Voices of Culture – zaproszenie do udziału w dialogu ustrukturyzowanym z Komisją Europejską

Voices of Culture: rola kultury w obszarach pozamiejskich

Jak wspierać i promować kulturę w mniejszych ośrodkach? Jaką rolę odgrywa w nich sektor kreatywny i w jakim kierunku powinien się rozwijać? Odpowiedzi na te i inne pytania będą szukali uczestnicy międzynarodowego spotkania w ramach inicjatywy Voices of Culture.

Voices of Culture to platforma dialogu ustrukturyzowanego Komisji Europejskiej i reprezentantów sektorów kultury i kreatywnego.

Do udziału w spotkaniu poświęconym wspieraniu kultury w ośrodkach pozamiejskich zaproszeni są przedstawiciele sektora kultury i kreatywnego. Spotkanie odbędzie się w dniach 4-5 lutego 2020 roku w niemieckim mieście Alfeld. Następnie wybrani eksperci wezmą udział w forum w Brukseli w kwietniu 2020 roku.
Zgłoszenia przyjmowane są do 10 listopada br.

Szczegółowe informacje znajdują się na stronie internetowej inicjatywy: www.voicesofculture.eu

Zachęcamy do udziału!

Info Day Programu Kreatywna Europa – Relacja

4 października 2019 roku w Warszawie odbył się Info Day programu Kreatywna Europa, podczas którego zaprezentowane zostały: działalność Creative Europe Desk Polska, dwa bloki dyskusyjne oraz prezentacja głównych założeń Programu, zarówno w komponencie Kultura, jak i w komponencie MEDIA.

Tegoroczny Info Day programu Kreatywna Europa poświęcony był możliwościom wsparcia finansowego dla polskich sektorów kultury, audiowizualnego i kreatywnych i perspektywom rozwoju programu na kolejne lata. Organizowane co roku ogólnopolskie wydarzenie ma na celu przedstawienie założeń programu i aktualnych wytycznych dla komponentów Kultura i MEDIA. Po raz drugi wydarzenie odbyło się podczas warszawskich Dni Kreatywności organizowanych przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego we współpracy z Narodowym Centrum Kultury.

Spotkanie otworzyła Dyrektor Creative Europe Desk Polska, Małgorzata Kiełkiewicz, która podsumowała tegoroczne sukcesy polskich beneficjentów programu Kreatywna Europa..

Dotychczasowe osiągnięcia polskich beneficjentów

W 2019 roku komponent MEDIA może pochwalić się szeregiem sukcesów polskich beneficjentów. Do tychże zalicza się z pewnością pierwszy w historii Programu polski projekt wirtualnej rzeczywistości dofinansowany w schemacie Development – projekt pojedynczy. MEDIA doceniło bowiem dokument kreatywny „Człowiek z kamerą VR” w reżyserii Jacka Nagłowskiego, Poli Borkiewicz i Miłosza Hermanowicza. To nie koniec sukcesów polskich producentów – już w pierwszym terminie naboru w ramach tego schematu dofinansowane zostały aż 4 projekty filmowe – obok dokumentu w technice VR, doceniono dwa dokumenty kreatywne: projekt Pawła Łozińskiego „Film balkonowy” oraz film „WIKA!” w reżyserii Agnieszki Zwiefki,  w produkcji My Way Studio oraz film fabularny „Salt Lake”, którego producentem jest „Mañana”. Co więcej, w tym roku dofinansowanie w bardzo wymagającym schemacie Development – pakiet projektów otrzymała polska firma produkcyjna Lava Films. Jak co roku docenione zostały polskie festiwale filmowe. Do wspieranych od lat przez MEDIA festiwali Millenium Docs Against Gravity, MFF Nowe Horyzonty oraz Kino Dzieci, ponownie dołączył krakowski MFF Etiuda&Anima. Także w tym roku New Europe Film Sales Polska – jedyny agent sprzedaży z Europy Środkowo-Wschodniej dofinansowany w schematach związanych z dystrybucją i sprzedażą filmów. Polska pozostaje jednym z zaledwie siedmiu krajów z całej Europy, którego beneficjanci uzyskali dofinansowanie dla agentów sprzedaży.

W komponencie Kultura z roku na rok wzrasta liczba polskich beneficjentów. Od 2014 roku polscy beneficjenci wzięli udział jako liderzy lub partnerzy w ponad 100 projektach w ramach obszaru Projekty współpracy europejskiej. Otrzymali dofinansowanie ze środków programu Kreatywna Europa na ponad 7 milionów euro; Około 60 podmiotów z Polski – m.in. uczelnie artystyczne, ośrodki kultury, muzea, fundacje i stowarzyszenia – działa obecnie w ramach Europejskich sieci współpracy organizacji i instytucji kultury. Aż 11 podmiotów z Polski współpracuje międzynarodowo w ramach Platform europejskich. W samym 2019 roku w ramach obszaru Projektów współpracy europejskiej, dofinansowanie otrzymały aż 24 podmioty z Polski, spośród których aż 4 polskich liderów partnerstw międzynarodowych. Od 2014 roku aż 51 polskich tytułów przetłumaczonych zostało na 19 języków dzięki wsparciu programu Kreatywna Europa komponent Kultura. Ta liczba może jeszcze wzrosnąć, gdyż czekamy na ogłoszenie wyników tegorocznego konkursu wniosków – Tłumaczenia Literackie.

Perspektywy rozwoju Programu

O przyszłości programu Kreatywna Europa w  jego kolejnej edycji w latach 2021–2027 opowiedział Maciej Szymanowicz, specjalista ds. polityki przemysłu audiowizualnego i programów wsparcia mediów, z dyrekcji generalnej ds. sieci komunikacyjnych, treści i technologii Komisji Europejskiej. W programie Kreatywna Europa na rok 2020 planowane są stałe nabory oraz nowe konkursy, a także tematyczne inicjatywy towarzyszące. Kontynuowany będzie program mobilności twórców i profesjonalistów sektora kultury i-Portunus. Rozwijana będzie również pilotażowa inicjatywa Music Moves Europe, czyli wsparcie dla europejskiego sektora muzyki w obszarach takich, jak: mobilność artystów, nowe technologie cyfrowe, ponadnarodowa dystrybucja i zwiększanie dostępu odbiorców do różnych gatunków muzycznych, edukacja i szkolenia oraz rozwój kariery młodych muzyków.

Ogłoszony zostanie również specjalny nabór projektów współpracy z regionem Bałkanów Zachodnich, mający na celu: zacieśnienie współpracy Unii Europejskiej i tego regionu, rozwój współpracy instytucji kultury z państw członkowskich Unii Europejskiej i Bałkanów Zachodnich. Planowane jest również ogłoszenie przetargu na opracowanie pilotażowego programu mobilności i obiegu dzieł performatywnych (Circulation of European Performing Arts) – na wzór programu mobilności artystów i pracowników sektora kultury i-Portunus, wspierającego ponadnarodowy obieg wykonań na żywo sztuk performatywnych (teatr, taniec, festiwal, cyrk, street-art, z wyłączeniem muzyki). Inicjatywa ma wspomóc sektor kultury w organizacji i kosztach podejmowania przedsięwzięć artystycznych poza granicami kraju, jak również – w docieraniu do zagranicznej publiczności. Przetarg na pilotażowy program obiegu dzieł performatywnych ma zostać ogłoszony w I połowie nadchodzącego roku.

Dodatkowo pojawi się również ogłoszenie przetargu na opracowanie programu wsparcia dla sektora teatru (Sectorial support to the theatre sector). Pilotaż ma pomóc zidentyfikować problemy, trudności, możliwości i ograniczenia sektora, oraz zaproponować wsparcie dla sektora teatru w aspektach takich, jak np. obieg dzieł, podnoszenie kwalifikacji, cyfryzacja. Przetarg na opracowanie strategii dla europejskiego sektora teatru ma zostać ogłoszony w I połowie 2020 roku.

Zaprezentowany został również podział i kompetencje komponentów programu Kreatywna Europa, który formuje sektory kulturalny i kreatywny w Europie oraz o nowych priorytetach założonych przez Komisję Europejską na przyszłe lata, które dotyczą migracji, starzenia się społeczeństwa i włączania marginalizowanych grup w sektor kreatywny. Maciej Szymanowicz przybliżył propozycję Komisji Europejskiej przesłaną do Parlamentu Europejskiego, zakładającą o 30% większy budżet na działania w obszarze sektorów kultury i kreatywnego. Unia Europejska mimo zbliżającej się recesji, wciąż za jeden z priorytetów stawia promocję europejskiej kultury i sztuki, zwiększanie mobilności artystów i dzieł europejskich. Stawia również akcent na budowanie współpracy kulturalnej na poziomie ponadnarodowym, rozwijanie europejskiej publiczności, dostosowywanie sektorów kultury i kreatywnych do technologii cyfrowych i wdrażania innowacji. Za priorytet uznaje również dynamiczny rozwój sektora audiowizualnego poprzez wspieranie producentów filmów i gier komputerowych, dystrybutorów filmów europejskich, agentów sprzedaży, organizatorów szkoleń, festiwali filmowych, targów branżowych, wydarzeń budujących i rozwijających widownię oraz projektów współpracy między inicjatywami edukacyjnymi, twórców platform internetowych przeznaczonych dla profesjonalistów branży audiowizualnej, a także kin oferujących europejski repertuar.

Wciąż kontynuowane będą dotychczasowe działania komponentów, które pozytywnie wpisały się w program Kreatywna Europa. Utrzymane zostanie ponadnarodowe działanie w obszarze kultury i kreatywnym, ale wprowadzone również zostaną kolejne akcje związane z nowymi technologiami, ułatwianiem dostępu do kultury dla grup zmarginalizowanych oraz pojawiający się pioniersko akcent na promocję dzieł europejskich poza granicami Unii Europejskiej.

Panele dyskusyjne

Gośćmi pierwszego panelu „Instrument Gwarancyjny Sektorów Kultury i Kreatywnych Programu Kreatywna Europa”, prowadzonego przez Macieja Dydo, byli Monika Fabjan (Alior Bank), Grzegorz Dymek (Anshar Studios), Mateusz Olszak (Bank Gospodarstwa Krajowego) oraz Maciej Szymanowicz (Komisja Europejska). Maciej Szymanowicz przedstawił perspektywę Komisji Europejskiej oraz informacje dotyczące mechanizmów działania i perspektyw rozwoju instrumentu gwarancji oraz innych dostępnych narzędzi finansowych w krajach Unii, z których część wprowadziła instrument gwarancyjny już kilku lat temu. Nakreślił kontekst powstania pomysłu na wprowadzenie instrumentów gwarancyjnych dla sektorów kultury i kreatywnego oraz początkowe założenia, które spotkały się z bardzo pozytywnym odzewem ze strony tych sektorów .

Przedstawiciele Banku Gospodarstwa Krajowego oraz Alior Banku, opowiedzieli o budowaniu systemu pośrednictwa dla sektora kultury i kreatywnego oraz jego rozwijaniu m.in. poprzez poszerzenie katalogów potencjalnych kredytobiorców kwalifikujących się do programu o kolejne branże kreatywne. Reprezentant Banku Gospodarstwa Krajowego Pan Mateusz Olszak opowiedział jak rozbudowuje się sieć banków oferujących instrument gwarancyjny oraz w jaki sposób BGK monitoruje i dostosowuje instrument do specyfiki docelowych sektorów. Zaznaczył również, że kierunek rozwoju i proponowana oferta zależeć będzie od popytu na ten właśnie produkt wśród instytucji działających w sektorze kultury i kreatywnym.

Pani Monika Fabian przedstawicielka Alior Banku opowiedziała o procedurach ubiegania się o kredyt oraz gwarancję programu Kreatywna Europa z punktu widzenia banku kredytującego oraz o indywidualnym podejściu jakie stosuje bank, oceniając każdy z projektów. Nie odnosi się jedynie do branży, czy gałęzi w jakiej działa kredytobiorca, ale także do specyfiki samego finansowanego projektu.  Zaproszona przedstawicielka Alior Banku, odpowiedziała na wiele pytań i wątpliwości dotyczących formalności, wymaganych dokumentów oraz obowiązujących procedur.

Praktykalia składania wniosków w ramach instrumentu gwarancyjnego, z perspektywy kredytobiorcy, przedstawił pan Grzegorz Dymek z studia Anshar Studios, które zajmuje się produkcją gier wideo. O instrumencie gwarancyjnym dowiedział się na jednym ze spotkań organizowanym przez Creative Europe Desk Polska. Podczas panelu opowiedział o wyzwaniach związanych ze składaniem wniosku i potrzebnym zaangażowaniu zespołu, który musiał być czynny przy składaniu aplikacji. Pan Grzegorz przedstawił również uczestnikom panelu wymagane dokumenty oraz niuanse finansowe, które wpływają na ocenę wniosku zaznaczając, że nawet przy takiej ilości kwestii formalnych, są zadowoleni z rezultatu i przebiegu procesu aplikacji.

Pierwszy panel zakończył się sesją Q&A podczas której obecni na sali przedstawiciele sektorów zadawali zaproszonym gościom pytania dotyczące tego nowego narzędzia finansowego.

Kolejny panel został poświęcony zrealizowanym już projektom, aby zainspirować potencjalnych wnioskodawców i dać im szansę zadania pytań obecnym na sali realizatorom projektów. Gośćmi tej części spotkania byli Karolina Juzwa (Fundacja Wytwórnia − projekt „Jazz Connective”), Katarzyna Ślesicka (My Way Studio − projekt „WIKA!”), Jacek Nagłowski, (Centrala Film − projekt „Man With a VR Camera”) oraz Grzegorz Reske (Galeria Labirynt − projekt „Meet the Neighbours”). Podczas dyskusji beneficjenci programu podzielili się ideą projektów, które realizują oraz doświadczeniami współpracy z międzynarodowymi partnerami w ramach realizowanych przedsięwzięć. Opowiadali o praktyce rozwijania i pogłębiania pomysłów, a także dzielili się refleksjami na temat składania wniosków i konsultowania ich z biurem Creative Europe Desk Polska.

Wydarzenie zakończyło się prezentacją założeń i możliwości współpracy w ramach komponentu Kultura oraz komponentu MEDIA, przedstawionych przez pracowników Creative Europe Desk Polska. Podczas prezentacji przekazane zostały informacje o aktualnych i przyszłych naborach, a także o najbliższych wydarzeniach organizowanych przez biuro. Spotkanie było okazją do zdobycia informacji o Programie, skonsultowaniu swoich projektów i pomysłów, a także do nawiązania nowych kontaktów i wymiany doświadczeń.

Na zakończenie spotkania Małgorzata Kiełkiewicz zaprosiła gości do śledzenia strony oraz kanałów społecznościowych Creative Europe Desk Polska, a także subskrypcji newslettera, gdzie publikowane są aktualności, informacje dotyczące działań biura oraz aktualnie otwartych naborów.

Wszystkim uczestnikom dziękujemy za przybycie!

Monitor miast kultury i kreatywności 2019

Komisja Europejska zainaugurowała nową edycję Monitora miast kultury i kreatywności

To już druga edycja Monitora miast kultury i kreatywności przygotowanego przez Wspólne Centrum Badawcze. Monitor jest narzędziem do prowadzenia analizy porównawczej, a zarazem wzmocnienia kreatywnego i kulturowego potencjału europejskich miast, przekładającego się na wzrost gospodarczy i zwiększanie spójności społecznej.

Monitor miast kultury i kreatywności wykorzystuje informacje ilościowe i jakościowe do pomiaru potencjału kulturowego i twórczego miast. Informacje ilościowe zawarte w Monitorze ujęto w ramach 29 indywidualnych wskaźników odnoszących się do dziewięciu aspektów polityki, które odzwierciedlają trzy główne aspekty żywotności kulturowej i społeczno-gospodarczej miasta:

• „dynamika kultury” mierzy kulturowy „puls” miasta pod kątem infrastruktury kulturalnej i udziału w życiu kulturalnym;
• „gospodarka kreatywna” ukazuje zakres, w jakim sektor kultury i sektor kreatywny przyczyniają się do rozwoju gospodarki miasta pod względem zatrudnienia i innowacji;
• „korzystne środowisko” określa aktywa materialne i niematerialne, dzięki którym miasto przyciąga kreatywne talenty i pobudza zaangażowanie kulturalne.

W monitorze odnajdziemy analizę 9 polskich miast – są to: Gdańsk, Toruń, Poznań, Łódź, Warszawa, Wrocław, Lublin, Katowice oraz Kraków. Warszawa i Kraków osiągają najwyższe wyniki na terenie Polski w rankingu Monitora Miast Kultury i Kreatywności. Miasta wykazują jednak różne mocne strony w analizie poszczególnych wskaźników.

W nowej edycji Monitora:

• rozszerzono ilość miast objętych monitorem – aktualnie jest to 190 miast z 30 państw;
• umożliwiono miastom dodawanie własnych danych w celu bardziej szczegółowego ich uwzględnienia i analizy porównawczej;
• dodano analizy dotyczące makroregionów, które pokazują, gdzie warto ulokować przyszłe inwestycje, aby ukierunkować rozwój gospodarki kreatywnej;
• dodano nowe źródła danych internetowych;
• zamieszczono nowe wyniki analizy przestrzennej obiektów kulturowych, która pozwala na zmapowanie miejsc i grup odizolowanych.

Informacje ilościowe są ujęte w 29 wskaźnikach odnoszących się do 9 wymiarów odzwierciedlających 3 główne aspekty kulturalne, społeczne i gospodarcze miast.

Monitor ma być aktualizowany co dwa lata. Zapraszamy do zapoznania się z narzędziem Monitor Miast Kultury i Kreatywności.

Gdańska odsłona projektu „MEMORY OF WATER” realizowanego w ramach Projektów współpracy europejskiej

Nadbałtyckie Centrum Kultury, będące organizatorem drugiej rezydencji artystycznej projektu „Memory of Water” w programie Kreatywna Europa, zaprasza na cykl wydarzeń „Memory of Water. Stocznia (powrót)”, które odbywają się w dniach 13-19 października 2019 na terenie Stoczni Gdańskiej

Wydarzenie realizowane jest w ramach inicjatywy „Memory of Water” współfinansowanej ze środków programu Kreatywna Europa komponent Kultura w ramach obszaru grantowego Projekty współpracy europejskiej.

Gdańska część projektu, koordynowana przez Nadbałtyckie Centrum Kultury (NCK), poświęcona jest kulturowemu dziedzictwu frontu wodnego dawnej Stoczni Gdańskiej. Artyści ze Szkocji, Irlandii, Szwecji, Belgii, Grecji i Polski realizować będą interwencje artystyczne odnoszące się do lokalnego kulturowego dziedzictwa.

Szczegółowe informacje oraz harmonogram wydarzenia znajdują się na stronach projektu i jego realizatorów:

Memory of Water EU Creative Europe ,

www.memoryofwater.eu

Nadbałtyckie Centrum Kultury

Literacka Nagroda Nobla 2019 dla Olgi Tokarczuk

Olga Tokarczuk została laureatką Literackiej Nagrody Nobla. Akademia Szwedzka uhonorowała polską pisarkę za „narracyjną wyobraźnię, która wraz z encyklopedyczną pasją reprezentuje przekraczanie granic, jako formę życia”. Druga nagroda powędrowała do Petera Handke.  

Twórczość Olgi Tokarczuk wielokrotnie była przekładana w ramach obszaru grantowego Tłumaczenia literackie komponentu Kultura! Z języka polskiego na języki europejskie przełożone zostały 4 książki Olgi Tokarczuk:

• „Bieguni” na język albański;
• „Gra na wielu bębenkach” na język albański i język turecki;
• „Księgi Jakubowe” na języki: chorwacki, angielski, niderlandzki i słoweński;
• „Prowadź swój pług przez kości umarłych” na języki: angielski, hiszpański i węgierski.

Serdecznie gratulujemy!

Konkurs w obszarze grantowym Projekty współpracy europejskiej otwarty!

Agencja Wykonawcza ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego EACEA ogłosiła konkurs na najlepsze projekty w obszarze Projekty współpracy europejskiej!

Działania kulturalne realizowane w ramach Projektów współpracy europejskiej powinny być oparte na ścisłej międzynarodowej współpracy partnerskiej organizacji i instytucji aktywnie działających w sektorach kultury i kreatywnym. Projekty powinny promować europejskie wartości i przyczyniać się do międzynarodowego obiegu dzieł, osób i ich twórczości, łączyć poprzez kulturę i sztukę, a także upowszechniać europejskie dziedzictwo kulturowe.

Dla Projektów współpracy europejskiej wyznaczono pięć priorytetów tematycznych i składane projekty powinny w pełni realizować przynajmniej jeden z nich – są to:

• mobilność transnarodowa;
• rozwój publiczności;
• budowanie potencjału (cyfryzacja, nowe modele biznesowe, szkolenie i kształcenie);
• dialog międzykulturowa i integracja społeczna migrantów i uchodźców;
• spuścizna Europejskiego Roku Dziedzictwa Kulturowego 2018.

Na dofinansowanie projektów składanych w tym konkursie przez partnerstwa międzynarodowe ze wszystkich krajów biorących udział w programie Kreatywna Europa zaplanowano budżet w wysokości blisko 48,5 miliona euro na obie kategorie realizowanych działań:

• Projekty współpracy europejskiej na mniejszą skalę – projekty realizowane przez partnerstwo minimum trzech różnych krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa;
• Projekty współpracy europejskiej na większą skalę – projekty realizowane przez partnerstwo minimum sześciu różnych krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa.

Termin konkursu upływa 27 listopada 2019 roku o godz. 17.00 czasu obowiązującego w Brukseli.

Szczegółowe informacje o konkursie, priorytetach, wymogach partnerstwa międzynarodowego, kategoriach Projektów współpracy europejskiej – wraz z przekierowaniem do dokumentacji konkursowej:
Projekty współpracy europejskiej konkurs EACEA 32/2019

Sieć Live DMA oferuje wsparcie w poszukiwaniu partnerów do działania „Cooperation of Small Music Venues”

Live DMA zaprasza podmioty zainteresowane realizacją działań „Cooperation of Small Music Venues” w ramach inicjatywy Music Moves Europe do korzystania z zasobów i kanałów komunikacyjnych sieci w poszukiwaniu partnerów projektowych

Live DMA to europejska sieć zrzeszająca ponad 3000 klubów muzycznych i sal koncertowych z całej Europy, działająca ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura (projekt realizowany w obszarze grantowym Sieci europejskie). Celem sieci jest budowanie i rozwój potencjału europejskich sal koncertowych, klubów muzycznych, festiwali muzycznych, a także regionalnych i krajowych organizacji sektora muzyki.

Live DMA proponuje podmiotom zainteresowanym realizacją projektu w konkursie „Cooperation of Small Music Venues” w ramach pilotażowej inicjatywy Music Moves Europe wsparcie w poszukiwaniu partnerów do realizacji projektów współpracy i rozwoju małych klubów muzycznych. W tym celu na skrzynkę pocztową [email protected] należy wysłać e-mail z taką prośbą, zawierający w treści podstawowe informacje o własnej organizacji, jak nazwa, typ i zakres działania, lokalizacja oraz opis pomysłu na projekt/zakres tematyczny projektu. Sieć Live DMA oferuje rozsyłanie raz na tydzień aktualizowanej na bieżąco listy wszystkich organizacji, które poszukują partnerów do realizacji działań w ramach konkursu na projekty „Cooperation of Small Music Venues”.

Plany dla komponentu Kultura programu Kreatywna Europa na 2020 rok

Komisja Europejska ogłosiła Plan pracy programu Kreatywna Europa na rok 2020

Komisja Europejska ogłosiła ogólny plan działań związanych z wdrażaniem programu Kreatywna Europa do końca obecnej edycji programu (2014-2020); dokument dostępny jest na stronie Creative Europe w zakładce Annual Work Programmes.

W Planie pracy dla komponentu Kultura na 2020 rok – ostatni rok funkcjonowania programu Kreatywna Europa w obecnej perspektywie budżetowej nie ma dużych zmian w stosunku do 2019 roku. Jako stale obecne obszary grantowe w komponencie Kultura pozostają Tłumaczenia literackie oraz Projekty współpracy europejskiej (na mniejszą i większą skalę).

Koncepcje obu obszarów grantowych nie zmieniają się zasadniczo w stosunku do 2019 roku, jak również ich priorytety, zasady i wymagania wobec wnioskodawców. Warto jednak w przypadku Projektów współpracy europejskiej odnotować wzrost przeznaczonego budżetu o 4 mln € (do blisko 49 mln €) na dofinansowanie większej liczby najlepszych projektów w konkursie (planowane dofinansowanie ok. 100 projektów) oraz – w przypadku obu obszarów grantowych – dopuszczenie do dofinansowania projektów rozpoczynających się przed wyznaczonym w wezwaniu do składania wniosków najwcześniejszym możliwym terminem (w uzasadnionych przypadkach). Ta ostatnia modyfikacja ma umożliwić wykorzystanie środków z programu na dofinansowanie realizacji działań (uznanie kwalifikowalności wydatków) liczonych od terminu złożenia wniosku o dofinansowanie (w uzasadnionych przypadkach).

W przypadku Tłumaczeń literackich należy odnotować obniżenie z 15 na 10 punktów automatycznie przyznawanych za obecność w pakiecie tłumaczeń tytułów uhonorowanych Nagrodą Literacką Unii Europejskiej (EUPL).

Wsparcie dla ostatnich lat realizacji projektów Platform europejskich oraz Sieci europejskich będzie kontynuowane zgodnie z planem (kolejne transze dofinansowania na realizację dofinansowanych projektów w konkursach z 2017 roku).

Plan pracy obowiązuje dla wszystkich konkursów i inicjatyw programu Kreatywna Europa, jednocześnie należy pamiętać, że w przypadku każdego konkursu wniosków o dofinansowanie – w ramach stałych obszarów grantowych, jak i dodatkowych inicjatyw – obowiązują bardziej szczegółowe wytyczne, kryteria kwalifikacji i wymagania przedstawione w przewodniku/-ach po danym obszarze grantowym (np. przewodnik z ostatniego konkursu wniosków w obszarze Projekty współpracy europejskiej) – dokumenty te są każdorazowo ogłaszane przed danym konkursem wniosków i na ich podstawie należy opracowywać i kompletować dokumentację konkursową.

Ostatnie w tej edycji programu konkursy wniosków w stałych obszarach grantowych komponentu Kultura zostaną ogłoszone:

• Projekty współpracy europejskiej – IV kwartał 2019 roku
• Tłumaczenia literackie – I kwartał 2020 roku.

„Stałe” inicjatywy związane z programem i komponentem Kultura

Bez zmian w 2020 roku realizowane będą inicjatywy wspierane przez program Kreatywna Europa i związane z sektorem kultury, jak m.in.:

• nagrody Unii Europejskiej: Nagroda Literacka Unii Europejskiej; Nagrody Europa Nostra w dziedzinie dziedzictwa kulturowego; nagroda Unii Europejskiej w dziedzinie muzyki popularnej oraz współczesnej – nowa nazwa: Music Moves Europe Talent Awards; Nagroda im. Mies van der Rohego w dziedzinie architektury współczesnej;
• Europejskie Stolice Kultury; Europejskie Dni Dziedzictwa; Znak Dziedzictwa Europejskiego; edukacja i wymiana dobrych praktyk w zakresie dziedzictwa kulturowego;
• Instrument Gwarancji Finansowych programu Kreatywna Europa.

Kontynuacje nowych inicjatyw/pilotaży

W 2020 roku kontynuowane będą:

• pilotażowa inicjatywa Music Moves Europe, czyli wsparcie dla europejskiego sektora muzyki w obszarach takich, jak mobilność artystów, nowe technologie cyfrowe, ponadnarodowa dystrybucja i zwiększanie dostępu odbiorców do różnych gatunków muzycznych, edukacja i szkolenia, rozwój kariery młodych muzyków;
• pilotażowy program mobilności artystów i pracowników sektora kultury i-Portunus, realizowany na wzór mobilności w programie Erasmus+: w 2020 roku prowadzone będą pilotaże mobilności realizowane w ramach tegorocznych przetargów (przetarg na kolejną edycję Mobility scheme for artists and/or cultural professionals); program i-Portunus od nowej edycji programu Kreatywna Europa ma na stałe wejść w struktury programu.

Nowości/Pilotaże

Planowane jest ogłoszenie specjalnego naboru projektów współpracy z regionem Bałkanów Zachodnich. Środki na ten cel (ok. 5 mln €) mają zostać przekazane do programu z budżetu Dyrekcji Generalnej ds. Polityki Sąsiedztwa i Negocjacji w sprawie Rozszerzenia. Ma być to wkład w realizację strategii rozszerzenia Unii Europejskiej dla Bałkanów Zachodnich oraz zwiększonego zaangażowania Unii Europejskiej w tym regionie – w obszarze kultury, zwiększania udziału Bałkanów Zachodnich w programie Kreatywna Europa, budowania potencjału organizacji i instytucji kultury z tego regionu, rozwoju współpracy w sieci organizacji, instytucji kultury z państw członkowskich i regionu – w przypadku tej inicjatywy nie są znane bardziej szczegółowe informacje.

W Planie pracy na 2020 rok przewidziano wprowadzenie opracowanego na zamówienie Komisji Europejskiej (w ramach przetargu) pilotażowego programu mobilności/obiegu dzieł performatywnych (Circulation of European Performing Arts) – na wzór programu mobilności artystów i pracowników sektora kultury i-Portunus, mającego na celu ułatwienie ponadnarodowego obiegu wykonań na żywo sztuk performatywnych (teatr, taniec, festiwal, cyrk, street-art, z wyłączeniem muzyki). Inicjatywa ma wspomóc sektor kultury w organizacji i kosztach podejmowania przedsięwzięć artystycznych poza granicami kraju, jak również – w docieraniu do zagranicznej publiczności (np. poprzez dofinansowanie kosztów przygotowaniu napisów z języku obcym w przypadku produkcji teatralnych). Przetarg na pilotażowy program obiegu dzieł performatywnych ma zostać ogłoszony w II kwartale 2020 roku.

Zaplanowano także, również w ramach wykonanych na zamówienie Komisji Europejskiej działań (w ramach przetargu), opracowanie strategicznego wsparcia programu Kreatywna Europa dla sektora teatru (Sectorial support to the theatre sector) – na wzór inicjatywy Music Moves Europe na rzecz wsparcia sektora muzyki. Pilotaż ma w pierwszej kolejności przenalizować problemy, trudności, możliwości i ograniczenia sektora teatralnego, a następnie zaproponować maksymalnie dopasowane wsparcie dla sektora w wielu aspektach, m.in. obiegu dzieł, szkolenia i podnoszenia kwalifikacji, cyfryzacji, włączania społecznego, a także – podejmowania i budowania kontaktów i sieci współpracy międzynarodowej. Przetarg na opracowanie strategii dla europejskiego sektora teatru ma zostać ogłoszony w II kwartale 2020 roku.

Ponadto nowością będzie współpraca z Radą Europy i wsparcie działań związanych z promocją na poziomie międzynarodowym i zachęceniem nowych państw do podpisania i ratyfikacji konwencji (Nicosia Convention) dot. przestępstw związanych z dobrami kultury (m.in. zapobieganie przemytowi i niszczeniu, kryminalizacja i współpraca międzynarodowa w zakresie walki z przestępstwami na dobrach kultury).

Konferencja w ramach projektu „CreArt. Network of Cities for Artistic Creation”

Realizatorzy projektu „CreArt. Network of Cities for Artistic Creation” dofinansowanego ze środków programu Kreatywna Europa komponent Kultura w ramach Sieci europejskich zapraszają do Lublina na konferencję „Jak rozmawiać ze strzelbą, która chce się zabić. Sztuka w dobie post-prawdy, teorii spiskowych i negacjonizmu”

Tematyka konferencji „Jak rozmawiać ze strzelbą, która chce się zabić. Sztuka w dobie post-prawdy, teorii spiskowych i negacjonizmu” ma dotyczyć czterech zagadnień mających ogromny wpływ na współczesną politykę, debaty publiczne i napięcia społeczne XXI wieku: zmiany klimatyczne, post-faszyzm, mizoginia i gatunkowizm. W ramach konferencji przewidziano panele dyskusyjne i warsztaty.

PROGRAM WYDARZENIA

Wydarzenie odbędzie się w dniach 23-24 września 2019 roku w lubelskiej Galerii Labirynt, w ramach Kongresu Inicjatyw Europy Wschodniej.

Projekt „CreArt. Network of Cities for Artistic Creation” jest realizowany przez 12 miast partnerskich z 9 państw europejskich. Obok Lublina są to: Valladolid (partner wiodący; Hiszpania), Genua (Włochy), Clermont-Ferrand (Francja), Katowice (Polska), Rouen (Francja), Lecce (Włochy), Liverpool (Wielka Brytania), Kowno (Litwa), Aveiro (Portugalia), Zagrzeb (Chorwacja), Skopje (Macedonia).
Celem projektu jest wspieranie działalności twórczej poprzez wymianę doświadczeń i dobrych praktyk oraz współpracę środowisk artystycznych z różnych państw i o różnych tradycjach kulturowych w zakresie opracowywania wspólnych metod kształcenia poszczególnych grup odbiorców i ustanowienia stałego i profesjonalnego systemu wymiany i współpracy artystów i kuratorów sztuki.

Platforma europejska „Aerowaves” zaprasza młodych choreografów do zgłaszania swoich prac

Do 12 września 2019 roku rozpoczynający karierę choreografowie mogą zgłaszać swoje prace do tegorocznej edycji inicjatywy Aerowaves Twenty w ramach projektu „Aerowaves” Platform europejskich programu Kreatywna Europa. Celem Aerowaves Twenty jest wyłonienie najbardziej obiecujących prac wschodzących artystów oraz ich promocja poprzez transgraniczne występy.

Więcej informacji dotyczących zgłoszenia pracy dostępnych jest na stronie Aerowaves.

Aerowaves to platforma skupiająca 45 partnerów z dziedziny tańca pochodzących z 33 różnych krajów europejskich. Polskimi partnerami platformy są: Lubelski Teatr Tańca oraz Art Stations Foundation w Poznaniu. Zadaniem sieci jest wsparcie transgranicznej wymiany artystów, promowanie sztuki tańca oraz docieranie do szerszej publiczności. Eksperci corocznie wybierają 20 młodych wyróżniających się europejskich choreografów. Wiele z prac wyselekcjonowanych artystów prezentowanych jest na prestiżowym Festiwalu Aerowaves Spring Forward organizowanym co roku przez innego partnera należącego do sieci, a także na innych scenach i festiwalach nowego tańca w Europie.

Trzeci nabór projektów mobilności twórców i profesjonalistów sektora kultury w programie i-Portunus otwarty!

Ostatni w tej edycji pilotażowego programu i-Portunus nabór projektów mobilności twórców i profesjonalistów sektora kultury został otwarty i potrwa do 5 września 2019 roku!

Nabór jest adresowany do artystów i osób zawodowo związanych z sektorem kultury (osób indywidualnych lub grup do 5 osób), mających ukończone 18 lat, aktywnie działających w obszarze sztuk performatywnych i/lub wizualnych (bez względu na staż czy poziom doświadczenia lub też posiadane kwalifikacje zawodowe), będących obywatelami lub legalnymi rezydentami krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa komponent Kultura.

Dziedziny w obszarze sztuk wizualnych i performatywnych, których mogą dotyczyć mobilności:

• sztuki wizualne: rękodzieło – design – moda – sztuki piękne – grafika – fotografia;
• sztuki performatywne: cyrk – taniec – opera – performans – teatr – teatr lalek/lalkarstwo – street art;

działania w obszarze muzyki są wyłączone z tej edycji pilotażowego programu i-Portunus.

Mobilność w obszarze sztuk performatywnych i/lub wizualnych powinna dotyczyć:

• współpracy międzynarodowej;
• produkcji wydarzeń artystycznych;
• rozwoju zawodowego.

Projekt mobilności musi dotyczyć jednego projektu (nie można w ramach jednej mobilności zrealizować kilku różnych projektów), musi trwać od 15 do 60 dni i odbyć się w okresie od 11 października do 31 grudnia 2019 roku.

Szczegóły aktualnego naboru wraz z instrukcją składania wniosku: i-Portunus trzeci konkurs

Termin składania wniosków: 5 września 2019 roku do godz. 14.00.

W kolejnych miesiącach powinny zostać uruchomione kolejne pilotażowe edycje programu i-Portunus, jednak zachęcamy do korzystania już teraz z możliwości oferowanych przez program!

Ogłoszenie o przetargu w obszarze „Peer-Learning Scheme on Cultural Heritage for Cities and Regions”

Komisja Europejska ogłosiła przetarg na opracowanie i realizację działań w obszarze „Peer-Learning Scheme on Cultural Heritage for Cities and Regions”

Komisja zaprasza do składania ofert w ramach przetargu na opracowanie i wdrożenie działań opartych na uczeniu się od siebie w obszarze dziedzictwa kulturowego miast i regionów, obejmujących trzy tematy związane z wdrażaniem polityk dotyczących dziedzictwa kulturowego:

• zarządzanie partycypacyjne dziedzictwem kulturowym;
• adaptacja dziedzictwa architektonicznego;
• jakość podejmowanych działań dotyczących obiektów dziedzictwa kulturowego.

Składane oferty powinny obejmować m.in. zgromadzenie najlepszych praktyk z europejskich miast i regionów w trzech powyższych obszarach tematycznych, a także wizyty studyjne w wybranych miastach i/lub regionach Unii Europejskiej. Ponadto, powinny służyć gromadzeniu, budowaniu i transferowi wiedzy wiedzy eksperckiej w zakresie dziedzictwa kulturowego.

Szczegółowe informacje o kryteriach uczestnictwa w przetargu, jego wymogach i zasadach oraz sposobie złożenia oferty znajdują się na stronie internetowej Komisji Europejskiej e-Tendering: www.etendering.ted.europa.eu/cft/cft-documents.html?cftId=5053

Informacji na temat przetargu udziela Dyrekcja Generalna ds. Edukacji, Młodzieży, Kultury i Sportu, Dyrektoriat D – Kultura i Kreatywność, pod adresem e-mail: [email protected]

Termin składania ofert upływa 23 września 2019 roku.

Nabór wniosków w ramach działania przygotowawczego Music Moves Europe

Komisja Europejska ogłosiła nabór projektów w obszarze Profesjonalizacja i szkolenie w ramach działania przygotowawczego Music Moves Europe. Projekty mają przyczynić się do profesjonalizacji, wzrostu wiedzy i umiejętności młodych zawodowych muzyków z zakresu biznesu i zarządzania – w kontekście rozumienia mechanizmów rynku i łańcucha wartości na rynku muzycznym, zarządzania karierą, pracy w różnorodnych środowiskach muzycznych.

Komisja Europejska planuje w ramach konkursu wesprzeć co najmniej 10 innowacyjnych i zrównoważonych pilotażowych programów szkolenia młodych muzyków i profesjonalistów sektora muzycznego, o silnym wymiarze europejskim, mających na celu profesjonalizację i rozwój umiejętności biznesowych niezbędnych do odniesienia sukcesu na rynku (m.in. kompetencje cyfrowe, zarządcze, finansowe).
Konkurs nie jest przeznaczony do podnoszenia umiejętności artystycznych młodych muzyków.

Konkurs jest adresowany do podmiotów posiadających osobowość prawną (organizacje/instytucje działające dla zysku i nienastawione na zysk; krajowe, regionalne lub lokalne władze publiczne; uniwersytety; małe średnie przedsiębiorstwa), prowadzących działalność szkoleniową/edukacyjną i posiadających wiedzę ekspercką oraz znajomość sektora muzycznego, mających siedzibę w krajach uprawnionych do udziału w programie Kreatywna Europa – komponent Kultura. Wnioskodawcy mogą opracować i złożyć projekt jako samodzielnie działający operatorzy lub w ramach konsorcjów organizacji.
Osoby fizyczne nie mogą ubiegać się o dofinansowanie.

Maksymalna kwota dofinansowania na projekt wynosi 90 000 € i może stanowić maksymalnie 80% całości budżetu projektu.

Termin składania propozycji upływa 31 października 2019 roku.

Szczegółowe wytyczne oraz dokumenty konkursowe, w tym formularz wniosku o dofinansowanie oraz obowiązkowe załączniki, które należy wraz z nim złożyć, znajdują się na stronie Komisji Europejskiej: www.ec.europa.eu/programmes/creative-europe/calls_en

Pytania związane z konkursem i jego wymogami należy kierować pod adres e-mail [email protected]; ponadto Komisja Europejska ma sukcesywnie publikować odpowiedzi na najczęściej pojawiające się pytania potencjalnych wnioskodawców na stronie internetowej www.ec.europa.eu/programmes/creative-europe/calls_en

Ogłoszony konkurs jest jednym z elementów zapowiadanych na ten rok przez Komisję Europejską działań w ramach Music Moves Europe – w 2019 roku mają zostać otwarte, oprócz obszaru „Professionalisation and training”, konkursy projektów lub przetargi na projekty w następujących dziedzinach:

• „Export of European music”
• „Co-operation of small music venues”
• „Co-creation”
• „Health and wellbeing of music creators”
• „Music education and learning”.

Szczegóły wezwań do przygotowania i składania projektów w kolejnych obszarach powinny zostać ogłoszone w najbliższych miesiącach.

Raport Komisji Europejskiej z realizacji zadań i priorytetów programu Kreatywna Europa w 2018 roku

Komisja Europejska opracowała raport „Creative Europe Monitoring Report 2018”

Publikacja przedstawia najważniejsze osiągnięcia i działania programu Kreatywna Europa podjęte w 2018 roku na rzecz wspierania różnorodności kulturowej i przedsięwzięć o wysokiej wartości artystycznej, budowania publiczności, a także wprowadzania innowacji i wzrostu konkurencyjności europejskich sektorów kultury, kreatywnego i audiowizualnego. W raporcie znajduje się również podsumowanie nowych inicjatyw wprowadzonych w 2018 roku jak pilotażowy program Music Moves Europe dla sektora muzycznego czy wprowadzenie specjalnego priorytetu dla działań związanych z europejskim dziedzictwem kulturowym.

Raport dostępny jest w zakładce Strefa wiedzy/Publikacje

Konferencja „Culture Crops: Cultural Practices in Non-Urban Territories” w ramach działań sieci Culture Action Europe

Sieć Culture Action Europe, działająca ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura, zaprasza na konferencję CULTURE CROPS: CULTURAL PRACTICES IN NON-URBAN TERRITORIES

Wydarzenie odbędzie się w dniach 23-26 października 2019 w Konstanz-Kreuzlingen i będzie poświęcone kulturze oraz możliwościom podejmowania działań kulturalnych na szeroko rozumianych peryferiach – obszarach wiejskich, przedmieściach, terenach oddalonych i przygranicznych, w kontekście m.in.:

• metod i zakresu działań kulturalnych;
• uczestnictwa w kulturze;
• wykorzystania nowoczesnych technologii;
• wsparcia dla działań kreatywnych/rozwoju przemysłu kreatywnego;
• innowacji w pracy ze społecznością wiejską stereotypowo postrzeganą jako konserwatywna.

Zapisy na wydarzenie trwają do 13 września 2019.

Szczegółowe informacje o wydarzeniu i zasadach udziału

Relacja z seminarium „Dialog międzykulturowy. Integracja migrantów i uchodźców w działaniach kulturalnych i społecznych”

Wzajemne poznawanie swoich kultur przez Polaków i obcokrajowców oraz wspólna praca i działania są kluczem do zrozumienia i przełamania stereotypów oraz włączania społecznego migrantów i uchodźców – to jeden z głównych wniosków seminarium „Dialog międzykulturowy. Integracja migrantów i uchodźców w działaniach kulturalnych i społecznych”, które 11 lipca 2019 roku odbyło się w Warszawie. Podczas wydarzenia uczestnicy mogli poznać unijne programy „Europa dla obywateli” i Kreatywna Europa – komponent Kultura oraz działalność organizacji zajmujących się tematem międzykulturowości.

Seminarium dotyczące budowania i wzmacniania dialogu międzykulturowego połączone z sesją warsztatową rozpoczęło się od prezentacji dwóch programów Unii Europejskiej – „Europy dla obywateli” oraz Kreatywnej Europy – komponentu Kultura, które umożliwiają realizację międzynarodowych projektów w obszarze dialogu międzykulturowego i aktywnego włączania migrantów i uchodźców. Prawie 100 uczestników z całej Polski, w tym przedstawiciele organizacji pozarządowych oraz prywatnych bądź samorządowych instytucji kultury, mogło poznać programy i ich ofertę w obszarze tematycznym wydarzenia.

– Wspólną wartością tych programów i ich priorytetem jest wspieranie działań kulturalnych i społecznych, promujących i przyczyniających się do budowania nie tylko dialogu międzykulturowego, lecz także różnorodności kulturowej – podkreśliły przedstawicielki Creative Europe Desk Polska oraz Punktu Kontaktowego „Europa dla obywateli” podczas otwarcia seminarium.

Tuż po prezentacji programów wspierających w Polsce i innych krajach Unii Europejskiej dialog międzykulturowy i włączanie społeczne migrantów i uchodźców głos zabrała reżyserka i animatorka kultury Alicja Borkowska, założycielka Fundacji Strefa WolnoSłowa – organizacji, która od wielu lat specjalizuje się w pracy z migrantami i uchodźcami, działaniach na rzecz dialogu międzykulturowego, międzypokoleniowego i integracji społecznej.

Przedstawiając dwa spośród wielu przedsięwzięć fundacji – „The City Ghettos of Today”, który otrzymał wsparcie programu „Europa dla obywateli” oraz „Beyond Theater” zrealizowany w ramach programu Kreatywna Europa – ich twórczyni zaznaczyła, że od samego początku miały one być ważne nie tylko dla obcokrajowców, którzy nie chcą ograniczać swojej aktywności wyłącznie do nauki języka polskiego, lecz także dla Polaków. – W Polsce brakowało miejsc i okazji, dzięki którym mielibyśmy szansę poznać obcokrajowców z całym bogactwem, które niosą ich kultury – zauważyła Alicja Borkowska. Zwróciła również uwagę na znaczenie wymiaru integracyjnego i edukacyjnego zaproponowanych przez fundację działań artystycznych na rzecz przybywających do Polski cudzoziemców – zarówno migrantów, jak i osób, które ubiegały się o azyl polityczny w Polsce. – Ta potrzeba i chęć ze strony Polaków do poznawania „Innych” była i jest do tej pory bardzo duża, co pozytywnie wpływało na odzew na nasze projekty – dodała i podkreśliła potrzebę realizacji podobnych przedsięwzięć. W działaniach na rzecz integracji uchodźców z polskim społeczeństwem Strefa WolnoSłowa koncentruje się na angażowaniu uchodźców i migrantów w działania związane m.in. z teatrem, literaturą i fotografią, które nastawione są na dialog międzykulturowy.

Dla Alicji Borkowskiej, jak sama opowiadała, najważniejszy był pomysł i chęć pomagania obcokrajowcom. – Myślę sobie zawsze, że to cud, że my to zrobiliśmy. To naprawdę było coś, co wymyśliliśmy jako ekipa aktywistów z różnych krajów, i zaangażowaliśmy do tego różne instytucje i organizacje, ale pomysł i chęć zorganizowania tego projektu wychodziły jak najbardziej od nas i od naszego lokalnego działania – opowiadała o „The City Ghettos of Today”, warsztatach skierowanych do społeczności lokalnej i migranckiej aż w siedmiu europejskich miastach: Paryżu, Warszawie, Helsinkach, Berlinie, Bolonii, Mediolanie i Antwerpii.

Głównym punktem seminarium, dzięki któremu uczestnicy wydarzenia mogli poznać wiele różnych sposobów integracji lokalnych społeczności z migrantami, był panel dyskusyjny „Jak budować dialog międzykulturowy poprzez działania kulturalne i społeczne”. W rozmowie, którą poprowadziła psycholożka międzykulturowa Elżbieta Kielak, wzięli udział: Sonia Ruszkowska z Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN, w którym pracuje jako główna specjalistka ds. edukacji; Jarmiła Rybicka – socjolożka i aktywistka społeczna oraz założycielka Kuchni Konfliktu; Małgorzata Sójka – politolożka i dziennikarka, która obecnie jest specjalistką wielokulturową i trenerką antydyskryminacyjną w Centrum Wielokulturowym w Warszawie oraz pochodzący z Syrii Feras Daboul – mentor kulturowy w Centrum Pomocy Cudzoziemcom w Warszawie prowadzonym przez Fundację Ocalenie. Głos praktyków uzupełniała Aleksandra Winiarska – socjolożka i kulturoznawczyni w zakresie stosunków międzykulturowych, która jest adiunktem w Instytucie Stosowanych Nauk Społecznych Uniwersytetu Warszawskiego oraz pracownikiem Ośrodka Badań nad Migracjami UW.

– Programy, w ramach których tutaj jesteśmy, czyli „Europa dla obywateli” i Kreatywna Europa, to są te przestrzenie, gdzie warto rozmawiać o różnorodności i zastanawiać się, przygotowując projekty, jak budować dialog międzykulturowy, który ja rozumiem bardzo szeroko: nie tylko jako rozmowę o kulturach narodowych, ale także o różnych rozumieniach kultury – rozpoczęła dyskusję Elżbieta Kielak. Następnie poprosiła panelistów o przedstawienie ich najważniejszych działań na rzecz uchodźców i migrantów w Polsce.

Wśród działających w Warszawie organizacji i instytucji jedną z osób mających kontakt z przybyłymi do Polski uchodźcami, jest Feras Daboul z Centrum Pomocy Cudzoziemcom. Do Polski przybył w 2012 roku i od samego początku miał świadomość, że kluczowe jest – jak sam powiedział – „poznanie supermocy”, czyli języka polskiego. – Miałem tę przewagę, że wokół mnie było wiele osób, które mnie wspierało, i zacząłem współpracować z Fundacją Ocalenie. Dziś jako mentor międzykulturowy mogę być w tej roli, w której ktoś kiedyś był dla mnie. Pomagam cudzoziemcom, by mogli rozwijać się w Polsce – podkreślił Feras Daboul. Dodał, że jako mentor pomaga głównie osobom arabsko- bądź anglojęzycznym w rozwiązywaniu trudności z odnalezieniem się w Polsce. Niektóre sprawy są proste, tak jak kwestia dojazdu w dane miejsce, inne z kolei trudniejsze do rozwiązania i czasochłonne, jak na przykład przejście przez procedury związane z uzyskaniem polskiego obywatelstwa.

Sonia Ruszkowska, która w Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN organizuje i tworzy programy edukacyjne, podkreśliła, że muzeum nie zajmuje się wyłącznie kulturą i historią polskich Żydów. – W naszej placówce działamy również na rzecz stworzenia takiego społeczeństwa, w którym różni ludzie czuliby się w Polsce dobrze, mimo że pochodzą z innych kultur – zaznaczyła. Oprócz warsztatów edukacyjnych przedstawiła także warsztaty antydyskryminacyjne i wielokulturowe dla różnych grup wiekowych, które są realizowane w POLIN. Podała też przykład polsko-ukraińskiego projektu „EDU-NET: EAST. Przez edukację nieformalną do nowych liderów”, dotyczącego kultury pamięci. Podkreślała, jak istotny jest kontakt bezpośredni, który daje możliwość poznania innej kultury i wyjścia poza stereotypy.

Kuchnia Konfliktu, którą przedstawiła Jarmiła Rybicka, to restauracja wegetariańska w centrum Warszawy, która oferuje uchodźcom i migrantom miejsca pracy. – Zatrudniamy osoby z doświadczeniem migracyjnym, które są w trudnej sytuacji życiowej. Zależy nam przede wszystkim na wsparciu tych osób, które niedawno wyszły z ośrodków detencyjnych, ośrodków dla uchodźców – powiedziała założycielka Kuchni Konfliktu, dodając, że brakuje wsparcia na rynku pracy dla osób z doświadczeniem uchodźczym czy migracyjnym. – Tymczasem nasz model integracji polega głównie na tym, żeby robić coś razem – dodała, przedstawiając główną ideę przedsięwzięcia. Dzięki Kuchni Konfliktu warszawiacy, wchodząc w bezpośrednie relacje z uchodźcami, mogą poznawać nie tylko ich narodowe potrawy, ale także kulturę. – Ważne dla nas jest zatrudnienie uchodźców, ponieważ przywraca im ono poczucie sprawczości i własnej wartości; mając środki do życia, mogą decydować o sobie. To niesłychanie ważne – podkreśliła Jarmiła Rybicka.

O efektywnym połączeniu mieszkańców warszawskiej Pragi z obcokrajowcami opowiadała Małgorzata Sójka z Centrum Wielokulturowego, które we współpracy z władzami miasta Warszawy i innymi organizacjami pozarządowymi, zapobiega marginalizacji społecznej migrantów. Jego najważniejszą ideą jest utworzenie miejsca, które jest drugim domem dla imigrantów, ale i lokalnej społeczności, gdzie każdy odnajdzie odpowiednią dla siebie ofertę kulturalną czy doradczo-informacyjną. Przedstawiając działania centrum, ekspertka opowiadała, że zdarzają się sytuacje, podczas których kontakty między Polakami a uchodźcami, przeradzają się w przyjaźnie. Tak się dzieje na przykład podczas śniadań wielokulturowych. – Dla mnie takim absolutnie fajnym momentem było to, gdy powiedziałam do grupy: „Proszę państwa, właściwie wszystko zjedliśmy, kończymy spotkanie”, a towarzystwo jeszcze godzinę ze sobą siedziało i wymieniało się kontaktami. Wierzę właśnie w taką integrację – podsumowała Małgorzata Sójka.

Socjolożka i kulturoznawczyni Aleksandra Winiarska z Uniwersytetu Warszawskiego, omawiając badania nad migracją, zachęcała do zapoznawania się z pracą naukowców, w tym do publikacji „Cudzoziemcy w Warszawie. Nieunikniona obecność”, przygotowanej na podstawie raportu Fundacji Obserwatorium. – Naukowcy mają możliwość prowadzenia badań w sposób systematyczny. Można zrobić diagnozę ad hoc, ale naukowcy mają narzędzia, które pozwalają spojrzeć na kwestię migracji z innej perspektywy – przekonywała. Ekspertka zwróciła także uwagę, że w dyskursie naukowym coraz rzadziej w kontekście problematyki uchodźczej używa się pojęcia „integracja”, które nabiera pejoratywnego znaczenia; zamiast niego badacze stosują takie pojęcia jak „zakorzenianie”, „zadomawianie” czy „włączanie”.

W podsumowaniu panelu, podczas którego pytania mogła zadawać publiczność, zwrócono uwagę na zmianę postaw Polaków wobec obcokrajowców. Istotnym wnioskiem tej części dyskusji było to, że do 2015 roku Polaków cechowała duża otwartość wobec migrantów w porównaniu z innymi krajami Europy Środkowo-Wschodniej; w kolejnych latach zaczęły przeważać postawy negatywne (nietolerancyjne), wiążące się głównie z islamofobią. Najnowsze sondaże jednak, jak zaznaczyła Aleksandra Winiarska, napawają większym optymizmem.

Seminarium zakończyła sesja warsztatowa związana z projektem edukacyjno-artystycznym „Brave Kids Artistic Instructor Training and Practical Dissemination Project”, realizowanym ze wsparciem programu Kreatywna Europa. Założeniem projektu jest twórcze działanie dziecięcych grup artystycznych z całego świata przy jednoczesnym aktywnym włączaniu lokalnej społeczności, a także rozwój wiedzy i umiejętności instruktorów artystycznych Brave Kids i upowszechnianie ich modelu pracy. – Idea projektu jest bardzo prosta i bardzo piękna, dlatego że nam zależy na tym, żeby doprowadzić do spotkania się dzieci z całego świata, żeby się mogły zaprzyjaźnić. A to się dzieje poprzez wspólne bycie razem i poprzez wspólne tworzenie – opowiadała Justyna Warecka, kulturoznawczyni i producentka Brave Kids, która działa w Stowarzyszeniu Kultury Teatralnej „Pieśń Kozła” oraz w Stowarzyszeniu Charytatywnym ROKPA Polska. Dodała też, że „Brave Kids” ma już 10 lat, w ciągu których stał się bardzo popularny – o ile w pierwszej edycji projektu wzięło w nim udział ok. 20 dzieci, to przez kolejne lata łącznie uczestniczyło w nim 1500 dzieci z wielu krajów świata, w tym tak odległych jak Uganda czy Nepal.

Wyniki drugiego naboru projektów mobilności w programie i-Portunus

Konsorcjum wdrażające pierwszą edycję pilotażowego programu mobilności twórców i profesjonalistów sektora kultury i kreatywnego i-Portunus ogłosiło 19 lipca 2019 r. wyniki drugiego naboru wniosków na realizację projektów mobilności: spośród 710 złożonych projektów ze wszystkich krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa na mobilności łącznie 1141 osób (indywidulne i grupowe), 131 artystów, performerów, pracowników sektora kultury zrealizuje swoje działania dzięki wsparciu programu Kreatywna Europa!

64 spośród łącznie 88 dofinansowanych projektów, to mobilności w dziedzinie sztuk performatywnych, a 24 w dziedzinie sztuk wizualnych. Wśród nich znajdują się projekty piątki twórców z Polski:

• Jolanta Juszkiewicz-Lenartowicz i Cezary Zygmunt Molenda – zrealizują wspólnie średnioterminowy (30-59 dni) projekt w dziedzinie sztuk performatywnych na terenie Francji;
• Tomasz Foltyn – zrealizuje w Danii długoterminowy (60-85 dni) projekt w dziedzinie sztuk performatywnych;
• Marta Krześlak – zrealizuje w Czechach długoterminowy projekt w dziedzinie sztuk wizualnych;
• Agata Gregorkiewicz – zrealizuje w Belgii długoterminowy projekt w dziedzinie sztuk performatywnych.

Do Polski zrealizować swoje projekty przyjedzie dwóch twórców:

• Krystian Lada z Belgii – zrealizuje krótkoterminowy (15-29 dni) projekt w dziedzinie sztuk performatywnych;
• Pietro Floridia z Włoch – zrealizuje średnioterminowy projekt w dziedzinie sztuk performatywnych.

Przeważająca część złożonych projektów to mobilności krótkoterminowe, trwające od 15 do 29 dni (55% projektów). Wśród rodzajów mobilności przeważają działania ukierunkowane na produkcję wydarzeń artystycznych (39%), współpracę międzynarodową (38%) i rozwój zawodowy w sektorze kultury (13%).

Wśród złożonych projektów nieznacznie przeważają działania w obszarze sztuk wizualnych (54%), a spośród nich najwięcej jest projektów w dziedzinie sztuk pięknych, sztuki cyfrowej i fotografii – nad performatywnymi (46%), a wśród nich najwięcej złożonych inicjatyw w dziedzinach performansu, teatru i tańca.

Pełne statystyki dotyczące drugiego naboru w ramach i-Portunus znajdują się na stronie programu.

Trzeci i ostatni w tej edycji pilotażowej inicjatywy i-Portunus nabór wniosków ma zostać otwarty 14 sierpnia 2019 r.: www.i-portunus.eu.

Zachęcamy do składania swoich projektów mobilności zagranicznych!

W ramach programu i-Portunus, od kwietnia do września 2019 roku, artyści i profesjonaliści z dziedziny sztuk performatywnych oraz sztuk wizualnych z krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa mogą ubiegać się o wsparcie finansowe na krótkoterminowe wyjazdy służące ich rozwojowi zawodowemu poprzez pracę artystyczną za granicą.

Creative Europe Desk Polska poszukuje osoby na stanowisko Asystent/Specjalista ds. merytorycznych i promocji w komponencie Kultura

Creative Europe Desk Polska, działające w strukturach organizacyjnych Instytutu Adama Mickiewicza w Warszawie, poszukuje osoby na stanowisko Asystent/Specjalista ds. merytorycznych i promocji

Kreatywna Europa to program unijny zaplanowany na lata 2014-2020, oferujący finansowe wsparcie dla sektorów kreatywnych, kultury i audiowizualnego, składający się z komponentów MEDIA i Kultura.
Creative Europe Desk Polska reprezentuje program na poziomie krajowym.

Do zadań osoby zatrudnionej na tym stanowisku będzie należała realizacja działań w ramach komponentu Kultura, m.in.:

• przygotowywanie materiałów szkoleniowych, promocyjnych i informacyjnych programu Kreatywna Europa, komponent Kultura,
• organizowanie i prowadzenie spotkań informacyjnych,
• doradztwo merytoryczne dla potencjalnych wnioskodawców i beneficjentów programu,
• przygotowywanie umów, zamówień, zapytań ofertowych i wszelkich innych dokumentów wynikających z przepisów obowiązujących w instytucji publicznej, kontakt z podwykonawcami.

Szczegółowe informacje o ofercie wraz z opisem stanowiska i sposobem aplikowania znajdują się w dokumencie oferta pracy komponent Kultura.
Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 31 lipca 2019 roku.

Zapraszamy do współpracy!

Konkurs na II fazę pilotażowego projektu w obszarze „Finance, Learning, Innovation and Patenting for Cultural and Creative Industries”

Komisja Europejska ogłosiła nabór projektów na realizację pilotażowego działania w ramach „Finance, Learning, Innovation and Patenting for Cultural and Creative Industries”

Sektory kultury i kreatywny odgrywają ważną rolę w rozwoju gospodarczym, tworzeniu miejsc pracy, a także w promowaniu i zachowywaniu różnorodności kulturowej, wzmacnianiu spójności społecznej; w szerszej perspektywie – czynią Europę i rynek europejski atrakcyjnym w perspektywie globalnej. Ponadto odgrywają kluczową rolę w tworzeniu nowych i innowacyjnych rozwiązań, które mogą być przeniesione i wykorzystane w innych sektorach – od tradycyjnego przemysłu przez edukację po włączanie społeczne.

Niniejsze wezwanie do składania wniosków obejmuje drugą fazę realizowanego od zeszłego roku działania na rzecz określenia i sprawdzenia systemowych rozwiązań w zakresie wsparcia i rozwoju przemysłów kultury/kreatywnego oraz generowania jak największych międzysektorowych korzyści, powstających na styku sektorów kreatywnych i tradycyjnych. Pierwsza faza obejmowała aspekty związane z finansami i opatentowywaniem, druga faza pilotażu ma dotyczyć uczenia (m.in. rozwój umiejętności, transfer wiedzy i know-how) oraz innowacji (m.in. innowacyjne podejścia, transfer innowacji). Głównym celem ma być zbadanie działań sprzyjających zbliżeniu edukacji i podnoszeniu kwalifikacji w obszarze dziedzictwa kulturowego oraz rynku pracy, a także – wzmocnieniu związków przemysłów kreatywnych i podmiotów trzecich, w tym m.in. centrów kreatywności, makerspaces (przestrzeni z narzędziami, służące do realizacji własnych lub wspólnych pomysłów i projektów), fab-lab’ów (pracowni lub małych laboratoriów, służących do realizacji własnych pomysłów i projektów), centrów kultury i innych.

W ramach konkursu ma zostać wyłoniona organizacja, która opracuje i przeprowadzi różnorodne działania z profesjonalistami sektora kultury/kreatywnego, przedsiębiorcami, w tym szczególnie z sektora małych średnich przedsiębiorstw i mikroprzedsiębiorstw, jak również profesjonalistami w obszarze dziedzictwa kulturowego i innymi interesariuszami sektora kultury/kreatywnego, co najmniej w poniższych obszarach:

1. Wykorzystanie systemu klasyfikacji ESCO (the European Skills, Competences, Qualifications and Occupations) do polepszenia profilu zawodów związanych z dziedzictwem oraz przemysłami kreatywnymi

2. Utworzenie sieci ekspertów i społeczności praktyków sektora

3. Wkład do europejskiej bazy danych i wiedzy EU Skills Panorama o przemysłach kreatywnych

4. Analiza edukacji i rozwoju umiejętności w obszarze dziedzictwa kulturowego

5. Standardy jakości w obszarze podnoszenia umiejętności

6. Innowacja w dziedzictwie: mapowanie sektora, testowanie modeli

7. Innowacja oraz cykl zdobywania kompetencji w zakresie dziedzictwa

8. Aktorzy i przestrzenie dla innowacji w obszarze dziedzictwa

9. Uczenie się od siebie i mobilność sektorów.

Termin złożenia wniosku: 12 sierpnia 2019 r.

Wszelkie pytania dotyczące naboru w tym konkursie należy kierować pod adres e-mail: [email protected]

Szczegółowe informacje – przewodnik po naborze, wytyczne, wymagania i zasady, obowiązkowe załączniki – znajdują się na stronie Komisji Europejskiej: www.ec.europa.eu/culture/calls/eac-s12-2019_en

Wyniki ostatniego konkursu na działania międzynarodowe w obszarze Projekty współpracy europejskiej

Agencja Wykonawcza ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego EACEA ogłosiła wyniki prowadzonego na jesieni zeszłego roku naboru na Projekty współpracy europejskiej!

W ramach obszaru grantowego Projekty współpracy europejskiej ubiegać można się o dofinansowanie w ramach dwóch kategorii działania:

• Projekty współpracy europejskiej na mniejszą skalę (dofinansowanie z programu Kreatywna Europa do 200 tys. €) – w tym naborze wsparcie na łączną kwotę 16 233 978,00 € otrzymało 87 projektów;
• Projekty współpracy europejskiej na większą skalę (dofinansowanie z programu Kreatywna Europa do 2 mln €) – w tym naborze wsparcie na łączną kwotę 28 377 488,00 € otrzymało 19 projektów.

W pierwszej z tych kategorii wsparcie programu Kreatywna Europa – komponent Kultura otrzymało aż czterech polskich liderów partnerstw międzynarodowych:

Do obszaru Projektów na większą skalę (dofinansowanie z programu do 2 mln €) – nie wnioskował żaden podmiot z Polski.

Łącznie wsparcie programu Kreatywna Europa otrzymały 24 podmioty z Polski:

• projekty na mniejszą skalę – 15 liderów i partnerów (4 liderów i 11 partnerów)
• projekty na większą skalę – 9 partnerów.

Listy dofinansowanych projektów są dostępne na stronie Agencji Wykonawczej EACEA.

Serdecznie gratulujemy!

Seminarium „Dialog międzykulturowy. Integracja migrantów i uchodźców w działaniach kulturalnych i społecznych” – 11 LIPCA 2019, WARSZAWA

Serdecznie zapraszamy na współorganizowane przez Creative Europe Desk Polska wraz z programem „Europa dla obywateli” seminarium z elementami warsztatu, poświęcone dialogowi międzykulturowemu oraz integracji migrantów i uchodźców poprzez działania społeczne i kulturalne.

Celem seminarium „Dialog międzykulturowy. Integracja migrantów i uchodźców w działaniach kulturalnych i społecznych” jest zainspirowanie organizacji i instytucji kultury, społecznych oraz samorządowych do realizacji działań kulturalnych i społecznych, aktywnie włączających migrantów i uchodźców (i szerzej – cudzoziemców) w życie społeczności lokalnych, także w ramach obu programów – Kreatywna Europa komponent Kultura oraz „Europa dla obywateli”, dla których jest to wspólny priorytet. Pragniemy również zachęcić uczestników do wymiany kontaktów i budowania partnerstw krajowych na rzecz integrowania obcokrajowców mieszkających w Polsce.

W ramach wydarzenia zostaną zaprezentowane najlepsze praktyki, doświadczenia i metody pracy w zakresie aktywnego włączania migrantów i uchodźców poprzez działania kulturalne i prospołeczne – projekty i metody pracy przedstawią Alicja Borkowska z Fundacji Strefa WolnoSłowa oraz Justyna Warecka ze Stowarzyszenia Kultury Teatralnej „Pieśń Kozła”, mające wieloletnie doświadczenie w pracy z migrantami i uchodźcami liderki projektów realizowanych także ze wsparciem programów Kreatywna Europa i „Europa dla obywateli”; instruktorzy artystyczni Brave Kids podzielą się modelem pracy Brave Kids – z myślą o jego szerszym wykorzystaniu w projektach międzykulturowych. Goście panelu dyskusyjnego – przedstawiciele instytucji kultury, biznesu, samorządu, uczelni oraz organizacji pozarządowej – podzielą się doświadczeniem i know-how w zakresie budowania dialogu międzykulturowego poprzez aktywność kulturalną i społeczną.

Program spotkania

Do udziału w seminarium serdecznie zapraszamy przedstawicieli organizacji pozarządowych, jednostek samorządu terytorialnego, organizacji i instytucji kultury oraz małych i średnich przedsiębiorstw z sektorów kultury i kreatywnego – realizujących bądź zainteresowanych realizacją działań na rzecz integracji, dialogu i edukacji międzykulturowej.

Udział w wydarzeniu jest bezpłatny, lecz ze względu na ograniczoną liczbę miejsc obowiązują zapisy poprzez FORMULARZ ZGŁOSZENIOWY.

Zgłoszenia będą przyjmowane do 9 lipca do godz. 15.00 lub do wyczerpania miejsc.

Seminarium odbędzie się 11 lipca 2019 r. w hotelu Mercure Warszawa Grand przy ulicy Kruczej 28 w Warszawie (sala konferencyjna X piętro).

Zapraszamy serdecznie!

Konkurs na pilotażowy projekt w obszarze „Makers’ Mobility”

Komisja Europejska ogłosiła nabór projektów na realizację pilotażowego działania „Makers’ Mobility”

Celem pilotażowego projektu ma być określenie i sprawdzenie systemowych rozwiązań i działań w zakresie wsparcia mobilności i wymiany doświadczeń pomiędzy przemysłami kultury i kreatywnym, centrami kreatywności, pracowniami twórców – poprzez uczenie się formalne i pozaformalne oraz w oparciu o międzysektorową współpracę i kontakty. Projekt ma przyczynić się do rozwoju ponadnarodowej sieci współpracy na rzecz wzmocnienia mobilności i współpracy twórców, zwiększenia rozpoznawalności i uznawalności wkładu twórców w w życie społeczności i przemysł kreatywny, jak również wymiany najlepszych praktyk i tworzenia innowacyjnych projektów.

W ramach konkursu ma zostać wyłoniona organizacja bądź sieć organizacji, która opracuje i przeprowadzi wspólnie z twórcami, centrami kreatywności, pracowniami, inkubatorami i in. działania, realizowane w krajach Unii Europejskiej i sąsiadujących, co najmniej w poniższych obszarach:

1. Mapowanie istniejących już i wdrażanych programów mobilności twórców, centrów kreatywności i społeczności fab-lab’ów

2. Analiza potrzeb sektora twórców

3. Zaangażowanie istniejących sieci i inicjatyw europejskich

4. Rekomendacje dot. europejskich ram współpracy w obszarze mobilności twórców

5. Pilotażowy program mobilności twórców

6. Angażowanie i rozwój umiejętności poprzez makerspace (przestrzenie z narzędziami, służące do realizacji własnych lub wspólnych pomysłów i projektów), centra kreatywności, fab-lab’y (pracownie lub małe laboratoria, służące do realizacji własnych pomysłów i projektów) i podobne miejsca.

Termin złożenia wniosku: 12 sierpnia 2019 r.

Wszelkie pytania dotyczące naboru w tym konkursie należy kierować pod adres e-mail: [email protected]

Szczegółowe informacje – przewodnik po naborze, wytyczne, wymagania i zasady, obowiązkowe załączniki – znajdują się na stronie Komisji Europejskiej: www.ec.europa.eu/culture/calls/eac-s09-2019_en

Zakończył się drugi nabór wniosków w ramach programu mobilności i-Portunus

24 czerwca 2019 r. zakończył się drugi nabór wniosków w ramach pilotażowego programu mobilności artystów i pracowników sektora kultury i-Portunus

W tym terminie złożono 710 wniosków na mobilność łącznie 1088 osób (w drugim naborze możliwe było ubieganie się o dofinansowanie mobilności grup twórców), spośród których:

• 346 to mobilności w obszarze sztuk wizualnych,
• 326 to mobilności w obszarze sztuk performatywnych.

Ponadto w tym terminie wnioski złożyli obywatele lub rezydenci wszystkich krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa komponent Kultura – w pierwszym naborze nie zgłosił się nikt z Kosowa i Czarnogóry.

Program i-Portunus spotyka się z ogromnym zainteresowaniem i odpowiada na potrzeby sektora kultury: łącznie na oba terminy wpłynęło 1949 wniosków o dofinansowanie mobilności, a przecież pilotaż ogranicza się jedynie do twórców i profesjonalistów z dziedziny sztuk performatywnych i wizualnych! Mamy nadzieję, że program mobilności twórców i pracowników sektora kultury stanie się częścią nowej edycji programu Kreatywna Europa 2021-27.

Trzeci i ostatni w tej edycji pilotażu nabór wniosków zostanie otwarty 14 sierpnia 2019 r.

W ramach programu i-Portunus, od kwietnia do września 2019 roku, artyści i profesjonaliści z dziedziny sztuk performatywnych oraz sztuk wizualnych z krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa mogą ubiegać się o wsparcie finansowe na krótkoterminowe wyjazdy służące ich rozwojowi zawodowemu poprzez pracę artystyczną za granicą. Program przewiduje ogłoszenie trzech konkursów wniosków o wsparcie wyjazdów zagranicznych do krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa w ramach dwóch obszarów: sztuki performatywne oraz sztuki wizualne. Istotne jest, aby mobilności realizowały jasno postawione cele, służyły budowaniu partnerstw ponadnarodowych i rozwojowi współpracy międzynarodowej, stworzeniu konkretnych rezultatów czy rozwojowi zawodowemu, zaprezentowaniu prac w innym kraju czy działaniom artystycznym angażującym społeczności lokalne w kraju pobytu. Wyjazdy muszą się odbyć pomiędzy 15 czerwca a 31 grudnia 2019 roku.
Program jest adresowany do artystów i pracowników sektora kultury, mających ukończone 18 lat, aktywnie działających na polu sztuk performatywnych lub wizualnych, będących legalnymi rezydentami krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa. Kompletnie wypełnione formularze wniosków należy składać w języku angielskim.

Szczegółowe informacje o programie, zasady udziału oraz wytyczne dotyczące ubiegania się o wyjazd, dostępne są na stronie www.i-Portunus.eu.

Program realizowany jest na zlecenie Komisji Europejskiej i dzięki wsparciu programu Kreatywna Europa przez konsorcjum złożone z Instytutu Goethego w Brukseli, Instytutu Francuskiego w Paryżu, fundacji – centrum sztuki Izolyatsia z Kijowa oraz Nida Art Colony przy Wileńskiej Akademii Sztuk Pięknych.

Przypominamy o trwającym konkursie dla fotografów i twórców sztuk wizualnych w ramach projektu Parallel Traces

Do 26 czerwca 2019 roku można składać prace w ramach konkursu dla fotografów i artystów tworzących sztuki wizualne, realizowanego w projekcie „Parallel Traces – Dziedzictwo żydowskie w nowej perspektywie” dofinansowanym przez program Kreatywna Europa – komponent Kultura w ramach obszaru grantowego Projekty współpracy europejskiej.

Konkurs dotyczy architektury, urbanistyki, a w szczególności nietuzinkowego, wizualnego przedstawienia żydowskiego dziedzictwa kulturowego obecnego w tkance miast biorących udział w projekcie: Wrocławia, Girony, Tbilisi, Sighetu i Belgradu. Ogólnoeuropejski, otwarty konkurs stawia sobie za cel:

• stworzenie współczesnych, multimedialnych dzieł sztuki,
• zaprezentowanie wspólnych elementów, które zbliżają obywateli o żydowskim i nieżydowskim pochodzeniu oraz odmiennej kulturze,
• ukazanie kultury żydowskiej jako części historii i kultury Europy oraz obecnych w codziennym życiu śladów żydowskiej przeszłości,
• zbudowanie lepszego zrozumienia przeszłości.

Informacje o konkursie i jego zasadach znajdują się na stronie internetowej projektu.

„Parallel Traces” to ogólnoeuropejski projekt, którego celem jest otworzenie nowej perspektywy na znaczenie żydowskiego dziedzictwa kulturowego i wpisanie go w ogólnoeuropejski pejzaż kulturowy. Projekt  ma na celu odnalezienie śladów żydowskich w architekturze miejskiej i rozpoznania ich jako integralnej części historii Europy. W poszczególnych działaniach skupiać się będzie na materialnych śladach żydowskiej obecności i ich przetwarzaniu przez artystyczne środki wyrazu.

Wyniki pierwszego naboru projektów mobilności w programie i-Portunus

7 czerwca 2019 roku poznaliśmy wyniki pierwszego naboru projektów w ramach pilotażowego programu mobilności artystów i profesjonalistów sektora kultury i-Portunus:

spośród 1222 złożonych projektów ze wszystkich krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa, z wyjątkiem Czarnogóry i Kosowa, 122 artystów, performerów, pracowników sektora kultury zrealizuje swoje projekty zagranicą dzięki wsparciu programu Kreatywna Europa!

Wśród nich znajdują się trzy twórczynie z Polski:

• Anna Konik – sztuki wizualne
• Maja Łukomska – sztuki performatywne
• Natalia Sajewicz – sztuki wizualne.

Oto wyniki naboru projektów mobilności z podziałem na kraje rezydencji twórców:

• spośród 122 dofinansowanych projektów 84 to mobilności w dziedzinie sztuk performatywnych,
  a 38 w dziedzinie sztuk wizualnych;
• rezydenci z 28 (na 41) uprawnionych do udziału w programie Kreatywna Europa krajów zrealizują swoje projekty mobilności artystycznych:
  – najwięcej pozytywnie rozpatrzonych projektów zrealizują rezydenci z Francji, Zjednoczonego Królestwa, Włoch, Niemiec, Ukrainy, Portugalii, Hiszpanii i Holandii;
  – po jednym projekcie mobilności zrealizują twórcy ze Słowenii, Chorwacji, Czech, Słowacji, Litwy, Austrii, Danii, Grecji oraz Irlandii;
  – twórcy z Polski znajdują się w środku stawki wraz z artystami z Tunezji, Serbii, Finlandii, Łotwy, Rumunii, Szwecji, Norwegii, Belgii, Macedonii Północnej i Armenii.

Przeważająca część projektów to mobilności krótkoterminowe, trwające od 15 do 29 dni (52% projektów). Wśród rodzajów mobilności przeważają działania ukierunkowane na produkcję wydarzeń artystycznych (35%), współpracę międzynarodową (33%) i rozwój zawodowy w sektorze kultury (15%).

Pełne statystyki dotyczące pierwszego naboru w ramach i-Portunus znajdują się na stronie programu.

Do 24 czerwca br. można składać wnioski w ramach drugiego naboru wniosków: www.i-portunus.eu. Zachęcamy do składania swoich projektów mobilności zagranicznych!

W ramach programu i-Portunus, od kwietnia do września 2019 roku, artyści i profesjonaliści z dziedziny sztuk performatywnych oraz sztuk wizualnych z krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa mogą ubiegać się o wsparcie finansowe na krótkoterminowe wyjazdy służące ich rozwojowi zawodowemu poprzez pracę artystyczną za granicą.

Spotkanie informacyjne programu Kreatywna Europa w Lublinie | 13 czerwca

13 czerwca 2019 r. Creative Europe Desk Polska zaprasza do Lublina na spotkanie informacyjne dotyczące możliwości otrzymania dofinansowania na projekty kulturalne w ramach programu Kreatywna Europa.

Podczas spotkania przedstawione zostaną główne założenia programu Kreatywna Europa, cele i priorytety komponentu Kultura, wytyczne poszczególnych obszarów grantowych oraz warunki składania wniosków. Gościem spotkania będzie Beneficjent organizacji, która realizuje projekty dzięki funduszom zdobytym z programu Kreatywna Europa – komponent Kultura.
Dla osób zainteresowanych złożeniem wniosku, przewidziano czas na konsultacje indywidualne, podczas których pracownicy Creative Europe Desk Polska pomogą potencjalnym wnioskodawcom w prawidłowym sprecyzowaniu zakresu projektu oraz wyjaśnią ewentualne wątpliwości.

Info Day odbędzie się w Warsztatach Kultury w Lublinie przy ulicy Grodzkiej 5a

PLANOWANY PROGRAM SPOTKANIA:

9:00 – 9:30 Rejestracja

9:30 – 9:45 Wprowadzenie do programu Kreatywna Europa

9:45 – 11:00 Prezentacja komponentu KULTURA

11:00 – 11:30 Q&A KULTURA
przerwa

11:30 – 12:00 Spotkanie z Beneficjentem programu Kreatywna Europa – prezentacja projektu realizowanego w ramach programu Kreatywna Europa:
p. Grzegorz Reske, Galeria Labirynt, projekt „Meet the Neighbours” (komponent Kultura)

12:00 – 12:45 Przerwa kawowa, poczęstunek

12:45 – 13:30 Ostatnie pytania, konsultacje pomysłów

Spotkanie jest bezpłatne, obowiązują zapisy poprzez formularz:

–

Uprzejmie informujemy, że Pani/Pana dane osobowe będą przetwarzane zgodnie z europejskim rozporządzeniem o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r. (Dz. Urz. UE L nr 119, str. 1):

1) Administratorem Pani/Pana danych osobowych jest Instytut Adama Mickiewicza z siedzibą w Warszawie (00-560), przy ul. Mokotowskiej 25.
2) W sprawach związanych z ochroną danych osobowych można kontaktować się z Inspektorem Ochrony Danych Osobowych, za pośrednictwem adresu e-mail: [email protected] lub pisemnie na adres Instytutu Adama Mickiewicza.
3) Pani/Pana dane osobowe przetwarzane będą w celu uczestnictwa w spotkaniu informacyjnym programu Kreatywna Europa w Lublinie organizowanym przez Biuro Programu Kreatywna Europa (Creative Europe Desk Polska) oraz w celach statystycznych i sprawozdawczości wobec organów nadzorujących działalność CED Polska, na podstawie art. 6 ust 1 lit. a. ogólnego rozporządzenia o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r.
4) Na podstawie wyrażonej zgody może Pan/Pani dołączyć do bazy subskrybentów newslettera programu Kreatywna Europa prowadzonej przez Biuro Programu Kreatywna Europa (Creative Europe Desk Polska), zgodnie z europejskim rozporządzeniem o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r. (Dz. Urz. UE L nr 119, str. 1) oraz ustawą z dnia 18 lipca 2002 r. o świadczeniu usług drogą elektroniczną (Dz.U. 2002 nr 144 poz. 1204z zm.).
5) Pani/Pana dane osobowe będą przechowywane do czasu wycofania zgody na ich przetwarzanie.
6) posiada Pani/Pan prawo dostępu do treści swoich danych oraz prawo ich sprostowania, usunięcia, ograniczenia przetwarzania, prawo do przenoszenia danych, prawo wniesienia sprzeciwu, prawo do cofnięcia zgody w dowolnym momencie bez wpływu na zgodność z prawem przetwarzania, którego dokonano na podstawie zgody przed jej cofnięciem.
7) Ma Pan/Pani prawo wniesienia skargi do Urzędu Ochrony Danych Osobowych, gdy uzna Pani/Pan, iż przetwarzanie danych osobowych Pani/Pana dotyczących narusza przepisy RODO.

Projekt Creative Lenses: baza wiedzy i dobrych praktyk w zakresie modeli biznesowych dla sektora kultury

Realizowany w ramach Projektów współpracy europejskiej komponentu Kultura programu Kreatywna Europa projekt Creative Lenses: Business Models for Culture dobiega końca.
Jego głównym przedmiotem i celem jest wprowadzenie, rozwijanie i testowanie w organizacjach/instytucjach kultury nowych modeli biznesowych, mających zwiększyć konkurencyjność podmiotów sektora kultury/kreatywnego, zapewnić im stabilność działania i zwiększyć dotarcie do grup odbiorców – optymalizację działania przy jednoczesnym zachowaniu przez nie niezależności artystycznej. W ramach projektu zrealizowano cykl spotkań międzynarodowych, opracowano publikacje, studia przypadku, a także bazę wiedzy modeli i strategii biznesowych, dobrych praktyk, mechanizmów wsparcia dla europejskiego sektora kultury.

Wszystkie opracowane przez realizatorów materiały – raporty, rekomendacje, wskazówki – dostępne są dla wszystkich zainteresowanych na stronie internetowej projektu www.creativelenses.eu; m.in.:

1. ’New Business Models’ for Cultural Organisations: A Critical Literature Review
2. Insights from Management Literature To Understand Business Models in Arts and Cultural Organisations
3. Modelling Shared Value and Mediating Values: Describing Business Models in Performing Arts Organisations And Cultural Venues
4. Creative Lenses Research Findings: Executive Summary
5. Creative Lenses Research Findings
6. Creative Lenses research Findings: Ideas for Policy
7. Creative Lenses Conceptual Toolkit: Models to manifestos

Creative Lenses jest projektem realizowanym w ramach Projektów współpracy europejskiej na większą skalę w partnerstwie 13 podmiotów: centrów kultury, uniwersytetów, władz miejskich, sieci i agencji kultury: www.creativelenses.eu.

Wystawa prac artystów-rezydentów projektu Europejska Platforma Sztuki Mediów podczas biennale WRO CZYNNIK LUDZKI | HUMAN ASPECT

15 maja 2019 roku w Centrum Sztuki WRO rusza Biennale WRO CZYNNIK LUDZKI | HUMAN ASPECT, podczas którego zaprezentowane zostaną prace artystów-rezydentów Europejskiej Platformy Sztuki Mediów, realizowanej w ramach projektu EMAP/EMARE dofinansowanego przez program Kreatywna Europa komponent Kultura w obszarze grantowym Platformy europejskie.

Informacje o wydarzeniu

Program

Centrum Sztuki WRO, wraz z 10 partnerami z czołowych europejskich organizacji i instytucji sztuki mediów, w grudniu 2017 roku uruchomiło Europejską Platformę Sztuki Mediów, będącą największą platformą wymiany artystycznej i pobytów rezydencyjnych dla twórców sztuki mediów w Europie. Głównym działaniem projektu jest EMARE (European Media Artists in Residence Exchange) – program dwumiesięcznych pobytów rezydencyjnych, skierowany do europejskich artystów, działających w dziedzinie mediów cyfrowych, w tym twórców internetowych, filmowców oraz autorów pracujących z wideo, dźwiękiem lub performansem. Projekt rozpisany jest na lata 2017–2021 i zakłada wyprodukowanie kilkudziesięciu prac, serię prezentacji, warsztatów i wystaw zbiorowych w ramach sieciowania artystów, europejskich organizacji, festiwali, galerii, kuratorów i firm produkcyjnych.

Więcej informacji o projekcie

Program Kreatywna Europa na Warszawskich Targach Książki

24 maja br. serdecznie zapraszamy na spotkanie z obszarem grantowym Tłumaczenia literackie podczas Warszawskich Targów Książki!

Podczas spotkania przekażemy informacje o możliwościach i zasadach pozyskania dofinansowania z programu Kreatywna Europa na projekty w ramach obszaru grantowego Tłumaczenia literackie.
Tłumaczenia literackie to obszar grantowy wspierający działania związane z tłumaczeniem, publikacją, dystrybucją i promocją utworów literackich; powstał z myślą o zwiększeniu dostępu do wysokiej klasy literatury europejskiej oraz wsparciu kulturowej i językowej różnorodności w Unii Europejskiej i innych krajach uczestniczących w programie Kreatywna Europa – komponent Kultura, a także – promocji pracy i wkładu tłumaczy w tworzenie wysokiej jakości literatury europejskiej.

Spotkanie informacyjne będzie dotyczyło poniższych zagadnień:

• cele i priorytety obszaru Tłumaczenia literackie,
• możliwości dofinansowania projektów Tłumaczeń literackich,
• zasady formalne i jakościowe konkursu.

Spotkanie odbędzie się w piątek 24 maja br. w godzinach 11.00-12.00 na Stadionie Narodowym (Sala Londyn A).

Wstęp na spotkanie o Tłumaczeniach literackich bezpłatny, zaś wstęp na Warszawskie Targi Książki płatny (zasady wstępu). UWAGA! Dla osób biorących udział w spotkaniu o Tłumaczeniach literackich mamy bezpłatne wejściówki na WTK – zaproszenia są jednoosobowe i upoważniają do jednokrotnego, bezpłatnego wstępu na WTK. Wejściówki są do odbioru w biurze Creative Europe Desk Polska w Alejach Jerozolimskich 41 w Warszawie od poniedziałku 20 maja br. do czwartku 23 maja br. w godzinach 9.00-17.00.

Informacje o 10. Warszawskich Targach Książki: www.targi-ksiazki.waw.pl/program-2019

Serdecznie zapraszamy!

Konkurs dla fotografów i artystów tworzących sztuki wizualne w ramach projektu Parallel Traces

Do 26 czerwca 2019 roku można składać prace w ramach konkursu dla fotografów i artystów tworzących sztuki wizualne, realizowanego w projekcie „Parallel Traces – Dziedzictwo żydowskie w nowej perspektywie” dofinansowanym przez program Kreatywna Europa – komponent Kultura w ramach obszaru grantowego Projekty współpracy europejskiej.

Konkurs dotyczy architektury, urbanistyki, a w szczególności nietuzinkowego, wizualnego przedstawienia żydowskiego dziedzictwa kulturowego obecnego w tkance miast biorących udział w projekcie: Wrocławia, Girony, Tbilisi, Sighetu i Belgradu. Ogólnoeuropejski, otwarty konkurs stawia sobie za cel:

• stworzenie współczesnych, multimedialnych dzieł sztuki,
• zaprezentowanie wspólnych elementów, które zbliżają obywateli o żydowskim i nieżydowskim pochodzeniu oraz odmiennej kulturze,
• ukazanie kultury żydowskiej jako części historii i kultury Europy oraz obecnych w codziennym życiu śladów żydowskiej przeszłości,
• zbudowanie lepszego zrozumienia przeszłości.

Informacje o konkursie i jego zasadach znajdują się na stronie internetowej projektu.

„Parallel Traces” to ogólnoeuropejski projekt, którego celem jest otworzenie nowej perspektywy na znaczenie żydowskiego dziedzictwa kulturowego i wpisanie go w ogólnoeuropejski pejzaż kulturowy. Projekt  ma na celu odnalezienie śladów żydowskich w architekturze miejskiej i rozpoznania ich jako integralnej części historii Europy. W poszczególnych działaniach skupiać się będzie na materialnych śladach żydowskiej obecności i ich przetwarzaniu przez artystyczne środki wyrazu.

Manual online przygotowany w ramach projektu Brave Kids

Realizatorzy projektu „Brave Kids Artistic Instructor Training and Practical Dissemination Project”, realizowanego w ramach Projektów współpracy europejskiej programu Kreatywna Europa – komponent Kultura przygotowali i udostępnili praktyczny podręcznik online, prezentujący dobre praktyki i model pracy w projekcie Brave Kids.

„Brave Kids” to projekt edukacyjno-artystyczny rozpoczęty w 2009 roku, którego nadrzędnym założeniem jest spotkanie dzieci z różnych zakątków świata w atmosferze przyjaźni, pokoju i szacunku dla sztuki oraz kultury drugiej strony. Realizowane w latach 2017-2019 działania współfinansowane w ramach programu Kreatywna Europa nastawione są nie tylko na spotkanie i edukację międzykulturową opartą na peer-learningu, mentoringu i coachingu, ale na podnoszenie kompetencji twórców czy edukatorów sztuki/artystycznych do pracy w środowisku wielokulturowym. Projekt tworzy przestrzeń do pokazania i poznawania różnych kultur, budowania postaw tolerancji i otwartości na inne kultury.

Więcej informacji o projekcie

Online manual

Shortlista finalistów Nagrody Literackiej Unii Europejskiej

Poznaliśmy shortlistę finalistów tegorocznej Nagrody Literackiej Unii Europejskiej – krajowe jury ogłosiły nominacje dla tytułów z krajów znajdujących się w grupie nominowanych w 2019 roku:
Austria, Finlandia, Francja, Grecja, Gruzja, Irlandia, Litwa, Polska, Rumunia, Słowacja, Ukraina, Węgry, Wielka Brytania oraz Włochy.

Z Polski nominacje otrzymały trzy powieści:

• Lekki bagaż Anny Cieplak (2019)
• Frajda Marty Dzido (2018)
• Góra miłości Jarosława Maślanka (2018).

Pełna lista nominowanych tytułów

Głównymi celami nagrody są: wzmocnienie obiegu literatury w Europie, zwiększenie transgranicznej sprzedaży książek oraz wzbudzenie zainteresowania zagranicznymi utworami literackimi. Dzięki wyróżnieniu utwory docierają do szerszej, międzynarodowej publiczności. W konkursie o Nagrodę Literacką Unii Europejskiej mogą wziąć udział pisarze z krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa.

Nagroda przyznawana jest autorom powieści, którzy nie zdobyli jeszcze międzynarodowej rozpoznawalności, lecz ich książki wnoszą dużą wartość do świata literatury, a dotychczasowy dorobek potwierdza ich profesjonalizm. Nagroda umożliwia im promowanie  twórczości w Europie, zaś możliwości przekładu na inne języki i wydanie w innych krajach zapewnia program Kreatywna Europa w ramach obszaru grantowego Tłumaczenia literackie.

Część międzysektorowa: konkurs na projekty łączące kulturę i treści audiowizualne poprzez cyfryzację

Agencja Wykonawcza ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego EACEA otworzyła konkurs wniosków na realizację projektów międzysektorowych w programie Kreatywna Europa, tj. na styku różnych części sektora kultury i sektora kreatywnego, w tym sektora audiowizualnego, w obszarze Łączenia kultury i treści audiowizualnych poprzez cyfryzację.

W ramach konkursu wsparcie uzyskają projekty, które:

• ukazują nowe formy twórczości na styku różnych części sektora kultury i sektora kreatywnego, w tym sektora audiowizualnego oraz poprzez wykorzystanie innowacyjnych technologii, w tym wirtualnej rzeczywistości;
• wspierają innowacyjne międzysektorowe podejście i narzędzia w celu ułatwienia dostępu, dystrybucji, promocji i/lub monetyzacji kultury i kreatywności, w tym dziedzictwa kulturowego.

Projekty w szczególności powinny obejmować następujące aspekty związane z sektorami kultury i kreatywnymi:

• odpowiadanie na wyzwania stojące przed sektorami, podejście oparte na proponowaniu rozwiązań dla sektorów;
• analiza potrzeb i wyzwań czy problemów sektorów uwzględniająca doświadczenie publiczności czy użytkowników;
• zastosowanie technologii do rozwiązywania problemów i odpowiadania na wyzwania sektorów;
• wsparcie innowacji w kontekście tworzenia, dystrybucji i promocji treści twórczych, współpracy międzysektorowej oraz wykorzystania technologii.

Ponadto, projekty obejmujące aspekty audiowizualny i nowych technologii cyfrowych muszą zostać wdrożone w co najmniej jednym z następujących obszarów: muzea; występy na żywo; dziedzictwo kulturowe.

Konkurs skierowany jest do podmiotów posiadających osobowość prawną, działających w sektorach kultury i kreatywnych, tworzących na potrzeby realizacji projektu konsorcjum złożone z co najmniej 3 podmiotów prawnych pochodzących z 3 różnych państw uczestniczących w programie Kreatywna Europa.

Minimalne dofinansowanie z programu Kreatywna Europa na realizację projektu wynosi 150 000,00 € i stanowić może maksymalnie 60% całkowitych kosztów uprawnionych.

Szczegółowe informacje o konkursie i jego zasadach, sposobie aplikowania wraz z instrukcją „krok po kroku” złożenia wniosku, a także obowiązkowe dokumenty do pobrania, wypełnienia i dołączenia do e-formularza wniosku (tzw. eForm) znajdują się na stronie internetowej Agencji Wykonawczej EACEA, zarządzającej konkursem wniosków.

Termin składania wniosków upływa 20 czerwca 2019 roku o godz. 17.00 czasu środkowoeuropejskiego.

Zachęcamy do składania wniosków!

Tłumaczenia literackie – konkurs wniosków otwarty do 4 czerwca 2019 r.

Agencja Wykonawcza ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego EACEA otworzyła konkurs wniosków na realizację projektów Tłumaczeń literackich.

Celem wsparcia dla projektów przekładu europejskiej literatury jest promowanie różnorodności kulturowej i językowej w Unii Europejskiej i innych krajach uczestniczących w programie Kreatywna Europa – komponent Kultura; wzmacnianie transnarodowego obiegu i różnorodności wysokiej jakości dzieł literackich; dotarcie do szerszej grupy odbiorców i ułatwianie dostępu do wysokiej jakości literatury (także z wykorzystaniem technologii cyfrowych w dystrybucji i promocji); zwiększenie widoczności i znaczenia pracy tłumaczy literackich.

Konkurs adresowany jest do wydawców/wydawnictw aktywnie działających na rynku wydawniczym (co najmniej od 2 lat przed upływem terminu składania wniosków), zainteresowanych przekładem, wydaniem oraz promocją i dystrybucją wysokiej jakości europejskiej beletrystyki. Maksymalnie dwuletni projekt translatorski może obejmować pakiet od 3 do 10 tytułów fikcji literackiej i musi być oparty na strategii nie tylko przekładów i ich opublikowania, lecz również na strategii dystrybucji i promocji pakietu tłumaczeń.

WAŻNA INFORMACJA DLA DOTYCHCZASOWYCH BENEFICJENTÓW GRANTU NA TŁUMACZENIA LITERACKIE: proponowany okres realizacji składanego w aktualnym konkursie projektu Tłumaczeń literackich nie może pokrywać się z okresem realizacji uprzednio dofinansowanego projektu/-ów Tłumaczeń literackich (w przypadku tego samego podmiotu).

Szczegółowe informacje o konkursie i jego zasadach, sposobie aplikowania wraz z instrukcją „krok po kroku” złożenia wniosku, a także obowiązkowe dokumenty do pobrania, wypełnienia i dołączenia do e-formularza wniosku (tzw. eForm) znajdują się na stronie internetowej Agencji Wykonawczej EACEA.

Termin składania wniosków upływa 4 czerwca 2019 roku o godz. 12.00 czasu środkowoeuropejskiego.

Zapraszamy do składania wniosków!

Pilotażowy program mobilności i-Portunus uruchomiony!

Pilotażowy program mobilności artystów i profesjonalistów sektora kultury i-Portunus został otwarty!

Program realizowany jest na zlecenie Komisji Europejskiej i dzięki wsparciu programu Kreatywna Europa przez konsorcjum złożone z Instytutu Goethego w Brukseli, Instytutu Francuskiego w Paryżu, fundacji – centrum sztuki Izolyatsia z Kijowa oraz Nida Art Colony przy Wileńskiej Akademii Sztuk Pięknych.

W ramach programu i-Portunus, od kwietnia do września 2019 roku, artyści i profesjonaliści sektora kultury z krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa mogą ubiegać się o wsparcie finansowe na krótkoterminowe wyjazdy służące ich rozwojowi zawodowemu poprzez pracę artystyczną za granicą. Program przewiduje ogłoszenie trzech konkursów wniosków o wsparcie wyjazdów zagranicznych do krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa w ramach dwóch obszarów: sztuki performatywne oraz sztuki wizualne. Istotne jest, aby mobilności realizowały jasno postawione cele, służyły budowaniu partnerstw ponadnarodowych i rozwojowi współpracy międzynarodowej, stworzeniu konkretnych rezultatów czy rozwojowi zawodowemu, zaprezentowaniu prac w innym kraju czy działaniom artystycznym angażującym społeczności lokalne w kraju pobytu.

Pierwszy nabór z terminem 15 maja 2019 r. został już zamknięty, a kolejny powinien zostać ogłoszony 2 czerwca 2019 r.

Program jest adresowany do artystów i pracowników sektora kultury, mających ukończone 18 lat, aktywnie działających na polu sztuk performatywnych lub wizualnych, będących legalnymi rezydentami krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa. Kompletnie wypełnione formularze wniosków należy składać w języku angielskim.
Szczegółowe informacje o programie, zasady udziału oraz wytyczne dotyczące ubiegania się o wyjazd, dostępne są na stronie www.i-Portunus.eu.

Pilotażowy program i-Portunus jest częścią strategii Unii Europejskiej na rzecz zwiększania mobilności i współpracy międzynarodowej różnych grup zawodowych, w tym artystów i pracowników sektora kultury i kreatywnego. Inwestowanie w program mobilności europejskich artystów i profesjonalistów sektora kultury ma zwiększyć szanse rozwoju ich kariery i konkurencyjność na rynku pracy poprzez aktywne podnoszenie kwalifikacji zawodowych, zdobycie i wypracowanie nowych kontaktów, realizację innowacyjnych projektów międzynarodowych oraz dotarcie do międzynarodowych odbiorców z ich przedsięwzięciami. Program ma uzupełniać ofertę krajowego wsparcia dla tego rodzaju inicjatyw, a także wykraczać poza standardowe projekty rezydencji artystycznych czy wymiany talentów, właśnie poprzez skoncentrowanie na zwiększeniu kreatywności artystów i pracowników sektora kultury, ich rozwoju zawodowym oraz zwiększeniu możliwości konkurowania na rynku pracy, dostępu do nowych rynków i odbiorców. W szerszej perspektywie program ma sprzyjać niwelowaniu różnic w dostępie do mobilności oraz tworzeniu nowych miejsc pracy w sektorze kultury i kreatywnym.

Program został zainicjowany w 2018 roku i ma być wstępem do uruchomienia od 2021 roku regularnego programu wsparcia mobilności artystów i pracowników europejskiego sektora kultury, realizowanego w ramach kolejnej edycji programu Kreatywna Europa, w latach 2021–2027.

Zwycięzcy Nagrody im. Mies van der Rohego 2019

Fundacio Mies van der Rohe oraz Komisja Europejska ogłosiły zwycięzców tegorocznej Nagrody im. Mies van der Rohego w dziedzinie współczesnej architektury.

Główną nagrodę zdobył projekt i realizacja przekształcenie 530 mieszkań w kompleksie Grand Parc Bordeaux, zaprojektowane przez zespoły pracowni Lacaton & Vassal architects, Frédéric Druot Architecture and Christophe Hutin Architecture:

Nagrodę dla nagrodę dla najlepiej zapowiadających się młodych architektów (the Emerging Architecture) otrzymała francuska pracownia BAST za realizację przyszkolnej stołówki w miejscowości Montbrun-Bocage:

Informacja prasowa

Ceremonia wręczenia nagród oraz wydarzenia jej towarzyszące, jak otwarcie wystawy, wykłady i debaty, prezentacja publikacji, odbędzie się 7 maja 2019 roku w Barcelonie. Ponadto w maju odbędą się Dni Otwarte Nagrody Mies van der Rohego, promujące zwiedzanie zakwalifikowanych prac oraz zwycięskich projektów.

Kowno – Europejska Stolica Kultury 2022: zaproszenie do udziału w „European Capital of Culture Forum 2019″

W 2022 roku Kowno na Litwie oraz Esch w Luksemburgu będą pełnić rolę Europejskiej Stolicy Kultury.

Już teraz, w dniach 23-24 maja 2019 r., Kowno zaprasza do udziału w międzynarodowym spotkaniu „European Capital of Culture Forum 2019″, poświęconym nie tylko roli Europejskiej Stolicy Kultury, ale przede wszystkim wymianie wiedzy i umiejętności, inspiracji, zainicjowaniu współpracy w sieci i partnerstw międzynarodowych – zarówno w ramach sektora kultury, jak i w kontekście współpracy międzysektorowej.
Tematem przewodnim forum ma być „czynnik ludzki” – w kontekście podejmowania współpracy z nowym środowiskiem (np. współpracy międzysektorowej), docierania do szerszej publiczności i włączania jej w działania, przedsiębiorczości społecznej oraz dyplomacji kulturalnej. Dodatkowo, istotnym tematem wydarzenia będzie 15. rocznica włączenia Litwy do Unii Europejskiej.

Forum jest adresowane nie tylko do artystów i pracowników sektora kultury, lecz również do wszystkich osób związanych z kreatywnymi działaniami – m.in. przedstawicieli biznesu i przemysłów kreatywnych.

Szczegółowe informacje o wydarzeniu, program oraz formularz rejestracyjny znajdują się na stronie wydarzenia.

European Theatre Convention – europejska sieć teatrów

European Theatre Convention to europejska sieć publicznych teatrów, wspierana przez program Kreatywna Europa – komponent Kultura w ramach obszaru grantowego Sieci europejskie (realizacja projektu ENGAGE: Empowering today’s audience through challenging theatre).

Sieć powstała już w 1988 roku i liczy obecnie 40 instytucji z ponad 20 krajów. Promuje europejski teatr jako przestrzeń dialogu, interakcji, refleksji oraz angażowania publiczności w działania. Ma na celu wzmocnienie roli teatru jako nośnika społecznego, językowego i kulturowego dziedzictwa Europy oraz budowanie partnerstw na rzecz rozwoju teatru, nowych przedsięwzięć teatralnych, a także wymianę myśli i know-how środowiska teatralnego.

Sieć organizuje szereg wydarzeń, m.in. konferencje; wydaje publikacje związane z teatrem i jego otoczeniem, wykorzystaniem nowych technologii w dotarciu do publiczności; umożliwia nawiązanie partnerstw na rzecz międzynarodowych produkcji.

European Theatre Convention zaprasza kolejne teatry publiczne do dołączenia do sieci.

Szkolenie dla wnioskodawców obszaru Tłumaczenia literackie: 11 kwietnia 2019, Warszawa

Serdecznie zapraszamy przedstawicieli wydawnictw do udziału w szkoleniu dotyczącym możliwości zdobycia dofinansowania w ramach komponentu Kultura programu Kreatywna Europa

Spotkanie informacyjne z elementami warsztatu odbędzie się 11 kwietnia 2019 roku w Warszawie. Spotkanie adresowane jest do osób planujących złożyć aplikację do obszaru grantowego Tłumaczenia literackie. Spotkanie informacyjne będzie dotyczyło poniższych zagadnień:

• cele i priorytety obszaru Tłumaczenia literackie,
• zasady formalne konkursu,
• kryteria jakościowe oceny projektów,
• procedura składania wniosku.

Ponadto, gościem specjalnym spotkania będzie pani Anna Baca z Wydawnictwa EZOP, które jest jednym z polskich beneficjentów dofinansowania w ramach obszaru Tłumaczenia literackie – w konkursie na projekty Tłumaczeń literackich z 2018 roku Wydawnictwo EZOP otrzymało wsparcie na realizację projektu Literackie zbliżenia. Opowie o realizowanym projekcie oraz procesie przygotowania i składania wniosku.

Część wykładową i warsztatową poprowadzi Marcin Skrabka – prawnik, twórca i właściciel goodbooks.pl, niezależny analityk i konsultant rynku wydawniczego i edukacyjnego, członek stowarzyszenia EURead, wieloletni wydawca literatury prawniczej oraz pięknej, twórca szkoleń i warsztatów dedykowanych kadrom bibliotek, wydawnictw, księgarni i instytucji kultury. Podzieli się wiedzą i praktyką w zakresie strategii przygotowania i realizacji wartościowego projektu przekładów literackich.

Udział w spotkaniu jest bezpłatny. Obowiązuje rejestracja poprzez formularz zgłoszeniowy:

FORMULARZ ZAPISU

Zapisy trwają do 8 kwietnia 2019 roku. Z uwagi na limit miejsc może decydować kolejność zgłoszeń.

Serdecznie zapraszamy!

Nagroda Literacka Unii Europejskiej 2019

Od 2019 roku wznowiona zostaje Nagroda Literacka Unii Europejskiej – od 2009 do 2017 roku nagroda przyznawana była w ramach trzech cykli konkursów dla poszczególnych grup krajów biorących udział w programie Kreatywna Europa. W 2018 roku, w ramach obchodów 10-lecia Nagrody, zaplanowano specjalny konkurs na najlepsze opowiadania autorów, których prace otrzymały Nagrodę w poprzednich latach.

Od 2019 roku Nagroda będzie ponownie przyznawana – Polska znajduje się w grupie krajów biorących udział w konkursie w tym roku. Oprócz Polski w grupie znajdują się Austria, Finlandia, Francja, Gruzja, Grecja, Irlandia, Litwa, Rumunia, Ukraina, Węgry, Wielka Brytania oraz Włochy. Nominowane tytuły z Polski mają zostać ogłoszone w II kwartale 2019 roku.

Głównymi celami nagrody są: wzmocnienie obiegu literatury w Europie, zwiększenie transgranicznej sprzedaży książek oraz wzbudzenie zainteresowania zagranicznymi utworami literackimi. Dzięki wyróżnieniu utwory docierają do szerszej, międzynarodowej publiczności.

Nagroda przyznawana jest autorom powieści, którzy nie zdobyli jeszcze międzynarodowej rozpoznawalności, lecz ich książki wnoszą dużą wartość do świata literatury, a dotychczasowy dorobek potwierdza ich profesjonalizm. Nagroda umożliwia im promowanie  twórczości w Europie, zaś możliwości przekładu na inne języki i wydanie w innych krajach zapewnia program Kreatywna Europa w ramach obszaru grantowego Tłumaczenia literackie.

W konkursie o Nagrodę Literacką Unii Europejskiej mogą wziąć udział pisarze z krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa. Autorzy muszą spełniać następujące wymagania:

• posiadanie obywatelstwa kraju uczestniczącego w konkursie w danym roku;
• opublikowanie od 2 do 4 utworów fikcji literackiej;
• nominowana książka może zostać przełożona na nie więcej niż 4 języki;
• nominowana książka musi być ostatnią pracą autora, opublikowaną w ciągu ostatnich 18 miesięcy i nadal dostępną na rynku.

W 2015 roku laureatką z Polski została Magdalena Parys za powieść Magik; w 2012 roku Nagrodę otrzymał Piotr Paziński za powieść Pensjonat; zaś pierwszym polskim laureatem był Jacek Dukaj nagrodzony w 2009 roku za powieść Lód.

Nagroda Literacka Unii Europejskiej, wspierana przez Komisję Europejską, jest organizowana przez konsorcjum utworzone przez Europejską i Międzynarodową Federację Księgarzy, Radę Pisarzy Europejskich oraz Federację Wydawców Europejskich.