MFF NEXT w Bukareszcie czeka na filmy krótko- i średniometrażowe

Do 30 listopada trwa nabór filmów o metrażu do 60 minut, które zostały ukończone po 1 stycznia 2014 roku. Jubileuszowa, 10. edycja Międzynarodowego Festiwalu Filmowego NexT odbędzie się w dniach 5-11 kwietnia 2016 w Bukareszcie.

MFF NexT jest największym filmowym świętem w Rumunii. W ramach festiwalu prócz projekcji filmów zakwalifikowanych do sekcji konkursowych i pozakonkursowych znajdują się także warsztaty z zakresu scenariopisarstwa, reżyserii, produkcji i dystrybucji filmowej, a także targi filmów krótkometrażowych w stadium developmentu.

Zgłaszane filmy do międzynarodowego konkursu głównego muszą zawierać element narracyjny – filmy abstrakcyjne, video klipy, czyste zapisy reportażowe, etc. nie będą przyjmowane. Metraż proponowanych filmów nie może przekroczyć 60 minut. Filmy nie mogły być uprzednio pokazywane w Rumunii. Wszystkie zakwalifikowane tytuły zawalczą o nagrodę główną w wysokości 2 000 euro, która zostanie podzielona pomiędzy reżysera a producenta zwycięskiego filmu, a także o nagrody im. Cristiana Nemescu za najlepszą reżyserię i im. Andrei Toncu za najlepszą ścieżkę dźwiękową.

Dodatkowo można zgłaszać tytuły do kategorii gatunkowo-tematycznych: Avant-garde, NexT Is Feminist, LGBT, Hanky Panky, Flower Power, Out in Space, Superheroes i NexT Kids.

Szczegółowe informacje wraz z formularzem zgłoszeniowym znajdują się na stronie MFF NexT.

Międzynarodowy Festiwal Filmowy NexT jest współfinansowane przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected]

euroDOC – ostatnie dni zgłoszeń

EURODOC to jeden z wiodących programów dedykowanych europejskim producentom treści dokumentalnych o transgranicznym potencjale. Głównym celem warsztatów jest faworyzacja międzynarodowych koprodukcji dokumentów kreatywnych oraz rozwój projektów one-off i transmedialnych. Zgłoszenia będą przyjmowane już tylko do 16 października.

Na warsztaty składają się trzy sesje stacjonarne, trwające 6 dni każda:

• I SESJA: 28 lutego-3 marca 2016, Polska
• II SESJA: czerwiec 2016 (tbc)
• III SESJA: październik 2016 (tbc)

Podczas warsztatów uczestnicy pracują w grupach nad rozwojem zgłaszanego projektu. Pierwsza sesja poświęcona jest analizie scenariusza i rozwojowi samego projektu – uczestnicy sprawdzają jego międzynarodowy potencjał rynkowy oraz zgłębiają tajniki związane z koprodukcją. Podczas kolejnych sesji rozwijane są tematy związane z finansowaniem oraz aspektami prawnymi i biznesowymi. Podczas warsztatów uczestnicy uczą się także jak nawiązać skuteczny dialog między reżyserem i producentem oraz partnerami projektu.

Ostatni sesja stanowi prezentację projektu przed międzynarodowymi redaktorami zamawiającymi i finansistami w ramach spotkań 1:1. Ponadto w programie znajdują się także studia przypadków projektów rozwijanych uprzednio w ramach euroDOC, które zostały już sfinalizowane, ich projekcja oraz panel dyskusyjny z udziałem producentów i głównych finansistów prezentowanego filmu. Szczegółowy opis programu znajduje się tutaj.

Koszt uczestnictwa dla kandydatów z Europy wynosi 2 800 euro za 3 sesje. Cena nie obejmuje kosztów związanych z zakwaterowaniem i wyżywieniem. Dla jednego polskiego producenta organizatorzy przewidzieli stypendium, które pokryje pełne koszty pedagogiczne szkolenia.

Aby się zgłosić, do 16 października należy wypełnić formularz on-line, znajdujący się na stronie euroDOC. Przy ocenie wniosków pod uwagę będą brane w szczególności wartość i międzynarodowy potencjał zgłaszanego projektu, doświadczenie kandydata na postawie track record, znajomość języka (wymagana jest dobra znajomość języka angielskiego lub francuskiego). Istnieje także możliwość zgłoszenia się bez projektu.

EURODOC zrzesza blisko 900 dokumentalistów z 57 krajów. 80% projektów, które wzięły udział w warsztatach zostało już wyprodukowanych. Aktualnie polskim uczestnikiem Eurodoc w edycji 2015 jest Maria Blicharska z Donten & Lacroix.

Warsztaty EURODOC są współfinansowane przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected]

www.eurodoc-net.com

Rekrutacja rozpoczęta na EKRAN+

Rozpoczęła się rekrutacja uczestników do kolejnej edycji programu szkoleniowego EKRAN+. Zgłoszenia można przesyłać do 1 grudnia 2015. EKRAN+ to unikalna szansa rozwoju projektu filmu pełnometrażowego. Intensywne konsultacje treatmentu bądź scenariusza. Realizacja dwóch kluczowych scen filmu. Uczestnictwo w programie jest bezpłatne.

EKRAN+ to międzynarodowy program szkoleniowy dla profesjonalistów filmowych, skupiający się na kreatywnym procesie przygotowania produkcji. Jego głównym założeniem jest rozwój projektu poprzez realizację 2 scen ze scenariusza. EKRAN+ umożliwia znalezienie właściwego tonu dla filmu i strategii wizualizacji, rozwijanie umiejętności opowiadania historii obrazami i próbami aktorskimi, na etapie developmentu.

Każdy z 9 uczestniczących w programie EKRAN+  projektów jest reprezentowany przez grupę składającą się z reżysera, scenarzysty, operatora oraz producenta. EKRAN+ zakłada ścisłą współpracę całego zespołu i ma być pierwszym krokiem na drodze do realizacji filmu.

JAK BĘDZIE PRZEBIEGAŁA REKRUTACJA?

Wstępna selekcja – na poziomie lokalnym – zostanie dokonana na podstawie materiałów nadesłanych do 1 grudnia 2015 roku. Do 15 lutego 2016 r. kandydaci zostaną powiadomieni o wynikach wstępnej selekcji drogą mailową. Wybrani kandydaci odbędą rozmowy z Wojciechem Marczewskim, szefem Programu EKRAN+.

KTO MOŻE APLIKOWAĆ?

EKRAN+ opiera się na pracy zespołowej profesjonalistów z różnych dziedzin filmowych.

Głównymi uczestnikami są europejscy reżyserzy lub scenarzyści/reżyserzy, którzy mają już na koncie film pełnometrażowy albo kilka krótkometrażowych. Uczestnikami aplikującego zespołu są: reżyser lub reżyser/scenarzysta, scenarzysta lub współscenarzysta, producent zaangażowany w projekt, operator. Warunkiem uczestnictwa w programie jest znajomość języka angielskiego.

Więcej informacji na temat programu szkoleniowego EKRAN+ i sposobu aplikacji znajduje się na stronie Wajda Studio.

EKRAN+ jest organizowany przez Wajda School i Wajda Studio przy wsparciu z Programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA. Partnerami są: Focal, Austriacki Instytut Filmowy, Chorwacki Instytut Audiowizualny, Litewskie Centrum Filmowe, Polski Instytut Sztuki Filmowej, Fundacja Agory.

Polskie tłumaczenie przewodnika: Development – projekt pojedynczy

Wszystkich producentów zainteresowanych składaniem aplikacji w ramach obszaru dofinansowania Development – projekt pojedynczy (EACEA/18/2015) zapraszamy do lektury polskiej wersji językowej przewodnika, dostępnej od dziś na naszej stronie.

Jednocześnie przypominamy, że wnioski można składać w jednym z wybranych terminów: 19 listopada 2015 (godz. 12:00 w południe) lub 21 kwietnia 2016 (godz. 12:00 w południe). Wnioskodawcy mogą składać tylko jeden wniosek na wsparcie developmentu w ciągu tego samego roku budżetowego. Muszą dokonać wyboru między składaniem wniosku albo na projekt pojedynczy albo pakiet projektów. Jeśli wnioskodawca zdecyduje się aplikować o wsparcie dla pojedynczego projektu, wniosek można złożyć tylko w jednym z dwóch terminów niniejszego wezwania.

PRZEWODNIK (PDF)

NEW WAYS OF DISTRIBUTION – 29 października 2015, Warszawa

Creative Europe Desk Polska zaprasza na konferencję NEW WAYS OF DISTRIBUTION, która odbędzie się 29 października w sali konferencyjnej w Hotelu Mercure Grand przy ul. Kruczej 28 w Warszawie. Partnerem konferencji jest Krajowa Izba Producentów Audiowizualnych.

W związku z dynamicznie rozwijającym się europejskim rynkiem VoD, Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA wprowadził nowy schemat dofinansowania dla dystrybucji on-line. Schemat ten ma na celu wspieranie dystrybucji utworów audiowizualnych na wszelkich innych platformach poza kinowymi, a także promowanie nowych rodzajów dystrybucji, które będą tworzyły nowe modele biznesowe. Chcielibyśmy przybliżyć ten temat polskim profesjonalistom z branży filmowej, dlatego do udziału zaprosiliśmy europejskich ekspertów z dziedziny dystrybucji, którzy zaprezentują obecne trendy oraz innowacyjne i eksperymentalne sposoby dystrybucji filmów europejskich.

Naszymi gośćmi będą Gábor Böszörményi z węgierskiej firmy dystrybucyjnej Mozinet Ltd., członek Europa Distribution, który rozpocznie konferencję prezentując najbardziej aktualne trendy w dystrybucji filmów europejskich. Następnie Christian Grece, przedstawiciel Europejskiego Obserwatorium Audiowizualnego, przybliży uczestnikom obecną sytuację na europejskim rynku VoD, a Karin Haager zaprezentuje austriacki portal VoD – Flimmit, który w ubiegłym roku otrzymał wsparcie z Programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA. W drugiej części dnia Muriel Joly z IPEDA (Independent Pan European Digital Association) opowie o pilotażowym programie The TIDE Experiment, który wprowadzał europejskie filmy na wielu platformach. Konferencję zakończymy panelem dyskusyjnym, do którego zaprosiliśmy naszych ekspertów europejskich, a także przedstawicieli polskich firm dystrybucyjnych i portali VoD. Szczegółowy program konferencji podamy wkrótce.

Liczymy, że tematy poruszone na konferencji zainspirują polskich przedsiębiorców do składania wniosków w najbliższym naborze, który zostanie ogłoszony w kwietniu 2016 roku. W ramach tego schematu będzie można uzyskać dofinansowanie na dwa działania: przygotowanie cyfrowych pakietów umożliwiających komercjalizację europejskich utworów audiowizualnych w serwisach VoD w krajach, w których utwory te nie są dostępne; oraz na innowacyjne metody wprowadzania do dystrybucji na wielu platformach jednego lub wielu europejskich filmów w co najmniej dwóch krajach uczestniczących w komponencie MEDIA.

Udział w konferencji jest bezpłatny, jednak ze względu na ograniczoną liczbę miejsc wymagana jest wcześniejsza rejestracja. Do dnia 23 października br. można zgłaszać chęć udziału w konferencji poprzez internetowy formularz zgłoszeniowy. Informację o potwierdzeniu udziału w konferencji prześlemy do dnia 26.10.2015 do godziny 16:00.

Dołącz do wydarzenia na Facebook’u.

NEW WAYS OF DISTRIBUTION | 29 października 2015 | Hotel Mercure Grand | Warszawa

SOURCES 2 Script Development

Warsztaty Sources 2 Script Development skierowane są do europejskich scenarzystów i zespołów scenarzysta + producent / reżyser, pracujących nad projektem filmu fabularnego lub dokumentu kreatywnego w fazie developmentu. W programie warsztatów znajduje się tygodniowa sesja stacjonarna, 3-miesięczny okres pracy nad projektem i sesja follow-up.

Na warsztaty, które odbędą się w dniach 15-23 kwietnia 2016 w Tübingen (Niemcy), termin zgłoszeń upływa 1 grudnia, natomiast na sesję rozpoczynającą się w czerwcu 2016 na FilmCamp w Norwegii rejestracja trwa do 1 marca 2016.

Warsztaty skupiają się na analizie scenariusza, rozwoju narracji i struktury oraz technikach redakcji scenariusza. Uczestnicy pracują nad scenariuszem pod kątem przełożenia słowa pisanego na ekran z uwzględnieniem docelowej publiczności, planu finansowania i produkcji oraz widoczności projektu na wydarzeniach branżowych i festiwalach filmowych.

Opłata rejestracyjna wynosi 100 euro za projekt. Koszt uczestnictwa wynosi 2 000 euro za projekt/scenarzystę oraz 1 000 euro za dodatkową osobę do zgłoszonego projektu. Cena obejmuje tygodniową sesję stacjonarną (w tym zakwaterowanie i wyżywienie), wsparcie ekspertów podczas okresu pracy nad scenariuszem i jednodniową sesję follow-up (bez zakwaterowania i wyżywienia).

Szczegóły na temat warsztatów oraz rejestracji znajdują się na stronie SOURCES 2.

Warsztaty Sources 2 Script Development są współfinansowane przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected]

Weź udział w TFL Meeting Event i odkryj nowe talenty

Międzynarodowe targi koprodukcji fabularnych filmów niezależnych i adaptacji filmowych, skupione na pierwszych i drugich projektach reżyserów, odbędą się w dniach 27-27 listopada 2015 w Turynie. W ramach wydarzenia zostaną zaprezentowane 34 projekty rozwijane podczas programów szkoleniowych TorinoFilmLab (Script&Pitch, FrameWork, AdaptLab) a także Biennale College – Cinema.

Już tylko do 9 października producenci, agenci sprzedaży, dystrybutorzy, dyrektorzy programowi festiwali filmowych, przedstawiciele funduszy filmowych i decydenci mogą się rejestrować, aby otrzymać TFL Industry Pass i mieć szansę nawiązania nowych możliwości koprodukcji i współpracy, a także odkrycia świeżych talentów.

TorinoFilmLab Meeting Event w liczbach:

• 2 przedpołudnia publicznych prezentacji projektów
• 3 dni spotkań jeden na jeden
• 250 profesjonalistów z całego świata
• 34 projekty

TFL Industry Pass obejmuje:

– akredytację na Torino Film Festival

– wstęp na sesje pitchingowe TorinoFilmLab Meeting Event

– możliwość umówienia spotkań jeden na jeden z realizatorami wybranych projektów

– zaproszenia na lunche po sesjach pitchingowych oraz koktajl zamykający targi

– zaproszenie na uroczystości rozdania nagród

– katalog projektów prezentowanych podczas TorinoFilmLab Meeting Event

– członkostwo Festival Scope z 3-miesięcznym bezpłatnym dostępem do platformy on-line i dostępem do wcześniejszych dokonań uczestników warsztatów TorinoFilmLab.

Koszt TFL Industry Pass wynosi 150 euro. Szczegóły wraz z formularzem zgłoszeniowym znajdują się na stronie TorinoFilmLab.

TorinoFilmLab Meeting Event jest organizowane przy wsparciu z Programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

NEW WAYS OF DISTRIBUTION

NEW WAYS OF DISTRIBUTION,
Warszawa, 29 października 2015
Hotel Mercure Grand

Dystrybucja – schemat selektywny : nabór wniosków rozpoczęty!

Zostało opublikowane nowe wezwanie w ramach obszaru grantowego Dystrybucja – schemat selektywny  EACEA/13/2015 z budżetu na 2016 rok. Pierwszy termin składania wniosków upływa 1 grudnia 2015, kolejny został wyznaczony na 14 czerwca 2016.

Obszar dofinansowania Dystrybucja – schemat selektywny wspiera kampanie dystrybucyjne niekrajowych europejskich filmów, zgłoszonych w ramach kwalifikującej się grupy minimum 7 uprawnionych dystrybutorów, koordynowanych przez agenta sprzedaży.

Celem schematu jest sprzyjanie i wspieranie szerszej ponadnarodowej dystrybucji niedawno wyprodukowanych europejskich filmów niekrajowych poprzez zachęcanie zwłaszcza dystrybutorów kinowych do inwestowania w promocję i odpowiednią dystrybucję filmów europejskich, pochodzących z innych krajów niż ich własny. Schemat ma również na celu sprzyjanie nawiązywaniu relacji między sektorem produkcji i dystrybucji i w ten sposób podnoszenie konkurencyjności niekrajowych filmów europejskich.

Kwalifikujące się filmy:

• film fabularny, animowany lub dokumentalny minimum 60 minut;
• nie może zawierać innych treści (oper, koncertów, występów, itd.), reklam, pornografii, materiałów rasistowskich, ani zachęcać do przemocy;
• pierwsze prawa autorskie muszą pochodzić najwcześniej z 2013 roku,;
• film musi być w większości wyprodukowany przez producenta lub producentów mających siedzibę w państwach uczestniczących w komponencie MEDIA;
• film musi być wyprodukowany przy znaczącym udziale profesjonalistów, którzy są obywatelami/rezydentami z krajów uczestniczących w komponencie MEDIA.

Terminy aplikacji upływają kolejno 1 grudnia 2015 oraz 14 czerwca 2016 o godz. 12:00 w południe. Szczegóły na temat warunków i sposobu aplikacji znajdują się tutaj.

W razie szczegółowych pytań, bądź wątpliwości przy wypełnianiu wniosków zapraszamy do kontaktu:

Aleksandra Leszczyńska

e-mail: [email protected]

tel. +48 22 44 76 172

W przypadku wystąpienia problemów technicznych podczas generowania eForm lub w trakcie wysyłania aplikacji, prosimy o kontakt:

HELP DESK:

tel.: +32 229 90705
e-mail: [email protected]

Spotkanie ze scenarzystą Markiem Peploe

Już w najbliższą sobotę, 3 października, odbędą się kolejne OTWARTE SPOTKANIA POLSKIEJ AKADEMII FILMOWEJ I FILMOTEKI NARODOWEJ oraz międzynarodowego programu scenariuszowego SCRIPTEAST. 

Tym razem w kinie Iluzjon spotka się z publicznością przybyły na zaproszenie międzynarodowego programu scenariuszowego ScripTeast wybitny scenarzysta, Mark Peploe, obsypany za swoje scenariusze wieloma nagrodami, wśród których znalazły się najbardziej prestiżowe: Oscar i Złoty Glob.

Mark Peploe w swojej długoletniej karierze współpracował z takimi reżyserami jak Jacques Demy, René Clément, Michelangelo Antonioni i Bernardo Bertolucci, a w jego filmografii najgłośniejszymi tytułami są: nominowany do Złotej Palmy „ZAWÓD: REPORTER” Antonioniego, nagrodzone Złotym Globem „POD OSŁONĄ NIEBA” z Johnem Malkovichem i Debrą Winger oraz „MAŁY BUDDA” i „OSTATNI CESARZ” Bertolucciego, za którego scenariusz Peploe zdobył Oscara i Złoty Glob. Spotkanie ze scenarzystą poprowadzi Dariusz Jabłoński, prezydent Polskiej Akademii Filmowej, współorganizator wydarzenia.

Harmonogram soboty z Markiem Peploe:

• 13:30 „Pod osłoną nieba”, reż. Bernardo Bertolucci (seans biletowany)
• 16:15  „Ostatni cesarz”, reż.  Bernardo Bertolucci (seans biletowany)
• 19:00 SPOTKANIE Z MARKIEM PEPLOE (spotkanie w języku angielskim; wstęp wolny)
• 20:30 „Zawód: Reporter”, reż. Michelangelo Antonioni (seans biletowany)

Międzynarodowy program scenariuszowy ScripTeast, na którego zaproszenie przyjeżdża do Warszawy Mark Peploe, to jeden z najbardziej uznanych i efektywnych programów treningowych dla scenarzystów z Europy Środkowej i Wschodniej – obchodzący w tym roku 10-lecie swojego powstania. Program może pochwalić się rekordową liczbą filmów, które powstały na podstawie tekstów uczestniczących w ScripTeast – aż 16 filmów zostało już wyprodukowanych, a kolejnych 9 jest w trakcie produkcji!

Coroczny cykl programu ScripTeast to 3 sesje stacjonarne udziałem światowej sławy doradców kreatywnych i kierowników naukowych (w Polsce oraz podczas festiwali w Berlinie i Cannes) oraz konsultacje on-line.  Pomysłodawcą ScripTeastu jest Dariusz Jabłoński, reżyser i producent, a warsztaty  organizowane są przez Niezależną Fundację Filmową przy wsparciu Programu Unii Europejskiej Kreatywna Europa- komponent MEDIA, Apple Film Production, Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej, Narodowego Centrum Kultury w ramach programu Kultura – Interwencje, Mazowieckiego Funduszu Filmowego we współpracy m.in. z Europejską Akademią Filmową, Telewizją Polską oraz renomowanymi stowarzyszeniami międzynarodowych producentów: Producers Network, European Producers Club, Transatlantic Partners i ACE a także Film New Europe.

3 października | godz. 19:00 | Kino Iluzjon |ul. Narbutta 50a | Warszawa

WHEN EAST MEETS WEST 2016

Rozpoczął się nabór projektów na Co-production Forum i First Cut Lab, organizowanych w ramach WEMW. Termin zgłoszeń upływa 5 listopada 2015. Przyszłoroczna edycja WHEN EAST MEETS WEST odbędzie się w dniach 24-26 stycznia w Trieście.

• Forum Koprodukcyjne WEMW

Na Forum zostanie wybranych 20 wybitnych projektów z określonych terytoriów*, znajdujących się w stadium developmentu. Zgłaszane tytuły muszą być projektami filmów pełnometrażowych – fabularnych lub dokumentalnych – o potencjale koprodukcyjnym. Projekty te zostaną zaprezentowane przed komisją złożoną z ponad 300 profesjonalistów: producentów, finansistów, decydentów z blisko 30 krajów.

Zgłoszenia muszą zawierać: formularz on-line, treatment / exposé (maksymalnie 8 stron), plan finansowy, teaser zgłaszanego projektu lub wcześniejsze realizacje reżysera. Wszystkie zakwalifikowane projekty zawalczą o WEMW Development Award, stypendium EAVE oraz Flow Postproduction Award o wartości 10.000 euro. Dodatkowo projekty filmów fabularnych o budżecie powyżej 1 mln euro będą mogły się ubiegać o TRL Espresso Award, a także zostaną automatycznie zakwalifikowane do Rome’s New Cinema Network oraz Film London PFM (październik 2016).

• First Cut Lab WEMW

Program skierowany jest do reżyserów i producentów, którzy chcą zwiększyć potencjał zarówno artystyczny, jak i kasowy swoich projektów. Do First Cut Lab zostaną zakwalifikowane 3 pełnometrażowe filmy fabularne w fazie postprodukcji. Zespoły reżyser-producent otrzymają komentarz do realizowanego projektu od czołowych ekspertów branży audiowizualnej: dyrektorów programowych międzynarodowych festiwali filmowych, agentów sprzedaży, producentów kreatywnych.

Zgłoszenia prócz aplikacji on-line muszą zawierać materiał filmowy (20-40 minut).

Szczegółowe informacje znajdują się na stronie WEME.

WHEN EAST MEETS WEST jest organizowane przez FVG Audiovisual Fund i Trieste Film Festival we współpracy z EAVE, Maia Workshops, EURIMAGES oraz przy finansowym wsparciu z Programu Kreatywmna Europa – component MEDIA, MIBACT(Direzione Centrale per il Cinema) i CEI (Central European Initiative).

Kontakt:

[email protected]

*Albania, Armenia, Azerbejdżan, Białoruś, Bośnia i Hercegowina, Bułgaria, Chorwacja, Cypr, Czechy, Estonia, Gruzja, Grecja, Węgry, Kazachstan, Kosowo, Łotwa, Litwa, Macedonia, Mołdawia, Czarnogóra, Polska, Rumunia, Rosja, Serbia , Słowacja, Słowenia, Turcja, Ukraina, Włochy, Hiszpania, Portugalia, Ameryka Łacińska

Monstra Lisbon Animated Film Festival

Do 31 października można zgłaszać animacje pełno- i krótkometrażowe, etiudy studenckie, filmy w odcinkach, filmy krótkometrażowe dla dzieci oraz super krótkie formy do poszczególnych sekcji konkursowych Międzynarodowego Festiwalu Filmów Animowanych Monstra. Festiwal odbędzie się w stolicy Portugalii w dniach 3-13 marca 2016.

Warunki zgłaszania filmów w ramach poszczególnych kategorii:

• Konkurs Filmów Pełnometrażowych: zgłaszany tytuł musi zostać ukończony po 1 stycznia 2013
• Konkurs Filmów Krótkometrażowych i seriali telewizyjnych: zgłaszany tytuł musi zostać ukończony po 1 stycznia 2014
• Konkurs Filmów Krótkometrażowych dla Dzieci: w tej kategorii rok produkcji nie ma znaczenia
• Konkurs Etiud Studenckich: zgłaszany tytuł musi zostać ukończony po 1 stycznia 2014
• Konkurs Super Krótkich Metraży: zgłaszany tytuł musi zostać ukończony po 1 stycznia 2015; do tej kategorii przyjmowane będą wszystkie gatunki, w tym reklamy. Wszystkie filmy o metrażu poniżej 2 minut będą automatycznie zakwalifikowane do tej kategorii.

Informacja o filmach zakwalifikowanych do poszczególnych sekcji festiwalowych zostanie opublikowana 1 grudnia 2015. Szczegóły znajdują się na stronie festiwalu.

Celem Międzynarodowego Festiwalu Filmów Animowanych Monstra jest prezentacja i promocja najlepszych animacji na świecie. W programie znajdują się także wydarzenia towarzyszące: retrospektywy, warsztaty, master classes oraz wystawy.

Międzynarodowy Festiwal Filmów Animowanych Monstra jest współfinansowany przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected]

Spotkanie informacyjne dla producentów filmowych – 8 października, Warszawa

Creative Europe Desk Polska zaprasza niezależnych producentów audiowizualnych na spotkanie informacyjne, podczas którego zostaną szczegółowo omówione poszczególne schematy dofinansowania: Development projektu pojedynczego (terminy aplikacji: 19 listopada 2015 i 21 kwietnia 2016), TV Programming (terminy aplikacji: 3 grudnia 2015 i 26 maja 2016) oraz Development pakietu projektów (termin aplikacji: luty 2016). Spotkanie odbędzie się 8 października o godz. 14:00 w warszawskim kinie Iluzjon – sala Mała Czarna.

Prócz warunków składania wniosków, omówieniu niezbędnych załączników i kryteriów ich oceny przedstawimy profile warsztatów dofinansowanych przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA, w ramach których producenci mogą rozwijać swoje projekty na różnych etapach realizacji – od koncepcji i ewaluacji scenariusza przez strategie finansowania i koprodukcji, plany promocji po dystrybucję. Po spotkaniu zapraszamy na spotkanie o charakterze networkingowym we foyer kina.

Ze względu na ograniczoną ilość miejsc, wszystkich zainteresowanych spotkaniem prosimy o zgłaszania chęci uczestnictwa na adres: [email protected]. W temacie wiadomości proszę wpisać „SPOTKANIE DLA PRODUCENTÓW”.

Przed spotkaniem zachęcamy do zapoznania się z wytycznymi do składania aplikacji w ramach wyżej wymienionych schematów i przygotowaniem ewentualnych pytań:

• Development – projekt pojedynczy EACEA/18/2015 – PRZEWODNIK (j. ang.)
• TV Programming EACEA/21/2015 – PRZEWODNIK (j. ang.)
• Development – pakiet projektów –informacje o schemacie

Jednocześnie przypominamy, że wnioskodawcy mogą składać tylko jeden wniosek na wsparcie developmentu w ciągu tego samego roku budżetowego – muszą dokonać wyboru między składaniem wniosku albo na projekt pojedynczy, albo na pakiet projektów.

Dołącz do wydarzenia na Facebook’u.

8 października | godz. 14:00 |Kino Iluzjon | ul. Narbutta 50a | Warszawa

TV Programming – nabór wniosków rozpoczęty

Zostało opublikowane nowe wezwanie w ramach schematu TV Programming (EACEA/21/2015) z budżetu na 2016 rok. Pierwszy termin składania wniosków upływa 3 grudnia 2015, kolejny został wyznaczony na 26 maja 2016.

Schemat TV Programming jest skierowany do niezależnych, europejskich firm produkcyjnych, chcących wyprodukować film przeznaczony do emisji w telewizji. Za kwalifikowalne będą uznane europejskie filmy telewizyjne, z założenia przeznaczone do rozpowszechniania w telewizji lub (w drugiej kolejności) przeznaczone do projekcji kinowych.

Zgłaszane projekty mogą być:

• fabułą (projekt pojedynczy lub serial) – min. 90 minut.

/ w przypadku seriali fabularnych dopuszczalne są także kontynuacje, albo 2-gi i 3-ci sezon /

• dokumentem kreatywnym (projekt pojedynczy lub serial) – min. 50 minut.
• animacją (projekt pojedynczy lub serial) – min. 24 minuty.

W przypadku projektów dokumentalnych i animowanych 2-gi i 3-ci sezon nie kwalifikują się. Utwory, które zaplanowano jako seriale o wspólnej strategii marketingowej muszą być zgłoszone jako seriale. Pojedynczych odcinków serialu nie można rozkładać na osobne aplikacje.

Dofinansowanie w wysokości 1.000.000 € jest możliwe w przypadku projektów spełniających dodatkowo poniższe kryteria:

– serial fabularny musi liczyć co najmniej 6 odcinków (tylko 1-szy sezon),

– każdy odcinek o długości minimum 45 minut,

– całkowity kwalifikowalny budżet produkcji musi wynosić co najmniej 10.000.000 €,

obowiązkowa koprodukcja z firmą producencką z innego kraju należącego do komponentu MEDIA Programu Kreatywna Europa.

Terminy aplikacji upływają kolejno 3 grudnia 2015 i 26 maja 2016 o godz. 12:00 w południe. Szczegóły na temat warunków i sposobu aplikacji znajdują się tutaj.

W razie szczegółowych pytań, bądź wątpliwości przy wypełnianiu wniosków zapraszamy do kontaktu:

Aleksandra Leszczyńska

e-mail: [email protected]

tel. +48 22 44 76 172

W przypadku wystąpienia problemów technicznych podczas generowania eForm lub w trakcie wysyłania aplikacji, prosimy o kontakt:

HELP DESK:

tel.: +32 229 90705
e-mail: [email protected]

Ogłoszony nabór wniosków w schemacie Development – projekt pojedynczy

Zostało opublikowane nowe wezwanie w ramach schematu Development – projekt pojedynczy (EACEA 18/2015) z budżetu na 2016 rok. Pierwszy termin składania wniosków upływa 19 listopada. Celem obszaru dofinansowania jest zwiększenie zdolności producentów audiowizualnych w zakresie rozwijania projektów o potencjale międzynarodowym.

Pierwszy termin aplikacji upływa 19 listopada 2015, kolejny został wyznaczony na 21 kwietnia 2016 o godz. 12:00 w południe. Dofinansowanie jest przyznawane w formie bezzwrotnego grantu i ma postać kwoty zryczałtowanej:

• 60 000 € w przypadku animacji,
• 25 000 € w przypadku dokumentu kreatywnego,
• 50 000 € w przypadku fabuły jeśli szacowany budżet produkcji jest równy/wyższy niż 1,5 miliona €
• 30 000 € w przypadku fabuły jeśli szacowany budżet produkcji jest niższy niż 1,5 miliona €.

Kwalifikowane są działania związane z rozwojem następujących projektów:

• filmów fabularnych i animowanych oraz dokumentów kreatywnych trwających co najmniej 60 minut, przeznaczonych przede wszystkim do dystrybucji kinowej;

oraz:

• filmów fabularnych (pojedynczych lub w odcinkach) trwających łącznie co najmniej 90 minut;
• filmów animowanych (pojedynczych lub w odcinkach) trwających co najmniej 24 minuty;
• dokumentów kreatywnych (pojedynczych lub w odcinkach) trwających co najmniej 50 minut (w przypadku seriali minimalna długość każdego odcinka wynosi 25 minut), przeznaczonych przede wszystkim do dystrybucji telewizyjnej lub wykorzystania na platformach cyfrowych.

Szczegóły na temat warunków i sposobu aplikacji znajdują się tutaj.

W razie szczegółowych pytań, bądź wątpliwości przy wypełnianiu wniosków zapraszamy do kontaktu:

Aleksandra Leszczyńska

e-mail: [email protected]

tel. +48 22 44 76 172

W przypadku wystąpienia problemów technicznych podczas generowania eForm lub w trakcie wysyłania aplikacji, prosimy o kontakt:

HELP DESK:

tel.: +32 229 90705
e-mail: [email protected]

Rozpoczął się nabór uczestników do III sesji warsztatów !FLAB: CODEBOOSTER

Jesteś zainteresowany interaktywnym sposobem prowadzenia narracji przy użyciu narzędzi cyfrowych? Warsztaty !FLAB adresowane są do twórców interaktywnych projektów, którzy chcą poznać innowacyjne rozwiązania, pomocne przy pracy nad developmentem – od etapu scenariusza, przez przygotowanie się do sesji pitchingowych, po produkcję. Dokumentaliści, dziennikarze, artyści, profesjonaliści zajmujący się nowymi mediami dowiedzą się także jak pozyskać finansowanie, opracować plan produkcji i strategię dystrybucji.

III sesja warsztatów odbędzie się podczas MozFest w Londynie (6-9 listopada 2015). Zgłoszenia od osób z i bez projektów będą przyjmowane do 4 października. Koszt uczestnictwa w pojedynczej sesji wynosi 500 €. Szczegółowe informacje znajdują się na stronie !F Lab.

Warsztaty !FLAB są współfinansowane przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

Lore Sampers – [email protected]

MFF w Aubagne czeka na filmy z ciekawą ścieżką dźwiękową

17. edycja Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Aubagne (Francja) odbędzie się w dniach 14-19 marca 2016. Realizatorów pierwszych, drugich i trzecich filmów pełno- i krótkometrażowych (fabuła, animacja, dokument, film eksperymentalny), wyprodukowanych nie wcześniej niż we wrześniu 2014 i posiadających oryginalną ścieżkę dźwiękową, zachęcamy do zgłaszania filmów na festiwal.

Termin zgłaszania pełnych metraży (o minimalnej długości 60 min.) i krótkich form (o minimalnej długości 30 min.) upływa 18 października 2016. Wybrane filmy zawalczą o nagrody w następujących kategoriach: Najlepsza Muzyka Filmu Pełnometrażowego (nagroda w wysokości 2.000 euro) i Najlepsza Muzyka Filmu Krótkometrażowego (nagroda w wysokości 1.500 euro).

Szczegóły znajdują się na stronie festiwalu.

Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Aubagne (Festival Inrternational du Film d’Aubagne) jest współfinansowany przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected]

Script&Pitch 2016 – warsztaty z pracy nad rozwojem scenariusza

Celem Script&Pitch jest rozwój projektów filmowych na poziomie scenariusza. Program warsztatów jest dostosowany do międzynarodowych scenarzystów i reżyserów filmów fabularnych.

Na Script&Pitch składają się 3 spotkania warsztatowe (każde trwające po tydzień), 2 sesje on-line oraz podsumowujący i zamykający pitching podczas TFL Meeting Event – całość trwa 9 miesięcy. W tym czasie uczestnicy pracują nad swoimi projektami od pomysłu, poprzez strukturę scenariusza po jego draft. Efekty swoich dokonań prezentują przed decydentami zaproszonymi na TorinoFilmLab Meeting Event.

Harmonogram warsztatów:

• I sesja: 7-13 marca 2016, Gandawa, Belgia
• II sesja: 18-25 czerwca 2016, Brignogan, Francja
• III sesja: 27 listopada-2 grudnia 2016, Turyn, Włochy

Do warsztatów Script&Pitch zostanie zakwalifikowanych 12 projektów. Zgłoszenia można nadsyłać do 30 października. Koszt partycypacji wynosi 2.000 euro, jednak organizatorzy przewidują stypendia w uzasadnionych przypadkach. Szczegóły warunków i sposobu aplikacji znajdują się na stronie TFL.

Warsztaty Script&Pitch są organizowane przy finansowym wsparciu komponentu MEDIA Programu Kreatywna Europa.

Kontakt:

[email protected]

Rozpoczął się nabór na Berlinale Co-Production Market 2016

Do 21 października producenci z całego świata mogą zgłaszać projekty filmów pełnometrażowych do Berlinale Co-Production Market 2016. Proponowane projekty powinny być przewidziane do międzynarodowej koprodukcji, posiadać zagwarantowane 30% całego budżetu filmu, który jest szacowany pomiędzy 1 a 20 mln euro. Targi odbędą się w dniach 14-16 lutego 2016 podczas 66. MFF w Berlinie.

Berlinale Co-Production Market to wspaniała okazja do pozyskania partnerów oraz znalezienia możliwości finansowania projektów. Z ponad 200 tytułów prezentowanych do tej pory w ramach Targów Koprodukcyjnych Berlinale, niemal połowa z nich została już w pełni zrealizowana, a część miała swoje premiery na prestiżowych międzynarodowych festiwalach filmowych.

Do udziału w targach zostanie wybranych około 25 projektów. Producenci zakwalifikowanych tytułów będą mieli szansę odbyć indywidualne spotkania z potencjalnymi partnerami – międzynarodowymi agentami sprzedaży, dystrybutorami, producentami, przedstawicielami funduszy, stacji telewizyjnych i redaktorami zamawiającymi. Producenci chcący wziąć udział w targach w roli potencjalnych koproducentów mogą dokonać rejestracji do listopada 2015. Szczegóły znajdują się na stronie Berlinale.

Tragi Berlinale Co-Production są realizowane przy finansowym wsparciu Programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

IDFAcademy szuka dokumentalnych talentów!

Początkujący dokumentaliści – europejscy reżyserzy i producenci filmów dokumentalnych – zgłoście się na intensywne warsztaty organizowane w ramach Międzynarodowego Festiwalu Filmów Dokumentalnych w Amsterdamie (IDFA). Tegoroczna edycja odbędzie się w dniach 19-22 listopada.

Podczas IDFAcademy uczestnicy mają możliwość spotkania doświadczonych profesjonalistów zajmujących się kinem dokumentalnym, którzy podzielą się swoim doświadczeniem i wiedzą na temat europejskiego rynku filmu dokumentalnego oraz trendami panującymi obecnie w tym gatunku. Uczestnicy mogą się zgłaszać na warsztaty z projektem, który jest przewidziany do międzynarodowej dystrybucji lub takim, który zakłada transnarodową produkcję oraz źródła finansowania.

Na warsztaty zostanie przyjętych maksymalnie 80 uczestników. Ich nazwiska poznamy pod koniec października, natomiast termin zgłoszeń upływa 1 października. Szczegóły na temat warunków i sposobu aplikacji znajduje się na stronie IDFA.

Warsztaty IDFAcademy są organizowane przy finansowym wsparciu Programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected] 

Po Info Day Programu Kreatywna Europa…

8 września na Info Day Programu Kreatywna Europa mieliśmy przyjemność gościć wielu beneficjentów i, jak mamy nadzieję, przyszłych beneficjentów Programu. Podczas spotkania przedstawiliśmy główne założenia obu komponentów oraz poszczególnych obszarów dofinansowania, jak również ramowy harmonogram najbliższych terminów aplikacji.

Dla tych, którzy nie mogli przybyć na Info Day, przedstawiamy poniżej orientacyjne terminy składania wniosków w ramach komponentu MEDIA z budżetu na 2016 rok. Jednocześnie informujemy, że harmonogram ten może ulec zmianie. Wszystkie aktualne terminy znajdują się tutaj.

• Development – projekt pojedynczy: 19 listopada 2015 i 21 kwietnia 2016
• Dystrybucja – schemat selektywny: 1 grudnia 2015 i 14 czerwca 2016
• TV Programming: 3 grudnia 2015 i 26 maja 2016
• Festiwale filmowe: 10 grudnia 2015 i 28 kwietnia 2016
• Dostęp do rynków: styczeń 2016
• Development – pakiet projektów: luty 2016
• Międzynarodowe fundusze koprodukcyjne: luty 2016
• Rozwój widowni i edukacji filmowej: marzec 2016
• Development gier video: marzec 2016
• Dystrybucja – schemat automatyczny – kwiecień 2016
• Agenci sprzedaży – czerwiec 2016
• Dystrybucja on-line: lipiec 2016
• Sieci kin: lipiec 2016

W późniejszej części spotkania Michał Gorzelak, Szef obszaru instrumentów dłużnych, Krajowy Punkt Kontaktowy ds. Instrumentów Finansowych Programów UE, zaprezentował instrumenty finansowe dla podmiotów realizujących innowacyjne projekty, dostępne w ramach programów unijnych (PREZENTACJA-PDF). Od 2016 roku Program Kreatywna Europa będzie dysponować nowym instrumentem w formie gwarancji finansowych łącznej wartości 121 mln euro.

Wszystkich zainteresowanych składaniem wniosku o dofinansowanie zapraszamy do kontaktu mailowego, telefonicznego, a także na spotkania indywidualne w celu konsultacji aplikacji pod kątem formalnym.

Zgłoś scenariusz na warsztaty European Short Pitch

Sieć NISI MASA, zrzeszająca europejskie stowarzyszenia młodych twórców filmowych, ogłasza nabór scenariuszy filmów krótkometrażowych na warsztat pisarski European Short Pitch (11-17 stycznia 2016). Do konkursu można zgłosić scenariusze zarówno filmów dokumentalnych, fabularnych jak i animowanych. Termin aplikacji upływa 30 września.

20 wybranych scenarzystów będzie miało szansę pracować nad rozwojem zgłoszonego scenariusza pod okiem 5 międzynarodowych ekspertów. Ponadto wybrani uczestnicy zaprezentują swoje dokonania przed jury złożonym z producentów, finansistów i dystrybutorów.

Na European Short Pitch będą przyjmowane zgłoszenia od zespołów kreatywnych (producenci, reżyserzy, scenarzyści), pracujących nad rozwojem projektu filmu krótkometrażowego. Wiekowa granica autora zgłaszanego scenariusza musi się zamknąć w przedziale 18-35 lat. Szczegóły znajdują się tutaj.

Celem NISI MASA jest odkrywanie nowych talentów filmowych, rozwijanie międzykulturowych projektów audiowizualnych, promowanie europejskiej świadomości poprzez kinematografię oraz stworzenie platformy, będącej miejscem wymiany i dyskusji młodych profesjonalistów sektora filmowego.

Działania prowadzone przez NISI MASA są współfinansowane przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected] 

www.nisimasa.com

Euro Connection – forum koprodukcyjne filmów krótkometrażowych

Posiadasz projekt filmu krótkometrażowego (fabuły, animacji lub dokumentu kreatywnego) i myślisz o koprodukcji, ale nie posiadasz jeszcze partnerów? Zgłoś się na Euro Connection, forum koprodukcyjne, które odbędzie się w dniach 9-10 lutego 2016 w Clarmont-Ferrand. 16 wybranych projektów z różnych stron Europy będzie miało szansę zostać zaprezentowanych przed międzynarodowymi producentami, finansistami oraz dystrybutorami.

Za kwalifikowane uznane będą projekty filmów o metrażu do 40 minut, które posiadają zagwarantowaną część budżetu, oraz te do których zdjęcia zostały zaplanowane nie wcześniej niż na maj 2016. Zgłoszenia można przesyłać do 23 października. Zapisy nie są objęte opłatami.

Producenci wybranych projektów otrzymają zaproszenie do uczestnictwa w forum, obejmujące grant na podróż w wysokości 160 euro, zakwaterowanie i wyżywienie (4 dni) oraz akredytację upoważniającą do udziału w Short Film Market (8-12 lutego 2016).

Szczegóły znajdują się tutaj.

Forum koprodukcyjne Euro Connection jest organizowane przez Marché du Film Court de Clarmont-Ferrand przy finansowym wsparciu Programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

Julie Rousson

Tel. +33 4 73 14 73 22

e-mail: [email protected]

Production Value – nabór do 10. edycji rozpoczęty

Rozpoczął się nabór uczestników do kolejnej edycji warsztatów Production Value, skierowanych do początkujących producentów, producentów wykonawczych, kierowników produkcji oraz asystentów reżysera. Warsztaty odbędą się w dniach 9-16 stycznia 2016 w Amsterdamie, natomiast zgłoszenia będą przyjmowane do 10 listopada 2015.

Production Value to ośmiodniowe warsztaty, podczas których uczestnicy pracują nad harmonogramem produkcji i planem finansowym projektu filmu fabularnego o budżecie pomiędzy 2,5 do 10 mln euro. Pod okiem doświadczonych producentów i reżyserów filmowych dwuosobowe zespoły (asystent reżysera i producent zajmujący się stroną finansową projektu) dowiedzą się, jak udoskonalić swoje umiejętności planowania i finansowania projektów filmowych. Zasadą warsztatów jest praktyczna praca nad projektami, znajdującymi się w stadium developmentu, zaproponowanymi przez reżyserów i producentów.

Dodatkowym aspektem warsztatów jest tworzenie się sieci kontaktów wśród młodych europejskich producentów i poznawanie specyfiki rynków poszczególnych krajów – uczestnicy będą pracować nad projektami pochodzącymi z innych krajów, niż ten, z którego pochodzą, a wykładowcy opowiedzą o specyfice kinematografii każdego z reprezentowanych państw.

Na warsztaty zostanie przyjętych 12 uczestników. Koszt partycypacji wynosi 800 euro dla producentów oraz 500 euro dla asystentów reżysera. Koszt wyżywienia i zakwaterowania są wliczone w cenę. Ponadto organizatorzy warsztatów przewidzieli stypendia dla wybranych uczestników.

Szczegółowe informacje znajdują się na stronie www.productionvalue.net.

Warsztaty organizowane są przez FOCAL przy wsparciu z Programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA. Partnerami Production Value są Szwedzki Instytut Filmowy, Norweski Instytut Filmowy oraz Fińska Fundacja Filmowa.

Kontakt:

[email protected]

European Film Forum w San Sebastian

Kolejne spotkanie z cyklu Europejskiego Forum Filmowego (European Film Forum) odbędzie się podczas Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w San Sebastian, 20 września w San Telmo Museum. Wiodącym tematem będzie rozwój i budowanie publiczności w erze cyfryzacji.

European Film Forum zostało powołane przez Komisje Europejską z myślą o ułatwieniu dialogu pomiędzy decydentami i przedstawicielami europejskiego sektora audiowizualnego. Naczelnym celem EFF jest opracowanie strategii pozwalającej na zmierzenie się z wyzwaniami stawianymi przez cyfryzację rynku i multiplikację obrazu.

Spotkania EFF, zainicjowane w tym roku na MFF w Berlinie, odbyły się podczas najważniejszych festiwali i wydarzeń branżowych w Europie: Festiwal Filmowy w Cannes, MFF w Sarajewie, Biennale w Wenecji, a także planowane jest w październiku w ramach MIPCOM.

Tematem przewodnim European Film Forum w San Sebastian będzie wpływ widowni na ostateczny kształt obrazu filmowego, jego produkcję i dystrybucję oraz narzędzia i strategie, które pozwalają na właściwe wykorzystanie tego oddziaływania.

Eksperci, którzy potwierdzili obecność na spotkaniu: Néstor Hernández (HBO – Stany Zjednoczone); Gustavo Taretto (Argentyna); María Yáñez (Hiszpania); Sophie Kuno (Touscoprod – Francja); Rasmuss Wiinstedt, (Creative Business Cup i European Creative Industries Alliance – Dania); Jaume Ripoll (Filmin – Hiszpania); Pablo González (Tugg – Stany Zjednoczone); Alberto Tognazzi (Screen.ly – Hiszpania).

Spotkanie poprowadzi Liz Rosenthal z Power to the Pixel (Wielka Brytania).

Więcej informacji znajduje się na MFF San Sebastain.

Kontakt:

[email protected]

EAVE Producers Workshop – zgłoszenia do 16 września

Przypominamy o zgłoszeniach na prestiżowe warsztaty dla producentów audiowizualnych – EAVE Producers Workshop – stworzone z myślą o producentach filmów zarówno fabularnych, jak i dokumentalnych, posiadających doświadczenie w pracy w sektorze filmowym i telewizyjnym.

W trakcie warsztatów uczestnicy pogłębiają swoją wiedzę na temat produkcji i koprodukcji filmowej w Europie. Warsztaty są także okazją do nawiązania kontaktów branżowych. Prócz producentów w warsztatach mogą także wziąć udział (w drugiej kolejności) finansiści, redaktorzy zamawiający, przedstawiciele funduszy filmowych, selekcjonerzy festiwalowi, etc.

Warsztaty są podzielone na 3 sesje stacjonarne trwające po 7 dni każda. W okresie pomiędzy kolejnymi spotkaniami uczestnicy pracują nad rozwojem swoich projektów. Do ostatniej sesji zostaje zaproszonych około 50-60 decydentów (agentów sprzedaży, przedstawicieli funduszy, redaktorów zamawiających), przed którymi producenci mają możliwość zaprezentowania swoich projektów.

Harmonogram sesji stacjonarnych:

• 3-10 marca 2016, Luksemburg
• 13-20 czerwca 2016, Litwa
• październik / listopad 2016 (tbc), Praga

Zgłoszenia do nadchodzącej edycji będę przyjmowane do 16 września. W tym celu należy wypełnić formularz on-line znajdujący się na stronie EAVE. Do formularza należy dołączyć: list motywacyjny, CV, opis firmy lub działalności zawodowej, listę projektów realizowanych i ukończonych przez reprezentowaną firmę. Dodatkowo producenci zgłaszający projekt muszą przygotować: synopsis, treatment, scenariusz (w języku angielskim), szacowany budżet (€) oraz plan budżetowy (€).

Koszt rejestracja wynosi 150 euro. Koszt uczestnictwa z projektem to 3 000 euro, natomiast bez projektu to 2 000 euro. Organizatorzy przewidują także stypendia wybranych uczestników.

W ubiegłorocznej edycji EAVE wzięły udział dwie producentki z Polski – Joanna Szymańska z SHIPsBOY (m.in. „Mleczny Brat” – reż. Vahram Mkhitaryan, „Performer” – reż. Maciej Sobieszczański i Łukasz Ronduda) oraz Izabela Igel z Alter Ego Pictires (m.in. „Płynące wieżowce” Tomasza Wasilewskiego, „Basen” Krzysztofa Pawłowskiego).

EAVE (European Audiovisual Entrepreneurs) jest jednym z wiodących organizatorów szkoleń dla europejskich, a także międzynarodowych producentów audiowizualnych. Warsztaty EAVE są realizowane przy finansowym wsparciu komponentu MEDIA Programu Kreatywna Europa.

Kontakt:

Miriam López Fernández

www.eave.org

Zagłosuj na film i wygraj wycieczkę do Berlina!

Wszystkich miłośników kina zapraszamy do oddania głosu na jeden z 10 wybranych pełnometrażowych filmów europejskich, które ubiegają się o Nagrodę Publiczności EFA. Głosujący wezmą udział w losowaniu o podróż na Ceremonię rozdania Nagród European Film Awards, która odbędzie się 12 grudnia w Berlinie.

W tym roku wśród kandydatów do Nagrody Publiczności EFA znalazły się:

• „Gołąb przysiadł na gałęzi i rozmyśla o istnieniu” – reż. Roy Andersson (współfinansowany przez MEDIA)
• „Turysta” (AKA „Force Majeur”) – reż. Ruben Östlund (współfinansowany przez MEDIA)
• „Lewiatan” – reż. Andrey Zvyagintsev
• „Stare grzechy mają długie cienie” – reż. Alberto Rodriguez
• „Samba” – reż. Olivier Nakache i Eric Toledano (współfinansowany przez MEDIA)
• „Za jakie grzech, dobry Boże?” – reż. Philippe de Chauveron
• „Gra tajemnic” – reż. Morten Tyldum
• „Sól ziemi” – reż. Juliano Ribeiro Salgado i Wim Wenders (współfinansowany przez MEDIA)
• „Victoria” – reż. Sebastian Schipper
• „Biały Bóg” – reż. Kornél Mundruczó (współfinansowany przez MEDIA)

Głosy należy oddać przez stronę European Film Awards do 31 października. Zeszłorocznym laureatem Nagrody Publiczności EFA była „Ida” Pawła Pawlikowskiego.

eurodoc 2016 – jedna z sesji odbędzie się w Polsce

EURODOC to jeden z wiodących programów dedykowanych europejskim producentom treści dokumentalnych o transgranicznym potencjale. Głównym celem warsztatów jest faworyzacja międzynarodowych koprodukcji dokumentów kreatywnych oraz rozwój projektów one-off i transmedialnych.

Podczas programu uczestnicy pracują nad rozwojem zgłaszanego projektu, sprawdzają jego międzynarodowy potencjał rynkowy oraz zgłębiają tajniki związane z koprodukcją, finansowaniem oraz aspektami prawnymi i biznesowymi. Ostatni sesja stanowi prezentację projektu przed redaktorami zamawiającymi w ramach spotkań 1:1. Szczegółowy opis programu znajduje się tutaj.

Na warsztaty składają się trzy sesje stacjonarne, trwające 6 dni każda:

• I SESJA: 28 lutego-3 marca 2016, Polska
• II SESJA: czerwiec 2016 (tbc)
• III SESJA: październik 2016 (tbc)

EURODOC zrzesza blisko 900 dokumentalistów z 57 krajów. 80% projektów, które wzięły udział w warsztatach zostało już wyprodukowanych. Termin zgłoszeń upływa 16 października 2015. Przedstawiciele stacji telewizyjnych, funduszy filmowych (regionalnych, państwowych i europejskich) także mogą wziąć udział w warsztatach.

Szczegóły i formularz aplikacyjny znajdują się na stronie EURODOC.

Warsztaty EURODOC są współfinansowane przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected]

www.eurodoc-net.com

Przedstawiciele komponentu MEDIA na Cartoon Forum

W dniach 16-18 września w Toulouse (Francja) odbędzie się 26. edycja Cartoon Forum. Wydarzenie jest skierowane do producentów europejskich filmów animowanych przewidzianych do transmisji w telewizji. Jak co roku blisko 850 profesjonalistów (nadawców, finansistów, potencjalnych koproducentów) weźmie udział w ponad 80 publicznych prezentacjach projektów – w tym polskiej animacji realizowanej przy wsparciu z komponentu MEDIA Programu Kreatywna Europa, Bubblebit & Miau (Grupa Smaczengo).

Podczas tegorocznej edycji Cartoon Forum Monica Galeriau (odpowiedzialna za TV Programming z ramienia Agencji Wykonawczej  ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego – EACEA)  oraz Lilyane Crosnier (Creative Europe Desk Francja) będą dostępne, aby odpowiedzieć na wszystkie pytania związane z komponentem MEDIA.

W celu umówienia się na konsultacje indywidualne prosimy o wysłanie widomości mailowej:

Monica Galeriau – [email protected]

Lilyane Crosnier –  [email protected]

Cartoon Forum jest współfinansowane przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA. Szczegółowe informacje o wydarzeniu znajdują się na stronie Cartoon Media.

Masterclass Juana Morali i Nicollò Gallio – 18 września, Gdynia

W ramach sesji warsztatowej TorinoFilmLab – AudienceDesign, która będzie miała miejsce podczas Festiwalu Filmowego w Gdyni, odbędzie się otwarte masterclass Juana Morali i Nicollò Gallio. Spotkanie zostanie poświęcone strategiom budowania i pozyskania zaangażowania widowni już na etapie developmentu po dystrybucję. Masterclass odbędzie się 18 września (piątek) o godz. 17:00 w Gdyńskim Centrum Filmowym (Sala Morskie Oko).

W erze cyfryzacji, wszechotaczającego nas obrazu i fragmentacji rynku istotne jest, aby dotrzeć do widza jak najszybciej, by w pełni wykorzystać potencjał filmu oraz zyskać uwagę przyszłej publiczności. Już na etapie developmentu można wdrożyć działania promocyjne, kontynuowane aż do momentu dystrybucji, które pozwolą na większe zaangażowanie widzów w projekt. Podczas masterclass eksperci – Juan Morali (Hiszpania) i Nicollò Gallio (Włochy) – podzielą się swoim doświadczeniem, omówią kluczowe strategie, pozwalające na identyfikację potencjalnych odbiorców oraz działania, składające się na promocję filmu już od wczesnego etapu developmentu.

Program AudienceDesign, organizowany przez TorinoFilmLab, jest skierowany do profesjonalistów z branży audiowizualnej pragnących uzyskać doświadczenie w tworzeniu strategii budowania publiczności dla międzynarodowych projektów filmów kina niezależnego w fazie developmentu oraz dystrybucji. Szkolenie jest połączeniem warsztatów, międzynarodowej konferencji oraz sesji on-line, w trakcie których uczestnicy pracują w grupie nad stworzeniem wieloplatformowych strategii. Warsztaty pomagają w dostosowaniu planu promocji do potrzeb zmieniającego się rynku oraz w poznaniu narzędzi, dzięki którym międzynarodowym niezależnym produkcjom filmowym uda się dotrzeć do potencjalnych odbiorców. Podczas sesji warsztatowej w Gdyni sześć uczestniczek z Belgii, Chin, Polski oraz Włoch będzie współpracować z producentami trzech projektów w budowaniu innowacyjnych strategii audience engagement na etapie dystrybucji.

Warsztaty organizowane przez TorinoFilmLab są współfinansowane przez Program Kreatywna Europa-komponent MEDIA.

www.torinofilmlab.it

542 250 euro na polskie projekty audiowizualne

Festiwale filmowe, Dostęp do rynków i Szkolenia dla profesjonalistów branży audiowizualnej – rezultaty ogłoszone.

W ramach schematu wspierającego organizację międzynarodowych festiwali filmowych (nr wezwania: EAC/S32/2013) trzy polskie organizacje otrzymały dofinansowanie o łącznej wysokości 109 250 euro na podstawie umów dwuletnich. Dofinansowane projekty z Polski:

• Międzynarodowy Festiwal Filmów Młodego Widza Ale Kino!

(Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu)

29 listopada – 6.12.2015, Poznań

Kwota dofinansowania: 25 250 euro

• Międzynarodowy Festiwal Filmowy Etiuda&Anima

(Stowarzyszenie Rotunda)

23-28 listopada 2015, Kraków

Kwota dofinansowania: 29 000 euro

• Międzynarodowy Festiwal Sztuki Zdjęć Autorów Filmowych CAMERIMAGE

(Fundacja Tumult)

14-21 listopada 2015, Bydgoszcz

Kwota dofinansowania: 55 000 euro

Pełna lista festiwali, które otrzymały dofinansowanie w ramach schematu Festiwale filmowe – FPA (nr wezwania: EAC/S32/2013) znajduje się tutaj.

W ramach obszaru dofinansowania skierowanego do organizatorów warsztatów dla profesjonalistów sektora audiowizualnego (nr wezwania: EAC/S23/2013) dwa polskie projekty otrzymały granty o łącznej wysokości 293 000 euro na podstawie umów dwuletnich. Dofinansowane polskie programy szkoleniowe:

• EKRAN+

(Wajda Studio)

Kwota dofinansowania: 143 000 euro

• ScripTeast – East European Scriptwriters Lab

(Niezależna Fundacja Filmowa)

Kwota dofinansowania: 150 000 euro

Pełna lista projektów, które otrzymały dofinansowanie w ramach schematu Szkolenia dla profesjonalistów z branży audiowizualnej – FPA (EAC/S23/2013) dostępna jest tutaj.

Z kolei w ramach schematu Dostęp do rynków (nr wezwania: EAC/S26/2013) dwa polskie projekty mające na celu promocję europejskich utworów audiowizualnych oraz ułatwienie i poszerzenie dostępu europejskich profesjonalistów do rynku otrzymały dofinansowanie o łącznej wartości 140 000 euro. Dofinansowane polskie inicjatywy:

• CentEast

(Warszawska Fundacja Filmowa)

16-18 października 2015, Warszawa

Kwota dofinansowania: 70 000 euro

• Film New Europe

(Film New Europe)

Kwota dofinansowania: 70 000 euro

Pełna lista projektów, które otrzymały dofinansowanie w ramach schematu Dostęp do rynków – FPA (EAC/S26/2013) dostępna jest tutaj.

SELLING POINTS: JAK PROMOWAĆ POLSKI FILM ZA GRANICĄ?

Creative Europe Desk Polska i Pomorska Fundacja Filmowa zapraszają na otwarty panel dyskusyjny poświęcony strategiom promocji polskiej kinematografii za granicą, który odbędzie się w ramach 40. Festiwalu Filmowego w Gdyni, 17 września (czwartek) o godz. 13:00 w Gdyńskim Centrum Filmowym – Sala Morskie Oko.

Oscarowy sukces „Idy” zelektryzował polskie środowisko filmowe i udowodnił, że pod względem promocji zagranicznej i globalnego sukcesu polskiego kina, doprawdy sky is the limit. Jednocześnie pojawiło się pytanie – obecne zwłaszcza wśród młodych producentów i agentów sprzedaży – o to, jaka strategia w zagranicznej promocji polskiego filmu może przynieść najlepsze rezultaty. Panel dyskusyjny Selling Points: Jak promować polski film za granicą?, przygotowany w ramach partnerstwa Festiwalu Filmowego w Gdyni i Creative Europe Desk Polska, stanowi próbę odpowiedzi na to pytanie. Celem spotkania jest rozmowa o tym, w jaki sposób pozycjonować polskie kino, jak o nim mówić i jak dostosowywać strategię do konkretnego projektu, aby film powstały nad Wisłą trafił pod wszystkie szerokości geograficzne i cieszył się powodzeniem wśród widzów i krytyków.

Swoim doświadczeniem i spostrzeżeniami na temat kondycji polskiej kinematografii i jej potencjale na rynku zagranicznym podzielą się z nami Izabela Kiszka-Hoflik (Polski Instytut Sztuki Filmowej), Anna Wydra (Otter Films), Marcin Pieńkowski (Agencja PR Storyteller), Agata Szymańska (Balapolis) oraz Katarzyna Siniarska (New Europe Film Sales), natomiast spotkanie poprowadzi Joanna Szymańska z SHIPsBOY.

Panel dyskusyjny ma charakter otwarty, jednak ze względu na ograniczoną ilość miejsc prosimy o przesłanie chęci uczestnictwa mailowo na adres: [email protected]. W tytule wiadomości proszę wpisać Selling Points: Jak promować polski film za granicą?, natomiast w treści imię i nazwisko zgłaszanej osoby.

Dołącz do wydarzenia na Facebook’u.

IZABELA KISZKA-HOFLIK, Polski Instytut Sztuki Filmowej

Absolwentka Uniwersytetu Adama Mickiewicza i studium menedżerów kultury SGH. 2001 – 2004 rzecznik prasowy Festiwalu „Lato filmów” w Kazimierzu. W latach 2000-2005 pracowała jako redaktor prowadzący seriali i filmów fabularnych w Agencji Filmowej TVP w tym czasie była m.in współpomysłodawcą „Festiwalu Kina Niezależnego w Dwójce”, asystentem Dyrekcji Festiwalu Filmów Fabularnych w Gdyni.

Od 2005 roku dołączyła do zespołu nowo powstałego Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej, od początku w dziale współpracy międzynarodowej od 2010 roku jako szef działu, od 2012 Pełnomocnik Dyrektora PISF ds. Współpracy Międzynarodowej. Opracowuje strategię promocyjną polskiego kina na rynkach międzynarodowych, reprezentant PISF w European Film Promotion, członek Europejskiej Akademii Filmowej.

MARCIN PIEŃKOWSKI, Agencja PR Storyteller

Filmoznawca, historyk kina, absolwent Uniwersytetu Łódzkiego oraz London School of Public Relations. W latach 2011-2015 rzecznik prasowy oraz dyrektor marketingu i PR Międzynarodowego Festiwalu Filmowego T-Mobile Nowe Horyzonty i American Film Festival. Założyciel firmy Storyteller, zajmującej się promocją polskiego kina w kraju i za granicą.

AGATA SZYMAŃSKA, Balapolis

Absolwentka Organizacji Produkcji Filmowej i Telewizyjnej na Wydziale Radia i Telewizji im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Niezależna producentka specjalizująca się w produkcji niekomercyjnych, autorskich, artystycznych projektów fabularnych („Z daleka widok jest piękny”, „Huba” w reżyserii Anki i Wilhelma Sasnalów). Z Magdaleną Kamińską założyła firmę Balapolis, która odpowiada za powstanie filmu „Walser” w reżyserii Zbigniewa Libery oraz „Baby Bump” Kuby Czekaja, który otrzymał finansowanie w ramach programu Biennale College – Cinema, zapewniając tym samym filmowi premierę na  Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji.

Obecnie przygotowuje najnowszy film Adriana Panka pt. „Wilkołak”.

KATARZYNA SINIARSKA, New Europe Film Sales

Head of Sales w New Europe Film Sales; producentka w CoLab Pictures. Absolwentka Kolegium MISH UW (2008) oraz kursów producenckich EAVE i Szkoły Wajdy. Od stycznia 2013 roku związana z New Europe Film Sales, jedyną profesjonalną firmą w Polsce specjalizującą się w sprzedaży filmów długo i krótko metrażowych i na obu polach ma znaczące sukcesy, m.in. nominację i pięć krótkich list do Oscarów® w kategorii filmów krótkometrażowych. W katalogu firmy znajduje się m.in. „Papusza” Joanny Kos-Krauze i Krzysztofa Krauze, a także tegoroczny zwycięzca sekcji Un Certain Regard w Cannes „Rams” („Hrutar”). Katalog filmów krótkich zawiera filmy autorstwa m.in. Rubena Östlunda, Tomasza Bagińskiego oraz Magnusa Von Horna.

ANNA WYDRA, Otter Films

Producent i kierownika produkcji wielu nagradzanych filmów, zarówno dokumentalnych jak i fabularnych, m.in.: „Królik po berlińsku” Bartka Konopki, „Efekt Domina” w reżyserii Piotra Rosołowskiego i Elwiry Niewiery, „Deep Love” Jana P. Matuszyńskiego oraz „Wszystko, co kocham” w reżyserii Jacka Borcucha. Nominowana do Oscara® oraz laureatka rzeźby Bronisława Chromego dla najlepszego producenta podczas Krakowskiego Festiwalu Filmowego 2009. Nominowana do nagrody Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej w kategorii Promocja za granicą. Członek Europejskiej Akademii Filmowej, Polskiej Akademii Filmowej oraz Stowarzyszenia Film 1,2.

Uczestniczka warsztatów Discovery Campus Masterschool, Ex Oriente, EKRAN+, PIXEL Lab. W 2011 roku ukończyła prestiżowe warsztaty dla producentów – EAVE.  W latach 2006-2009 kierownik działu produkcji, a od 2010-2015 wykładowca Programu dla Kreatywnych Producentów w Szkole Wajdy. Prowadzi firmę produkcyjną Otter Films.

JOANNA SZYMAŃSKA, SHIPsBOY

Producent i producent wykonawczy. Współwłaścicielka firmy producenckiej SHIPsBOY. Absolwentka Berlinale Talent Campus (2011) i uczestniczka EAVE Producers Workshop (2015). Ukończyła studia filmoznawcze na Uniwersytecie Jagiellońskim, a w chwili obecnej przygotowuje się do obrony pracy magisterskiej na kierunku prawo. Współpracowała z takimi twórcami jak: Andrzej Wajda, Wojciech Marczewski, Marcel Łoziński, Adam Sikora. Była producentem wykonawczym fabuł w reżyserii Nory McGettigan („Sanctuary”) i Wilhelma Sasnala („Opad”). Przez trzy lata kierowała Działem Produkcji Wajda Studio – realizując kilkanaście krótkometrażowych filmów fabularnych i dokumentalnych. Jako koordynator produkcji zrealizowała dwie edycje międzynarodowego, edukacyjnego programu EKRAN+. W 2014 roku, za film „Mleczny brat” (reż. Vahram Mkhitaryan), otrzymała Nagrodę dla Najlepszego Producenta Filmów Krótkometrażowych i Dokumentalnych na 54. Krakowskim Festiwalu Filmowym.

Poza działalnością producencką, Joanna angażuje się także w działalność na rzecz przemysłu filmowego w Polsce – należy do Stowarzyszenia Filmowców Polskich oraz przewodniczy Sekcji Młodych Producentów, którą współzakładała, przystępując do Krajowej Izby Producentów Audiowizualnych. Należy do Europejskiej Akademii Filmowej.

17 września (czwartek) | godz. 13:00-14:30 | Gdyńskie Centrum Filmowe | Sala Morskie Oko

organizatorzy:

Cartoon Connection: 26-29 października, Quebec

Cartoon Connection to międzykontynentalny pomost łączący realizatorów i producentów animacji filmowej z Europy, Kanady i Azji oraz Ameryki Południowej. Celem tych 3-dniowych spotkań jest nawiązanie współpracy pomiędzy profesjonalistami z różnych kontynentów, umożliwienie znalezienia koproducentów oraz zachęcenie do wymiany doświadzczeń z dziedziny animacji pomiędzy kontynentami w ramach paneli dyskusyjnych i targów poświęconych animacji.

Najbliższe spotkanie z cyklu Cartoon Connection odbędzie się w Quebec (Kanada) w dniach 26-29 października 2015. Wydarzenie jest skierowane do profesjonalistów z przynajmniej jednym projektem filmu lub serialu animowanego, poszukujących partnerów do projektu (koproducenta, dystrybutora, agenta sprzedaży). Cartoon Connection to także świetna okazja do poszerzenia sieci kontaktów branżowych i nawiązania współpracy.

Formularz rejestracyjny wraz ze szczegółowymi informacjami na temat wydarzenia znajduje się tutaj.

Cartoon Connection jest organizowane przez CARTOON (European Association of Animation Film) przy finansowym wsparciu z Programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.