11. Konferencja Kin Studyjnych

W dniach 5-7 września w kinie Żeglarz w Jastarni odbędzie się, organizowana przez Stowarzyszenie Kin Studyjnych, 11. Konferencja Kin Studyjnych.

Wydarzenie każdego roku przyciąga profesjonalistów związanych z branżą kinową, którzy dyskutują o rozwoju widowni w kinach i angażują się w działania wspierające nasz sektor.

Konferencja oferuje możliwość podzielenia się świeżym myśleniem i praktycznymi pomysłami, pojawiającymi się w ramach sieci i poza nią.

Kino Żeglarz, prowadzą wspólnie trzy dziewczyny z trzech pokoleń, babcia Urszula, mama Dagmara i wnuczka Patrycja. “Żeglarza” podarował Urszuli mąż – Bogdan Blindow, “legendarny kiniarz”, w 1991 r. „Kino to dla nas obiekt sentymentu i tęsknoty, w którego misję szczerze wierzymy. Dlatego prezentujemy filmy ważne, ambitne, poruszające, skłaniające do refleksji”.

Program konferencji dostępny jest na stronie Stowarzyszenia.

Creative Europe Desk Polska jest partnerem wydarzenia.

Serdecznie zapraszamy do udziału!

Trwa nabór na Berlinale Co-Production Market 2024

Berlin Co-Production Market (17-21 lutego 2024 r.) to platforma networkingowa dla profesjonalistów z branży audiowizualnej aktywnie pracujących w międzynarodowych koprodukcjach, oferująca producentom możliwość zaprezentowania swoich nowych projektów fabularnych i seriali dramatycznych. Doświadczeni producenci z całego świata mogą już zgłaszać swoje projekty filmów fabularnych (termin: 21 września) i seriali dramatycznych (termin: 5 października).

Berlinale Co-Production Market

Kto może aplikować? Producenci z międzynarodowym doświadczeniem koprodukcyjnym, z projektami filmów fabularnych o budżecie w wysokości min. 1 mln euro i z zagwarantowanym min. 30% całego budżetu filmu, poszukujący międzynarodowych partnerów.

Z nadesłanych zgłoszeń wyselekcjonowanych zostanie około 20 projektów, których twórcy wezmą udział w dwóch i pół dnia zaplanowanych spotkań z doświadczonymi producentami, agentami sprzedaży, dystrybutorami, nadawcami telewizyjnymi i instytucjami finansującymi.

Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 21 września 2023 roku.

Formularz aplikacyjny i więcej szczegółów znajduje się tutaj.

Co-Pro Series Projects

Kto może aplikować? Doświadczeni producenci, z projektem pierwszego sezonu serialu dramatycznego lub miniserii na etapie developmentu, z lub bez potwierdzonego finansowania, ale nie w produkcji.

Z nadesłanych zgłoszeń wyselekcjonowanych zostanie 10 projektów, których twórcy wezmą udział w zaplanowanych wcześniej spotkaniach z potencjalnymi partnerami.

Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 5 października 2023 roku.

Formularz aplikacyjny i więcej szczegółów znajduje się tutaj.

Talent Project Market

Otwarty jest również nabór na Talent Project Market (za pośrednictwem Berlinale Talents).

Kto może aplikować? Początkujący producenci (nie więcej niż 10 lat doświadczenia) z projektami fabularnymi lub dokumentalnymi o różnych budżetach i na różnych etapach finansowania. Wcześniejsze doświadczenie w międzynarodowych koprodukcjach nie jest wymagane.

Z nadesłanych zgłoszeń wyselekcjonowanych zostanie 10 projektów, których twórcy wezmą udział w programie przygotowawczym oraz spotkaniach z potencjalnymi partnerami.

Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 4 września 2023 roku.

Formularz aplikacyjny i więcej szczegółów znajduje się tutaj.

–

Berlinale Co-Production Market jest realizowany przy finansowym wsparciu programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

One-on-One Meeting, Photo Lydia Hesse (c) Berlinale 2023

Nabór na Film Sales Support podczas American Film Market oraz Tokyo International Film Festival

European Film Promotion (EFP) zaprasza do zgłoszeń na Film Sales Support (FSS) w ramach zbliżających się wydarzeń – American Film Market (31 października -5 listopada 2021) oraz Tokyo International Film Festival (23 października – 1 listopada 2023).

Aplikować mogą europejscy agenci sprzedaży filmów o zasięgu globalnym (European world sales companies), zarejestrowani na Portalu Funding & tender opportunities oraz zatwierdzeni przez europejskie instytuty zajmujące się promocją filmów. Koszty pokrywane przez Film Sales Support dotyczą działań promocyjnych odbywających się na żywo lub online oraz kampanii marketingowej.

Rodzaje projektów na Tokyo International Film Festival:

• utwór audiowizualny, który został wyprodukowany w większości przez producenta lub producentów z siedzibą w krajach uczestniczących w programie MEDIA, o długości minimum 60 minut, spełniających wytyczne FSS;
• filmy wyprodukowane ostatnio, tj. do których oryginalne prawa autorskie zostały ustanowione w 2023 roku;
• filmy fabularne, animowane, dokumentalne (długometrażowe).
• filmy muszą być zakwalifikowane do festiwalu (w dowolnej sekcji).

Jeśli firmy zajmujące się sprzedażą mają 2 filmy wybrane na festiwal, mogą dołączyć te 2 filmy do aplikacji.

Rodzaje projektów na American Film Market:

• utwór audiowizualny, który został wyprodukowany w większości przez producenta lub producentów z siedzibą w krajach uczestniczących w programie MEDIA, o długości minimum 60 minut, spełniających wytyczne FSS;
• 5 filmów wyprodukowanych ostatnio (zakończonych lub niezakończonych), do których oryginalne prawa autorskie zostały ustanowione w 2023 roku;
• filmy fabularne, animowane, dokumentalne (długometrażowe).

Możliwe jest dofinansowanie do 50% całkowitych kosztów projektu oraz aż do 5000 EUR na kampanię przy wydatkach w wysokości 10 000 EUR.

Termin zgłoszeń upływa 10 października.

Więcej informacji o naborze znajduje się pod linkiem.

—

Inicjatywa Film Sales Support jest współfinansowana ze środków programu Kreatywna Europa – komponentu MEDIA.

Spotkanie informacyjne programu Kreatywna Europa w Gdańsku | 22 sierpnia

Creative Europe Desk Polska wraz z Punktem Informacyjnym Funduszy Europejskich w Gdańsku serdecznie zapraszają na spotkanie informacyjne dotyczące możliwości otrzymania dofinansowania na projekty audiowizualne, kulturalne i kreatywne w ramach programu Kreatywna Europa.

Podczas wydarzenia przedstawione zostaną główne założenia programu Kreatywna Europa, cele i priorytety komponentu Kultura oraz komponentu MEDIA, wytyczne poszczególnych obszarów grantowych oraz warunki składania wniosków.

Spotkanie odbędzie się stacjonarnie w Gdańsku w dniu 22 sierpnia, w Europejskim Centrum Solidarności przy pl. Solidarności 1.

PROGRAM SPOTKANIA:

11:00 – 11:30  rozpoczęcie spotkania | prezentacja Punktu Informacyjnego Funduszy Europejskich w Gdańsku

11:30 – 12:15  wprowadzanie do programu Kreatywna Europa | Prezentacja Komponentu MEDIA i Międzysektorowego

12.15 – 13:00 prezentacja komponentu KULTURA

po godz. 13:00 część networkingowa z poczęstunkiem

Po części oficjalnej zapraszamy na indywidualne pytania, konsultacje pomysłów, networking.

Udział w spotkaniu jest bezpłatny.

Dziękujemy za zainteresowaniem spotkaniem! Rejestracja na wydarzenie została zamknięta.

Spotkanie informacyjne programu Kreatywna Europa w Poznaniu | 21 sierpnia

Creative Europe Desk Polska wraz z Punktem Informacyjnym Funduszy Europejskich w Poznaniu serdecznie zapraszają na spotkanie informacyjne dotyczące możliwości otrzymania dofinansowania na projekty audiowizualne, kulturalne i kreatywne w ramach programu Kreatywna Europa.

Podczas wydarzenia przedstawione zostaną główne założenia programu Kreatywna Europa, cele i priorytety komponentu Kultura oraz komponentu MEDIA, wytyczne poszczególnych obszarów grantowych oraz warunki składania wniosków.

Spotkanie odbędzie się stacjonarnie w Poznaniu w dniu 21 sierpnia br., Urzędzie Marszałkowskim Województwa Wielkopolskiego przy al. Niepodległości 34

PROGRAM SPOTKANIA:

11:30 – 12:00  rozpoczęcie spotkania | prezentacja Punktu Informacyjnego Funduszy Europejskich w Poznaniu

12:00 – 12:45  wprowadzanie do programu Kreatywna Europa | Prezentacja Komponentu MEDIA i Międzysektorowego

12.45 – 13:30 prezentacja komponentu KULTURA

po godz. 13:30 część networkingowa z poczęstunkiem

Po części oficjalnej zapraszamy na indywidualne pytania, konsultacje pomysłów, networking.

Udział w spotkaniu jest bezpłatny.

Dziękujemy za zainteresowaniem spotkaniem! Rejestracja na wydarzenie została zamknięta.

Sieć Creative Europe Desks zaprasza na konsultacje podczas gamescom 2023

Jesteś developerem/producentem narracyjnych gier wideo lub interaktywnych immersyjnych doświadczeń (XR)? Podczas targów gamescom możesz odbyć indywidualną konsultację w sprawie możliwości uzyskania dofinansowania w schemacie Video Games and Immersive Content Development komponentu MEDIA.

Schemat wspiera rozwój gier narracyjnych i doświadczeń immersyjnych. W ostatnich latach dostępne były dotacje w wysokości do 150 000 euro. Nowe nabory zostaną opublikowane jesienią tego roku z terminem składania wniosków w pierwszej połowie 2024 r. Na konsultacje zapraszaną biura Creative Europe z NRW, Berlina-Brandenburgii, Danii, Estonii, Flandrii, Francji, Węgier, Łotwy, Litwy, Holandii i Walonii-Brukseli.

Termin rejestracji na konsultacje mija 14 sierpnia.

Konsultacje (ok. 30 minut) odbywać się będą:

• od środy 23 sierpnia do piątku 25 sierpnia
• na stoisku MEDIA (hala 3.2)
• terminy konsultacji można wybrać przez formularz zgłoszeniowy

Konsultacje zostaną potwierdzone do 18 sierpnia.

Zachęcamy do rezerwowania spotkań.

Trwa nabór na wydarzenie dla dokumentalistów DOX IN VITRO

W dniach 10-11 września 2023 r. w uzdrowiskowym mieście Piestany na Słowacji odbędą się dwudniowe warsztaty połączone z wykładami – Dox in Vitro. Wydarzenie jest organizowane przez Creative Europe Desk Słowacja we współpracy z European Documentary Network.

Dox in Vitro jest przede wszystkim skierowane do młodych producentów i reżyserów filmów dokumentalnych, warsztat skierowany jest dla twórców z Europy Środkowej. Warsztaty skupią się na tworzeniu filmów dokumentalnych pod okiem doświadczonych wykładowców i podkreślą rolę i potrzebę koprodukcji w dzisiejszym sektorze dokumentalnym. Struktura Dox in Vitro  odpowiada na potrzebę osobistej komunikacji między uczestnikami i ekspertami. Dzięki prezentacjom czołowych międzynarodowych ekspertów wydarzenie zwróci uwagę na istotne kwestie związane z opowiadaniem historii, które mogą podróżować. Obejmie to zarówno kreatywne podejście do opowiadania w filmach dokumentalnych, jak i rozważania dotyczące europejskiego rynku dokumentalnego. Każdy uczestnikowi będzie miął wystarczającą przestrzeń do przedyskutowania i ulepszenia projektu.

Zgłoszenia muszą zawierać:

• synopsis i treatment,
• szacunkowy budżet,
• plan produkcji i przewidywany czas ukończenia filmu,
• krótkie wprowadzenie lub życiorys zaangażowanych podmiotów: reżyser, producent, firma,
• opcjonalnie: link do poprzedniego filmu / pilota /trailer,

Terminy naborów:

• 15 sierpnia 2023 r. – uczestnicy zgłaszający się z projektem,
• 29 sierpnia 2023 r. – uczestnicy bez projektu.

Opłata zgłoszeniowa: 150 euro.

Szczegóły dotyczące warsztatu oraz formularz zgłoszeniowy dostępne są na stronie organizatora.

Projekty nagrodzone na Studio Nowe Horyzonty+

14. edycja Studia Nowe Horyzonty+ odbyła się w dniach 20-23 lipca podczas 23. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego mBank Nowe Horyzonty.

Studio Nowe Horyzonty+, organizowane przez Stowarzyszenie Nowe Horyzonty i Creative Europe Desk Polska, to cztery dni warsztatów i wykładów dotyczących różnych aspektów promocji i rozwoju projektu, przeznaczone dla reżyserów i producentów, którzy rozwijają pierwszy lub drugi pełnometrażowy film fabularny. Uczestnicy z Polski, Szwajcarii, Rumunii, Hiszpanii, Niemiec i Ukrainy wzięli udział w warsztatach pod czujnym okiem ekspertów, wśród których znaleźli się: Alvaro Vega (EAVE) – reprezentujący firmę DobleSentido; Agathe Valentin (EAVE) – Dyrektorka Sprzedaży w firmie HanWay Films; Gabriele Brunnenmeyer (MIDPOINT Institute); Joanna Solecka z Alphapanda Polska.

Podczas tegorocznej edycji warsztatów odbył się również wykład otwarty Niry Bozkurt (założycielka firmy produkcyjnej Storymakers Media Berlin oraz członkini AI working group Stowarzyszenia Scenarzystów Niemieckich) Game-Changer or Game Over? The Future of Storytelling in the Age of Artificial Intelligence.

8 duetów reżyser-producent wzięło udział w konkursie na najlepszy projekt i jego prezentację.

Projekty nagrodzone:

• Nagroda Główna Studia Nowe Horyzonty+ i London Film Academy trafiła do filmu Curtain (Ukraina), w reżyserii Valerii Sochyvets, produkowanego przez Innę Lastochkiną. Nagrodą są konsultacje scenariuszowe projektu sponsorowane przez London Film Academy.
• Dwóch producentów otrzymało wyróżnienie specjalne i akredytacje uprawniające do udziału w Connecting Cottbus są to Patryk Sielecki z Polski i Robin Meisner z Niemiec.
• Nagrodę FilmCamp w postaci miesięcznej rezydencji filmowej w Norwegii, otrzymali reżyserka Katarzyna Iskra oraz producent Giacun Caduff reprezentujący projekt The Crack (Polska/Szwajcaria).
• Nagrodę w postaci listu intencyjnego telewizji CANAL+ online, dotyczącego emisji gotowego filmu, otrzymał projekt Niemcy – The Strangers (Niemcy) w reżyserii Aarta Steinmanna, produkowany przez Robina Meisnera.

Gratulacje dla zwycięzców i podziękowania dla wszystkich uczestników, partnerów i patronów medialnych wydarzenia: EAVE, MIDPOINT Institute, London Film Academy, CANAL+ online, FilmCamp, Rumuński Instytut Kultury, Ambasada Szwajcarii w Polsce, Cineuropa, Film & TV Kamera oraz Film New Europe.

fot. Michał Mroczkowski

Erich Pommer Institut zaprasza na szkolenia!

Erich Pommer Institut zaprasza na szkolenia!

Seminarium online: Greening the Industry

W dniu 19 września br., różni eksperci, w tym Louise Marie Smith (konsultant środowiskowy i dyrektor zarządzający | Neptune Sustainability), zaoferują uczestnikom strategie i narzędzia, dzięki którym ich produkcje będą bardziej przyjazne dla środowiska oraz pokażą, że zrównoważony rozwój i sukces finansowy nie muszą się wzajemnie wykluczać.

• Stypendia dostępne dla profesjonalistów z Polski
• Rejestracja oraz aplikowanie odbywa się za pośrednictwem strony: https://en.epi.media/web_greening-industry/

Warsztaty stacjonarne: Sustainable Business Strategies: Mastering Transformation and Change

W ciągu trzech dni (5-7 października 2023 r. w Berlinie) uczestnicy przeanalizują wyzwania, zidentyfikują strategiczne możliwości rozwoju i innowacji przy wsparciu ekspertki Juliane Schulze.

• Stypendia dostępne dla profesjonalistów z Polski
• Rejestracja oraz aplikowanie odbywa się za pośrednictwem strony: https://en.epi.media/innovation/

Semiarnium online: AI: Ethics and Legal Aspects

Podczas seminarium, które odbędzie się online 17 października, eksperci branżowi, tacy jak Ramak Molavi Vasse’I (prawnik zajmujący się prawami cyfrowymi i ekspert ds. prawa innowacji | The Law Technologist), oferują przegląd obecnego statusu sztucznej inteligencji, ze szczególnym uwzględnieniem branży audiowizualnej, oraz przedstawią najważniejsze aspekty prawne i etyczne, które profesjonaliści muszą wziąć pod uwagę przed wdrożeniem jej w swojej pracy.

• Stypendia dostępne dla profesjonalistów z Polski
• Rejestracja oraz aplikowanie odbywa się za pośrednictwem strony: https://en.epi.media/ai_ethicsandlegal/

Dla menadżerek w branży audiowizualnej: Audiovisual Women

Program skupia się na takich tematach jak (cyfrowe) przywództwo i przedsiębiorczość, innowacje i zarządzanie zmianą we współczesnym świecie, a także komunikacja, motywacja i zarządzanie konfliktami. Audiovisual Women to połączenie szkoleń na żywo na miejscu i online, coachingu biznesowego 1: 1, możliwości nawiązywania kontaktów.

• Termin aplikowania: 4 września 2023
• Stypendia dostępne dla profesjonalistów z Polski
• Więcej informacji pod linkiem: https://en.epi.media/av-women_23_24/

Dla producentek europejskich seriali dramatycznych: SERIES’ WOMEN

Program obejmuje zarówno warsztaty na żywo, jak i twarzą w twarz, fazę samokształcenia z mentoringiem i coachingiem pitchingowym 1: 1. Dopełnieniem programu są wizyty na dwóch najważniejszych europejskich rynkach seriali: TV Drama Vision w Göteborgu (Szwecja) i Series Mania Forum w Lille (Francja).

• Termin aplikowania: 18 września 2023
• Stypendia dostępne dla profesjonalistów z Polski
• Więcej informacji znajduje się pod linkiem: https://en.epi.media/series-women/

Zachęcamy do zapoznania się z ofertą kursów oraz uczestnictwa!

—

Warsztaty organizowane przez Erich Pommer Institute są współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Zdjęcie: Erich Pommer Institut

Wystartowały zapisy na stoisko MEDIA podczas MIPCOM

Zapraszamy do rejestrowania się na stoisko komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa na Międzynarodowych Targach Telewizyjnych MIPCOM w Cannes, w dniach 16-19 października 2023 r.

Stoisko oferuje przestrzeń dla ok. 180 wystawców – europejskich niezależnych producentów i dystrybutorów oraz innych przedstawicieli branży audiowizualnej oferującej europejskie treści.

Wśród przywilejów oferowanych przy udziale w stoisku jest niższy koszt akredytacji na targi. Przy rejestracji przed 12 września koszt akredytacji wynosi 795 euro za osobę (MIPCOM),  720 euro za osobę (MIPJunior).

Udział w Creative Europe MEDIA Umbrella Stand zapewnia również wiele dodatkowych korzyści. Prócz wstępu na Targi, profesjonaliści mają zapewniony dostęp do przestrzeni spotkań, wyposażonej w wifi, bar, przestrzeń do projekcji treści audiowizualnych, a także możliwość skorzystania z konsultacji z ekspertami, uczestnictwa w warsztatach, specjalnego serwisu informacyjnego i innych. Jak co roku obowiązuje zasada „kto pierwszy, ten lepszy”, więc nie zwlekajcie do ostatniego momentu!

Szczegóły i rejestracja na: https://media-stands.eu/markets/mipcom#registration  

Kontakt: [email protected]

Wystartował nabór na European Short Pitch

European Short Pitch’s Coproduction Forum poświęca miejsce projektom w fazie postprodukcji, aby zapewnić wybranym twórcom platformę do znalezienia koproducenta, partnera do dystrybucji i sprzedaży, ukończenia filmu i jego promocji na poziomie europejskim.

European Short Pitch to inicjatywa, która łączy mentoring w zakresie rozwoju filmów krótkometrażowych z wydarzeniem pitchingowym i networkingowym. Uczestnicy są wybierani wraz ze swoim projektem filmu krótkometrażowego i biorą udział zarówno w warsztatach scenariuszowych prowadzonych przez renomowanych wykładowców, jak i w forum koprodukcyjnym skupiającym profesjonalistów z branży z całej Europy.

European Short Pitch ma na celu zwrócenie uwagi na młode europejskie talenty, zapewnienie im wysokiej jakości możliwości promocji oraz rozwój koprodukcji filmów krótkometrażowych w Europie. W poprzednich edycjach zaprezentowano 350 projektów, które do tej pory zaowocowały powstaniem 125 filmów krótkometrażowych – wiele z nich odniosło sukces na arenie międzynarodowej.

Harmonogram programu:

• Development Workshops – 30 października – 3 listopada 2023 r. (TBC) – online
• Intermediate Sessions – listopad 2023/styczeń 2024 (TBC) – online
• Forum Koprodukcyjne – lutym 2024 (TBC), – Rennes, Francja.

Opłata za uczestnictwo w programie wynosi 650 euro.

Termin zgłoszeń upływa 27 lipca 2023 r.

Szczegółowe informacje dotyczące aplikowania znajdują się na stronie organizatora.

–

Program dofinansowany jest z środków programu Kreatywna Europa – komponentu MEDIA.

Nabór zgłoszeń na szkolenie EuroDoc 2024 rozpoczęty

EuroDoc to jeden z wiodących programów dedykowanych producentom filmów dokumentalnych, mający na celu ułatwianie nawiązywania kontaktów oraz współpracy pomiędzy profesjonalistami sektora audiowizualnego. Program zrzesza niemal 1000 profesjonalistów związanych z filmem dokumentalnym z całego świata. Do głównych celów programu należy m.in. ułatwienie rozwoju projektom z międzynarodowym potencjałem, zachęcanie do działań transnarodowych, uwzględnienie specyficznych potrzeb profesjonalistów z krajów europejskich o niskiej zdolności produkcyjnej i zapewnienie im przydatnych narzędzi oraz wzmocnienie międzynarodowego wymiaru małych i średnich przedsiębiorstw.

Program odbywa się na przestrzeni 8 miesięcy – od marca do października, w trakcie których będą miały miejsce trzy jednotygodniowe sesje szkoleniowe (w marcu, czerwcu i październiku).

Do udziału w programie organizatorzy zapraszają producentów i twórców z projektami dokumentów kreatywnych z potencjałem międzynarodowym w fazie developmentu lub wczesnej produkcji. Projekty mogą stanowić filmy pełnometrażowe, eseje oraz filmy eksperymentalne, które odzwierciedlają różnorodność gatunków i różne formy kinematografii. Szkolenie otwarte jest również dla profesjonalistów związanych ze wsparciem produkcji filmów dokumentalnych.

Koszt udziału w programie wynosi 3000,- Euro. Koszty zakwaterowania i podróży leżą po stronie uczestników.

Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 20 listopada 2023 roku.

Więcej informacji o szkoleniu i wymogach aplikowania znajduje się na stronie programu.

–

Warsztaty EuroDoc są współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Znamy uczestników 14. edycji Studia Nowe Horyzonty+

Studio Nowe Horyzonty+, organizowane przez Stowarzyszenie Nowe Horyzonty i Creative Europe Desk Polska, to warsztaty skierowane do reżyserów/reżyserek i producentów/producentek, którzy rozwijają pierwszy lub drugi pełnometrażowy film fabularny. Tegoroczna, 14. edycja SNH+ odbędzie się w dniach 20-23 lipca podczas 23. MFF mBank Nowe Horyzonty.

Program Studia składa się z konsultacji i wykładów dotyczących różnych aspektów promocji i rozwoju projektu. Partnerami tegorocznego Studia Nowe Horyzonty+ są EAVE, MIDPOINT Institute, London Film Academy, CANAL+ online, FilmCamp, Rumuński Instytut Kultury oraz Ambasada Szwajcarii w Polsce.

Wśród ekspertów Studia w tym roku znaleźli się wyśmienici eksperci: Alvaro Vega (EAVE) – reprezentujący firmę DobleSentido; Agathe Valentin (EAVE) – dyrektorka sprzedaży w firmie HanWay Films; Gabriele Brunnenmeyer (MIDPOINT Institute); Joanna Solecka z Alphapanda Warszawa oraz Nira Bozkurt, która w ramach Studia Nowe Horyzonty+ wygłosi wykład otwarty dotyczący wykorzystania narzędzi sztucznej inteligencji w branży filmowej: „Game-Changer or Game Over? The Future of Storytelling in the Age of Artificial Intelligence”.

Patroni medialni wydarzenia to: Cineuropa, Film & TV Kamera oraz Film New Europe.

W tym roku wybrano 8 duetów reżysersko-producenckich, w tym 4 projekty z Polski i 4 z Ukrainy, Hiszpanii, Rumunii oraz Niemiec.

Poniżej pełna lista wyselekcjonowanych uczestników i projektów. Wszystkim bardzo serdecznie gratulujemy!

• Nadszedł czas (Polska), reż. Balbina Bruszewska, prod. Anna Mroczek
• Szczelina (Polska/Szwajcaria), reż. Katarzyna Iskra, prod. Giacun Caduff
• Basement Love (Polska), reż. Martyna Majewska, prod. Dorota Schleiss
• You Don’t Know Me (Polska), reż. Michał Edelman, prod. Patryk Sielecki
• Curtain (Ukraina), reż. Valeria Sochyvets, prod. Inna Lastochkina
• Insects (Hiszpania), reż. Fon Cortizo, prod. Beli Martínez
• Battalion Records (Rumunia), reż. Ștefan Bîtu-Tudoran, prod. Diana Caravia
• Niemcy – Die Fremden (Niemcy), reż. Aart Steinmann, prod. Robin Meisner

fot. Curtain, reż. Valeria Sochyvets

Ruszyły zapisy na wykład otwarty Studia Nowe Horyzonty+

Stowarzyszenie Nowe Horyzonty i Creative Europe Desk Polska, organizatorzy międzynarodowych warsztatów Studio Nowe Horyzonty+, zapraszają na otwarty wykład, który odbędzie się w ramach programu: Game-Changer or Game Over? The Future of Storytelling in the Age of Artificial Intelligence.

Wykład będzie dotyczył sztucznej inteligencji i jej wpływu na przemysł filmowy: czym jest ChatGPT i jakie ma zastosowania; jakie możliwości i zagrożenia niosą ze sobą nowe narzędzia sztucznej inteligencji, co zmieniają z perspektywy twórców i odbiorców. 

Wykład wygłosi Nira Bozkurt – założycielka firmy produkcyjnej Storymakers Media Berlin oraz członkini AI working group Stowarzyszenia Scenarzystów Niemieckich:

Na skrzyżowaniu, gdzie spotykają się silikonowe umysły i ludzkie serca zastanowimy się nad przyszłością opowiadania historii w branży audiowizualnej. ChatGPT, syntetyczna inteligencja, oferuje kuszące możliwości: niewymyślone jeszcze wątki w historiach, stworzone algorytmicznie postacie i nieustannie kreatywne partnerstwo, jednak budzi też rozterki etyczne, stwarza zagrożenia (np. potencjalną mechanizację sztuki), stawia pytania o kwestię ludzkiego znaczenia w świecie zautomatyzowanej wyobraźni. Ten wykład przybliży te skomplikowane kwestie dotyczące nowych technologii i sztuki. 

Spotkanie odbędzie się w niedzielę 23 lipca w godz. 14.15 – 15.15 w sali 6 Kina Nowe Horyzonty (ul. Kazimierza Wielkiego 19a-21).

Wykład w języku angielskim jest otwarty dla publiczności, ale obowiązują zapisy poprzez FORMULARZ ZGŁOSZENIOWY

–

Partnerami Studia Nowe Horyzonty+ są: EAVE – jeden z czołowych programów kształcenia zawodowego w Europie, między innymi organizator warsztatów producenckich EAVE Producers Workshop i Marketing Workshop, MIDPOINT Institute, London Film Academy, CANAL+ online, FilmCamp, Rumuński Instytut Kultury oraz Ambasada Szwajcarii w Polsce.

Czternasta edycja Studia Nowe Horyzonty+ odbędzie się w dniach 20-23 lipca we Wrocławiu.

Trzy polskie projekty wsparte w ramach trzeciego naboru Europa Cinemas: Collaborate to Innovate

Poznaliśmy wyniki tegorocznego naboru w ramach programu Collaborate to Innovate, realizowanego przez sieć Europa Cinemas przy wsparciu programu Kreatywna Europa komponentu MEDIA. Celem inicjatywy jest wyłonienie innowacyjnych i opartych na współpracy projektów realizowanych przez członków sieci Europa Cinemas na poziomie krajowym lub europejskim. Wyselekcjonowane projekty muszą mieć rzeczywisty wpływ na sektor audiowizualny, promować obieg i widoczność europejskich filmów, rozwijać ich publiczność, w szczególności młodych ludzi, oraz zwiększać umiejętności i konkurencyjność kin.

W 2023 roku wspartych zostało aż 17 projektów, realizowanych przez 99 kin z 16 krajów europejskich. Łączna kwota wsparcia wyniosła prawie 1,4 mln euro.

Wśród wyróżnionych inicjatyw są aż trzy projekty realizowane przez polskie podmioty:

• Kino Bez Barier – edycja polska / Cinema Without Barriers – Polish Edition, którego koordynatorem jest Kino Pałacowe z Poznania, partnerami Kino Echo z Jarocina oraz Kino Nowe Horyzonty z Wrocławia,
• Quiet, Camera, Action! or Youth Film Code, którego koordynatorem jest Kino Odeon z Sochaczewa, partnerami Kino Światowid z Elbląga oraz Kino Kameralne Cafe z Gdańska,
• Face to Face with European Cinema, projekt międzynarodowy, którego koordynatorem jest Gdyńskie Centrum Filmowe, a partnerami Kino Charlie z Łodzi, niemieckie Thalia Cinema (Potsdam) oraz hiszpańskie kina Cinema Catalunya (Terrassa), Cinema Casablanca, Cinema Broadway oraz Cinema Manhattan (Valladolid).

Pełna lista wyróżnionych projektów.

Serdecznie gratulujemy!

Więcej informacji znajduje się na stronie sieci Europa Cinemas.

–

Europa Cinemas działa od 1991 roku, celem organizacji jest zachęcanie do promocji, dystrybucji i wyświetlania filmów lub produkcji audiowizualnych z krajów europejskich i krajów partnerskich spoza Europy oraz realizacja wszelkich inicjatyw, które umożliwią szerszy dostęp do produkcji europejskich w kinach. Stowarzyszenie zrzesza podmioty działające w tym sektorze kinowym i wspiera ich współpracę poprzez wspólne inicjatywy.

Stoisko MEDIA po raz pierwszy na targach Gamescom

Odbywające się w Kolonii w Niemczech targi gamescom to jedno z największych na świecie wydarzeń poświęconych grom komputerowym oraz największa w Europie platforma biznesowa dla branży gier. Co roku gamescom gromadzi zapalonych graczy, profesjonalistów z branży developerskiej oraz wystawców z całego świata.

W tym roku targi odbędą się w dniach 23-27 sierpnia. Po raz pierwszy na targach dostępne będzie stoisko MEDIA.

Obecność na stoisku Creative Europe MEDIA zapewnia m.in. dedykowane miejsce na spotkania indywidualne, katalog online uczestników stoiska, magazyn, barek kawowy, a także bezpłatną akredytację na targi (dla około 50 uczestników)!

Ostateczny termin rejestracji upływa 7 lipca br. Liczba miejsc na stoisku jest ograniczona.

Formularz rejestracyjny oraz szczegółowe informacje znajdują się tutaj.

Wszelkie pytania związane z udziałem na stoisku kierować można na adres: [email protected]

Kolejna edycja warsztatów Green Film Lab – na MIA Market w Rzymie

TorinoFilmLab zaprasza na kolejną edycję Green Film Lab, która tym razem odbędzie się w Rzymie, we Włoszech, w dniach 13-15 października 2023 roku. Nadchodząca edycja odbywa się we współpracy z MIA | International Audiovisual Market.

Green Film Lab to program szkoleniowy organizowany przez TorinoFilmLab i Green Film we współpracy z EAVE, promujący zrównoważone środowiskowo praktyki w produkcji filmowej. Jednym z jego celów jest pomoc profesjonalistom z branży filmowej w zrozumieniu procesu stosowania zielonego protokołu oraz uzyskania certyfikatu.

Do udziału w jesiennej edycji organizatorzy zapraszają:

• profesjonalistów z branży filmowej bądź serialowej, zaangażowanych w preprodukcję i produkcję projektów,
• profesjonalistów z co najmniej dwuletnim doświadczeniem w dziedzinie zarządzania środowiskiem, zainteresowanych poznaniem sposobu realizacji produkcji audiowizualnej,
• przedstawicieli funduszy i komisji filmowych oraz instytucji filmowych, zainteresowanych wiedzą na temat zrównoważonego rozwoju na planie filmowym.

Priorytetowo przyjmowane będą zgłoszenia od profesjonalistów działających we Włoszech oraz producentów planujących realizować swój projekt w tym kraju.

Termin aplikowania upływa 4 września 2023 roku.

Szczegółowe informacje dostępne są tutaj.

–

Green Film Lab oraz działania Torino Film Lab są współfinansowane przez program Kreatywna Europa.

Trwa nabór na warsztaty post-produkcyjne – APostLab

Trwa nabór na 14. edycję warsztatów APostLab. Nadchodząca edycja odbędzie się w dniach 26-31 października 2023 roku w Lublanie w Słowenii.

A Post Lab to odbywające się co roku 6-dniowe warsztaty, obejmujące sesje plenarne, pracę w grupach i indywidualne konsultacje. Szkolenie ma pomóc w lepszym zrozumieniu technicznych, finansowych i kreatywnych aspektów postprodukcji w międzynarodowym środowisku produkcyjnym. Warsztaty obejmują wszystkie istotne elementy produkcji i postprodukcji: od planowania budżetu po aspekty kreatywne i techniczne projektu.

Kto może aplikować?

• Producenci – posiadający międzynarodowy film fabularny lub serial na etapie rozwoju, finansowania lub preprodukcji.
• Kierownicy postprodukcji – pracujący niezależnie (lub planujący taką pracę) lub zatrudnieni w firmie postprodukcyjnej lub zajmującej się produkcją filmową.

Warsztaty prowadzone są w języku angielskim. Do udziału zaproszonych zostanie 22 uczestników.

Opłata za uczestnictwo wynosi 1600 euro (+VAT) dla producentów z projektem, 1300 euro (+VAT) dla kierowników postprodukcji. Opłata pokrywa koszty czesnego, zakwaterowania, wyżywienia i transportu lokalnego. Dojazd na warsztaty jest po stronie uczestników.

Termin aplikowania upływa 15 sierpnia 2023 roku.

Szczegóły oraz formularz aplikacyjny znajdują się na stronie organizatorów.

–

Warsztaty APostLab są współfinansowane ze środków programu Kreatywna Europa – komponentu MEDIA.

Młode Horyzonty Industry: Poznajcie oficjalną selekcję!

26 projektów, w tym 12 filmów i 14 seriali z 17 krajów zaprezentowanych zostanie w sekcjach pitchingowych podczas 7. edycji Młodych Horyzontów Industry (wcześniej Kino Dzieci Industry).

Międzynarodowe forum koprodukcyjne odbędzie się w dniach 4–6 października 2023 w Warszawie i online, jako część festiwalu Młode Horyzonty (wcześniej festiwal Kino Dzieci).  

Wybrane spośród 109 zgłoszeń, 22 projekty dołączyły do wcześniej wyselekcjonowanych tytułów, laureatów naszej nagrody przyznawanej podczas m:brane, CEE Animation Forum, Animarkt Stop Motion Forum i BrLab.

Wśród wybranych projektów znajdują się filmy i seriale skierowane do różnych grup wiekowych (przedszkolaki, dzieci, nastolatki, Young Adults). Szeroki wachlarz gatunków, od komedii, przez dramaty, po science-fiction i fantasy, a nawet “folk horror”, zwiększa szansę, na to by każdy z naszych gości znalazł projekt, w który będzie chciał się zaangażować.

“Diplodok”, polska pełnometrażowa animacja oparta na technologii CGI, zostanie pokazany w ramach Market Presentation.

Oficjalna selekcja – najważniejsze dane

• 26 projektów w pitchingach
• Łącznie 22 projekty wybrane spośród 109 zgłoszeń (nowy rekord liczby zgłoszeń) oraz 4 projekty nagrodzone na partnerskich wydarzeniach m:brane, CEE Animation Forum, Animarkt Stop Motion Forum, BrLab
• Z 17 krajów: Austria, Belgia, Bułgaria, Czechy, Chile, Dania, Hiszpania, Kanada, Kostaryka, Irlandia, Islandia, Norwegia, Polska, Turcja, Węgry, Wielka Brytania, Wyspy Owcze
• 1 projekt w Market Presentation

Projekty w sekcjach pitchingowych – podsumowanie:

• 10 projektów aktorskich: 8 filmów, 2 serie
• 13 projektów animowanych: 3 filmy, 10 serii
• 2 projekty dokumentalno-animowane: 2 serie
• 1 projekt dokumentalny: 1 film

Oficjalna selekcja – lista:

In Development:

1. „Alienation”, film aktorski, produkcja: Filmfabriq (Węgry)
2. „The Art Detectives”, seria aktorska, produkcja: Lequerica Films / Les Films de la Boussole (Hiszpania)
3. „Big Bang Parade”, film animowany, produkcja: Lunanime (Belgia)
4. „Billy & the Boingo Band”, seria animowana, produkcja: Big Bad Boo Studios (Kanada, Austria) – nagroda na CEEA Forum
5. „Dampsgate”, seria animowana, produkcja: Snafu Pictures (Wielka Brytania)
6. „Electric Wonder”, film aktorski, produkcja: Helium Film (Czechy)
7. „Exit Tales”, seria dokumentalno-animowana, produkcja: Storyhouse (Belgia)
8. „Fabled”, film aktorski, produkcja: Zik Zak Filmworks (Islandia)
9. „Finding Home”, seria dokumentalna-animowana, produkcja: Animadocs, Iliade Films (Bułgaria, Francja, USA)
10. „Grimmsonowie”, seria animowana, produkcja: Laniakea Pictures (Polska)
11. „The Huggingtons”, seria animowana, produkcja: Klipp og Lim (Norwegia)
12. „If Pope Knew”, film aktorski, produkcja: AkbelFilm (Turcja)
13. „Julian”, film dokumentalny, produkcja: UNI-SOLO Studio (Polska)
14. „The Marvelous Story of Aimar”, film aktorski, produkcja: Ceibita Films (Chile, Kostaryka) – nagroda na BrLab
15. „Pieska Awantura”, film aktorski, produkcja: Under Ski Tower (Polska)
16. „Princess Goldenhair”, film aktorski, produkcja: Three Brothers Production (Czechy)
17. „Pucio”, seria animowana, produkcja: EGoFILM (Polska)
18. „Tęcza w piekle”, film animowany, produkcja: Animoon (Polska)
19. „Sissi & Caesar”, seria animowana stop motion, produkcja: Tres Tercios Producciones Audiovisuales (Chile) – nagroda na Animarkt Stop Motion Forum
20. „Szalone wynalazki”, seria animowana, produkcja: Badi Badi (Polska)
21. „The Unreal World of Alda”, seria animowana, produkcja: KYK / kykmyndir (Wyspy Owcze) – nagroda na m:brane
22. „The Weight of Water”, film aktorski, produkcja: Beluga Two Films (Wielka Brytania)
23. „Wielka księga Mami Fatale”, film animowany, produkcja: GS Animation / Grupa Smacznego (Polska)
24. „Yesterday’s Girl”, seria aktorska, produkcja: Tailored Films (Irlandia)

Work in Progress

1. „Mouse & Crane”, seria animowana, gry & aplikacje, produkcja: Those Eyes (Dania)
2. „My Little Heroes”, seria animowana, produkcja: Peekaboo Animation (Hiszpania)

Market Presentation

1. „Diplodok”, film animowany, produkcja: Human Film (Polska)

Młode Horyzonty – otwieramy nowy rozdział

Młode Horyzonty są jedną z kluczowych gałęzi Stowarzyszenia Nowe Horyzonty odpowiedzialną za upowszechnianie i wspieranie wartościowego kina dla młodego widza. Młode Horyzonty działają w kilku komplementarnych obszarach: dystrybucji filmów w kinach i online, upowszechnianiu filmów dla grup przedszkolnych i szkolnych, wspieraniu rozwoju projektów dla dzieci i młodzieży w Polsce i na świecie, zaś kulminacją działań jest coroczny festiwal.

Młode Horyzonty Industry

Młode Horyzonty Industry (wcześniej Kids Kino Industry) to branżowa część Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Młode Horyzonty. Trzydniowe międzynarodowe forum koprodukcyjne odbywa się w dniach 4-6 października 2023 r. w Warszawie i online. Każdego roku około 300 profesjonalistów z branży filmowej przyjeżdża do Polski, aby wymieniać się pomysłami, dzielić doświadczeniami i tworzyć nowe treści dla młodych widzów. Młode Horyzonty Industry to przestrzeń, w której pomagamy łączyć projekty z potencjalnymi koproducentami, dystrybutorami, agentami sprzedaży, nadawcami i funduszami filmowymi.

Oprócz forum, Młode Horyzonty Industry to szereg programów i projektów mających na celu wspieranie i promocję rozwoju filmów i seriali dla młodych widzów. Prowadzimy m.in. warsztaty rozwoju scenariuszy i programy mentorskie i networkingowe dla początkujących twórców.

Kontakt: [email protected]

Więcej informacji: https://industry.younghorizons.pl/

–

Młode Horyzonty Industry, branżowa część festiwalu Młode Horyzonty, współfinansowana jest przez Polski Instytut Sztuki Filmowej, Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA, Miasto st. Warszawa, oraz Ambasadę Królestwa Niderlandów w Warszawie.

Partnerzy wydarzenia: Studio Produkcyjne ORKA, FIXAFILM, Centrum Technologii Audiowizualnych we Wrocławiu, Mazowiecki i Warszawski Fundusz Filmowy, Dolnośląski Fundusz Filmowy, Gdański Fundusz Filmowy, Łódzki Fundusz Filmowy, Podkarpacki Regionalny Fundusz Filmowy, Śląski Fundusz Filmowy, Krajowa Izba Producentów Audiowizualnych (KIPA), Kids REGIO, German Children’s Film Association (Förderverein Deutscher Kinderfilm e.V), m:brane, CEEA Forum, Animarkt Stop Motion Forum, Animation Production Days, Cinekid for Professionals, Stowarzyszenie Producentów Polskiej Animacji (SPPA), Film New Europe, BrLab

Spotkanie informacyjne programu Kreatywna Europa w Łodzi | 27 czerwca, zapisy

Creative Europe Desk Polska wraz z Fabryką Sztuki oraz Art_Inkubatorem w Łodzi serdecznie zapraszają na spotkanie informacyjne dotyczące możliwości otrzymania dofinansowania na projekty audiowizualne, kulturalne i kreatywne w ramach programu Kreatywna Europa.

Podczas wydarzenia przedstawione zostaną główne założenia programu Kreatywna Europa, cele i priorytety komponentu Kultura oraz komponentu MEDIA, wytyczne poszczególnych obszarów grantowych oraz warunki składania wniosków.

Spotkanie odbędzie się stacjonarnie w Łodzi w dniu 27 czerwca, w klubokawiarni NieWinni, działającej w przestrzeni Fabryki Sztuki, przy ul. Tymienieckiego 3.

 PROGRAM SPOTKANIA:

od 11:30   Rejestracja

12:00 – 12:45 Rozpoczęcie spotkania, wprowadzanie do programu Kreatywna Europa
                           Prezentacja Komponentu MEDIA i Międzysektorowego

12:45 – 13:30 Prezentacja komponentu KULTURA

po 13:30 część networkingowa z poczęstunkiem

Po części oficjalnej będzie czas na indywidualne pytania, konsultacje pomysłów, networking. Zapraszamy!

Udział w spotkaniu jest bezpłatny. Dziękujemy za zainteresowaniem spotkaniem! Rejestracja na wydarzenie została zamknięta.

International Screen Institute zaprasza na kursy z zakresu rozwoju widowni i aspektów prawnych!

International Screen Institute zaprasza dwa kursy organizowane we wrześniu oraz w październiku tego roku stacjonarnie, w Wiedniu.

– Business and Legal Affairs (18-22 września 2023)

Kurs obejmie kluczowe obszary wiedzy prawnej potrzebnej do negocjowania warunków różnych umów, na różnym etapie produkcji projektu filmu lub serialu telewizyjnego. Kurs rozpoczyna się od wczesnego etapu rozwoju, poprzez finansowanie, aż po dotarcie do odbiorców lub, w zależności od przypadku, klientów, takich jak dystrybutorzy, nadawcy lub serwisy streamingowe.

Wybranych zostanie 15 uczestników (z których wszyscy powinni mieć ponad 2-letnie doświadczenie): mowa o producentach filmowych i telewizyjnych (będzie to najbardziej korzystne dla producentów, którzy pracują nad trzecim lub czwartym filmem fabularnym), osobach działających w krajowych lub światowych stacjach streamingowych lub nadawcach sieciowych lub osobach zajmujących się sprzedażą lub dystrybucją.

Koszt udziału w szkoleniu wynosi 1500 EUR za osobę.

Obejmuje 5-dniowy program szkoleniowy, pełne wyżywienie podczas seminarium (lunch + przerwy kawowe) oraz kolacje networkingowe. W koszcie nie są uwzględnione koszty podróży ani zakwaterowania.

Więcej informacji na stronie organizatora. Termin aplikowania upływa w dniu 28 lipca br.

– Audience Design Lab (10-13 października 2023)

Audience Design Lab to warsztaty mające na celu zapoznanie kolejnego pokolenia utalentowanych twórców filmowych z metodologią Audience Design oraz zapewnienie wglądu w obecną niezależną branżę europejską. W ciągu czterech dni, każdy z zespołów filmowych otrzyma dostosowane do swojego projektu warsztaty, prowadzone przez wysoko wykwalifikowanego Audience Designera, z którym wspólnie będą analizować potencjalnych odbiorców swojego filmu. W trakcie warsztatu odbywać się będą również konsultacje indywidualne z ekspertami branżowymi.

Warsztaty przeznaczone są dla zespołów zajmujących się filmami fabularnymi, dokumentalnymi i animowanymi, które znajdują się w fazie późnego rozwoju lub ukończyły swój film fabularny.

Koszt uczestnictwa w tym laboratorium wynosi 1950 EUR dla zespołu składającego się z maksymalnie 3 osób. Zespół powinien składać się z producenta + reżysera, wspieranych przez trzeciego członka filmu, takiego jak koproducent / scenarzysta / producent wykonawczy. Koszt ten obejmuje codzienny lunch i przerwy kawowe oraz dwie kolacje networkingowe,  nie uwzględniona jest podróż ani zakwaterowanie.

Więcej informacji na stronie organizatora. Termin aplikowania upływa w dniu 31 lipca br.

Zachęcamy do udziału!

Sesja otwarta w ramach warsztatów Green Film Lab w Warszawie | 17 czerwca

W dniach 16-18 czerwca 2023 roku w Warszawie odbędą się warsztaty w ramach programu szkoleniowego Green Film Lab, organizowanego przez TorinoFilmLab i Green Film we współpracy z EAVE. Program ma na celu szkolenie profesjonalistów filmowych w zakresie stosowania zielonego protokołu i uzyskiwania certyfikatu. Odbywa się w różnych krajach i regionach Europy, we współpracy z lokalnymi instytucjami i funduszami filmowymi. Sesja w Polsce odbywa się we współpracy z Polskim Instytutem Sztuki Filmowej.

W ramach warszawskich warsztatów odbędzie się również sesja otwarta dla profesjonalistów z polskiego sektora audiowizualnego. Sesja poświęcona będzie ekologicznej i zrównoważonej produkcji, a na uczestników czekają prezentacje, wykłady oraz case study prowadzone przez polskich i zagranicznych gości.

Sesja otwarta odbędzie się w sobotę, 17 czerwca 2023 roku w godzinach 9:30-13:00 w Warszawie.

Udział w wydarzeniu jest bezpłatny. Liczba miejsc ograniczona, decyduje kolejność zgłoszeń.

Zapisy przesyłać należy na adres: [email protected] do 12 czerwca br.

Szczegółowy program znajduje się tutaj: PROGRAM.

–

Creative Europe Desk Polska jest partnerem sesji otwartej wydarzenia.

Trwa nabór do CIRCLE Fiction Orbit!

Po pięciu udanych latach działań, CIRCLE Women Doc Accelerator rozszerza swoją działalność i otwiera zapisy na warsztaty CIRCLE Fiction Orbit. To pierwsza taka inicjatywa skierowana do reżyserek i producentek, które przygotowują swój drugi lub trzeci pełnometrażowy film fabularny.

Program oferuje szansę pracy z wiodącymi ekspertami i doświadczonymi producentami. Do udziału w szkoleniu kwalifikują się tylko projekty z dołączonym producentem. Zarówno reżyserka, jak i producentka powinny mieć na swoim koncie co najmniej jeden film pełnometrażowy.

Podczas szkolenia wszystkie uczestniczki otrzymają informacje zwrotne na temat scenariusza, aspektów prawnych i rozwiązań produkcyjnych, w tym najlepszych wyborów strategicznych, a także wsparcie psychologiczne podczas procesu twórczego.

Termin aplikowania upływa 18 czerwca 2023 roku.

Więcej informacji na stronie organizatora.

Zachęcamy do udziału!

–

Program CIRCLE Women Doc Accelerator jest dofinansowany w programie Kreatywna Europa komponencie MEDIA.

Trwa nabór do SERIESMAKERS!

SERIESMAKERS to inicjatywa stworzona przez Series Mania Forum oraz BETA Group, która skierowana jest do reżyserów filmów fabularnych, którzy wkraczają w świat seriali.

SERIESMAKERS wybierze dziesięć zespołów (reżysera i producenta lub reżysera i scenarzysty) z pomysłem na serial telewizyjny. Doświadczeni mentorzy: reżyserzy, showrunnerzy, scenarzyści i producenci poprowadzą twórców nowych seriali podczas warsztatów online.

Na koniec programu jury przyzna dwóm zespołom nagrodę w wysokości 50 000 euro. Ponadto trzeci zespół otrzyma nagrodę w wysokości 20 000 euro dzięki uprzejmości Fundacji Kircha we współpracy z HFF (Uniwersytetem Telewizji i Filmu w Monachium).

Nagrodzone zespoły zostaną zaprezentowane na Series Mania Forum 2024 i będą miały możliwość uczestniczenia w Series Mania Forum 2025 w celu zaprezentowania swoich projektów.

Termin zgłoszeń upływa w dniu 15 czerwca br. Szczegóły dotyczące aplikowania znajdują się na stronie organizatora.

Zachęcamy do udziału!

Zagreb Film Festival czeka na zgłoszenia

Do 20 czerwca trwa nabór do warsztatów „My First Script” odbywających się w ramach 21. edycji Festiwalu Filmowego w Zagrzebiu (5-12 listopada 2023 roku). Od momentu założenia festiwalu, jego naczelnym celem jest odkrycie i prezentacja nowych talentów kinematografii. Organizatorzy czekają na zgłoszenia od scenarzystów pracujących nad realizacją pierwszego scenariusza do filmu pełnometrażowego.

Udział w tych warsztatach jest bezpłatny. Koszty związane z podróżą i zakwaterowaniem zagranicznych uczestników zostaną pokryte przez organizatora.

Spośród nadesłanych zgłoszeń do udziału w warsztatach wybranych zostanie łącznie sześciu uczestników. Celem warsztatów jest pomoc młodym twórcom w opracowaniu scenariuszy ich debiutanckich filmów fabularnych pod okiem dwóch script doctorów.

Szczegóły na temat festiwalu oraz warunków zgłoszeń znajdują się pod linkiem.

Zagreb Film Festival jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Zapraszamy na ZOOM IN: warsztaty pitchingowe dla scenarzystów | Warszawa, 16 czerwca

Zapraszamy na cykl warsztatów ZOOM IN, organizowany przez Creative Europe Desk Polska, który skupia się na różnych zagadnieniach związanych z branżą filmową. Celem cyklu jest podniesienie kompetencji i poszerzenie wiedzy profesjonalistów z sektora audiowizualnego, by dzięki temu mogli lepiej realizować swoje projekty w programie Kreatywna Europa.

Pierwsze spotkanie z cyklu ZOOM IN odbędzie się 16 czerwca 2023 r. w godz. 11.00-15.00 w Warszawie. Warsztaty  pitchingowe dla scenarzystów poprowadzi Valeria Richter.

Valeria Richter, konsultantka scenariuszowa i producentka kreatywna, współtwórczyni Nordic Factory Copenhagen. Richter skupia się nad usprawnieniem zrównoważonego tworzenia filmów i programów telewizyjnych, by w ten sposób najlepiej odpowiadać na potrzeby przyszłych twórców seriali i widzów. Opracowuje i doradza w zakresie filmów fabularnych, seriali telewizyjnych, rozwoju scenariuszy. Regularnie współpracuje z funduszami filmowymi i wydarzeniami branżowymi. Współtworzyła inicjatywy Torino Film Lab i Baltic EmPOWR.

Podczas warsztatów ekspertka skupi się na tym, jak odpowiednio przygotować się do prezentowania własnych projektów, aby przyciągnąć uwagę producentów, sponsorów i przedstawicieli instytucji. Przygotowując się do pitchingu, warto zadbać o odpowiedni sposób prezentacji, który odda charakter projektu i zostanie właściwie odebrany przez odbiorców. Podczas wykładu omówione zostaną także nowe sposoby podejścia do pitchowania, takie jak tworzenie pitch personas czy wymiana postaci. Podczas interaktywnych warsztatów uczestnicy będą mieli okazję zaprezentować swoje projekty, a Valeria Richter omówi sposób ich prezentacji i udzieli cennych wskazówek.

Jeden z uczestników warsztatów pitchingowych w ramach European Writers Desk napisał:

Valeria’s coaching has shown me new ways of approaching a pitch – from creating pitch personas to swapping characters or how to make use of the stage itself. Working on your pitching technique with her will also help you pin down what’s important about your story and why you need to tell it.

Wydarzenie skierowane jest do scenarzystów, którzy pracują nad scenariuszem filmu pełnometrażowego lub serialu. Do udziału w warsztatach zapraszamy w pierwszej kolejności scenarzystów pracujących nad pierwszym, drugim lub trzecim projektem. Wybrane osoby będą miały możliwość pitchowania swojego projektu przed uczestnikami szkolenia.

W szkoleniu weźmie udział 20-25 uczestników.

Zgłoszenia na warsztaty zostały zamknięte.

Udział w wydarzeniu jest bezpłatny.

Warsztaty odbędą się w języku angielskim.

Trwa nabór na program szkoleniowy Eureka Series

Rozpoczęty w 2021 roku, Eureka Series to intensywny 10-tygodniowy kurs szkoleniowy dla początkujących scenarzystów seriali i kreatywnych producentów z całej Europy. Realizowany we współpracy z La Fémis, jest inicjatywą stworzoną przez Series Mania Institute, aby szkolić profesjonalistów w szybko zmieniającej się branży seriali telewizyjnych.

Program skierowany jest do początkujących scenarzystów, zainteresowanych zawodowo pisaniem seriali. Kreatywni producenci z doświadczeniem w pisaniu scenariuszy są również mile widziani.

Kandydaci powinni mieć już napisany scenariusz (serialu telewizyjnego, serialu internetowego, filmu krótkometrażowego lub pełnometrażowego, niezależnie od tego, czy został on wyprodukowany). Kandydaci zostaną również  poproszeni o przedstawienie przykładu wcześniejszej pracy (przykładowego scenariusza).

Uczestnicy uczą się pisać zespołowo poprzez rozwijanie koncepcji oryginalnych seriali w małych grupach, pod opieką dwóch profesjonalnych mentorów: scenarzysty i producenta. Dodatkowo, każdy tydzień szkolenia poświęcony jest konkretnemu aspektowi tworzenia serialu i prowadzony przez profesjonalnego opiekuna: scenarzystę, scenografa itp.

Tegoroczna edycja odbędzie się pod koniec września i będzie trwała do końca tego roku w Lille (Francji) oraz zdalnie.

Informacje dotyczące aplikowania znajdują się na stronie.

Termin aplikowania upływa 15 czerwca.

–

Eureka Series jest realizowany ze wsparciem programu Kreatywna Europa, komponent MEDIA.

MEDIA 2023: spotkanie informacyjne dla producentów – European Mini-Slate Development | 11 maja, online

Creative Europe Desk Polska zaprasza na spotkanie informacyjne dotyczące możliwości otrzymania dofinansowania na projekty audiowizualne w ramach programu Kreatywna Europa komponentu MEDIA.

Spotkanie dotyczyć będzie schematu Mini-Slate Development wspierającego development pakietu 2-3 projektów audio­wizualnych – animacji, dokumentów kreatywnych i filmów fabularnych, przewidzia­nych do dystrybucji kinowej, telewizyjnej i komer­cyjnego wykorzystania na platformach cyfrowych. Producenci mogą aplikować do 1 czerwca br.

Wydarzenie odbędzie się 11 maja w formule online, na platformie Zoom. Link zostanie przesłany do zarejestrowanych uczestników ok. 30 minut przed wydarzeniem.

Uczestnictwo w spotkaniu jest bezpłatne. Formularz zapisów znajduje się pod programem. Zachęcamy do udziału!

FORMULARZ ZAPISÓW

6. edycja Film The Book już 27 kwietnia!

Film the Book to projekt, który łączy branżę wydawniczą i filmową. Wydarzenie kierowane jest do producentów, scenarzystów, reżyserów, wydawców, agentów literackich i pisarzy. Zapraszamy również przedstawicieli mediów. Punktem kulminacyjnym wydarzenia są prezentacje nowo wydanych książek lub takich, które są jeszcze przed publikacją. Zachęcamy do rozmów nie tylko o książkach prezentowanych w ramach wydarzenia, ale też wszystkich innych posiadających potencjał filmowy. Nasi wydawcy mają ich w swojej ofercie całe mnóstwo!

Organizatorem wydarzenia jest Mazovia Warsaw Film Commission działająca w ramach Mazowieckiego Instytutu Kultury. Wydarzenie jest realizowane przy wsparciu M. St. Warszawy oraz Województwa Mazowieckiego. Partnerami 6. edycji są Creative Europe Desk Polska, Krajowa Izba Producentów Audiowizualnych, Stowarzyszenie Filmowców Polskich, StoryLab Pro oraz Biblioteka Scenariuszy Filmowych.

W tegorocznym programie znalazły się:

• panel dyskusyjny
  OD SŁOWA DO OBRAZU: JAK PRODUCENCI I WYDAWCY WSPÓŁPRACUJĄ PRZY TWORZENIU ADAPTACJI | goście: Filip Bałdyga – Canal+, Aneta Hickinbotham – Aurum Film, Ewa Bolińska-Gostkowska – Wydawnictwo Znak, Kamila Wrzesińska – Grupa Wydawnicza Relacja;
• case study
  ŚWIĘTO OGNIA | goście: Jakub Małecki – autor książki, Kinga Dębska – scenarzystka, reżyserka, Monika Regulska – agentka, Syndykat Autorów, Piotr Dzięcioł – producent, Opus Film;
  „Święto ognia” – powieść Jakuba Małeckiego, wydana w 2021 roku nakładem Wydawnictwa SQN, autor otrzymał za nią w roku 2022 Nagrodę im. Cypriana Kamila Norwida w kategorii literatura. Premiera kinowa planowana jest na jesień 2023r. Dystrybutor – Kino Świat;
• konsultacje prawne
  W godzinach 12:00 – 15:45 możliwość konsultacji prawnych w zakresie praw autorskich z mecenas Igą Bałos-Stoczewską oraz Katarzyną Jasińską, sPRAWNA EDUKACJA;
• prezentacje 21 tytułów w tym: biografie, autobiografie, sensacja, thrillery, kryminały, komedie kryminalne, literatura faktu, literatura przygodowa dla dzieci, powieść dla młodzieży, powieść obyczajowa, dramaty i romanse.

Film the Book odbędzie się w Mazowieckim Instytucie Kultury (Elektoralna 12, Warszawa) w czwartek, 27 kwietnia w godzinach 10:00-17:00.

Wydarzenie otwarte jest dla wszystkich, obowiązują zapisy:
https://forms.gle/4akgeD5mfK32Wa7M6

Szczegółowy program wydarzenia dostępny jest TUTAJ.

Warsztaty Green Film Lab w Warszawie – trwa nabór

Green Film Lab to program szkoleniowy organizowany przez TorinoFilmLab i Green Film we współpracy z EAVE. Ma na celu szkolenie profesjonalistów filmowych w zakresie stosowania zielonego protokołu i uzyskiwania certyfikatu. W ciągu roku oferuje szereg intensywnych trzydniowych warsztatów, prowadzonych w języku angielskim, które odbywają się w różnych krajach i regionach Europy, we współpracy z instytucjami i funduszami filmowymi.

Kolejna edycja programu odbędzie się w dniach 15-18 czerwca 2023 roku w Warszawie, przy wsparciu Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej.

Green Film Lab promuje zrównoważone i ekologiczne praktyki w produkcji filmowej i szkoli profesjonalistów filmowych, jak stosować zielony protokół oraz uzyskać certyfikat. Uczestnicy warsztatów poznają sposoby oraz najlepsze praktyki w zakresie oszczędzania energii, transportu, zakwaterowania, cateringu, scenografii, gospodarki odpadami, recyklingu i komunikacji. Trzy dniowe warsztaty oparte są na pracy nad konkretnymi projektami i praktycznym podejściu do zagadnienia ekologi i zrównoważonego rozwoju.

Do udziału w szkoleniu zaproszonych zostanie 24 uczestników, którzy pod okiem doświadczonych tutorów będą w grupach pracować nad zgłoszonymi projektami.

Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 28 kwietnia br.

Więcej informacji znajduje się na stronie organizatorów.

–

Green Film Lab oraz działania Torino Film Lab są współfinansowane przez program Kreatywna Europa.

Konferencja ‘The Power of Originality’ | 21 kwietnia, Warszawa & online

[For English scroll down]

Serdecznie zapraszamy na konferencję ‘The Power of Originality: Insights into European IP Creation and Distribution’, organizowaną przez Creative Europe Desk Polska we współpracy z Krajową Izbą Producentów Audiowizualnych. Wydarzenie poświęcone roli oryginalnych IPs w produkcji audiowizualnej odbędzie się już 21 kwietnia 2023 roku w Warszawie oraz online.

W obliczu zmieniającego się rynku filmowego, zrozumienie koncepcji oryginalnych europejskich IPs jest niezwykle istotne. Podczas konferencji eksperci z branży audiowizualnej porozmawiają na temat zachowania własności intelektualnej przez europejskich twórców, roli platform OTT oraz telewizji w zachowaniu równowagi na rynku. W ramach wydarzenia odbędą się prezentacje, prelekcje oraz panele dyskusyjne na temat produkcji i dystrybucji. Uczestnicy będą mieli okazję wysłuchać ‘success stories’ prezentowanych przez producentów i reżyserów, którzy opowiedzą o swoich doświadczeniach dotyczących tworzenia oryginalnych utworów – zarówno filmów, jak i seriali.

Wydarzenie otworzy prezentacja europejskiego rynku filmowego oraz zmian, które w nim zachodzą w ostatnim czasie. Podczas konferencji będzie miała miejsce prezentacja dotycząca ‘Chain of Title’, która obejmie zagadnienia dotyczące praw autorskich, z uwzględnieniem praw różnych twórców filmu.

Ponadto producenci kreatywni oraz twórcy opowiedzą o swoich doświadczeniach dotyczących współpracy z platformami OTT, nadawcami, jak również rozwijania własnych autorskich projektów. Przyjrzymy się również najlepszym praktykom i największym wyzwaniom w obu modelach. Na koniec skupimy się na zmieniających się modelach produkcji i dystrybucji europejskich filmów i seriali. Przyjrzymy się wpływowi upadku tradycyjnych okien dystrybucji i temu, jak rynek dostosowuje się do tych zmian.

Wydarzenie odbędzie się w piątek 21 kwietnia 2023 r. w Centralnym Domu Technologii (ul. Krucza 50 w Warszawie) oraz online.

Szczegółowy program konferencji znajduje się TUTAJ.

Podczas konferencji dostępne będzie tłumaczenie symultaniczne z języka angielskiego na język polski.

Spotkanie nie będzie nagrywane.

FORMULARZ ZAPISÓW

_

Regulamin konferencji (online)

‘The Power of Originality: Insights into European IP Creation and Distribution’ is an international event that focuses on Original European IPs. By bringing together leading experts from the audiovisual industry, this conference will offer an unparalleled opportunity to engage in productive discussions, share innovative ideas, and foster exciting collaborations. Hosted by Creative Europe Desk Poland in collaboration with the Polish Producers Alliance, the conference will be held both on-site and online on April 21st, 2023 in Warsaw.

In light of the ongoing evolution of the film industry, understanding the concept of Original European IPs has never been more crucial. Retaining intellectual property is a pressing concern for film producers, and at ‘The Power of Originality: Insights into European IP Creation and Distribution’ we will delve into this topic through presentations, talks, and panel discussions by renowned Polish and European experts in the fields of production and distribution. We look forward to an enriching exchange of best practices and ideas.

‘The Power of Originality: Insights into European IP Creation and Distribution’ promises to be a thought-provoking and dynamic platform for the exchange of cutting-edge insights and ideas.

The event will be held on Friday, April 21^th, 2023 at Centralny Dom Technologii (50 Krucza st.)and online.

The detailed program of the conference: HERE

The conference will be held in English and Polish. A simultaneous translation will be provided.

The event will not be recorded.

Participation in the event is free of charge.

Please register via REGISTRATION FORM

_

Terms & conditions (webinar)

Trwa nabór projektów na CEE Animation Forum 2023

CEE Animation Forum jest wiodącym wydarzeniem pitchingowym, finansowym i koprodukcyjnym w Europie Środkowo-Wschodniej, które stara się zwiększyć międzynarodowy potencjał animowanych projektów, ich widoczność oraz dostęp do szerszego rynku europejskiego. CEE Animation Forum jest platformą mającą na celu prezentację europejskich talentów i ich pracy twórczej, pomoc w znalezieniu partnerów do koprodukcji, finansowania i dystrybucji dla ich projektów, jak również budowanie trwałych sieci kontaktów pomiędzy producentami, twórcami i międzynarodowymi decydentami ze wszystkich dziedzin.

11. edycja wydarzenia odbędzie się 8-9 listopada 2023 roku w Pilźnie, w Czechach.

Kluczową częścią programu forum jest konkurs pitchingowy nadesłanych projektów na etapie developmentu i produkcji. Co roku organizatorzy zapraszają niemal 200 profesjonalistów z branży filmowej, którzy śledzą rywalizację między najbardziej obiecującymi europejskimi projektami animowanymi.

Termin zgłoszeń upływa 30 kwietnia 2023 roku.

Więcej informacji o naborze projektów znajduje się na stronie internetowej CEE Animation Forum.

Formularz zgłoszeniowy dostępny jest tutaj.

–

CEE Animation Forum dofinansowane jest z środków programu Kreatywna Europa – komponentu MEDIA.

ACE Producers otwiera nabór na ACE Series Special

ACE Producers  ogłosiło nabór do programu ‘ACE Series Special’, adresowanego do producentów zainteresowanych pogłębieniem swojej wiedzy na temat rozwoju i produkcji seriali telewizyjnych dla międzynarodowej widowni.

Do udziału w warsztatach wybieranych jest 16-18 producentów, z których każdy ma w przygotowaniu serial. Skupiając się przede wszystkim na kreatywnych i finansowych aspektach produkcji seriali telewizyjnych, ACE Series Special oferuje sesje dotyczące pracy z nadawcami i streamerami, marketingu, publiczności, międzynarodowego podejścia i strategii biznesowych. Warsztaty dają producentom szansę spotkania jeden na jeden z ekspertami oraz sesje grupowe z rówieśnikami.

Główna część warsztatów odbędzie się w Rydze na Łotwie w terminie 30 października – 4 listopada 2023 r.

Termin aplikowania upływa 6 czerwca 2023 r.

Warunki uczestnictwa:

– należy być właścicielem, partnerem lub współpracownikiem niezależnej firmy produkującej filmy/TV;

– należy być członkiem ACE lub producentem o podobnym poziomie doświadczenia;

– posiadanie serialu telewizyjnego w fazie rozwoju, który jest na odpowiednim etapie i nadaje się do koprodukcji.

Producenci z dowolnego kraju mogą składać wnioski, jednak należy pamiętać, że większość miejsc będzie zarezerwowana dla producentów z krajów MEDIA.

Koszt uczestnictwa wynosi 2.500 euro (2.250 euro dla członków sieci ACE). Opłata obejmuje pełne wyżywienie, zakwaterowanie i szkolenie podczas warsztatów.  Koszty podróży nie są wliczone w cenę.

Zachęcamy do aplikowania! Więcej informacji znajduje się na stronie organizatorów.

–

Warsztaty dofinansowane są w ramach komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa.

European Showrunner Programme czeka na zgłoszenia!

The European Showrunner Training to intensywny, 6-miesięczny program szkoleniowy oraz mentoringowy, którego zadaniem jest zapewnienie doświadczonym, europejskim scenarzystom seriali możliwość nabycia oraz doskonalenia umiejętności niezbędnych do podjęcia roli showrunnera.

Program zapewnia zajęcia stacjonarne oraz online, a także konsultacje 1:1. Podejmowane tematy związane są z zarządzaniem, przywództwem, produkcją a także z oddziaływaniem społecznym na ekranie i poza nim.

Wybranych zostanie 12 scenarzystów, aplikować mogą: osoby z doświadczeniem pisarskim, zainteresowane produkcją seriali, z jasną, artystyczną wizją oraz temperamentem przywódczym. Osoby powinny być obywatelami europejskiego kraju lub kraju uczestniczącego w programie Kreatywna Europa. Jeżeli kraj nie widnieje na liście, to nie stanowi to wykluczenia – przewidziane są dwa miejsca dla scenarzystów spoza Europy.

Kurs rozpoczyna się 11 czerwca 2023 r. w Kolonii.

Termin aplikowania upływa w dniu 3 kwietnia br.

Więcej informacji dotyczące wymogów i zasad aplikowania znajduje się na stronie organizatora.

Zachęcamy do udziału!

–

Warsztaty dofinansowane są w ramach komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa.

Trwają zapisy na kurs Creative Simulation Technologies

Zapraszamy do udziału w 12-tygodniowym kursie „Creative Simulation Technologies”, współfinansowanym przez program Kreatywna Europa. Kurs uczy umiejętności przeprowadzania symulacji komputerowej w różnych formach. Dzięki nauce obsługi programów Houdini, TouchDesigner, Unreal i kodowania, uczestnicy otrzymają pełną techniczną i artystyczną wolność przy tworzeniu symulacji oraz ukończą kurs z własnym projektem (case-study), silną siecią kontaktów i gotową do zastosowania wiedzą na temat symulacji.

Warsztaty odbywać się będą w miejscowości Viborg, w Danii w dniach 4 września do 24 listopada 2023 r.

Organizatorem kursu jest The Animation Workshop/VIA University College (TAW) posiadające szerokie doświadczenie w dziedzinie edukacji, kultury, komunikacji i rozwoju biznesu budowane na bazie silnej międzynarodowej sieci artystów, profesjonalistów, firm, instytucji finansujących i szkół partnerskich.

Koszt uczestnictwa wynosi 2.850 euro. Kwota nie uwzględnia zakwaterowania oraz kosztów utrzymania. Uczestnicy z krajów o niskiej zdolności produkcyjnej (m.in. z Polski) mogą ubiegać się o stypendium, które może obejmować podróż w obie strony, zakwaterowania lub opłatę za kurs (częściową lub pełną). Organizatorzy zastrzegają, że nie jest możliwe przyznanie stypendium każdemu kandydatowi/każdej kandydatce.

Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 23 czerwca 2023 r. Zajęcia będą prowadzone w języku angielskim.

Szczegółowe wytyczne oraz formularz aplikowania znajdują się tutaj.

–

Kurs szkoleniowy dofinansowany jest w ramach komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa.

Trwa nabór na Sunny Side of the Doc

Trwa nabór projektów na forum pitchingowe podczas międzynarodowych targów filmów dokumentalnych Sunny Side of the Doc, które odbędą się w dniach 19-22 czerwca 2023 roku w La Rochelle.

Sunny Side of the Doc co roku gości ponad 2 200 profesjonalistów z 60 krajów. Wydarzenie wspiera nawiązywanie kontaktów oraz poszukiwanie partnerów i finansowania zgłoszonych projektów dokumentalnych. Organizatorzy głęboko wierzą, że różnorodność napędza innowacyjność i kreatywność w gatunku dokumentalnym, zwracają również uwagę na wspieranie i pielęgnowanie nowych talentów oraz pomaganie im w odnalezieniu swojego miejsca w społeczności dokumentalistów – dlatego tegorocznym tematem przewodnim wydarzenia będzie #NewVoices.

Forum pitchingowe Sunny Side of the Doc daje możliwość zaprezentowania swojego projektu przed ponad 400 międzynarodowymi decydentami, reprezentującymi czołowych nadawców, platformy streamingowe czy agentów sprzedaży.

Projekty nadsyłać można do jednej z 7 sekcji pitchingowych. Nabór projektów skierowany jest do wszystkich twórców – filmowców, producentów, twórców projektów interaktywnych, developerów gier video – którzy chcą rozwinąć swoje pomysły w gotowe dokumentalne seriale, krótkie metraże, filmy pełnometrażowe czy interaktywne i imersyjne doświadczenia.

Termin nadsyłania projektów upływa 6 kwietnia 2023 roku.

Szczegóły wydarzenia znajdują się na stronie organizatorów.

2. Forum Edukacji Filmowej| 28-30 marca 2023, Poznań

Stowarzyszenie Kin Studyjnych zaprasza na 2. Forum Edukacji Filmowej – konferencję poświęconą szeroko rozumianej edukacji w kinach studyjnych począwszy od zorganizowanych programów dla grup szkolnych, poprzez poranki filmowe dla dzieci, warsztaty, spotkania, aż po DKF-y.

To dzięki filmom możemy mieć wgląd w życiowe doświadczenia i tym samym nasze emocje. Co z kolei pozwala podjąć rozmowy na trudne tematy. Forum Edukacji Filmowej ma na celu wspieranie działań promocyjnych, wychowawczych i integracyjnych. To dzięki nowoczesnej edukacja filmowej, za pomocą odpowiednich narzędzi rozwijamy umiejętność świadomego odbioru dzieła filmowego.

Aby te cele zrealizować, potrzebne są starannie wyselekcjonowane narzędzia filmowe, które zaprezentujemy podczas drugiego spotkania kin, edukatorów, dystrybutorów i nauczycieli.

W programie warsztaty, panele dyskusyjne, projekcje filmów, case study oraz prezentacja edukacyjnej oferty dystrybucyjnej.

2. Forum Edukacji Filmowej odbędzie w dniach 28-30 marca 2023 r. w kinie Muza w Poznaniu.

Organizatorem wydarzenia jest Stowarzyszenie Kin Studyjnych.

Partnerami wydarzenia są Kino Muza w Poznaniu, Estrada Poznańska i Miasto Poznań oraz Creative Europe Desk Polska.

Forum realizowane przy współfinansowaniu Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej.

Program wydarzenia dostępny jest pod linkiem. Zachęcamy do udziału!

Emerging Producers zaprasza do aplikowania

Startuje 27. edycja Ji.hlava –  Międzynarodowego Festiwalu Filmów Dokumentalnych. Jest to prawdziwe święto twórczego filmu dokumentalnego i największa tego typu impreza w Europie Środkowej i Wschodniej. Wydarzenie stawia sobie za cel przybliżanie szerokiej publiczności filmów dokumentalnych rozumianych głównie jako unikatowe dzieła traktujące o zagadnieniach istotnych dla współczesnego świata.

Festiwal odbędzie się w dniach 24-29 października 2023 roku, w Czechach.

W ramach festiwalu proponowanych jest kilka interesujących  programów dla dokumentalistów i producentów, m.in. rusza 12. edycja programu Emerging Producers, którego celem jest przybliżenie młodego pokolenia utalentowanych producentów filmów dokumentalnych doświadczonym profesjonalistom z różnych obszarów przemysłu filmowego.

Do udziału w programie mogą zgłaszać się młodzi producenci z kilkuletnim doświadczeniem na rynku lokalnym, z co najmniej jednym zrealizowanym filmem (fabularnym lub dokumentalnym), który wszedł do dystrybucji kinowej lub był wyświetlany na festiwalu.

Koszt udziału w programie wynosi 1 450 euro (kwota zawiera zakwaterowanie i częściowe wyżywienie w trakcie warsztatów).

Zapisy trwają do 31 marca 2023 r.

Szczegółowe informacje o programie oraz warunkach aplikowania dostępne są tutaj.

Zachęcamy do aplikowania!

Rozpoczyna się nabór na Studio Nowe Horyzonty+. Zgłoś się!

Rozpoczyna się nabór na tegoroczną edycję Studia Nowe Horyzonty+, czyli programu szkoleniowego dla reżyserek i reżyserów oraz producentek i producentów pracujących wspólnie nad pierwszym lub drugim pełnometrażowym filmem fabularnym, którzy planują rozwój kariery na rynku międzynarodowym. Studio Nowe Horyzonty+, organizowane przez Stowarzyszenie Nowe Horyzonty i Creative Europe Desk Polska, obejmuje cztery dni wykładów i konsultacji dotyczących różnych aspektów promocji i rozwoju projektu. Partnerami Studia są EAVE, MIDPOINT oraz London Film Academy. Najnowsza odsłona Studia NH+ odbędzie się w dniach 20-23 lipca 2023, podczas 23. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Nowe Horyzonty we Wrocławiu.

Termin zgłoszeń: 9 marca – 11 maja 2023 r.

Zgłoszenia należy składać za pomocą formularza zgłoszeniowego.

Kogo szukamy:

– duetów: reżyser/ka i producent/ka, rozwijających wspólnie projekt pierwszego lub drugiego pełnometrażowego filmu fabularnego (osobne zgłoszenie musi przesłać zarówno producent, jak i reżyser),
– reżyserów/ki i producentów/ki, którzy mają na koncie filmy krótkometrażowe,
– absolwentów/ki szkół filmowych lub studentów/ek ostatniego roku rozwijających pełnometrażowy debiut fabularny.

Uwaga: uczestnicy Studia Nowe Horyzonty+ w poprzedniej formule (przed 2017 rokiem) mogą składać zgłoszenia, jeśli spełniają powyższe kryteria, tzn. rozwijają projekt pierwszego lub drugiego filmu.

Wymagania / kryteria wyboru:
– pełnometrażowy film fabularny w fazie developmentu; priorytetowo traktowane są projekty na zaawansowanym etapie rozwoju (scenariusz) oraz projekty, których development został wsparty finansowo lub w inny sposób np. pozyskał partnerów, listy intencyjne; mile widziane są również projekty z potencjałem koprodukcyjnym,
– osiągnięcia zawodowe, np. nagradzane krótkie filmy,

– ewentualny udział w programach międzynarodowych.

Tematyka warsztatów:

– promocja i marketing,

– komunikowanie i pozycjonowanie projektu na zmieniającym się rynku filmowym,

– rozwój projektu,

– różne sposoby prezentacji projektu,

– planowanie kariery zawodowej.

Wśród wykładowców poprzednich edycji Studia Nowe Horyzonty+ znaleźli się m.in.: Alvaro Vega (EAVE) – reprezentujący firmę DobleSentido, Alya Belgaroui (EAVE) – reprezentująca agenta sprzedaży Wild Buch, Michael Arnon (EAVE) z firmy Wolf Consultants, czy agenci sprzedaży: Eleni Oulani – Heretic Outreach, Hédi Zardi – Luxbox.

Wiele filmów rozwijanych podczas Studia Nowe Horyzonty+ w ostatnich latach zostało zrealizowanych – wiele z nich odniosło sukcesy na międzynarodowych festiwalach, np. The Quiet Migration w reż. Malene Choi (Berlinale 2023), To the North w reż. Mihaia Mincana (MFF w Wenecji 2022), How’s Katia? w reż. Christiny Tinkevich (MFF w Locarno 2022) czy Prime Time w reż. Jakuba Piątka (Sundance FF 2021).

Rusza nabór na warsztaty Kino Dzieci Lab i masterclass z Philipem LaZebnikiem

Stowarzyszenie Nowe Horyzonty zaprasza do zgłaszania projektów filmów i seriali dla młodego widza na warsztaty rozwoju scenariuszy Kino Dzieci Lab oraz wzięcia udziału w interaktywnym wykładzie pt. „The Three Secrets of Walt Disney”. Creative Europe Desk Polska jest współorganizatorem inicjatywy.

Zgłoś projekt na warsztaty Kino Dzieci Lab

Warsztaty  Kino Dzieci Lab. skierowane są do scenarzystów i osób zainteresowanych tworzeniem historii dla młodych widzów. W programie wezmą udział polskie projekty filmów i seriali aktorskich oraz animowanych. Sesje warsztatowe odbędą się w Warszawie w kwietniu, czerwcu i październiku. Nad rozwojem projektów czuwać będzie Philip LaZebnik, związany z Kino Dzieci Lab od pierwszej edycji. Do programu można zgłaszać się samodzielnie lub w zespołach dwuosobowych.

Nabór projektów trwa do 7 kwietnia.

Szczegóły na stronie Kino Dzieci Lab.

 Zapisz się na masterclass „The Three Secrets of Walt Disney”

26 kwietnia o godzinie 11 w Kinie Muranów odbędzie się wykład mistrzowski połączony z ćwiczeniami praktycznymi pt. „The Three Secrets of Walt Disney” z Philipem LaZebnikiem. Uczestnicy poznają tajniki tworzenia historii stosowane przez Walta Disney’a oraz otrzymają wskazówki od Philipa LaZebnika dotyczące metody tworzenia struktury opowieści.

Interaktywny wykład skierowany jest do wszystkich przedstawicieli branży filmowej, w szczególności do osób, które rozpoczynają swoją przygodę z pisaniem scenariuszy dla młodej widowni.

Philip LaZebnik przez wiele lat pracował dla największych wytwórni filmowych na czele z Disney’em i Dream Works. Jest m.in. scenarzystą „Pocahontas” czy „Księcia Egiptu”. W Polsce, w ramach warsztatów Kino Dzieci Lab, pod jego okiem rozwijane były scenariusze m.in. „Tarapatów” czy „Detektywa Bruno”.

Udział w wykładzie jest płatny. Obowiązuje limit miejsc i wcześniejsze zapisy.

Szczegóły dotyczące wykładu dostępne są TUTAJ

Więcej informacji na stronie organizatora.

Zdjęcie: fot. Karolina Grabowska, mat. Stowarzyszenie Nowe Horyzonty