centrum Technologii Kreatywnych TUMO, Erywań, Armenia
• Radar historyczny 1938, Wiedeń, Austria
• Muzeum Drewnianych Okrętów w Betinie, Chorwacja
• Pomnik Europy, Niemcy
• Projekt Stewards of Cultural Heritage, Niemcy
• Greckie Ścieżki Kultury, Ateny, Grecja
• Commonlands: Mapowanie kultury w obszarach alpejskich, Park Narodowy Val Grande, Włochy
• Projekt Le Dimore del Quartetto, Mediolan, Włochy
• Miejsce przy królewskim stole, Warszawa, Polska

 

Nagrodami Europa Nostra uhonorowane zostały także wybitne projekty w dziedzinie dziedzictwa kulturowego z dwóch państw europejskich, które nie uczestniczą w programie Kreatywna Europa:

Konserwacja:

• Centrum Badań nad Wykopaliskami Gözlükule, Uniwersytet Boğaziçi, Tarsus, Turcja

Zasługi z tytułu poświęcenia na rzecz dziedzictwa:

• Léonard Gianadda, Martigny, Szwajcaria

 

Zdjęcia wszystkich wyróżnionych projektów zostały opublikowane na profilu Flickr Europa Nostra.

 

Laureaci Nagród Europa Nostr zostaną uhonorowani podczas ceremonii Europejskich Nagród Dziedzictwa, której gospodarzami będą komisarz UE Tibor Navracsics i maestro Plácido Domingo. Uroczystość zorganizowana pod patronatem Prezydenta Francji Emmanuela Macrona odbędzie się 29 października w Paryżu, podczas  Europejskiego Kongresu Dziedzictwa Kulturowego. W trakcie ceremonii siedmiu laureatów zostanie uhonorowanych Grand Prix, zostanie także ogłoszony zdobywca Nagrody Publiczności.

 

Zaproszenie do składania zgłoszeń do nagród za 2020 rok zostanie opublikowane w czerwcu 2019 roku na specjalnej stronie internetowej.

---

Zakończył się pierwszy nabór w ramach pilotażowego programu mobilności i-Portunus

Zakończył się pierwszy nabór w ramach pilotażowego programu mobilności artystów i profesjonalistów sektora kultury i-Portunus.

Program realizowany jest na zlecenie Komisji Europejskiej, dzięki wsparciu programu Kreatywna Europa przez konsorcjum złożone z Instytutu  Goethego w Brukseli, Instytutu Francuskiego w Paryżu, fundacji – centrum sztuki Izolyatsia z Kijowa oraz Nida Art Colony przy Wileńskiej Akademii Sztuk Pięknych.

Pierwszy nabór wniosków rozpoczął się 17 kwietnia  i trwał do 15 maja 2019r. W ramach wezwania organizatorzy otrzymali 1239 aplikacji od artystów i profesjonalistów sektora kultury na finansowe wsparcie krótkoterminowych wyjazdów zagranicznych.

Przewagę stanowiły wnioski pochodzące z większych państw członkowskich UE:  Francji (198 zgłoszeń), Włoch (149), Niemiec (130), Wielkiej Brytanii (98). Z Polski zostały złożone 23 aplikacje.  Zgłoszenia od reprezentantów sektorów sztuk performatywnych i wizualnych rozłożyły się prawie równomiernie, a 62% wszystkich wniosków zostało złożonych przez kobiety. Około jedna trzecia projektów dotyczyła mobilności w celu uczestniczenia w rezydencji zorientowanej na produkcję, kolejne 30% wniosków odnosiło się do współpracy międzynarodowej, a reszta dotyczyła rozwoju zawodowego i prezentacji w kraju docelowym. Ponad połowę zgłoszeń stanowiły wnioski dotyczące mobilności od 15 do 29 dni.

Wyniki naboru zostaną ogłoszone 7 czerwca 2019 r.

Drugi zaplanowany na ten rok nabór rozpocznie się 3 czerwca.

W ramach programu i-Portunus, od kwietnia do września 2019 roku, artyści i profesjonaliści z dziedziny sztuk performatywnych oraz sztuk wizualnych z krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa mogą ubiegać się o wsparcie finansowe na krótkoterminowe wyjazdy służące ich rozwojowi zawodowemu poprzez pracę artystyczną za granicą. Program przewiduje ogłoszenie trzech konkursów wniosków o wsparcie wyjazdów zagranicznych do krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa w ramach dwóch obszarów: sztuki performatywne oraz sztuki wizualne. Istotne jest, aby mobilności realizowały jasno postawione cele, służyły budowaniu partnerstw ponadnarodowych i rozwojowi współpracy międzynarodowej, stworzeniu konkretnych rezultatów czy rozwojowi zawodowemu, zaprezentowaniu prac w innym kraju czy działaniom artystycznym angażującym społeczności lokalne w kraju pobytu. Wyjazdy muszą się odbyć pomiędzy 15 czerwca a 31 grudnia 2019 roku.

Program jest adresowany do artystów i pracowników sektora kultury, mających ukończone 18 lat, aktywnie działających na polu sztuk performatywnych lub wizualnych, będących legalnymi rezydentami krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa. Kompletnie wypełnione formularze wniosków należy składać w języku angielskim.

Szczegółowe informacje o programie, zasady udziału oraz wytyczne dotyczące ubiegania się o wyjazd, dostępne są na stronie www.i-Portunus.eu.