przejdź do menu przejdź do treści przejdź do kontaktu

Jaki jest Twój wymarzony projekt filmowy?

Jaki jest Twój wymarzony projekt filmowy? Na to pytanie odpowiadają m.in.: aktorzy Anamaria Marinca, Atli Oskar Fjalarsson, Tihana Lazović, scenarzystka Emma Broström, producenci Hubert Toint i Rebecca O’Brien oraz reżyserzy Tomasz Wasilewski i Thomas Vinterberg.

We all love stories!

Co oznacza dla Ciebie program MEDIA?

Co  oznacza dla Ciebie program MEDIA? Na to pytanie odpowiadają m.in.: dyrektor Berlinale – Dieter Kosslick, reżyserzy Tomasz Wasilewski i Thomas Vinterberg, aktorzy Richard Sammel, Maria Valverde i Daphné Patakia, a także producenci – Irune Gurtubai, Janine Jackowski oraz Rebecca O’Brien.

We all love stories!

Nowe święto – Europejski Dzień Kina Artystycznego

Międzynarodowe Stowarzyszenie Kin Artystycznych (CICAE) ogłosiło wprowadzenie do kalendarza Europejskiego Dnia Kina Artystycznego, którego pierwsze obchody odbędą się 9 października 2016. Z tej okazji ponad tysiąc kin przyłączy się do świętowanie różnorodności europejskiej kinematografii organizując przedpremierowe pokazy, proponując seanse specjalne dla młodych widzów oraz prezentując jedne z najbardziej znaczących filmów w historii kina. Program dopełnią panele dyskusyjne, spotkania z przedstawicielami europejskiego sektora audiowizualnego oraz wystawy.

Celem Europejskiego Dnia Kina Artystycznego jest promowanie wysokiej wartości europejskich filmów, które odzwierciedlają kulturową, społeczną i językową różnorodność kontynentu w bardzo szczególny sposób, ale także sprawiają, że kino, zwłaszcza filmy artystyczne, stają się coraz bardziej atrakcyjne także dla młodszych pokoleń.

Obecnie 11 międzynarodowych instytucji filmowych wspiera organizację wydarzenia. Począwszy od 2016 roku Europejski Dzień Kina Artystycznego będzie obchodzony co roku, w drugą niedzielę października.

Program MEDIA wspiera europejski sektor audiowizualny od 25 lat

Od 1991 roku program MEDIA, obecnie komponent MEDIA programu Kreatywna Europa, inwestuje w europejski sektor audiowizualny (w tym w kina, telewizję i gry wideo) wzmacniając pozycję europejskiego rynku na arenie międzynarodowej oraz podkreślając wyjątkową różnorodność kulturową każdego z państw uczestniczącego w programie.

Do tej pory ponad 2,4 mld euro zostało przeznaczonych na rzecz realizacji projektów audiowizualnych, profesjonalizacji sektora oraz budowania publiczności. Dzięki temu możesz odkrywać bogactwo europejskiej kultury w kinach, telewizji i na urządzeniach mobilnych.

W latach 2014-2020 program przeznaczy ponad 800 mln euro na rzecz wzmocnienia konkurencyjności i różnorodności rynku. Nie mniej niż 103 mln euro zostanie zainwestowanych w 2016 roku w następujące działania:

Dodatkowo od 2016 roku program przeznaczy łącznie 121 mln euro na realizację nowego instrumentu w formie gwarancji finansowych, uruchomionego z myślą o ułatwieniu dostępności do kredytowania inicjatyw z sektora kultury i kreatywnego, a tym samy zwiększenia ich konkurencyjności.

Beneficjenci o programie MEDIA:

„I can’t remember any film that I have done without the MEDIA programme.” – Thomas Vinterberg

„The MEDIA programme has really made a difference in terms of us being able to start to make films.” – Rebecca O’Brien

„The MEDIA programme was the first audiovisual initiatives in Europe to bring people together from a lot of different countries” – Dieter Kosslick

„The MEDIA programme is the freedom of making movies everywhere you want, whenever you want and with whom you want.” – Tomasz Wasilewski

Więcej na: www.wealllovestories.eu

Rozwiń swój talent producencki i rozszerz swoją sieć kontaktów!

ACE (Ateliers du Cinéma Européen), to prestiżowe warsztaty dla europejskich producentów, którzy mają w dorobku przynajmniej jeden pełnometrażowy film (jako producent większościowy), który był dystrybuowany w kinie oraz pracują nad kolejnym projektem długometrażowym.

Na warsztaty składają się cztery elementy:

Liczby mówią same za siebie: 20 filmów wybranych na tegoroczny Festiwal Filmowy w Cannes zostało wyprodukowanych przez absolwentów ACE, a 7 z nich znalazło się w konkursie głównym i aż 32 tytuły zrealizowane przez producentów zrzeszonych w ACE znalazły się w programie Berlinale 2016.

Termin zgłoszeń upływa 15 czerwca 2016. Jeśli jesteś zainteresowany udziałem w warsztatach, skontaktuj się z Emmanuelle DÖRY ([email protected], m. + 33 6 64 30 05 06) w celu umówienia na spotkanie via Skype. Jedynie producenci, którzy odbędą spotkanie wstępne będą mieli szansę otrzymania formularza zgłoszeniowego. Szczegółowe informacje znajdują się pod linkiem: ACE presentation / How to Apply.

Ateliers du Cinéma Européen są współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

www.ace-producers.com

 

Screen4All, czyli od pomysłu do platformy emisji obrazu

Era cyfrowego obrazu ma ogromny wpływ na rodzaj i liczebność publiczności programów telewizyjnych, jak i filmowych. By przykuć uwagę odbiorców producenci są zmuszeni dostosować swoje projekty filmowe pod różne rodzaje odbiorników (tablety, smartphony, komputery), odmienne platformy emisji obrazu i zmieniające się gusta widowni.

Podczas Screen4All uczestnicy rozwiną swoją wiedzę technologiczną, metodologiczną i ekonomiczną w zakresie produkcji i dystrybucji filmowej (zwłaszcza na nowych platformach medialnych). Warsztaty są skierowane do producentów, dystrybutorów, redaktorów zamawiających, scenarzystów, post producentów, specjalistów ds. nowych mediów, agentów sprzedaży, właścicieli kin i stacji telewizyjnych.

Tegoroczna edycja Screen4All Campus odbędzie się w dniach 10-14 października 2016 w Paryżu. Zgłoszenia będą przyjmowane do 16 września 2016. Koszt uczestnictwa wynosi 900 euro. Dla 5 wybranych uczestników pochodzących z krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa – komponent MEDIA (w tym z Polski) są przewidziane stypendia. Wnioski o stypendia można składać do 2 września.

Szczegóły wraz z formularzem zgłoszeniowym znajdują się na stronie Screen4All.

Warsztaty są współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected]

Międzynarodowe targi animacji MIFA: 15-17 czerwca 2016

Odkryj 35 obiecujących i oryginalnych projektów, które zostaną zaprezentowane podczas sekcji pitchingowej MIFA. Międzynarodowe targi animacji (MIFA) – jedne z najważniejszych wydarzeń tego typu na świecie – odbędą się w ramach Festiwalu Filmów Animowanych w Annecy w dniach 15-17 czerwca 2016.

Program sesji pitchingowych:

Lista projektów, które zostaną zaprezentowane podczas sesji pitchingowych znajduje się na stronie MIFA.

Do 1 czerwca istnieje możliwość wykupienia akredytacji on-line na targi. Po tej dacie będzie możliwe wykupienie akredytacji jedynie na miejscu. Szczegóły znajdują się tutaj.

Podczas targów zapraszamy także do odwiedzenia stoiska komponentu MEDIA. Dodatkowo 15 czerwca w godz. 14:30-16:30 odbędzie się Europejskie Forum Filmowe. Spotkanie zostanie poświęcone wyzwaniom i przeszkodom jakim muszą stawić czoła europejscy producenci filmów animowanych oraz rozwiązaniom, które mogłyby wpłynąć na rozwój sektora. Wydarzenie odbędzie się w L’Impérial Palace Verdi A&B.

W ubiegłym roku targi odwiedziło około 2 680 profesjonalistów z 63 krajów, w tym 364 dystrybutorów i redaktorów zamawiających. Wydarzenie jest organizowane przy finansowym wsparciu programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

www.annecy.org

VFX Course / The Animation Workshop (22 sierpnia – 9 grudnia 2016)

Rozpoczął się nabór zgłoszeń na warsztaty z efektów wizualnych wykorzystywanych w filmach. Zgłoszenia będą przyjmowane od profesjonalistów zajmujących się grafiką 2D, 3D, efektami specjalnymi i grafiką fotorealistyczną, którzy chcą pogłębić swoją wiedzę techniczną i udoskonalić warsztat artystyczny. Szkolenie, organizowane przez The Animation Workshop, odbędzie się w dniach 22 sierpnia – 9 grudnia 2016 w Viborg (Dania).

Zgodnie z wieloletnią tradycją The Animation Workshop, warsztaty oparte są na współpracy i doświadczeniu wiodących ekspertów z Europy (Danii, Francji, Wielkiej Brytanii, Hiszpanii, Niemiec), jak również spoza kontynentu (Kanady i USA). Podczas szkolenia uczestnicy będą mieli szansę pracować na sprzęcie i programach o międzynarodowym standardzie, m.in. Maya, Houdini, Vray, Mari, Photoshop, 3DEqualizer, Nuke.

Program warsztatów został podzielony na 16 intensywnych tygodni, podczas których uczestnicy zapoznają się z aspektami artystycznymi i technologicznymi grafiki w filmie, przeanalizują najciekawsze przypadki, wezmą udział w warsztatach praktycznych oraz odbędą spotkania jeden-na-jeden z tutorami czuwającymi nad produkcją projektów. Szczegółowy program znajduje się tutaj.

Przykładowe projekty zrealizowane podczas zeszłorocznej edycji warsztatów znajdują się tutaj.

Termin aplikacji upływa 10 czerwca 2016. Koszt uczestnictwa wynosi 2 950 euro (cena nie zawiera zakwaterowania ani wyżywienia). Organizatorzy przewidują stypendia pokrywające wydatki związane z podróżą i zakwaterowaniem. Więcej informacji znajduje się na stronie The Animation Workshop.

Warsztaty organizowane są przy wsparciu i udziale Nordic and European Film, European Association for Animation Film, CARTOON oraz komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa.

Kontakt:

Tim Leborgne

[email protected]

m. +45 87 554 952

Ostatnie dwa miejsca na innowacyjne warsztaty MRST4FF

EWA (European Womens Audiovisual Network) zaprasza producentów, reżyserów oraz scenarzystów na innowacyjne warsztaty Multiple Revenue Stream Training for Future Films, podczas których uczestnicy dowiedzą się jak skutecznie pozyskać środki poprzez crowdfunding i viral marketing, w jaki sposób przygotować adekwatny plan promocji, dotrzeć do szerokiej publiczności, odpowiednio zaprezentować projekt podczas pitchingów, prowadzić negocjacje i ułożyć korzystny plan biznesowy. W trakcie warsztatów zostaną także omówione strategie wprowadzenia projektu do dystrybucji z wykorzystaniem nowych technologii (VOD, dystrybucja on-line, urządzenia mobilne).

Na warsztaty składają się 2 sesje stacjonarne:

Aby wziąć udział w programie szkoleniowym należy spełnić poniższe kryteria:

Zostały już tylko dwa dostępne miejsca. Na ostatnie zgłoszenia organizatorzy czekają do 24 maja. Koszt uczestnictwa wynosi 2 000 euro – cena zawiera opłaty za zakwaterowanie i wyżywienie podczas sesji stacjonarnych. Formularz zgłoszeniowy oraz warunki aplikowania znajdują się na stronie EWA.

Warsztaty Multiple Revenue Stream Training for Future Films (MRST4FF) są współfinansowane przez program Kreatywna Europa – MEDIA.

Kontakt:

[email protected]

www.ewawomen.com

wystartował 13. MILLENNIUM DOCS AGAINST GRAVITY FILM FESTIVAL

MILLENNIUM DOCS AGAINST GRAVITY to największy festiwal filmów dokumentalnych w Polsce. Podczas tegorocznej edycji (13-22 maja 2016) obejrzymy ok. 130 filmów, odbędzie się ok. 50 wydarzeń towarzyszących, a do Polski zawita blisko 100 twórców i bohaterów filmów z całego świata. Festiwal jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

– 10 lat temu MILLENNIUM DOCS AGAINST GRAVITY jako pierwszy festiwal w Polsce wprowadził konkurs dla pełnometrażowego filmu dokumentalnego (Nagroda Banku Millennium) – opowiadał Artur Liebhart, dyrektor Festiwalu. – Dziś wprowadzamy konkurs dla filmów na pograniczu fabuły i dokumentu – o Nagrodę Fiction/Non-Fiction. Takie filmy były zawsze obecne na naszym festiwalu i chcemy podkreślić ich rolę w rozwoju sztuki filmowej. Mecenasem festiwalu pozostaje od dekady Bank Millennium. Cieszę się, że pogłębiamy tę współpracę, a Bank Millennium staje się Mecenasem tytularnym, zapewniając dalszy rozwój festiwalu.

– Jesteśmy partnerem festiwalu od 11 lat i z przyjemnością obserwujemy jego rozwój. Dla Banku Millennium to bardzo ważne wydarzenie. Porusza tematy współczesnego świata istotne dla naszych klientów i środowiska, w którym jesteśmy aktywni – podkreśliła Iwona Jarzębska, dyrektor PR Banku Millennium.

O Nagrodę Główną Banku Millennium zawalczy 13 filmów – laureata wybierze jury pod przewodnictwem Roberta Glińskiego. – Ważne żeby w filmach zobaczyć kawałek ludzkiego losu, żeby ta opowieść była uczciwa, niebanalna i miała pewną energię. Przede wszystkim powinna w nas wywoływać jakąś refleksję. Refleksję bardzo osobistą o współczesnym świecie, o tym co się teraz dzieje wokół. Takie filmy będziemy nagradzać – powiedział Gliński.

Na festiwalu będzie można obejrzeć 8 polskich filmów, m.in. współfinansowane przez komponent MEDIA „Nawet nie wiesz jak bardzo cię kocham” Pawła Łozińskiego (w prestiżowej sekcji Doc Gala), „K2. Dotknąć nieba” w reż.  Elizy Kubarskiej oraz „Zud” Marty Minorowicz (Konkurs o Nagrodę Fiction/Non-Fiction). A także „Jarocin. Po co wolność” (reż. Leszek Gnoiński i Marek Gajczak; Konkurs Nos Chopina) oraz najnowszy film Bartka Konopki pt. „Droga do mistrzostwa” (sekcja Doc Gala). Pośród dziesięciu konkursów znajduje się Green Warsaw Award – pierwsza w Polsce nagroda dla filmu o tematyce ekologicznej.

Po raz kolejny na festiwalu MILLENNIUM DOCS AGAINST GRAVITY będzie można premierowo obejrzeć dzieła najwybitniejszych twórców kina dokumentalnego, m.in. Wernera Herzoga, Siergieja Loznitsy i Nikolausa Geyrhaltera. Na spotkania z publicznością przyjadą m.in. Loznitsa, Geyrhalter, Wiktor Jerofiejew, Erik Gandini i Yann Arthus-Bertrand. Z koncertami wystąpią m.in. Kutiman Orchestra, Wood Brothers i Songhoy Blues. Odbędą się debaty, organizowane m.in. z WWF Polska, Frontex czy Amnesty International Polska. Na festiwalu obecna będzie też Akademia Dokumentalna – projekt edukacyjny oparty na filmie dokumentalnym, działający przez cały rok w szkołach wyższych, średnich i podstawowych w całej Polsce.

Więcej szczegółów oraz program projekcji dostępne na: www.docsag.pl

eQuinoxe Europe – międzynarodowe warsztaty dla scenarzystów

Do 1 czerwca trwa nabór uczestników na międzynarodowe warsztaty ze scenariopisarstwa eQuinoxe Europe. Warsztaty skierowane są do doświadczonych scenarzystów oraz producentów pracujących wspólnie nad pełnometrażowym projektem fabularnym przewidzianym do dystrybucji kinowej. Program skupia się na omówieniu scenariusza pod kątem jego konkurencyjności i atrakcyjności na międzynarodowym rynku filmowym.

Warsztaty są otwarte dla zespołów scenarzysta-producent, posiadających projekt pełnometrażowego filmu fabularnego, będącego w zaawansowanym stadium developmentu i przewidzianego do dystrybucji kinowej. Uczestnicy mają możliwość zaprezentowania scenariusza przed ekspertami branży filmowej i potencjalnymi finansistami oraz koproducentami.

 19. edycja eQuinoxe Europe odbędzie się na jesieni 2016 (tbc). Do trwającej tydzień intensywnej sesji warsztatowej, międzynarodowe jury zaprosi autorów 9 obiecująco zapowiadających się scenariuszy. W części warsztatów udział powinni wziąć także przyszli producenci projektów.  Warunkiem uczestnictwa jest zrealizowany przynajmniej jednego pełnometrażowego filmu fabularnego według scenariusza kandydata. Wymagana jest także dobra znajomość języka angielskiego. Szczegóły znajdują się na stronie: www.equinoxe-europe.org.

Warsztaty eQuinoxe Europe International Screenwriters Workshops są współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected]

Atelier Ludwigsburg-Paris 2016-2017

Atelier Ludwigsburg-Paris to roczny program szkoleniowy dla europejskich producentów i dystrybutorów filmowych, którzy stawiają pierwsze kroki w swojej międzynarodowej karierze. Spotkania w ramach warsztatów odbywają się we Francji, Niemczech i Anglii od początku października 2016 do końca sierpnia 2017.

Podczas warsztatów uczestnicy zgłębiają sekrety pracy nad scenariuszem i rozwojem projektu filmowego, odpowiednio zaplanowanej strategii finansowej, planie produkcji, promocji i dystrybucji. Szkolenie skupione jest na produkcjach z Europy, jednak do tegorocznej edycji zostali zaproszeni także uczestnicy spoza kontynentu, chcący poznać reguły, którymi rządzi się europejski sektor filmowy.

Program warsztatów podzielony jest na 6 sesji: 2 sesje w Ludwigsburgu ( Filmakademie w Badenii-Wirtembergii), 2 sesje w Paryżu (La fémis) zawierające wyjazdy na festiwale filmowe w Angers i Cannes, 1 sesja w Londynie (NFTS) oraz 1 sesja w Berlinie (Berlinale).

W ramach warsztatów każdy z uczestników kieruje produkcją filmu krótkometrażowego, będącego niemiecko-francuską koprodukcją (realizowaną przez ARTE i SWR). Atelier pozwala zasymilować się z niemieckim i francuskim rynkiem filmowym oraz nawiązać cenne znajomości, które w przyszłości mogą zaowocować współpracą. Warsztaty są prowadzone w 3 grupach językowych: niemieckiej, francuskiej i angielskiej.

Termin zgłoszeń upływa 15 czerwca 2016. Szczegółowe informacje znajdują się na stronie La fémis.

Atelier Ludwigsburg-Paris jest współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected]

+33 6 11 91 24 23

Lisbon Docs 2016 – nabór projektów rozpoczęty

Lisbon Docs, to międzynarodowe forum poświęcone koprodukcji i finansowaniu filmów dokumentalnych, stanowiące integralną część Międzynarodowego Festiwalu Filmowego doclisboa. Część warsztatowa i pitchingowa odbędą się w dniach 17-22 października 2016 w stolicy Portugalii.

Podczas intensywnych warsztatów uczestnicy będą mieli szansę pracy nad swoim projektem i jego rozwojem pod okiem międzynarodowych ekspertów. Główne priorytety szkolenia skupiają się wokół strategii tworzenia projektów dokumentalnych najwyższej jakości oraz sposobów na dotarcie z nimi do szerokiej publiczności nie tracąc przy tym na walorach artystycznych filmu. Następnie projekty zostaną zaprezentowane przed jury złożonym z przedstawicieli europejskich stacji nadawczych, finansistów, dystrybutorów i producentów. Kolejnym etapem są indywidualne spotkania pomiędzy uczestnikami warsztatów a potencjalnymi finansistami. Lisbon Docs to także okazja do nawiązania znajomości w celu rozpoczęcia międzynarodowej współpracy na polu koprodukcji.

Lisbon Docs to miejsce dla profesjonalistów z projektami dokumentalnymi o międzynarodowym potencjale, którzy poszukują finansowania i możliwości znalezienie koproducentów. Projekty można nadsyłać do 30 lipca. Aplikacja powinna zawierać dwustronicowy opis projektu oraz materiały wizualne. Koszt uczestnictwa w warsztatach wynosi 350 euro od osoby. Każda kolejna osoba reprezentująca ten sam projekt zapłaci tylko 250 euro. Szczegóły znajdują się na stronie EDN.

Wydarzenie jest współfinansowane ze środków komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa.

Kontakt:

[email protected] 
+45 3313 1122

MEDIMED czeka na Wasze projekty dokumentalne do 30 czerwca

Jesteś niezależnym producentem i masz projekt dokumentalny w stadium developmentu? Zgłoś się na pitching 17. edycji targów MEDIMED , które odbędą się w dniach 13-16 października 2016 w Sitges (Hiszpania).

Targi MEDIMED promują nowe projekty filmowe i ostatnie produkcje oraz stanowią okazję do spotkań z producentami filmów dokumentalnych z Europy, w szczególności z  wybrzeża Morza Śródziemnego. Wydarzenie stwarza możliwość nawiązania kontaktów z przedstawicielami stacji nadawczych, agentami sprzedaży, dystrybutorami oraz producentami.

Wybrane projekty, wyselekcjonowane przez międzynarodowe jury, zostaną zaprezentowane redaktorom zamawiającym oraz przedstawicielom stacji telewizyjnych z kontynentu. Podczas ostatniej edycji zaprezentowano 30 projektów dokumentalnych i 500 ukończonych dokumentów przed jury złożonym z ponad 70 redaktorów zamawiających i dystrybutorów.

Termin aplikacji upływa 30 czerwca. Wymagania: zgłaszane projekty powinny powstać pomiędzy 2015 a 2016 rokiem oraz pochodzić z jednego z krajów europejskich lub położonych nad Morzem Śródziemnym. Format i tematyka dokumentu mogą być dowolne. Projekty zgłoszone do pitchingu MEDIMED powinny posiadać zagwarantowane 25% ich budżetu i/lub podpisaną umowę o koprodukcji lub/i podpisaną umowę na emisję projektu. Udział w targach przy zgłoszeniu zakończonej produkcji filmowej lub w fazie projektu jest bezpłatny.

MEDIMED jest organizowane przez APIMED (Stowarzyszenie Niezależnych Producentów z Basenu Morza Śródziemnego) przy wsparciu programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Więcej informacji o wydarzeniu oraz formularz zgłoszeniowy dostępne na stronie:

www.medimed.org

Kontakt:

[email protected]

Sources 2: Projects & Process – warsztaty z pracy nad scenariuszem

Trwa nabór uczestników do kolejnej edycji warsztatów dla scenarzystów, redaktorów, mentorów, konsultantów, producentów, redaktorów zamawiających i decydentów, pracujących nad scenariuszami i rozwojem narracji filmów fabularnych lub dokumentalnych. Warsztaty odbędą się w dniach 22-27 września 2016 w Oulu (Finlandia).

Celem szkolenia jest zwiększenie umiejętności w przekazywaniu wiedzy, doradztwie i wspieraniu procesów twórczych, które prowadzą do efektywnej i produktywnej współpracy. Uczestnicy doskonalą je poprzez studia przypadków, dyskusje i warsztaty praktyczne. Dodatkowo partycypujący mają możliwość wymiany doświadczeń oraz poszerzenia sieci swoich kontaktów branżowych.

Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 1 czerwca 2016. Koszt uczestnictwa wynosi 950 euro.

Warsztaty Sources 2: Projects & Process są organizowane przy finansowym wsparciu programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Szczegóły na:

www.sources2.de

Kontakt:
[email protected]

European Film Forum w Cannes (16 maja)

Zapraszamy na Europejskie Forum Filmowe, które odbędzie się podczas Festiwalu Filmowego w Cannes. Spotkanie będzie miało miejsce w poniedziałek, 16 maja w godz. 15:00-18:00 w Palais des Festivals, Salon des Ambassadeurs. Tematyka nadchodzącego EFF zostanie poświęcona finansowaniu europejskich produkcji filmowych w erze cyfryzacji.

Dyskusja zostanie skupiona wokół stosowanych obecnie modeli biznesowych oraz ich dostosowania do szybkich zmian, jakim podlega rynek audiowizualny. Eksperci zastanowią się również nad tym, w jaki sposób europejskie filmy mogłyby przyciągnąć więcej inwestycji oraz jakie strategie obrać na etapie ich produkcji, a także sprzedaży i dystrybucji. Szczegółowy program EFF znajduje się poniżej.

European Film Forum zostało powołane przez Komisje Europejską z myślą o ułatwieniu dialogu pomiędzy decydentami i przedstawicielami europejskiego sektora audiowizualnego. Naczelnym celem EFF jest opracowanie strategii pozwalającej na zmierzenie się z wyzwaniami stawianymi przez cyfryzację rynku i multiplikację obrazu.

EFFCannes2016_1

Stoisko MEDIA w Cannes (13-18 maja)

Znamy już  program wydarzeń, które odbędą się na stoisku MEDIA podczas tegorocznego Festiwalu Filmowego w Cannes. W tym rok, w związku z obchodami 25-lecia istnienia programu, a obecnie komponentu MEDIA, harmonogram jest wyjątkowo bogaty!

Panele zostały zorganizowane wokół dwóch sesji odbywających się w dniach 13-18 maja: porannej (godz. 9:30-10:15 – „wake up with MEDIA”) poświęconej celom i przyszłości komponentu MEDIA oraz popołudniowej (godz. 17:00-17:45 – „MEDIA après-midis”), do udziału w której zostali zaproszeni beneficjenci. Wśród nich znaleźli się m.in. Ewa Puszczyńska, która weźmie udział w dyskusji na temat rozwoju filmu na rynek światowy (13 maja), a także Paweł Pawlikowski, który obok Günthera Oettingera i Doris Pack weźmie udział w panelu poświęconym Nagrodzie Filmowej LUX (15 maja).

Szczegółowy program wydarzeń zamieszczamy poniżej. Wszystkie spotkania odbędą się w International Village (pawilon 121).

Programlayout02

4 096 664 euro na rzecz realizacji polskich projektów audiowizualnych w 2015 roku

W 2015 roku unijny program Kreatywna Europa – komponent MEDIA przeznaczył łącznie 4 096 664 euro na rzecz realizacji polskich projektów! Jest to drugi najlepszy wynik osiągnięty przez polskich beneficjentów od 2010. Wyższe dofinansowanie zostało przyznane jedynie w 2014, jednak pod kątem liczby wspartych inicjatyw rok 2015 plasuje się na pierwszym miejscu. Granty zostały przyznane 61 polskim projektom  audiowizualnym oraz 83 salom kinowym zrzeszonym w sieci Europa Cinemas.

2015 rok w zbliżeniu

4 096 664 euro dla polskich beneficjentów zostało podzielone na dofinansowania przyznane w ramach 9 obszarów grantowych wg poniższego zestawienia:

„Wieloryb z Lorino” – reż. Marcin Cuske (Pokromski Studio)

„Uratowane z Potopu” – reż. Marcin Jamkowski, Konstanty Kulik (Arkana Studio)

„Wiatr” – reż. Michał Bielawski (Telemark)

„Człowiek z magicznym pudełkiem” – reż. Bodo Kox (Alter Ego Pictures)

„Veles Veles” – reż. Michał Otłowski  (Nowa Filmklatka Distribution)

„Trzy kobiety” – reż. Magdalena Łazarkiewicz (V-Film)

„Latający Miś i Spółka” – reż. Tomek Niedźwiedź i Waldemar Mordarski (Bedi Badi)

„In Pale Lamplight” (Nawia Games)

„Bushy Tail” (Fuero Games)

„Flynn and Emma’s funny adventure” – tytuł roboczy (Future Game Innovations)

„Wiedźmin 3: Krew i Wino” (CD Projekt S.A.)

„Wałęsa by Wałęsa” – reż. Andrzej Fidyk (Scorpio Studio)

ScripTeast (Niezależna Fundacja Filmowa)

Ekran + (Wajda School & Studio)

Film New Europe (Film New Europe)

11. CentEast (Warszawska Fundacja Filmowa)

12. DOCS Against Gravity Film Festival (Against Gravity)

15. MFF T-Mobile Nowe Horyzonty (Stowarzyszenie Nowe Horyzonty)

13. MFF Tofifest (Fundacja Biuro Kultury)

22. MFF Etiuda&Anima (Stowarzyszenie Rotunda)

23. MF Sztuki Autorów Zdjęć CAMERIMAGE (Fundacja TUMULT)

33. MFF Młodego Widza Ale Kino! (Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu)

„Miłość od pierwszego ugryzienia” – reż. Thomas Cailley (Against Gravity)

„Historia Marii” – reż. Jean-Pierre Améris (Against Gravity)

„Fusi” – reż. Dagur Kári (Against Gravity)

„Gołąb przysiadł na gałęzi i rozmyśla o istnieniu” – reż. Roy Anderson (Aurora Films)

„Feniks” – reż. Christian Petzold (Aurora Films)

„Timbuktu” – reż. Abderrahmane Sissako (Aurora Films)

„Powrót do Itaki” – reż. Laurent Cantet (Aurora Films)

„Louder Than Bombs” – reż. Joachim Trier (Aurora Films)

„Moja miłość” – reż. Maïwenn (Best Film CO)

„1001 gramów” – reż. Bent Hamer (Bomba Film)

„Tajemnice wielkiego muzeum” – reż. Johannes Holzhausen (Bomba Film)

„Dumni i wściekli” – reż. Matthew Warchus (Gutek Film)

„Moja matka” – reż. Nanni Moretti (Gutek Film)

„Barany. Islandzka opowieść” – reż. Grímur Hákonarson (Gutek Film)

„Syn Szawła” – reż. László Nemes (Gutek Film)

„Zupełnie Nowy Testament” – reż. Jaco Van Dormael (Gutek Film)

„Kollektivet” – reż. Thomas Vinterberg (Gutek Film)

„Zabójcy bażantów” – reż. Mikkel Nørgaard (Kino Świat)

„Kapitan Szablozęby i skarb piratów” – reż. John Andreas Andersen, Lisa Marie Gamlem (Kino Świat)

„Cena sławy” – reż. Xavier Beauvois (Kino Świat)

„Panna Julia” – reż. Liv Ullmann (Kino Świat)

„Nowa dziewczyna” – reż. François Ozon (Kino Świat)

„Marguerite” – reż. Xavier Giannoli (Kino Świat)

„Eden” – reż. Mia Hansen-Løve (M2 Films)

„Victoria” – reż. Sebastian Schipper (Solopan)

„Imigranci” – reż. Jacques Audiard (Solopan)

„Operacja Arktyka”– reż. Grethe Bøe-Waal (Vivarto)

Against Gravity

Aurora Films

Best Film

Bomba Film

Gutek Film

M2 Films

Monolith Films

Solopan

Spectator Maciej Poznerowicz

Stowarzyszenie Nowe Horyzonty

Vivarto

Lista polskich kin należących do Europa Cinemas znajduje się tutaj.

wykres

Szczegółowe informacje na temat polskich projektów dofinansowanych w 2015 znajdują się w PUBLIKACJI (publikacja nie uwzględnia finansowego wsparcia przyznanego w ubiegłym roku dla polskich kin zrzeszonych w sieci Europa Cinemas).

Polska wersja przewodnika po obszarze Dystrybucja on-line

Jest już dostępna polska wersja językowa przewodnika po obszarze dofinansowania Dystrybucja on-line (nr wezwania EACEA/11/2016), na który termin aplikacji upływa 21 czerwca 2016  o godz. 12:00 w południe. Celem obszaru granatowego jest  poprawa transgranicznej cyrkulacji, widoczności, oglądalności oraz obecności europejskich filmów na wielu platformach.

PRZEWODNIK (PL)

Szczegóły na temat warunków i sposobu aplikacji znajdują się tutaj. W przypadku szczegółowych pytań bądź wątpliwości prosimy o kontakt:

Julia Płachecka

[email protected]
+48 22 44 76 172

Weronika Rosa

[email protected]
+48 600 900 676

Wsparcia technicznego udziela HELP DESK:

+32 229 90705
[email protected]

Wielkie nazwiska 56. Krakowskiego Festiwalu Filmowego

Tegoroczna edycja przyciągnęła wyjątkowo wiele wybitnych osobowości świata filmu, a wśród nich cenionych krytyków filmowych, producentów, a przede wszystkim doskonałych twórców, laureatów prestiżowych nagród, w tym także Oscarów.

Gwarantem profesjonalnej oceny konkursowych filmów jest starannie wybrane jury. W gronie kilkunastu ekspertów, którzy przyjęli zaproszenie Festiwalu, zasiądzie między innymi Benjamin Cleary, laureat tegorocznego Oscara za krótką fabułę “Jąkała”. Ewa Puszczyńska, producentka nagrodzonego Oscarem filmu “Ida” będzie pełnić funkcję przewodniczącej jury międzynarodowego konkursu filmów krótkometrażowych. Dokumenty muzyczne oceniani zespół pod wodzą pioniera wideoklipów, autora pierwszych teledysków Beatlesów czy Rolling Stones, Micheala Lindsay-Hogga. Natomiast skład jury konkursu polskiego będzie obradował pod przewodnictwem Joanny Kos-Krauze, cenionej scenarzystki i reżyserki. Przewodniczącym jury w konkursie dokumentalnym będzie Klaus Eder, sekretarz generalny Międzynarodowej Federacji Krytyków Filmowych, FIPRESCI.

Nazwisk nie zabraknie także wśród filmowych twórców. W konkursie DocFilmMusic weźmie udział aż dwóch Oscarowych laureatów. Pierwszym z nich jest Morgan Neville, który za film “O krok od sławy” otrzymał w 2014 roku ponad 20 prestiżowych nagród, w tym nagrodę Amerykańskiej Akademii Filmowej za najlepszy film dokumentalny. Jego najnowszy obraz, “Muzyka obcych”, który wejdzie na ekrany kin amerykańskich podczas festiwalu, będzie rywalizował o Złoty Hejnał między innymi z filmem “Miss Sharon Jones!” autorstwa światowej klasy reżyserki, Barbary Kopple, która laureatką Oscara została aż dwukrotnie.

Dobrze znany polskiej publiczności dzięki filmom “Joe Strummer: niepisana historia” czy “Sex Pistols: Wściekłość i brud”, reżyser Julien Temple, wróci do Krakowa już po raz czwarty. Tym razem zaprezentuje dokument muzyczny “Ekstaza Wilko Johnsona”,  poświęcony tytułowemu brytyjskiemu wokaliście i gitarzyście. W konkursie weźmie udział także “A Poem Is A Naked Person” autorstwa nieżyjącego już, wybitnego amerykańskiego dokumentalisty, Lesa Blanka, który zasłynął z licznych filmów, dokumentujących muzyczne zjawiska w szerszym kontekście kulturowym. Współautor popularnego w Polsce filmu “Czeski sen”, Filip Remunda, tym razem pokaże melancholijny dokument o czechosłowackich muzykach jazzowych, “Para na wodzie”.

Najstarszy filmowy konkurs Festiwalu, międzynarodowy konkurs filmów krótkometrażowych także w tym roku przyciągnął niezwykłych twórców. Swój najnowszy dokument, “Kiedy się obudzicie” zaprezentuje Jay Rosenblatt, światowej sławy reżyser, którego filmy zdobyły ponad 100 filmowych nagród, także na Krakowskim Festiwalu Filmowym. Ayat Najafi, Irański artysta nominowany do Europejskiej Nagrody Filmowej w 2015 za prezentowane w Krakowie “Pieśni bez ojczyzny”, pokaże produkcję na pograniczu krótkiej fabuły i dokumentu “Nic się tu nie stało”. Na uwagę zasługuje także spektakularny powrót do krótkiej formy fabularnej polskiego reżysera Lecha Majewskiego, po niemal 40 latach. W konkursie weźmie udział etiuda “Cuba Libre” z Rutgerem Hauerem, odtwórcą jednej z głównych ról w kultowych “Łowcach Androidów”.

Kolejny niewątpliwy mistrz krótkich filmów fabularnych to brytyjski reżyser Daniel Mulloy, uważany za jednego z najważniejszych twórców na świecie. Trzykrotny zdobywca Brytyjskiej Nagrody Filmowej, laureat ponad stu innych nagród w tym Srebrnego i Złotego Smoka Krakowskiego Festiwalu Filmowego, zaprezentuje fabułę “Dom” będącą przewrotnym  komentarzem na temat kryzysu migracyjnego. Ceniony szwedzki artysta, Jonas Odell, autor niezliczonych wideoklipów zespołów takich jak Goldfrapp, Franz Ferdinand czy U2, pokaże najnowszy film “Byłem zwycięzcą”, który tak jak wiele innych jego produkcji jest pewnego rodzaju animowanym międzygatunkowym eksperymentem filmowym.

Wśród polskich twórców warto wspomnieć  nagradzanych na Krakowskim Festiwalu Filmowym twórców, którzy po raz kolejny wracają ze swoimi najnowszymi produkcjami m.in.: Marian Marzyński (Złoty Lajkonik 1964!), Rafał Skalski, Maciej Adamek, Wojciech Kasperski czy Wiola Sowa. Jeden z rekordzistów, Paweł Łoziński, który w Krakowie zdobył łącznie 8 nagród, zaprezentuje najnowszy dokument “Nawet nie wiesz jak bardzo cię kocham”. W Festiwalu wezmą oczywiście udział także najwięksi mistrzowie, Marcel Łoziński, który w tym roku odbierze nagrodę Smoka Smoków za całokształt twórczości oraz Andrzej Wajda, któremu, z okazji jubileuszu zostanie poświęcona dokumentalna sekcja specjalna, prezentująca filmy w których Wajda występuję po obu stronach kamery. Zmarłemu 20 lata temu Krzysztofowi Kieślowskiemu poświęcona zostanie obszerna retrospektywa.

Tegoroczną sekcję specjalną poświęconą szwedzkiej kinematografii otworzy film “Szwedzka teoria miłości” autorstwa wybitnego dokumentalisty, Erika Gandiniego. Jeden z najsłynniejszych Kurdów na świecie, Bahman Ghobadi, autor legendarnego “Czasu pijanych koni”, zaprezentuje swoją nową produkcję “Życie na granicy”.

Goście Festiwalu to nie tylko twórcy filmów, reżyserzy i producenci, ale bardzo często ich bohaterowie. W tegorocznej edycji weźmie udział między innymi tajemniczy dyplomowany neuropata, hipnotyzer i bioenergoterapeuta, Jurij Mokriszczew, bohater filmu “Dar” Przemka Kamińskiego.

Większość festiwalowych projekcji filmowych zakończona będzie otwartymi dla publiczności rozmowami z twórcami. Niektórzy z wybitnych gości Krakowskiego Festiwalu Filmowego dodatkowo wezmą udział w codziennych przedpołudniowych spotkaniach pod nazwą Krytyczne Poranki, których gospodarzami będą znani krytycy filmowi, którzy brali udział w wyborze filmów festiwalowych.

Szczegółowy program Festiwalu będzie dostępny wkrótce na stronie www.krakowfilmfestival.pl. 56. Krakowski Festiwal Filmowy (29 maja – 5 czerwca 2016) jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

 

23 współfinansowane filmy na Festiwalu Filmowym w Cannes

69. Festiwal Filmowy w Cannes odbędzie się w dniach 11-22 maja 2016. Podczas tegorocznej edycji zostanie zaprezentowanych aż 23 filmy współfinansowane przez komponent MEDIA. Wśród nich znalazło się 10 tytułów, które zawalczą o Złotą Palmę:

W ramach sekcji Un Certain Regard zostaną pokazane 3 współfinansowane filmy:

Kolejną produkcją powstałą dzięki międzynarodowemu funduszowi koprodukcyjnemu wspieranemu przez komponent MEDIA, IDFA Bertha Fund Europe, jest dokument „Hissein Habré, une tragédie tchadienne” („Hissein Habré, a Chadian Tragedy”) – reż. Mohamamat-Saleh Haroun (Czad / Senegal / Francja). Film zostanie wyświetlony w trakcie pokazów specjalnych.

Natomiast wśród utworów pokazywanych w sekcji Semaine de la Critique, widzowie będą mogli zobaczyć 4 produkcje, które otrzymały unijne granty:

Dodatkowo 5 współfinansowane filmy znalazły się w sekcji Quinzaine des Réalisateurs:

Pełna lista filmów konkursowych 69. Festiwalu Filmowego w Cannes znajduje się tutaj.

Informacja źródłowa.

Wsparcie dla polskich kin zrzeszonych w sieci Europa Cinemas

W ramach obszaru Sieci Kin (nr wezwania EAC/S20/2013 – 2015 rok) zostało przyznane dofinansowanie na poczet działalności sieci kin Europa Cinemas w wysokości 10 400 000 euro. Polskim kinom zrzeszonym w tej sieci zostało przekazane wsparcie o wartości 447 858 euro. Utworzona w 1992 roku sieć Europa Cinemas obejmuje swoim zasięgiem 2 350 ekrany kinowe w 42 krajach, w tym 34 polskie kina liczące łącznie 83 ekrany.

Celem sieci jest zwiększenie liczby filmów europejskich w repertuarze kinowym oraz spotęgowanie ich oglądalności, zachęcenie właścicieli kin do wspierania inicjatyw europejskich skierowanych do młodej widowni oraz promowanie różnorodności w europejskim repertuarze filmowym. Sieć kin Europa Cinemas zrzesza kina, które prowadzą wspólne działania na skalę krajową i europejską. Lista polskich kin należących do Europa Cinemas znajduje się tutaj.

Szczegóły znajdują się na stronie www.europa-cinemas.org/en.

VFX: Script to Screen – stypendia dla polskich producentów i reżyserów

VFX: Script to Screen to inspirujące warsztaty adresowane do europejskich twórców filmowych – producentów i reżyserów chcących zdobyć umiejętności w zarządzaniu projektami VFX od stadium rozwoju do post-produkcji. Wśród uczestników mile widziani są także operatorzy i montażyści.

Poprzez analizy, wykłady i ćwiczenia praktyczne warsztaty zapewniają uczestnikom szeroki przegląd różnorodnych projektów (wysoko, średnio i nisko budżetowych) z elementami VFX. Podczas szkolenia uczestnicy będą rozwijać swoje umiejętności i poszerzać wiedzę, aby skutecznie planować i zarządzać projektem VFX na wszystkich jego etapach.

Koszt warsztatów to 1 400 euro (za oba moduły) lub 700 euro (za jedną sesję), jednak profesjonaliści z Polski mają możliwość ubiegania się o stypendium pokrywającego w całości fee. Więcej informacji na stronie VFX: Script to Screen. Termin zgłoszeń upływa 6 maja.

W trakcie warsztatów zostaną poruszone kwestie:

Celem warsztatów jest wyszkolenie kreatywnej grupy specjalistów posiadających szeroką wiedzę i umiejętności w zakresie technologii i terminologii VFX oraz świadomych procesów rozwojowych i produkcyjnych .

Warsztaty składają się z dwóch modułów:

Moduł ten skupia się na kreatywnym i praktycznym (finansowym) aspekcie projektów VFX. Podczas warsztatów uczestnicy odkryją tajniki rozwoju narracji wizualnej w stosunku do efektów specjalnych; kluczowe role i wymogi projektu VFX ; sekrety planowania budżetu.

Moduł drugi umożliwi uczestnikom zrozumienie procesu produkcji projektów VFX oraz wymogi, które projekt musi spełnić na wszystkich etapach jego powstawania: od pomysłu, po projekcję.

Warsztaty VFX Script to Screen są współfinansowane przez programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

Sorcha Loughnane

[email protected]
tel. + 353 (0)1 6775301

European Co-Production (e:training)

Erich Pommer Institute zaprasza producentów na warsztaty online poświęcone aspektom europejskich koprodukcji. Dzięki elastycznej formule szkolenia możesz rozwijać wiedzę w dogodnym dla Ciebie miejscu i czasie, oszczędzając przy tym czas i pieniądze na dojazdy czy zakwaterowanie. Warsztaty są prowadzone przez czołowych ekspertów – wśród nich znaleźli się: Sigve Endresen, Bernie Stampfer, Lene Borglum, Stephan Mallmann i innych.

European Co-Production (e:training) zawierają 12 bloków dostępnych online przez 6 miesięcy. Pełen czas warsztatów wynosi ok. 12-16 godzin. Koszt dostępu dla jednej osoby to 550 euro, ale przy zapisach do 29 kwietnia obowiązuje 50% zniżka! Istnieje również możliwość zapisania się tylko na wybrane bloki tematyczne: finansowanie (180 euro), aspekty prawne i podział przychodów (180 euro), case studies (180 euro), sprzedaż i dystrybucja (180 euro). Szczegółowy program warsztatów znajduje się na stronie EPI.

https://vimeo.com/148352198

Warsztaty organizowane przez Erich Pommer Institute są współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

 

Kontakt:

[email protected]

Ruszyła sprzedaż akredytacji branżowych na DocsBarcelona

Trwa sprzedaż akredytacji branżowych na 9. Międzynarodowy Festiwal Filmów Dokumentalnych DocsBarcelona, który odbędzie się w dniach 23-29 maja 2016. Akredytacja za 75 euro (dla członków Pre-Docs koszt akredytacji dla profesjonalistów wynosi jedynie 60 euro) obejmuje:

Aby się zarejestrować należy wypełnić kartę zgłoszeniową online dostępną na stronie DocsBarcelona.

Międzynarodowy Festiwal Filmów Dokumentalnych DocsBarcelona jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected]

www.docsbarcelona.com

56. KFF – akredytacje dla branży do 15 maja

Jeszcze do 15 maja istnieje możliwość wykupienia akredytacji branżowych na 56. Krakowski Festiwal Filmowy, natomiast do 10 maja obowiązują taryfy specjalne. Wydarzenie odbędzie się w dniach 29 maja – 5 czerwca 2016. W celu wykupienia akredytacji, należy wypełnić formularz online znajdujący się na stronie 56. KFF.

Krakowski Festiwal Filmowy jest jedną z najstarszych imprez w Europie poświęconych filmom dokumentalnym, animowanym oraz krótkim fabułom. Podczas 8 festiwalowych dni widzowie mają okazję obejrzeć około 250 filmów z Polski i z całego świata. Prezentowane są one w sekcjach konkursowych oraz w pokazach specjalnych, takich jak retrospektywy twórców, pokazy tematyczne, projekcje archiwalne. Festiwalowi towarzyszą wystawy, koncerty, pokazy plenerowe oraz spotkania z twórcami. Krakowski Festiwal Filmowy co roku odwiedza ok. 600 polskich i międzynarodowych gości: reżyserów, producentów, programatorów festiwali oraz liczna krakowska publiczność.

Do tegorocznej edycji festiwalu zgłoszono 3322 filmy. Program projekcji zostanie udostępniony wkrótce.

56. Krakowski Festiwal Filmowy jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected]
www.krakowfilmfestival.pl

Festiwale filmowe (EACEA/16/2015) – rezultaty

Kolejne sukcesy polskich wnioskodawców w komponencie MEDIA! Dofinansowanie w pierwszym naborze w ramach schematu Festiwale filmowe (nr wezwania: EACEA/16/2015, termin aplikacji: 17 grudnia 2015) otrzymały aż 3 polskie organizacje:

Łączne  dofinansowanie z komponentu MEDIA przyznane na festiwale filmowe w pierwszym, grudniowym naborze w ramach wezwania EACEA/16/2015 to 1 414 000 euro, z czego polscy  beneficjenci otrzymają 164 000 euro.

Pod względem liczby festiwali filmowych organizowanych przy wsparciu komponentu MEDIA, Polska znalazła się na drugim miejscu w Europie – po Niemczech, w których odbędą się cztery współfinansowane wydarzenia.

Szczegółowe informacje na temat wyników naboru znajdują się tutaj.

Współfinansowany film „Dotknięcie Anioła” nagrodzony dwoma złotymi medalami

Współfinansowany przez program MEDIA 2007-2013  film „Dotknięcie Anioła” nagrodzony dwoma złotymi medalami na amerykańskich festiwalach.

19 kwietnia 2016 podczas 59. edycji  Festiwalu New York Festivals  film dokumentalny „Dotknięcie Anioła” w reżyserii Marka Tomasza Pawłowskiego otrzymał  prestiżową nagrodę  Gold World Medal  w kategorii film dokumentalny. Dwa dni wcześniej obraz otrzymał również  Gold Remi Award 49. edycji  World Fest Houston.

Film nagrodzono już wcześniej kilkoma nagrodami w Stanach Zjednoczonych, m.in. Award of Excellence Impact Docs  oraz nagrodą za najlepszy film dokumentalny Festiwalu Filmów Polskich w Ameryce. Jest też nominowany do Polsko-Niemieckiej Nagrody im. Tadeusza Mazowieckiego, której finał odbędzie się 11 maja 2016 w Lipsku podczas Polsko-Niemieckich  Dni Mediów. Sam autor Marek Tomasz Pawłowski został nazwany w USA  „polskim wizjonerem sztuki dokumentu”. W filmie zastosowano po raz pierwszy nowatorski język wizualny nazwany achicollagem autorstwa grafika Roberta Manowskiego  oraz reżysera Marka Tomasza Pawłowskiego.

Historyczny obraz dokumentalny „Dotknięcie Anioła” to poruszające świadectwo polskiego Żyda, syna ostatniego przywódcy Żydów Oświęcimia, który jako jedyny żyjący świadek ujawnia nieznaną historię Biura Emigracji Żydów do Palestyny w roku 1939 oraz w fenomenalny sposób zaświadcza o trudnej roli Polaków w ratowaniu Żydów podczas wojny. Ta polsko-niemiecka koprodukcja   wzbudza wszędzie ogromne emocje. Walczy z utartymi stereotypami traktującymi  Niemców, Żydów i Polaków. Ukazuje czym jest ciche przyzwolenie na coraz bardziej panoszące się zło, któremu nie przeciwstawiają się państwa, a muszą zwykli ludzie, stający  przed tragicznym  wyborem wobec drugiego człowieka. Ten historyczny obraz  nabrał dramatycznej aktualności wobec exodusu uchodźców w Europie.

Film jest koprodukcją TVP oraz WDR ze wsparciem Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej, Fundacji Współpracy Polsko-Niemieckiej oraz  programu MEDIA 2007-2013 (obecnie  Kreatywna Europa – komponent MEDIA). Producentem wiodącym  filmu jest Małgorzata Walczak z Zoyda Art Production.

PRODUCENCI, ZAPRASZAMY NA MARKET KOPRODUKCYJNY!

Podczas 56. Krakowskiego Festiwalu Filmowego (29 maja – 5 czerwca 2016), w ramach DOC LAB POLAND odbędzie się market koprodukcyjny – otwarty także dla polskich producentów, którzy nie biorą udziału w programie. Zapraszamy do przysyłania zgłoszeń do 30 kwietnia.

DOC LAB POLAND CO-PRODUCTION MARKET to pierwsze w Polsce spotkania koprodukcyjne dla producentów filmów dokumentalnych, poszukujących partnerów zagranicznych, organizowane podczas Krakowskiego Festiwalu Filmowego. Wydarzenie jest integralną częścią programu DOC LAB POLAND, składającego się także z warsztatów, konsultacji i pitchingów filmów dokumentalnych z Polski (DOCS TO START i DOCS TO GO).

DOC LAB POLAND CO-PRODUTION MARKET to szansa zaprezentowania swoich firm i projektów zarówno dla zagranicznych producentów, którzy przyjeżdżają do Krakowa, żeby wziąć udział w pitchingach jako decision makers, jak i dla polskich producentów, którzy nie biorą udziału w pitchingu.

Spotkania koprodukcyjne odbędą się w piątek 3 czerwca, w Małopolskim Ogrodzie Sztuk, w godz. 16:00-19:00. Weźmie w nich  udział około 20 producentów zagranicznych, poszukujących w Polsce partnerów do koprodukcji. Ze strony polskiej planujemy udział ok. 30 firm, z projektami o potencjale międzynarodowym. Dodatkowymi gośćmi będą przedstawiciele festiwali i funduszy filmowych, agenci sprzedaży i nadawcy telewizyjni.

Czekamy na zgłoszenia od producentów z projektami filmów dokumentalnych, dla których poszukiwani są zagraniczni partnerzy. Przy rozpatrywaniu zgłoszeń brane będą następujące kryteria: wartość artystyczna i potencjał międzynarodowy projektów oraz doświadczenie producenta. Będziemy brali pod uwagę tylko poprawnie wypełnione zgłoszenia respektujące maksymalną wymaganą ilość znaków  w opisach. Wasze projekty znajdą się w katalogu Doc Lab Poland 2016, dostępnym dla gości branżowych KFF oraz na stronie internetowej Festiwalu.

Udział w wydarzeniu jest bezpłatny. Zgłoszenia do 30 kwietnia 2016. Pobierz formularz zgłoszeniowy: www.doclab.pl/pl/na-market/.

DOC LAB POLAND jest organizowane przez Fundację Filmową im. W. Ślesickiego we współpracy z Creative Europe Desk Polska i partnerów.

Więcej na www.doclab.pl.

Dystrybucja – schemat selektywny (EACEA/13/2015 – I ddl) – rezultaty

Dobra wiadomość dla polskich dystrybutorów! Agencja Wykonawcza EACEA opublikowała wyniki naboru wniosków dla Dystrybucji – schematu selektywnego. Serdecznie gratulujemy polskim dystrybutorom – Bomba Film, Gutek Film, Kino Świat, Solopan i Vivarto – dzięki którym na ekrany polskich kin trafiają najciekawsze pozycje kina europejskiego.

Łączna kwota przyznanego dofinansowania w ramach schematu to 3 961 700 euro, z czego polscy dystrybutorzy otrzymali 280 900 euro na poczet wprowadzenia na kinowe ekrany następujących filmów:

Więcej informacji na temat liczby złożonych wniosków i innych projektów, które otrzymały wsparcie w pierwszym naborze w ramach wezwania EACEA/13/2015 (termin aplikacji 1 grudnia 2015), znajduje się tutaj.

Jednocześnie przypominamy o kolejnym naborze, którego termin upływa 14 czerwca 2016. Więcej informacji znajduje się tutaj.

MAIA workshops w Łodzi: Legal & Financial Issues

Do 6 maja trwa nabór uczestników na drugą sesję warsztatową MAIA workshops poświęconą prawnym i finansowym aspektom produkcji filmowej. Warsztaty odbędą się w dniach 20-24 czerwca 2016 w Łodzi.

Podczas szkolenia zostaną omówione następujące zagadnienia:

MAIA workshops to program szkoleniowy dla początkujących producentów filmowych, absolwentów szkół filmowych, ale także reżyserów, scenarzystów i innych osób związanych z branżą filmową, zainteresowanych zdobyciem nowych umiejętności i wiedzy w dziedzinie rozwoju projektu filmowego, produkcji, strategii marketingowych oraz dystrybucji, jak również aspektów prawnych i finansowych na każdym z wymienionych etapów.

Koszt udziału w pojedynczej sesji warsztatowej wynosi 800 euro (w ramach opłaty organizatorzy zapewniają uczestnikom zakwaterowanie). Szczegółowe informacje znajdują się na: www.maiaworkshops.org.

Program szkoleniowy MAIA workshops jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected]

IDFA Bertha Fund Classic: nabór wniosków

Międzynarodowy fundusz koprodukcyjny IDFA Bertha Fund Classic wspiera dokumentalistów z Afryki, Azji, Ameryki Łacińskiej, Bliskiego Wschodu oraz części Europy oferując im finansowe wsparcie na rzecz rozwoju i realizacji projektów filmowych. Obecnie trwa nabór wniosków o dofinansowanie nowych, kreatywnych projektów dokumentalnych z kwalifikujących się krajów w ramach dwóch kategorii:

Termin aplikacji upływa 15 maja 2016. Szczegóły oraz warunki ubiegania się o wparcie znajdują się na stronie IDFA Berta Fund.

Najbliższe terminy składania wniosków w ramach funduszu wspierającego dystrybucję (IDFA Bertha Fund Europe Distribution) to 15 września 2016 i 1 lutego 2017, natomiast w ramach działania wspierającego międzynarodowe koprodukcje (IDFA Bertha Fund Europe Co-production) to 1 lutego 2017.  Celem IDFA Bertha Fund Europe jest stymulacja współpracy pomiędzy europejskimi producentami oraz producentami z krajów rozwijających się poprzez finansowe wsparcie produkcji i dystrybucji filmów dokumentalnych, powstałych przy międzynarodowej koprodukcji. Więcej na stronie IDFA Bertha Fund Europe.

Fundusz IDFA Bertha Fund jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

„Łowcy miodu” w reżyserii Krystiana Matyska w kinach

Współfinansowany przez program MEDIA 2007-2013 film „Łowcy miodu” w reżyserii Krystiana Matyska będzie można oglądać w kinach od 22 kwietnia 2016. Dokument opowiada o odrodzeniu tradycyjnego bartnictwa, tajnikach miejskiego pszczelarstwa oraz fascynującym życiu pszczół.

„Łowcy miodu” to film z życia pszczół i ludzi. Rój pszczeli, aby żyć, musi być stale w ruchu. Aby zgłębić i ukazać widzowi tajniki życia pszczół, kamera wchodzi do wnętrza współczesnego ula i tradycyjnej barci, wyciosanej – „wydzianej” w pniu wiekowego drzewa. Wędruje po polach, dzikich lasach, górach i … wielkich miastach Europy i Azji.

Życie każdego roju to Kosmos w miniaturze, który rządzi się swoimi odwiecznymi prawami. Widz wreszcie na własne oczy zobaczy jak pszczoła przychodzi na świat, jak robotnice dbają o matkę roju, jak broniąc ula walczą z intruzami (często na śmierć i życie). I jak wygląda świat natury i ludzi, oglądany oczami jednej pszczoły, harującej od świtu do zachodu słońca i tysięcy pszczół, które zrobią wszystko, aby ich rój przetrwał.

Tradycję oraz tajniki zawodu bartnika pragnie poznać Magdalena Popławska, aktorka awangardowego teatru, która interesuje się zdrowym trybem życia oraz ekologią. Wspólnie z Magdą wyruszamy w podróż do Augustowa, Baszkirii oraz Nepalu. Uczymy się bartnictwa, poznajemy niezwykłe relacje pomiędzy pszczołami i ludźmi.

Natomiast razem z Kamilem Bajem, pszczelarzem miejskim, przyglądamy się pasiekom na dachach warszawskich budynków oraz podążamy do Francji, gdzie zobaczymy paryskie ule zainstalowane na dachu katedry Notre Dame.

Od wielu milionów lat pszczoły pracowicie budują środowisko naturalne naszej planety. Dziś giną, w niespotykanej dotąd skali. Jednym ze sposobów na ratunek wydaje się być właśnie pszczelarstwo miejskie oraz przywracanie tradycji bartnictwa – hodowli dzikich pszczół w lasach. Może właśnie sięgając do przeszłości, w pierwotnym środowisku i modelu współżycia pszczół i ludzi czyli w bartnictwie można znaleźć sposób ratunku? Film stara się znaleźć odpowiedź na to pytanie. Tradycyjni bartnicy i pszczelarze umieją się porozumieć pomimo bariery języków, epok i kultur – bo pilnie śledzą mądrość pszczół i umieją się od nich uczyć.

Dystrybucja on-line (EACEA/11/2016) – nabór wniosków

Został ogłoszony nabór wniosków o dofinansowanie w ramach schematu Dystrybucja on-line (nr wezwania EACEA/11/2016), na który termin aplikacji upływa 21 czerwca 2016. Celem obszaru granatowego jest  poprawa transgranicznej cyrkulacji, widoczności, oglądalności oraz obecności europejskich filmów na wielu platformach.

Schemat obejmuje trzy rodzaje działań. W ramach obecnego wezwania wspierane są działania 2 i 3. Natomiast w ramach działania 1 będą wspierane serwisy VOD wybrane w poprzednim wezwaniu (EACEA 16/2014), które mają podpisane umowy trzyletnie (FPA), aby umożliwić im realizację długoterminowych celów.

Przykłady projektów, które otrzymały granty w poprzednich wezwaniach:

Przykłady projektów, które otrzymały granty w poprzednich wezwaniach:

Proponowane projekty, obejmujące tworzenie pakietów cyfrowych służących komercjalizacji europejskich utworów audiowizualnych na platformach VOD (działanie 2) lub budowanie innowacyjnych strategii ich promocji i dystrybucji (działanie 3), muszą się rozpocząć między 1 listopada 2016 a 1 stycznia 2017.

Całkowity budżet przeznaczony na współfinansowanie projektów w 2016 roku wynosi 3,15 mln euro. Agencja rezerwuje sobie prawo do nie wydania całych dostępnych środków. Orientacyjny podział pomiędzy dostępnymi w tym wezwaniu działaniami jest następujący:

Finansowy wkład Unii Europejskiej nie może przekroczyć 60% całkowitych kwalifikowanych kosztów działania.

Szczegóły na temat warunków i sposobu aplikacji znajdują się tutaj. Ostateczny termin przesyłania aplikacji upływa 21 czerwca 2016 o godz. 12:00 w południe.

W przypadku szczegółowych pytań bądź wątpliwości prosimy o kontakt:

Julia Płachecka

[email protected]
+48 22 44 76 172

Weronika Rosa

[email protected]
+48 600 900 676

Wsparcia technicznego udziela HELP DESK:

+32 229 90705
[email protected]

TV Programming (EACEA/21/2015 – I DDL) – REZULTATY

Zostały opublikowane wyniki w ramach obszaru dofinansowania TV Programming (nr wezwania EACEA/21/2015 – I ddl), na który termin aplikacji upłynął 3 grudnia 2015. Dofinansowanie o łącznej wartości 5 344 844 euro otrzyma 25 filmów przeznaczonych do emisji w telewizji.

Wśród tytułów, którym zostały przyznane granty, znalazł się projekt Edwarda Porembnego pt. „I Am Max” (AKA „Life and Deaths of Max Linder”). Dofinansowanie w wysokości 80 220 euro zostanie przyznany polskiej firmie – Edward Porembny, AMP Polska.

Dokument kreatywny „I Am Max” opowiada o zapomnianej gwieździe kina – Maxie Linderze. Jedynie kilka osób – wielkich miłośników historii kina, wiedzą kim naprawdę był Max Linder. Jak doszło to tego, że tak znacząca postać w historii kinematografii, nauczyciel Charliego Chaplina, została wymazana z pamięci? Na to inne pytania odpowie film „I Am Max”. Na etapie developmentu projekt był rozwijany przy wsparciu programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA. Więcej informacji o filmie znajduje się na stronie Edward Porembny, AMP Polska.

Lista wszystkich dofinansowanych projektów znajduje się tutaj.

Gratulujemy!

20 PROJEKTÓW DOKUMENTALNYCH NA PIERWSZEJ SESJI DOC LAB POLAND!

Zakończyła się warszawska sesja DOC LAB POLAND 2016 – największego w Polsce programu dla profesjonalnych dokumentalistów. Konsultacje prowadzili m.in. szefowa festiwalu DOK Leipzig, szef European Documentary Network oraz czołowi polscy dokumentaliści. Warsztaty odbywały się w Mazowieckim Instytucie Kultury i Narodowym Instytucie Audiowizualnym. Druga część warsztatów, konsultacji i prezentacji projektów dokumentalnych odbędzie się podczas 56. Krakowskiego Festiwalu Filmowego.

W trwających dwa tygodnie spotkaniach DOC LAB POLAND uczestniczyło 35 reżyserów i producentów. Wśród nich m.in. nominowani do Oskara Tomasz Śliwiński i Magda Hueckel, nagradzana na festiwalach Edyta Wróblewska („Małe instrumenty”, „Ala z elementarza”, „PRL de Luxe”), zwyciężczyni Krakowskiego Festiwalu Filmowego Aleksandra Maciuszek, czy producentka Agnieszka Wasiak (nagrodzona na zeszłorocznym DOCS TO GO! za „21 x New York” Piotra Stasika).

– Mieliśmy duże szczęście, ponieważ dostaliśmy mnóstwo świetnych zgłoszeń z międzynarodowym potencjałem i mogliśmy wybrać prawdziwe perełki – mówi Adam Ślesicki, dyrektor DOC LAB POLAND. – Część z nich ma w sobie duży ładunek humoru i śmiało można je uznać za komedie dokumentalne, niektóre za tragikomedie. Przykładem może być „Najbrzydszy samochód świata” Grzegorza Szczepaniaka o wiekowych właścicielach równie wiekowego wartburga, „Sztuka zrozumienia” Mateja Bobrika przedstawiająca perypetie japońskich studentów polonistyki, „Wieś pływających krów” Katarzyny Trzaski, która opowiada o berlińskich neo-hipisach zderzonych z rzeczywistością podlaskiej wsi, „Furia” Krzysztofa Kasiora o zawodniczce uprawiającej MMA (walki w klatce), czy „Miłość bezwarunkowa” Rafała Łysaka – opowieść o akceptacji i trudnych relacjach między 80-letnia słuchaczką radia Maryja i jej ukochanym wnukiem, który przyznaje się do homoseksualizmu.

Na zaproszenie programu do Warszawy przyjechali czołowi przedstawiciele europejskiego rynku dokumentalnego: Leena Pasanen, dyrektor najstarszego na świecie festiwalu dokumentalnego DOK Leipzig oraz Paul Pauwels, dyrektor generalny European Documentary Network, by poprowadzić warsztaty prezentowania projektów i ocenić powstające filmy pod katem potencjału międzynarodowego. Każdy uczestnik miał także okazję skonsultować swój projekt z czołowymi polskimi dokumentalistami: Marią Zmarz-Koczanowicz, Lidią Dudą, Pawłem Łozińskim i Bartkiem Konopką oraz doskonałymi montażystami: Dorotą Wardęszkiewicz i Jarosławem Kamińskim.

Praktyczne warsztaty z finansowania produkcji poprowadziła nominowana do Oskara producentka Anna Wydra, właścicielka Otter Films. Zasady skutecznego PR i promocji omawiali Agnieszka Niburska, szefowa PR  HBO Polska i Marcin Pieńkowski, szef działu kinowego Kino Świat. O tym jak zrobić interesujący trailer filmu opowiedział Szymon Lenkowski, operator filmowy, współzałożyciel Trailer and More, a Barbara Orlicz i Katarzyna Wilk z Krakowskiego Festiwalu Filmowego mówiły o  strategii festiwalowej i o tym, jakimi kryteriami kierują się festiwalowi selekcjonerzy. Okazją do spojrzenia na swój projekt oczami agenta sprzedaży było spotkanie z Aleksandrą Derewienko z Taskovski Films. Na zakończenie warsztatów było zabawnie i pożytecznie zarazem – Joanna Pawluśkiewicz i Aleksandra Markowska z Klubu Komediowego zdradziły jak opanować stres i tremę, które często dopadają nas przed wystąpieniami publicznymi.

Kolejnym etapem DOC LAB POLAND będzie spotkanie w czasie 56. Krakowskiego Festiwalu Filmowego. Uczestnicy DOC LAB POLAND wezmą udział w pitchingu DOCS TO START i DOCS TO GO!. Swoje dokumenty prezentować będą przez europejskimi ekspertami branży filmowej: producentami agentami sprzedaży, selekcjonerami festiwalowymi i przedstawicielami telewizji. Do Krakowa na zaproszenie DOC LAB POLAND przyjedzie szefowa festiwalu DOK Leipzig Leena Pasanen, dyrektor programowy EDN Mikael Opstrup, selekcjonerka IDFA Rada Šešić, szefowa sekcji industry festiwalu Hot Docs Elizabeth Radshaw i wieloletni szef Autlook Filmsales Peter Jäger. Celem tej części programu jest pomoc przy nawiązaniu koprodukcji oraz wsparcie dystrybucji i szans festiwalowych realizowanych filmów.

Projekty DOC LAB START:

Projekty DOC LAB GO:

Organizatorem największego polskiego programu dla dokumentalistów DOC LAB POLAND jest Fundacja Filmowa im. Władysława Ślesickiego, a partnerem strategicznym – Krakowski Festiwal Filmowy. Program jest wspierany przez DOK Leipzig – najważniejszy niemiecki festiwal filmów dokumentalnych, EDN – European Documentary Network oraz IDF – Institute of Documentary Film. Sama prezentacja DOCS TO GO! jest organizowana od 2012 roku przez Polski Instytut Sztuki Filmowej i Krakowską Fundację Filmową, a od 2015 we współpracy z DOC LAB POLAND. Program jest dofinansowany przez Culture.pl oraz Polski Instytut Sztuki Filmowej. Partnerami-współorganizatorami są: HBO Europe, Creative Europe Desk Polska, Mazowiecki Instytut Kultury, Mazovia-Warsaw Film Commission, Krakowskie Biuro Festiwalowe, Krakow Film Commission, Kancelaria Prawna MKZ Partnerzy i Kancelaria Radców Prawnych Balewski Gryziak Słoma; a partnerami: Film Commission Poland i Krajowa Izba Producentów Audiowizualnych. Patronami medialnymi są: Gazeta Wyborcza, Wyborcza.pl, Film Pro, Film & TV Kamera, Tygodnik Powszechny, TVP Kultura, Polish Docs i Warszawski Serwis Kulturalny.

Spotkania pierwszej sesji DOC LAB POLAND odbywały się w Mazowieckim Instytucie Kultury, który jest siedzibą Mazowieckiego Funduszu Filmowego oraz w Narodowym Instytucie Audiowizualnym.

Mazovia Warsaw Film Commission i Mazowiecki Fundusz Filmowy zajmują się wspieraniem produkcji filmowych związanych z Warszawą i Mazowszem. MWFC pomaga w organizacji produkcji na etapie poszukiwania lokacji i uzyskiwania pozwoleń na zdjęcia. MFF natomiast domyka finansowanie projektów uczestnicząc w nich jako koproducent. Obie komórki działają w strukturach Mazowieckiego Instytutu Kultury w Warszawie, który zajmuje się działaniami z różnych dziedzin sztuki – teatru, sztuk pięknych i muzyki.

Narodowy Instytut Audiowizualny (NInA) to nowoczesna instytucja kultury, która już od dekady zajmuje się digitalizacją, udostępnianiem i promocją polskiego dziedzictwa audiowizualnego. Misją statutową NInA jest gromadzenie, archiwizacja, rekonstrukcja i udostępnianie najbardziej wartościowych przejawów kultury filmowej, muzycznej i teatralnej. NInA działa w sieci i poza nią. Większość swoich nieustannie powiększających się zasobów publikuje w internecie. Poprzez serwis Ninateka (www.ninateka.pl) udostępnia ponad 5500 materiałów audio i wideo dotyczących kultury. Działalność internetową dopełniają wydarzenia realizowane stacjonarnie przy ul. Wałbrzyskiej 3/5 na warszawskim Służewie.

Szczegółowe informacje o DOC LAB POLAND na www.doclab.pl .

doc lab partnerzy

Galway Film Fair 2016

Rozpoczęła się nabór pełnometrażowych projektów fabularnych i dokumentalnych (+ 52 min.), znajdujących się w stadium developmentu lub ukończonych filmów, na jedno z ważniejszych wydarzeń branżowych odbywających się w zachodniej Irlandii. Targi filmowe Galway Film Fair, organizowane przy festiwalu Galway Film Fleadh (5-10 lipca 2016), będą miały miejsce w dniach 7-9 lipca 2016. Do 6 maja można skorzystać z early bird – opłata zgłoszeniowa wyniesie wówczas 175 euro zamiast 225 euro. Ostateczny termin aplikacji upływa 27 maja 2016.

Podczas wydarzenia producenci zakwalifikowanych projektów będą mieli szansę spotkać się z dystrybutorami, agentami sprzedaży, nadawcami i przedstawicielami funduszy filmowych. Targom będą towarzyszyć także seminaria, konferencje, debaty oraz warsztaty. Jest to niepowtarzalna okazja, aby spotkać się z czołowymi decydentami w kameralnej i nieformalnej atmosferze, pozwalającej na odkrycie nowych talentów oraz na nawiązanie znajomości branżowych czy rozpoczęcie długofalowej współpracy.

W celu zgłoszenia należy wypełnić formularz oraz dołączyć synopsis. Szczegóły dotyczące zasad i sposobu aplikacji znajdują się tutaj.

Targi filmowe Galway Film Fair są organizowane przy finansowym wsparciu komponentu MEDIA od 1996 roku.

Kontakt:

[email protected]

www.galwayfilmfleadh.com

Agenci sprzedaży (EACEA/01/2016) – nabór wniosków

Informujemy o publikacji nowego wezwania w ramach schematu dofinansowania Agenci sprzedaży (EACEA/18/2016).

Wsparcie udzielane jest dwuetapowo:

Całkowity budżet przeznaczony na wsparcie w ramach schematu wynosi ok. 1,6 miliona euro. Finansowy wkład Unii Europejskiej nie może przekroczyć 60% całkowitych kwalifikowalnych kosztów działania.

Szczegóły na temat warunków i sposobu aplikacji znajdują się tutaj. Ostateczny termin przesyłania aplikacji upływa 16 czerwca 2016 o godz. 12:00 w południe.

W przypadku szczegółowych pytań bądź wątpliwości prosimy o kontakt:

Julia Płachecka

[email protected]
+48 22 44 76 172

Weronika Rosa

[email protected]
+48 600 900 676

Wsparcia technicznego udziela HELP DESK:

+32 229 90705
[email protected]

#DYFF16: Developing Your Film Festival

Independent Cinema Office (ICO) zaprasza organizatorów festiwali filmowych do udziału w warsztatach, mających na celu rozwój potencjału wydarzeń filmowych. Szkolenie odbędzie się w dniach 21-26 lipca 2016 w Chorwacji w ramach Motovun Film Festival.

Jak zapewnić festiwalowi powodzenie przez lata? Gdzie szukać nowych źródeł finansowania? Jak dotrzeć do międzynarodowych ekspertów? Jaki model biznesowy będzie adekwatny do danego wydarzenia? Na te i inne pytania uczestnicy DYFF będą szukać odpowiedzi w ramach paneli wykładowych i warsztatów praktycznych.

Dzięki warsztatom uczestnicy rozwiną swoje umiejętności biznesowe, opracują strategię budowania publiczności oraz zastanowią się w jaki sposób mogą czerpać przychody dzięki organizowanemu wydarzeniu. Developing Your Film Festival to także właściwe miejsce dla profesjonalistów, którzy chcą nawiązać kontakty branżowe.

Zgłoszenia można przesyłać do końca maja 2016. Koszt uczestnictwa wynosi 750 euro – cena zawiera koszt zakwaterowania, materiałów szkoleniowych, akredytację na festiwal w Motovun oraz większość posiłków. Szczegóły na temat programu szkoleniowego oraz warunków aplikacji znajdują się na stronie ICO.

Warsztaty Developing Your Film Festival są organizowane przy wsparciu programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA oraz Britsh Council. Partnerami wydarzenia są Motovun Film Festival i Vilnius International Film Festival.

Kontakt:

Kenny Bradley

[email protected]

Sieci kin (EACEA/10/2016) – nabór wniosków

Informujemy o publikacji nowego wezwania w ramach schematu dofinansowania Sieci kin (EACEA/10/2016). Termin aplikacji upływa 8 czerwca 2016 (liczy się data stempla pocztowego). Wsparcie w wysokości ok. 10,4 miliona euro może otrzymać sieć zrzeszająca europejskie kina. Uprawniona do otrzymania dofinansowania sieć kin musi reprezentować przynajmniej 100 kin znajdujących się w przynajmniej 20 państwach uczestniczących w programie Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Szczegóły na temat warunków i sposobu aplikacji znajdują się tutaj. Ostateczny termin przesyłania aplikacji upływa 8 czerwca 2016 r.

W przypadku szczegółowych pytań bądź wątpliwości prosimy o kontakt:

Julia Płachecka

[email protected]
+48 22 44 76 172

Weronika Rosa

[email protected]
+48 600 900 676

Wsparcia technicznego udziela HELP DESK:

+32 229 90705
[email protected]

PHP Code Snippets Powered By : XYZScripts.com

Ta strona korzysta z ciasteczek (cookies) więcej informacji

The cookie settings on this website are set to "allow cookies" to give you the best browsing experience possible. If you continue to use this website without changing your cookie settings or you click "Accept" below then you are consenting to this.

Close