przejdź do menu przejdź do treści przejdź do kontaktu

Culture, Cohesion and Social Impact | konferencja online 5-6 maja 2021

Konferencja „Culture, Cohesion and Social Impact” organizowana jest przez Fundację Serralves w Porto w ramach portugalskiej prezydencji w Radzie Unii Europejskiej.

Potencjał i wpływ kultury mogą być potężnym środkiem rozwiązywania złożonych problemów społecznych, z którymi borykają się współczesne społeczeństwa. Konferencja ma być początkiem dyskusji na rzecz lepszego zrozumienia korzyści płynących z kultury dla spójności społecznej i ma znaleźć rozwiązanie maksymalizujące wpływ społeczny kultury. Powszechnie przyjmuje się, że sfera kulturowa stanowi uprzywilejowany interfejs do tworzenia znaczeń, wyrażania idei, przekonań, tożsamości, wartości i doświadczeń. Kultura zapewnia przestrzeń społeczną do dialogu, spotkań społeczności, dzielenia się, jednocześnie pozwalając na negocjacje, pochwały i krytykę. Ta rola kultury staje się jeszcze ważniejsza w świecie po pandemii, zdruzgotanym przez dystans społeczny i związane z tym problemy ze zdrowiem psychicznym, pogarszające się wyzwania środowiskowe, szalejący poziom nierówności i nietolerancji oraz asymetryczne wzorce rozwoju terytorialnego. Nie można jednak w pełni zmobilizować potencjału kultury dla harmonijnego rozwoju naszych społeczeństw i naszego życia bez odpowiedniej polityki kulturalnej. Polityka kulturalna jest przygotowana na przyszłość. Powinna umożliwić jednostkom bycie aktywnymi twórcami kultury i żywymi uczestnikami szerokiego i otwartego dialogu między obywatelami i społecznościami, zamiast skupiać się na społeczeństwie jako zwykłej publiczności lub masie konsumentów kultury. Nadal jednak istnieją bariery w pełnym i równym uczestnictwie w sferze kultury. Sami agenci kultury również borykają się z poważnymi trudnościami, które potęguje kryzys pandemiczny. W konferencji udział wezmą działacze kultury, myśliciele, naukowcy oraz urzędnicy z całego kontynentu europejskiego.  

 

Konferencja odbędzie się w dniach 5-6 maja 2021 r.

Program wydarzenia znajduje się na stronie konferencji.

Cykl wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej”: włączanie społeczne poprzez kulturę i sztukę | webinarium, 14 maja 2021

Zapraszamy do udziału w kolejnym spotkaniu online w ramach cyklu wykładów eksperckich „Priorytety współpracy europejskiej”!

Celem cyklu wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej” jest podniesienie kompetencji i poszerzenie wiedzy potencjalnych wnioskodawców, dotyczącej priorytetów komponentu Kultura w programie Kreatywna Europa. Każde ze spotkań dotyczy wybranego priorytetu – m.in. międzynarodowej współpracy partnerskiej, zielonej transformacji sektora kultury, wykorzystania technologii w kulturze. Nasi eksperci opowiadają o wybranych zagadnieniach i przedstawiają najlepsze praktyki z danego obszaru tematycznego.
Mamy nadzieję, że wykłady zainspirują Państwa do realizacji projektów ze wsparciem programu Kreatywna Europa.

„Strategie włączające jako pole świadomej i twórczej działalności z różnorodnością społeczną” – webinarium
14 maja 2021, godz. 11.00-12.30

Włączanie społeczne poprzez kulturę i sztukę to jeden z priorytetów programu Kreatywna Europa i komponentu Kultura. Zadaniem projektów realizowanych przez sektor kultury w tym obszarze jest ułatwianie integracji społecznej grup zagrożonych wykluczeniem – np. osób z niepełnosprawnościami, migrantów i uchodźców, osób należących do różnego rodzaju mniejszości, wzmacnianie wzajemnego zrozumienia kulturowego oraz sprzyjanie dialogowi prowadzonemu na płaszczyźnie międzyreligijnej, międzykulturowej, uwzględniającej i dającej przestrzeń na różnorodność społeczną i kulturową. Projekty powinny być realizowane nie „dla”, ale „wspólnie z”, dając możliwość zaistnienia, zaangażowania oraz aktywnej i profesjonalnej pracy twórczej w przestrzeni kultury.

Wykład ekspercki Justyny Sobczyk „Strategie włączające jako pole świadomej i twórczej działalności z różnorodnością społeczną” poświęcony będzie aktywnemu włączaniu i angażowaniu w profesjonalną pracę twórczą osób z grup narażonych na wykluczenie bądź wykluczanych z przestrzeni kultury i sztuki.

Justyna Sobczyk – twórczyni warszawskiego Teatru 21, pedagożka teatru, reżyserka, kuratorka, wykładowczyni na Akademii Teatralnej w Warszawie. Absolwentka Uniwersytetu Mikołaja Kopernika, Akademii Teatralnej w Warszawie oraz Universität der Künste w Berlinie – wydział pedagogiki teatru, a także programów Szkoły Liderów „Dwa sektory, jedna wizja” oraz „Laboratorium Innowacji Liderskich”. Tutorka innowacyjnych projektów w programie „Generator Innowacji” w Towarzystwie Inicjatyw Twórczych „ę”. Od 15 lat związana z Instytutem Teatralnym im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie. Od 2005 roku z zaangażowaniem i pasją działa na rzecz pedagogiki teatru. Od 2014 roku z ramienia Instytutu Teatralnego współkieruje dwuletnimi studiami podyplomowymi „Pedagogika Teatru”, które realizowane są w partnerskiej współpracy z Instytutem Kultury Polskiej Uniwersytetu Warszawskiego. Od stycznia 2020 współtworzy Centrum Sztuki Włączającej – powołanej przez Fundację Teatr 21 społecznej instytucji kultury, dedykowanej sztuce osób z niepełnosprawnościami oraz edukacji włączającej.
Laureatka nagród indywidualnych: „Kamyka Puzyny” przyznawanego przez miesięcznik „Dialog” i Instytut Książki (2016) za działalność teatralną i pedagogiczną, łączącą sztukę ze społecznym zaangażowaniem oraz nagrody „Wdechy” wręczanej przez magazyn Cojestgrane24.pl w kategorii „Człowiek roku”, ostatnio wraz z Teatrem 21 otrzymała Paszport Polityki w kategorii „Teatr”.

Spotkanie odbędzie się w formie webinarium w piątek 14 maja 2021 roku w godzinach 11.00-12.30.

Spotkanie nie będzie rejestrowane ani w żaden sposób udostępniane (np. poprzez streaming).

Udział w webinarium jest bezpłatny. Zapisy na spotkanie przyjmujemy do dnia 13 maja br. (czwartek) do godziny 17.00 bądź do wyczerpania miejsc.
REJESTRACJA ZAKOŃCZONA – dziękujemy za zainteresowanie udziałem w spotkaniu.

Informacje o kolejnych wykładach już wkrótce.

Zachęcamy do udziału!

REGULAMIN WEBINARU

Zespół Creative Europe Desk Polska poszukuje Specjalisty ds. finansowych

Nasze biuro – Creative Europe Desk Polska – działające w strukturze organizacyjnej Instytutu Adama Mickiewicza poszukuje kandydatek i kandydatów na stanowisko: Specjalista ds. finansowych.

 

Do obowiązków osoby, której szukamy należeć będzie m.in.:

 

Oferujemy:

 

Szczegółowe informacje wraz z dokumentacją aplikacyjną znajdują się w zakładce Praca.
Prosimy o nadsyłanie zgłoszeń do 17 maja 2021 r.

 

Zapraszamy do pracy w naszym zespole!

Wyniki naboru projektów mobilności w programie i-Portunus |obszar: muzyka, przekłady literackie, architektura

Ogłoszone zostały pierwsze w tym roku wyniki naboru w ramach pilotażowego programu mobilności twórców i profesjonalistów sektora kultury i kreatywnego i-Portunus.

W ramach obszaru muzyka (nabór music 1) zgłoszonych zostało 481 projektów. Dofinansowanie otrzymało 66 z nich (w sumie 108 osób), w tym 3 z Polski:

 

W ramach obszaru przekłady literackie wpłynęło 178 aplikacji z czego wsparcie przyznano 17 projektom, wśród nich dofinansowano jeden projekt z Polski:

 

Dofinansowanie otrzymały także 23 projekty mobilności dotyczące działań związanych z architekturą. Wśród nagrodzonych znalazł się także projekt z Polski:

 

Każdy z wniosków został oceniony przez dwóch niezależnych ekspertów, specjalistów w danej dziedzinie. Wkrótce opublikowane zostaną statystyki dotyczące obu naborów.

Lista wszystkich wybranych projektów w ramach obszarów: muzyka 1, przekłady literackie i architektura znajduje się na stronie programu.

 

i-Portunus to pilotażowy program mobilności twórców i profesjonalistów sektora kultury realizowany w ramach programu Kreatywna Europa. Głównym celem programu jest wspieranie artystów i zachęcanie ich do podejmowania międzynarodowej współpracy. Program wdrażany jest przez dwa konsorcja:

 

New European Bauhaus Prizes 2021 | nabór aplikacji konkursowych trwa do 31 maja

Nowy Europejski Bauhaus ma ambicję, aby Zielony Ład był kulturowym, skoncentrowanym na człowieku – namacalnym doświadczeniem. Chodzi o pokonywanie globalnych wyzwań lokalnymi rozwiązaniami, aby osiągnąć nasze cele klimatyczne i wspierać szerszą perspektywę transformacji. Nowy Europejski Bauhaus dotyczy naszego codziennego życia, skupiając się na lepszym wspólnym życiu w piękniejszych, bardziej zrównoważonych i sprzyjających włączeniu społecznemu miejscach.

W celu uhonorowania dotychczasowych osiągnięć i przyczynienia się do ukształtowania ostatecznej koncepcji Nowego Europejskiego Bauhausu opublikowano zaproszenie do składania zgłoszeń w ramach New European Bauhaus Prizes, gdzie nagrodzone zostaną wybitne przykłady i nowe pomysły spójne z koncepcją NEB.


Celem konkursu jest podkreślenie w innowacyjny sposób trzech kluczowych wymiarów:
– zrównoważony rozwój ,
– estetyka,
– włączenie.

Wszystkie wstępnie wybrane przykłady projektów i koncepcje / pomysły, przed ostatecznym wyborem, będą widoczne na stronie internetowej New European Bauhaus. Nagrodzone projekty / koncepcje otrzymają nagrodę pieniężną oraz wsparcie medialne zapewnione przez Komisję Europejską.

 

Ciekawe koncepcje i pomysły można zgłaszać w 10 kategoriach:

1.  Techniki, materiały i procesy konstrukcyjne i projektowe

2.  Budowanie w duchu cyrkularności

3.  Rozwiązania dla ko-ewolucji środowiska i przyrody

4.  Zregenerowane przestrzenie miejskie i wiejskie

5.  Produkty i styl życia

6.  Zachowane i przekształcone dziedzictwo kulturowe

7.  Odkryte na nowo miejsca udostępniane i wykorzystywane do spotkań

8. Mobilizacja kultury, sztuki i społeczności

9.  Modułowe, adaptowane i mobilne rozwiązania do życia

10. Modele edukacji interdyscyplinarnej

 

W każdej  kategorii ustanowiono dwa równoległe wątki konkursowe:
– “New European Bauhaus Awards” – będą przyznane istniejącym ukończonym przykładom,  
– “New European Bauhaus Rising Stars” – będą przyznane koncepcjom zgłoszonym przez młode talenty w wieku do 30 lat

 

Szczegółowe informacje znajdują się na stronie internetowej: https://prizes.new-european-bauhaus.eu/ oraz w przewodniku konkursowym

Zgłoszenia można przesyłać za pomocą specjalnie przygotowanego formularza

Termin składania aplikacji upływa:  31 maja 2021 r.

 

Green Deal for Culture and Creative Industries | webinarium, 11 maja 2021

Włoski Creative Europe Desk zaprasza do udziału w wydarzeniu online poświęconym zielonemu ładowi w sektorach kultury i kreatywnym – Green Deal for Culture and Creative Industries.

Europejskie wieloletnie ramy finansowe na lata 2021-2027 wyznaczyły ambitny cel włączenia kryzysu klimatycznego do wszystkich programów UE poprzez przeznaczenie 25% wydatków na wspieranie działań ekologicznych. Program Kreatywna Europa również przyczynia się do osiągnięcia tego celu. Sektor kultury oraz audiowizualny przyczyniają się do zmian społecznych, a co za tym idzie także do kwestii związanych ze środowiskiem i zmianami klimatycznymi.

 

Wydarzenie odbędzie się na platformie zoom we wtorek 11 maja w godzinach od 9:30 do 12:30.
Organizator zapewnia tłumaczenie na język angielski.

Wkrótce zostanie opublikowany szczegółowy program spotkania.

 

Więcej informacji oraz formularz rejestracji znajdują się na stronie: internetowej: http://www.europacreativa-media.it/news-eventi/green-deal-for-culture-and-creative-industries

Cykl wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej”: zielony ład w kulturze | webinarium, 6 maja 2021

Zapraszamy do udziału w webinarium w ramach cyklu wykładów eksperckich „Priorytety współpracy europejskiej”.

Celem cyklu spotkań „Priorytety współpracy europejskiej” jest podniesienie kompetencji i poszerzenie wiedzy potencjalnych wnioskodawców, dotyczącej priorytetów komponentu Kultura w programie Kreatywna Europa. Każde ze spotkań dotyczy wybranego priorytetu – m.in. zielonego ładu w kulturze, włączania społecznego poprzez kulturę i sztukę, wykorzystania technologii w kulturze. Zaproszeni eksperci opowiadają o wybranych zagadnieniach i przedstawiają najlepsze praktyki z danego obszaru tematycznego.
Mamy nadzieję, że wykłady staną się dla Państwa inspiracją i zachęcą do realizacji projektów ze wsparciem programu Kreatywna Europa.

„Ekologia w kulturze, czyli jak sprawić aby projekty kulturalne stały się bardziej przyjazne dla środowiska” – webinarium 6 maja 2021, godz. 10.00-11.30

Zielony Ład Europejski to działania podejmowane przez Unię Europejską, które mają na celu osiągnięcie do 2050 roku neutralności klimatycznej. Wymaga to działań we wszystkich sektorach gospodarki i dziedzinach życia, m.in. inwestycji w technologie przyjazne dla środowiska, wspierania innowacji przemysłowych, wprowadzania czystszych, tańszych i zdrowszych form transportu prywatnego i publicznego, obniżenia emisyjności sektora energii.
Warto zauważyć, że jednym z priorytetów nowej edycji programu Kreatywna Europa jest zrównoważony rozwój. Ma być on realizowany m.in. poprzez przyczynianie się do Zielonego Ładu Europejskiego i Nowego Europejskiego Bauhausu, poprzez zachęcanie sektora kultury i kreatywnego do współtworzenia i rozpowszechniania praktyk przyjaznych dla środowiska, a także do podnoszenia świadomości ekologicznej poprzez podejmowane działania.

Wykład ekspercki Joanny Tabaki „Ekologia w kulturze, czyli jak sprawić aby projekty kulturalne stały się bardziej przyjazne dla środowiska” poświęcony będzie wdrażaniu w działania projektowe rozwiązań przyjaznych środowisku naturalnemu.

Joanna Tabaka – trenerka i mentorka, blogerka i podcasterka, ekspertka ds. komunikacji oraz budowania strategii rozwoju publiczności w sektorze kultury. Od 2009 związana zawodowo z warszawskimi instytucjami kultury. Pracowała w charakterze specjalisty ds. promocji, specjalisty ds. rozwoju publiczności, koordynatora wolontariatu i facylitatora działań skierowanych do seniorów.

Od kilku lat przygląda się działaniom proekologicznym i szuka sposobów na dzielenie się wiedzą i praktyką w tymże zakresie, a szczególnie rolą, jaką mogą odegrać w tym procesie instytucje kultury.
Tworzy bloga pt. „Zielona Instytucja Kultury” – www.facebook.com/zielonainstytucjakultury oraz jest autorką dwóch publikacji pt. „Kultura naturze, z Syrenką w tle. Dobre praktyki proekologiczne w warszawskich instytucjach kultury” oraz „Zielona Instytucja Kultury. O stawaniu się miejscem kultury przyjaznym naturze„

Więcej informacji na stronie: www.joannatabaka.pl

Spotkanie odbędzie się w formie webinarium w czwartek 6 maja 2021 roku w godzinach 10.00-11.30.

Spotkanie nie będzie rejestrowane ani w żaden sposób udostępniane (np. poprzez streaming).

Udział w webinarium jest bezpłatny. 

Rejestracja na spotkanie została zamknięta.  Dziękujemy za wszystkie nadesłane zgłoszenia.

REGULAMIN WEBINARIUM

Europe’s Living Religious Heritage |Konferencja 28 maja 2021

Future for Religious Heritage zaprasza na konferencję, która ma na celu pobudzenie debaty na temat wykorzystania dziedzictwa religijnego Europy oraz omówienie jego praktycznego zastosowania.

Dziedzictwo religijne Europy, niezależnie od tego, czy jest wykorzystywane jako miejsce kultu, źródło rozwoju społeczności, czy przestrzeń ekspresji kulturowej zasługuje na pełną uwagę i zaangażowanie w jego zrównoważoną ochronę dla społeczności w całej Europie. Konferencja poświęcona będzie takim kwestiom, jak tradycyjne wykorzystanie miejsc dziedzictwa religijnego oraz ich zgodność z otwartością dla ogółu społeczeństwa.

Konferencja odbędzie się w formacie hybrydowym, jako cztery oddzielne wydarzenia w różnych miejscach w Europie. Każde wydarzenie będzie składać się z panelu do którego zaproszono wybitnych gości, który będzie odbywał się na żywo oraz będzie transmitowany online. Będzie obejmował  także możliwość interakcji z publicznością.

 

PROGRAM

Wydarzenie 1: „Continuity in Function or Use” (28 maja 2021 – Barcelona, ​​Hiszpania)

Wydarzenie 2: „Continuity in Community Connection /Community and Dialogue” (wrzesień 2021 – Bolonia, Włochy)

Wydarzenie 3: „Continuity in Evolving Cultural Expressions” (październik 2021 – Halle, Niemcy)

Wydarzenie 4: „Continuity in Care and Safeguarding” (listopad 2021 – Bruksela, Belgia)

 

REJESTRACJA

Więcej informacji oraz formularz zapisu na wydarzenie 1: „Continuity in Function or Use” znajdują się tutaj.

Konferencja realizowana jest przy wsparciu ze środków programu Kreatywna Europa.

Webinaria Dźwięk i muzyka w rozwoju dziecka | w ramach B-AIR Open Lab

Projekt B-Air – międzynarodowe partnerstwo na rzecz promowania kreatywności i badań dźwiękowych – zaprasza do udziału w serii bezpłatnych webinariów poświęconych tematowi: Dźwięk i muzyka w rozwoju dziecka.

Spotkania będą się odbywać w każdy wtorek w kwietniu i maju 2021 r. w godz. 18:00 – 19:30 czasu środkowoeuropejskiego.

Prelegentami są eksperci z zakresu neuronauki, psychologii, pedagogiki, pedagogiki muzycznej, muzykologii, praktyki kulturowej, mediów itp.

Webinaria są częścią programu B-AIR Open Lab, którego celem jest umożliwienie i zachęcenie do wymiany wiedzy na temat wpływu dźwięku na rozwój człowieka w celu usystematyzowania istniejącej wiedzy i doświadczeń do ich praktycznego zastosowania.

Spotkania odbywają się na platformie ZOOM i są prowadzone w języku angielskim.

Formularz rejestracyjny: GOOGLE FORM

 

Program najbliższych spotkań:

20 kwietnia – Ana Čorić w rozmowie z dr Valneą Žauhar i dr Sabiną Vidulin (Chorwacja), autorkami opartej na badaniach książki Cognitive-emocjonalne słuchanie muzyki w szkole 

11 maja – Ana Čorić (Chorwacja), metoda A/r/tography jako przewodnik po opracowywaniu materiału artystycznego dla dzieci 

18 maja – Pavlica Bajsić Brazzoduro w rozmowie z Biserką Vučković (Chorwacja), nt. twórczości radiowej dla dzieci 

 

Więcej informacji i szczegółowy program webinariów dostępne są tutaj

 

Projekt B-AIR jest wspierany ze środków programu Kreatywna Europa.
Partnerami projektu są: Radiotelevizija Slovenija (SI), Institut Jožef Stefan (SI), CRESSON, Le Centre de Recherche sur l’Espace Sonore et l’environnement urbain – ECOLE D’ARCHITECTURE DE GRENOBLE (FR), RadioTeatar Bajsic i prijatelji (HR), BAZAART (RS), TA-SUOMEN YLIOPISTO (FI), TWIXTlab AMKE (GR), VISOKOSKOLSKA USTANOVA INTERNACIONALNI BURC UNIVERZITET-INTERN (BA), JAVNA MEDIJSKA USTANOVA RADIO – TELEVIZIJA SRBIJE (RS)

 

 

Galway 2020 i Parlament Europejski zapraszają na EYE on the Edge Festival | 23-25 kwietnia

Galway 2020 i Parlament Europejski zapraszają do udziału w  EYE on the Edge – festiwalu stworzonym przez młodych ludzi, odbywający się od 23 do 25 kwietnia 2021 roku. Pierwotnie wydarzenie było planowane jako 2-dniowy festiwal w Galway City, jednak z powodu trwającej pandemii festiwal odbędzie się w wersji online. Dzięki temu festiwal odbędzie się w całej Europie i nie tylko!

Festiwal skupia młodych ludzi (w wieku od 16 do 30 lat) i łączy politykę, sztukę i kulturę, w celu wspólnego dialogu, dzielenia się pomysłami i ma odpowiadać na współczesne wyzwania europejskie i globalne. Organizatorzy przygotowali angażujący i interaktywny program dyskusji, warsztatów, występów artystycznych, wystaw i innych działań festiwalowych.

Więcej informacji i linki do rejestracji znajdują się na stronie: https://www.eote.ie/e/eye-on-the-edge

Poradnik: Cross-Border Cooperation for Museums – From a Project Idea to a Successful Proposal

Network of European Museum Organisations (NEMO) stworzyła poradnik Cross-Border Cooperation for Museums – From a Project Idea to a Successful Proposal, który ma pomóc muzeom i innym organizacjom kulturalnym w całej Europie w lepszym dostępie do finansowania UE i zwiększeniu ich międzynarodowej działalności. Poradnik zawiera przegląd korzyści wynikających ze współpracy międzynarodowej i istniejących możliwości finansowania. NEMO chce tym samy zwiększyć liczbę muzeów korzystających z grantów europejskich.

Poradnik zachęca do podjęcia współpracy narodowej i zawiera przewodnik krok po kroku przez cały proces. NEMO chce podzielić się swoim bogatym doświadczeniem ze współpracy transgranicznej, aby pomóc innym organizacjom i zachęcić ich do podjęcia tego typu działań. Wysiłki NEMO mają na celu ułatwienie zrozumienia Unii Europejskiej, jej funkcjonowania i mechanizmów finansowania, a ostatecznie zachęcenie i umożliwienie muzeom prowadzenia działalności międzynarodowej, uczenia się od siebie nawzajem i wymiany wiedzy i dobrych praktyk.

Przewodnik do pobrania w wersji elektronicznej: Cross-Border Cooperation for Museums – From a Project Idea to a Successful Proposal.

 

 

Shortlista finalistów Nagrody Literackiej Unii Europejskiej 2021

Ogłoszona została shortlista finalistów tegorocznej Nagrody Literackiej Unii Europejskiej.

W tym roku na liście nominowanych znalazło się 55 autorów i książek z 14 krajów: Albanii, Armenii, Bułgarii, Czech, Islandii, Łotwy, Malty, Mołdawii, Holandii, Portugalii, Serbii, Słowenii, Szwecji, Tunezji.

Nagroda Literacka Unii Europejskiej (EUPL) jest przyznawana początkującym pisarzom beletrystycznym z całej Europy. EUPL została uruchomiona w 2009 roku i od tego czasu, w 12 edycjach, nagrodzonych zostało 135 autorów. Każdego roku nagroda przyznawana jest jednemu zwycięzcy z każdego kraju z jednej trzeciej państw uczestniczących w programie Kreatywna Europa. Głównymi celami nagrody są: wzmocnienie obiegu literatury w Europie, zwiększenie transgranicznej sprzedaży książek oraz wzbudzenie zainteresowania zagranicznymi utworami literackimi. Dzięki wyróżnieniu utwory docierają do szerszej, międzynarodowej publiczności.

Zwycięzców tegorocznej edycji poznamy 18 maja br., podczas gali online.

 

LISTA NOMINOWANYCH DO NAGRODY LITERACKIEJ UNII EUROPEJSKIEJ 2021

Albania 

Armenia 

Bułgaria 

Czechy

 Islandia 

 Łotwa

Malta 

 Mołdawia

Holandia

Portugalia

Serbia

Słowenia

Szwecja

 Tunezja

 

Więcej informacji można znaleźć na stronie: https://www.euprizeliterature.eu/

 

Renew, Reimagine, Reconnect | spotkania poświęcone budowaniu międzynarodowych relacji kulturalnych

ENCATC  zaprasza do udziału w kolejnej edycji Akademii, w ramach której odbędzie się seria spotkań poświęconych budowaniu międzynarodowych relacji kulturalnych, pod hasłem „Renew, Reimagine, Reconnect”. Wydarzenie odbędzie się w dniach 12-14 maja br.

Wydarzenie zostało podzielone na trzy główne obszary tematyczne:

12 maja – Renew: rola instytucji akademickich we wzmacnianiu współpracy międzynarodowej, jak możemy razem pracować? Od wspólnych projektów badawczych po dzielenie się analizami i pomoc w opracowywaniu lepszych projektów badawczych między różnymi podmiotami

13 maja – Reimagine: relacje między Globalną Północą a Globalnym Południem, jak może istnieć zrównoważona relacja, skoro dużo funduszy pochodzi z Północy? Jak zrównoważyć relacje między globalnym Południem i Północą, jeśli chodzi o pieniądze i politykę?

14 maja – Reconnect: budowanie zaufania w czasach utrudnionych kontaktów bezpośrednich, jak budować zaufanie i nowe sieci współpracy w czas ograniczonego podróżowania?  

Dodatkowo zaplanowane zostało case study z obszaru Ameryki Południowej i Karaibów.

 

Szczegóły dotyczące wydarzenia i dokładny program będą dostępne wkrótce.

Więcej informacji:
https://www.encatc.org/en/events/detail/2021-encatc-academy-on-cultural-relations/

ENCATC Academy on Cultural Relations została zorganizowana po raz pierwszy w 2012 roku, aby przygotować naukowców, badaczy, praktyków, decydentów, artystów i studentów do radzenia sobie z wyzwaniami w stosunkach kulturalnych i dyplomacji.

 

Webinarium nt. procesu digitalizacji europejskiego dziedzictwa kulturowego | CULTURAL HERITAGE IN DIGITAL AGE

Biuro Promocji Nauki PolSCA i Instytut Polski w Brukseli zapraszają do udziału w webinarium „Cultural Heritage in Digital Age”, które odbędzie się 21 kwietnia br.

Głównym celem webinarium jest uzyskanie spostrzeżeń i opinii decydentów i praktyków reprezentujących europejskie sieci, instytucje dziedzictwa kulturowego, instytuty i ośrodki badawcze na temat współpracy w dostarczaniu wydajnych rozwiązań cyfrowych dla rzeczywistych potrzeb, ochrony i zachowania dziedzictwa kulturowego. Wydarzenie będzie  okazją do zwrócenia uwagi na projekty badawcze finansowane ze środków europejskich, inicjatywy dotyczące digitalizacji europejskiego dziedzictwa kulturowego oraz do debaty na temat dalszych działań, które można podjąć w przyszłości.

Wydarzenie online zostanie podzielone na dwie sesje.
Pierwsza z nich skupi się na poziomie politycznym, omawiając różne możliwości wspierania naukowców i innych zainteresowanych stron w proces digitalizacji europejskiego dziedzictwa kulturowego. Szczególny nacisk zostanie położony na aktualne instrumenty, opracowane w ramach programów: Horyzont Europa, Kreatywna Europa oraz Digital Europe oraz ich potencjał w zakresie tworzenia dostępnych cyfrowych zbiorów danych dotyczących dziedzictwa kulturowego.
Druga sesja zapewni praktyczny wgląd w działania podejmowane przez różne podmioty w dziedzinie digitalizacji dziedzictwa kulturowego, podkreślając najważniejsze doświadczenia i dobre praktyki.

Webinarium odbędzie się w języku angielskim. Spotkanie jest otwarte dla wszystkich zainteresowanych procesem digitalizacji europejskiego dziedzictwa kulturowego!

Więcej informacji znajduje się na stronie organizatora.

Rejestracja trwa do 19 kwietnia br.: formularza rejestracyjny

 

PROGRAM WEBINARIUM:

9.15 – 9.25 Welcoming words
Tomasz Poprawka, Polish Science Contact Agency in Brussels
Agnieszka Bolecka, Polish Institute in Brussels

9.25 – 9.30 Preserving traces of heritage: a brief reflection on European literature
Dorota Walczak-Delanois, Université Libre de Bruxelles (ULB)

9.30 – 10.00 Opportunities and challenges for digitisation of cultural heritage

Moderator: Mariusz Dzięglewski, InLAB Research and Innovation Centre, Pedagogical University of Cracow
Marita Kayamanidou, European Commission, Directorate-General for Research and Innovation, RTD E.4 Fair Societies and Cultural Heritage
Maciej Hofman, European Commission, Directorate-General for Education, Youth, Sport and Culture, EAC D.1 Culture Policy
Tomasz Parkoła, Digital Research Infrastructure for the Arts and Humanities (DARIAH), Poznan Supercomputing and Networking Center

10.00 – 10.15 Q&A

10.15 – 10.45 Digitisation of culture in practice

Moderator: Justyna Kramarczyk, Polish Science Contact Agency in Brussels
Maciej Eder, Institute of Polish Language of the Polish Academy of Sciences
Sonia Wronkowska, National Library of Poland
Mike Kestemont, Antwerp Centre for Digital Humanities and Literary Criticism

10.45 – 11.05 Q&A

11.05 – 11.15 Closing remarks

Realizatorzy projektu „Europe Beyond Access” zapraszają do udziału w laboratoriach tańca

Instytut Muzyki i Tańca oraz British Council zapraszają artystki i artystów z niepełnosprawnością i bez niepełnosprawności do udziału w laboratoriach tańca.

„Taniec i niepełnosprawność” to projekt, którego jednym z celów jest włączanie twórczości artystów z niepełnosprawnością do głównego obiegu w sektorze kultury i sztuki. Warsztaty są częścią międzynarodowej współpracy w ramach projektu „Europe Beyond Access” realizowanego przy wsparciu programu Kreatywna Europa komponent Kultura.

W ramach edycji 2021 odbędą się dwa laboratoria stacjonarne – w CSW Zamku Ujazdowskim w Warszawie i Teatrze ROZBARK w Bytomiu. Poprowadzą je Iwona Olszowska – tancerka, choreografka, improwizatorka i wykładowczyni Akademii Muzycznej w Łodzi na specjalności somatyka i choreografia – oraz Kate Marsh – brytyjska tancerka z niepełnosprawnością, która od 20 lat tańczy, tworzy choreografie, zajmuje się pracą dydaktyczną i bierze udział w międzynarodowych festiwalach tańca współczesnego.
Osoby, które wezmą udział w projekcie, będą także mogły zakwalifikować się do udziału w laboratorium we Włoszech na Oriente Occidente Festival.

Nabór do projektu „Taniec i niepełnosprawność” trwa do 25 kwietnia 2021 roku. Wszystkie informacje na ten temat, także w polskim języku migowym i w tekście łatwym, znajdują się na stronie IMiT: laboratoria Taniec i niepełnosprawność 2021.

Projekt „Europe Beyond Access” realizowany jest w ramach programu Kreatywna Europa komponent Kultura przez British Council, Onassis Cultural Centre, Kampnagel, Per Art, Skånes Dansteater, Holland Dance Festival oraz Oriente Occidente. Dodatkowo, partnerami stowarzyszonymi w projekcie są m.in. Instytut Teatralny oraz Instytut Muzyki i Tańca.

Program stypendialny dla europejskich projektantów w ramach działań platformy Distributed Design Market

Platforma europejska Distributed Design Market Platform wraz z Fab Lab Barcelona działającym w ramach Institute for Advanced Architecture of Catalonia oferują program stypendialny dla europejskiego projektanta/projektantki, wspierający jego/jej udział w 4. edycji programu Master in Design for Emergent Futures.

Master in Design for Emergent Futures to 9-miesięczny multidyscyplinarny program, koncentrujący się na projektowaniu całościowym i przekształcaniu pomysłów w prototypy, działania czy interwencje zmierzające do zmian systemowych, w tym transformacji społecznej.

4. edycja Master in Design for Emergent Futures odbędzie się w okresie październik 2021- czerwiec 2022. Oferowane stypendium pokryje 50% czesnego za udział w programie Master in Design for Emergent Futures, jak również koszt uczestnictwa w licznych wydarzeniach organizowanych przez platformę Distributed Design Market Platform.

Szczegółowe informacje wraz z wytycznymi oraz formularzem zgłoszenia znajdują się na stronie organizatora stypendium: scholarship 4th edition Master in Design for Emergent Futures.
Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 30 kwietnia 2021 roku.

Distributed Design Market Platform
Europejska platforma mająca na celu wsparcie pozycji i twórczości wschodzących projektantów i makerów na zglobalizowanym i zdominowanym przez rozbudowane łańcuchy produkcji i dystrybucji towarów rynku. Platforma sprzyja rozwijaniu kompetencji oraz mobilności twórców i obiegowi ich dzieł, promuje i wspiera ich pracę twórczą jako kreatywną i zrównoważoną  – osadzoną w społeczności lokalnej i opartą o lokalną dystrybucję materiałów i towarów, będącą w kontrze do masowej produkcji i nadmiernej konsumpcji, mających negatywny wpływ na środowisko.
Platforma działa ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura.

Nabór najlepszych prac doktorskich do nagrody ENCATC Research Award on Cultural Policy and Cultural Management

Sieć europejska ENCATC (European Network of Cultural Administration Training Centres) wraz z Cultural Management Fund Uniwersytetu w Antwerpii ogłosiły nabór najlepszych prac doktorskich w obszarze zarządzania kulturą i polityki kulturalnej. Do nagrody kwalifikują się dysertacje autorstwa wschodzących badaczy kultury, obronione w ostatnich czterech latach.

Nagroda ENCATC Research Award on Cultural Policy and Cultural Management ma zachęcić do prowadzenia badań akademickich oraz przyczynić się do budowania europejskiej sieci naukowców specjalizujących się w przełomowych projektach badawczych w obszarze zarządzania kulturą i polityki kulturalnej.

Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 28 maja 2021 roku. Szczegółowe wytyczne dotyczące przygotowania informacji o dysertacji, warunki i zasady zgłoszenia oraz przyznawania nagrody znajdują się na stronie internetowej organizatora: 2021 ENCATC Research Award on Cultural Policy and Management.

Sieć europejska ENCATC działa na rzecz stymulowania rozwoju zarządzania kulturą oraz polityki edukacji kulturowej w Europie, profesjonalizacji sektora kultury i transferu wiedzy w sektorze. Sieć zrzesza szereg organizacji i instytucji kultury z 38 krajów, współpracuje z Komisją Europejską, UNESCO i – w charakterze obserwatora – z Radą Europy.
Sieć ENCATC działa ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura.

Distributed Design Market Platform ogłasza nabór w ramach czwartej edycji nagród Distributed Design Awards

Platforma europejska Distributed Design Market ogłasza nabór w ramach czwartej edycji nagród Distributed Design Awards.


Nagrody Distributed Design Awards przyznawane są projektantom i makerom za najlepsze, najbardziej innowacyjne, a zarazem – zrównoważone, projekty odpowiadające na zmiany i wyzwania postindustrializmu. Zgłaszane prace powinny cechować się:


Nabór jest otwarty dla wszystkich osób pracujących w dyscyplinach twórczych: twórców, makerów, projektantów, artystów, architektów, naukowców, studentów i innych.

Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 30 kwietnia 2021 roku. Szczegółowe informacje dotyczące naboru wraz z wytycznymi i formularzem aplikacyjnym znajdują się na stronie organizatora: Distributed Design Awards 2021 – call for entries.

Distributed Design Market Platform
Europejska platforma mająca na celu wsparcie pozycji i twórczości wschodzących projektantów i makerów na zglobalizowanym i zdominowanym przez rozbudowane łańcuchy produkcji i dystrybucji towarów rynku. Platforma sprzyja rozwijaniu kompetencji oraz mobilności twórców i obiegowi ich dzieł, promuje i wspiera ich pracę twórczą jako kreatywną i zrównoważoną  – osadzoną w społeczności lokalnej i opartą o lokalną dystrybucję materiałów i towarów, będącą w kontrze do masowej produkcji i nadmiernej konsumpcji, mających negatywny wpływ na środowisko.
Platforma działa ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura.

7 Most Endangered 2021 – siedem obiektów dziedzictwa kulturowego zagrożonych zniszczeniem

Cykl wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej”: międzynarodowa współpraca partnerska | webinarium, 22 kwietnia 2021

Zapraszamy do udziału w pierwszym w tym roku spotkaniu online w ramach cyklu wykładów eksperckich „Priorytety współpracy europejskiej”!

Celem cyklu wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej” jest podniesienie kompetencji i poszerzenie wiedzy potencjalnych wnioskodawców, dotyczącej priorytetów komponentu Kultura w programie Kreatywna Europa. Każde ze spotkań dotyczy wybranego priorytetu – m.in. zielonej transformacji sektora kultury, włączania społecznego poprzez kulturę i sztukę, wykorzystania technologii w kulturze. Nasi eksperci opowiadają o wybranych zagadnieniach i przedstawiają najlepsze praktyki z danego obszaru tematycznego.
Mamy nadzieję, że wykłady zainspirują Państwa do realizacji projektów ze wsparciem programu Kreatywna Europa.

„Kreatywne partnerstwa w kulturze. Jak zostać fanem/fanką międzynarodowej współpracy partnerskiej” – webinarium
22 kwietnia 2021, godz. 11.00-12.30

Współpraca międzynarodowa oparta na zrównoważonym i realnym partnerstwie to podstawa projektów realizowanych ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura. Jest istotna nie tylko ze względu na aspekty organizacyjne i zarządzania projektem, lecz również ze względu na wkład i zaangażowanie wszystkich partnerów i grup ich odbiorców, stworzenie wszystkim partnerom przestrzeni do dzielenia się wiedzą, umiejętnościami i pomysłami, i wzajemnego uczenia się od siebie. Wreszcie, współpraca partnerska umożliwia stworzenie „nowej jakości” – nowego, wspólnego projektu, którego żaden z partnerów nie byłby w stanie wymyślić i zrealizować samodzielnie.

Wykład ekspercki Agnieszki Dadak „Kreatywne partnerstwa w kulturze. Jak zostać fanem/fanką międzynarodowej współpracy partnerskiej” poświęcony będzie budowaniu jakościowych partnerstw międzynarodowych i zasadom międzynarodowej współpracy partnerskiej.

Agnieszka Dadak – autorka i realizatorka międzynarodowych projektów w dziedzinie edukacji, kultury, rozwoju zawodowego i osobistego. Posiada ponad 15 lat doświadczenia w realizacji wielopartnerskich projektów międzynarodowych dofinansowanych ze źródeł zewnętrznych (m.in. Norweski Mechanizm Finansowy, PIW EQUAL, Leonardo da Vinci, Erasmus+). Od 2002 współpracuje z organizacjami pozarządowymi jako koordynatorka projektów, trenerka, doradczyni. Od 2014 roku działa jako konsultantka ogólnoeuropejskiej sieci Eurodesk. Od 2011 roku prezes Fundacji Alternatywnych Inicjatyw Edukacyjnych działającej w obszarze promowania i wspierania uczenia się przez całe życie. Absolwentka psychologii (Uniwersytet Jagielloński), studiów podyplomowych dotyczących pracy socjalno-pedagogicznej z młodzieżą (Tollare folkhögskola, Sztokholm) i studiów podyplomowych „Zarządzanie projektem europejskim” (Uniwersytet Ekonomiczny, Katowice).

Spotkanie odbędzie się w formie webinarium w czwartek 22 kwietnia 2021 roku w godzinach 11.00-12.30.

Spotkanie nie będzie rejestrowane ani w żaden sposób udostępniane (np. poprzez streaming).

Udział w webinarium jest bezpłatny. Zapisy na spotkanie przyjmujemy do dnia 21 kwietnia br. (środa) do godziny 17.00 bądź do wyczerpania miejsc:
REJESTRACJA ZAKOŃCZONA – DZIĘKUJEMY ZA ZAINTERESOWANIE SPOTKANIEM!

Informacje o kolejnych wykładach już wkrótce.

Zachęcamy do udziału!

REGULAMIN WEBINARIUM

Webinarium dotyczące wspólnoty wiedzy i innowacji w zakresie sektorów kultury i kreatywnego oraz przemysłów kreatywnych

Europejski Instytut Innowacji i Technologii (EIT) zaprasza 21 kwietnia 2021 roku na webinarium dotyczące utworzenia, funkcjonowania i zakresu zadań wspólnoty wiedzy i innowacji w zakresie sektorów kultury i kreatywnego oraz przemysłów kreatywnych.

EIT został powołany w celu propagowania innowacji w państwach członkowskich Unii Europejskiej oraz tworzenia w Europie środowiska sprzyjającego innowacyjności i przedsiębiorczości.
W ramach zadań na lata 2021-2027 Instytut planuje utworzenie – w drodze zaproszenia do składania wniosków – tzw. wspólnoty wiedzy i innowacji w zakresie sektorów kultury i kreatywnego oraz przemysłów kreatywnych (Knowledge and Innovation Community focusing on the Cultural & Creative Sectors and Industries). Ma ona wspierać sektory oraz kreować nowe możliwości w zakresie innowacji, edukacji, biznesu oraz generowania wzrostu.

Organizowane przez EIT spotkanie online „EIT Culture & Creativity – Webinar on new innovation opportunities” ma przybliżyć przedstawicielom sektorów kultury i kreatywnego oraz przemysłów kreatywnych ideę i działania EIT, nowej wspólnoty wiedzy i innowacji w zakresie sektorów kultury i kreatywnego oraz przemysłów kreatywnych oraz szczegóły zaproszenia do składania wniosków.

Szczegółowe informacje o wydarzeniu wraz z programem oraz formularzem zapisu znajdują się na stronie internetowej organizatorów: EIT Culture & Creativity – webinar on new innovation opportunities.

Nowy europejski Bauhaus – konferencja online Komisji Europejskiej

W dniach 22-23 kwietnia 2021 roku Komisja Europejska zaprasza na konferencję online poświęconą Nowemu europejskiemu Bauhausowi

W programie wydarzenia przewidziano wystąpienia, panele dyskusyjne oraz warsztaty z udziałem znawców i specjalistów w zakresie zrównoważonego rozwoju i projektowania – m.in. architektów, urbanistów,  przedsiębiorców i aktywistów klimatycznych; oraz decydentów polityki Unii Europejskiej.

Wśród poruszanych tematów znajdą się m.in. kwestie związane z połączeniem sztuki i technologii w ramach Nowego europejskiego Bauhausu, zrównoważonej renowacji oraz projektowania i konstruowania w budownictwie, ochrony i uwzględniania w projektowaniu dziedzictwa naturalnego, a także kultury lokalnej.
Ogłoszone zostaną także szczegóły konkursu o nagrodę Nowego europejskiego Bauhausu, w którym uhonorowane mają zostać najbardziej inspirujące przykłady rozwiązań wpisujących się w ideę Nowego europejskiego Bauhausu.

Szczegółowe informacje wraz z programem oraz formularzem rejestracji znajdują się na stronie internetowej wydarzenia: New European Bauhaus conference.

Nowy europejski Bauhaus to europejska inicjatywa na rzecz zrównoważonego projektowania, uwzględniającego wiedzę naukową, technologie, kulturę i sztukę, przyjaznego dla środowiska, dostosowanego do lokalnych potrzeb i dostępnego dla każdego. Nowe projektowanie ma realizować cele Europejskiego Zielonego Ładu, przyczyniać się do osiągnięcia przez Europę neutralności klimatycznej maksymalnie do 2050 roku oraz opierać się na gospodarce o obiegu zamkniętym, produkującej minimum odpadów, przeciwdziałającej degradacji różnorodności biologicznej.

Nowy europejski Bauhaus ma zaangażować architektów, inżynierów, projektantów, artystów, naukowców, przedsiębiorców w poszukiwanie m.in. nowych form architektury i nowych technik budowania, wykorzystujących naturalne materiały i inteligentne technologie, efektywnych energetycznie. Zrównoważone projektowanie w ramach nowego Bauhausu ma przyczynić się nie tylko do tworzenia przyjaznych do życia przestrzeni, ale przede wszystkim – do zatrzymania czy ograniczenia zmian klimatu i, co za tym idzie, katastrofy ekologicznej.

DigiTraining – program szkoleniowy dla sektora dziedzictwa kulturowego

Pomysłodawcy i organizatorzy projektu Digitraining, Digital & Audiovisual Capacity Building for Accessible Heritage realizowanego ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura zapraszają instytucje dziedzictwa kulturowego do udziału w programie edukacyjnym DigiTraining.

DigiTraining to program edukacyjny mający na celu budowanie potencjału i kompetencji sektora dziedzictwa kulturowego w zakresie umiejętności cyfrowych oraz zarządzania i innowacji z wykorzystaniem technologii cyfrowych. Wyłonieni uczestnicy wezmą udział w bezpłatnych zajęciach prowadzonych przez ekspertów działających w konsorcjum wdrażającym projekt (więcej o konsorcjum) – specjalistów w zakresie m.in. technologii cyfrowej, mediów, komunikacji i rozwoju publiczności, produkcji audiowizualnej oraz VR-u.

Program jest skierowany do przedstawicieli małej i średniej wielkości muzeów, jak również do organizacji i instytucji materialnego i niematerialnego dziedzictwa kulturowego publicznie dostępnych, mających siedzibę w jednym z krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa.


O udział w programie DigiTraining ubiegać można się do 31 maja 2021 roku. Szczegółowe informacje wraz z formularzem aplikacyjnym znajdują się na stronie internetowej projektu: DigiTraining-Heritage.

Informacja prasowa

Badanie sektora teatru w państwach członkowskich Unii Europejskiej

KEA European Affairs oraz Public Policy and Management Institute prowadzą na zlecenie Komisji Europejskiej badanie dotyczące aktualnej sytuacji i możliwości w sektorze teatru w krajach członkowskich Unii Europejskiej. Badanie ma pomóc ustalić i zmapować ekonomiczny i społeczny profil europejskiego sektora teatru. Ma także wspomóc tworzenie European Theatre Initiative – ogólnoeuropejskiej inicjatywy służącej zapewnieniu większego i lepiej dopasowanego wsparcia dla sektora teatru.

W badaniu mogą wziąć udział osoby reprezentujące sektor teatru w państwach członkowskich Unii Europejskiej:

Szczegółowe informacje oraz przekierowanie do kwestionariusza dostępne są na stronie internetowej KEA European Affairs: KEA Survey situation of theatres in EU Member States. Ankieta jest otwarta do 30 kwietnia 2021 roku.

7 Most Endangered 2021 – ogłoszenie listy siedmiu zagrożonych obiektów dziedzictwa kulturowego

W grudniu 2020 roku Europa Nostra – europejska federacja stowarzyszeń na rzecz ochrony dziedzictwa kulturowego i przyrodniczego Europy – ogłosiła shortlistę 12 zabytków i obiektów dziedzictwa kulturowego najbardziej zagrożonych zniszczeniem lub likwidacją. Działania te prowadzone są w ramach prowadzonego przez federację programu 7 Most Endangered, mającego na celu zwrócenie uwagi na konieczność podjęcia przez sektor publiczny i prywatny działań zmierzających do ratowania niszczejących obiektów dziedzictwa kulturowego.

8 kwietnia 2021 roku podczas organizowanego przez federację Europa Nostra oraz European Investment Bank Institute wydarzenia online poznamy tegoroczną listę siedmiu obiektów dziedzictwa kulturowego najbardziej zagrożonych zniszczeniem. Spotkanie poprowadzą Hermann Parzinger, przewodniczący Europa Nostra oraz Francisco de Paula Coelho, dziekan European Investment Bank Institute, a gościem specjalnym będzie Mariya Gabriel, Komisarz Unii Europejskiej ds. Innowacji, Badań, Kultury, Edukacji i Młodzieży. W dyskusji online wezmą udział przedstawiciele organizacji, które wybrały siedem najbardziej zagrożonych obiektów w tegorocznej edycji 7 Most Endangered.

Wydarzenie online odbędzie się 8 kwietnia 2021 roku na platformie Zoom, w godzinach 10.00-11.30. Szczegółowe informacje wraz z linkiem do zapisu na webinarium znajdują się na stronie internetowej federacji Europa Nostra: Live Announcement of the 2021 List of 7 Most Endangered Heritage Sites in Europe.

 

 

Otwarty nabór ekspertów programów Unii Europejskiej

Został otwarty nabór ekspertów oceniających i monitorujących projekty zgłaszane w ramach programów Unii Europejskiej. Rekrutacja dotyczy m.in. programów: Erasmus+, Kreatywna Europa, Life, Citizens, Equality, Rights and Values Programme. 

Do aplikowania zaproszone są osoby o wysokim poziomie wiedzy i doświadczeniu zawodowym we wszystkich obszarach działań i polityk Unii Europejskiej – szczegółowe obszary wymaganej wiedzy obejmują programy i przetargi UE opisane na portalu Funding & Tender Opportunities.
Obowiązkiem koniecznym jest bardzo dobra znajomość języka angielskiego.  

Do zadań ekspertów należą m.in. ocena wniosków o dofinansowanie (w tym przetargów) – monitorowaniu projektów i umów oraz doradztwo w konkretnych kwestiach. W zależności od powierzonych zadań eksperci mogą wykonywać swoją pracę częściowo zdalnie.

Wybór ekspertów zostanie dokonany z uwzględnieniem zasad równego traktowania tzn. pod uwagę będzie brane pochodzenie geograficzne, znajomość języków i profil zawodowy kandydatów, a także istotny będzie zrównoważony udział kobiet i mężczyzn. Za pracę w charakterze eksperta przewiduje się wynagrodzenie ustalane na podstawie stawki stosowanej w momencie podpisywania umowy oraz zwrot kosztów podróży i pobytu na podstawie przepisów obowiązujących w Komisji Europejskiej.

Formularz rejestracyjny dostępny jest tutaj.


Wszystkie szczegóły związane z rekrutacją są dostępne na stronie: www.ec.europa.eu

Zaproszenie do udziału w European Theatre Academy 2021

Sieć europejska European Theatre Convention zaprasza młodych, wschodzących twórców teatralnych do udziału w siódmej edycji ETC European Theatre Academy.

Tegoroczna edycja ETC European Theatre Academy odbędzie się w dniach 5-9 lipca 2021 roku. W zależności od przebiegu pandemii COVID-19 Akademia odbędzie się bądź w trakcie Festiwalu Teatralnego w Awinionie, bądź w formacie online.

European Theatre Academy oferuje uczestnikom zajęcia z mistrzami, mentoring oraz sieciowanie w kontekście współpracy międzynarodowej. Uczestnicy wezmą udział w wykładach eksperckich dotyczących m.in. pozyskiwania finansowania i wsparcia, produkcji teatralnej, kuratorstwa, organizacji tournée.

Termin składania wniosków o udział w ETC European Theatre Academy upływa 25 kwietnia 2021 roku. Szczegółowe informacje, w tym warunki udziału, wytyczne dla kandydatów oraz formularz wniosku, znajdują się na stronie internetowej organizatora: ETC European Theatre Academy 2021.

European Theatre Convention to sieć europejska sieć zrzeszająca ponad 40 instytucji teatralnych z ponad 20 krajów, działająca ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura.
Sieć promuje europejski teatr jako przestrzeń dialogu, interakcji, refleksji oraz angażowania publiczności w działania. Jej głównym celem jest wzmocnienie roli teatru jako nośnika społecznego, językowego i kulturowego dziedzictwa Europy oraz budowanie partnerstw na rzecz rozwoju teatru poprzez realizację przedsięwzięć teatralnych, wymianę dobrych praktyk i współpracę środowiska twórców teatralnych. Sieć działa również na rzecz dostosowania teatru do zmiany cyfrowej i wykorzystania technologii cyfrowych w budowaniu publiczności.

Program i-Portunus: webinarium poświęcone naborowi w obszarze dziedzictwa kulturowego | 6 kwietnia 2021

DutchCulture | TransArtists zaprasza na webinarium poświęcone naborowi w obszarze dziedzictwa kulturowego w ramach programu mobilności twórców i profesjonalistów sektora kultury i-Portunus

Do 15 kwietnia 2021 roku w ramach programu i-Portunus trwa nabór wniosków o dofinansowanie projektów mobilności w obszarach muzyki oraz dziedzictwa kulturowego. W związku z naborem w dziedzinie dziedzictwa kulturowego TransArtists wraz z fundacją Izolyatsia, będącą częścią konsorcjum wdrażającego program i-Portunus, zapraszają na webinarium poświęcone mobilnościom i-Portunus w tym obszarze.

Podczas spotkania online przedstawione zostaną założenia i wytyczne dotyczące programu mobilności i-Portunus oraz informacje dotyczące składania wniosku. Ponadto goście wydarzenia opowiedzą o realizowanych projektach w ramach programu i-Portunus oraz w obszarze dziedzictwa kulturowego, a przedstawiciele konsorcjum wdrażającego program i-Portunus będą odpowiadać na wszelkie pytania dotyczące naborów.

Spotkanie online odbędzie się 6 kwietnia 2021 roku o godz. 10.00.

Szczegółowe informacje, program wydarzenia oraz formularz zapisu na spotkanie znajdują się na stronie internetowej organizatorów: i-Portunus webinar | cultural heritage. Ponadto wydarzenie będzie streamowane na profilach organizatoró na portalu Facebook: TransArtists Facebook page, Izolyatsia Facebook page.

Nabór do programu szkoleniowego dla muzyków w ramach projektu „MasterCamp”

House of Culture Masterskaya oraz LLC – realizatorzy projektu dofinansowanego w ramach inicjatywy Music Moves Europe (obszar Co-Creation and Co-Production scheme for the music sector) zapraszają muzyków do udziału w programie szkoleniowym „MasterCamp”.

„MasterCamp” to program edukacyjny dla młodych, wschodzących muzyków, łączący wiedzę dotyczącą funkcjonowania współczesnych przemysłu i rynku muzycznego, praw autorskich, marketingu, organizacji tras koncertowych oraz umiejętności związane z produkcją muzyczną. Program ma rozwinąć szeroko rozumiane umiejętności biznesowe muzyków, w tym w zakresie promocji muzyki i poruszania się na rynku muzycznym, oraz wyposażyć ich w wiedzę dotyczącą wszystkich etapów produkcji muzycznej.

Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 6 kwietnia 2021 roku. Szczegółowe informacje, w tym warunki udziału i zasady zgłaszania się do programu, znajdują się na stronie internetowej organizatorów: program „MasterCamp”.

Informacja prasowa

Zielona księga europejskiego dziedzictwa kulturowego „Putting Europe’s shared heritage at the heart of the European Green Deal”

22 marca 2021 sieć europejska Europa Nostra oraz ICOMOS i European Investment Bank Institute ogłosiły zieloną księgę europejskiego dziedzictwa kulturowego w obszarze Europejskiego Zielonego Ładu.

Zgodnie z założeniami Europejskiego Zielonego Ładu wszystkie działania i polityki Unii Europejskiej muszą przyczyniać się do osiągnięcia celu Europejskiego Zielonego Ładu – neutralności klimatycznej wspólnoty najpóźniej w 2050 roku. Znaczącą rolę w proekologicznej transformacji społeczno-gospodarczej Europy mogą odegrać działania sektora kultury, w tym działania w obszarze dziedzictwa kulturowego.

Zielona księga europejskiego dziedzictwa kulturowego „Putting Europe’s shared heritage at the heart of the European Green Deal” wskazuje powiązania dziedzictwa kulturowego z takimi strategiami Unii i obszarami działań jak: czysta energia, gospodarka o obiegu zamkniętym, tzw. fala renowacji czy inteligentna mobilność, strategia „od pola do stołu”, zrównoważone finansowanie, sprawiedliwa transformacja, a także badania i innowacje oraz edukacja i szkolenie. Ambicją jest zintegrowanie działań w obszarze dziedzictwa kulturowego z działaniami na rzecz ochrony klimatu, w tym w kontekście zachowania bioróżnorodności i ochrony dziedzictwa naturalnego oraz zapobiegania zmianom klimatycznym, które mogą zniszczyć dzieła natury i człowieka.

Z tekstem dokumentu można zapoznać się:

European Cultural Heritage Green Paper. Executive Summary

European Cultural Heritage Green Paper. Full Paper

Zielona księga europejskiego dziedzictwa kulturowego „Putting Europe’s shared heritage at the heart of the European Green Deal” powstała we współpracy Europa Nostra, ICOMOS oraz Climate Heritage Network, z wkładem European Heritage Alliance oraz przy wsparciu European Investment Bank Institute.

Distributed Design Market Platform ogłasza nabór artykułów dotyczących rozproszonego projektowania

Platforma europejska Distributed Design Market ogłasza nabór autorów i artykułów do czwartego numeru publikacji z cyklu „This is Distributed Design”.

„This is Distributed Design” porusza tematy związane z rozproszonym, zdecentralizowanym i zrównoważonym projektowaniem, nowymi modelami tworzenia, produkcji i konsumpcji. Wydawnictwo jest tworzone na zasadzie współpracy, ma charakter niekomercyjny i jest dostępne za darmo.

Artykuły mogą dotyczyć m.in. początków rozproszonego designu, postaci ruchu, wpływu i wartości rozproszonego designu w kontekście m.in. demokracji, włączania społecznego i zmian klimatycznych.

W pierwszej kolejności należy do 9 kwietnia 2021 roku złożyć abstrakt. Szczegółowe informacje dotyczące naboru, wydawnictwa i zasad współpracy znajdują się na stronie internetowej organizatorów: Call for authors! – This is Distributed Design Book.

Distributed Design Market Platform
Europejska platforma mająca na celu wsparcie pozycji i twórczości wschodzących projektantów i makerów na zglobalizowanym i zdominowanym przez rozbudowane łańcuchy produkcji i dystrybucji towarów rynku. Platforma sprzyja rozwijaniu kompetencji oraz mobilności twórców i obiegowi ich dzieł, promuje i wspiera ich pracę twórczą jako kreatywną i zrównoważoną  – osadzoną w społeczności lokalnej i opartą o lokalną dystrybucję materiałów i towarów, będącą w kontrze do masowej produkcji i nadmiernej konsumpcji, mających negatywny wpływ na środowisko.
Platforma działa ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura.

Nabór outdoor’owych projektów tanecznych w ramach projektu „Big Pulse Dance Alliance”

Realizatorzy inicjatywy „Big Pulse Dance Alliance” rozpoczynają nowy cykl naborów na outdoor’owe performanse taneczne pod szyldem „Big Pulse Open Air Commissions”.

O udział w projekcie mogą się ubiegać tancerze-choreografowie i/lub grupy tancerzy-choreografów,  zainteresowani tworzeniem performansów w przestrzeni publicznej i podjęciem współpracy w międzynarodowym środowisku z producentami i festiwalami w różnych krajach.

Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 16 kwietnia 2021 roku. Szczegółowe informacje oraz wytyczne dla kandydatów znajdują się w dokumentach konkursowych zamieszczonych na stronie internetowej organizatorów projektu: Big Pulse Open Air Commissions.

Big Pulse Open Air Comissions OPEN CALL

„Big Pulse Dance Alliance” to projekt realizowany ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura, zrzeszający 12 europejskich festiwali oraz instytucji działających na rzecz promocji, wsparcia i zwiększenia zasięgu sektora tańca współczesnego, m.in. Dance Umbrella (WIelka Brytania), New Baltic Dance (Litwa), Zodiak – Center for New Dance (Finlandia), Tanec Praha (Czechy).

Otwarty nabór projektów do nagrody Amateo Award 2021

Sieć europejska Amateo The European Network for Active Participation in Cultural Activities zaprasza do zgłaszania projektów do czwartej edycji nagrody Amateo Award dla najlepszych kulturalnych inicjatyw aktywizujących społeczność i rozwijających jej kreatywność, opartych na partnerskiej współpracy – realizowanych na żywo bądź, ze względu na pandemię COVID-19, online wolontariacko przez amatorskie grupy artystyczne.

Celem nagrody jest sieciowanie sektora nieprofesjonalnych, oddolnych i wolontariackich inicjatyw artystycznych oraz zwrócenie uwagi publiczności i decydentów na rolę i wkład amatorskich grup w kulturę i sztukę oraz włączanie społeczne.

Spośród zgłoszonych inicjatyw jury wyłoni pięć finałowych projektów, z których jeden zostanie uhonorowany nagrodą Amateo Award.

Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 31 maja 2021 roku. Szczegółowe wytyczne oraz formularz zgłoszeniowy znajdują się na stronie internetowej sieci Amateo: Amateo Award 2021.

Informacja prasowa Amateo Award 2021

 

Europejskie dziedzictwo w centrum Europejskiego Zielonego Ładu – inauguracja zielonej księgi | 22 marca 2021

Sieć europejska Europa Nostra oraz ICOMOS i European Investment Bank Institute zapraszają na spotkanie online będące oficjalną prezentacją zielonej księgi europejskiego dziedzictwa kulturowego w obszarze Europejskiego Zielonego Ładu.

Zgodnie z założeniami Europejskiego Zielonego Ładu wszystkie działania i polityki Unii Europejskiej muszą przyczyniać się do osiągnięcia celu Europejskiego Zielonego Ładu – neutralności klimatycznej Wspólnoty Europejskiej najpóźniej w 2050 roku. Znaczącą rolę w proekologicznej transformacji społeczno-gospodarczej Europy mogą odegrać działania sektora kultury, w tym działania w obszarze dziedzictwa kulturowego.

Zielona księga europejskiego dziedzictwa kulturowego „Putting Europe’s shared heritage at the heart of the European Green Deal” ma wskazywać powiązania dziedzictwa kulturowego z takimi strategiami Unii i obszarami działań jak: czysta energia, gospodarka o obiegu zamkniętym, tzw. fala renowacji czy inteligentna mobilność, strategia „od pola do stołu”, zrównoważone finansowanie, sprawiedliwa transformacja, a także badania i innowacje oraz edukacja i szkolenie. Ambicją jest zintegrowanie działań w obszarze dziedzictwa kulturowego z działaniami na rzecz ochrony klimatu.

 

Spotkanie online „European Cultural Heritage Green Paper <<Putting Europe’s shared heritage at the heart of the European Green Deal>>” odbędzie się 22 marca 2021 roku w godz. 15.00-16.30. Aby wziąć w nim udział, należy się zarejestrować – szczegółowe informacje oraz przekierowanie do formularza zapisu znajdują się na stronie internetowej sieci Europa Nostra: Launch of European Cultural Heritage Green Paper.

Zielona księga europejskiego dziedzictwa kulturowego „Putting Europe’s shared heritage at the heart of the European Green Deal” powstała we współpracy Europa Nostra, ICOMOS oraz Climate Heritage Network, z wkładem European Heritage Alliance oraz przy wsparciu European Investment Bank Institute.

Uczestnicy najbliższych spotkań w ramach platformy Voices of Culture

Poznaliśmy uczestników nowego cyklu spotkań w ramach inicjatywy Voices of Culture – platformy dialogu ustrukturyzowanego sektora kultury oraz Komisji Europejskiej. Tematem przewodnim najbliższych spotkań będą status oraz warunki pracy artystów i profesjonalistów sektorów kultury i kreatywnego.

Spośród nadesłanych – w odpowiedzi na zaproszenie dla przedstawicieli sektorów kultury i kreatywnego, posiadających doświadczenie i wiedzę ekspercką w zakresie sytuacji na rynku pracy artystów i pracowników obu sektorów – zgłoszeń udziału wyłoniono reprezentantów 46 organizacji i instytucji kultury, które wezmą udział w spotkaniach w ramach platformy Voices of Culture.
Wśród nich znajdują się reprezentanci znamienitych organizacji międzynarodowych zrzeszających różne środowiska twórcze (m.in. federacje aktorów i reżyserów, artystów sztuk wizualnych, kompozytorów, uczelnie artystyczne), w tym wielu beneficjentów programu Kreatywna Europa komponent Kultura (m.in. Culture Action Europe, IETM, European Music Council), a także przedstawiciele instytucji polskiego sektora kultury:

Pełna lista organizacji uczestniczących w najbliższych spotkaniach Voices of Culture dotyczących statusu oraz warunków pracy artystów i profesjonalistów sektorów kultury i kreatywnego znajduje się na stronie internetowej inicjatywy: Participants -‘Status and Working Conditions of Artists and Cultural and Creative Professionals’.

Pierwsi ambasadorzy i partnerzy inicjatywy Nowy europejski Bauhaus

W zeszłym tygodniu zostały ogłoszone pierwsze nazwiska ambasadorów inicjatywy Nowy europejski Bauhaus – wśród nich znajdują się architekci, urbaniści, artyści, aktywiści, biolodzy i ekolodzy, specjaliści w zakresie przemysłu: ambasadorzy Nowego europejskiego Bauhausu.

Poznaliśmy także pierwsze instytucje partnerskie inicjatywy Nowy europejski Bauhaus – należą do nich m.in. organizacje zrzeszające architektów i projektantów, podmioty prywatne i publiczne działające w budownictwie, organizacje i instytucje kultury. Wśród nich znajdują się beneficjenci programu Kreatywna Europa komponent Kultura, jak Europa Nostra, Rada Architektów Europy czy Ars Electronica, a także polski partner inicjatywy – Centrum Designu Gdynia: partnerzy Nowego europejskiego Bauhausu.

Nowy europejski Bauhaus to nowa europejska inicjatywa na rzecz zrównoważonego projektowania, uwzględniającego wiedzę naukową, technologie, kulturę i sztukę, przyjaznego dla środowiska, dostosowanego do lokalnych potrzeb i dostępnego dla każdego. Nowe projektowanie ma realizować cele Europejskiego Zielonego Ładu, przyczyniać się do osiągnięcia przez Europę neutralności klimatycznej maksymalnie do 2050 roku oraz opierać się na gospodarce o obiegu zamkniętym, produkującej minimum odpadów, przeciwdziałającej degradacji różnorodności biologicznej.

Nowy europejski Bauhaus ma zaangażować architektów, inżynierów, projektantów, artystów, naukowców, przedsiębiorców w poszukiwanie m.in. nowych form architektury i nowych technik budowania, wykorzystujących naturalne materiały i inteligentne technologie, efektywnych energetycznie. Zrównoważone projektowanie w ramach nowego Bauhausu ma przyczynić się nie tylko do tworzenia przyjaznych do życia przestrzeni, ale przede wszystkim – do zatrzymania czy ograniczenia zmian klimatu i, co za tym idzie, katastrofy ekologicznej.

Program e-rezydencji dla wschodzących dziennikarzy piszących o kulturze i sztuce

Sieć europejska ENCATC (European Network of Cultural Administration Training Centres) oraz ASEF (Asia-Europe Foundation) organizują program e-rezydencji dla wschodzących dziennikarzy zajmujących się pisaniem o kulturze i sztuce, specjalizujących się w dyplomacji kulturalnej i budowaniu międzynarodowych relacji w obszarze kultury.

O udział w programie e-rezydencji ubiegać mogą się młodzi dziennikarze (do 28 r.ż.), posiadający 2-3 lata udokumentowanego doświadczenia w pracy jako dziennikarz sektora kultury i sztuki oraz doskonałą znajomość języka angielskiego w mowie i piśmie.

Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 22 marca 2021. Szczegółowe informacje znajdują się na stronie internetowej organizatorów programu e-rezydencji: Virtual Crossovers ASEF & ENCACT e-residence.

Sieć europejska ENCATC działa na rzecz stymulowania rozwoju zarządzania kulturą oraz polityki edukacji kulturowej w Europie, profesjonalizacji sektora kultury i transferu wiedzy w sektorze. Sieć zrzesza szereg organizacji i instytucji kultury z 38 krajów, współpracuje z Komisją Europejską, UNESCO i – w charakterze obserwatora – z Radą Europy.
Sieć ENCATC działa ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura.

„Arts and Disability: a new cultural agenda for Europe” – dyskusja online | 12 marca 2021

Realizatorzy projektu „Europe Beyond Access” zapraszają 12 marca 2021 na dyskusję online „Arts and Disability: a new cultural agenda for Europe”

Przedmiotem rozmowy będą rekomendacje wynikające z przeprowadzonego w ramach projektu badania i raportu „Disabled artists in the mainstream: a new cultural agenda for Europe„, podsumowującego jego rezultaty, w tym przede wszystkim kwestia zwiększenia dostępu do kultury i sztuki zarówno dla niepełnosprawnych artystów, jak i dla publiczności z różnego rodzaju niepełnosprawnościami.

Spotkanie online odbędzie się w piątek 12 marca 2021. Szczegółowe informacje znajdują się na stronie internetowej organizatorów oraz wydarzeniu na portalu Facebook.

Projekt „Europe Beyond Access” realizowany jest w ramach programu Kreatywna Europa komponent Kultura przez British Council, Onassis Cultural Centre, Kampnagel, Per Art, Skånes Dansteater, Holland Dance Festival oraz Oriente Occidente. Dodatkowo, partnerami stowarzyszonymi w projekcie są m.in. Instytut Teatralny oraz Instytut Muzyki i Tańca.

Call dla młodych muzyków w ramach projektu „Footprints”

„Footprints” to międzynarodowy projekt współrealizowany przez Fundację Wytwórnia, mający na celu wzmocnienie sektora muzycznego w Europie poprzez podniesienie kompetencji biznesowych artystów oraz osób działających w branży muzycznej i naukę praktycznego wykorzystania zdobytych umiejętności w sektorze muzyki.

Projekt „Footprints” jest skierowany do młodych, wschodzących i zmotywowanych artystów, chcących rozwinąć kompetencje twórcze i w zakresie przedsiębiorczości, jak również – potencjał do koncertowania i współpracy w sieci. Młodzi muzycy będą współpracowali z promotorami muzycznymi kształconymi w ramach projektu „Footprints”; będą także korzystać z doświadczenia i wiedzy organizatorów projektu – międzynarodowego partnerstwa promotorów i organizatorów muzyki jazzowej.

W ramach aktualnie otwartego naboru wyłonionych zostanie 50 osób, które wezmą udział w letnich warsztatach Intl Jazz Platform (17-22 lipca 2021); spośród nich wyłoniona zostanie szóstka uczestników międzynarodowych tras i programu mentorskiego.

Szczegółowe informacje wraz z formularzem zapisu i instrukcją przesłania pliku muzycznego znajdują się na stronie internetowej projektu: Footprints_IntlJazzPlatform_2021. Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 30 kwietnia 2021.

Projekt „Footprints” jest realizowany ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura w ramach obszaru grantowego Projekty współpracy europejskiej.

Platforma europejska Future Architecture zaprasza na konferencję „2021 Creative Exchange: Landscapes of Care” | 3-5 marca 2021

W dniach 3-5 marca 2021 odbędzie się konferencja online „2021 Creative Exchange: Landscapes of Care” organizowana przez platformę europejską Future Architecture Platform.

Celem konferencji jest sieciowanie sektora architektury i prezentacja najnowszych koncepcji w architekturze, a także programu działań platformy Future Architecture na najbliższe miesiące. Tematami przewodnimi spotkania będą Nowy europejski Bauhaus oraz Europejski Zielony Ład.
Głównym punktem konferencji będą dyskusje z udziałem 27 wschodzących architektów i projektantów wyłonionych w tegorocznym plebiscycie „Landscapes of Care” oraz decydentów i ekspertów w dziedzinie architektury – m.in. kuratorów, menedżerów, dyrektorów instytucji promujących architekturę. Rozmowy dotyczyć będą m.in. przestrzeni wspólnej, krajobrazu, budownictwa, feminizmu w architekturze, koniecznych zmian i nowych rozwiązań w projektowaniu.

Szczegółowe informacje oraz program wydarzenia znajdują się na stronie internetowej organizatora: Future Architecture – 2021 Creative Exchange: Landscapes of Care.

Future Architecture Platform
Future Architecture to paneuropejska platforma współpracy zrzeszająca muzea architektury oraz festiwale, wydawców, producentów i artystów zajmujących się badaniem i promocją współczesnej architektury oraz jej relacjami z innymi dziedzinami kultury i sztuki. Platforma prezentuje dokonania we współczesnej architekturze, a także organizuje szereg wydarzeń i inicjatyw mających na celu prezentację i rozwój umiejętności młodych architektów.
Platforma Futire Architecture działa ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura.

PHP Code Snippets Powered By : XYZScripts.com

Ta strona korzysta z ciasteczek (cookies) więcej informacji

The cookie settings on this website are set to "allow cookies" to give you the best browsing experience possible. If you continue to use this website without changing your cookie settings or you click "Accept" below then you are consenting to this.

Close