Script&Pitch 2016 – warsztaty z pracy nad rozwojem scenariusza

Celem Script&Pitch jest rozwój projektów filmowych na poziomie scenariusza. Program warsztatów jest dostosowany do międzynarodowych scenarzystów i reżyserów filmów fabularnych.

Na Script&Pitch składają się 3 spotkania warsztatowe (każde trwające po tydzień), 2 sesje on-line oraz podsumowujący i zamykający pitching podczas TFL Meeting Event – całość trwa 9 miesięcy. W tym czasie uczestnicy pracują nad swoimi projektami od pomysłu, poprzez strukturę scenariusza po jego draft. Efekty swoich dokonań prezentują przed decydentami zaproszonymi na TorinoFilmLab Meeting Event.

Harmonogram warsztatów:

• I sesja: 7-13 marca 2016, Gandawa, Belgia
• II sesja: 18-25 czerwca 2016, Brignogan, Francja
• III sesja: 27 listopada-2 grudnia 2016, Turyn, Włochy

Do warsztatów Script&Pitch zostanie zakwalifikowanych 12 projektów. Zgłoszenia można nadsyłać do 30 października. Koszt partycypacji wynosi 2.000 euro, jednak organizatorzy przewidują stypendia w uzasadnionych przypadkach. Szczegóły warunków i sposobu aplikacji znajdują się na stronie TFL.

Warsztaty Script&Pitch są organizowane przy finansowym wsparciu komponentu MEDIA Programu Kreatywna Europa.

Kontakt:

[email protected]

Rozpoczął się nabór na Berlinale Co-Production Market 2016

Do 21 października producenci z całego świata mogą zgłaszać projekty filmów pełnometrażowych do Berlinale Co-Production Market 2016. Proponowane projekty powinny być przewidziane do międzynarodowej koprodukcji, posiadać zagwarantowane 30% całego budżetu filmu, który jest szacowany pomiędzy 1 a 20 mln euro. Targi odbędą się w dniach 14-16 lutego 2016 podczas 66. MFF w Berlinie.

Berlinale Co-Production Market to wspaniała okazja do pozyskania partnerów oraz znalezienia możliwości finansowania projektów. Z ponad 200 tytułów prezentowanych do tej pory w ramach Targów Koprodukcyjnych Berlinale, niemal połowa z nich została już w pełni zrealizowana, a część miała swoje premiery na prestiżowych międzynarodowych festiwalach filmowych.

Do udziału w targach zostanie wybranych około 25 projektów. Producenci zakwalifikowanych tytułów będą mieli szansę odbyć indywidualne spotkania z potencjalnymi partnerami – międzynarodowymi agentami sprzedaży, dystrybutorami, producentami, przedstawicielami funduszy, stacji telewizyjnych i redaktorami zamawiającymi. Producenci chcący wziąć udział w targach w roli potencjalnych koproducentów mogą dokonać rejestracji do listopada 2015. Szczegóły znajdują się na stronie Berlinale.

Tragi Berlinale Co-Production są realizowane przy finansowym wsparciu Programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

IDFAcademy szuka dokumentalnych talentów!

Początkujący dokumentaliści – europejscy reżyserzy i producenci filmów dokumentalnych – zgłoście się na intensywne warsztaty organizowane w ramach Międzynarodowego Festiwalu Filmów Dokumentalnych w Amsterdamie (IDFA). Tegoroczna edycja odbędzie się w dniach 19-22 listopada.

Podczas IDFAcademy uczestnicy mają możliwość spotkania doświadczonych profesjonalistów zajmujących się kinem dokumentalnym, którzy podzielą się swoim doświadczeniem i wiedzą na temat europejskiego rynku filmu dokumentalnego oraz trendami panującymi obecnie w tym gatunku. Uczestnicy mogą się zgłaszać na warsztaty z projektem, który jest przewidziany do międzynarodowej dystrybucji lub takim, który zakłada transnarodową produkcję oraz źródła finansowania.

Na warsztaty zostanie przyjętych maksymalnie 80 uczestników. Ich nazwiska poznamy pod koniec października, natomiast termin zgłoszeń upływa 1 października. Szczegóły na temat warunków i sposobu aplikacji znajduje się na stronie IDFA.

Warsztaty IDFAcademy są organizowane przy finansowym wsparciu Programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected] 

Po Info Day Programu Kreatywna Europa…

8 września na Info Day Programu Kreatywna Europa mieliśmy przyjemność gościć wielu beneficjentów i, jak mamy nadzieję, przyszłych beneficjentów Programu. Podczas spotkania przedstawiliśmy główne założenia obu komponentów oraz poszczególnych obszarów dofinansowania, jak również ramowy harmonogram najbliższych terminów aplikacji.

Dla tych, którzy nie mogli przybyć na Info Day, przedstawiamy poniżej orientacyjne terminy składania wniosków w ramach komponentu MEDIA z budżetu na 2016 rok. Jednocześnie informujemy, że harmonogram ten może ulec zmianie. Wszystkie aktualne terminy znajdują się tutaj.

• Development – projekt pojedynczy: 19 listopada 2015 i 21 kwietnia 2016
• Dystrybucja – schemat selektywny: 1 grudnia 2015 i 14 czerwca 2016
• TV Programming: 3 grudnia 2015 i 26 maja 2016
• Festiwale filmowe: 10 grudnia 2015 i 28 kwietnia 2016
• Dostęp do rynków: styczeń 2016
• Development – pakiet projektów: luty 2016
• Międzynarodowe fundusze koprodukcyjne: luty 2016
• Rozwój widowni i edukacji filmowej: marzec 2016
• Development gier video: marzec 2016
• Dystrybucja – schemat automatyczny – kwiecień 2016
• Agenci sprzedaży – czerwiec 2016
• Dystrybucja on-line: lipiec 2016
• Sieci kin: lipiec 2016

W późniejszej części spotkania Michał Gorzelak, Szef obszaru instrumentów dłużnych, Krajowy Punkt Kontaktowy ds. Instrumentów Finansowych Programów UE, zaprezentował instrumenty finansowe dla podmiotów realizujących innowacyjne projekty, dostępne w ramach programów unijnych (PREZENTACJA-PDF). Od 2016 roku Program Kreatywna Europa będzie dysponować nowym instrumentem w formie gwarancji finansowych łącznej wartości 121 mln euro.

Wszystkich zainteresowanych składaniem wniosku o dofinansowanie zapraszamy do kontaktu mailowego, telefonicznego, a także na spotkania indywidualne w celu konsultacji aplikacji pod kątem formalnym.

Zgłoś scenariusz na warsztaty European Short Pitch

Sieć NISI MASA, zrzeszająca europejskie stowarzyszenia młodych twórców filmowych, ogłasza nabór scenariuszy filmów krótkometrażowych na warsztat pisarski European Short Pitch (11-17 stycznia 2016). Do konkursu można zgłosić scenariusze zarówno filmów dokumentalnych, fabularnych jak i animowanych. Termin aplikacji upływa 30 września.

20 wybranych scenarzystów będzie miało szansę pracować nad rozwojem zgłoszonego scenariusza pod okiem 5 międzynarodowych ekspertów. Ponadto wybrani uczestnicy zaprezentują swoje dokonania przed jury złożonym z producentów, finansistów i dystrybutorów.

Na European Short Pitch będą przyjmowane zgłoszenia od zespołów kreatywnych (producenci, reżyserzy, scenarzyści), pracujących nad rozwojem projektu filmu krótkometrażowego. Wiekowa granica autora zgłaszanego scenariusza musi się zamknąć w przedziale 18-35 lat. Szczegóły znajdują się tutaj.

Celem NISI MASA jest odkrywanie nowych talentów filmowych, rozwijanie międzykulturowych projektów audiowizualnych, promowanie europejskiej świadomości poprzez kinematografię oraz stworzenie platformy, będącej miejscem wymiany i dyskusji młodych profesjonalistów sektora filmowego.

Działania prowadzone przez NISI MASA są współfinansowane przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected] 

www.nisimasa.com

Euro Connection – forum koprodukcyjne filmów krótkometrażowych

Posiadasz projekt filmu krótkometrażowego (fabuły, animacji lub dokumentu kreatywnego) i myślisz o koprodukcji, ale nie posiadasz jeszcze partnerów? Zgłoś się na Euro Connection, forum koprodukcyjne, które odbędzie się w dniach 9-10 lutego 2016 w Clarmont-Ferrand. 16 wybranych projektów z różnych stron Europy będzie miało szansę zostać zaprezentowanych przed międzynarodowymi producentami, finansistami oraz dystrybutorami.

Za kwalifikowane uznane będą projekty filmów o metrażu do 40 minut, które posiadają zagwarantowaną część budżetu, oraz te do których zdjęcia zostały zaplanowane nie wcześniej niż na maj 2016. Zgłoszenia można przesyłać do 23 października. Zapisy nie są objęte opłatami.

Producenci wybranych projektów otrzymają zaproszenie do uczestnictwa w forum, obejmujące grant na podróż w wysokości 160 euro, zakwaterowanie i wyżywienie (4 dni) oraz akredytację upoważniającą do udziału w Short Film Market (8-12 lutego 2016).

Szczegóły znajdują się tutaj.

Forum koprodukcyjne Euro Connection jest organizowane przez Marché du Film Court de Clarmont-Ferrand przy finansowym wsparciu Programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

Julie Rousson

Tel. +33 4 73 14 73 22

e-mail: [email protected]

Production Value – nabór do 10. edycji rozpoczęty

Rozpoczął się nabór uczestników do kolejnej edycji warsztatów Production Value, skierowanych do początkujących producentów, producentów wykonawczych, kierowników produkcji oraz asystentów reżysera. Warsztaty odbędą się w dniach 9-16 stycznia 2016 w Amsterdamie, natomiast zgłoszenia będą przyjmowane do 10 listopada 2015.

Production Value to ośmiodniowe warsztaty, podczas których uczestnicy pracują nad harmonogramem produkcji i planem finansowym projektu filmu fabularnego o budżecie pomiędzy 2,5 do 10 mln euro. Pod okiem doświadczonych producentów i reżyserów filmowych dwuosobowe zespoły (asystent reżysera i producent zajmujący się stroną finansową projektu) dowiedzą się, jak udoskonalić swoje umiejętności planowania i finansowania projektów filmowych. Zasadą warsztatów jest praktyczna praca nad projektami, znajdującymi się w stadium developmentu, zaproponowanymi przez reżyserów i producentów.

Dodatkowym aspektem warsztatów jest tworzenie się sieci kontaktów wśród młodych europejskich producentów i poznawanie specyfiki rynków poszczególnych krajów – uczestnicy będą pracować nad projektami pochodzącymi z innych krajów, niż ten, z którego pochodzą, a wykładowcy opowiedzą o specyfice kinematografii każdego z reprezentowanych państw.

Na warsztaty zostanie przyjętych 12 uczestników. Koszt partycypacji wynosi 800 euro dla producentów oraz 500 euro dla asystentów reżysera. Koszt wyżywienia i zakwaterowania są wliczone w cenę. Ponadto organizatorzy warsztatów przewidzieli stypendia dla wybranych uczestników.

Szczegółowe informacje znajdują się na stronie www.productionvalue.net.

Warsztaty organizowane są przez FOCAL przy wsparciu z Programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA. Partnerami Production Value są Szwedzki Instytut Filmowy, Norweski Instytut Filmowy oraz Fińska Fundacja Filmowa.

Kontakt:

[email protected]

European Film Forum w San Sebastian

Kolejne spotkanie z cyklu Europejskiego Forum Filmowego (European Film Forum) odbędzie się podczas Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w San Sebastian, 20 września w San Telmo Museum. Wiodącym tematem będzie rozwój i budowanie publiczności w erze cyfryzacji.

European Film Forum zostało powołane przez Komisje Europejską z myślą o ułatwieniu dialogu pomiędzy decydentami i przedstawicielami europejskiego sektora audiowizualnego. Naczelnym celem EFF jest opracowanie strategii pozwalającej na zmierzenie się z wyzwaniami stawianymi przez cyfryzację rynku i multiplikację obrazu.

Spotkania EFF, zainicjowane w tym roku na MFF w Berlinie, odbyły się podczas najważniejszych festiwali i wydarzeń branżowych w Europie: Festiwal Filmowy w Cannes, MFF w Sarajewie, Biennale w Wenecji, a także planowane jest w październiku w ramach MIPCOM.

Tematem przewodnim European Film Forum w San Sebastian będzie wpływ widowni na ostateczny kształt obrazu filmowego, jego produkcję i dystrybucję oraz narzędzia i strategie, które pozwalają na właściwe wykorzystanie tego oddziaływania.

Eksperci, którzy potwierdzili obecność na spotkaniu: Néstor Hernández (HBO – Stany Zjednoczone); Gustavo Taretto (Argentyna); María Yáñez (Hiszpania); Sophie Kuno (Touscoprod – Francja); Rasmuss Wiinstedt, (Creative Business Cup i European Creative Industries Alliance – Dania); Jaume Ripoll (Filmin – Hiszpania); Pablo González (Tugg – Stany Zjednoczone); Alberto Tognazzi (Screen.ly – Hiszpania).

Spotkanie poprowadzi Liz Rosenthal z Power to the Pixel (Wielka Brytania).

Więcej informacji znajduje się na MFF San Sebastain.

Kontakt:

[email protected]

EAVE Producers Workshop – zgłoszenia do 16 września

Przypominamy o zgłoszeniach na prestiżowe warsztaty dla producentów audiowizualnych – EAVE Producers Workshop – stworzone z myślą o producentach filmów zarówno fabularnych, jak i dokumentalnych, posiadających doświadczenie w pracy w sektorze filmowym i telewizyjnym.

W trakcie warsztatów uczestnicy pogłębiają swoją wiedzę na temat produkcji i koprodukcji filmowej w Europie. Warsztaty są także okazją do nawiązania kontaktów branżowych. Prócz producentów w warsztatach mogą także wziąć udział (w drugiej kolejności) finansiści, redaktorzy zamawiający, przedstawiciele funduszy filmowych, selekcjonerzy festiwalowi, etc.

Warsztaty są podzielone na 3 sesje stacjonarne trwające po 7 dni każda. W okresie pomiędzy kolejnymi spotkaniami uczestnicy pracują nad rozwojem swoich projektów. Do ostatniej sesji zostaje zaproszonych około 50-60 decydentów (agentów sprzedaży, przedstawicieli funduszy, redaktorów zamawiających), przed którymi producenci mają możliwość zaprezentowania swoich projektów.

Harmonogram sesji stacjonarnych:

• 3-10 marca 2016, Luksemburg
• 13-20 czerwca 2016, Litwa
• październik / listopad 2016 (tbc), Praga

Zgłoszenia do nadchodzącej edycji będę przyjmowane do 16 września. W tym celu należy wypełnić formularz on-line znajdujący się na stronie EAVE. Do formularza należy dołączyć: list motywacyjny, CV, opis firmy lub działalności zawodowej, listę projektów realizowanych i ukończonych przez reprezentowaną firmę. Dodatkowo producenci zgłaszający projekt muszą przygotować: synopsis, treatment, scenariusz (w języku angielskim), szacowany budżet (€) oraz plan budżetowy (€).

Koszt rejestracja wynosi 150 euro. Koszt uczestnictwa z projektem to 3 000 euro, natomiast bez projektu to 2 000 euro. Organizatorzy przewidują także stypendia wybranych uczestników.

W ubiegłorocznej edycji EAVE wzięły udział dwie producentki z Polski – Joanna Szymańska z SHIPsBOY (m.in. „Mleczny Brat” – reż. Vahram Mkhitaryan, „Performer” – reż. Maciej Sobieszczański i Łukasz Ronduda) oraz Izabela Igel z Alter Ego Pictires (m.in. „Płynące wieżowce” Tomasza Wasilewskiego, „Basen” Krzysztofa Pawłowskiego).

EAVE (European Audiovisual Entrepreneurs) jest jednym z wiodących organizatorów szkoleń dla europejskich, a także międzynarodowych producentów audiowizualnych. Warsztaty EAVE są realizowane przy finansowym wsparciu komponentu MEDIA Programu Kreatywna Europa.

Kontakt:

Miriam López Fernández

www.eave.org

Zagłosuj na film i wygraj wycieczkę do Berlina!

Wszystkich miłośników kina zapraszamy do oddania głosu na jeden z 10 wybranych pełnometrażowych filmów europejskich, które ubiegają się o Nagrodę Publiczności EFA. Głosujący wezmą udział w losowaniu o podróż na Ceremonię rozdania Nagród European Film Awards, która odbędzie się 12 grudnia w Berlinie.

W tym roku wśród kandydatów do Nagrody Publiczności EFA znalazły się:

• „Gołąb przysiadł na gałęzi i rozmyśla o istnieniu” – reż. Roy Andersson (współfinansowany przez MEDIA)
• „Turysta” (AKA „Force Majeur”) – reż. Ruben Östlund (współfinansowany przez MEDIA)
• „Lewiatan” – reż. Andrey Zvyagintsev
• „Stare grzechy mają długie cienie” – reż. Alberto Rodriguez
• „Samba” – reż. Olivier Nakache i Eric Toledano (współfinansowany przez MEDIA)
• „Za jakie grzech, dobry Boże?” – reż. Philippe de Chauveron
• „Gra tajemnic” – reż. Morten Tyldum
• „Sól ziemi” – reż. Juliano Ribeiro Salgado i Wim Wenders (współfinansowany przez MEDIA)
• „Victoria” – reż. Sebastian Schipper
• „Biały Bóg” – reż. Kornél Mundruczó (współfinansowany przez MEDIA)

Głosy należy oddać przez stronę European Film Awards do 31 października. Zeszłorocznym laureatem Nagrody Publiczności EFA była „Ida” Pawła Pawlikowskiego.

eurodoc 2016 – jedna z sesji odbędzie się w Polsce

EURODOC to jeden z wiodących programów dedykowanych europejskim producentom treści dokumentalnych o transgranicznym potencjale. Głównym celem warsztatów jest faworyzacja międzynarodowych koprodukcji dokumentów kreatywnych oraz rozwój projektów one-off i transmedialnych.

Podczas programu uczestnicy pracują nad rozwojem zgłaszanego projektu, sprawdzają jego międzynarodowy potencjał rynkowy oraz zgłębiają tajniki związane z koprodukcją, finansowaniem oraz aspektami prawnymi i biznesowymi. Ostatni sesja stanowi prezentację projektu przed redaktorami zamawiającymi w ramach spotkań 1:1. Szczegółowy opis programu znajduje się tutaj.

Na warsztaty składają się trzy sesje stacjonarne, trwające 6 dni każda:

• I SESJA: 28 lutego-3 marca 2016, Polska
• II SESJA: czerwiec 2016 (tbc)
• III SESJA: październik 2016 (tbc)

EURODOC zrzesza blisko 900 dokumentalistów z 57 krajów. 80% projektów, które wzięły udział w warsztatach zostało już wyprodukowanych. Termin zgłoszeń upływa 16 października 2015. Przedstawiciele stacji telewizyjnych, funduszy filmowych (regionalnych, państwowych i europejskich) także mogą wziąć udział w warsztatach.

Szczegóły i formularz aplikacyjny znajdują się na stronie EURODOC.

Warsztaty EURODOC są współfinansowane przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected]

www.eurodoc-net.com

Przedstawiciele komponentu MEDIA na Cartoon Forum

W dniach 16-18 września w Toulouse (Francja) odbędzie się 26. edycja Cartoon Forum. Wydarzenie jest skierowane do producentów europejskich filmów animowanych przewidzianych do transmisji w telewizji. Jak co roku blisko 850 profesjonalistów (nadawców, finansistów, potencjalnych koproducentów) weźmie udział w ponad 80 publicznych prezentacjach projektów – w tym polskiej animacji realizowanej przy wsparciu z komponentu MEDIA Programu Kreatywna Europa, Bubblebit & Miau (Grupa Smaczengo).

Podczas tegorocznej edycji Cartoon Forum Monica Galeriau (odpowiedzialna za TV Programming z ramienia Agencji Wykonawczej  ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego – EACEA)  oraz Lilyane Crosnier (Creative Europe Desk Francja) będą dostępne, aby odpowiedzieć na wszystkie pytania związane z komponentem MEDIA.

W celu umówienia się na konsultacje indywidualne prosimy o wysłanie widomości mailowej:

Monica Galeriau – [email protected]

Lilyane Crosnier –  [email protected]

Cartoon Forum jest współfinansowane przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA. Szczegółowe informacje o wydarzeniu znajdują się na stronie Cartoon Media.

Masterclass Juana Morali i Nicollò Gallio – 18 września, Gdynia

W ramach sesji warsztatowej TorinoFilmLab – AudienceDesign, która będzie miała miejsce podczas Festiwalu Filmowego w Gdyni, odbędzie się otwarte masterclass Juana Morali i Nicollò Gallio. Spotkanie zostanie poświęcone strategiom budowania i pozyskania zaangażowania widowni już na etapie developmentu po dystrybucję. Masterclass odbędzie się 18 września (piątek) o godz. 17:00 w Gdyńskim Centrum Filmowym (Sala Morskie Oko).

W erze cyfryzacji, wszechotaczającego nas obrazu i fragmentacji rynku istotne jest, aby dotrzeć do widza jak najszybciej, by w pełni wykorzystać potencjał filmu oraz zyskać uwagę przyszłej publiczności. Już na etapie developmentu można wdrożyć działania promocyjne, kontynuowane aż do momentu dystrybucji, które pozwolą na większe zaangażowanie widzów w projekt. Podczas masterclass eksperci – Juan Morali (Hiszpania) i Nicollò Gallio (Włochy) – podzielą się swoim doświadczeniem, omówią kluczowe strategie, pozwalające na identyfikację potencjalnych odbiorców oraz działania, składające się na promocję filmu już od wczesnego etapu developmentu.

Program AudienceDesign, organizowany przez TorinoFilmLab, jest skierowany do profesjonalistów z branży audiowizualnej pragnących uzyskać doświadczenie w tworzeniu strategii budowania publiczności dla międzynarodowych projektów filmów kina niezależnego w fazie developmentu oraz dystrybucji. Szkolenie jest połączeniem warsztatów, międzynarodowej konferencji oraz sesji on-line, w trakcie których uczestnicy pracują w grupie nad stworzeniem wieloplatformowych strategii. Warsztaty pomagają w dostosowaniu planu promocji do potrzeb zmieniającego się rynku oraz w poznaniu narzędzi, dzięki którym międzynarodowym niezależnym produkcjom filmowym uda się dotrzeć do potencjalnych odbiorców. Podczas sesji warsztatowej w Gdyni sześć uczestniczek z Belgii, Chin, Polski oraz Włoch będzie współpracować z producentami trzech projektów w budowaniu innowacyjnych strategii audience engagement na etapie dystrybucji.

Warsztaty organizowane przez TorinoFilmLab są współfinansowane przez Program Kreatywna Europa-komponent MEDIA.

www.torinofilmlab.it

542 250 euro na polskie projekty audiowizualne

Festiwale filmowe, Dostęp do rynków i Szkolenia dla profesjonalistów branży audiowizualnej – rezultaty ogłoszone.

W ramach schematu wspierającego organizację międzynarodowych festiwali filmowych (nr wezwania: EAC/S32/2013) trzy polskie organizacje otrzymały dofinansowanie o łącznej wysokości 109 250 euro na podstawie umów dwuletnich. Dofinansowane projekty z Polski:

• Międzynarodowy Festiwal Filmów Młodego Widza Ale Kino!

(Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu)

29 listopada – 6.12.2015, Poznań

Kwota dofinansowania: 25 250 euro

• Międzynarodowy Festiwal Filmowy Etiuda&Anima

(Stowarzyszenie Rotunda)

23-28 listopada 2015, Kraków

Kwota dofinansowania: 29 000 euro

• Międzynarodowy Festiwal Sztuki Zdjęć Autorów Filmowych CAMERIMAGE

(Fundacja Tumult)

14-21 listopada 2015, Bydgoszcz

Kwota dofinansowania: 55 000 euro

Pełna lista festiwali, które otrzymały dofinansowanie w ramach schematu Festiwale filmowe – FPA (nr wezwania: EAC/S32/2013) znajduje się tutaj.

W ramach obszaru dofinansowania skierowanego do organizatorów warsztatów dla profesjonalistów sektora audiowizualnego (nr wezwania: EAC/S23/2013) dwa polskie projekty otrzymały granty o łącznej wysokości 293 000 euro na podstawie umów dwuletnich. Dofinansowane polskie programy szkoleniowe:

• EKRAN+

(Wajda Studio)

Kwota dofinansowania: 143 000 euro

• ScripTeast – East European Scriptwriters Lab

(Niezależna Fundacja Filmowa)

Kwota dofinansowania: 150 000 euro

Pełna lista projektów, które otrzymały dofinansowanie w ramach schematu Szkolenia dla profesjonalistów z branży audiowizualnej – FPA (EAC/S23/2013) dostępna jest tutaj.

Z kolei w ramach schematu Dostęp do rynków (nr wezwania: EAC/S26/2013) dwa polskie projekty mające na celu promocję europejskich utworów audiowizualnych oraz ułatwienie i poszerzenie dostępu europejskich profesjonalistów do rynku otrzymały dofinansowanie o łącznej wartości 140 000 euro. Dofinansowane polskie inicjatywy:

• CentEast

(Warszawska Fundacja Filmowa)

16-18 października 2015, Warszawa

Kwota dofinansowania: 70 000 euro

• Film New Europe

(Film New Europe)

Kwota dofinansowania: 70 000 euro

Pełna lista projektów, które otrzymały dofinansowanie w ramach schematu Dostęp do rynków – FPA (EAC/S26/2013) dostępna jest tutaj.

SELLING POINTS: JAK PROMOWAĆ POLSKI FILM ZA GRANICĄ?

Creative Europe Desk Polska i Pomorska Fundacja Filmowa zapraszają na otwarty panel dyskusyjny poświęcony strategiom promocji polskiej kinematografii za granicą, który odbędzie się w ramach 40. Festiwalu Filmowego w Gdyni, 17 września (czwartek) o godz. 13:00 w Gdyńskim Centrum Filmowym – Sala Morskie Oko.

Oscarowy sukces „Idy” zelektryzował polskie środowisko filmowe i udowodnił, że pod względem promocji zagranicznej i globalnego sukcesu polskiego kina, doprawdy sky is the limit. Jednocześnie pojawiło się pytanie – obecne zwłaszcza wśród młodych producentów i agentów sprzedaży – o to, jaka strategia w zagranicznej promocji polskiego filmu może przynieść najlepsze rezultaty. Panel dyskusyjny Selling Points: Jak promować polski film za granicą?, przygotowany w ramach partnerstwa Festiwalu Filmowego w Gdyni i Creative Europe Desk Polska, stanowi próbę odpowiedzi na to pytanie. Celem spotkania jest rozmowa o tym, w jaki sposób pozycjonować polskie kino, jak o nim mówić i jak dostosowywać strategię do konkretnego projektu, aby film powstały nad Wisłą trafił pod wszystkie szerokości geograficzne i cieszył się powodzeniem wśród widzów i krytyków.

Swoim doświadczeniem i spostrzeżeniami na temat kondycji polskiej kinematografii i jej potencjale na rynku zagranicznym podzielą się z nami Izabela Kiszka-Hoflik (Polski Instytut Sztuki Filmowej), Anna Wydra (Otter Films), Marcin Pieńkowski (Agencja PR Storyteller), Agata Szymańska (Balapolis) oraz Katarzyna Siniarska (New Europe Film Sales), natomiast spotkanie poprowadzi Joanna Szymańska z SHIPsBOY.

Panel dyskusyjny ma charakter otwarty, jednak ze względu na ograniczoną ilość miejsc prosimy o przesłanie chęci uczestnictwa mailowo na adres: [email protected]. W tytule wiadomości proszę wpisać Selling Points: Jak promować polski film za granicą?, natomiast w treści imię i nazwisko zgłaszanej osoby.

Dołącz do wydarzenia na Facebook’u.

IZABELA KISZKA-HOFLIK, Polski Instytut Sztuki Filmowej

Absolwentka Uniwersytetu Adama Mickiewicza i studium menedżerów kultury SGH. 2001 – 2004 rzecznik prasowy Festiwalu „Lato filmów” w Kazimierzu. W latach 2000-2005 pracowała jako redaktor prowadzący seriali i filmów fabularnych w Agencji Filmowej TVP w tym czasie była m.in współpomysłodawcą „Festiwalu Kina Niezależnego w Dwójce”, asystentem Dyrekcji Festiwalu Filmów Fabularnych w Gdyni.

Od 2005 roku dołączyła do zespołu nowo powstałego Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej, od początku w dziale współpracy międzynarodowej od 2010 roku jako szef działu, od 2012 Pełnomocnik Dyrektora PISF ds. Współpracy Międzynarodowej. Opracowuje strategię promocyjną polskiego kina na rynkach międzynarodowych, reprezentant PISF w European Film Promotion, członek Europejskiej Akademii Filmowej.

MARCIN PIEŃKOWSKI, Agencja PR Storyteller

Filmoznawca, historyk kina, absolwent Uniwersytetu Łódzkiego oraz London School of Public Relations. W latach 2011-2015 rzecznik prasowy oraz dyrektor marketingu i PR Międzynarodowego Festiwalu Filmowego T-Mobile Nowe Horyzonty i American Film Festival. Założyciel firmy Storyteller, zajmującej się promocją polskiego kina w kraju i za granicą.

AGATA SZYMAŃSKA, Balapolis

Absolwentka Organizacji Produkcji Filmowej i Telewizyjnej na Wydziale Radia i Telewizji im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Niezależna producentka specjalizująca się w produkcji niekomercyjnych, autorskich, artystycznych projektów fabularnych („Z daleka widok jest piękny”, „Huba” w reżyserii Anki i Wilhelma Sasnalów). Z Magdaleną Kamińską założyła firmę Balapolis, która odpowiada za powstanie filmu „Walser” w reżyserii Zbigniewa Libery oraz „Baby Bump” Kuby Czekaja, który otrzymał finansowanie w ramach programu Biennale College – Cinema, zapewniając tym samym filmowi premierę na  Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji.

Obecnie przygotowuje najnowszy film Adriana Panka pt. „Wilkołak”.

KATARZYNA SINIARSKA, New Europe Film Sales

Head of Sales w New Europe Film Sales; producentka w CoLab Pictures. Absolwentka Kolegium MISH UW (2008) oraz kursów producenckich EAVE i Szkoły Wajdy. Od stycznia 2013 roku związana z New Europe Film Sales, jedyną profesjonalną firmą w Polsce specjalizującą się w sprzedaży filmów długo i krótko metrażowych i na obu polach ma znaczące sukcesy, m.in. nominację i pięć krótkich list do Oscarów® w kategorii filmów krótkometrażowych. W katalogu firmy znajduje się m.in. „Papusza” Joanny Kos-Krauze i Krzysztofa Krauze, a także tegoroczny zwycięzca sekcji Un Certain Regard w Cannes „Rams” („Hrutar”). Katalog filmów krótkich zawiera filmy autorstwa m.in. Rubena Östlunda, Tomasza Bagińskiego oraz Magnusa Von Horna.

ANNA WYDRA, Otter Films

Producent i kierownika produkcji wielu nagradzanych filmów, zarówno dokumentalnych jak i fabularnych, m.in.: „Królik po berlińsku” Bartka Konopki, „Efekt Domina” w reżyserii Piotra Rosołowskiego i Elwiry Niewiery, „Deep Love” Jana P. Matuszyńskiego oraz „Wszystko, co kocham” w reżyserii Jacka Borcucha. Nominowana do Oscara® oraz laureatka rzeźby Bronisława Chromego dla najlepszego producenta podczas Krakowskiego Festiwalu Filmowego 2009. Nominowana do nagrody Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej w kategorii Promocja za granicą. Członek Europejskiej Akademii Filmowej, Polskiej Akademii Filmowej oraz Stowarzyszenia Film 1,2.

Uczestniczka warsztatów Discovery Campus Masterschool, Ex Oriente, EKRAN+, PIXEL Lab. W 2011 roku ukończyła prestiżowe warsztaty dla producentów – EAVE.  W latach 2006-2009 kierownik działu produkcji, a od 2010-2015 wykładowca Programu dla Kreatywnych Producentów w Szkole Wajdy. Prowadzi firmę produkcyjną Otter Films.

JOANNA SZYMAŃSKA, SHIPsBOY

Producent i producent wykonawczy. Współwłaścicielka firmy producenckiej SHIPsBOY. Absolwentka Berlinale Talent Campus (2011) i uczestniczka EAVE Producers Workshop (2015). Ukończyła studia filmoznawcze na Uniwersytecie Jagiellońskim, a w chwili obecnej przygotowuje się do obrony pracy magisterskiej na kierunku prawo. Współpracowała z takimi twórcami jak: Andrzej Wajda, Wojciech Marczewski, Marcel Łoziński, Adam Sikora. Była producentem wykonawczym fabuł w reżyserii Nory McGettigan („Sanctuary”) i Wilhelma Sasnala („Opad”). Przez trzy lata kierowała Działem Produkcji Wajda Studio – realizując kilkanaście krótkometrażowych filmów fabularnych i dokumentalnych. Jako koordynator produkcji zrealizowała dwie edycje międzynarodowego, edukacyjnego programu EKRAN+. W 2014 roku, za film „Mleczny brat” (reż. Vahram Mkhitaryan), otrzymała Nagrodę dla Najlepszego Producenta Filmów Krótkometrażowych i Dokumentalnych na 54. Krakowskim Festiwalu Filmowym.

Poza działalnością producencką, Joanna angażuje się także w działalność na rzecz przemysłu filmowego w Polsce – należy do Stowarzyszenia Filmowców Polskich oraz przewodniczy Sekcji Młodych Producentów, którą współzakładała, przystępując do Krajowej Izby Producentów Audiowizualnych. Należy do Europejskiej Akademii Filmowej.

17 września (czwartek) | godz. 13:00-14:30 | Gdyńskie Centrum Filmowe | Sala Morskie Oko

organizatorzy:

Cartoon Connection: 26-29 października, Quebec

Cartoon Connection to międzykontynentalny pomost łączący realizatorów i producentów animacji filmowej z Europy, Kanady i Azji oraz Ameryki Południowej. Celem tych 3-dniowych spotkań jest nawiązanie współpracy pomiędzy profesjonalistami z różnych kontynentów, umożliwienie znalezienia koproducentów oraz zachęcenie do wymiany doświadzczeń z dziedziny animacji pomiędzy kontynentami w ramach paneli dyskusyjnych i targów poświęconych animacji.

Najbliższe spotkanie z cyklu Cartoon Connection odbędzie się w Quebec (Kanada) w dniach 26-29 października 2015. Wydarzenie jest skierowane do profesjonalistów z przynajmniej jednym projektem filmu lub serialu animowanego, poszukujących partnerów do projektu (koproducenta, dystrybutora, agenta sprzedaży). Cartoon Connection to także świetna okazja do poszerzenia sieci kontaktów branżowych i nawiązania współpracy.

Formularz rejestracyjny wraz ze szczegółowymi informacjami na temat wydarzenia znajduje się tutaj.

Cartoon Connection jest organizowane przez CARTOON (European Association of Animation Film) przy finansowym wsparciu z Programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.