Creative Europe Desk Polska na 12. Forum Rozwoju Mazowsza |rejestracja już otwarta

Dwa dni pełne inspiracji i wymiany doświadczeń, 3 strefy tematyczne, 18 debat, ponad 40 Partnerów i 80 ekspertów – tak będzie wyglądało 12. Forum Rozwoju Mazowsza poświęcone roli Unii Europejskiej w rozwoju regionu.
Na uczestników wydarzenia czeka interaktywna przestrzeń współtworzona przez organizacje z administracji, biznesu, świata nauki i sektora pozarządowego. Po raz pierwszy swoją przestrzeń otrzymają również uczniowie, studenci, doktoranci i absolwenci, a także osoby z nimi pracujące. Spotkajmy się już 6-7 grudnia w Centrum Konferencyjnym Legia Warszawa. Udział w wydarzeniu jest bezpłatny. Zapraszamy do rejestracji przez stronę www.forumrozwojumazowsza.pl

Forum Rozwoju Mazowsza to wyjątkowe miejsce spotkań przedstawicieli różnych sektorów. Wszystko po to, żeby dzielić się doświadczeniami i inspiracjami na rzecz rozwoju regionu. W tym roku do tego grona dołączą również uczniowie, studenci i absolwenci od których już niebawem będzie zależała nasza przyszłość! Wydarzenie organizuje Mazowiecka Jednostka Wdrażania Programów Unijnych pod honorowymi patronatami Marszałka Województwa Mazowieckiego, Ministerstwa Funduszy i Polityki Regionalnej oraz Przedstawicielstwa Komisji Europejskiej w Polsce.

Rozmowy na tematy, które mają znaczenie

Forum Rozwoju Mazowsza stanie się przestrzenią do dzielenia się opiniami w gronie ponad 80 ekspertów reprezentujących różne środowiska. Na scenie głównej porozmawiamy o przyszłości finansowania europejskiego
i założeniach programu Fundusze Europejskie dla Mazowsza 2021-2027. Zastanowimy się co już za, a co dopiero przed samorządami lokalnymi. Zaprezentujemy osiągnięcia współczesnej medycyny, porozmawiamy o wspieraniu biznesu, zrównoważonym rozwoju miast, a także turystyce. Zastanowimy się jak systemowo wspierać zdrowie psychiczne dzieci i młodzieży, ale też jak wykorzystywać technologie na rzecz mieszkańców. Scena Młodych również stanie się przestrzenią do wielu ciekawych rozmów. Czy osoby z pokolenia Z chcą być liderami? Jak wpływać na sprawy lokalne? W jaki sposób wspierać początkujących w biznesie? To tylko niektóre z planowanych do poruszenia tematów. Nie zabraknie też rozmów o przyszłości naszej planety, wyzwań związanych z wolontariatem i zawodowym pomaganiem (w tym w kontekście pomocy uchodźcom), bezpieczeństwie danych, czy też kwestii związanych z edukacją

Wśród partnerów tegorocznego Forum Rozwoju Mazowsza jest również Creative Europe Desk Polska. Zapraszamy do odwiedzenia naszego stoiska w Strefie Młodych.

Projekty współpracy europejskiej 2023 | nabór wniosków otwarty

Na portalu Funding & Tender Opportunities został opublikowany aktualny przewodnik i dokumentacja konkursowa dla naborów 2023 w obszarze Projekty współpracy europejskiej.  Tegoroczne formularze online zostaną udostępnione w ciągu najbliższych dni.

Projekty współpracy europejskiej: schemat przeznaczony dla publicznych i prywatnych organizacji, instytucji i przedsiębiorstw sektorów kultury i kreatywnego. Celem działań jest wsparcie międzynarodowej współpracy w zakresie tworzenia i innowacji w sektorze kultury. Projekty powinny przyczyniać się do międzyna­rodowego obiegu dzieł i twórców oraz budowania publiczności, a także do włączania społecznego poprzez kulturę i sztukę, zmniejszania śladu węglowego sektorów, cyfryzacji i wdrażania tech­nologii w kulturze, budowania potencja­łu sektorów i rozwoju poszczególnych dziedzin sektora.

W ramach Projektów współpracy europejskiej można aplikować w ramach jednej z trzech kategorii projektowej:

• projekty na małą skalę (projekt realizowany przez minimum 3 organizacje, max grant 200 tys euro),
• projekty na średnią skalę (projekt realizowany przez minimum 5 organizacji, max grant 1 mln euro)
• projekty na dużą skalę (projekt realizowany przez minimum 10 organizacji, max grant 2 mln euro)

Nabór wniosków będzie otwarty do 23 lutego 2023 r. do godz. 17:00

Spotkanie informacyjne odbędzie się w połowie grudnia 2022 – więcej informacji wkrótce.

Więcej informacji: https://kreatywna-europa.eu/aplikacje/projekty-wspolpracy-europejskiej/

Wsparcie obiegu literatury europejskiej 2023 | nabór wniosków otwarty

Na portalu Funding & Tender Opportunities został opublikowany aktualny przewodnik i dokumentacja konkursowa dla naborów 2023 w obszarze Wsparcie obiegu literatury europejskiej.  

Wsparcie obiegu literatury europejskiej: obszar grantowy przeznaczony dla podmiotów rynku książki wydających fikcję literacką, wspierający działania związane z tłumaczeniem, publikacją, dystrybucją i promocją utworów literackich. Celem jest zwiększenie dostępu do wysokiej klasy literatury europejskiej, wzmocnienie międzynarodowego obiegu i różnorodności europejskich dzieł literackich, w szczególności poprzez tłumaczenia z rzadziej używanych języków, dotarcie do nowych odbiorców europejskiej literatury w Unii Europejskiej i poza nią oraz wzmocnienie konkurencyjności sektora książki m.in. poprzez podjęcie współpracy w ramach sektora.

Projekty powinny realizować następujące cele:

• wzmocnienie międzynarodowego obiegu i różnorodności europejskich dzieł literackich, w szczególności poprzez tłumaczenia z rzadziej używanych języków w celu zwiększenia ich obiegu na większych rynkach w Europie i poza nią,
• dotarcie do nowych odbiorców europejskiej literatury w Unii Europejskiej i poza nią,
• wzmocnienie konkurencyjności sektora książki m.in. poprzez podjęcie współpracy w ramach całego sektora.

Dodatkowo:

•  Zasada godziwego wynagrodzenia pisarzy i tłumaczy powinna być przestrzegana zgodnie z raportem „Tłumacze na okładce” przygotowanym przez grupę ekspertów z państw członkowskich UE ds. wielojęzyczności i tłumaczeń.
• Biorąc pod uwagę wyjątkową sytuację w Europie, wspierane będą projekty mające na celu zapewnienie uchodźcom i przesiedleńcom z Ukrainy europejskich lub ukraińskich książek w języku ukraińskim. W tym zakresie kwalifikowalne będzie: drukowanie, dystrybucja i promocja europejskich lub ukraińskich dzieł beletrystycznych w języku ukraińskim. Uwaga: Projekty nadal powinny spełniać ogólne warunki kwalifikowalności i zawierać co najmniej 5 tłumaczeń.

Wnioski można składać do: 21 lutego 2023 r. do godz. 17.00.

Spotkanie informacyjne odbędzie się w połowie grudnia 2022 – więcej informacji wkrótce.

Culture Moves Europe | program mobilności artystów już otwarty!

Culture Moves Europe to nowy stały program mobilności realizowany w ramach programu Kreatywna Europa i nadzorowany przez Goethe-Institut. Program oferuje wsparcie artystom, przedstawicielom kultury i organizacjom goszczącym, które działają w sektorze architektury, dziedzictwa kulturowego, designu i projektowania mody, przekładów literackich, muzyki, sztuk scenicznych i wizualnych. Program wspiera działania zrównoważone i sprzyjające włączeniu społecznemu oraz zwraca szczególną uwagę na wschodzących artystów i specjalistów w dziedzinie kultury.

Culture Moves Europe składa się z dwóch kierunków działania:
– indywidualne mobilności artystów i pracowników kultury;
– rezydencje dla organizacji goszczących (nabór zostanie otwarty na początku 2023 roku)

Culture Moves Europe zapewnia częściowe wsparcie finansowe na mobilność międzynarodową. W ramach programu można pokryć koszty podróży (transportu, zakwaterowania itp.) artysty lub przedstawiciela kultury w celu realizacji projektu mobilności z partnerem międzynarodowym (organizacją lub osobą). Partner międzynarodowy (organizacja lub osoba) to podmiot, który zgadza się na przyjęcie indywidualnego artysty (grupy artystów), prowadzi go przez ich środowisko pracy i wdraża projekt razem z nim/nimi.

Program mobilności pozwala na internacjonalizację swoich działań poprzez realizację jednego z następujących celów:

• odkrywanie bogatego dziedzictwa kulturowego Europy w celu informowania lub inspirowania własnej kreatywności;
• współtworzenia lub wspólnego rozwoju sztuki z artystami z innych krajów;
• brania udziału w edukacji pozaformalnej;
• rozwijania lub pogłębiania międzynarodowych relacji zawodowych.

Należy pamiętać, że program mobilności nie może być wykorzystany wyłącznie do sfinansowania podróży artystów w celu zaprezentowania swoją pracy w profesjonalnej oprawie (wernisaż, wystawa, koncert, performance).

Kto może złożyć wniosek?

• indywidualni artyści i specjaliści z sektora kultury lub grupa osób (od 2 do 5 osób) będących osobami fizycznymi;
• w wieku  powyżej 18 lat;
• ze wszystkich sektorów kultury i kreatywnych | architektura, dziedzictwo kulturowe, projektowanie i projektowanie mody, przekłady literackie, muzyka, sztuki sceniczne i sztuki wizualne;
• legalnie przebywający w jednym z krajów programu Kreatywna Europa;
• wnioskodawcy zamieszkujący na Ukrainie wyjątkowo będą mieli możliwość ubiegać się o „mobilność wirtualną”

Jakie są wymagania formalne?

Pierwszy nabór wniosków trwa od 10 października 2022 do 31 maja 2023 do godziny 23:59. W ostatnim dniu danego miesiąca nadesłane wnioski zostaną ocenione. Najlepsze aplikacje będą wybrane do finansowania, z jednoczesnym  uwzględnieniem całkowitego dostępnego budżetu.

Daty graniczne (oceny wniosków) są następujące:

• w roku 2022: 31 października i 31 grudnia
• w roku 2023: 31 stycznia, 28 lutego, 31 marca, 30 kwietnia i 31 maja.

Jakie są warunki formalne?

• czas trwania mobilności obejmuje czas podróży i realizację projektu –  dla jednej osoby czas trwania powinien wynosić od 7 do 60 dni, a w przypadku grup osób (od 2 do 5 osób) czas realizacji projektu powinien wynosić od 7 i 21 dni;
• mobilność musi być realizowana w ciągu jednego roku, począwszy od podpisania umowy o dotację;
• mobilność musi być nieprzerwana i odbywać się w jednym miejscu;
• wnioski należy składać w języku angielskim, online za pośrednictwem Goethe-Application Portal, do 31 maja 2023 r. do godziny 23:59;
• każdy wnioskodawca będzie mógł złożyć tylko jeden wniosek jako osoba fizyczna lub grupy w ramach pierwszego naboru, który trwa do 31 maja 2023 r.
• beneficjenci, którzy wcześniej otrzymali dofinansowanie z programu i-Portunus, są uprawnieni aby złożyć wniosek, ale pierwszeństwo będą mieli kandydaci aplikujący po raz pierwszy;
• wsparcie mobilności nie może być przyznawane z mocą wsteczną na działania i projekty już zakończone.

W przypadku aplikacji grupowych:

• „Grupa” to stała liczba osób (od 2 do 5 osób) mających taki sam spójny projekt mobilności. Osoby z grupy mogą pochodzić z różnych krajów, ale projekt mobilności wymaga, aby grupa podróżowała do tego samego kraju przeznaczenia w tym samym okresie;
• jedna osoba („lider grupy”) musi złożyć wniosek dla całej grupy;
• lider grupy musi przedstawić jedno portfolio artystyczne dla grupy i indywidualne życiorysy każdego członka grupy.

Jak obliczyć kwotę dofinansowania?

Wsparcie finansowe składa się z dwóch elementów:

• kosztów stałych – koszty podróży z miejsca zamieszkania do miejsca przeznaczenia i diety dziennej na zakwaterowanie i utrzymanie;

• kosztów dodatkowych – opartych na indywidualnych potrzebach.

Wnioski wypełnia się w wersji online za pomocą portalu Goethe-Application Portal.

Dokumentacja konkursowa (przewodnik dla wnioskodawców): https://culture.ec.europa.eu/sites/default/files/2022-10/culture-moves-europe-individual-mobility-call-document.pdf

Więcej informacji: https://culture.ec.europa.eu/news/apply-now-new-culture-moves-europe-call-for-artists

Sektor książki: projekty wspierane przez program Kreatywna Europa oraz fragmenty tłumaczonych utworów (2014-2020) | nowe publikacje

Europejska Agencja Wykonawcza ds. Edukacji i Kultury (EACEA) opublikowała nowe publikacje na temat wsparcia dla sektora książki.

Publikacja „Creative Europe’s support to the book sector” ma na celu przedstawienie analitycznego i syntetycznego przeglądu wsparcia Unii Europejskiej dla sektora księgarskiego i wydawniczego w ramach programu Kreatywna Europa 2014-2020. Jej celem jest promowanie wspartych projektów, ukazanie ich branżowego znaczenia, zidentyfikowanie trendów. Stara się odpowiedzieć na pytania o zasięg i oddziaływanie oraz rodzaj projektów wspierany w tym zakresie przez Unię Europejską.

Publikację w języku angielskim można pobrać online. 

Z kolei „The playbook of literary translation projects” ukazuje wsparcie dotyczące projektów tłumaczeń literackich, prezentując wybór książek przetłumaczonych i opublikowanych dzięki programowi Kreatywna Europa. Celem tej publikacji jest przedstawienie różnorodności i wartości wspieranych utworów, ukazując bogactwo językowe, oraz wagę pracy autorów, tłumaczy i wydawnictw. Tytuł ma też pomóc czytelnikom w odkrywaniu literatury europejskiej, obejmującej ponad 40 języków.

Publikację w języku angielskim można pobrać online. 

Europa Nostra Awards 2023 | nabór przedłużony do 5 grudnia 2022

Trwa nabór zgłoszeń do przyszłorocznych Europejskich Nagród Dziedzictwa Kulturowego – Europa Nostra Awards 2023. Teraz projekty można nadsyłać do 5 grudnia 2022 roku poprzez dedykowaną do tego stronę Stowarzyszenia Europa Nostra.

Europa Nostra Awards to najważniejsze wyróżnienie w Europie w dziedzinie dziedzictwa kulturowego, kierowane do architektów, rzemieślników, specjalistów z zakresu dziedzictwa kulturowego, wolontariuszy, instytucji publicznych oraz prywatnych, a także lokalnych społeczności.

Europejskie Nagrody Dziedzictwa Kulturowego przyznane zostaną 30 osiągnięciom z dziedziny dziedzictwa kulturowego. Maksymalnie 5 z nich otrzyma nagrodę Grand Prix i nagrodę pieniężną w wysokości 10 000 euro. Jeden z nich uhonorowany zostanie Nagrodą Publiczności.

Nagrody Europa Nostra zostaną przyznane w pięciu kategoriach:

• Konserwacja i adaptacja,
• Aktywna działalność na rzecz dziedzictwa kulturowego,
• Badania,
• Edukacja, szkolenia i zwiększanie świadomości,
• Mistrzowie dziedzictwa.

Nagroda Europa Nostra została ustanowiona przez Komisję Europejską w 2002 r. i od tego czasu są zarządzane przez stowarzyszenie Europa Nostra i wspierane przez program Kreatywna Europa.

Więcej informacji: Deadline extended! Apply for the European Heritage Awards / Europa Nostra Awards 2023 until 5 December – Europa Nostra

Kultura a dobrostan | seminarium 16.11 oraz publikacja Komisji Europejskiej

Seminarium i publikacja podkreślają ważną rolę kultury w poprawie zdrowia i samopoczucia.

Mariya Gabriel, Komisarz ds. Innowacji, Badań naukowych, Kultury, Edukacji i Młodzieży, wraz z Sabine Verheyen, przewodniczącą Komisji Kultury i Edukacji Parlamentu Europejskiego, organizują w Parlamencie wspólne seminarium na temat roli, jaką kultura odgrywa dla zdrowia i dobrostanu.

W trakcie wydarzenia online, 16.11 w godz. 14.00-16.00, uczestnicy przyjrzą się kulturze w powyższym kontekście.

Seminarium zgromadzi prelegentów z całej Europy z różnych środowisk, m.in. twórców, lekarzy, architektów, czy przedstawicieli administracji publicznej.

Wydarzenie będzie można śledzić na żywo na stronie Parlamentu:
Culture: a driver for health and wellbeing in the EU (europa.eu)

Przed seminarium Komisja Europejska opublikowała broszurę z przykładami dobrych praktyk i inspiracji; projektów finansowanych przez Unię Europejską, łączących kulturę, zdrowie i dobrostan.
Publikację w języku angielskim można pobrać online. 

W kontekście pandemii COVID-19 i jej ogromnym wpływie na nasze codzienne życie, stało się jasne, że powyższą tematyką należy zająć się w bardziej strategiczny sposób. Z tego powodu Parlament Europejski postanowił sfinansować w 2021 r. działanie przygotowawcze oddolnego rozwoju polityki na rzecz kultury i dobrostanu w UE przy wsparciu Dyrekcji Generalnej ds. Edukacji, Młodzieży, Sportu i Kultury (DG EAC). Do realizacji działania wybrano projekt „Kultura dla zdrowia”. Działanie to ma zainspirować zmianę polityki na różnych poziomach, łącząc politykę zdrowotną, kulturalną, edukacyjną i społeczną. Rok wcześniej DG EAC zorganizowała warsztaty dla państw członkowskich UE: Voices of Culture to zorganizowany dialog między przedstawicielami sektora kultury a Komisją Europejską. W 2023 r. opublikowany zostanie raport na temat roli sektora kultury i kreatywnego w poprawie zdrowia psychicznego młodych ludzi.

Kreatywne debaty | porozmawiajmy o… cyfrowych trendach w kulturze, 17 listopada online: zapisy

Zapraszamy do udziału w trzecim spotkaniu dla przedstawicieli sektora kultury:
Kreatywne debaty | porozmawiajmy o…

Celem debat jest zwrócenie uwagi na istotne i aktualne tematy związane z sektorem kultury i kreatywnym. Zaproszeni goście będą dzielić się swoim doświadczeniem, ale także zwrócą uwagę na wyzwania i problemy, z którymi obecnie mierzy się obszar kultury. Wspólnie postarają się poszukać najlepszych rozwiązań i działań, które w znaczący sposób mogą wzmocnić sektor kultury i dostosować go do potrzeb współczesnego odbiorcy. Spotkania mają także być inspiracją dla potencjalnych wnioskodawców programu Kreatywna Europa, do wykorzystania dobrych praktyk podczas planowania i realizacji projektów, odnosząc się do wyznaczonych przez program priorytetów.

Listopadowa debata poświęcona będzie cyfrowym trendom w projektach kulturalnych – ich relacji do realnych potrzeb odbiorców i instytucji w zakresie obecności w cyfrowej rzeczywistości i strategii wykorzystania nowych technologii w prezentacji zbiorów online oraz docierania do odbiorców w sieci. Nowe technologie obejmują bardzo dużo zjawisk, które cały czas ewoluują, a których mnogość może być przytłaczająca dla sektora kultury. Jednocześnie w post-pandemicznej rzeczywistości stało się jasne, że instytucje kultury muszą poddać się zachodzącym przemianom, mocniej akcentując działania w przestrzeni online. Podczas rozmowy zaproszeni goście spróbują odpowiedzieć na pytania jak korzystać z nowoczesnych technologii w zrównoważony sposób, jak wybierać rozwiązania adekwatne do potrzeb, na co warto zwrócić uwagę przygotowując projekt cyfrowy oraz czy istnieją inne niż technologiczne sposoby na innowacyjne projekty w kulturze?
 
Spotkanie w formacie online odbędzie się 17 listopada 2022 roku w godz. 11.00 – 13.00
Udział w spotkaniu jest bezpłatny.
Dziękujemy za duże zainteresowanie debatą! Zapisy zostały zamknięte. 

Do debaty  zaproszeni zostali:

Natalia Cetera, moderatorka spotkania – koordynatorka projektów, specjalistka ds. Otwartej Kultury w fundacji Centrum Cyfrowe. Historyczka sztuki, project managerka w obszarze nowych technologii w kulturze. Specjalizuje się w poszerzaniu kompetencji cyfrowych instytucji kultury, digitalizacji zbiorów muzealnych i udostępnianiu kolekcji muzealnych
w Internecie. Przez kilka lat związana z Google Arts & Culture. 

Zuzanna Ciesielska-Janik – specjalistka ds. Otwartej Kultury w fundacji Centrum Cyfrowe. Kulturoznawczyni i psycholożka. Absolwentka wiedzy o kulturze i animacji kultury UW, psychologii Uniwersytetu SWPS i zarządzania kulturą SGH. Specjalistka w dziedzinie promocji i komunikacji oraz zarządzania cyfrowymi projektami w instytucjach kultury. Współtwórczyni takich projektów jak Ninateka.pl czy mapadekalogu.pl. Doświadczenie zdobywała m.in. w NCK, Instytucie Teatralnym, Narodowym Instytucie Audiowizualnym oraz FINA.

Anna Desponds – od ponad 10 lat projektuje i organizuje międzynarodowe wydarzenia, które gromadzą twórców i pasjonatów mediów audiowizualnych i cyfrowych. Konsultuje i tworzy strategie polskich i zagranicznych instytucji, związane z projektami cyfrowymi. Na festiwalu Digital Cultures odpowiadała za program związany z przyszłością audiowizualności i immersyjnymi mediami. Współautorka podkastu „Odbiornik” w dwutygodnik.com, poświęconego sztuce, technologii i sztuce życia z technologią. Pracuje w agencji konsultacyjnej THE CATALYSTS w Berlinie, wspierając rozwój innowacji w przemysłach kreatywnych, mediach, kulturze i sztuce.

Jakub Koźniewski – projektant i artysta nowych mediów. Współzałożyciel kolektywu panGenerator, który tworzy pionierskie projekty na przecięciu sztuki, designu i nowych technologii. Współtworzone przez niego instalacje i obiekty pokazywane są na wydarzeniach takich jak Milan Design Week, Ars Electronica, DMY, NODE, Pause Fest Melbourne, WRO media art biennale, Łódź Design, Warszawska Jesień. Juror: KTR, Innovation Ad, Łodź Design – makeme! Zdobywca Cannes Golden Lion w kategorii design. Prowadzi zajęcia na studiach podyplomowych z 'creative coding’ na SoF. 

Aleksandra Szymańska – managerka kultury, specjalistka w zakresie polityki kulturalnej, producentka wydarzeń. Związana kilka lat z polskim rynkiem fonograficznym (management polskich artystów), potem mediowym (m.in. dyrektor wydawnicza w G+J Gruner + Jahr Polska). Zaangażowana w niezależne projekty kulturalne. W latach 2008 – 2011 odpowiedzialna za strategię i zespół projektu Gdańsk i Metropolia – Europejska Stolica Kultury 2016. Od marca 2011 dyrektorka Instytutu Kultury Miejskiej.

Sylwia Żółkiewska – projektantka, ekspertka w dziedzinie nowych technologii dla kultury i edukacji, konsultantka, animatorka, wykładowczyni z 14-letnim doświadczeniem w projektowaniu i produkcji produktów cyfrowych: aplikacji, e-kursów, gier, serwisów www, multimediów. Współtwórczyni innowacyjnych projektów i wydarzeń na styku kultury i technologii, m.in. FAM-Forum Aplikacji i Gier Mobilnych 2016-2019, Film Hack Ośrodka KARTA 2021, HackArt MNW 2018. Z Fundacją Culture Shock realizuje projekt Mobile Culture. Autorka publikacji: www.zolkiewska.pl

Promesa dla Kultury 2023 | nabór wniosków w programie Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego ogłosił nabór wniosków w programie Promesa dla Kultury. Strategicznym celem programu jest zwiększenie efektywności wykorzystania funduszy europejskich na rzecz rozwoju kultury poprzez zapewnienie środków na dofinansowanie tzw. wkładu własnego dla zadań realizowanych przy udziale programów europejskich, a także poprzez dofinansowanie kosztów niekwalifikowanych związanych bezpośrednio z celami kulturalnymi, ujętych w umowie o dofinansowanie ze środków europejskich.

Wsparciem objęte zostały działania realizujące cele programu,  zarówno te inwestycyjne, jak i tzw. projekty „miękkie”, realizujące najistotniejsze dla rozwoju kultury cele artystyczne i edukacyjne. W zakresie projektów inwestycyjnych preferowane będą zamierzenia kompleksowe i gwarantujące zwiększenie dostępu do kultury.

 Preferowane będą zadania, których realizacja wpływa w sposób znaczący na dostępność do kultury na danym obszarze, jak również angażujące różnorodne grupy społeczne. W odniesieniu do projektów „miękkich” preferowane będą projekty wspierające międzynarodową współpracę artystów, jak również projekty służące budowie kompetencji i konkurencyjności sektora kultury oraz projekty mające na celu zwiększenie dostępu do kultury.

O dofinansowanie w ramach programu Promesa dla Kultury mogą ubiegać się następujące podmioty posiadające siedzibę, zakład lub oddział na terytorium Rzeczypospolitej Polskiej:

• samorządowe instytucje kultury;
• państwowe instytucje kultury;
• jednostki samorządu terytorialnego;
• organizacje pozarządowe;
• kościoły i związki wyznaniowe oraz ich osoby prawne;
• publiczne szkoły artystyczne;
• państwowe uczelnie artystyczne;
• podmioty prowadzące działalność gospodarczą wpisane do Centralnej Ewidencji i Informacji o Działalności Gospodarczej lub do Krajowego Rejestru Sądowego.

Możliwość ubiegania się o Promesę dla Kultury dotyczy m.in. wsparcia dla wkładu własnego polskich podmiotów biorących udział bądź planujących wziąć udział w projektach programu Kreatywna Europa, w obszarach:

• ochrony i zachowania dziedzictwa kulturowego;
• realizacji międzynarodowych przedsięwzięć kulturalnych;
• wydatków niekwalifikowanych związanych bezpośrednio z kulturą, ujętych w umowie o dofinansowanie w ramach programów europejskich (niemożliwych do odzyskania oraz niefinansowanych z innych źródeł).

Termin złożenia wniosku upływa 30 listopada 2022 roku. Wnioski należy składać na udostępnionych formularzach: EBOI. Jeden wnioskodawca ma prawo złożyć maksymalnie dwa wnioski w programie Promesa dla Kultury.

Wnioskodawcy, którzy złożą wniosek do 16 listopada 2022 roku będą informowani o stwierdzeniu we wniosku ewentualnych uchybień formalnych, które będą mieli szansę uzupełnić.

Wszelkie informacje szczegółowe, w tym wytyczne, regulamin programu Promesa dla Kultury, instrukcja złożenia wniosku, wymagane załączniki do wniosku oraz wszelkie dane kontaktowe na wypadek pytań dotyczących Promesy, znajdują się na stronie Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego: Promesa dla Kultury.

Program mobilności Culture moves Europe | spotkanie informacyjne, 8 listopada 2022

W związku z otwarciem naboru w ramach nowego programu Culture moves Europe*, zapraszamy serdecznie na spotkanie informacyjne online poświęcone możliwości ubiegania się o dofinansowanie projektów mobilności w ramach aktualnie otwartego konkursu.

Spotkanie odbędzie się w formie webinarium we wtorek 8 listopada 2022 roku w godzinach 11.00-12.15.

Do udziału w spotkaniu zaproszona została Małgorzata Szlendak – odpowiedzialna za monitorowanie indywidualnego programu mobilności i Znaku Dziedzictwa Europejskiego z ramienia Komisji Europejskiej

Program spotkania

11.00 – 11.20      Otwarcie i powitanie uczestników spotkania
                         Prezentacja założeń programu Culture moves Europe – Małgorzata Szlendak

11.20 – 12.00    Szczegółowe informacje o  programie Culture moves Europe, formalne kryteria naboru wniosków

12.00 – 12.15   Sesja pytań i odpowiedzi

Udział w spotkaniu jest bezpłatny, jednak wymagana jest wcześniejsza rejestracja.

Rejestracja została zamknięta.

Culture Moves Europe to nowy stały program mobilności realizowany w ramach programu Kreatywna Europa i nadzorowany przez Goethe-Institut. Program oferuje wsparcie artystom, przedstawicielom kultury i organizacjom goszczącym, które działają w sektorze architektury, dziedzictwa kulturowego, designu i projektowania mody, przekładów literackich, muzyki, sztuk scenicznych i wizualnych. Program wspiera działania zrównoważone i sprzyjające włączeniu społecznemu oraz zwraca szczególną uwagę na wschodzących artystów i specjalistów w dziedzinie kultury.

Program zapewnia częściowe wsparcie finansowe na mobilność międzynarodową. W ramach programu można pokryć koszty podróży (transportu, zakwaterowania itp.) artysty lub przedstawiciela kultury w celu realizacji projektu mobilności z partnerem międzynarodowym (organizacją lub osobą). Partner międzynarodowy (organizacja lub osoba) to podmiot, który zgadza się na przyjęcie indywidualnego artysty (grupy artystów), prowadzi go przez ich środowisko pracy i wdraża projekt razem z nim/nimi.

Regulamin webinaru

Save the date: Kreatywne debaty | cyfrowe trendy w kulturze,17 listopada, online

Zapraszamy do udziału w kolejnym webinarze z cyklu spotkań dedykowanych przedstawicielom sektora kultury: Kreatywne debaty | porozmawiajmy o…

Celem debat jest zwrócenie uwagi na istotne i aktualne tematy związane z sektorem kultury i kreatywnym. Zaproszeni goście będą dzielić się swoim doświadczeniem, ale także zwrócą uwagę na wyzwania i problemy, z którymi obecnie mierzy się obszar kultury. Wspólnie postarają się poszukać najlepszych rozwiązań i działań, które w znaczący sposób mogą wzmocnić sektor kultury i dostosować go do potrzeb współczesnego odbiorcy. Spotkania mają także być inspiracją dla potencjalnych wnioskodawców programu Kreatywna Europa, do wykorzystania dobrych praktyk podczas planowania i realizacji projektów, odnosząc się do wyznaczonych przez program priorytetów.
Tematem trzeciej debaty będą: cyfrowe trendy w kulturze.

Debata poświęcona będzie cyfrowym trendom w projektach kulturalnych – ich relacji do realnych potrzeb odbiorców i instytucji w zakresie ich obecności w cyfrowej rzeczywistości i strategii wykorzystania nowych technologii w prezentacji zbiorów online oraz docierania do odbiorców w sieci. Nowe technologie obejmują bardzo dużo zjawisk, które cały czas ewoluują, a których mnogość może być przytłaczająca dla sektora kultury. Jednocześnie w post-pandemicznej rzeczywistości stało się jasne, że instytucje kultury muszą poddać się zachodzącym przemianom, mocniej akcentując działania w przestrzeni online. Podczas rozmowy zaproszeni goście spróbują odpowiedzieć na pytania jak korzystać z nowoczesnych technologii w zrównoważony sposób, jak wybierać rozwiązania adekwatne do potrzeb, na co warto zwrócić uwagę przygotowując projekt cyfrowy oraz czy istnieją inne niż technologiczne sposoby na innowacyjne projekty w kulturze?
Wydarzenie realizowane jest we współpracy z Fundacją Centrum Cyfrowe.

Spotkanie w formacie online odbędzie się w czwartek 17 listopada 2022 roku w godz. 11.00 – 13.00
Udział w spotkaniu jest bezpłatny.
Więcej informacji oraz otwarcie rejestracji na wydarzenie już wkrótce!

Od pomysłu… do projektu | warsztaty online, 9 i 16 listopada 2022

Zapraszamy na tegoroczne spotkania online w ramach cyklu „Od pomysłu… do projektu”. Warsztaty przeprowadzą uczestników krok po kroku po kolejnych etapach pracy nad pomysłem aż do finalnej koncepcji projektu, ze szczególnym uwzględnieniem założeń programu Kreatywna Europa komponent Kultura. Zdobyta wiedza ma pomóc w przygotowaniu aplikacji do programu – dodajmy, że już w listopadzie spodziewamy się ogłoszenia kolejnych naborów w ramach obszarów: Projekty współpracy europejskiej i Wsparcie obiegu literatury europejskiej.

W tym roku zaplanowane zostały dwa warsztaty z czego każdy adresowany do innej grupy odbiorców.

9 listopada (środa) – warsztaty dla osób, które dopiero zaczynają swoją przygodę z pracą projektową i współpraca na poziomie międzynarodowym. Nasze trenerki krok po kroku przedstawią poszczególne elementy projektu, zwrócą uwagę na najważniejsze jego elementy, omówią jak zaplanować działania, budżet i jak przejść proces aplikacji.

Ramowy program spotkania:

• Rozpoczęcie, prezentacja komponentu Kultura Programu Kreatywna Europa
• Projekt – czym jest i czym różni się od innych działań?
• Projekt krok po kroku – najważniejsze elementy
• Partnerstwo – potrzeby własne i organizacji partnerskich
• Działania, budżet i aplikacja
• Jak złożyć wniosek – formalności i przydatne linki
• Pytania i odpowiedzi
• Podsumowanie warsztatów

16 listopada (środa)  – warsztaty dla osób, które mają doświadczenie w realizacji projektów międzynarodowych, ale chciałyby tę wiedze pogłębić, usystematyzować i wyjść poza utarte schematy. Podczas spotkania skupimy się m.in. na analizie potrzeb, trudnościach jakie mogą pojawić się przy współpracy międzynarodowej i omówimy najczęściej popełniane błędy podczas przygotowywania aplikacji do programu Kreatywna Europa.

Ramowy program spotkania:

• Rozpoczęcie, prezentacja komponentu Kultura Programu Kreatywna Europa
• Projekt – etapy i najważniejsze elementy
• Analiza potrzeb – konieczna czy bezużyteczna? 
• Partnerstwo w międzynarodowym projekcie – kulturowe pułapki
• Działania, budżet i aplikacja
• Wniosek – analiza dobrych przykładów i najczęstszych błędów
• Pytania i odpowiedzi
• Podsumowanie warsztatów

Spotkania będą miały formę warsztatową, co pozwoli na aktywny udział uczestników i zdobycie nie tylko teoretycznej, ale i praktycznej wiedzy z zakresu przygotowania projektu.

Warsztaty odbędą się w formacie online w dniach 9 i 16 listopada w godz. 10.00 – 14.30.

Udział w wydarzeniu jest bezpłatny, jednak ze względu na warsztatową formę spotkania liczba miejsc jest ograniczona. Wymagana jest wcześniejsza rejestracja:

• Formularz zgłoszenia na warsztaty 9 listopada – limit miejsc został wyczerpany. Rejestracja została zamknięta!
• Formularz zgłoszenia na warsztaty 9 listopada – limit miejsc został wyczerpany. Rejestracja została zamknięta!

Spotkanie poprowadzą:

Anna Krzeszowska – Hovanecz – doświadczona trenerka z zakresu projektów międzynarodowych. Specjalizuje się w organizowaniu międzynarodowych wymian młodzieży w szczególności z krajami Morza Śródziemnego. Prowadzi szkolenia i warsztaty m.in. z zakresu: międzynarodowych wymiany młodzieży, zarządzania projektem, edukacji międzykulturowej, planowania i organizacji projektów międzynarodowych i budowanie zespołu.

Anna Szlęk – psycholożka międzykulturowa i trenerka. Prowadzi krajowe oraz międzynarodowe warsztaty i szkolenia. Zajmuje się edukacją międzykulturową i pozaformalną, coachingiem oraz myśleniem wizualnym w edukacji. Pracuje z młodzieżą, nauczycielkami i nauczycielami, studentkami i studentami oraz pracowniczkami i pracownikami organizacji pozarządowych. Lubi pracować z ludźmi, rozmawiać, słuchać, patrzeć. Wierzy, że edukacja powinna sprawiać radość i angażować.

Regulamin_webinarium

Info Day programu Kreatywna Europa | 3 listopada 2022 | Warszawa, online

Serdecznie zapraszamy przedstawicieli sektorów kultury, kreatywnego i audiowizualnego do udziału w spotkaniu informacyjnym programu Kreatywna Europa, które odbędzie się 3 listopada 2022 roku w formule hybrydowej.

Podczas spotkania opowiemy o programie Kreatywna Europa, przybliżymy jego trzy komponenty – Kultura, MEDIA i międzysektorowy oraz przedstawimy poszczególne schematy dofinansowania oraz aktualny kalendarz naborów.

Spotkanie odbędzie się w Centralnym Domu Technologii, ul. Krucza 50 w Warszawie oraz online.

Dziękujemy za tak duże zainteresowanie spotkaniem! Rejestracja na spotkanie zakończyła się.

Regulamin_Info Day (online)

Music Moves Europe Awards 2023 | lista nominowanych artystów

Music Moves Europe Awards to nagroda przyznawana wschodzącym europejskim artystom tworzącym muzykę popularną i współczesną. Wyróżnienie ma wesprzeć ich kariery, rozpoznawalność i dotarcie do szerszej publiczności. Wśród laureatów i laureatek tej nagrody są tak znani i rozpoznawalni dziś artyści, jak m.in. Adele, Mariza, Katie Melua, Lykke Li, Agnes Obel, Mumford & Sons, Emeli Sandé, Kodaline, Alvaro Sorel oraz Dua Lipa!

Do nagrody Music Moves Europe Awards 2023 nominowani zostali:

• Amelie Siba (Czechy)
• CMAT (Irlandia)
• eee gee (Dania)
• Goldkimono (Holandia)
• Hause Plants (Portugalia)
• Jerry Heil (Ukraina)
• July Jones (Słowenia)
• Kids Return (Francja)
• Koikoi (Serbia)
• Monikaze (Litwa)
• Oska (Austria)
• Queralt Lahoz (Hiszpania)
• Sans Soucis (Włochy)
• schmyt (Niemcy)
• The Haunted Youth (Belgia)

Prezentacja nominowanych artystów

Międzynarodowe jury wybierze spośród nich pięciu najlepszych twórców i wykonawców, ponadto jeden z wykonawców zostanie uhonorowany Grand Jury Award. Zwycięzców poznamy podczas ceremonii Music Moves Europe Awards, która odbędzie się 19 stycznia 2023 r. w Holandii. Podczas festiwalu Eurosonic. Każdy zwycięzca otrzyma nagrodę w wysokości 10 000 euro, a laureat nagrody Grand Jury otrzyma dodatkowo zielony kupon turystyczny o wartości 5000 euro.

Jeden z artystów otrzyma Nagrodę Publiczności, opartą na wyniku głosowania online.

Nagroda jest organizowana ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura.

Save the date: Od pomysłu… do projektu | warsztaty dla wnioskodawców programu Kreatywna Europa

Zapraszamy na tegoroczne spotkania online w ramach cyklu „Od pomysłu… do projektu”. Warsztaty przeprowadzą uczestników krok po kroku po kolejnych etapach pracy nad pomysłem aż do finalnej koncepcji projektu, ze szczególnym uwzględnieniem założeń programu Kreatywna Europa komponent Kultura. Zdobyta wiedza ma pomóc w przygotowaniu aplikacji do programu – dodajmy, że już w listopadzie spodziewamy się ogłoszenia kolejnych naborów w ramach obszarów: Projekty współpracy europejskiej i Wsparcie obiegu literatury europejskiej.

W tym roku zaplanowane zostały dwa warsztaty z czego każde adresowane do innej grupy odbiorców.

9 listopada (środa) – warsztaty dla osób, które dopiero zaczynają swoją przygodę z pracą projektową i współpraca na poziomie międzynarodowym. Nasze trenerki krok po kroku przedstawią poszczególne elementy projektu, zwrócą uwagę na najważniejsze jego elementy, omówią jak zaplanować działania, budżet i jak przejść proces aplikacji.

Ramowy program spotkania:

• Rozpoczęcie, prezentacja komponentu Kultura Programu Kreatywna Europa
• Projekt – czym jest i czym różni się od innych działań?
• Projekt krok po kroku – najważniejsze elementy
• Partnerstwo – potrzeby własne i organizacji partnerskich
• Działania, budżet i aplikacja
• Jak złożyć wniosek – formalności i przydatne linki
• Pytania i odpowiedzi
• Podsumowanie warsztatów

16 listopada (środa)  – warsztaty dla osób, które maja doświadczenie w realizacji projektów międzynarodowych, ale chciałbym tę wiedze pogłębić, usystematyzować i wyjść poza utarte schematy. Podczas spotkania skupimy się m.in. na analizie potrzeb, trudnościach jakie mogą pojawić się przy współpracy międzynarodowej i omówimy najczęściej popełniane błędy podczas przygotowywania aplikacji do programu Kreatywna Europa.

Ramowy program spotkania:

• Rozpoczęcie, prezentacja komponentu Kultura Programu Kreatywna Europa
• Projekt – etapy i najważniejsze elementy
• Analiza potrzeb – konieczna czy bezużyteczna? 
• Partnerstwo w międzynarodowym projekcie – kulturowe pułapki
• Działania, budżet i aplikacja
• Wniosek – analiza dobrych przykładów i najczęstszych błędów
• Pytania i odpowiedzi
• Podsumowanie warsztatów

Spotkania będą miały formę warsztatową, co pozwoli na aktywny udział uczestników i zdobycie nie tylko teoretycznej, ale i praktycznej wiedzy z zakresu przygotowania projektu.

Warsztaty odbędą się w formacie online w dniach 9 i 16 listopada w godz. 10.00 – 14.30.

Udział w wydarzeniu jest bezpłatny, jednak ze względu na warsztatową formę spotkania liczba miejsc jest ograniczona.
Rejestracja na warsztaty  zostanie otwarta już wkrótce!

Regulamin_webinarium

Spotkanie poprowadzą:

Anna Krzeszowska – Hovanecz – doświadczona trenerka z zakresu projektów międzynarodowych. Specjalizuje się w organizowaniu międzynarodowych wymian młodzieży w szczególności z krajami Morza Śródziemnego. Prowadzi szkolenia i warsztaty m.in. z zakresu: międzynarodowych wymiany młodzieży, zarządzania projektem, edukacji międzykulturowej, planowania i organizacji projektów międzynarodowych i budowanie zespołu.

Anna Szlęk – psycholożka międzykulturowa i trenerka. Prowadzi krajowe oraz międzynarodowe warsztaty i szkolenia. Zajmuje się edukacją międzykulturową i pozaformalną, coachingiem oraz myśleniem wizualnym w edukacji. Pracuje z młodzieżą, nauczycielkami i nauczycielami, studentkami i studentami oraz pracowniczkami i pracownikami organizacji pozarządowych. Lubi pracować z ludźmi, rozmawiać, słuchać, patrzeć. Wierzy, że edukacja powinna sprawiać radość i angażować.

Europa Nostra Awards 2023 | nabór wniosków do 25 listopada 2022

Trwa nabór zgłoszeń do przyszłorocznych Europejskich Nagród Dziedzictwa Kulturowego – Europa Nostra Awards 2023. Projekty można nadsyłać do 25 listopada 2022 roku poprzez dedykowaną do tego stronę Stowarzyszenia Europa Nostra.

Europa Nostra Awards to najważniejsze wyróżnienie w Europie w dziedzinie dziedzictwa kulturowego, kierowane do architektów, rzemieślników, specjalistów z zakresu dziedzictwa kulturowego, wolontariuszy, instytucji publicznych oraz prywatnych, a także lokalnych społeczności.

Europejskie Nagrody Dziedzictwa Kulturowego przyznane zostaną 30 osiągnięciom z dziedziny dziedzictwa kulturowego. Maksymalnie 5 z nich otrzyma nagrodę Grand Prix i nagrodę pieniężną w wysokości 10 000 euro. Jeden z nich uhonorowany zostanie Nagrodą Publiczności.

Nagrody Europa Nostra zostaną przyznane w pięciu kategoriach:

• Konserwacja i adaptacja,
• Aktywna działalność na rzecz dziedzictwa kulturowego,
• Badania,
• Edukacja, szkolenia i zwiększanie świadomości,
• Mistrzowie dziedzictwa.

Nagroda Europa Nostra została ustanowiona przez Komisję Europejską w 2002 r. i od tego czasu są zarządzane przez stowarzyszenie Europa Nostra i wspierane przez program Kreatywna Europa.

Szczegółowe informacje są dostępne na stronie: https://www.europeanheritageawards.eu/apply/

W czwartek 13 października 2022 r. w godzinach 11:00-12:00 odbędzie się webinarium na temat przygotowania aplikacji do konkursu European Heritage Awards / Europa Nostra Awards 2023.

Rejestracja na webinarium informacyjne: tutaj

Projekty współpracy europejskiej | wyniki naboru 2022

Europejska Agencja Wykonawcza ds. Kultury i Edukacji (EACEA) ogłosiła wyniki naboru w ramach obszaru Projekty współpracy europejskiej (nabór zakończony 5 maja br.). Wszyscy wnioskodawcy zostali indywidualnie powiadomieni o wynikach selekcji.

Wybranych zostało 169 projektów, a ich realizatorzy zostali zaproszeni do procesu GAP (Grant Agreement Preparation). Projekty będą realizowane przez podmioty z całej Europy, w tym aż 40 instytucji i organizacji z Polski – 8 w roli lidera projektu, 27 w roli partnera i 5 w roli partnera stowarzyszonego.

Na liście wybranych projektów znalazły się:

– 132 projekty na małą skalę (w tym 7 projektów z Polski | polskie instytucje w roli lidera);

– 28 projektów na średnią skalę;

– 9 projektów na dużą skalę (w tym 1 projekt z Polski | polska instytucja w roli lidera).

Lista polskich liderów projektów, którzy zostali zakwalifikowani do otrzymania wsparcia:

Należy zauważyć, że jest to lista z proponowanymi projektami, które powinny uzyskać dofinansowanie. Ostateczna decyzja uzależniona jest od zakończenia procedury przyznania dotacji zgodnie z harmonogramem wskazanym w zaproszeniu do składania wniosków i zostanie opublikowana na portalu Funding & Tender Opportunities Portal (F&TP), po podpisaniu umów ze wszystkimi beneficjentami.  

Więcej informacji oraz pełna lista wybranych projektów dostępne są na stronie EACEA.

Spotkanie informacyjne programu Kreatywna Europa w Katowicach | 12 października

W środę 12 października 2022 r. Creative Europe Desk Polska wraz z instytucją kultury Miasta Katowice, Katowice Miasto Ogrodów, zapraszają na spotkanie informacyjne dotyczące możliwości otrzymania dofinansowania na projekty audiowizualne, kulturalne i kreatywne w ramach programu Kreatywna Europa.

Podczas spotkania przedstawione zostaną główne założenia programu Kreatywna Europa, cele i priorytety komponentu Kultura oraz komponentu MEDIA, wytyczne poszczególnych obszarów grantowych oraz warunki składania wniosków. Spotkamy się w Mieście Muzyki UNESCO, nie zabraknie więc informacji o programie dedykowanym projektom muzycznym. Poznamy też perspektywę beneficjenta programu Kreatywna Europa, dowiadując się więcej na temat projektu Shared Cities realizowanego w l. 2016-2020 przez Katowice Miasto Ogrodów i Medialab Katowice. Projekt Shared Cities łączył europejskich partnerów w realizacji działań miejskich, starając się odpowiedzieć na współczesne wyzwania urbanistyczne. 

Info Day odbędzie się w klubokawiarni Strefa Centralna, działającej w przestrzeni Katowic Miasta Ogrodów:
Plac Sejmu Śląskiego 2, Katowice.

 PROGRAM SPOTKANIA:

od 11:30   Rejestracja

12:00 – 13:00 Rozpoczęcie spotkania, wprowadzanie do programu Kreatywna Europa
                           Prezentacja Komponentu MEDIA i Międzysektorowego

13:00 – 13:45 Prezentacja komponentu KULTURA

13:45 – 14:00 Katowice Miasto Ogrodów, prezentacja projektu Shared Cities

po 14:00   Poczęstunek

Po części oficjalnej będzie czas na indywidualne pytania, konsultacje pomysłów, networking. Zapraszamy!

Udział w spotkaniu jest bezpłatny.
Dziękujemy za zainteresowanie wydarzeniem! Rejestracja na spotkanie zakończyła się. 

CulturEU – interaktywny przewodnik po funduszach europejskich dla sektora kultury i kreatywnego dostępny w języku polskim

Narzędzie internetowe – CulturEU, uruchomione przez Komisję Europejską, jest bazą i wyszukiwarką funduszy Unii Europejskiej dla sektora kultury i kreatywnego.  

W CulturEU znajdują się informacje o 75 możliwościach finansowania z 21 różnych programów, od Kreatywnej Europy i Horyzontu Europa po fundusze strukturalne i InvestEU. Za pomocą zaledwie kilku kliknięć przedstawiciele kultury mogą znaleźć najbardziej odpowiednie i dostępne wsparcie finansowe dla swoich projektów.  

Przewodnik został opracowany, aby pomóc wszystkim przedstawicielom sektora kultury i kreatywnego poruszać się po źródłach finansowania Unii Europejskiej oraz poznać dostępne dla nich możliwości, a w końcu – pomóc im w łatwiejszym dostępie do funduszy. Zainteresowane strony mogą automatycznie filtrować odpowiednie możliwości finansowania w oparciu o swoje potrzeby, sektor i rodzaj organizacji, którą reprezentują. Baza została uzupełniona o inspirujące przykłady i najlepsze praktyki. CulturEU jest regularnie aktualizowany o najnowsze informacje o nowych zaproszeniach do składania wniosków. 

Przewodnik jest już dostępny we wszystkich językach urzędowych Unii Europejskiej. 

Wersja w j. polskim online i do pobrania:
Odkryj źródła wsparcia finansowego dla sektora kultury i sektora kreatywnego | Culture and Creativity (europa.eu)

Wersja angielska:

Przewodnik po funduszach UE dla sektora kultury i kreatywnego

Grand Prix i Nagroda Publiczności I Europa Nostra 2022

Współtworzony przez Polskę projekt SILKNOW znalazł się wśród zwycięzców.

26 września w Pradze uczczono zwycięzców Nagród Europejskiego Dziedzictwa / Nagród Europa Nostra 2022, najwyższego europejskiego wyróżnienia w obszarze dziedzictwa. Ceremonia wręczenia Nagród Europejskiego Dziedzictwa odbyła się z udziałem Mariyi Gabriel, Komisarz ds. Innowacji, Badań, Kultury, Edukacji i Młodzieży, Martina Baxy, Ministra Kultury Republiki Czeskiej, który pełni również funkcję przewodniczącego Europejskiej Rady Ministrów odpowiedzialnej za kulturę oraz Hermanna Parzingera, Prezydenta Wykonawczego Europa Nostra. Ceremonia zgromadziła około 600 specjalistów, wolontariuszy, miłośników i sympatyków dziedzictwa z całej Europy, w tym także dużą grupę młodych ludzi. Była ona kluczowym wydarzeniem Europejskiego Szczytu Dziedzictwa Kulturowego 2022, który odbył się w Pradze w dniach 25-27 września w ramach oficjalnego programu czeskiej prezydencji w Radzie Unii Europejskiej.

Podczas uroczystości przedstawiciele Komisji Europejskiej i Europa Nostra z dumą zaprezentowali pięciu laureatów Grand Prix, a Minister Kultury Republiki Czeskiej ogłosił zwycięzcę Nagrody Publiczności. Wyróżnieni zwycięzcy zostali wybrani spośród 30 tegorocznych wyjątkowych osiągnięć w obszarze dziedzictwa z 18 krajów Europy.

Laureatami Grand Prix 2022 zostali:

SILKNOW, FRANCJA / NIEMCY / WŁOCHY / POLSKA / SŁOWENIA / HISZPANIA

Zwycięzca Grand Prix w obszarze Innowacja

W ramach tego projektu badawczego, wspieranego przez program Horyzont 2020, powstał kompleksowy, inteligentny system obliczeniowy, wykraczający poza dotychczasowe rozwiązania technologiczne, który poprawia nasze zrozumienie i poszerza wiedzę o europejskim dziedzictwie jedwabiu.

Symphony, HISZPANIA

Zwycięzca Grand Prix w obszarze Transformacja Cyfrowa

Dzięki wciągającym doznaniom audiowizualnym i wykorzystaniu najnowocześniejszych technologii projekt Symphony zwiększa świadomość i docenienie dziedzictwa muzyki klasycznej przez nowe pokolenia.

Rivers of Sofia, BUŁGARIA

Zwycięzca Grand Prix w obszarze Spójność Społeczna i Dobrostan

Dzięki pop-upowym interwencjom architektonicznym oraz wydarzeniom kulturalnym i edukacyjnym, w ramach tej inicjatywy po raz pierwszy od 80 lat udostępniono publicznie sztuczne koryta rzek Sofii. Zwiększając widoczność rzeki w Sofii, projekt pomaga stworzyć spójne społecznie środowisko w mieście.

Va’ Sentiero, WŁOCHY

Zwycięzca Grand Prix w obszarze Zrównoważony Rozwój i Działania na rzecz Klimatu

Trzyletnia, oddolnie zainicjowana, ekspedycja została podjęta przez grupę młodych entuzjastów, którzy przeszli i udokumentowali całą długość 8000 km  Sentiero Italia, najdłuższego górskiego szlaku turystycznego na świecie. Wzięło w niej udział 3000 uczestników z 10 krajów i wiele lokalnych społeczności. Ta inicjatywa jest potężnym i inspirującym przykładem tego, jak zachęcać do powolnego, zrównoważonego zaangażowania w kwestie dziedzictwa naturalnego i krajobrazu.

Costa Carras †, Athens, GRECJA

Zwycięzca Grand Prix w obszarze Stosunki Międzynarodowe

Przez ponad 50 lat Costa Carras niestrudzenie pracował na rzecz dziedzictwa kulturowego i naturalnego Grecji i Europy, w celu stworzenia bardziej zrównoważonego, włączającego i pięknego świata dla obecnych i przyszłych pokoleń. Carras był wizjonerem ochrony przyrody, wybitnym historykiem i prawdziwym europejskim liderem, który poprzez dziedzictwo łączył i inspirował ludzi na całym świecie

Zwycięzcy Grand Prix wybrani zostali przez Komisję Europa Nostra na podstawie opinii niezależnego jury ekspertów, nagroda pieniężna wynosi €10,000.

Nagroda Publiczności została przyznana ukraińskiemu projektowi Światowy Dzień Wyszywanki (World Vyshyvanka Day, UKRAINA), dorocznemu świętu obchodzonemu na całym świecie, które pomaga zachować słynną ukraińską haftowaną koszulę (wyszywankę) jako ważny element dziedzictwa narodu ukraińskiego. Ta budząca podziw inicjatywa zdobyła największą liczbę głosów, oddanych w internetowym głosowaniu z udziałem prawie 11 000 obywateli z całej Europy. W tym roku po raz pierwszy zwycięzca Nagrody Publiczności otrzyma nagrodę pieniężną w wysokości €10,000.

Mariya Gabriel, europejska Komisarz ds. Innowacji, Badań, Kultury, Edukacji i Młodzieży, powiedziała: „Nagroda Dziedzictwa Europejskiego honoruje osoby i społeczności za ich wybitne zaangażowanie w zachowanie naszego bogatego dziedzictwa europejskiego. To dzięki ich nieustającej pracy przyszłe pokolenia nadal będą mogły się nim cieszyć i czerpać z niego inspirację. Wszyscy zdobywcy Nagród reprezentują wybitne osiągnięcia i cieszę się, że mogę przekazać im moje najserdeczniejsze gratulacje”.

Uroczystość była jednym z głównych wydarzeń Europejskiego Szczytu Dziedzictwa 2022  z okazji 30. rocznicy wpisania historycznego centrum miasta Pragi na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO. Szczyt został zorganizowany przez Europa Nostra i Przedstawicielstwo Europa Nostra w Czechach we współpracy i przy wsparciu Komisji Europejskiej i czeskiego Ministertstwa Kultury, w ramach oficjalnego programu Czeskiej Prezydencji w Radzie Unii Europejskiej. To także wkład w Europejski Rok Młodzieży 2022 oraz inicjatywę Nowy Europejski Bauhaus.

Szczyt był częściowo finansowany z programu Kreatywna Europa.

Zaproszenie do zgłaszania kandydatur do Europejskich Nagród Dziedzictwa / Nagród Europa Nostra 2023 zostanie ogłoszone w przyszłym tygodniu. Wnioski będzie można składać online na stronie www.europeanheritageawards.eu do 18 listopada 2022 r.

Raport Komisji Europejskiej przed Światową Konferencją UNESCO nt. Polityki Kulturalnej i Zrównoważonego Rozwoju| publikacja

Zachęcamy do zapoznania się z najnowszym raportem eksperckim Komisji Europejskiej, którego publikacja wyprzedza Światową Konferencję UNESCO na temat Polityki Kulturalnej i Zrównoważonego Rozwoju, która odbędzie się pod koniec września: MONDIACULT 2022

Raport jest refleksją nad rolą kultury w ponownym przemyśleniu relacji między ludźmi a naturą.

Nowy raport ekspertów z państw członkowskich pt. „Stormy Times. Nature and human: cultural courage for change” skupia się na roli kultury jako siły napędowej w osiąganiu Celów Zrównoważonego Rozwoju.

Eksperci sformułowali 11 przesłań na rzecz zrównoważonej przyszłości, m.in.:

• Zielony Ład wzywa Europejczyków do zmiany sposobu życia i myślenia, artyści i organizacje kulturalne powinny w pełni uczestniczyć w zapewnieniu sukcesu takiej rewolucji kulturalnej.
• Kultura może być potężnym narzędziem do przekazywania dostępnej wiedzy naukowej na temat takich zagadnień, jak niesprawiedliwość społeczna, nierówności, utrata bioróżnorodności, brak bezpieczeństwa żywnościowego, zmiany klimatu i inne, o których mowa w Agendzie na rzecz zrównoważonego rozwoju 2030.

Więcej informacji i raport do pobrania: Stormy times – Publications Office of the EU (europa.eu)

Dobry projekt – czyli jaki? | poradnik dla wnioskodawców programu Kreatywna Europa

Z myślą o wnioskodawcach komponentu Kultura programu Kreatywna Europa Creative Europe Desk Polska opracowuje serię broszur, które będą rozwijać zagadnienia istotne na etapie planowania i realizacji projektów międzynarodowych.

To poradniki, które mają uporządkować, ale też zwiększyć wiedzę z zakresu m.in. analizy potrzeb, partnerstwa międzynarodowego czy ewaluacji projektów. Powstały one we współpracy z ekspertami, którzy od lat zajmują się tematyką współpracy międzynarodowej i dzielą się swoim bogatym doświadczeniem.

Zachęcamy do zapoznania się z dwiema pierwszymi publikacjami :

Dobry projekt – czyli jaki | partnerstwo w projektach międzynarodowych – broszura przybliża kwestie zasad partnerstwa, poszukiwania partnerów międzynarodowych, włączania ich na każdym etapie projektu, różnic i konfliktów na tle kulturowym oraz podstawowych zasad umowy partnerskiej;

Dobry projekt – czyli jaki | analiza potrzeb – broszura została stworzona z myślą o wnioskodawcach, którzy chcą zwiększyć swoją wiedzę nt. analizy potrzeb w kontekście tworzenia aplikacji o dofinansowanie w Programie Kreatywna Europa. Także dla tych, którzy chcą sobie przypomnieć, co jest podstawą metodologii projektów i jakie są najczęściej popełniane błędy w tym zakresie.

MusicAIRE – drugi nabór wniosków dla sektora muzyki

Ogłoszony został drugi w tym roku nabór wniosków w ramach inicjatywy MusicAIRE.

Celem MusicAIRE jest pomoc w odbudowie sektora muzycznego w Europie poprzez zaprojektowanie i przetestowanie programu wsparcia, który może sprostać wyzwaniom związanym z pandemią COVID-19, jednocześnie wspierając zrównoważony rozwój ekosystemu muzycznego. Projekty finansowane w ramach MusicAIRE przyczynią się również do osiągnięcia celów zrównoważonego rozwoju i uhonorowania Pięciu Praw Muzycznych określonych przez Międzynarodową Radę Muzyczną (IMC):

Dla dzieci i dorosłych:

– prawo do  wyrażania się muzycznie z całą swobodą
– uczenie się języków i umiejętności muzycznych
– dostęp do muzyki poprzez uczestnictwo, słuchanie, tworzenie i informacje.

Dla artystów:

– rozwijanie swojego talentu,
– uzyskiwanie sprawiedliwego i godziwego wynagrodzenia za swoją pracę.

Projekty, które będą finansowane w ramach MusicAIRE, będą musiały zapewnić strategie, metodologie i działania dla sektora muzycznego w jednym z następujących obszarów tematycznych:

Greening: zwiększenie zrównoważenia środowiskowego sektora i świadomości ekologicznej w celu zazieleniania przemysłu muzycznego, w szczególności podczas występów na żywo, festiwali i tras koncertowych, a także wspieranie innowacyjnych start-upów mających na celu zmniejszenie cyfrowego śladu węglowego (np. przechowywanie danych).

Cyfryzacja: dostosowanie się do nowych trendów w konsumpcji, dystrybucji i promocji muzyki cyfrowej (np. występów muzycznych na żywo w Internecie) oraz rozwijanie i promowanie zrównoważonych modeli biznesowych, które umożliwiają monetyzację i gwarantują godziwe wynagrodzenie artystów.

Sprawiedliwość i odpowiedzialność: lepsze wykorzystanie potencjału muzyki jako wyraźnej, spójnej siły przyczyniającej się do większej solidarności, aktywnego obywatelstwa i spójności społecznej. Obejmuje to silniejszą rolę społeczności dla miejsc muzycznych, lepszy dostęp do muzyki zarówno pod względem edukacji, jak i konsumpcji, ze szczególnym uwzględnieniem grup w niekorzystnej sytuacji oraz sprawiedliwsze wynagrodzenie artystów i równowagę płci.

Do konkursu zaproszone są instytucje i organizacje aktywnie działające w sektorze muzyki, które posiadają osobowość prawną i są zarejestrowane w kraju uczestniczącym w programie Kreatywna Europa.

Aplikować można w ramach jednej z trzech kategorii:

1 – MusicAIRE (mikro) maksymalny grant to 15 000 EUR (wkład własny na poziomie min. 10%)

2 – MusicAIRE (mały) maksymalny grant  to 30 000 EUR (wkład własny na poziomie min. 10%)

3 – MusicAIRE (średni) maksymalny grant to  55 000 EUR (wkład własny na poziomie min. 10%)

Terminarz naboru:

Otwarcie naboru: 15 września 2022

Termin składania wniosków: 26 października  2022 – godz. 13:00  

Ocena:  31 października –  25 listopada 2022

Informacja o wynikach ewaluacji: koniec listopada 2022

Podpisanie umowy: 1 stycznia 2023

Data rozpoczęcia projektu: 1 stycznia 2023

Szczegółowe informacje o naborze:  https://musicaire.eu/open-calls/musicaire-eac-2021-0090-2ndcallproposals/

MusicAIRE jest współfinansowane w ramach inicjatywy Music Moves Europe.

Music Moves Europe (MME) to inicjatywa Komisji Europejskiej, która wspiera europejski sektor muzyczny. Jest to jeden z sektorów najbardziej dotkniętych pandemią COVID-19 i prawdopodobnie jako ostatni wyjdzie z tej trudnej sytuacji. Kryzys pokazał i przyspieszył wiele wyzwań, z którymi ten sektor już się zmagał. Jednocześnie trudna sytuacja uwydatniła znaczenie muzyki dla jednostek i społeczeństwa jako całości, pokazała jej moc jednoczenia i łączenia ludzi. Istnieje potrzeba łączenia zasobów i wspierania projektów, które zachęcają do poprawy  i wsparcia operatorów muzycznych, artystów i profesjonalistów muzycznych, którzy zostali poszkodowani przez ograniczenia.

Music Moves Europe | nabór wniosków

Komisja Europejska opublikowała zaproszenie do realizacji działań wspierających zrównoważoną dystrybucję muzyki, z naciskiem na muzykę wykonywaną na żywo, m.in. poprzez transmisje na żywo, współpracę z klubami muzycznymi czy eksport muzyki.

Celem niniejszego naboru jest wyłonienie jednego konsorcjum składającego się z co najmniej dwóch wnioskodawców z dwóch kwalifikujących się krajów, zdolnych do promowania konkurencyjności, innowacyjności i różnorodności wśród wielu organizacji europejskiego sektora muzycznego, w tym zapewnienia im wsparcia finansowego.

Wnioski muszą zawierać działania dotyczące dwóch oddzielnych, ale powiązanych celów:

1. Program wsparcia finansowego polegający na redystrybucji środków w sektorze muzycznym,

2. Program działań na rzecz budowania potencjału i zdolności sektora muzyki na żywo, przynoszących mu korzyści.

Nabór potrwa do 12 stycznia 2023 roku.

Poprzez program Music Moves Europe Komisja Europejska chce wzmocnić silne atuty sektora: kreatywność, różnorodność i konkurencyjność. Celem jest opracowanie zintegrowanego podejścia do polityki Unii Europejskiej w dziedzinie muzyki.

Szczegółowe cele Music Moves Europe to:
– promocja kreatywności i innowacyjności 
– ochrona i poszerzanie różnorodności muzyki europejskiej
– pomoc sektorowi w dostosowaniu się do cyfryzacji i czerpania z niej korzyści 
– trwałe wyjście sektora z kryzysu związanego z COVID-19, wspieranie odporności sektora

Szczegółowe informacje znajdują się w dokumentacji konkursowej. Aplikacje przyjmowane są za pomocą portalu Funding&Tender opportunities.

Więcej o inicjatywie: Music Moves Europe

CULTURAL HERITAGE IN ACTION | Nabór wniosków

Konkurs wniosków w ramach projektu Cultural Heritage in Action.
Od 2020 r. Cultural Heritage in Action umożliwia miastom i regionom wzmacnianie ich polityk i inicjatyw dotyczących dziedzictwa kulturowego, a także opracowywanie innowacyjnych rozwiązań w celu zachowania zasobów dziedzictwa kulturowego. W całej Unii Europejskiej dziedzictwo kulturowe jest ważnym atutem kultury, gospodarki, turystyki i konkurencyjności terytorialnej. Kształtuje tożsamość miast i regionów, pozytywnie wpływa na samopoczucie i jakość życia oraz przyczynia się do spójności społecznej. Inwestowanie w dziedzictwo kulturowe ma strategiczne znaczenie dla miast i regionów. 

Ideą konkursu jest chęć dzielenia się najlepszymi praktykami w całej Europie i poza nią. Jest on skierowany do członków administracji miasta, regionu lub obszaru wiejskiego w Unii Europejskiej, dając szansę na promowanie lokalnych działań w dziedzinie dziedzictwa kulturowego. By wziąć udział w konkursie, wystarczy wypełnić krótki formularz z opisem praktyki. Około 30 praktyk zostanie następnie wybranych do dalszej promocji. Konkurs daje też szansę na stanie się częścią międzynarodowej społeczności ekspertów, jak i na pogłębianie swojej wiedzy dzięki inicjatywom szkoleniowym.

Tworzony w ten sposób katalog dobrych praktyk ma służyć wzajemnej wymianie i nauce, pokazując działania, które są innowacyjne, inspirują inne miasta i regiony, i mają realny wpływ w ramach poniższej tematyki:

Odzyskiwanie i odporność dzięki dziedzictwu kulturowemu w świecie po pandemii

Dziedzictwo kulturowe dla lokalnego zrównoważonego rozwoju

Zarządzanie i finansowanie: nowe role władz lokalnych i regionalnych

Nabór jest otwarty do 15 października 2022:
Open call for good practices – Cultural Heritage In Action

Projekt jest finansowany poprzez program Kreatywna Europa i prowadzony przez konsorcjum pod przewodnictwem EUROCITIES, wraz z  KEA, ERRIN, Europa Nostra i Architects’ Council of Europe (ACE) – do stycznia 2023 roku.

Więcej o projekcie: About – Cultural Heritage In Action

Culture Moves Europe | program mobilności dla sektora kultury, wydarzenie otwarcia 10 października

Komisja Europejska podpisała umowę z Goethe-Institut, który będzie odpowiedzialny za wdrożenie nowego programu mobilności dla artystów i pracowników sektora kultury: Culture Moves Europe.

Nowy program Culture Moves Europe stanie się stałym działaniem w ramach programu Kreatywna Europa i będzie kontynuacją zakończonego sukcesem projektu pilotażowego I-Portunus, który miał miejsce w latach 2018-2022. Nowy program opiera się na zaleceniach wynikających z fazy pilotażowej.

Będzie oferować dotacje dla artystów i organizacji goszczących ze wszystkich sektorów objętych komponentem Kultura oraz z krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa. Dodatkowo szczególna uwaga zostanie zwrócona na wschodzących artystów.

Culture Moves Europe dysponuje budżetem w wysokości 21 milionów euro na najbliższe trzy lata. Umożliwi to około 7000 artystom, twórcom i specjalistom w dziedzinie kultury: wyjechać za granicę w celu rozwoju zawodowego, podjęcia współpracy międzynarodowej oraz prezentacji swoich prac nowym odbiorcom.

Pierwsze nabory spodziewane są już jesienią 2022 roku

Oficjalna inauguracja programu będzie mieć miejsce w Brukseli oraz online, będzie dostępna transmisja:
10 października w godz. 16-18:
Culture Moves Europe Launch Event | Culture and Creativity (europa.eu)

Zapisy na wydarzenie pod linkiem REJESTRACJA

Do 25 września trwa nabór ekspertów, którzy będą oceniać wnioski w ramach programu mobilności.
Podstawowe wymagania:
– ukończone 18 lat
– doświadczenie związane z dziedzinami, takimi jak: muzyka, tłumaczenia literackie, architektura, dziedzictwo kulturowe, projektowanie (w tym projektowanie mody), sztuki wizualne i sztuki sceniczne, polityka kulturalna, zarządzanie kulturą
– wcześniejsze doświadczenie związane z oceną projektu będzie traktowane jako atut
– rezydencja w kraju uczestniczącym w programie Kreatywna Europa
– biegły angielski
– dyspozycyjność od 1 do 23 listopada 2022 oraz przez pierwsze dwa tygodnie każdego miesiąca od stycznia 2022 do czerwca 2023 oraz na szkolenia w październiku 2022 r. 

Wybrani eksperci będą odgrywać kluczową rolę w pierwszym stałym europejskim programie mobilności artystów i profesjonalistów sektora kultury. Należy pamiętać, że ewaluatorzy nie będą mogli ubiegać się o grant Culture Moves Europe.

Po więcej szczegółów zapraszamy na stronę: Call for Experts to join the Culture Moves Europe Evaluators Pool | Culture and Creativity (europa.eu)

Nabór dedykowany Ukrainie: Wsparcie dla osób przesiedlonych oraz ukraińskiego sektora kultury i kreatywnego

Komisja Europejska opublikowała zaproszenie do składania wniosków dedykowane Ukrainie:
„Support to Ukrainian displaced people and the Ukrainian Cultural and Creative Sectors”  

Kreatywna Europa w 2023 roku wesprze ukraińskich artystów, operatorów i organizacje kreatywne. Celem są też działania mające za zadanie ochronę lub ratowanie kulturowego dziedzictwa Ukrainy.

Wsparcie otrzymają trzy projekty o następującym profilu:

1. Maksymalnie 2 mln EUR przeznaczone zostanie na cel 1.a: wspieranie ukraińskich artystów
oraz organizacji kulturalnych – wsparcie dla tworzenia i prezentowania twórczości. Propozycja będzie dotyczyć finansowania dużej liczby małych projektów poprzez kaskadowe dotacje.

2. Maksymalnie 2 mln EUR na cel 1.b: pomoc poprzez kulturę Ukraińcom wysiedlonym przez wojnę, w szczególności dzieciom, w Ukrainie lub w krajach uczestniczących w programie Kreatywna Europa – ułatwianie dostępu do kultury i/lub wzajemnej integracji z nowymi społecznościami poprzez kulturę. Propozycja będzie dotyczyć finansowania dużej liczby małych projektów poprzez kaskadowe dotacje.

3. Maksymalnie 1 mln EUR na cel 2 (w tym zarówno 2.a – powojenne odtworzenie ukraińskich sektorów kultury, jak i 2.b – przygotowanie i szkolenie ukraińskich specjalistów ds. dziedzictwa kulturowego).

Wnioski muszą być składane przez konsorcjum składające się z co najmniej dwóch wnioskodawców:
– co najmniej jedna organizacja konsorcjum ma siedzibę w Ukrainie, 
– co najmniej jedna organizacja konsorcjum ma siedzibę w innym kraju uczestniczącym w programie Kreatywna Europa.

Szczegółowe informacje znajdują się w dokumentacji konkursowej. Aplikacje przyjmowane są za pomocą portalu Funding&Tender opportunities.

Termin składania wniosków: 29 listopada 2022 godz. 17.00.

Rozpoczął się nabór do programu organizowanego przez Silbersalz Insitute

Silbersalz Institute zaprasza do udziału w rocznym programie adresowanym do naukowców, którzy chcieliby nawiązać współpracę z artystami w celu opracowania nowych projektów kulturalnych.

Powstałe projekty mogą być filmami dokumentalnymi, grami, pracami immersyjnymi lub interaktywnymi lub projektami kulturalnymi na styku nauki, sztuki, technologii i społeczeństwa.

Program składa się z warsztatów, w których uczestnicy znajdują się pod opieką i wsparciem ekspertów i mentorów oraz masterclasses –  wykładów online prowadzonych przez znanych przedstawicieli branży audiowizualnej. Projekty prezentowane są następnie podczas wydarzeń: Pariscience w Paryżu, EXPERIMENTA, la Biennale, Grenoble MC2 w Grenoble.

Aplikacje mogą składać naukowcy ze wszystkich dziedzin nauki prowadzący obecnie badania, związani z instytucjami europejskimi i zainteresowani współpracą z artystami i pracownikami mediów w celu opracowania nowej pracy twórczej, która pokaże ich badania.

Zgłoszenia przyjmowane są do 30 września br. Szkolenia odbywać się będą od października br. do czerwca 2023 r. Informacje o programie oraz aplikowaniu znajdują się pod linkiem.

 Silbersalz Institute zaprasza również wszystkich zainteresowanych do udziału w sesji informacyjnej: „Inspiration Day”, która odbędzie się online 20 września br., w godzinach 09:30-12.30.

Sesja ma na celu przybliżenie nowej inicjatywy szkoleniowej, zaprojektowanej z myślą o naukowcach. Podczas tego webinarium uczestnicy poznają ekspertów, którzy będą im towarzyszyć podczas warsztatów oraz usłyszą od czołowych artystów i naukowców o korzyściach płynących z wyrażania badań naukowych za pomocą sztuki i mediów. Sesję poprowadzi Kierownik programu w Instytucie Silbersalz, Mark Atkin.

Sesja otwarta jest dla wszystkich, ale wymagana jest wcześniejsza rejestracja.

Serdecznie zachęcamy do udziału!

–

Szkolenie dofinansowane jest przez program Kreatywna Europa.

Kreatywne debaty | porozmawiajmy o… ekologii w kulturze, 20 września 2022 online

Zapraszamy do udziału w drugim spotkaniu dedykowanym przedstawicielom sektora kultury: Kreatywne debaty | porozmawiajmy o…

Celem debat jest zwrócenie uwagi na istotne i aktualne tematy związane z sektorem kultury i kreatywnym. Zaproszeni goście będą dzielić się swoim doświadczeniem, ale także zwrócą uwagę na wyzwania i problemy, z którymi obecnie mierzy się obszar kultury. Wspólnie postarają się poszukać najlepszych rozwiązań i działań, które w znaczący sposób mogą wzmocnić sektor kultury i dostosować go do potrzeb współczesnego odbiorcy. Spotkania mają także być inspiracją dla potencjalnych wnioskodawców programu Kreatywna Europa, do wykorzystania dobrych praktyk podczas planowania i realizacji projektów.

Wrześniowa debata będzie poświęcona: ekologii w kulturze. Jednym z priorytetów programu Kreatywna Europa jest zrównoważony rozwój i działania proekologiczne. Mają być one realizowane m.in. poprzez przyczynianie się do Zielonego Ładu Europejskiego i Nowego Europejskiego Bauhausu, poprzez zachęcanie sektora kultury i kreatywnego do współtworzenia i rozpowszechniania praktyk przyjaznych dla środowiska, a także do podnoszenia świadomości ekologicznej poprzez podejmowane działania.

Zaproszeni do debaty goście podzielą się swoimi doświadczeniem z tego obszaru, podejmą także rozmowę o nowych rozwiązaniach i pomysłach sprzyjających wykorzystaniu działań proekologicznych w obszarze kultury i realizacji  projektów międzynarodowych.

 
Spotkanie w formacie online odbędzie się 20 września 2022 roku w godz. 11.00 – 13.00

U dział w spotkaniu jest bezpłatny. Rejestracja została zamknięta.

Do debaty porozmawiajmy o… ekologii w kulturze zaproszeni zostali:

Joanna Tabaka – trenerka i mentorka, blogerka i podcasterka, ekspertka ds. komunikacji oraz budowania strategii rozwoju publiczności w sektorze kultury. Od 2009 związana jest zawodowo z warszawskimi instytucjami kultury. Pracowała w charakterze specjalisty ds. promocji, specjalisty ds. rozwoju publiczności, koordynatora wolontariatu i facylitatora działań skierowanych do seniorów. Od kilku lat przygląda się działaniom proekologicznym i szuka sposobów na dzielenie się wiedzą i praktyką w tymże zakresie, a szczególnie rolą, jaką mogą odegrać w tym procesie instytucje kultury. Tworzy bloga pt. „Zielona Instytucja Kultury” – www.facebook.com/zielonainstytucjakultury oraz jest autorką dwóch publikacji pt. „Kultura naturze, z Syrenką w tle. Dobre praktyki proekologiczne w warszawskich instytucjach kultury” oraz „Zielona Instytucja Kultury. O stawaniu się miejscem kultury przyjaznym naturze”.

Iwona Woźniak – dyrektorka Teatru Zagłębia w Sosnowcu, menadżerka kultury, teatrolożka, animatorka kultury, reżyserka. Członkini Polskiego Towarzystwa Badań Teatralnych. Należy do Stowarzyszenia Dyrektorów Teatrów. Otrzymała nagrodę Marszałka Województwa Śląskiego za upowszechnianie i ochronę dóbr kultury. Jest także stypendystką Marszałka Województwa Śląskiego w dziedzinie kultury. Inicjatorka i pomysłodawczyni wielu działań społeczno–artystycznych i edukacyjnych. Naukowo zajmuje się badaniem kultur lokalnych ze szczególnym uwzględnieniem teatrów obrzędowych i etnoteatrów.

Ewa Chomicka – antropolożka kultury, polonistka, muzealniczka i kuratorka sztuki współczesnej. Kieruje Laboratorium Praktyk Muzealnych w Muzeum Historii Żydów Polskich POLIN, komórką̨ zajmującą się rozwojem współpracy między muzeum a artystami i artystkami współczesnymi, a także interdyscyplinarnych inicjatyw, łączących ze sobą sztukę współczesną, badania i aktywizm. Rozwija długofalowe projekty partycypacyjne, poszerza pole sztuki ze społecznością. Członkini Kolektywu Klimatycznego wypracowującego w 2019 roku manifest klimatyczny we współpracy z organizacją We Are Museums, członkini grup: Muzea dla Klimatu i Kultura dla Klimatu. Współautorka strony i przewodnika ekologicznego dla środowiska kultury: www.kulturadlaklimatu.pl

Małgorzata Ćwikła – Jej zainteresowania badawcze dotyczą zarządzania projektami w obszarze kultury, przyszłości pracy w organizacjach i zawodach związanych z twórczością, zrównoważonego i cyrkularnego podejścia do zarządzania kulturą, posthumanizmu oraz nowatorskich rozwiązań metodologicznych w naukach o zarządzaniu. W 2016 roku otrzymała nagrodę Emerald Literati Network Awards for Excellence za współautorski artykuł dotyczący praktyk projektowych w kulturze. W 2017 roku nominowana wraz z Romanem Batko do nagrody „That’s Interesting! Award” przyznawanej przez European Group for Organizational Studies. Od 2018 roku redaktorka naczelna czasopisma naukowego „Zarządzanie w Kulturze”.

Michał Pałasz –  badacz zarządzania w antropocenie, które rozumie jako poszukiwanie i wdrażanie sposobów organizowania wystarczająco dobrego wspólnego świata w dobie katastrofy klimatyczno-ekologicznej. Do jego zainteresowań należą również (i w powyższym kontekście) teoria aktora-sieci, posthumanizm, humanistyka ekologiczna, zarządzanie humanistyczne, nurt krytyczny w zarządzaniu, zarządzanie kulturą i mediami, zarządzanie mediami społecznościowymi, street art, kultura – w najszerszym znaczeniu.

Krzysztof Bielaszka –  menedżer i aktywista, który kulturę i edukację uważa za ważne narzędzia zmiany społecznej. Przez ostatnie lata zajmuje się głównie zagadnieniami związanymi z ekologią i kryzysem klimatycznym. Ma doświadczenie w realizacji projektów proekologicznych realizowanych w sektorze kultury.

Wzmacnianie odporności dziedzictwa kulturowego na zmianę klimatu | raport

Zachęcamy do zapoznania się z najnowszym raportem Komisji Europejskiej, którego publikacja zbiega się z czasem świętowania Europejskich Dni Dziedzictwa.

W czasie European Heritage Days (EHD) w tym roku nacisk położono na „Zrównoważone dziedzictwo”, oferując możliwość refleksji nad tym jak lepiej chronić wspólne dziedzictwo europejskie.

Raport porusza temat odporności dziedzictwa kulturowego na zmiany klimatyczne i refleksji nad zagadnieniami Europejskiego Zielonego Ładu właśnie w kontekście dziedzictwa. Ta pionierska publikacja jest efektem pracy 50 ekspertów z 26 krajów Europy. Przedstawia kilkadziesiąt dobrych praktyk oraz zalecenia, aby dziedzictwo kulturowe stało się ważnym elementem aktywności związanych z przeciwdziałaniem zmianom klimatycznym.

Raport w języku angielskim można pobrać tutaj.

Więcej o obchodzonych dniach dziedzictwa: 2022 European Heritage Days shines light on sustainable heritage | Culture and Creativity (europa.eu)

Perform Europe | nabór wniosków

Opublikowano zaproszenie do składania wniosków, którego celem jest wyłonienie jednej propozycji, złożonej przez organizację lub konsorcjum, która będzie na dalszym etapie wspierać minimum 35 projektów przez maksymalnie 36 miesięcy. Wsparcie będzie skierowane do wszystkich sektorów i dyscyplin sztuk performatywnych (z wyłączeniem występów muzycznych na żywo). W ramach propozycji co najmniej 70% kwoty dotacji należy zaplanować na realizację wsparcia dla projektów wybranych w ramach otwartego naboru(-ów).

Wnioski muszą dotyczyć następującego celu:

• wspieranie transgranicznego obiegu i cyfrowej dystrybucji dzieł sztuki w sposób zrównoważony, integracyjny, sprawiedliwy i innowacyjny.
  
  Aby to osiągnąć, wnioski muszą wykazywać, że opierają się na projekcie pilotażowym „Perform Europe” realizowanym między grudniem 2020 a czerwcem 2021 r., zapewniając artystom i podmiotom, festiwalom czy scenom, możliwość organizowania obiegu prac w celu dywersyfikacji i internacjonalizacji ich programów.

Aplikacje będą również musiały odpowiadać na wyzwania i potrzeby w sektorze sztuk widowiskowych oraz dążyć do zmniejszenia dysproporcji w transgranicznym obiegu i cyfrowej dystrybucji dzieł. Muszą przedstawiać program działań, które opracują, wdrożą i utrzymają zrównoważone modele dystrybucji.

Wnioski muszą obejmować 5 następujących rodzajów działań:
1. Opracowanie, wdrożenie i zarządzanie otwartymi zaproszeniami do naboru i przyznawania środków (kaskadowe dotacje) dla co najmniej 35 projektów w celu wsparcia transgranicznych tras i cyfrowej dystrybucji dzieł sztuki.
2. Opracowanie programu wsparcia i pomocy dla odbiorców dotacji, obejmującego szkolenia, mentoring i programy profesjonalizacji.
3. Utrzymanie i rozwój platformy cyfrowej Perform Europe
w celu:
– zbierania danych, eksplorowania, mapowania i analizy, jak dzieła sztuki są prezentowane ponad granicami,
– nawiązywania kontaktów, networkingu i pozyskiwania partnerów projektowych oraz zapewniania widoczności dla możliwości występów i dystrybucji.
4. Opracowanie i wdrożenie strategii komunikacji, rozpowszechniania i kreowania marki.
5. Zarządzanie i koordynacja.

Kontekst działań „Perform Europe”:
Inwestowanie w dedykowany i elastyczny system dystrybucji na poziomie Unii Europejskiej, aby pomóc w transgranicznym obiegu dzieł sztuki (fizycznie i cyfrowo), będzie użytecznym uzupełnieniem innych istniejących systemów dystrybucji i wsparcia. W ten sposób podtrzyma odporność i odbudowę sektora w następstwie kryzysu spowodowanego pandemią, a także wzmocni jego potencjał wnoszenia wkładu do europejskich wartości.

Szczegółowe informacje znajdują się w dokumentacji konkursowej. Aplikacje przyjmowane są za pomocą portalu Funding&Tender opportunities.

Termin składania wniosków: 8 listopada 2022 godz. 17.00.

Więcej o inicjatywie: Perform Europe

Save the date: Kreatywne debaty | porozmawiajmy o… ekologii w kulturze, 20 września, online

Zapraszamy do udziału w nowym cyklu spotkań dedykowanych przedstawicielom sektora kultury: Kreatywne debaty | porozmawiajmy o…

Celem debat jest zwrócenie uwagi na istotne i aktualne tematy związane z sektorem kultury i kreatywnym. Zaproszeni goście będą dzielić się swoim doświadczeniem, ale także zwrócą uwagę na wyzwania i problemy, z którymi obecnie mierzy się obszar kultury. Wspólnie postarają się poszukać najlepszych rozwiązań i działań, które w znaczący sposób mogą wzmocnić sektor kultury i dostosować go do potrzeb współczesnego odbiorcy. Spotkania mają także być inspiracją dla potencjalnych wnioskodawców programu Kreatywna Europa, do wykorzystania dobrych praktyk podczas planowania i realizacji projektów.

Druga debata będzie poświęcona: ekologii w kulturze. Jednym z priorytetów programu Kreatywna Europa jest zrównoważony rozwój i działania proekologiczne. Mają być one realizowane m.in. poprzez przyczynianie się do Zielonego Ładu Europejskiego i Nowego Europejskiego Bauhausu, poprzez zachęcanie sektora kultury i kreatywnego do współtworzenia i rozpowszechniania praktyk przyjaznych dla środowiska, a także do podnoszenia świadomości ekologicznej poprzez podejmowane działania.

Zaproszeni do debaty goście podzielą się swoimi doświadczeniem z tego obszaru, podejmą także rozmowę o nowych rozwiązaniach i pomysłach sprzyjających wykorzystaniu działań proekologicznych w obszarze kultury i realizacji  projektów międzynarodowych.

Spotkanie w formacie online odbędzie się 20 września 2022 roku w godz. 11.00 – 13.00

U dział w spotkaniu jest bezpłatny.
Więcej informacji oraz otwarcie rejestracji na wydarzenie już wkrótce!

Spotkanie informacyjne: Creative Innovation Lab | 24 sierpnia, online

Creative Europe Desk Polska zaprasza na spotkania informacyjne dotyczące możliwości otrzymania dofinansowania na projekty innowacyjne w ramach schematu Creative Innovation Lab komponentu międzysektorowego programu Kreatywna Europa.

Spotkanie odbędzie się online w dniu 24 sierpnia (środa) br., w godzinach 11.00-12.00.

Creative Innovation Lab  na celu zachęcić podmioty z różnych sektorów kultury i kreatywnych do projektowania i testowania innowacyjnych rozwiązań cyfrowych, które mogą potencjalnie wywrzeć pozytywny długotrwały efekt na wielu sektorach kultury i kreatywnych. Działania powinny dotyczyć wspierania współpracy międzynarodowej, widoczności, dostępności oraz różnorodności i zwiększania liczby odbiorców we wszystkich sektorach. Szczególny nacisk kładziony jest na działania proekologiczne, innowacyjne narzędzia i treści edukacyjne wykorzystujące kreatywność i sektory kreatywne do rozwiązywania problemów społecznych, takich jak dezinformacja, fake news.

Uczestnictwo w spotkaniu jest bezpłatne. Zapisy na wydarzenie są otwarte do 24 sierpnia do godz. 10.00.

Rejestracja na spotkanie została zamknięta.

Regulamin webinarium

European Heritage Hub | projekt pilotażowy, nabór wniosków

Dziedzictwo kulturowe Europy w całej swojej różnorodności niesie ze sobą ogromne wartości dla obywateli. Jego rolę jako kluczowego zasobu dla przyszłości Europy podkreślono podczas Europejskiego Roku Dziedzictwa Kulturowego w 2018 roku. Ten czas jasno wykazał potencjał dziedzictwa kulturowego w podnoszeniu świadomości obywateli w tym zakresie i angażowania ich w projekty europejskie. Europejski Rok promował wspólną historię i wartości Europy poprzez szereg działań i wydarzeń skierowanych do wszystkich grup społecznych, a zwłaszcza młodszych pokoleń.

Bazując na wynikach Europejskiego Roku Dziedzictwa Kulturowego, Komisja Europejska zaproponowała kontynuowanie działań, aby zwiększyć skalę sukcesu Europejskiego Roku oraz zapewnić trwały wpływ tej inicjatywy.

Jednym z takich działań jest ogłoszony nabór wniosków w ramach projektu pilotażowego European Heritage Hub.

Celem naboru jest wyłonienie jednej propozycji, która będzie realizować kompleksowe działania na rzecz europejskiego dziedzictwa według poniższych wytycznych. 

Głównymi celami działania wspierającego utworzenie European Heritage Hub są:

– promowanie wspólnych działań poprzez łączenie międzysektorowej wiedzy i zasobów – zarówno publicznych jak i prywatnych – w sektorze dziedzictwa kulturowego;

– promowanie holistycznego i zintegrowanego podejścia do polityki w zakresie dziedzictwa kulturowego na wszystkich poziomach (na poziomie UE lub na poziomie transnarodowym, krajowym i regionalnym) oraz przyczynianie się do jego realizacji zgodnie z europejskimi ramami działania opublikowanymi przez Komisję Europejską w 2018 r.;

– monitorowanie włączania dziedzictwa kulturowego do odpowiednich polityk na szczeblu unijnym, krajowym oraz –  w stosownych przypadkach –  regionalnym i lokalnym;

– dostarczanie Komisji odpowiednich danych, analiz, badań i zaleceń dotyczących zintegrowanego wymiaru dziedzictwa z politykami publicznymi na wszystkich poziomach sektorów publicznych;

– promowanie innowacyjnych modeli partycypacyjnego sprawowania rządów i zarządzania dziedzictwem kulturowym, z udziałem wszystkich zainteresowanych stron, w tym władz publicznych, podmiotów prywatnych i organizacji społeczeństwa obywatelskiego.

Projekt można składać indywidualnie lub w partnerstwie składającym się z co najmniej dwóch podmiotów posiadających osobowość prawną i pochodzących z krajów UE. Czas trwania projektu to max 24 miesiące.

W ramach projektu należy obowiązkowo uwzględnić poniższe działania:  

– dzielenie się wiedzą (Knowledge sharing)

– budowanie sieci (networking)

– szkolenia i budowanie zdolności

– laboratorium polityki

– laboratorium rozwoju
– komunikacja i rozpowszechnianie

Szczegółowe informacje znajdują się w dokumentacji konkursowej. Aplikacje przyjmowane są za pomocą portalu Funding&Tender opportunities

Termin składania wniosków: 18 października 2022 godz. 17.00.

Spotkanie informacyjne programu Kreatywna Europa w Lublinie | 10 sierpnia

10 sierpnia 2022 r. Creative Europe Desk Polska wraz z Głównym Punktem Informacji o Funduszach Europejskich w Lublinie zapraszają na spotkanie informacyjne dotyczące możliwości otrzymania dofinansowania na projekty audiowizualne, kulturalne i kreatywne w ramach programu Kreatywna Europa.

Podczas spotkania przedstawione zostaną główne założenia programu Kreatywna Europa, cele i priorytety komponentu Kultura oraz komponentu MEDIA, wytyczne poszczególnych obszarów grantowych oraz warunki składania wniosków. Uczestnicy będą mogli zapoznać się również z ofertą Oddziału Funduszy Europejskich Urzędu Marszałkowskiego Województwa Lubelskiego.

Info Day odbędzie się w siedzibie Głównego Punktu Informacji o Funduszach Europejskich w Lublinie, przy ul. Franciszka Stefczyka 3B.

 PROGRAM SPOTKANIA:

10:45 – 11:15 Rejestracja

11:15 – 11:45  „Możliwości wsparcia dla organizacji pozarządowych z Funduszy Europejskich” – Główny Punkt Informacyjny Funduszy Europejskich w Lublinie

11:45 – 12:00 Wprowadzenie do programu Kreatywna Europa

12:00 – 12:45 Prezentacja komponentu KULTURA

12:45- 13:30 Prezentacja komponentu MEDIA

13:30-14:00 Przerwa kawowa, poczęstunek

Ostatnie pytania, konsultacje pomysłów

Ze względu na bardzo duże zainteresowanie zapisy na spotkanie zostały zamknięte! Zachęcamy do śledzenia innych wydarzeń organizowanych przez zespół Creative Europe Desk Polska.

30 lat europejskiej sieci ENCATC: nabór i kongres

Założona w 1992 roku „ENCATC” jest siecią ponad 100 instytucji członkowskich, uczelni, organizacji kulturalnych i profesjonalistów w ponad 40 krajach, aktywnych w obszarze edukacji, szkoleń i badań dotyczących zarządzania kulturą i polityki kulturalnej. Członkowie ENCATC mają wpływ na edukację tysięcy menadżerów kultury na całym świecie.

Ceremonia wręczenia nagród ENCATC 2022 odbędzie się podczas Kongresu, który będzie miał miejsce w dniach 17-19 października w Brukseli i Antwerpii. 

ENCACT to niezależna organizacja członkowska, która ma na celu tworzyć zrównoważoną platformę dyskusji i wymiany na poziomie europejskim i międzynarodowym. Posiada status organizacji pozarządowej w oficjalnym partnerstwie z UNESCO, obserwatora Komitetu Sterującego ds. Kultury Rady Europy i jest współfinansowana przez program Kreatywna Europa. 

Sytuacja teatrów w państwach członkowskich UE | raport dla sektora teatru

Na początku 2020 r. Dyrekcja Generalna ds. Edukacji, Młodzieży, Sportu i Kultury zleciła badanie „Sytuacja teatrów w państwach członkowskich UE”. Celem tego badania było zidentyfikowanie najbardziej wrażliwych punktów i bieżących problemów w sektorze teatralnym oraz propozycji różnych rozwiązań.

Wyniki przeprowadzonego badania mają przyczynić się do zapewnienia lepszego wsparcia dla sektora teatru na poziomie Unii Europejskiej. Badanie miało na celu zapewnienie kompleksowego odwzorowania profilu społeczno-gospodarczego i wpływu sektora teatralnego w Unii Europejskiej poprzez zbieranie danych zarówno ilościowych jak i jakościowych. Pokazany został zróżnicowany charakter sektora oraz różnice pod względem modeli biznesowych, struktur finansowania/własności oraz systemów programowania. Badanie dotyczyło również wpływu pandemii COVID-19  i zawiera szczegółową analizę systemów wsparcia udostępnionych sektorowi teatralnemu w krajach biorących udział w programie Kreatywnej Europy. Badanie obejmuje także takie aspekty jak: kształcenie profesjonalistów, równowaga płci, zrównoważony rozwój i dostępność w sektorze.

Raport w języku angielskim można pobrać tutaj.

Komisja Europejska publikuje nabory skierowane do mediów

Komisja Europejska opublikowała w czerwcu nowe nabory mające na celu wsparcie mediów informacyjnych.
Otwarte konkursy są skierowane do sektora medialnego i mają ambicję wzmacniania jego  potencjału, m.in. w zakresie wspierania lokalnych źródeł informacji (by przeciwdziałać wykluczaniu niektórych społeczności z dostępu do rzetelnych wiadomości regionalnych); relacjonowania wiadomości europejskich poprzez radio i formaty cyfrowe; produkcji newsów poprzez techniki oparte na danych.  

7 lipca odbędzie się ogólnodostępny webinar na temat różnych możliwości współpracy i uzyskania wsparcia:

• 10.00 ­- nabory w ramach Kreatywnej Europy, Q&A
• 11.15 – inne możliwości uzyskania wsparcia dla inicjatyw medialnych
• 12.15 – podsumowanie

Nie jest wymagana rejestracja. Nagranie będzie dostępne online po wydarzeniu.
Link do spotkania

Przegląd dostępnych funduszy i kalendarz naborów można znaleźć online.

Laureaci nagrody Europa Nostra 2022

Komisja Europejska i Europa Nostra ogłosiły tegorocznych zwycięzców European Heritage Awards / Europa Nostra Awards, finansowanych z unijnego programu Kreatywna Europa. W 2022 roku po raz 20. wręczone zostaną najbardziej prestiżowe nagrody w zakresie dziedzictwa w Europie – w pięciu kategoriach nagrodzono 30 wybitnych osiągnięć z 18 krajów europejskich. Kategorie te są odpowiadają najnowszym priorytetom polityki dotyczącej dziedzictwa w Europie.

Zwycięzcy zostaną uhonorowani 26 września w Pradze. Ceremonia wręczenia European Heritage Awards, która odbędzie się w niedawno odrestaurowanej Operze Narodowej. Współgospodarzami gali będą Europejska Komisarz ds. Innowacji, Badań Naukowych, Kultury, Edukacji i J, Mariya Gabriel i Prezydent Wykonawczy Europa Nostra, prof. dr Hermann Parzinger.

Zwycięzcy European Heritage Awards / Europa Nostra Awards w 2022 roku:

Konserwacja i adaptacja

Aachen Battery, West-Flanders, BELGIUM (BELGIA)

Akwizgran jest jedyną niemiecką baterią przybrzeżną z czasów I wojny światowej, której zachowane ruiny wystarczają, aby zwiedzający mogli zrozumieć jej strukturę. Restauracja i rewitalizacja tego miejsca ma dzięki temu doniosłe europejskie znaczenie i wartość pedagogiczną.

Villa E-1027, Roquebrune-Cap-Martin, FRANCE (FRANCJA)

Villa E-1027 została zaprojektowana w latach 20. XX wieku przez irlandzką architektkę i projektantkę mebli Eileen Gray wraz z rumuńskim architektem Jean Badovici. Jej całkowita renowacja, wraz ze wszystkimi obiektami i materiałami we wnętrzach, z wykorzystaniem zaawansowanych systemów zapobiegających korozji, stanowi przykład dla przyszłej ochrony architektury modernistycznej.

Monument of Episkopi, Sikinos, GREECE (GRECJA)

To imponujące rzymskie mauzoleum zostało przekształcone w bizantyjski kościół, który przetrwał w stanie niemal nienaruszonym. Skrupulatne badania połączono z ostrożną konserwacją, co zaowocowało wysokiej jako konserwacja objęła ponowne wykorzystanie starych maszyn fabrycznych, przywrócenie budynkowi przemysłowemu charakteru i nadanie mu nowej społeczno-kulturalnej roli.

Convent of the Capuchos, Sintra, PORTUGAL (PORTUGALIA)

Zbudowany w 1560 roku klasztorny kompleks w lesie Sintry tchnie duchowym oddaniem i ascezą. Wszystkie budynki i ich elementy dekoracyjne zostały odrestaurowane, łącząc tradycyjne techniki i innowacyjne rozwiązania.

House of Religious Freedom, Cluj-Napoca, ROMANIA (RUMUNIA)

Ten XV-wieczny budynek jest jednym z najstarszych i najważniejszych w Klużu-Napoce. Po dziesięcioletnim procesie konserwacji kamienica została ponownie otwarta jako centrum kulturalne poświęcone ideałom wolności religijnej i tolerancji.

Illa del Rei, Menorca, SPAIN (HISZPANIA)

Konserwacja Illa del Rei jest wynikiem owocnej współpracy między fundacją założoną przez lokalnych wolontariuszy, którzy przekształcili szpital morski wybudowany w 1711 r. w muzeum, a szwajcarską galerią sztuki, która odrestaurowała i z wyczuciem przekształciła budynki gospodarcze Langara.

St. Andrew’s Church, Kyiv, UKRAINE (UKRAINA)

Ta kompleksowa i dobrze udokumentowana konserwacja zwróciła mieszkańcom Ukrainy zabytek o znacznej wartości kulturalnej i duchowej. Obecnie kościół pełni funkcję muzeum, odprawiane są w nim nabożeństwa, odbywają się imprezy naukowe i edukacyjne oraz koncerty muzyki kameralnej.

Badania

Heritage Opportunities/threats within Mega-Events in Europe (HOMEE), CYPRUS / ITALY / POLAND / UNITED KINGDOM (CYPR / WŁOCHY / POLSKA / WIELKA BRYTANIA)

W ramach tego projektu zbadano możliwości i wyzwania związane z organizacją megawydarzeń w miastach dziedzictwa i ustanowiono ważne ramy jakościowe dla przyszłych wydarzeń.

SILKNOW, FRANCE / GERMANY / ITALY / POLAND / SLOVENIA / SPAIN (FRANCJA / NIEMCY / WŁOCHY / POLSKA / SŁOWENIA / HISZPANIA)

W ramach projektu „Horyzont 2020” powstał kompleksowy inteligentny, wykraczający poza możliwości obecnych technologii projekt, którego celem jest poprawa naszego zrozumienie i wiedzy na temat europejskiego dziedzictwa jedwabiu.

Heritage Quest, THE NETHERLANDS (HOLANDIA)

Ten zakrojony na dużą skalę obywatelski projekt naukowy w dziedzinie archeologii odkrył nowe obiekty archeologiczne i połączył najnowocześniejsze technologie z ideą budowania społeczności.

Safeguarding of Sicilian Puppet Theatre, ITALY  (WŁOCHY)

Projekt wprowadza środki mające na celu ochronę, promocję i zrównoważone zarządzanie niematerialnym dziedzictwem Sycylijskiego Teatru Lalek.

Edukacja, szkolenia i umiejętności

Masters and Apprentices, FINLAND (FINLANDIA)

W ramach tego projektu młodsze i starsze pokolenia spotykają się na równych zasadach, aby współpracować przy wspólnych działaniach związanych z dziedzictwem kulturowym — jest to nowy model przekazywania dziedzictwa niematerialnego.

International Course on Wood Conservation Technology, NORWAY (NORWEGIA)

Interdyscyplinarne podejście do tego kursu pozwala profesjonalistom z różnych środowisk i krajów pogłębić swoją edukację i wiedzę w dziedzinie dziedzictwa drewnianego.

TISH Jewish Food Festival, Warsaw, POLAND (POLSKA)

Poprzez celebrację żydowskiego dziedzictwa kulinarnego uczestnicy opowiadają o wspólnej historii, zwalczają stereotypy i przełamują bariery podczas cyklu warsztatów kulinarnych i degustacji potraw.

Piscu School Museum and Workshop, ROMANIA (RUMUNIA)

Dziedzictwo kulturowe, sztuka współczesna i ceramika łączą się, tworząc centrum kulturalne i edukacyjne na terenie dawnej fabryki ceramiki. Szkoły letnie, warsztaty i wydarzenia kulturalne pomagają przekazywać to fascynujące dziedzictwo kolejnym pokoleniom.

Sewn Signs, ROMANIA (RUMUNIA)

Projekt ten pomaga w przekazywaniu umiejętności i wiedzy na temat tradycyjnej rumuńskiej koszuli i stanowi mocny sprzeciw wobec branży „szybkiej mody”.

Symphony, SPAIN (HISZPANIA)

Dzięki wciągającym doznaniom audiowizualnym Symphony podnosi świadomość i uznanie dla dziedzictwa muzyki klasycznej wśród nowych pokoleń.

Zaangażowanie obywateli i podnoszenie świadomości

Rivers of Sofia, BULGARIA (BUŁGARIA)

Dzięki interwencjom architektonicznym o charakterze pop-up oraz wydarzeniom kulturalnym i edukacyjnym, inicjatywa ta – po raz pierwszy od 80 lat –  uczyniła sztuczne koryta rzek Sofii publicznie dostępnymi i zwiększyła ich widoczność.

Return to the Sámi Homeland, FINLAND (FINLANDIA)

Przemyślany program dialogu publicznego poprzedził zwrot ważnej kolekcji dziedzictwa kulturowego Samów z Narodowego Muzeum Finlandii do Muzeum Samów Siida i stanowi ważny przykład skutecznej restytucji dziedzictwa.

Swapmuseum, Apulia, ITALY (WŁOCHY)

Swapmuseum umożliwia współpracę między muzeami a młodzieżą w codziennej muzealnej praktyce, której celem jest pomoc w odświeżeniu i wzbogaceniu małych, lokalnych instytucji kulturalnych.

Va’ Sentiero, ITALY (WŁOCHY)

Trwająca trzy lata, oddolnie zorganizowana wyprawa grupy młodych pasjonatów, którzy przeszli i udokumentowali 8000 km Sentiero Italia, najdłuższego szlaku turystycznego na świecie, wraz z 3000 uczestników z 10 krajów i zaangażowaniem wielu lokalnych społeczności.

“Lumbardhi Public Again” Project, Prizren, KOSOVO

Lumbardhi Public Again to udana inicjatywa mająca na celu uratowanie zabytkowego kina Lumbardhi przed prywatyzacją i wyburzeniem. Jej działalność sprawiła, że kino ponownie stało się miejscem dziedzictwa kulturowego – tętniącym życiem centrum działalności kulturalnej.

Museum in the Village, PORTUGAL (PORTUGALIA)

Ten program kulturalny łączy muzea, artystów i społeczności, aby cieszyć się sztuką i kulturą, poznawać i ożywiać lokalny folklor i dziedzictwo oraz poprawiać dostęp do działań kulturalnych na obszarach wiejskich.

PAX-Patios de la Axerquía, Córdoba, SPAIN (HISZPANIA)

Jest to innowacyjny system zarządzania budynkami zabytkowymi, który wspiera nowy model rewitalizacji miast poprzez innowacje społeczne na polu dziedzictwa, oparty na rehabilitacji opuszczonych patio-domów (casa de vecinos) w Kordobie.

Wikipedra, SPAIN (HISZPANIA)

Wikipedra wykorzystuje obywatelską naukę do stworzenia bazy wiedzy, która może ocalić przed zapomnieniem dziedzictwo Hiszpanii i regionów przygranicznych za pośrednictwem strony internetowej i aplikacji mobilnej.

World Vyshyvanka Day, UKRAINE

To, co zaczęło się jako niewielki studencki zlot, jest teraz dorocznym świętem obchodzonym na całym świecie. Pomaga ono zachować ikoniczną ukraińską haftowaną koszulę (vyshyvanka) jako ważny element dziedzictwa narodu ukraińskiego.

Mistrzowie Dziedzictwa

Costa Carras †, Athens, GREECE GRECJA (pośmiertnie)

Przez ponad 50 lat Costa Carras niestrudzenie pracował na rzecz dziedzictwa kulturowego i naturalnego Grecji i Europy, aby stworzyć bardziej zrównoważony, włączający i piękny świat dla przyszłych pokoleń. Był konserwatystą z wielką wizją, wybitnym historykiem i prawdziwym Europejczykiem.

La Paranza Cooperative, Naples, ITALY (WŁOCHY)

Ta spółdzielnia młodych przyjaciół pracowała od początku XXI wieku, aby przekształcić katakumby Neapolu w tętniącą życiem atrakcję dla odwiedzających, przyczyniając się również do namacalnej rewitalizacji dzielnicy Sanità.

Elżbieta Szumska, Złoty Stok, POLAND (POLSKA)

Swoim niestrudzonym zaangażowaniem Elżbieta Szumska pomogła przekształcić dawną Kopalnię Złota, położoną w małym miasteczku Złoty Stok, w jedną z najbardziej znanych atrakcji turystycznych Polski.

Ponadto nagroda Europa Nostra przyznawana jest za niezwykłe osiągnięcia w dziedzinie dziedzictwa z kraju europejskiego nieuczestniczącego w programie UE Kreatywna Europa:

Kenan Yavuz Ethnography Museum, Bayburt, TURKEY (TURCJA) (Zaangażowanie obywateli i podnoszenie świadomości)

To muzeum ma na celu zachowanie i ożywienie materialnego i niematerialnego dziedzictwa kulturowego Bayburtu i Anatolii poprzez zapewnienie odwiedzającym interaktywnych doświadczeń, wymyślonych we współpracy z lokalną społecznością.

Laureatów Nagrody wyłoniło złożone z ekspertów ds. dziedzictwa z całej Europy, po ocenie dokonanej przez niezależnych Komisji selekcyjnych kandydatur zgłoszonych przez organizacje i osoby prywatne z 36 krajów Europy.

W dniu 26 września w Operze Narodowej w Pradze odbędzie się uroczystość wręczenia European Heritage Awards, której współorganizatorami będą europejska komisarz ds. kultury i prezydent wykonawczy Europa Nostra. Laureaci Grand Prix i zdobywca nagrody Public Choice, wybrani spośród tegorocznych zwycięskich projektów i nagrodzeni kwotą 10 000 euro, zostaną ogłoszeni podczas Ceremonii. Od połowy sierpnia do połowy września miłośnicy dziedzictwa są zachęcani do głosowania online na Public Choice Award i mobilizowania wsparcia dla zwycięzców z własnego lub innego kraju europejskiego.

Ceremonia wręczenia European Heritage Awards będzie punktem kulminacyjnym Europejskiego Szczytu Dziedzictwa Kulturowego 2022, który odbędzie się w dniach 25-27 września w Pradze. Szczyt, który znalazł się w programie czeskiej Prezydencji w Radzie Unii Europejskiej, organizuje Europa Nostra przy wsparciu Komisji Europejskiej.

Ocena obecnej współpracy w zakresie polityki kulturalnej i nowe priorytety |raport Komisji Europejskiej

Odnowa i odporność sektorów kultury, skutki zmiany klimatu, rola kultury w transformacji społecznej i dobrobycie, zwalczanie nielegalnego handlu dobrami kultury to niektóre z proponowanych przyszłych priorytetów wyszczególnionych w raporcie Komisji Europejskiej w sprawie planu prac w dziedzinie kultury na lata 2019-22.

Opublikowany w środę 29 czerwca raport Komisji Europejskiej w sprawie Planu Pracy na Rzecz Kultury 2019-22 pozytywnie ocenia realizację Planu Pracy. Uznaje adekwatność założonych priorytetów do działań prowadzonych przy wsparciu Komisji i we współpracy z nią oraz metod pracy stosowanych do ich realizacji. Konkluzje raportu sugerują również istotne tematy dla następnego planu prac i inicjują refleksję na temat wzmocnienia unijnych ram współpracy w dziedzinie kultury.

Raport podkreśla wagę dalszego rozszerzania następujących priorytetów:

– związek między kulturą a zrównoważonym rozwojem

– zwrócenie uwagi na zmiany klimatyczne i środowisko naturalne

– status społeczny i warunki pracy profesjonalistów z sektora kultury

– równość płci, na przykład poprzez skupienie się na gromadzeniu danych wrażliwych

– wyzwania i szanse transformacji cyfrowej, jej wpływ na różnorodność kulturową i artystyczną

– wzmocnienie spójności społecznej i dobrostanu

– większy nacisk na strategiczne podejście do międzynarodowych stosunków kulturalnych UE

Oprócz ponownego przyjrzenia się dawnym priorytetom, raport określa również nowe priorytety:

– odbudowa i odporność sektora kultury i sektora kreatywnego po pandemii COVID-19

– zwalczanie nielegalnego handlu dobrami kultury

– poszerzenie dostępu do kultury i kreatywności osobom niepełnosprawnym

– kultura i demokracja

Co dalej?

Raport sugeruje, że kultura zasługuje na bardziej widoczne miejsce w przestrzeni europejskiej. Złożoność dzisiejszych wyzwań w dziedzinie kultury, spotęgowanych zmianami klimatycznymi, cyfryzacją i wojną w Ukrainie, sprawia, że jeszcze ważniejsze jest posiadanie bardziej zintegrowanych unijnych ram współpracy w dziedzinie kultury.

Raport w sprawie planu prac w dziedzinie kultury na lata 2019–2022 – wersja polska

Raport w sprawie planu prac w dziedzinie kultury na lata 2019–2022 – wersja angielska