przejdź do menu przejdź do treści przejdź do kontaktu

Zapraszamy twórców innowacji oraz organizatorów targów i wydarzeń branżowych na spotkania informacyjne!

Creative Europe Desk Polska zaprasza twórców innowacji oraz organizatorów targów i wydarzeń branżowych dla sektora audiowizualnego na spotkanie informacyjne, które odbędą się online w dniu
25 listopada 2025 r., w godzinach 11.00-13.00.

Spotkanie dotyczyć będzie schematów klastra Business – Innovative Tools and Business Models oraz Markets and Networking.

Wydarzenie odbędzie się online. 

Innovative Tools and Business Models jest to schemat wspierający inicjatywy dotyczące nowoczesnych narzędzi i modeli biznesowych, które służą zwiększeniu widoczności i publiczności europejskich utworów audiowizualnych w erze cyfrowej oraz zwiększają konkurencyjność europejskiego sektora audiowizualnego.

Natomiast w ramach schematu Markets and Networking wspierane będą działania przeznaczone przede wszystkim dla profesjonalistów sektora audiowizualnego które mają potwierdzony wpływ na promocję i wymianę europejskich profesjonalistów oraz obieg utworów audiowizualnych, w tym filmów fabularnych, krótkometrażowych, gier wideo, seriali telewizyjnych i projektów cross-mediowych.

 

PROGRAM SPOTKANIA, 25 listopada 2025 r.

11:00 – 11:15

Wprowadzenie do programu Kreatywna Europa komponent MEDIA

11:15 – 12:45

 Jak przygotować dobrą aplikację o dofinansowanie w schemacie:

  • Innovative Tools and Business Models
  • Markets and Networking

12:45 – 13.00

Sesja pytań i odpowiedzi

 

REJESTRACJA ZAKOŃCZONA!

Uczestnictwo w spotkaniu jest bezpłatne.

Zachęcamy serdecznie do udziału!

 

 

Zapraszamy na pierwsze spotkania informacyjne dla producentów

Creative Europe Desk Polska zaprasza producentów audiowizualnych na spotkania informacyjne, które odbędą się online w dniach 12-13 listopada 2025 r., w godzinach 11.00-12.30.

Spotkania dotyczyć będą schematów European Mini-Slate Development, Slate Development  oraz TV&Online Content.

Wydarzenia odbędą się online. 

12 listopada odbędzie się spotkanie dotyczące European Mini-Slate Development oraz Slate Development – schematów wspierających development pakietu projektów audiowizualnych – animacji, dokumentów kreatywnych i filmów fabularnych, przewidzianych do dystrybucji kinowej, telewizyjnej i komercyjnego wykorzystania na platformach cyfrowych. Do pakietu utworów można dodać produkcję maks. 20-minutowego filmu twórcy o niewielkim, ale już docenianym dorobku.

PROGRAM SPOTKANIA:

11:00 – 11:15

Wprowadzenie do programu Kreatywna Europa komponent MEDIA

11:15 – 12:15

 

Jak przygotować dobrą aplikację o dofinansowanie w schemacie:

  • European Mini-Slate Development oraz Slate Development

12:15 – 12.30

Sesja pytań i odpowiedzi

 

REJESTRACJA ZAKOŃCZONA

13 listopada odbędzie się spotkanie dotyczące TV&Online Content dla firm producenckich zainteresowanych wyprodukowaniem projektu filmowego  przeznaczonego do emisji w telewizji lub na platformach cyfrowych oraz mający potencjał dotarcia do szerokiej publiczności.

PROGRAM SPOTKANIA:

11:00 – 11:15

Wprowadzenie do programu Kreatywna Europa komponent MEDIA

11:15 – 12:15

 

Jak przygotować dobrą aplikację o dofinansowanie w schemacie:

  • TV&Online Content

12:15 – 12.30

Sesja pytań i odpowiedzi

 

REJESTRACJA ZAKOŃCZONA

Uczestnictwo w spotkaniach jest bezpłatne.

Zachęcamy serdecznie do udziału!

 

 

Nabór na program mentorski ACE Producers 2026

ACE Producers  ogłosiło nabór wniosków do programu ACE Mentoring Programme EU, współfinasowanego przez program Kreatywna Europa, komponent MEDIA oraz Netherlands Film Fund.

Program ma na celu wspieranie początkujących producentów w zarządzaniu ich karierą i rozwijaniu ich międzynarodowej sieci, poprzez zapewnienie im możliwości uczenia się od ekspertów aktywnie działających w europejskim przemyśle filmowym.

Każdego roku do programu mentorskiego wybieranych jest maksymalnie 10 producentów z siedzibą w UE lub innym kraju uczestniczącym w programie Kreatywna Europa, komponent MEDIA. Są również trzy miejsca otwarte dla producentów z krajów spoza UE. W ten sposób ACE Producers chce przyczynić się do stworzenia przemysłu filmowego, który jest bardziej włączający i zróżnicowany.

Po zakwalifikowaniu się, każdy producent zostanie przydzielony do mentora zgodnie z jego indywidualnymi potrzebami. W ciągu roku producenci odbędą do 4 spotkań ze swoim mentorem, online lub, jeśli to możliwe, osobiście na międzynarodowych festiwalach i wydarzeniach.

Aby jak najlepiej skorzystać z programu, producenci powinni mieć w przygotowaniu pełnometrażowy projekt – fabuły, animacji lub dokumentu.

Termin składania aplikacji upływa w dniu 9 grudnia 2025 r.

Koszt udziału wynosi 300 euro dla każdego uczestnika; wszystkie ewentualne koszty podróży i zakwaterowania nie będą pokrywane przez organizację.

Szczegółowe informacje dotyczące naboru znajdują się na stronie organizatora.

–

Program współfinansowany jest w ramach komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa.

 

Zakończenie 11. edycji warsztatów i 10-lecie Młodych Horyzontów Lab

17 października zakończyła się 11. edycja warsztatów rozwoju scenariuszy Młode Horyzonty Lab. Po pitchingu i oficjalnym rozdaniu dyplomów przyszedł czas na świętowanie obchodów 10-lecia programu rozwoju scenariuszy dla młodej widowni Młode Horyzonty Lab, organizowanego przez Stowarzyszenie Nowe Horyzonty.

5 projektów rusza w świat

Podczas minionej edycji rolę konsultantki scenariuszowej i asystentki naszego głównego tutora Philipa LaZebnika pełniła Maria Dutkiewicz. Za przygotowanie uczestników do końcowego pitchingu oraz ćwiczenia kreatywne i z budowania bohaterów odpowiadała Zofia Horszczaruk, szefowa projektów branżowych w Młodych Horyzontach.

Przez 6 miesięcy twórcy 5 projektów pracowali intensywnie nad treatmentami lub draftami scenariuszy projektów filmowych – aktorskich i animowanych – dla dzieci i młodzieży.

Trzymamy kciuki za kolejne etapy i realizację projektów!

Uczestnicy 11. edycji warsztatów

Goście specjalni

W trakcie 3 sesji stacjonarnych poza pracą w grupie oraz indywidualnie z tutorem, odbyły się wykłady i ćwiczenia z gośćmi specjalnymi. By jak najlepiej odpowiedzieć na potrzeby uczestników tematyka wykładów była konsultowana wcześniej z twórcami projektów.

We współpracy z Creative Europe Desk Polska warsztaty rozpoczęły się otwartym masterclassem z Timem Biedertem pt. „Kids, Teens, Young Adults – How to Wow Your Audience with Content”. Tradycyjnie wykład inaugurujący warsztaty był otwarty dla wszystkich zainteresowanych. W trakcie pierwszej i kolejnych sesji do grona ekspertów i prowadzących dołączyli Aleksandra Aleksander („Kontrakty i współpraca z agentem”), Marcin Siemiątkowski (studium przypadku pisania scenariusza do filmu „O psie, który jeździł koleją”), Kaja Łuczyńska („Edukacja filmowa i rola edukatorów w promocji filmów dla młodego widza”), Masza Grabowska (sesja warsztatowa z pisania synopsisów), Nora Lakos (studium przypadku filmu „Przypadkiem napisałam książkę”), Rob Hudnut (masterclass poświęcony pracy nad IP, franczyzą i merchandisingiem na przykładzie serii filmów o „Barbie”), Karolina Giedrys-Majkut (spotkanie z psychologiem pt. „O czym warto pamiętać, pisząc filmy dla dzieci?”).

10 lat z Labem

W 2025 roku mija 10 lat od czasu pierwszej edycji warsztatów Młode Horyzonty Lab (początkowo warsztaty nazywały się Films for Kids.Pro, później KIDS Film.Pro i Kids Kino.Lab). Przez ten czas odbyło się 11 edycji (polsko-norweskich, międzynarodowych organizowanych z zagranicznymi partnerami oraz polskich), w których wzięło udział 150 scenarzystów, producentów i reżyserów. Nad rozwojem tekstów czuwali nasi tutorzy: Philip LaZebnik, Kirsten Bonnén Rask, Armin Prediger i Ronald Kruschak. W tym czasie współpracowaliśmy też z 20 konsultantami scenariuszowymi i asystentami, którzy wspierali pracę tutorów.

Przez ostatnie 10 lat w ramach Labu rozwijane były 83 projekty z 10 krajów. Wiele z nich zostało już ukończonych i trafiło na ekrany kin, do telewizji lub na platformy streamingowe, jak np. obie części „Tarapatów” rozwijane na warsztatach przez Martę Karwowską i Agnieszkę Dziedzic, dwa filmy o Detektywie Bruno (Marcin Ciastoń, Ewa Rozenbajgier, Joanna Szymańska i Kaja Jałocha), „Fantastique” (Mirna Everhard, Marjolijn Prins), „Sex O’clock” (Matěj Randár, Karolína Zalabáková) czy „Dziadku wiejemy!” (Emil Płoszajski, Karolina Galuba, Małgorzata Małysa).

Kolejne tytuły: „Pucio” (Martyna Wojcieszek, Rafał Skarżycki), „Basia i lato pod psem” (Szymon Jachimek, Robert Jaszczurowski), „Lato na Rodos” (Maciej Prykowski, Maria Pułaska-Białkowska) czy „Chłopiec, który polował na strach” (Konrad K. Mrozik, Zofia Jaroszuk) już czekają na realizację i mamy nadzieję, że niedługo będziemy mogli oglądać je na dużych i małych ekranach.

 

Open call na wystąpienia podczas 3. Forum bez barier. O kinie dostępnym

Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu zaprasza do zgłaszania propozycji wystąpień na trzecią edycję Forum bez barier, która odbędzie się 24–26 lutego 2026 roku w Poznaniu.

Forum poświęcone jest temu, jak film i media audiowizualne mogą wspierać włączanie społeczne, przeciwdziałać wykluczeniu i budować dostępność.
CK Zamek poszukuje osoby i organizacje, które chciałyby podzielić się praktykami, badaniami i projektami z zakresu dostępności w kulturze filmowej.

Zgłoszenia przyjmowane są do 31 października 2025 roku.
Można przesyłać abstrakty (do 1 strony, po polsku lub angielsku) dotyczące m.in.:
• dostępności w kinie i mediach,
• dostępnej edukacji filmowej,
• roli samorządów, prawa i bezpieczeństwa w dostępności,
• AI w dostępności,
• reprezentacji i różnorodności w branży filmowej.

Szczegóły i zasady naboru:
https://ckzamek.pl/artykuly/13367-open-call-3-forum-bez-barier/

Spotkanie informacyjne o Open Callu

Planowane jest spotkanie informacyjne dotyczące Open Calla.

Podczas spotkania uczestnicy będą mogli dowiedzieć się jak przygotować zgłoszenie, jakie są możliwe formaty wystąpień i na co zwracamy uwagę przy wyborze propozycji. Będzie też czas na pytania!

Informacje i link do spotkania online:

Data: 28 października 2025 (wtorek)
Godzina: 13:00 CET
Miejsce: online, na platformie Zoom
Formularz zapisu: https://forms.gle/pEsoCZC1wprutdjs6

Zachęcamy serdecznie do udziału!

–

Projekt Forum bez barier jest współfinansowany ze środków komponentu MEDIA (w ramach schematu Audience Development & Film Education).

Europejska Agencja Wykonawcza EACEA zaprasza na spotkania informacyjne dot. schematów MEDIA i komponentu Międzysektorowego 2026

Europejska Agencja Wykonawcza ds. Edukacji i Kultury (EACEA) zaprasza na cykl spotkań informacyjnych online poświęconych schematom dofinansowania oraz procesowi aplikowania w ramach schematów komponentu MEDIA oraz komponentu Międzysektorowego. Spotkania będą dotyczyć naborów 2026. 

Terminy spotkań MEDIA:
Terminy spotkań Międzysektorowy:

Rejestracja na spotkania nie jest wymagana. Spotkania prowadzone będą w języku angielskim na platformie WebEx.

Szczegółowy harmonogram wraz z linkami do spotkań znajduje się na stronie Europejskiej Agencji Wykonawczej ds. Edukacji i Kultury.

Embodied Realms 2025: Festiwal performansu i technologii XR w Poznaniu

W dniach 16-19 października w Starym Browarze w Poznaniu odbędzie się druga edycja Embodied Realms, pierwszego w Polsce festiwalu w całości poświęconego sztuce na styku performansu i technologii XR (VR/AR/MR). Wydarzenie, które od zeszłego roku buduje mosty między polskim a międzynarodowym środowiskiem artystów i badaczy, ponownie zgromadzi twórców, publiczność i ekspertów, aby wspólnie odkrywać potencjał wirtualnych i rozszerzonych rzeczywistości.

Organizatorem festiwalu jest Fundacja Virtual Horizons.

Czym jest Embodied Realms?

Embodied Realms to wyjątkowa platforma, która powstała, by promować performatywne formy wyrazu w technologiach immersyjnych. Festiwal łączy w sobie elementy sztuki, technologii i edukacji, oferując przestrzeń do prezentacji, rozwoju i dyskusji. To idealne miejsce dla każdego, kto jest zainteresowany nowymi mediami oraz przyszłością teatru, tańca i sztuk wizualnych w cyfrowym świecie.

Program 2025: Wystawy, performanse i więcej

Program 2025 jest bogaty i zróżnicowany, a wszystkie wydarzenia są bezpłatne. Wśród głównych punktów programu znajdują się:

Festiwalowi głównemu towarzyszyć będzie specjalna prezentacja VR dla uczniów i studentów (13-15 października), która odbędzie się również w Starym Browarze, dając młodym ludziom szansę na wczesny kontakt z najnowszymi technologiami.

WYDARZENIA BRANŻOWE

Embodied Realms 2025 to przede wszystkim przestrzeń spotkań i żywej wymiany doświadczeń dla artystów, projektantów, developerów i wszystkich twórców zaangażowanych w immersyjne medium XR. Głównym celem naszych wydarzeń branżowych jest stworzenie inspirującego środowiska, w którym uczestnicy mogą dzielić się swoimi pomysłami, wyzwaniami twórczymi oraz nawiązywać wartościowe relacje. To wyjątkowa okazja, by w jednym miejscu spotkać zarówno pionierów polskiej sceny XR, jak i twórców dopiero wkraczających w ten świat, wspólnie rozmawiając o sztuce, technologii i przyszłości opowiadania historii.

KONFERENCJA – 16 października

Konferencja Embodied Realms 2025 to przestrzeń merytorycznej wymiany, której program wypełnią panele eksperckie, dyskusje o sztuce XR oraz spotkania z twórcami. Głównym celem jest praktyczna rozmowa o wyzwaniach artystycznych i technologicznych stojących przed twórcami immersyjnych doświadczeń.

Kluczowym elementem będzie gość specjalny, Michael Barngrover z XR4Europe, którego doświadczenie w łączeniu europejskich środowisk XR pomoże nam wzmocnić międzynarodowy wymiar wydarzenia. Jego udział idealnie wpisuje się w nową inicjatywę tej edycji – Baltic Hub. To platforma mająca na celu zbudowanie trwałych mostów współpracy między twórcami z Polski i krajów bałtyckich poprzez wspólne dyskusje, wymianę doświadczeń i nawiązanie bezpośrednich kontaktów.

Podczas tegorocznej edycji Creative Europe Desk jest współorganizatorem wydarzenia.

Podczas wydarzenia odbędzie się również prezentacja przedstawicielki Creative Europe Desk Polska – Marty Modzelewskiej o możliwościach finansowania projektów immersyjnych w ramach komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa.

Więcej informacji o festiwalu, pełnym programie i artystach można znaleźć na oficjalnej stronie internetowej Embodied Realms oraz na kanałach w mediach społecznościowych:

 

 

 

Nabór na m:brane Forum 2026

m: brane Forum to wyjątkowa, międzynarodowa platforma skupiająca się wyłącznie na projektach skierowanych do młodej widowni, w fazie rozwoju, poszukujących finansowania i partnerstwa. Forum, odbywające się corocznie w Malmö w Szwecji, jest miejscem prezentacji wysoce wyselekcjonowanej gamy niezależnych treści, od filmów dokumentalnych, interaktywnych, internetowych, aplikacji i fabuł kinowych po telewizję i wciągające projekty immersyjne, skierowane do widowni w wieku 3-25 lat.

20. edycja Forum – Jubileuszowa! odbędzie się w dniach 9-12 marca 2026 r. w Malmö. W ciągu czterech intensywnych dni wydarzenie zrzesza około 220 profesjonalistów z 35 krajów, w trakcie których producenci z kreatywnymi wizjami będą mieli okazję spotykać się z ponad 60 decydentami, nabywcami, dystrybutorami, ekspertami i agentami sprzedaży oraz licznymi profesjonalistami z branży.

Organizatorzy czekają na projekty europejskich koprodukcji dla młodych widzów w dowolnym gatunku i na dowolną platformę dystrybucji. Zgłoszenia nadsyłać można do udziału w sekcjach:

Projekty zgłaszać można do 11 grudnia 2025 r.   

–

m:brane Forum jest dofinansowany w programie Kreatywna Europa – komponencie MEDIA.

 

Rozpoczął się nabór projektów na ScriptLab 2026

ScriptLab koncentruje się na fabularnych filmach pełnometrażowych, zarówno oryginalnych pomysłach, jak i adaptacjach, znajdujących się we wczesnej fazie developmentu. Zarówno doświadczeni, jak i początkujący filmowcy z całego świata rozwijają swoje projekty poprzez pracę w grupach, przy wsparciu profesjonalnych konsultantów scenariuszowych.

Aby zapoznać się z programem, zachęcamy do odwiedzenia strony ScriptLab.

CZAS TRWANIA: Od kwietnia do listopada 2026 r. Program obejmuje 3 tygodniowe moduły stacjonarne (kwiecień, czerwiec i listopad) oraz 2 moduły online (wrzesień i październik).

DEADLINE: 3 listopada 2025 (poniedziałek), godzina 16.00.

Aby dowiedzieć się wiecej na temat programu ScriptLab 2026 można dołączyć do sesji Q&A, prowadzonej przez kuratorkę Amrę Bakšić Čamo we wtorek 14 października o godzinie 15.00 (CET):

https://us02web.zoom.us/j/81729673671?pwd=VfR53bTgfS0owJxow0rRiGbpe1lc2x.1
Meeting ID: 817 2967 3671
Passcode: 091095

ScriptLab jest organizowany przez TorinoFilmLab – Museo Nazionale del Cinema przy wsparciu programu Kreatywna Europa, komponent MEDIA.

ScriptLab 2026 jest realizowany we współpracy z Film Fund Luxembourg, który organizuje pierwsze warsztaty w Luksemburgu, Tartu Film Fund oraz Estonian Film Institute, które organizują drugie warsztaty w Tartu w Estonii.

Więcej informacji pod linkiem.

 

Rozpoczął się nabór projektów na CPH:Forum 2026

Rozpoczął się nabór projektów na kolejną edycję CPH:FORUM, które odbędzie się w dniach 16-19 marca 2026 r. w Kopenhadze, podczas sekcji industry festiwalu CPH:DOX.

CPH:FORUM to międzynarodowe wydarzenie poświęcone finansowaniu i koprodukcji. Skierowane jest do niezależnych dokumentalistów, dziennikarzy, działaczy i artystów wizualnych poszukujących finansowania i międzynarodowych partnerów. Wydarzenie ma na celu ułatwienie rozwoju i finansowania wysoce kreatywnych i innowacyjnych projektów filmowych, zarówno fabuł, seriali jak i projektów nowych mediów, a także łączenie ze sobą specjalistów ze świata non-fiction, fiction, dziennikarstwa i sztuki wizualnej.

CPH:FORUM jest skierowane przede wszystkim do producentów i reżyserów z projektami na etapie developmentu bądź wczesnej produkcji, a także do szerokiego grona decydentów zainteresowanych aktywnym uczestnictwem. Ograniczona liczba miejsc będzie również dostępna dla profesjonalistów, którzy chcą uczestniczyć w wydarzeniu jako obserwatorzy. Ponadto, w ramach Forum, można również zgłaszać projekty na etapie wstępnego montażu do udziału w CPH:RoughCut, programu w ramach którego wybrane utwory będą prezentowane dystrybutorom, agentom sprzedaży, przedstawicielom festiwali filmowych i innym podmiotom finansującym.

CPH:FORUM poszukuje projektów w pięciu głównych obszarach tematycznych:

Wybrane projekty zostaną zaproszone do zaprezentowania swojej pracy kluczowym europejskim i międzynarodowym finansistom, dystrybutorom i potencjalnym koproducentom, wezmą udział w indywidualnych spotkaniach, a na koniec otrzymają szansę na zdobycie jednej z dwóch nagród Eurimages New Lab Awards: Innovation Award w wysokości 20 000 euro dla projektów eksperymentalnych w fazie rozwoju oraz Outreach Award w wysokości 30 000 euro na promowanie świadomości publicznej na temat projektów eksperymentalnych pod koniec produkcji lub w postprodukcji.

Termin zgłaszania projektów upływa 5 listopada 2025 roku.

Aplikować można online na stronie organizatora. Więcej informacji na temat aplikowania znajduje się tutaj.

–

Wydarzenia w ramach CPH:DOX są współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Pierwsze nabory w ramach schematów MEDIA 2026 już otwarte!

Na portalu Funding & Tender Opportunities otwarte zostały pierwsze nabory w ramach schematów dofinansowania komponentu MEDIA w 2026 roku.

Już teraz aplikować można w ramach schematów (po lewej widnieją terminy aplikowania):

Content Cluster 

03.12.2025: European Slate development
03.12.2025: TV and online content
11.02.2026: Video Games and Immersive content development  
25.02.2026: European co-development                   

Business Cluster                        

20.01.2026 Markets & Networking
15.01.2026 Innovative tools and business models  

Audience Cluster                        

08.04.2026 European VOD networks and operators           
19.03.2026 Films on the Move        

W najbliższych naborach MEDIA o dofinansowanie ubiegać się mogą producenci audiowizualni, deweloperzy gier wideo oraz projektów immersyjnych, twórcy innowacyjnych narzędzi, organizatorzy wydarzeń branżowych, agenci sprzedaży oraz europejscy operatorzy usług wideo na żądanie (VoD).

Zachęcamy do zapoznania się z dokumentacją konkursową! W razie pytań – zespół MEDIA jest do Waszej dyspozycji!

Dokumentacja konkursowa również będzie dostępna w tym tygodniu na naszej stronie, w zakładce schematy dofinansowania.  

Komisja Europejska ogłosiła roczny program prac dotyczący realizacji programu Kreatywna Europa w 2026 roku

30 września Komisja Europejska przyjęła program prac programu Kreatywna Europa obowiązujący w 2026 roku.

Dzięki budżetowi w wysokości ok. 380 mln euro program Kreatywna Europa zapewni ciągłość działań, zapewniając jednocześnie odpowiednie i istotne wsparcie dla sektorów kultury, audiowizualnego i kreatywnych.

Priorytety 2026

Program Kreatywna Europa będzie nadal przyczyniał się do realizacji nadrzędnych priorytetów Unii Europejskiej w zakresie wspierania działań na rzecz ekologizacji, transformacji cyfrowej sektorów kultury i sektora kreatywnego, włączania społecznego i równości płci oraz roli kultury w relacjach międzynarodowych.

Finansowanie nadal jest zapewniane w ramach trzech komponentów.

Komponent Kultura

Zaproszenie do składania wniosków dotyczących projektów współpracy europejskich, z budżetem w wysokości 60 mln EUR, zostanie opublikowane w pierwszym kwartale 2026 r. i będzie otwarte dla projektów o małej i średniej skali.

Zaproszenie do składania wniosków dotyczących wsparcia obiegu literatury europejskiej zostanie opublikowane jesienią 2025 r.

Wprowadzone zostaną trzy nowe zaproszenia do składania wniosków:

 – trzecia edycja programu Perform Europe na lata 2026–2027

  – wdrożenie znaku dziedzictwa europejskiego do 2029 r.

  – nowe działanie oparte na modelu europejskich przestrzeni kultury.

Kontynuowane będzie wsparcie dla nagród kulturalnych, sieci, platform, paneuropejskich podmiotów kulturalnych oraz programu mobilności Culture Moves Europe.

Komponent MEDIA  

W 2026 r. powraca schemat Markets and Networking, VOD Networks and Operators oraz festiwale będą mogły ubiegać się o wsparcie w ramach Networks of European Festivals.

Markets and Networking wspiera działania przeznaczone przede wszystkim dla profesjonalistów sektora audiowizualnego, które mają potwierdzony wpływ na promocję i wymianę europejskich profesjonalistów oraz obieg utworów audiowizualnych, w tym filmów fabularnych, krótkometrażowych, gier wideo, seriali telewizyjnych i projektów cross-mediowych.

Networks of European Festivals skierowany jest do organizatorów europejskich festiwali filmowych, które programują znaczną część niekrajowych utworów europejskich i prowadzą działania służące poszerzeniu i odnowieniu widowni. W ramach schematu wspierana będzie współpraca w ramach europejskich sieci festiwali, służące rozwojowi widowni i zaangażowania w europejskie filmy i utwory audiowizualne.

Natomiast VOD Networks and Operators wspiera sieci europejskich operatorów usług wideo na żądanie (VoD), które oferują znaczną część niekrajowych utworów europejskich.

Obszar ma na celu m.in. wzmocnienie współpracy transgranicznej między europejskimi platformami VoD poprzez wspólne działania, służące zwiększeniu liczby odbiorców europejskich treści audiowizualnych na platformach.

Pozostałe obszary dofinansowań bez większych zmian.

Komponent międzysektorowy

Nadal będzie można ubiegać się o dofinansowanie w ramach Creative Innovation Lab na potrzeby wspólnych projektów w zakresie innowacji obejmujących kilka sektorów kreatywnych. W komponencie międzysektorowym występują również schematy adresowane do sektora mediów informacyjnych.

Wkrótce zostaną ogłoszone zaproszenia do składania wniosków.

Informacja prasowa Komisji Europejskiej o programie prac Kreatywna Europa na 2026 rok

Programy szkoleniowe dla producentek filmowych realizowany przez EPI – Series’ Women oraz Audiovisual Women

Series’ Women to realizowany przez Erich Pommer Institute nowy program rozwoju kariery skierowany wyłącznie do europejskich producentek realizujących seriale dramatyczne.

Series’ Women to szkolenie łączące profesjonalny coaching i indywidualną opiekę ekspertów z sektora audiowizualnego nad wyselekcjonowanymi projektami, z najnowocześniejszymi możliwościami szkoleniowymi i bezpośrednim dostępem do czołowych graczy z branży.

Celem szkolenia jest zwiększenie widoczności producentek oraz projektów realizowanych przez kobiety w sektorze audiowizualnym, a także pochylenie się nad problem niedostatecznej reprezentacji w branży w ogóle.

Koszt udziału w szkoleniu wynosi 2,500 euro. Przewidziane są stypendia dla wybranych uczestników.

Termin zgłoszeń upływa 30 września 2025 r.

Szczegóły dotyczące kursu, warunków uczestnictwa i kosztów dostępne są na stronie organizatorów.

Audiovisual Women to program dla kobiet zajmujących stanowiska kierownicze średniego i wyższego szczebla w europejskiej branży audiowizualnej. Program umożliwia kobietom stawienie czoła dzisiejszym wyzwaniom branżowym, opracowanie przyszłościowych modeli biznesowych i wykorzystanie możliwości transformacji cyfrowej.

Uczestniczki skorzystają z bogatego zestawu szkoleń na żywo na miejscu i online, coachingu biznesowego 1:1, wydarzeń networkingowych oraz elastycznej fazy samodzielnej nauki z dostępem do najnowocześniejszych kursów online.

Koszt udziału w szkoleniu wynosi 2,200 euro. Przewidziane są stypendia dla wybranych uczestników.

Termin zgłoszeń upływa 30 września 2025 r.

Szczegóły dotyczące kursu, warunków uczestnictwa i kosztów dostępne są na stronie organizatorów.

We wtorek, 17 czerwca br. o godzinie 14:00 odbędzie się sesja informacyjna poświęcona  Series’ Women, podczas której organizatorzy opowiedzą więcej o samym programie, warunkach aplikowania, kosztach oraz dostępnych stypendiach, a także odpowiedzą na wszelkie pytania. Link znajduje się tutaj. Udział w sesji jest bezpłatny i otwarty dla wszystkich. Natomiast w środę 18 czerwca o tej samej godzinie odbędzie się spotkanie dotyczące Audiovisual Women.  Link do spotkania znajduje się tutaj. 

—

Kursy oferowane przez Erich Pommer Institut są współfinansowane z środków Programu Kreatywna Europa – komponentu MEDIA.

Została opublikowana kolejna edycja raportu European Media Industry Outlook!

W dniu 4 września Komisja Europejska opublikowała kolejną edycję raportu European Media Industry Outlook.

European Media Industry Outlook to raport Komisji Europejskiej mający na celu zbadanie trendów i przeanalizowanie ich potencjalnego wpływu na rynki audiowizualne w UE. Raport analizuje kilka sektorów, przedstawiając przegląd rynku, trendy technologiczne oraz nowe informacje na temat produkcji i konsumpcji na poziomie UE-27. Prognoza opiera się na ilościowych badaniach danych, a także na wymianie informacji z zainteresowanymi stronami na temat konkurencyjności przemysłu UE.

Henna Virkkunen, wiceprzewodnicząca wykonawcza do spraw suwerenności technologicznej, bezpieczeństwa i demokracji w UE, zadeklarowała, że:

„W wydaniu European Media Outlook z 2025 r. jasno stwierdzono, że europejska branża audiowizualna posiada solidne fundamenty, na których może się opierać – od wysokiej jakości filmów i gier wideo po wiarygodne media informacyjne. Świadczy o tym chociażby silna obecność europejskich treści na tegorocznym Biennale w Wenecji. Większe inwestycje, stosowanie wiodących technologii i strategii ukierunkowanych na odbiorców mogą sprawić, że sektor ten stanie się bardziej konkurencyjny i niezależny. Wykorzystanie tych rosnących trendów i wyzwań może umocnić wyjątkową rolę mediów w demokracji, różnorodności kulturowej i konkurencyjności”.

Zachęcamy do zapoznania się z całością raportu pod linkiem.

Informacja prasowa: https://digital-strategy.ec.europa.eu/en/news/latest-european-media-industry-outlook-calls-embrace-tech-innovation-and-user-centric-business

 

Project Pool 2025. Lista zakwalifikowanych projektów

Ogłaszamy Project Pool 2025!

Z przyjemnością ogłaszamy, że 11 projektów weźmie udział w sekcji pozapitchingowej Project Pool podczas forum Młode Horyzonty Industry (29.09–1.10.2025, Warszawa). 1 projekt został wybrany do pilotażowej sekcji Media Pool dla aplikacji i gier. 

Oprócz możliwości promocji projektu i nawiązania potencjalnych partnerstw, dzięki współpracy z PFX, twórcy będą mogli zdobyć nagrodę ufundowaną przez naszego partnera.

Sekcja Project Pool to idealne miejsce do odkrywania nowych projektów znajdujących się na różnych etapach rozwoju i produkcji, od wczesnych prac scenariuszowych po prawie ukończone filmy i seriale.  Podczas indywidualnych spotkań twórcy projektów i goście forum będą mogli poznać bliżej wzajemne oczekiwania i potrzeby. 

Na podstawie zgłoszeń i rosnącego zainteresowania projektami wykraczającymi poza tradycyjne media pojawiła się nowa sekcja: Media Pool dla projektów transmedialnych, aplikacji i narzędzi technologicznych.

Projekty zakwalifikowane do Project Pool i Media Pool nie będą prezentowane na scenie w ramach pitchingów, natomiast na platformie dostępne będą 1-minutowe prezentacje. Każdy projekt będzie miał dedykowany stolik, przy którym będą się odbywać spotkania z potencjalnymi partnerami. System rezerwacji spotkań zostanie uruchomiony we wrześniu na naszej platformie. Aby zarezerwować spotkanie, należy posiadać akredytację.

Tytuły projektów zakwalifikowanych do Project Pool i Media Pool znajdują się pod linkiem.

Projekty z sekcji Project Pool będą miały szansę zdobyć nagrodę w postaci indywidualnego mentoringu i wsparcia ekspertów PFX. 

Akredytacje na Młode Horyzonty Industry są dostępne! Zachęcamy do udziału!

Młode Horyzonty Industry są współfinansowane przez komponent MEDIA programu Kreatywna Europa.

MEDIA 2025: spotkanie informacyjne dla producentów – European Mini-Slate Development | 28 sierpnia, online

Creative Europe Desk Polska zaprasza na spotkanie informacyjne dotyczące możliwości otrzymania dofinansowania na projekty audiowizualne w ramach programu Kreatywna Europa komponentu MEDIA.

Spotkanie dotyczyć będzie schematu European Mini-Slate Development wspierającego development pakietu od 2 do 3 projektów audiowizualnych – animacji, dokumentów kreatywnych i filmów fabularnych, przewidzianych do dystrybucji kinowej, telewizyjnej i komercyjnego wykorzystania na platformach cyfrowych. Do pakietu utworów można dodać produkcję maks. 20-minutowego filmu twórcy o niewielkim, ale już docenianym dorobku. Termin składania wniosków upływa 17 września br.

Wydarzenie odbędzie się 28 sierpnia w formule online, na platformie Zoom. Link zostanie przesłany do zarejestrowanych uczestników ok. 30 minut przed wydarzeniem.

Uczestnictwo w spotkaniu jest bezpłatne. Formularz zapisów znajduje się pod programem.

Zachęcamy do udziału!

PROGRAM SPOTKANIA:

11:00 – 11:15

Wprowadzenie do programu Kreatywna Europa komponent MEDIA

11:15 – 12:15

Jak przygotować dobrą aplikację o dofinansowanie w schemacie:

  • European Mini-Slate Development

12:15 – 12.30

Sesja pytań i odpowiedzi

 

Dziękujemy za zainteresowanie spotkaniem! Zapisy zostały zamknięte. 

Trwa nabór na wydarzenie dla dokumentalistów DOX IN VITRO

W dniach 8-9 września 2025 r. w uzdrowiskowym mieście Piestany na Słowacji odbędą się dwudniowe warsztaty połączone z wykładami – Dox in Vitro. Wydarzenie jest organizowane przez Creative Europe Desk Słowacja we współpracy z European Documentary Network.

Dox in Vitro jest przede wszystkim skierowane do młodych producentów i reżyserów filmów dokumentalnych, warsztat skierowany jest dla twórców z Europy Środkowej. Warsztaty skupią się na tworzeniu filmów dokumentalnych pod okiem doświadczonych wykładowców i podkreślą rolę i potrzebę koprodukcji w dzisiejszym sektorze dokumentalnym. Struktura Dox in Vitro  odpowiada na potrzebę osobistej komunikacji między uczestnikami i ekspertami. Dzięki prezentacjom czołowych międzynarodowych ekspertów wydarzenie zwróci uwagę na istotne kwestie związane z opowiadaniem historii, które mogą podróżować. Obejmie to zarówno kreatywne podejście do opowiadania w filmach dokumentalnych, jak i rozważania dotyczące europejskiego rynku dokumentalnego. Każdy uczestnikowi będzie miął wystarczającą przestrzeń do przedyskutowania i ulepszenia projektu.

Terminy naborów:

Opłata zgłoszeniowa: 150 euro.

Szczegóły dotyczące warsztatu oraz formularz zgłoszeniowy dostępne są na stronie organizatora.

–

Warsztaty współfinansowane są w ramach komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa.

The Venice Immersive Market – wydarzenie organizowane przez Creative Europe Desks MEDIA

Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Wenecji był jednym z pierwszych festiwali filmowych na świecie, który zainteresował się wirtualną rzeczywistością. Rozwój VR Theatre w 2016 roku wywołał ogromne zainteresowanie wśród uczestników Venice Production Bridge. Począwszy od 2017 roku, La Biennale di Venezia uruchomiło pierwszy konkurs prac w wirtualnej rzeczywistości oceniany przez międzynarodowe jury. W 2022 roku sekcja przemianowana na Venice Immersive uznawana jest za wyjątkowe wydarzenie w tej dziedzinie i najważniejszą coroczną wystawę immersyjnej sztuki i mediów.

Dla osób uczestniczących w festiwalu Creative Europe Desks we Włoszech, Niemczech, Holandii, Francji, Szwecji, Luksemburga we współpracy MOIN Film Fund organizuje wydarzenie “Cultural Code Switching: Navigating Artistic Vision Across Markets” w Spazio Incontri Immersivo na wyspie Lazzaretto Vecchio.

Panel dyskusyjny będzie moderowany przez Deborah Reinmüller z MOIN Film Fund. Nazwiska prelegentów zostaną ujawnione wkrótce!

Rejestracja będzie otwarta do 20 sierpnia. Serdecznie zapraszamy do udziału!

Link do rejestracji oraz szczegółowe informacje znajdują się pod linkiem.

Znamy laureatów 16. edycji Studia Nowe Horyzonty+

16. edycja Studia Nowe Horyzonty+ odbyła się w dniach 17-20 lipca podczas 25. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego BNP Paribas Nowe Horyzonty (17-27 lipca we Wrocławiu).

Studio Nowe Horyzonty+, organizowane przez Stowarzyszenie Nowe Horyzonty oraz Creative Europe Desk Polska, to cztery intensywne dni warsztatów i wykładów poświęconych promocji i rozwojowi projektów filmowych. Program skierowany jest do osób reżyserskich i producenckich rozwijających swój pierwszy lub drugi pełnometrażowy film fabularny.

W tegorocznej edycji udział wzięli uczestnicy z Polski, Hiszpanii, Niemiec, Rumunii i Mołdawii. Pracowali oni pod okiem międzynarodowych ekspertów: Alvaro Vega (EAVE) – reprezentującego firmę DobleSentido; Gabriele Brunnenmeyer (MIDPOINT Institute), Joanny Soleckiej (Alphapanda) oraz Natalii Dąbrowskiej (New Europe Film Sales).

Program wzbogacił także wykład Kasi Szustow (IPG) poświęcony roli koordynatora intymności w produkcjach filmowych.

8 duetów reżysersko-producenckich wzięło udział w konkursie na najlepszy projekt i jego prezentację.

Laureaci nagród Studia Nowe Horyzonty+ 2025

Gratulujemy laureatom i dziękujemy wszystkim uczestnikom oraz partnerom wydarzenia: EAVE, MIDPOINT Institute, London Film Academy, Polskiej Gildii Producentów, Connecting Cottbus, Rumuńskiemu Instytutowi Kultury, Instytutowi Cervantesa oraz Narodowemu Centrum Filmowemu Mołdawii. Studio Nowe Horyzonty+ zostało dofinansowane przez Polski Instytut Sztuki Filmowej.

Partnerami medialnymi Studia Nowe Horyzonty+ są: Film & TV Kamera oraz Cineuropa. 

fot. Michał Mroczkowski

Nabór na ACE Training Days Poland 2025

ACE Producers i Niezależna Fundacja Filmowa ogłaszają nabór na ACE Training Days Poland 2025!

ACE Training Days Poland to dopasowany do potrzeb uczestników dwudniowy program szkoleniowy przeznaczony dla producentów na wczesnym etapie kariery, którzy pragną rozszerzyć swoją sieć kontaktów i zdobyć wiedzę na temat międzynarodowego rynku audiowizualnego. Praktyczne warsztaty skierowane są do producentów pracujących nad projektami fabularnymi, animowanymi i dokumentalnymi.

Warsztaty odbędą się w Warszawie w dniach 20-21 listopada 2025 i weźmie w nich udział 12 wybranych producentów – 6 z Polski oraz 6 z takich krajów jak: Albania, Azerbejdżan, Armenia, Białoruś, Bośnia i Hercegowina, Bułgaria, Chorwacja, Czechy, Estonia, Gruzja, Węgry, Kosowo, Łotwa, Litwa, Mołdawia, Czarnogóra, Macedonia Północna, Rumunia, Serbia, Słowacja, Słowenia i Ukraina.

Tematem przewodnim ACE Training Days Poland 2025 będą „Podstawy koprodukcji międzynarodowych”. Interaktywne warsztaty obejmować będą sesje indywidualne, case studies oraz spotkania grupowe. Nasi konsultanci i eksperci to międzykulturowa i międzygeneracyjna mieszanka doświadczonych i uznanych filmowców z wielu krajów Europy. Créme de la créme branży filmowej, fachowcy, którzy uczestniczą w produkcji najlepszych światowych filmów. Warsztaty ACE Training Days Poland są powiązane z warsztatami ACE 35 Financing Strategies Workshop, które odbędą się w dniach 24 – 29 listopada 2025 roku w Warszawie.

Warsztaty te są częścią rocznego programu ACE i skierowane są do 18 doświadczonych producentów z Europy i innych części świata.

Warunki uczestnictwa:

międzynarodowym i koprodukcją.

oraz być w trakcie pracy nad projektem pełnometrażowym w fazie rozwoju.

Jak aplikować?

Formularz zgłoszeniowy wraz ze szczegółami naboru dostępny jest TUTAJ. W aplikacji

należy załączyć następujące dokumenty w języku angielskim, wszystkie połączone w jeden plik PDF:

Należy również załączyć deklarację uczestnictwa.

Nabór trwa do 1 września 2025 r.

Więcej informacji na stronie organizatora.

–

Program Ace Producers jest współfinansowany w ramach programu Kreatywna Europa, komponent MEDIA.

Trwa nabór na Animation Lab DOK Leipzig

Animation Lab DOK Leipzig we współpracy z CEE Animation jest przeznaczony dla producentów, którzy przygotowują swój pierwszy animowany film dokumentalny i chcą poznać bliżej międzynarodową branżę animacji.

Animation Lab DOK Leipzig 2025 to współpraca między CEE Animation i DOK Leipzig. Wydarzenie odbywa się podczas festiwalu DOK Leipzig w dniach 27-29 października. Zachęcamy uczestników Labu do skorzystania z programów DOK Industry Animation i XR.

Warsztaty będą składać się z pracy w grupach, prezentacji osobistych i projektowych, wykładów, bezpośrednich konsultacji z ekspertami i spotkań networkingowych. Poruszymy takie tematy jak narracja filmowa, rozwój filmu i preprodukcja, dystrybucja i kreatywne aspekty rozwoju animowanych filmów dokumentalnych.

Eksperci będą dostępni na miejscu, aby odpowiedzieć na wszelkie konkretne pytania lub profesjonalne prośby uczestników.

Opłata za uczestnictwo: 250 €, obejmuje sesje warsztatowe i akredytację festiwalową

Język: Warsztaty będą prowadzone w języku angielskim.

Więcej informacji znajduje się na stronie organizatora.

Termin aplikowania na program mija w dniu 22 lipca. Zachęcamy do wzięcia udziału!

Warsztat jest współfinansowany ze środków komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa.

24 projekty zakwalifikowane na forum Młode Horyzonty Industry 2025

Z radością ogłaszamy listę projektów zakwalifikowanych na 9. międzynarodowe forum koprodukcyjne dla filmów i seriali skierowanych do dzieci i młodzieży Młode Horyzonty Industry.


Nabór do Project Pool, nie-pitchingowej sekcji jest otwarty – więcej informacji na końcu artykułu.
Akredytacje na forum już w sprzedaży.

Rekordowa liczba zgłoszeń

Spośród rekordowej liczby 111 zgłoszeń z 56 krajów, do oficjalnej selekcji zakwalifikowały się 24 projekty. 20 z nich zostanie pokazanych w ramach sekcji In Development, 4 jako Work in Progress.

Projekty wybrało jury w składzie: Selma Munksgaard Hansen, reżyserka i producentka, Angel Films, Dania; Julietta Sichel, CEO, 8Heads Productions, Czechy; Maja Fišter, Head of Kids and Youth Department, HRT, Chorwacja; Jakub Karwowski, CEO, Letko, Polska; Gennarino Romano, International Sales, Head of Acquisitions, Dandelooo, Francja.

Zakwalifikowane projekty będą miały szansę zdobyć nagrody ufundowane przez naszych partnerów: Wytwórnię Filmów Fabularnych we Wrocławiu (10 000 euro – nagroda rzeczowa w postaci koprodukcyjnego wkładu rzeczowego), FIXAFILM (7000 euro – nagroda rzeczowa w postaci usług postprodukcyjnych i VFX w FIXAFILM), Animond (wsparcie zabezpieczenia luki finansowej za pośrednictwem platformy Animond), No Problemo Music (darmowa licencja muzyczna na utwory z biblioteki Audio Network do nagrodzonej produkcji oraz jej materiałów promocyjnych bez ograniczeń czasowych, terytorialnych i pól eksploatacji), m:brane (zaproszenie na pitching w ramach oficjalnej selekcji podczas m:brane 2026), oraz CEE Animation Forum (zaproszenie na Market podczas CEE Animation Forum 2026).

Wybrane projekty pochodzą z 16 krajów (wliczając kraje koprodukcji). Najwięcej projektów reprezentuje kraje Europy Środkowo-Wschodniej: Polska (5), Estonia (3), Czechy (2), Chorwacja (1), Łotwa (1), Węgry (1). 4 projekty pochodzą z Niemiec, następnie z Danii (2), Francji (2), Wielkiej Brytanii (2). Belgia, Cypr, Finlandia, Hiszpania, Irlandia i Szwecja pokażą po jednym projekcie.

Wśród 13 wybranych projektów filmowych 7 to filmy aktorskie, a 6 animacje. Z kolei wśród 11 serii po 5 projektów to serie aktorskie i animowane, jeden projekt to film aktorski z elementami animacji.

Podobnie do poprzedniej edycji większość projektów skierowana jest do widowni w wieku 7-12 lat (46%). 37% przeznaczonych jest dla widowni „young adults”, 21% dla widzów w wieku przedszkolnym, a 12% do nastolatków. (Część projektów skierowana jest do więcej niż jednej grupy wiekowej).

Warto odnotować duży udział projektów gatunkowych: komedii, fantasy, kryminalnych i przygodowych.

Więcej szczegółowych informacji o tematyce zakwalifikowanych projektów w informacji opublikowanej na stronie https://industry.younghorizons.pl/news/24-projects-selected-for-young-horizons-industry-2025/.

Wśród firm, które ponownie zobaczymy w Warszawie możemy wymienić: Animoon (Megi Zigi Dance), Blaue Pampelmuse (Onno & Ontje – Friends Are the Best Gift), Czeska Telewizja (Ela’s Top-Secret Diary 2), Bulletproof Cupid (School of Thieves) Sparre Production (In Between) i Laniakea Pictures z projektem Cloudy & Stormy pokazywanym w zeszłym roku w ramach sekcji Project Pool.


Zakwalifikowane tytuły:

In Development



Work in Progress

 


Spotlight on Croatia

Po raz pierwszy w historii forum w programie znajdzie się sekcja pt. „Spotlight on…”. Pierwszym krajem, któremu przyjrzymy się bliżej będzie Chorwacja. Pełen program Spotlight on Croatia zostanie opublikowany we wrześniu.

Więcej informacji: https://industry.younghorizons.pl/news/spotlight-on-croatia-at-the-young-horizons-industry-2025/

Project Pool – nabór otwarty

Nabór projektów do nie-pitchingowej sekcji Project Pool trwa od 2 do 31 lipca. Celem sekcji jest stworzenie dodatkowego miejsca producentom i scenarzystom na znalezienie partnerów wśród gości forum Młode Horyzonty Industry oraz promocja projektu na arenie międzynarodowej. Projekty biorące udział w tej sekcji mają szansę na zdobycie nagrody ufundowanej przez firmę PFX.

Zarówno producenci, jak i scenarzyści bez producenta mogą zgłaszać projekty do Project Pool.

Więcej szczegółów o Project Pool: https://industry.younghorizons.pl/news/call-for-project-pool-is-open/

Partnerzy

Młode Horyzonty Industry są współfinansowane przez Polski Instytut Sztuki Filmowej, Kreatywną Europę komponent MEDIA oraz M.St. Warszawa. 

Chorwackie Centrum Audiowizualne, Mazovia Warsaw Film Commission, PFX, Wrocławska Wytwórnia Filmów Fabularnych, FIXAFILM, Animond, No Problemo Music, Łódzki Fundusz Filmowy, Silesia Film Commission, Podkarpacki Regionalny Fundusz Filmowy, Fundusz Filmowy w Krakowie i Małopolski Fundusz Filmowy Małych Form, Gdański Fundusz Filmowy, Dolnośląskie Centrum Filmowe, KIPA – Krajowa Izba Producentów Audiowizualnych, SPPA – Stowarzyszenie Producentów Polskiej Animacji, Cinekid for Professionals, CEE Animation Forum, m:brane, Just Film Industry Days, Animation Production Days, Animarkt, Children’s Media Conference, Coprocity.

Patroni medialni: Cineuropa, Film New Europe, C21 Media, The European Animation Journal, Licensing Magazine, Skwigly, Magazyn SFP

 

 

 

 

Znamy uczestników 16. edycji Studia Nowe Horyzonty+!

Studio Nowe Horyzonty+, organizowane przez Stowarzyszenie Nowe Horyzonty i Creative Europe Desk Polska, to warsztaty skierowane do osób reżyserskich i producenckich, które rozwijają pierwszy lub drugi pełnometrażowy film fabularny. Tegoroczna, 16. edycja SNH+ odbędzie się w dniach 17-20 lipca podczas 25. MFF BNP Paribas Nowe Horyzonty.

Program Studia składa się z konsultacji i wykładów dotyczących różnych aspektów promocji i rozwoju projektu. Partnerami tegorocznego Studia Nowe Horyzonty+ są EAVE, MIDPOINT Institute, London Film Academy, Polska Gildia Producentów, Connecting Cottbus, Rumuński Instytut Kultury, Instytut Cervantesa oraz Mołdawskie Centrum Filmowe.

Wśród ekspertów Studia w tym roku znaleźli się wyśmienici eksperci: Alvaro Vega (EAVE) reprezentujący firmę DobleSentido; Gabriele Brunnenmeyer (MIDPOINT Institute); Joanna Solecka z Alphapanda Polska oraz Natalia Dąbrowska z New Europe Film Sales.

Patroni medialni wydarzenia to: Cineuropa oraz Film & TV Kamera.

W tym roku wybrano 8 duetów reżysersko-producenckich, w tym 4 projekty z Polski oraz projekty z Hiszpanii, Mołdawii i Rumunii, a także jedną koprodukcję niemiecko-turecką.

Poniżej pełna lista wyselekcjonowanych uczestników i projektów

Wszystkim bardzo serdecznie gratulujemy!

Zdjęcie: Tus Ojos de Fuego, reż. Héctor Herce

Nabór na MediaTech SPRINT wystartował!

W tym roku odbędzie się 7. edycja MediaTech SPRINT! To jednodniowe warsztaty innowacyjne, które odbędą się 20 października br. (wraz z wydarzeniem networkingowym 19 października) w Kopenhadze, w The National Danish Film School.

Warsztaty umożliwiają 4 firmom z europejskiej branży audiowizualnej opracowanie rozwiązań dla jednego z ich konkretnych wyzwań biznesowych wspólnie z ekspertami z różnych dziedzin, dostępnymi podczas wydarzenia. Można zgłosić się do udziału jako Challenge Owners (z projektem) lub Co-Creators (jako ekspert, który będzie wspierał uczestników w rozwoju ich pomysłów, projektów).

Wszyscy uczestnicy będą mogli uczestniczyć w Picture This 21 października w Kopenhadze, a także w konferencji Media Tech Hub 24-25 września w Berlinie-Babelsbergu.

Wydarzenie kierowane jest do firm lub organizacji działających w sektorze audiowizualnym, również startupów wykorzystujących innowacje cyfrowe w obszarze filmu, gier wideo, VR, XR. W zgłoszeniu każdy kandydat proszony jest o sformułowanie jasnego wyzwania biznesowego, które zostanie zbadane i rozwiązane podczas warsztatów, w ramach grup roboczych. Dla challenge-ownerów dostępni będą na miejscu tzw. co-creators – osoby pochodzące z sektorów kultury i kreatywnych, finansowania, marketingu, prawa, audience design, kodowania.

Powody, dla których warto wziąć udział jako Challenge Owner:

– nowe spojrzenie na jedno z bieżących wyzwań biznesowych;

– opracowanie praktycznych rozwiązań przy wsparciu wielu wspaniałych umysłów;

– poznanie rozwiązań biznesowych stosowanych w różnych branżach;

– rozwój interdyscyplinarnej sieci kontaktów zawodowych;  

Termin składania wniosków: 27 lipca br.

Link do aplikowania znajduje się tutaj.  Formularz wypełniamy w języku angielskim.

Powody, dla których warto wziąć udział jako Co-creator:

– współpraca i współtworzenie sesji zorientowanej na rezultat;

–  możliwość podzielenia się wiedzą i unikalną perspektywą oraz pomóc w rozwiązaniu prawdziwego wyzwania biznesowego;

– możliwość poznania podobnie myślących twórców z innych środowisk;

– możliwość poznania wyzwań biznesowych w innych branżach.

Termin składania wniosków: 15 września br.

Link do aplikowania znajduje się tutaj. Formularz wypełniamy w języku angielskim.

MediaTech SPRINT jest organizowany przez Creative Europe Desks w Berlinie-Brandenburgii i Danii we współpracy z Creative Europe Desks w Czechach, Estonii, Finlandii, Francji, Niemczech, Włoszech, Norwegii, Polsce, Słowenii, Hiszpanii, Szwecji. Wydarzenie koordynowane jest przez Juliane Schulze, doświadczoną konsultantkę biznesową i finansową. Gospodarzem konferencji jest MediaTech Hub.

Pytania? Skontaktuj się z: [email protected]  // [email protected]

 

Erich Pommer Institut zaprasza do udziału w warsztacie ‘Clearing Rights for Film and TV’

Erich Pommer Institut zaprasza do udziału w szkoleniu – ‘Clearing Rights for Film and TV’. Szkolenie odbędzie się stacjonarnie, w Berlinie w dniach 25-27 września br.

Wraz z ciągłym wzrostem liczby abonamentów VoD na całym świecie, współpraca z platformami i zrozumienie związanych z nią kwestii prawnych staje się kluczowe dla zrównoważonego rozwoju wielu firm audiowizualnych.

Warsztaty oferują kompleksowy przegląd strategii ustalania praw autorskich oraz wiedzę prawną niezbędną do rozwiązywania tych problemów. Znani europejscy i amerykańscy eksperci branżowi oraz case studies pomogą uczestnikom poszerzyć wiedzę w tym zakresie oraz pomogą nawiązać nowe kontakty.

Early Bird: €590 (zamiast €690) do 7 lipca br!

Organizatorzy przewidują częściowe stypendium dla profesjonalistów z Polski, Bułgarii, Chorwacji, Cypru, Czech, Estonii, Grecji, Węgrzech, Łotwy, Litwy, Luksemburga, Malty, Portugalii, Rumunii, Słowacji i Słowenii.

Więcej informacji o programie oraz formularz aplikacyjny znajdują się na stronie organizatora.

—

Warsztaty organizowane przez Erich Pommer Institute są współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Zdjęcie: Erich Pommer Institut

 

Trwa nabór na warsztaty post-produkcyjne – APostLab

Trwa nabór na 16. edycję warsztatów APostLab. Nadchodząca edycja odbędzie się w dwóch miastach:

– w dniach od 13 do 15 listopada 2025 r. w Helsinkach, w Finlandii oraz

– w dniach 17-19 listopada 2025 r. w Tallinie, w Estonii (16 listopada przewidziany jest na podróż).

APostLab to odbywające się co roku 6-dniowe warsztaty, obejmujące sesje plenarne, pracę w grupach i indywidualne konsultacje. Szkolenie ma pomóc w lepszym zrozumieniu technicznych, finansowych i kreatywnych aspektów postprodukcji w międzynarodowym środowisku produkcyjnym. Warsztaty obejmują wszystkie istotne elementy produkcji i postprodukcji: od planowania budżetu po aspekty kreatywne i techniczne projektu. Tegoroczna edycja warsztatów jest organizowana we współpracy z Finnish Film Foundation oraz the Estonian Film Institute.

Kto może aplikować?

Warsztaty prowadzone są w języku angielskim. Do udziału zaproszonych zostanie 22 uczestników (max. 10 producentów).

Opłata za uczestnictwo wynosi 1680 euro (+VAT) dla producentów z projektem, 1550 euro (+VAT) dla kierowników postprodukcji. Opłata pokrywa koszty czesnego, zakwaterowania, wyżywienia i transportu lokalnego. Dojazd na warsztaty jest po stronie uczestników.

Przedłużony termin aplikowania upływa 28 sierpnia 2025 roku.

Szczegóły oraz formularz aplikacyjny znajdują się na stronie organizatorów.

–

Warsztaty APostLab są współfinansowane ze środków programu Kreatywna Europa – komponentu MEDIA.

Creative Europe MEDIA Stand podczas Gamescom – trwa rejestracja!

Zapraszamy do rejestracji na stoisko MEDIA Stand podczas targów Gamescom odbywających się w Kolonii od 20 do 22 sierpnia 2025 roku.

Targi Gamescom to największe na świecie wydarzenie poświęcone grom komputerowym i wideo oraz największa europejska platforma biznesowa dla branży gier.

Stoisko oferuje wygodną, wydzieloną przestrzeń do spotkań, recepcję, bar kawowy, Wi-Fi oraz dostęp do katalogu online.

Formularz rejestracyjny oraz szczegółowe informacje znajdują się stronie internetowej media-stands.

Gamescom stanowi okazję do nawiązania kontaktów z  profesjonalistami z branży gier i zaprezentowania treści nabywcom, dystrybutorom!

Termin rejestracji upływa w dniu 6 czerwca.

Zachęcamy do udziału!

Digital Distribution – Maximizing Reach and Revenues: trwa nabór zgłoszeń na szkolenie Erich Pommer Institut

W dniach 12-14 czerwca 2025 r. w Berlinie odbędą się warsztaty Digital Distribution – Maximizing Reach and Revenues skierowane do producentów filmowych i telewizyjnych. Uczestnicy wydarzenia uzyskają wiedzę i narzędzia ułatwiające im pełne wykorzystanie możliwości dystrybucji cyfrowej.

Seminarium organizowane jest przez Instytut Ericha Pommera (EPI), jeden z wiodących organizatorów szkoleń na niemieckim i europejskim rynku mediów zajmującym się prawem medialnym, a także zarządzaniem i badaniem mediów. Jako niezależna instytucja śledzi proces konwergencji mediów poprzez badania, zaawansowane szkolenia i konsultacje, w centrum swoich zainteresowań stawiając film, telewizję, muzykę, gry oraz media mobilne. Instytut działa także jako think tank, gdzie opracowywane są kreatywne rozwiązania z zakresu zarządzania mediami, polityki medialnej i edukacji medialnej.

Od 2003 roku Erich Pommer Institut oferuje serię szkoleń, których celem jest umożliwienie specjalistom branży filmowej, takim jak producenci, dystrybutorzy, nadawcy telewizyjni pogłębienia wiedzy w dziedzinie prawnej i finansowej. Seminaria zaplanowane są w taki sposób, aby sprostać specyficznym potrzebom europejskiego przemysłu audiowizualnego, a także umożliwić uczestnikom wymianę pomysłów oraz indywidualne konsultacje z uznanymi ekspertami.

Eksperci prowadzący sesję czerwcową:

Koszt warsztatów to 590 € (opłata obejmuje koszty wyżywienie) w ramach rejestracji early bird do 5 maja 2025 r.

Więcej informacji dotyczących tematów seminarium, ekspertów, rezerwacji oraz kosztów uczestnictwa można znaleźć na stronie wydarzenia.

Warsztaty organizowane przez Erich Pommer Institute są współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

 

Zapisz się na masterclass pt. „Kids, Teens, Young Adults – How to Wow Your Audience With Content”

W imieniu Młodych Horyzontów Lab i Creative Europe Desk Polska zapraszamy na bezpłatny masterclass z Timem Biedertem, producentem przez wiele lat związanym z  Paramountem i kanałem Nickelodeon. Wykład otwiera kolejną edycję warsztatów rozwoju scenariuszy Młode Horyzonty Lab.

KIDS, TEENS, YOUNG ADULTS – HOW TO WOW YOUR AUDIENCE WITH CONTENT

Masterclass jest przeznaczony dla osób zainteresowanych produkcją dla młodej widowni.

W trakcie masterclassu porozmawiamy o specyfice poszczególnych grup docelowych wśród młodej widowni, różnicach między grupami wiekowymi i rodzajami treści, które konsumują.

Ten wykład jest dla Ciebie, jeśli chcesz dowiedzieć się na co zwrócić uwagę w trakcie rozwoju projektu, aby Twoja produkcja była jeszcze bardziej atrakcyjna dla odbiorcy. Dowiesz się o czym powinieneś pamiętać kiedy prezentujesz projekt nadawcy publicznemu, a o czym w przypadku spotkania z nadawcą komercyjnym, oraz co w rozumieniu nadawcy jest wysokojakościową treścią dla młodej widowni.

Tim poruszy temat fandomów, mediów społecznościowych i efektu nostalgii wśród dorosłych.

Wykładowi towarzyszyć będzie część interaktywna.

Dla kogo?

Prowadzony przez Tima Biederta masterclass jest przeznaczony dla producentów, scenarzystów, reżyserów i przedstawicieli zawodów filmowych, którzy pracują przy rozwijaniu treści dla młodej widowni.

Dodatkowe informacje

Wykład odbędzie się w języku angielskim. Wstęp bezpłatny po wcześniejszym zapisie. Zapisy trwają do 12 maja do godziny 17.

Liczba miejsc jest ograniczona. W przypadku większej liczby zgłoszeń zapisy mogą zostać zamknięte wcześniej.

Zapisz się

Link do formularza – dołącz do listy uczestników spotkania

Tim Biedert

Tim Biedert jest niezależnym producentem. Mieszka w Berlinie. Po ukończeniu studiów z zakresu pedagogiki społecznej i pracy jako producent w firmie zajmującej się produkcją telewizyjną, w latach 2008-2024 pracował dla Paramount. Opracował i wyprodukował wiele produkcji dla dziecięcego kanału telewizyjnego Paramount Nickelodeon, a także dla usługi streamingowej Paramount+.

Wielką pasją Tima jest praca przy rozwijaniu wyjątkowych seriali skierowanych do przedszkolaków, dzieci w wieku szkolnym oraz tzw. Young Adults. Swoje projekty realizuje w Niemczech i na rynkach międzynarodowych.

Organizatorzy wykładu

Organizatorami wykładu są Młode Horyzonty i Creative Europa Desk Polska.

Wykład towarzyszy warsztatom rozwoju scenariuszy Młode Horyzonty Lab, które współfinansowane są przez Polski Instytut Sztuki Filmowej.

 Dodatkowe pytania prosimy przesyłać na adres: [email protected] 

Nabór projektów: KVIFF Central Stage & KVIFF Eastern Promises 2025

Do 2 maja 2025 r. można nadsyłać zgłoszenia do nowo ogłoszonego programu KVIFF Central Stage, skierowanego do filmowców z Europy Środkowej pracujących nad swoim trzecim i kolejnym filmem. Wybrane projekty w fazie developmentu, produkcji lub postprodukcji zostaną zaprezentowane podczas festiwalu w Karlowych Warach.

W ramach KVIFF Eastern Promises odbędą się następujące wydarzenia:

KVIFF Central Stage – nowy showcase filmów fabularnych zrealizowanych przez filmowców z Europy Środkowej.

KVIFF Talents – program wspierający odważne i dynamiczne podejście do czeskiego i słowackiego kina oraz innych dziedzin audiowizualnych.

Termin zgłoszeń na KVIFF Central Stage upływa 2 maja 2025 roku.

Więcej informacji pod linkiem.

Przewidziane są również prezentacje wybranych projektów:

Works in Development – Feature Launch – inicjatywa skierowana na rozwój, prowadzona we współpracy z MIDPOINT Institute.

Pop Up Series Incubator – nowy program rozwoju europejskich seriali, prezentowany we współpracy z Tatino Films.

KVIFF Eastern Promises Industry Days 2025 odbędą się od niedzieli 6 lipca 2025 r. do środy 9 lipca 2025 r. Informacje dotyczące zgłoszeń znajdują się na stronie festiwalu.

ZOOM IN – AUDIENCE DESIGN – warsztat dla producentów filmowych – 29 kwietnia, Warszawa

Zapraszamy na cykl warsztatów ZOOM IN, organizowany przez Creative Europe Desk Polska, który skupia się na różnych zagadnieniach związanych z branżą filmową. Celem cyklu jest podniesienie kompetencji i poszerzenie wiedzy profesjonalistów z sektora audiowizualnego, by dzięki temu mogli lepiej realizować swoje projekty w programie Kreatywna Europa.

Kolejne spotkanie będzie miało charakter warsztatowy i skupimy się na Audience Design. Wydarzenie odbędzie się stacjonarnie w Warszawie, w dniu 29 kwietnia (wtorek).

Do kogo skierowany jest warsztat?

Warsztat ten jest przeznaczony dla producentów filmowych, którzy mają projekty filmów fabularnych, dokumentalnych i animowanych w fazie developmentu lub posiadają ukończoną fabułę. W przypadku projektów w fazie developmentu najbardziej korzystne dla uczestników warsztatów będzie, jeśli projekty są na tyle rozwinięte, że można je jasno zdefiniować pod względem fabuły, gatunku, a tym samym odbiorców.

W związku z tym, że spotkanie będzie miało format warsztatu – udział weźmie maksymalnie 30 uczestników.

Dziękujemy za zainteresowanie warsztatem, zapisy zostały zamknięte. Wybrani uczestnicy wraz ze swoimi projektami zostaną powiadomieni drogą mailową najpóźniej w dniu 25 kwietnia. 

Celem warsztatów jest wprowadzenie do Audience Design poprzez przekazanie przydatnej wiedzy i wskazówek, jak zidentyfikować potencjalnych odbiorców i jak pozycjonować film na rynku. Zanim producent wyruszy w długą, pełną wyzwań podróż niezależnego tworzenia filmów, podczas warsztatów dowie się więcej o potencjalnych odbiorcach oraz narzędziach zwiększających ich zaangażowanie w znaczący sposób. Podczas warsztatu przedstawiony zostanie proces w jaki sposób myślimy i wyłaniamy odbiorców filmów.

Warsztat będzie prowadzony w języku angielskim przez dwie znane Audience Designerki:

– Síle Culley (bio)

– Ewa Bojanowska (bio)

Warsztaty odbędą się w Warszawie, w Faktycznym Domu Kultury (Konstantego Ildefonsa Gałczyńskiego 12) w godzinach 10.30-15.30 (od godziny 10.00 zapraszamy na poczęstunek kawowy!). 

Udział w warsztatach jest bezpłatny.

W tym roku planujemy kontynuować cykl ZOOM IN, dlatego serdecznie zapraszamy do śledzenia naszej strony! W tym roku będą również wydarzenia na inne tematy, które mamy nadzieję, że zainteresują naszych wnioskodawców komponentu MEDIA w ramach programu Kreatywna Europa. W poprzednich latach skupiliśmy się na ekologicznym wpływie przemysłu filmowego, tworzeniu sesji pitchingowej dla scenarzystów oraz rozwoju i projektowaniu widowni. Będzie tego więcej! 

—

[ENGLISH VERSION below]

We would like to invite you to a series of ZOOM IN workshops, organized by Creative Europe Desk Poland, which focuses on various issues related to the film industry. The aim of the cycle is to raise the competence and broaden the knowledge of professionals from the audiovisual sector, so that they can better implement their projects in the Creative Europe program.

The next meeting will be in a workshop format. We will focus on Audience Design! The workshop will take place in Warsaw, on April 29th.

Who can participate?

This workshop is for film producers who have projects – fiction, documentary, and animated film projects that are either in development, or have completed their feature. For projects in development, it will be most beneficial If the projects are developed far enough that they can be clearly defined in terms of story, genre and thus audiences.

As it will be a workshop format – in the meeting will be dedicated to maximum 30 participants.

Thank you for your interest, the registration is closed. The chosen participants with their projects will be notified through e-mail at the latest on the 25th April. 

The aim of the worhshop is to introduce the methodology of Audience Design by providing useful knowledge and tips on how to identify potential audiences and how position the film on the market. Knowing who your potential audiences are before you embark on the long, challenging journey of independent filmmaking will give you better chances of finding and engaging in a meaningful way. We would like to show you the process.

The Workshop will be conducted in English by two renown Audience Designers:

The workshop will take place in Warsaw, at Faktyczny Dom Kultury (Konstantego Ildefonsa Gałczyńskiego 12), between 10.30-15.30. (from 10.00 we will be welcoming you with a coffee!)

The participation is free of charge.

As we continue the series of workshops ZOOM IN, we invite you to follow our website. This year we are also planning events on other topics that will be of interest to our applicants of MEDIA cluster within the Creative Europe Programme. In the previous years we focused on ecological impact of the film industry, on creating a pitching session for screenwriters and audience development and design. The will be more! 

Nabór zgłoszeń na Venice Gap-Financing Market 2025

Venice Production Bridge ogłasza nabór projektów do dziewiątej edycji Venice Gap-Financing Market, który odbędzie się w dniach 29 -31 sierpnia 2025 r. podczas 82. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Wenecji (27 sierpnia 6 września 2025).

Venice Gap-Financing Market to platforma, która ma na celu wsparcie europejskich i międzynarodowych producentów w zapewnieniu finansowania ich projektów (filmy fabularne, filmy dokumentalne i projekty fabularne w formule wirtualnej rzeczywistości) poprzez indywidualne spotkania z potencjalnymi partnerami i międzynarodowymi profesjonalistami (producenci, agenci sprzedaży, dystrybutorzy, finansiści, nadawcy i przedstawiciele funduszy).

Zaproszenie jest otwarte dla projektów europejskich i międzynarodowych w następujących kategoriach:

Termin zgłoszenia projektów upływa 1 maja 2025 r.

Zgłoszenia przyjmowane są poprzez formularz dostępny na stronie organizatora.

–

Warsztaty współfinansowane są przez komponent MEDIA programu Kreatywna Europa.

Rozpoczął się nabór projektów na CEE Animation Forum 2025

CEE Animation Forum jest wiodącym wydarzeniem pitchingowym, finansowym i koprodukcyjnym w Europie Środkowo-Wschodniej, które stara się zwiększyć międzynarodowy potencjał animowanych projektów, ich widoczność oraz dostęp do szerszego rynku europejskiego. CEE Animation Forum jest platformą mającą na celu prezentację europejskich talentów i ich pracy twórczej, pomoc w znalezieniu partnerów do koprodukcji, finansowania i dystrybucji dla ich projektów, jak również budowanie trwałych sieci kontaktów pomiędzy producentami, twórcami i międzynarodowymi decydentami ze wszystkich dziedzin.

13-ta edycja wydarzenia odbędzie się 4-6 listopada 2025 roku w Pilźnie, w Czechach.

Kluczową częścią programu forum jest konkurs pitchingowy nadesłanych projektów na etapie developmentu i produkcji. Co roku organizatorzy zapraszają niemal 200 profesjonalistów z branży filmowej, którzy śledzą rywalizację między najbardziej obiecującymi europejskimi projektami animowanymi.

Termin zgłoszeń upływa 30 kwietnia 2025 roku.

Więcej informacji o naborze projektów znajduje się na stronie internetowej CEE Animation Forum.

–

CEE Animation Forum jest dofinansowane są z środków programu Kreatywna Europa – komponentu MEDIA.

Creative Europe MEDIA Stand podczas MIFA 2025

Zapraszamy do rejestracji na stoisko MEDIA Stand podczas targów animacji Mifa, odbywających się w Annecy od 10 do 13 czerwca 2025 roku.

Wśród korzyści jakie płyną z rejestracji jest m.in. zniżkowa opłata za akredytację w wysokości 170 euro (akredytacja dla 1 przedstawiciela firmy). Ponadto stoisko oferuje m.in. wygodną, wydzieloną przestrzeń do spotkań, recepcję, bar kawowy, Wi-Fi oraz dostęp do katalogu online. Stoisko jest w stanie pomieścić do 75 uczestników. Szczególnie mile widziane są zgłoszenia od firm z krajów o niskiej zdolności produkcji audiowizualnej oraz od firm, które będą uczestniczyć targach po raz pierwszy.

Formularz rejestracyjny oraz szczegółowe informacje znajdują się stronie internetowej media-stands.

MIFA to największe na świecie targi animacji, organizowane przy Międzynarodowym Festiwalu Filmów Animowanych w Annecy (10-13 czerwca 2025 r). Są one okazją do nawiązania kontaktów z 3000 profesjonalistami z branży animacji i zaprezentowania treści nabywcom, dystrybutorom oraz wystawcom z ponad 70 krajów.

 

Otwarte zapisy na szkolenie dla animatorów realizowane przez La Poudrière – Animated TV series: scriptwriting & concept development

Trwają zapisy na szkolenie Animated TV series: scriptwriting & concept development realizowane przez szkołę filmową La Poudrière we współpracy z Cartoon Forum oraz UMPRUM Academy of Arts. Szkolenie skupiające się na rozwoju scenariuszy i pomysłów seriali animowanych przeznaczonych do telewizji i na platformy online, odbywa się w Valence we Francji w dniach 21 kwietnia – 4 lipca 2025 roku.

11-tygodniowy kurs skierowany jest do europejskich twórców, mających techniczne doświadczenie w tworzeniu animacji i scenorysów, chcących skierować swoją karierę ku reżyserii filmów animowanych. Wymagane są umiejętności graficzne oraz znajomość podstawowych technik animacyjnych (2D).

Zajęcia odbywać się będę w kameralnych 3-4-osobowych grupach, pod opieką europejskich ekspertów.

Kurs dzieli się na trzy etapy:

Termin aplikowania upływa: 7 kwietnia 2025 r.

Koszt rejestracji wynosi 1 000 euro. Obywatele Unii Europejskiej (spoza Francji) mogą starać się o stypendium na pokrycie kosztów uczestnictwa oraz zakwaterowania.

Szczegółowe informacje na temat szkolenia oraz zasad rejestracji znajdują się na stronie organizatora.

—

Warsztaty są współfinansowane przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

 

Ruszyły zapisy na stoisko MEDIA na Marché du Film, Cannes 2025

Zachęcamy do rejestracji na Creative Europe MEDIA Umbrella Stand podczas targów filmowych Marché du Film w Cannes, które odbędą się w dniach 13-21 maja 2025 roku.

Z udziału w stoisku mogą skorzystać niezależni europejscy producenci oraz dystrybutorzy, którzy oferują europejskie treści. Stoisko oferuje przestrzeń do spotkań, wi-fi, welcome desk, kawiarnię, obecność w katalogu on-line, interesujący program wydarzeń w Pawilonie oraz stałą pomoc przedstawicieli MEDIA.

Wśród przywilejów płynących z udziału w pawilonie jest obniżona cena akredytacji marketowej: 419 euro / osoba (cena nie zawiera VAT).

Zgłoszenia przyjmowane są do 7 kwietnia 2025 r., ale obowiązuje zasada kolejności zgłoszeń.

Formularz rejestracyjny oraz szczegółowe warunki udziału w pawilonie znajdą Państwo tutaj.

Wszelkie pytania kierować można na adres: [email protected]

Erich Pommer Institut zaprasza na szkolenie Platform Deals: An Update!

Erich Pommer Institut zaprasza na nadchodzące międzynarodowe warsztaty i szkolenia dla profesjonalistów z branży audiowizualnej. 29 kwietnia odbędzie się warsztat online zatytułowany: Platform Deals: An Update (w godzinach 09:00-13:00).

Podczas wydarzenia, eksperci omówią różne rodzaje umów i kluczowe terminy prawne, które należy znać w kontekście platform streamingowych a uczestnicy otrzymają praktyczne wskazówki, które pomogą lepiej zrozumieć i podejść do umów, negocjacji i budowania relacji ze streamerami.

Szkolenie jest współfinansowane ze środków komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa.

Więcej informacji oraz formularz rejestracyjny widnieją pod linkiem:

https://en.epi.media/web_platform_deals/

Koszt szkolenia wynosi 50 EUR.

Serdecznie zapraszamy!

Trwa nabór zgłoszeń do 4. edycji European Showrunner Training

European Showrunner Programme to  organizowany przez ifs Internationale Filmschule Köln międzynarodowy, 6-miesięczny program szkoleniowy skierowany do doświadczonych europejskich scenarzystów seriali. Jego zadaniem jest zapewnienie uczestnikom możliwość nabycia oraz doskonalenia umiejętności niezbędnych do podjęcia roli showrunnera.

W ramach szkolenia odbywają się zajęcia stacjonarne oraz online, a także konsultacje 1:1. Podejmowane tematy związane są z zarządzaniem, przywództwem, produkcją, a także z oddziaływaniem społecznym na ekranie i poza nim. Szefem programu jest znany duński scenarzysta i showrunner Jeppe Gjervig Gram. 

Trzecia edycja szkolenia rozpocznie się w czerwcu 2025 roku.

Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 6 kwietnia.

Więcej informacji oraz szczegóły dotyczące aplikowania znajdują się na stronie organizatora.

Dla zainteresowanych odbywa się sesja informacyjna w terminie 20 marca (również zachęcamy do kontaktu z organizatorami celem zasięgnięcia informacji!).

–

Warsztaty dofinansowane są w ramach komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa.

 

Otwarte konsultacje publiczne – budżet programu na lata 2028-2035

Unia Europejska przygotowuje się do kolejnego 7-letniego budżetu rozpoczynającego się w 2028 roku i zwraca się do wszystkich osób i organizacji, które chciałyby się zaangażować i wpłynąć na to, w jaki sposób UE wspiera kulturę, MEDIA i sektory kreatywne.

Długoterminowy budżet UE określa, jaką kwotę UE może wydać na różne polityki i programy finansowania. Obejmuje on okres 7 lat, a Komisja Europejska przygotowuje się obecnie do kolejnej edycji, która rozpocznie się w 2028 roku.  

Komisja dąży do stworzenia prostszego, bardziej ukierunkowanego i elastycznego budżetu. W związku z tym, ważne są konsultacje publiczne, które pozwolą zebrać opinie społeczeństwa na temat tego, jak to osiągnąć.

Wsparcie dla kultury, mediów i sektorów kreatywnych wchodzi w zakres konsultacji tematycznych pod hasłami: „edukacja transgraniczna, szkolenia i solidarność, młodzież, media, kultura i sektory kreatywne, wartości i społeczeństwo obywatelskie”.

Opinie można przekazywać za pośrednictwem formularza konsultacji – aby wypełnić formularz należy posiadać konto w bazie EU Login.

Konsultacje potrwają do 6 maja 2025 r.

Więcej informacji pod linkiem

Zachęcamy serdecznie do wzięcia udziału!

 

International Screen Institute – programy 2025

International Screen Institute z siedzibą w Wiedniu zapewnia wysokiej jakości programy szkoleniowe dla europejskich i międzynarodowych profesjonalistów z branży filmowej, telewizyjnej i medialnej. Wszystkie  programy są prowadzone w języku angielskim i są zaprojektowane tak, aby były praktyczne, praktyczne i istotne dla branży.  W 2025 roku pojawia się szereg programów, które dotyczą kluczowych obszarów rozwoju zawodowego i wymagań branży audiowizualnej:

ProPro – The Producers Programme for Women. 

Terminy: 2-6 czerwca 2025, Wiedeń

Focus: Planowanie kariery, przywództwo i rozwój strategiczny dla kobiet producentów i liderów w dziedzinie audiowizualnej.

Inicjatywa Austriackiego Instytutu Filmowego we współpracy z WKW-Fimu – wiedeńskim stowarzyszeniem reprezentującym branżę filmową i muzyczną.

The Audience Design Lab

Terminy: 10-13 czerwca 2025, Wiedeń

Focus: Indywidualne kreatywne warsztaty Audience Design dla zespołów producentów/reżyserów i/lub scenarzystów. Pozycjonowanie i promocja dostosowane do potrzeb zespołów filmowych.

Finansowane przez: Program Kreatywna Europa, komponent MEDIA.

Business and Legal Affairs

Terminy: 15-19 września 2025, Wiedeń

Focus: Ramy prawne, negocjacje, umowy, własność intelektualna, sprzedaż na wielu terytoriach.

Finansowane przez: Program Kreatywna Europa, komponent MEDIA.

Market Ready

Terminy: 6-10 października 2025, Wiedeń

Focus: Poruszanie się po międzynarodowych rynkach filmowych, pitching i zabezpieczanie umów sprzedaży i dystrybucji.

Finansowane przez: Program Kreatywna Europa, komponent MEDIA.

Sustainability Management

Terminy: 3-7 listopada 2025, Wiedeń

Focus: Holistyczne podejście do zrównoważonego rozwoju w sektorze audiowizualnym, obejmujące wymiar ekologiczny, ekonomiczny i społeczny.

Finansowane przez: Program Kreatywna Europa, komponent MEDIA.

Oferowane są stypendia we współpracy z różnymi instytucjami, dzięki czemu programy ISI są dostępne dla szerokiego grona profesjonalistów. Więcej informacji można znaleźć naszej stronie internetowej: https://www.screeninstitute.eu/financial-support/

Zachęcamy do zapoznania się z programem!

Ta strona korzysta z ciasteczek (cookies) więcej informacji

The cookie settings on this website are set to "allow cookies" to give you the best browsing experience possible. If you continue to use this website without changing your cookie settings or you click "Accept" below then you are consenting to this.

Close