Nabór projektów w ramach pilotażu Music Moves Europe „Innovative support scheme for a sustainable music ecosystem”

W celu wsparcia europejskiego sektora muzyki silnie dotkniętego pandemią Covid-19 Komisja Europejska ogłosiła nabór projektów na innowacyjny schemat wsparcia zrównoważonego ekosystemu muzycznego.

„Innovative support scheme for a sustainable music ecosystem” to konkurs o wartości 2,5 miliona € realizowany w ramach pilotażowej inicjatywy Music Moves Europe. Jego założeniem jest wsparcie odbudowy i rozwój zrównoważonego sektora muzyki po pandemii Covid-19 w trzech aspektach: „zielony”/przyjazny dla środowiska, cyfrowy, sprawiedliwy/równy.

Pandemia Covid-19 silnie dotknęła sektor muzyki: zamknięte obiekty muzyczne, odwołane koncerty, odwołane programy rezydencyjne, niemożliwe lub utrudnione próby i nagrania – wszystko to sprawiło, że sektor i jego otoczenie na wiele miesięcy utracił możliwość wykonywania zawodu i osiągania przychodów. Jednocześnie, kryzys wzmocnił kierunki i możliwości, które pojawiły się jeszcze przed pandemią jak transformacja cyfrowa oraz „zielona transformacja” przemysłu muzycznego.  

Otwarty konkurs ma wyłonić jedno konsorcjum, które opracuje i zrealizuje innowacyjny i efektywny schemat grantowy dla europejskiego sektora muzycznego, przygotowany na podstawie analizy jego potrzeb. Konsorcjum miałoby zostać wyłonione do listopada 2020 roku tak, aby środki z programu mogły być redystrybuowane do sektora od 2021 roku.
Schemat grantowy miałby wesprzeć transformację europejskiego sektora muzycznego w trzech obszarach:

• „Zielona” odbudowa – zwiększanie przyjazności dla środowiska oraz odpowiedzialności za środowisko przemysłu muzycznego, „zielona transformacja” przemysłu muzycznego m.in. koncertów, festiwali, tras koncertowych, wsparcie start-up’ów działających na rzecz zmniejszania negatywnego wpływu na środowisko baz przechowywania danych online czy dystrybucji;
• Cyfrowa odbudowa – adaptacja sektora do nowych trendów jak cyfrowa konsumpcja, dystrybucja i promocja muzyki (łącznie z koncertami online etc.), rozwój i promocja zrównoważonych modeli biznesowych, rozwój opartych na technologii produktów i usług w produkcji, promocji i dystrybucji muzycznej, budowanie potencjału artystów w celu wsparcia ich konkurencyjności na rynku cyfrowym;
• Sprawiedliwa/równa odbudowa – lepsze wykorzystanie potencjału muzyki do zwiększania solidarności społecznej, aktywnego obywatelstwa, spójności społecznej, m.in. poprzez zwiększania roli społeczności obiektów muzycznych, zwiększania dostępu do muzyki zarówno pod kątem edukacji, jak i konsumpcji ze szczególnym uwzględnieniem dostępu dla osób z grup nieuprzywilejowanych, sprawiedliwego wynagrodzenia dla artystów oraz równowagi płci.

Do konkursu mogą stanąć publiczne i prywatne organizacje posiadające osobowość prawną, tworzące konsorcjum co najmniej dwóch podmiotów, z których co najmniej jeden jest europejską organizacją reprezentującą sektor muzyczny, zrzeszającą podmioty z co najmniej 20 państw członkowskich Unii Europejskiej. Podmioty ubiegające się o dofinansowanie muszą być zarejestrowane w krajach uczestniczących w programie Kreatywna Europa.

Szczegółowe informacje, dokumentacja konkursowa, wytyczne dla konsorcjum ubiegającego się o dofinansowanie, wytyczne dotyczące złożenia wniosku znajdują się na stronie internetowej Komisji Europejskiej: Music Moves Europe Preparatory action 2020: Innovative support scheme for a sustainable music ecosystem.

Wszelkie pytania związane z konkursem należy kierować bezpośrednio do Komisji Europejskiej pod adres e-mail: [email protected].

Termin nadsyłania wniosków upływa 19 listopada 2020 r.

Europejska platforma SHAPE zaprasza muzyków i twórców audiowizualnych do nadsyłania nagrań prezentujących ich prace

SHAPE Sound, Heterogeneous Art and Performance in Europe to platforma europejska działająca ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura. Platforma zrzesza 16 festiwali muzycznych i ośrodków kultury, w tym polski festiwal Unsound, i działa na rzecz promocji wschodzących, innowacyjnych muzyków oraz twórców interdyscyplinarnych pracujących i eksperymentujących z dźwiękiem.

W ramach podejmowanych działań platforma SHAPE prowadzi m.in. program kuratorski SHAPE Roster adresowany do muzyków i artystów pracujących z dźwiękiem. 1 lipca br. został otwarty kolejny nabór artystów, którzy chcieliby zostać objęci tym programem w 2021 roku. Nie są istotne gatunek muzyczny, wiek twórcy czy zdobyta rozpoznawalność; istotne są otwarte i innowacyjne podejście do dźwięku oraz wsparcie artystów zdobywających popularność. Termin nadsyłania prac upływa 31 lipca 2020 roku.

Szczegółowe informacje na stronie internetowej platformy: SHAPE Roster open call.

Konsultacje publiczne dotyczące dostępu cyfrowego do europejskiego dziedzictwa kulturowego

Trwają uruchomione przez Komisję Europejską konsultacje publiczne, dotyczące możliwości wykorzystania technologii cyfrowych w sektorze dziedzictwa kulturowego. Celem badania jest wypracowanie rekomendacji i polityk dla bardziej skutecznego wsparcia transformacji cyfrowej w sektorze dziedzictwa kulturowego. 

Technologie cyfrowe otwierają nowe możliwości ochrony dziedzictwa kulturowego, m.in. w obszarach digitalizacji, konserwacji, odbudowy oraz badania, a także w zwiększaniu dostępu publiczności do obiektów dziedzictwa kulturowego. Kwestia wprowadzenia wirtualnego dostępu do kultury i sztuki stała się również szczególnie istotna w kontekście pandemii COVID-19 i jej konsekwencji dla uczestnictwa w kulturze, w tym turystyki kulturalnej.

W konsultacjach mogą wziąć udział wszystkie zainteresowane osoby, przedstawiciele administracji publicznej, instytucji działających w obszarze dziedzictwa kulturowego, międzynarodowych sieci działających w sektorze kultury, przedsiębiorstw, instytucji badawczych, uczelni.

Konsultacje są otwarte do 14 września 2020 r.

Informacje na stronie Komisji Europejskiej: Public consultation on digital access to European cultural heritage.

Nabór projektów badawczych w ramach pilotażowej inicjatywy „Measuring the cultural and creative sectors in the EU”

Komisja Europejska zaprasza do opracowywania projektów i składania wniosków w ramach pilotażowego działania „Measuring the Cultural and Creative Sectors in the EU”.

Celem działania jest przygotowanie kompletnego – w pełni obejmującego różnorodność i dynamiczny rozwój sektorów kultury i kreatywnego – systemu gromadzenia i przetwarzania danych dotyczących tych sektorów. Nowy system miałby uzupełniać gromadzone i opracowywane przez Eurostat krajowe dane dotyczące sektorów kultury i kreatywnego, a także uwzględniać dane zebrane przez m.in. Instytut Statystyczny UNESCO, Europejskie Obserwatorium Audiowizualne, programy badawcze Unii Europejskiej, dane branżowe oraz wszelkie dane i studia na poziomie międzynarodowym, krajowym i regionalnym.

W szczególności powinien uwzględniać i uzupełniać dane, które nie są w całości objęte przez Eurostat (m.in. usługi kulturalne, obrót międzynarodowy w branży kulturalnej, łącznie z licencjami na produkty audiowizualne, konsumpcją i sprzedażą treści online, rozwój branży gier wideo i produkcji VR), a które pozwoliłyby oszacować w pełni wartość ekonomiczną, kulturową i społeczną sektorów kultury i kreatywnego. Powinien również uwzględniać dane dotyczące m.in. zatrudnienia w sektorach, prowadzenia przedsiębiorstw kultury, wykorzystania technologii informacyjno-komunikacyjnych w sektorach.

Szczegółowe informacje dotyczące wymagań projektowych, dokumentacja konkursowa, instrukcja wnioskowania znajdują się na stronie Komisji Europejskiej: Pilot project – Measuring Cultural and Creative Sectors.

Do konkursu mogą stanąć podmioty posiadające osobowość prawną, działające samodzielnie lub w partnerstwach międzynarodowych, posiadające kilkuletnie doświadczenie w realizacji projektów badawczych, dotyczących sektorów kultury i kreatywnego.

Termin złożenia wniosku upływa 14 września 2020 r.

Wszelkie pytania związane z konkursem należy kierować bezpośrednio do Komisji Europejskiej pod adres e-mail: [email protected]

JRC zaprasza 7 lipca 2020 na webinarium „European Cultural and Creative Cities in post COVID-19 times: bouncing forward”

7 lipca 2020 r. o godzinie 11.00 czasu środkowoeuropejskiego odbędzie się organizowane przez Joint Research Centre webinarium „European Cultural and Creative Cities in post COVID-19 times: bouncing forward”

Webinarium poświęcone będzie wpływowi pandemii koronawirusa na funkcjonowanie kultury w europejskich miastach i regionach, a także dobrym praktykom i rozwiązaniom w zakresie wspierania kultury w miastach w czasie pandemii oraz dostosowywania się miast do sytuacji wywołanej pandemią.

Spotkanie szczególnie polecamy uwadze przedstawicieli samorządów, odpowiedzialnych za opracowywanie i realizację polityki kulturalnej miast, a także wspieranie rozwoju sektorów kultury i kreatywnego w zarządzanych miastach.

Aby wziąć udział w webinarium, należy wcześniej zarejestrować się pod adresem: https://ec.europa.eu/eusurvey/runner/CCities_post_COVID

Informacje na stronie internetowej EU Science Hub: webinar/european-cultural-creative-cities-post-covid19-times-bouncing-forward

Szczyt światowych przywódców „Global Goal: Unite for Our Future” – 27 czerwca 2020 r.

Komisja Europejska zaprasza do udziału w światowym szczycie przywódców zakończonym koncertem światowych gwiazd muzyki!

Kampania „Global Goal: Unite for Our Future”, zainicjowana przez Komisję Europejską i międzynarodową organizację Global Citizen w dniu 28 maja, zakończy się globalnym szczytem i koncertem muzycznym już w tę sobotę, 27 czerwca 2020 r. Celem wydarzenia jest zmobilizowanie dodatkowych funduszy na opracowanie i wdrożenie szczepionek, testów i leczenia koronawirusa. Organizatorzy zwracają uwagę na to, aby dostęp do szczepionek był na całym świecie, dla wszystkich, którzy ich potrzebują, co pozwoli światu pokonać pandemię i uniknąć kolejnej, a także pomoże odbudować społeczności dotknięte pandemią w możliwie najbardziej sprawiedliwy sposób.

Szczyt „Global Goal: Unite for Our Future” rozpocznie się 27 czerwca br. o godzinie 15.00. Jego gospodarzem będzie Przewodnicząca Komisji Europejskiej Ursula von der Leyen, a gośćmi światowi liderzy, a także międzynarodowi działacze, artyści i aktywiści.

Wydarzenie zakończy się koncertem gwiazd światowej muzyki. Koncert odbędzie się w sobotni wieczór, a poprowadzi go aktor Dwayne Johnson. Widzowie będą mogli obejrzeć występy m.in. Shakiry, Coldplay, Ushera, Jennifer Hudson, Miley Cyrus, Justina Biebera i Quavo, J Balvina, Chloe x Halle, Yemi Alade oraz Christine and the Queens.

Koncert, którego gospodarzem będzie Przewodnicząca Ursula von der Leyen, obejmie również występy Chrisa Rocka, Hugh Jackmana, Kerry’ego Washingtona, Charlize Theron, Foresta Whitakera, Davida Beckhama, Salmy Hayek Pinault, Billego Portera, Diane Kruger, Antoniego Porowskiego, Kena Jeong i Olivii Colman.

Przewodnicząca Komisji Europejskiej Ursula von der Leyen powiedziała: „Artyści mają moc inspirowania zmian. Wykorzystują swoje talenty, aby służyć wielkim celom. 27 czerwca na szczycie i koncercie „Global Goal: Unite for Our Future” artyści, naukowcy i światowi przywódcy będą mówić jednym głosem, w prawdziwym i rzadkim momencie globalnej jedności. Zobowiązują się pomóc światu położyć kres koronawirusowi, nie pozostawiając nikogo bez wsparcia. Unia Europejska jest w pełni zaangażowana w zapewnienie jak najszybszego sprawiedliwego dostępu do  szczepionki dla wszystkich, którzy jej potrzebują. Zjednoczeni możemy uczynić świat bezpieczniejszym miejscem. ”

Szczyt oraz koncert „Global Goal: Unite for Our Future” będą transmitowane na stronie internetowej Global Goal Unite oraz przez  nadawców na całym świecie, a także w mediach społecznościowych Komisji Europejskiej: Facebook, Twitter i YouTube.

Więcej informacji o wydarzeniu na stronie internetowej Komisji Europejskiej.

Serdecznie zapraszamy!

Otwarty nabór dla projektów do Europejskiej Nagrody Dziedzictwa Kulturowego 2021/Nagrody Europa Nostra 2021

Trwa nabór zgłoszeń do przyszłorocznych Europejskich Nagród Dziedzictwa Kulturowego. Projekty można nadsyłać do 1 października 2020 roku poprzez dedykowaną do tego stronę Stowarzyszenia Europa Nostra.

Europa Nostra Awards to najważniejsze wyróżnienie w Europie w dziedzinie dziedzictwa kulturowego, kierowane do architektów, rzemieślników, specjalistów z zakresu dziedzictwa kulturowego, wolontariuszy, instytucji publicznych oraz prywatnych, a także lokalnych społeczności.

Europejskie Nagrody Dziedzictwa Kulturowego przyznane zostaną 30 osiągnięciom z dziedziny dziedzictwa kulturowego. Cztery projekty otrzymają Grand Prix, a jeden z i nich uhonorowany zostanie Nagrodą Publiczności.

Nagrody Europa Nostra zostaną przyznane w następujących kategoriach:

Konferencja Creatives Unite – online 26 czerwca 2020 r.

Platforma internetowa Creatives Unite, uruchomiona przez Komisję Europejską w odpowiedzi na kryzys wywołany pandemią COVID-19, zaprasza na konferencję online z udziałem Komisarz Mariyi Gabriel.

Przed nami, już wkrótce bo 26 czerwca br. pierwsza okazja od czasu wybuchu pandemii COVID-19 na bezpośredni dialog sektorów kultury i sektora kreatywnego z Komisarz Unii Europejskiej Mariyą Gabriel, Parlamentem Europejskim i Radą Europy.

Po wirtualnym spotkaniu ministrów kultury Unii Europejskiej, które odbyło się 19 maja 2020 r., Komisarz ds. innowacji, badań, kultury, edukacji i młodzieży Mariya Gabriel zaproponowała konferencję online z sektorem kultury. Podczas spotkania główni decydenci UE spotkaliby się z decydentami z sektorów kultury i kreatywnego, aby zastanowić się nad tym, jakie działania podjęto dotychczas w odpowiedzi na kryzys i wspólne planowanie nowej przyszłości.

Podczas wydarzenia poruszone zostaną 3 bloki tematyczne:

• obecny stan sektora kultury i sektora kreatywnego – diagnoza sytuacji . Pandemia koronawirusa pogrążyła europejskie sektory kultury i kreatywny w bezprecedensowym kryzysie. Trudno jest przewidzieć przyszłość, ale naszym obowiązkiem jest aktywne współdziałanie i znalezienie nowych sposobów walki z konsekwencjami, a także budowa dialogu z politykami, które pomogą wzmocnić sektor kultury i sektor kreatywny oraz stawić czoło nowym wyzwaniom.
• zjednoczona reakcja na wyzwania pandemii – w ostatnich miesiącach pojawiło się wiele inicjatyw z zakresu kultury i sektora kreatywnego , które nie tylko wspierają sektor i ludzi, ale także inspirują i dają nadzieję. Równolegle Komisja Europejska i Parlament Europejski pracują nad stworzeniem nowej polityki i uwolnieniem funduszy na rzecz dotkniętych społeczności. Nowa perspektywa finansowa UE i plan naprawy będą obejmowały szczególny nacisk na kulturę i kreatywność.
• plany na przyszłość – w obliczu wyzwań najbliższej przyszłości należy wsłuchać się w potrzeby i wyzwania stojące przed  sektorami kreatywnym i kultury. Organizatorzy zapewniają, że nie ma lepszego sposobu planowania niż wspólne planowanie. Nie ma lepszego momentu na współtworzenie i współodpowiedzialność niż czas kryzysu wywołanego pandemią.

Konferencja odbędzie się 26 czerwca 2020 r. o godz. 10:30 CET.

Więcej informacji na temat programu oraz zapisów będzie dostępnych już wkrótce na stronie internetowej Creatives Unite.

Serdecznie zapraszamy!

Komisja Europejska ogłosiła przetarg na opracowanie platformy oraz schematu ponadnarodowej dystrybucji sztuk performatywnych

W związku z pandemią COVID-19 oraz podjętym działaniami zapobiegającymi rozprzestrzenianiu się koronawirusa, swobodny obieg twórców kultury i dzieł wykonywanych na żywo został całkowicie wstrzymany. Pandemia uderzyła szczególnie w sektor sztuk performatywnych, uniemożliwiając na wiele miesięcy realizację i tworzenie przedsięwzięć artystycznych. Mimo iż trudno zastąpić odbiór sztuki wykonywanej na żywo, technologie cyfrowe okazały się cennym narzędziem dla prezentacji kultury i sztuki szerokiej publiczności.

W celu wsparcia sektora sztuk performatywnych Komisja Europejska ogłosiła przetarg o wartości 2,5 miliona € na opracowanie i realizację programu międzynarodowej dystrybucji dzieł performatywnych. Docelowo, po uruchomieniu programu wnioskodawcy – twórcy i wykonawcy sztuk performatywnych, a także instytucje goszczące dzieła performatywne – będą mogli ubiegać się o dofinansowanie wydatków związanych z obiegiem dzieł performatywnych, m.in.:

•   rejestracji, streamingu i pokazów występów,
• podróży, zakwaterowania, kosztów utrzymania zespołów wykonawców i ekip technicznych realizujących występy na żywo,
• transportu niezbędnego wyposażenia (scenografia, kostiumy), łącznie z jego ubezpieczeniem i niezbędnymi pozwoleniami,
• uzyskania praw autorskich do tekstu, kosztów przekładu, kosztów przygotowania napisów dla publiczności międzynarodowej.

W ramach przetargu ma zostać opracowana platforma oraz schemat ponadnarodowej dystrybucji dzieł performatywnych w następujących obszarach: teatr (w tym teatr muzyczny), taniec, performans, sztuka cyrkowa oraz street art.

Z przetargu wyłączony został sektor muzyki, do którego adresowane jest inne pilotażowe działanie Komisji Europejskiej – inicjatywa Music Moves Europe, obejmująca m.in. eksport europejskiej muzyki.

Zadanie ma zostać zrealizowane w trzech etapach:

1. Mapowanie istniejących schematów wsparcia (na poziomie sektorowym, lokalnym, regionalnym, krajowym, europejskim i międzynarodowym) ponadnarodowej dystrybucji sztuk performatywnych oraz analiza warunków koniecznych dla przetestowania nowego programu wsparcia ponadnarodowej dystrybucji dzieł performatywnych.
2. Ustanowienie platformy online oraz testowanie schematu ponadnarodowej dystrybucji dzieł performatywnych. Opracowany schemat dystrybucji ma wesprzeć sektor sztuk performatywnych w finansowaniu kosztów dystrybucji wykonań na żywo i w formacie cyfrowym; powinien także uzupełniać istniejące już możliwości zidentyfikowane podczas mapowania funkcjonujących programów wsparcia.
   
   Istotne jest, aby opracowany schemat ponadnarodowej dystrybucji dzieł performatywnych uwzględniał:
   • wsparcie finansowe dla międzynarodowej dystrybucji dzieł performatywnych offline i online,
   • równy dostęp dla różnych grup twórców i odbiorców,
   • badanie i dostosowanie do potrzeb twórców i publiczności,
   • równość płci,
   • zrównoważone wsparcie dla wszystkich dzieł performatywnych objętych przetargiem,
   • zrównoważone wsparcie dla doświadczonych i mniej doświadczonych podmiotów sektora sztuk performatywnych,
   • zrównoważone wsparcie dla grup performatywnych i festiwali czy obiektów goszczących wydarzenia artystyczne,
   • zrównoważone wsparcie dla dużych i mniejszych produkcji artystycznych,
   • zrównoważone wsparcie dla działań w obszarach zurbanizowanych i na terenach wiejskich,
   • ograniczanie negatywnego wpływu na środowisko naturalne.
   
   Opracowana platforma online powinna:
   • ułatwiać nawiązywanie kontaktów i partnerstw wykonawców i grup performatywnych z prezenterami wydarzeń artystycznych/osobami odpowiadającymi za programy wydarzeń artystycznych,
   • być narzędziem służącym do składania wniosku o dofinansowanie w ramach schematu dystrybucji dzieł performatywnych,
   • oferować aktualne informacje o możliwościach wsparcia dystrybucji dzieł performatywnych,
   • udostępniać wykonania dzieł performatywnych, w tym działania już zarejestrowanych dzięki wsparciu w ramach schematu dystrybucji dzieł,
   • prezentować działania sektora sztuk performatywnych, w tym narzędzia cyfrowe służące angażowaniu publiczności.
3. Opracowanie dla Komisji Europejskiej wniosków i rekomendacji z realizacji zadania, dotyczących warunków i możliwości włączenia dystrybucji dzieł performatywnych jako schematu dofinansowania w programie Kreatywna Europa.

Do przetargu mogą stanąć zarówno osoby fizyczne, jak i podmioty posiadające osobowość prawną, działające samodzielnie lub w partnerstwach międzynarodowych.

Termin składania ofert na przetarg upływa 31 lipca 2020 r.

Szczegółowe informacje, specyfikacja zamówienia i dokumentacja znajdują się na portalu Ted eTendering Komisji Europejskiej:
https://etendering.ted.europa.eu/cft/cft-documents.html?cftId=6538

Pytania dotyczące dokumentacji przetargowej należy kierować za pomocą zakładki „Questions & answers” na portalu Ted eTendering:
https://etendering.ted.europa.eu/cft/cft-questions.html?cftId=6538

Ogłoszenie na stronie Komisji Europejskiej dotyczącej programu Kreatywna Europa:
European Commission support to performing arts distribution

Digital as dance partner FRAMEWORKS – na żywo online już 25 czerwca 2020 r.

Platforma europejska Aerowaves, wspierana przez program Kreatywna Europa, zaprasza na pokazy online odbywające się na żywo w ramach projektu Twenty20 FRAMEWORKS!

Flagowy projekt platformy europejskiej Twenty20 FRAMEWORKS startuje na nowym terytorium tanecznym otwartym dzięki technologii interaktywnej. Nowa inicjatywa Aerowaves i Springback Production, zainicjowana izolacją spowodowaną pandemią i ograniczeniami występów na żywo, zachęca artystów do poszukiwania sposobów przekształcenia cyfrowego medium w partnera tanecznego, a nie tylko jako sposobu pokazania swoich występów tanecznych przed kamerą.

Występy tancerzy – na żywo i nagrane – od 5 do 30 minut – zostaną zaprezentowane na scenie cyfrowej (na platformie Zoom oraz na stronach internetowych Aerowaves i partnerów projektu). Aby dołączyć do wydarzenia należy zarejestrować się poprzez stronę internetową tutaj!

W programie znalazły się prezentacje następujących artystów: Léa Tirabasso, Henrique Furtado & Chiara Taviani, Joy Alpuerto Ritter & Lukas Steltner, Máté Mészáros & Nóra Horváth, Alessandro Carboni, Masako Matsushita, Ekin Tunçeli and Julien Carlier.

Transmisja odbędzie się w czwartek, 25 czerwca 2020 r. o godz. 20:00 CEST.

Więcej informacji na stronie Aerowaves.

Serdecznie zapraszamy!

Zaproszenie na Digital Co-Creation Lab – Commons Sense: Let’s Create a Bottom-Up European Democracy

W ramach projektu Cultural and Creative Spaces and Cities (CCSC) Europejska Fundacja Kultury i Uniwersytet w Antwerpii, we współpracy z l’Asilo i Boekman Foundation, organizują cyfrowe wydarzenie Commons Sense: Let’s Create a Bottom – Up European Democracy. Cyfrowe wydarzenie odbędzie się 22 i 29-30 czerwca.

Organizatorzy wydarzenia spróbują stawić czoła następującym wyzwaniom:

• Wspólnoty jako ekosystemy kultury po Covid-19
• Współtworzenie polityki kulturalnej w miastach w celu wspierania spójności i integracji
• Budowanie przestrzeni spotkań na poziomie lokalnych i europejskim

Te trzy wyzwania związane są z głównym tematem wydarzenia, jakim jest budowanie „Izby Gmin”, jako narzędzi zbliżających Europę do obywateli. Wyzwanie 1 i 2 dotyczy tego, jakie środowisko jest potrzebne do stworzenia takich przestrzeni spotkań między Unią Europejską a obywatelami. Pierwsze dotyczy aktywizacji społeczności lokalnych, a drugie relacji między społecznością a lokalnymi instytucjami. Wyzwanie 3 ma na celu budowanie agendy i zarządzania „Izbami Gmin”. Organizatorzy przekonani o konieczności debaty nad tymi ważnymi tematami, zapraszają do przyłączenia się w 3-dniowym wydarzeniu: 22, 29 i 30 czerwca!

Więcej informacji oraz rejestracja na stronie internetowej projektu.

Serdecznie zapraszamy!

Nabór ekspertów wspierających Europejskie Stolice Kultury

Projekt „Budowanie potencjału dla Europejskich Stolic Kultury” poszukuje specjalistów z różnych dziedzin, którzy dołączą do grona ekspertów. Grupa ekspertów wspomoże swoimi umiejętnościami zespoły wdrażające Europejskie Stolice Kultury.

Konsorcjum projektowe powołane przez Komisję Europejską oraz Dyrekcję Generalną ds. Edukacji, Młodzieży, Sportu i Kultury, poszukuje ekspertów z różnych dziedzin, aby pomóc w zaspokojeniu kluczowych potrzeb w zakresie budowania zdolności zespołów w ramach Europejskich Stolic Kultury. Zespoły organizujące wydarzenia w Europejskich Stolicach Kultury będą mogły skorzystać z tej puli ekspertów, szukając konkretnej wiedzy i umiejętności. W szczególności poszukiwani są eksperci w następujących obszarach:

• rozwój publiczności
• rozwiązywanie konfliktów
• zarządzanie zmianą
• prawo (w tym prawo autorskie)
• monitorowanie i ewaluacja w sektorze kultury

Poszukiwani są również specjaliści w dziedzinie zarządzania, komunikacji, koordynacji i stosunków międzynarodowych.

Ekspertów zainteresowanych wzięciem udziału w konkursie zapraszamy na stronę internetową projektu.

Czym jest projekt „Capacity building for European Capitals of Culture” (Budowanie potencjału dla Europejskich Stolic Kultury)?

Projekt „Budowanie potencjału dla Europejskich Stolic Kultury” rozpoczął się w październiku 2019 r. i trwa 30 miesięcy, wspierając budowanie potencjału oraz partnerskie dzielenie się umiejętnościami w odniesieniu do Europejskich Stolic Kultury. Ma on na celu zapewnienie wybranym miastom praktycznego wsparcia tam, gdzie zidentyfikowano luki w umiejętnościach. Ma służyć pomocą techniczną, zestawem narzędzi, materiałów oraz praktyczną i teoretyczną wiedzą fachową, jednocześnie zwiększając możliwości wymiany doświadczeń dla zespołów organizujących Europejskie Stolice Kultury.

Więcej informacji o naborze na stronie internetowej Komisji Europejskiej.

Serdecznie zapraszamy!

Ankieta dotycząca wpływu COVID-19 na pracowników sektorów kultury i kreatywnego

Europejska sieć European Creative Hubs Network, wspierana przez Program Kreatywna Europa, zaprasza osoby związane z kulturą i sektorem kreatywnym do wypełnienia ankiety na temat wpływu COVID-19 na ich pracę.

Jesteś pracownikiem sektora kultury lub kreatywnego? Muzykiem, aktorem, fotografem, architektem, reżyserem, programistą, projektantem, dziennikarzem, tłumaczem, malarzem, poetą, artystą wizualnym, ilustratorem, programistą gier wideo, autorem, wydawcą, lub profesjonalistą w zakresie dziedzictwa kulturowego? Pracujesz w branży kreatywnej?

Jeśli odpowiedź na powyższe pytania brzmi TAK, zapraszamy do wypełnienia ankiety na temat wpływu jaki wywołała pandemia COVID-19 na Twoje życie zawodowe.

Ankieta została przygotowana przez europejską sieć European Creative Hubs Network, aby lepiej zrozumieć w jaki sposób osoby związane z sektorami kultury i kreatywnym radzą sobie ze zmienionymi warunkami pracy i życia codziennego w czasach pandemii.

Zebrane dane pozwolą opracować rekomendacje i zaplanować odpowiednie działania, które pomogą wyjść branży z kryzysu wywołanego pandemią. Projekt zakłada otrzymanie co najmniej 35 000 wypełnionych ankiet z całej Europie, dlatego organizatorzy zapraszają do szerokiego wypełniania i udostępniania ankiety swoim współpracownikom.

Ankietę można znaleźć na stronie internetowej https://www.1ka.si/a/271744.

Gorąco zapraszamy do wypełniania!

Rozdanie nagród europejskiej sieci Amateo Award 2020!

Europejska sieć Amateo, wspierana przez program Kreatywna Europa zaprasza na rozdanie nagród Amateo Award 2020!

Coroczne rozdanie nagród Amateo Award będzie międzynarodowym świętem sztuki partycypacyjnej i współpracy europejskiej. Ze względu na pandemię Covid-19 w tym roku święto to przeniesie się do sieci i ceremonia wręczenia nagród odbędzie się online, a gośćmi będą widzowie z całej Europy.

W tym roku 64 projekty z 16 krajów w całej Europie ubiegały się o nagrodę Amateo 2020 i dotyczyły działań skierowanych do ludzi młodych, osób starszych (w tym osób z demencją), osób z różnych środowisk kulturowych lub migracyjnych oraz projektów mających na celu integrację społeczności lub ochronę środowiska. Jury zakwalifikowało pięć grup reprezentujących projekty z Belgii, Grecji, Niemiec, Słowenii i Holandii.

Godzinny program uroczystości będzie okazją do zapoznania się z wybranymi pięcioma projektami oraz wyłoni zwycięzcę, który otrzyma nagrodę w wysokości 1.000 euro. W programie zaprezentowane zostaną także występy na żywo europejskich artystów.

Ceremonia rozdania nagród sieci Ameteo odbędzie się w piątek 19 czerwca 2020 r. w godzinach 18:00-19:00 CET i będzie transmitowana przez aplikację ZOOM. Obowiązują zapisy!

Więcej informacji na temat uroczystości na stronie sieci Amateo.

Serdecznie zapraszamy!

Cykl wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej”: zielony ład w kulturze | webinarium, 30 czerwca 2020

Serdecznie zapraszamy do udziału w siódmym i ostatnim spotkaniu online w ramach cyklu wykładów eksperckich „Priorytety współpracy europejskiej”, adresowanych do przedstawicieli sektora kultury.

Celem cyklu wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej” jest podniesienie kompetencji i poszerzenie wiedzy potencjalnych wnioskodawców, dotyczącej priorytetów komponentu Kultura w programie Kreatywna Europa.

Każde ze spotkań dotyczy wybranego priorytetu – m.in. rozwoju publiczności, nowych modeli biznesowych, promocji kultury poprzez nowe technologie czy zielonego ładu w kulturze. Nasi eksperci opowiadają o wybranych zagadnieniach i przedstawiają najlepsze praktyki z danego obszaru tematycznego.

Mamy nadzieję, że wykłady zainspirują Państwa do realizacji projektów międzynarodowych w ramach wybranego priorytetu.

„Czas na zieloną zmianę: po co i jak wdrażać standardy organizacji wydarzeń kulturalnych przyjaznych dla środowiska naturalnego i ludzi” – webinarium
30 czerwca 2020, godz. 11.00-12.30

Zielony Ład dla Europy (Green Deal for Europe) to projekt reform polityki klimatycznej Unii Europejskiej, mający na celu osiągnięcie neutralności klimatycznej przez Unię Europejską do 2050 roku. Będzie to wymagało działań we wszystkich sektorach gospodarki i dziedzinach życia, m.in. inwestycji w technologie przyjazne dla środowiska, wspierania innowacji przemysłowych, wprowadzania czystszych, tańszych i zdrowszych form transportu prywatnego i publicznego, obniżenia emisyjności sektora energii.

Wykład ekspercki Joanny Mieszkowicz „Czas na zieloną zmianę: po co i jak wdrażać standardy organizacji wydarzeń kulturalnych przyjaznych dla środowiska naturalnego i ludzi” poświęcony będzie standardom organizacji „zielonych” wydarzeń kulturalnych.

Joanna Mieszkowicz – innowatorka społeczna, edukatorka ekologiczna, aktywistka miejska. W swoich działaniach stara się łączyć kulturę z naturą – zachęca do szacowania i niwelowania swojego negatywnego wpływu na środowisko orgnizatorów wydarzeń – jest twórczynią pierwszego w Polsce Kalkulatora emisji CO₂ i rekompensaty w postaci posadzenia drzew, stworzyła w Polsce standard Zielonych Wydarzeń, promuje rozwiązania pozwalające zaoszczędzić koszty, organizuje wydarzenia angażujące ludzi w każdym wieku do praktycznych działań na rzecz zrównoważonego rozwoju, m.in. sadzenia drzew i ogrodów (wsparła posadzenie ponad 1,5 miliona drzew w Polsce). Współpracuje z festiwalami w całej Polsce, ma szerokie doświadczenie w projektach międzynarodowych. Współtworzy Fundację Aeris Futuro, Komisję Dialogu Obywatelskiego ds. Środowiska w Krakowie, Wawelską Kooperatywę Spożywczą, Krakowską Elektrownię Społeczną (spółdzielnię inwestującą w fotowoltaikę). Stara się być eko-mamą. W wolnym czasie najchętniej podróżuje, tańczy, czasem uczy tańców tradycyjnych z różnych kultur.

Spotkanie odbędzie się w formie webinarium we wtorek 30 czerwca 2020 roku w godzinach 11.00-12.30.
Udział w webinarium jest bezpłatny. Zapisy na spotkanie przyjmujemy do dnia 29 czerwca br. (poniedziałek) do godziny 17.00 bądź do wyczerpania miejsc.

REJESTRACJA ZAMKNIĘTA – dziękujemy za udział w spotkaniu!

Zapraszamy do udziału!

REGULAMIN WEBINARIÓW

Cykl wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej”: edukacja kulturowa i rozwój publiczności | webinarium, 23 czerwca 2020

Serdecznie zapraszamy do udziału w szóstym spotkaniu online w ramach cyklu wykładów eksperckich „Priorytety współpracy europejskiej”, adresowanych do przedstawicieli sektora kultury.

Celem cyklu wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej” jest podniesienie kompetencji i poszerzenie wiedzy potencjalnych wnioskodawców, dotyczącej priorytetów komponentu Kultura w programie Kreatywna Europa.

Każde ze spotkań dotyczy wybranego priorytetu – m.in. rozwoju publiczności, nowych modeli biznesowych czy promocji kultury poprzez nowe technologie. Nasi eksperci opowiadają o wybranych zagadnieniach i przedstawiają najlepsze praktyki z danego obszaru tematycznego.

Mamy nadzieję, że wykłady zainspirują Państwa do realizacji projektów międzynarodowych w ramach wybranego priorytetu.

„Publiczności w liczbie mnogiej. Dla kogo robimy edukację kulturową?” – webinarium
23 czerwca 2020, godz. 11.00-12.30

Statystyczny odbiorca edukacji kulturowej istnieje wyłącznie w arkuszach sprawozdań finansowych. W kulturowej rzeczywistości uczestniczą zawsze konkretne, pojedyncze, unikatowo uwarunkowane osoby – różnej płci, wieku, rasy, sprawności, stanu zdrowia, wykształcenia, usposobienia. Co wynika z napięcia między egalitaryzmem edukacji kulturowej a pojedynczością jej odbiorców?

Wykład ekspercki Leszka Karczewskiego „Publiczności w liczbie mnogiej. Dla kogo robimy edukację kulturową?” dotyczyć będzie zagadnień związanych z edukacją kulturową i rozwojem publiczności.

Leszek Karczewski – teoretyk literatury i teatrolog, muzealnik i edukator kulturowy, kompozytor i jogin. Adiunkt w Instytucie Kultury Współczesnej Uniwersytetu Łódzkiego, autor prac poświęconych teorii podmiotowości, teorii interpretacji i edukacji muzealnej, inspirowanych filozofią amerykańskiego pragmatyzmu. Kierownik Działu Edukacji Muzeum Sztuki w Łodzi, pomysłodawca i realizator „Kulturanka”, nagrodzonego przez MKiDN Sybillą 2012, kurator licznych szkoleń i akcji społeczno-artystycznych, m.in. „Galerii Dżinsów”, „WIKIzeum” i „ms³ Re:akcja”, współautor podręcznika twórczości „Książka do zobaczenia”, członek Rady Programowej NIMOZ. Kompozytor, oprawia muzyką i dźwiękiem filmy i gry komputerowe jako DamnDog.pl. Jogin, wieloletni nauczyciel w tradycji jogi B.K.S. Iyengara. Wyróżniony m.in. honorową odznaką Zasłużony dla Kultury Polskiej.

Spotkanie odbędzie się w formie webinarium we wtorek 23 czerwca 2020 roku w godzinach 11.00-12.30.
Udział w webinarium jest bezpłatny. Zapisy na spotkanie przyjmujemy do dnia 22 czerwca br. (poniedziałek) do godziny 17.00 bądź do wyczerpania miejsc.

REJESTRACJA ZAKOŃCZONA – dziękujemy za udział w spotkaniu!

Zapraszamy do udziału!

REGULAMIN WEBINARIÓW

Nabór dla choreografów na Aerowaves Twenty21 otwarty

Platforma europejska Aerowaves, wspierana przez program Kreatywna Europa, zaprasza młodych europejskich choreografów do zgłaszania swoich prac.

Nabór na kolejną edycję Aerowaves Twenty21 trwa do 16 września 2020 r do godz. 12:00 CEST. Wybrani artyści zaprezentują swoje prace podczas Festiwalu Spring Forward, który odbędzie się w Elefsina (Grecja) w dniach 6-9 maja 2021 r.

Więcej informacji dotyczących zgłoszeń dostępnych jest na stronie Aerowaves.

Aerowaves to platforma skupiająca 45 partnerów z dziedziny tańca pochodzących z 33 różnych krajów europejskich. Polskimi partnerami platformy są: Lubelski Teatr Tańca oraz Art Stations Foundation w Poznaniu. Zadaniem sieci jest wsparcie transgranicznej wymiany artystów, promowanie sztuki tańca oraz docieranie do szerszej publiczności. Eksperci corocznie wybierają 20 młodych wyróżniających się europejskich choreografów. Wiele z prac wyselekcjonowanych artystów prezentowanych jest na prestiżowym Festiwalu Aerowaves Spring Forward organizowanym co roku przez innego partnera należącego do sieci, a także na innych scenach i festiwalach nowego tańca w Europie.

Cykl wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej”: promocja i upowszechnianie kultury poprzez nowe technologie | webinarium, 16 czerwca 2020

Serdecznie zapraszamy do udziału w piątym spotkaniu online w ramach cyklu wykładów eksperckich „Priorytety współpracy europejskiej”, adresowanych do przedstawicieli sektora kultury.

Celem cyklu wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej” jest podniesienie kompetencji i poszerzenie wiedzy potencjalnych wnioskodawców, dotyczącej priorytetów komponentu Kultura w programie Kreatywna Europa.

Każde ze spotkań dotyczy wybranego priorytetu – m.in. rozwoju publiczności, nowych modeli biznesowych czy promocji kultury poprzez nowe technologie. Nasi eksperci opowiadają o wybranych zagadnieniach i przedstawiają najlepsze praktyki z danego obszaru tematycznego.

Mamy nadzieję, że wykłady zainspirują Państwa do realizacji projektów międzynarodowych w ramach wybranego priorytetu.

„Technologie dla kultury. Jak promować kulturę korzystając z technologii?” – webinarium
16 czerwca 2020, godz. 11.00-12.30

Promocja i upowszechnianie kultury poprzez nowe technologie to jeden z priorytetów tematycznych w obszarze grantowym Projekty współpracy europejskiej. W dobie powszechnego korzystania z Internetu oraz aplikacji mobilnych jest to niezbędny element promowania działań kulturalnych w celu dotarcia do potencjalnych odbiorców.

Wykład ekspercki Aleksandry Janus „Technologie dla kultury. Jak promować kulturę korzystając z technologii?” poświęcony będzie wykorzystaniu nowych technologii w celu dotarcia do jak największej liczby potencjalnych odbiorców, zwiększania uczestnictwa w kulturze dzięki narzędziom nowych technologii, poszukiwaniu nowych kanałów komunikacji kultury i sztuki oraz działań instytucji kultury.

Aleksandra Janus – antropolożka, badaczka, członkini zarządu Centrum Cyfrowego i kierowniczka Pracowni Otwierania Kultury, kuratorka i współautorka projektu Laboratorium muzeum, kuratorka programu „Ćwiczenie nowoczesności„, absolwentka studiów doktoranckich w Instytucie Etnologii i Antropologii Kulturowej UJ. Interesuje ją społeczna rola instytucji kultury oraz ich relacje z odbiorcami, prowadzi badania publiczności instytucji kultury, specjalizuje się w badaniu doświadczenia zwiedzających w muzeach, współpracuje z instytucjami poszukującymi efektywnych sposobów angażowania publiczności.

Spotkanie odbędzie się w formie webinarium we wtorek 16 czerwca 2020 roku w godzinach 11.00-12.30.
Udział w webinarium jest bezpłatny. Zapisy na spotkanie przyjmujemy do dnia 15 czerwca br. (poniedziałek) do godziny 17.00 bądź do wyczerpania miejsc.

REJESTRACJA ZAMKNIĘTA – DZIĘKUJEMY ZA ZAINTERESOWANIE WYKŁADEM!

Informacje o kolejnych wykładach już wkrótce.

Zachęcamy do udziału!

REGULAMIN WEBINARIÓW

Wyniki konkursu wniosków EACEA 32/2019 na Projekty współpracy europejskiej

Agencja Wykonawcza ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego EACEA ogłosiła wyniki prowadzonego na jesieni 2019 roku naboru na Projekty współpracy europejskiej!

W ramach obszaru grantowego Projekty współpracy europejskiej wnioskodawcy mogli ubiegać się o dofinansowanie w ramach dwóch kategorii działań:

• Projekty współpracy europejskiej na mniejszą skalę (dofinansowanie z programu Kreatywna Europa do 200 tys. €) – w tym naborze wsparcie na łączną kwotę 17 359 091,00 € otrzymały 93 projekty;
• Projekty współpracy europejskiej na większą skalę (dofinansowanie z programu Kreatywna Europa do 2 mln €) – w tym naborze wsparcie na łączną kwotę 29 768 803,00 € otrzymało 20 projektów.

W pierwszej z tych kategorii wsparcie programu Kreatywna Europa – komponent Kultura otrzymało trzech polskich liderów partnerstw międzynarodowych:

Do obszaru Projektów na większą skalę (dofinansowanie z programu do 2 mln €) – nie wnioskował żaden podmiot z Polski.

Łącznie wsparcie programu Kreatywna Europa otrzymało 20 podmiotów z Polski:

• projekty na mniejszą skalę – 14 liderów i partnerów (3 liderów i 11 partnerów)
• projekty na większą skalę – 6 partnerów.

Listy dofinansowanych projektów są dostępne na stronie Agencji Wykonawczej EACEA.

Cykl spotkań online w ramach Europejskiego Forum Muzyki (EFM)

Zapraszamy do udziału w cyklu spotkań online w ramach Europejskiego Forum Muzyki (European Forum on Music)! Pierwsze wydarzenie pt. „Act now – Music and Climate Action” odbędzie się
5 czerwca 2020 r.

Cykl wydarzeń online, ma na celu zwrócenie uwagi sektorowi muzyki na związek między muzyką a równowagą ekologiczną.

Po odwołaniu Europejskiego Forum Muzyki 2020 (EFM) – z powodu kryzysu wywołanego pandemią Covid-19 – European Music Council postanowiło zorganizować serię wydarzeń online, w celu omówienia z artystami muzykami, decydentami oraz ekspertami związanymi ze środowiskiem muzycznym, w jaki sposób działania muzyczne mogą przyczynić się do ochrony naszego środowiska. Podczas gdy kryzys związany z pandemią koronawirusa wywiera ogromną presję na cały sektor muzyczny, bardziej przejrzystym niż kiedykolwiek wcześniej wydaje się fakt, że jakiekolwiek wyjście wymaga zwrócenia uwagi na aspekty środowiskowe.

W czasie cyklu spotkań EFM, branża muzyczna rozważy w jaki sposób:

• sektor muzyczny może zachowywać się bardziej ekologicznie,
• muzyka może pomóc w zwiększeniu świadomości na temat potrzeby działań związanych z klimatem w ogóle,
• sektor muzyczny może wspierać działaczy w ich wysiłkach, aby kwestie środowiskowe stały się priorytetem w programach politycznych.

Act now – Music and Climate Action

Pierwsze wydarzenie odbędzie się w ramach Beethoven Pastoral Project. 5 czerwca, w Światowy Dzień Ochrony Środowiska organizatorzy zaprezentują Pastoralną Symfonię Beethovena i jej poświęcenie dla przyrody. Przypomni ona nam, że ochrona środowiska i globalny zrównoważony rozwój są kluczem do przyszłości naszych społeczeństw. Dyskusja panelowa zgromadzi artystów muzyków o ekologicznym nastawieniu oraz decydentów politycznych z Unii Europejskiej, którzy będą debatować nad warunkami ramowymi dla artystów i ich odbiorców, aby szanować środowisko, być aktywnym artystycznie i docierać z tym przesłaniem do odbiorców.

Pierwsze z cyklu spotkań odbędzie się 5 czerwca 2020 r. w godzinach 11:30-12:30 czasu środkowoeuropejskiego (CEST) na kanałach EFM w mediach społecznościowych. Rejestracja nie jest wymagana. 

Organizatorami spotkania są European Music Council oraz BHTVN.

Więcej informacji na stronie internetowej wydarzenia.

Serdecznie zapraszamy!

Cykl wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej”: edukacja kulturowa | webinarium, 9 czerwca 2020

Serdecznie zapraszamy do udziału w czwartym spotkaniu online w ramach cyklu wykładów eksperckich „Priorytety współpracy europejskiej”, adresowanych do przedstawicieli sektora kultury.

Celem cyklu wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej” jest podniesienie kompetencji i poszerzenie wiedzy potencjalnych wnioskodawców, dotyczącej priorytetów komponentu Kultura w programie Kreatywna Europa.

Każde ze spotkań dotyczy wybranego priorytetu – m.in. rozwoju publiczności, nowych modeli biznesowych czy promocji kultury poprzez nowe technologie. Nasi eksperci opowiadają o wybranych zagadnieniach i przedstawiają najlepsze praktyki z danego obszaru tematycznego.

Mamy nadzieję, że wykłady zainspirują Państwa do realizacji projektów międzynarodowych w ramach wybranego priorytetu.

„Fundamentalna różnica pomiędzy Nie wiesz? a Jak myślisz?, czyli jak budować edukację na niewiedzy” – webinarium
9 czerwca 2020, godz. 11.00-12.30

Edukacja kulturowa to cel i podstawa większości projektów realizowanych w obszarze kultury: adresatami działań są nie tylko profesjonaliści sektora kultury i znawcy sztuki, ale szeroka grupa odbiorców, którzy niekoniecznie mają i też – wcale nie muszą – mieć profesjonalnego przygotowania do „odbioru” sztuki i uczestnictwa w kulturze, a dodatkowo – mają różne zaplecza kulturowe.

Wykład ekspercki Agnieszki Wojciechowskiej-Sej „Fundamentalna różnica pomiędzy Nie wiesz? a Jak myślisz?, czyli jak budować edukację na niewiedzy” poświęcony będzie szerokiemu rozumieniu roli i zakresu edukacji kulturowej – od klasycznej koncepcji przygotowania do odbioru sztuki do animacji kulturowej, łączącej w sobie także animację społeczną.

Agnieszka Wojciechowska-Sej – historyczka sztuki i podyplomowa pedagog, edukatorka. Od 2008 roku pracuje w Muzeum Sztuki w Łodzi w Dziale Edukacji. Programuje i realizuje działania edukacyjne adresowane do wszystkich grup wiekowych. Szczególnym obszarem zainteresowania są niestandardowe wykłady na banalne tematy. Wierzy, że aby poznać i zrozumieć sztukę aktualną dobrze jest mieć solidne podstawy i nie pogardzać włoskim odrodzeniem. Interesuje ją reakcja widza, słuchacza, odbiorcy sztuki nowoczesnej, załamuje upadający poziom wiedzy i zainteresowań kulturą.

Jest jurorką Olimpiady Artystycznej, współtworzy programy szkoleniowe dla animatorów kulturowych i edukatorów muzealnych na zlecenie NIMOZ-u. Jest współautorką „Książki do zobaczenia” – zestawu instrukcji, jak twórczo patrzeć na rzeczywistość, a także scenariuszy do programu telewizyjnego „Kulturanek” zrealizowanego wspólnie przez Muzeum Sztuki w Łodzi i TVP Kultura. W latach 2016-2017 współtworzyła polską odsłonę międzynarodowego projektu „Translocal: Museum as a Toolbox”, realizowanego ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura, której wizualnym efektem była partycypacyjna wystawa FIND ART, kuratorowana przez łódzkich gimnazjalistów i licealistów. W latach 2016-2018 pracowała jako koordynatorka łódzkiej odsłony programu Bardzo Młoda Kultura – Koalicje Kultury, w ramach której prowadziła warsztaty szkoleniowe z kreatywnego myślenia, niestandardowych działań w przestrzeni kultury, otwartej interpretacji dzieła kultury w ramach programu Kultura Tędy oraz na zlecenie Centrum Praktyk Edukacyjnych. Ekspertka Akademii Miasta w ramach Festiwalu Malta (2018), NieKongresu Animatorów Kultury Poznaniu (2018), Muzealnego Think-tanku organizowanego przez Muzeum Śląskie i Muzeum POLIN (2019) oraz seminarium i warsztatów w ramach Kaliningradzkiego Festiwalu Muzeów – Dziecięce programy w Muzeach dla Dorosłych (2019). Uczestniczka poznańskiej edycji TEDx Talks „Do we really have to?” (2018). Obecnie pielęgnuje klub ms17 – młodzieżową grupę zapaleńców odpowiedzialną za budowanie programu towarzyszącego do wystaw w Muzeum Sztuki w Łodzi.

Spotkanie odbędzie się w formie webinarium we wtorek 9 czerwca 2020 roku w godzinach 11.00-12.30.
Udział w webinarium jest bezpłatny. Zapisy na spotkanie przyjmujemy do dnia 8 czerwca br. (poniedziałek) do godziny 17.00 bądź do wyczerpania miejsc.

REJESTRACJA ZAMKNIĘTA: limit miejsc został wyczerpany – dziękujemy za tak duże zainteresowanie spotkaniem!

Informacje o kolejnych wykładach już wkrótce.

Zachęcamy do udziału!

REGULAMIN WEBINARIÓW

Cykl wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej”: dialog międzykulturowy oraz integracja społeczna migrantów i uchodźców | webinarium, 2 czerwca 2020

Serdecznie zapraszamy do udziału w trzecim spotkaniu online w ramach cyklu wykładów eksperckich „Priorytety współpracy europejskiej”, adresowanych do przedstawicieli sektora kultury.

Celem cyklu wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej” jest podniesienie kompetencji i poszerzenie wiedzy potencjalnych wnioskodawców, dotyczącej priorytetów komponentu Kultura w programie Kreatywna Europa.

Każde ze spotkań dotyczy wybranego priorytetu – m.in. rozwoju publiczności, nowych modeli biznesowych czy promocji kultury poprzez nowe technologie. Nasi eksperci opowiadają o wybranych zagadnieniach i przedstawiają najlepsze praktyki z danego obszaru tematycznego.

Mamy nadzieję, że wykłady zainspirują Państwa do realizacji projektów międzynarodowych w ramach wybranego priorytetu.

„Niewidzialni mieszkańcy. Włączanie poprzez przestrzenie kultury migrantów i uchodźców do życia w mieście” – webinarium
2 czerwca 2020, godz. 11.00-12.30

Dialog międzykulturowy oraz integracja społeczna migrantów i uchodźców to jeden z priorytetów tematycznych w obszarze grantowym Projekty współpracy europejskiej. Zadaniem projektów realizowanych przez sektor kultury w tym obszarze jest ułatwianie integracji migrantów i uchodźców w środowisku europejskim, wzmacnianie wzajemnego zrozumienia kulturowego oraz sprzyjanie dialogowi prowadzonemu na płaszczyźnie międzyreligijnej i międzykulturowej. Projekty powinny być realizowane nie „dla”, ale wspólnie z migrantami i uchodźcami, dając im możliwość zaistnienia i zaangażowania w tworzenie przestrzeni kultury. Proces ten zakłada aktywność i partnerskie współdziałanie obu stron. Istotna jest również współpraca instytucji kultury z organizacjami społecznymi, które na co dzień pracują z migrantami i uchodźcami.

Wykład ekspercki Anny Dąbrowskiej „Niewidzialni mieszkańcy. Włączanie poprzez przestrzenie kultury migrantów i uchodźców do życia w mieście” poświęcony będzie procesowi integracji – poprzez instytucje kultury i w przestrzeni publicznej – imigrantów/-ek i społeczeństwa przyjmującego, a także wyzwaniom, które mu towarzyszą i roli organizacji społecznych.

Anna Dąbrowska – aktywistka na rzecz praw człowieka, animatorka społeczna, prezeska lubelskiego Stowarzyszenia Homo Faber. Trenerka – prowadzi szkolenia z praw człowieka, antydyskryminacji, wrażliwości kulturowej. Członkini Grupy Wsparcia Integracji, która działa przy Biurze Partycypacji Urzędu Miasta Lublin. Członkini Rady Programowej Sieci Organizacji Pozarządowych Przeciwko Handlowi Ludźmi, koordynowanej przez Fundację La Strada. Doktorantka na Wydziale Politologii UMCS – tematem rozprawy doktorskiej jest ukraińska migracja w Polsce po 1989 roku.
Od 2019 roku w ramach partnerstwa Stowarzyszenia Homo Faber i Galerii Labirynt w Lublinie prowadzi program „Niewidzialni mieszkańcy”, którego celem jest opracowanie modelu włączania – standardów, które mogą posłużyć jako wskazówka dla innych instytucji kultury otwierających się na nowe grupy mieszkańców, zwłaszcza migrantów i uchodźców mieszkających w Lublinie.

Spotkanie odbędzie się w formie webinarium we wtorek 2 czerwca 2020 roku w godzinach 11.00-12.30.
Udział w webinarium jest bezpłatny. Zapisy na spotkanie przyjmujemy do dnia 1 czerwca br. (poniedziałek) do godziny 17.00 bądź do wyczerpania miejsc.

REJESTRACJA ZAKOŃCZONA – DZIĘKUJEMY ZA UDZIAŁ W SPOTKANIU!

Informacje o kolejnych wykładach już wkrótce.

Zachęcamy do udziału!

REGULAMIN WEBINARIÓW

Nagroda Literacka Unii Europejskiej 2020 przyznana – poznaliśmy 13 laureatów

19 maja 2020 r. poznaliśmy 13 laureatów Nagrody Literackiej Unii Europejskiej – European Union Prize for Literature 2020.

Nagroda Unii Europejskiej w dziedzinie literatury (EUPL) jest wyróżnieniem przeznaczonym dla twórców beletrystyki z całej Europy. Przyznawana jest w trzyletnich cyklach obejmujących 41 krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa. Jest to inicjatywa mająca na celu wzmocnienie europejskiego sektora kultury i sektora kreatywnego. Nagroda Literacka Unii Europejskiej została ustanowiona w 2009 roku i od tego czasu przyznano ją 122 pisarzom w 11 edycjach konkursu.

Oto laureaci tegorocznej edycji Nagrody Literackiej Unii Europejskiej:

• Nathalie Skowronek, La carte des regrets (The map of regrets), Belgia
• Lana Bastašić, Uhvati zeca (Catch the rabbit), Bośnia i Hercegowina
• Maša Kolanović, Poštovani kukci i druge jezive priče (Dear insects and other scary stories), Chorwacja
• Σταύρος Χριστοδούλου (Stavros Christodoulou), Τη μέρα που πάγωσε ο ποταμός (The day the river froze), Cypr
• Asta Olivia Nordenhof, Penge på lommen (Money in your pocket), Dania
• Mudlum (Made Luiga), Poola poisid (Polish boys), Estonia
• Matthias Nawrat, Der traurige Gast (The Sad Guest), Niemcy
• Shpëtim Selmani, Libërthi i dashurisë (The Booklet of Love), Kosowo
• Francis Kirps, Die Mutationen (The Mutations), Luksemburg
• Stefan Bošković, Ministar (Minister), Czarnogóra
• Петар Андоновски (Petar Andonovski), Страв од варвари (Fear of barbarians), Północna Macedonia
• Maria Navarro Skaranger, Bok om sorg (Book of grief), Norwegia
• Irene Solà, Canto jo i la muntanya balla (I sing and the mountain dances), Hiszpania

Laureatów wyłoniono spośród 47 nominowanych autorów. Zwycięzcy z każdego kraju zostali wybrani przez krajowe jury ekspertów literackich. W związku z wybuchem pandemii koronawirusa laureatów ogłoszono online – po raz pierwszy od momentu ustanowienia nagrody w 2009 r. Nagrodzone książki i ich autorów przedstawiono w filmie opublikowanym 19 maja 2020 r. w południe na stronie internetowej EUPL oraz w mediach społecznościowych.

European Union Prize for Literature jest organizowane przez konsorcjum składające się z Europejskiej Rady Pisarzy (ERZ), Federacji Europejskich Wydawców (FEP) oraz Europejskiej i Międzynarodowej Federacji Księgarskiej (EBI), przy wsparciu Komisji Europejskiej. Nagroda jest finansowana przez Program Kreatywna Europa i dostępna dla wszystkich krajów uczestniczących w tym unijnym programie finansowania sektorów kultury i sektora kreatywnego.

Więcej informacji na stronie EUPL.

Wszystkim laureatom serdecznie gratulujemy!

Webinarium europejskiej sieci Trans Europe Halles: „Możliwa przyszłość sektorów kreatywnych w Europie po COVID-19”

Europejska sieć Trans Europe Halles, wspierana przez Program Kreatywna Europa, zaprasza na webinaria pt. „Possible Future(s) of Creative Economies in post-COVID-19 Europe”.

Trans Europe Halles wraz z CUMEDIAE Culture and Media Agency Europe, przedstawia serię 2 webinarów – 28 maja i 4 czerwca – na temat obecnego stanu sektorów kreatywnych w kontekście kryzysu COVID-19.

Obecnie bardziej niż kiedykolwiek ważna jest koncentracja na zrównoważonym rozwoju i integracji sektorów kreatywnych aby stawić czoła wyzwaniom społeczno-gospodarczym w Unii Europejskiej ujawnionym przez pandemię koronawirusa.

Dlatego organizatorzy zadają sobie i wszystkim zainteresowanym z sektora kultury oraz sektora kreatywnego następujące pytania:

● W jaki sposób COVID-19 wpływa na gospodarki kreatywne w UE?

● Co należy zrobić?

● Dlaczego i jak?

Poniżej przedstawiamy program webinariów:

#1: Mapping CCIs and Working Conditions of Creative and Cultural Workforce in the EU: Before, During and After the COVID-19 
Termin: 28 maja 2020, czwartek, godz. 14:00- 15:00

#2: (New) Business and Revenue Models in the Creative Economies and Policies for Managing Cultural Ecology: Before, During and After the COVID-19
Termin: 4 czerwca 2020, czwartek, godz. 11:30-12:30

Wszystkich zainteresowanych zapraszamy na nadchodzące seminaria internetowe, na które rejestracja jest już otwarta.

Więcej informacji na stronie Trans Europe Halles.

Serdecznie zapraszamy!

Cykl webinariów Europe Jazz Network 20 maja – 11 czerwca

Europe Jazz Network, europejska sieć wspierana przez Program Kreatywna Europa, zaprasza na serię publicznych webinariów, które będą odbywać się w nadchodzącym miesiącu i dotyczyć będą różnych aspektów kryzysu Covid-19 oraz jego krótko- i długoterminowych skutków dla sektora muzyki i wszystkich zainteresowanych stron.

Webinaria zostały opracowane i omówione przez zespół ekspertów EJN, który spotyka się regularnie od początku kryzysu, aby członkowie EJN mogli pozostać w kontakcie, dzielić się informacjami i zastanawiać się nad wspólnymi odpowiedziami na wiele wyzwań, przed którymi stanęła branża muzyczna w obliczu kryzysu wywołanego COVID-19. Celem każdego webinarium jest dogłębna analiza jednego aspektu kryzysu (krajowe środki wsparcia, kreatywność w izolacji, transmisja wydarzeń, przyszłość festiwali i miejsc, zbieranie funduszy itp.) oraz przedstawienie nowych pomysłów i najlepszych praktyk, które pojawiły się w tym okresie.

Poniżej przedstawiamy program serii webinariów:

#1: Things Ain’t What They Used To Be 
Termin: 20 maja 2020, środa, godz. 17:00

#2: Alone Together
Termin: 21 maja 2020, czwartek godz. 17:00

#3: Tomorrow is the Question
Termin: 25 maja 2020, poniedzialek, godz. 17:00

#4: How Long Has This Been Going On
Termin: 28 maja 2020, czwartek, godz. 17:00

#5: Everything Must Change
Termin: 1 czerwca 2020, poniedziałek, godz. 17:00

#6: A House Is Not A Home
Termin: 4 czerwca 2020, czwartek, godz. 17:00

#7: Work Song
Termin: 8 czerwca 2020, poniedziałek, godz. 17:00

#8: Someone To Watch Over Me
Termin: 11 czerwca 2020, czwartek, godz. 17:00

Webinaria będą transmitowane na żywo w kanałach społecznościowych Europe Jazz Netowork (Facebook i Youtube) w każdy poniedziałek i czwartek o godzinie 17:00 CED, a po ich zakończeniu będą także dostępne jako zapisane relacje do obejrzenia w dogodnym dla odbiorcy czasie. Webinaria dostępne są dla wszystkich chętnych i nie wymagają wcześniejszych zapisów.

Serdecznie zapraszamy!

Liveurope’s digital tour – wirtualna prezentacja wschodzących europejskich artystów

Liveurope – europejska platforma wspierana przez program Kreatywna Europa zaprasza na wirtualne prezentacje wschodzących europejskich artystów.

W czasie, kiedy wszystkie obiekty koncertowe pozostają zamknięte, platforma Liveurope nie ustaje we wspieraniu wschodzących artystów europejskich docierając do nowych odbiorców w zaciszu ich własnych domów.

Liveurope wraz ze swoimi członkami łączy siły, aby zaprezentować najbardziej obiecujących nowych artystów z naszego kontynentu. Artyści wybrani przez zrzeszone w platformie obiekty ucieleśniają to, co czyni naszą europejską scenę muzyczną tak różnorodną i wyjątkową.

Liveurope to inicjatywa wspierająca obiekty koncertowe w ich wysiłkach na rzecz promocji młodych artystów europejskich. Platforma działa jako znak jakości przyznawany klubom muzycznym żywo zaangażowanym w promowanie europejskiej różnorodności. Celem Liveurope jest promocja młodych europejskich twórców muzyki na całym kontynencie i pomoc w dotarciu do nowych odbiorców. Platforma Liveurope, założona w 2014 roku, jest pierwszą tego rodzaju inicjatywą w Europie. Jej działania wspierane są środkami programu Kreatywna Europa.

Zapraszamy na stronę internetową Liveurope i na konta platformy w mediach społecznościowych (w każdy poniedziałek, środę i piątek o godzinie 11:00), aby odkryć artystów, którzy kształtują przyszłość muzyki europejskiej!

Wirtualne Forum Europejskiej Stolicy Kultury – Kowno 2022! Zapraszamy w dniach 20-22 maja 2020 r.

Trzecie Forum Europejskiej Stolicy Kultury zorganizowane przez „Kowno – Europejska Stolica Kultury 2022” odbędzie się w dniach 20-22 maja br.

Organizowane we współpracy z Creative Europe Desk Litwa Forum „Culture in the time of Corona” zaprasza europejskich artystów, twórców kultury z sektorów prywatnych i publicznych do dyskusji na temat znaczenia kultury. Spotkanie będzie okazją do wymiany poglądów na temat wyzwań, przed którymi stoi sektor kultury oraz wprowadzenia zmian i innowacji w warunkach kryzysu, a także przyszłości kultury w świecie po pandemii COVID-19.

W obliczu każdego kryzysu ujawnia się kluczowe znaczenie kultury i sztuki. Pandemia, która spowodowała, że świat się zatrzymał, wywołała bezprecedensowy kryzys również w sektorze kultury. Nie przeszkodziło to jednak artystom w tworzeniu wielu projektów artystycznych, które zjednoczyły społeczność międzynarodową oraz dały poczucie wspólnoty dla osób odizolowanych w domu. Wyzwania, przed którymi stoją twórcy kultury zmotywowały ich do ponownego zbadania swojej misji, znalezienia alternatywnych strategii działania oraz narzędzi do upowszechniania swoich dzieł szerokiej publiczności tkwiącej w swoich domach.

Co będzie dalej? Przewiduje się, że sektor kultury oraz nasze życie społeczne znacząco się zmienią, ale czy tak się stanie naprawdę oraz jak? Jak twórcy kultury i sztuki mogą przygotować się na wyzwania przyszłości? Jakie umiejętności oraz innowacje powinny zostać wprowadzone w sektorze kultury? Na te i inne pytania organizatorzy Forum wraz z jego uczestnikami będą próbowali znaleźć odpowiedź.

Wszystkie dyskusje odbywające się na forum będą transmitowane na żywo na stronie Kaunas 2022 oraz na profilu Kaunas 2022 na Facebooku.

Więcej informacji na stronie Europejskiej Stolicy Kultury – Kowno 2022.

Serdecznie zapraszamy!

Cykl wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej”: nowe modele biznesowe w kulturze | webinarium, 26 maja 2020

Serdecznie zapraszamy do udziału w drugim spotkaniu online w ramach cyklu wykładów eksperckich „Priorytety współpracy europejskiej”, adresowanych do przedstawicieli sektora kultury.

Celem cyklu wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej” jest podniesienie kompetencji i poszerzenie wiedzy potencjalnych wnioskodawców, dotyczącej priorytetów komponentu Kultura w programie Kreatywna Europa.

Każde ze spotkań dotyczy wybranego priorytetu – m.in. rozwoju publiczności, nowych modeli biznesowych czy promocji kultury poprzez nowe technologie. Nasi eksperci opowiadają o wybranych zagadnieniach i przedstawiają najlepsze praktyki z danego obszaru tematycznego.

Mamy nadzieję, że wykłady zainspirują Państwa do realizacji projektów międzynarodowych w ramach wybranego priorytetu.

„Modele biznesowe w świecie kultury – jak dostrzec nowe możliwości w rozwoju organizacji” – webinarium
26 maja 2020, godz. 10.00-11.30

Nowe modele biznesowe to jedna ze ścieżek tematycznych w ramach priorytetu Budowanie potencjału w obszarze grantowym Projekty współpracy europejskiej. Wprowadzenie nowych rozwiązań związanych m.in. z zarządzaniem, marketingiem i pozyskiwaniem źródeł finansowania może przyczynić się do optymalizacji funkcjonowania organizacji i instytucji sektora kultury, zwiększenia konkurencyjności na rynku i dostosowania się sektora kultury do zmieniającego się kontekstu finansowego.

Wykład ekspercki Jana Strycharza „Modele biznesowe w świecie kultury – jak dostrzec nowe możliwości w rozwoju organizacji” poświęcony będzie planowaniu i wdrażaniu nowych modeli biznesowych w sektorze kultury.

Jan Strycharz – absolwent studiów doktoranckich Uniwersytetu Ekonomicznego w Krakowie, ekspert ds. innowacji, specjalista w zakresie analityki rynku, badań i ewaluacji. Uczestniczył w tworzeniu programów badawczych, doradczych i szkoleniowych zarówno dla organizacji publicznych, społecznych, jak i dla biznesu. W przeszłości m.in. autor i kierownik merytoryczny studiów podyplomowych Akademia Liderów Kultury. Współtworzył także pierwszy polski podręcznik do ekonomii kultury pod red. prof. Jerzego Hausnera.
Aktualnie członek zarządu i dyrektor programowy Fundacji Warsztat Innowacji Społecznych, w ramach której rozwija przedsięwzięcia badawcze, szkoleniowe i wdrożeniowe. Ponadto związany z Uniwersytetem Ekonomicznym, Uniwersytetem Jagiellońskim i Uniwersytetem Jana Pawła II, gdzie prowadzi kurs z zakresu modelowania biznesowego. Jego pasją jest praca z ludźmi nastawiona na rozwój – zarówno w pracy trenerskiej, analitycznej, czy jako osoba zarządzająca. Kieruje się zasadą łączenia aktualnej wiedzy z praktyką, oraz tego, co wartościowe z tym, co potrzebne.

Spotkanie odbędzie się w formie webinarium we wtorek 26 maja 2020 roku w godzinach 10.00-11.30.
Udział w webinarium jest bezpłatny. Zapisy na spotkanie przyjmujemy do dnia 25 maja br. (poniedziałek) do godziny 17.00 bądź do wyczerpania miejsc.

REJESTRACJA ZAMKNIĘTA: limit miejsc został wyczerpany – dziękujemy za tak duże zainteresowanie spotkaniem!

Informacje o kolejnych wykładach już wkrótce.

Zachęcamy do udziału!

REGULAMIN WEBINARIÓW

Cykl wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej”: rozwój publiczności | webinarium, 19 maja 2020

Serdecznie zapraszamy do udziału w pierwszym spotkaniu online w ramach cyklu wykładów eksperckich „Priorytety współpracy europejskiej”, adresowanych do przedstawicieli sektora kultury.

Celem cyklu wykładów online „Priorytety współpracy europejskiej” jest podniesienie kompetencji i poszerzenie wiedzy potencjalnych wnioskodawców, dotyczącej priorytetów komponentu Kultura w programie Kreatywna Europa.

Każde ze spotkań dotyczyć będzie wybranego priorytetu – m.in. rozwoju publiczności, nowych modeli biznesowych czy promocji kultury poprzez nowe technologie. Nasi eksperci opowiedzą o wybranych zagadnieniach i przedstawią najlepsze praktyki z danego obszaru tematycznego.

Mamy nadzieję, że wykłady zainspirują Państwa do realizacji projektów międzynarodowych w ramach wybranego priorytetu.

„Jak tworzyć relacje z publicznością naszych wydarzeń i dlaczego jest to ważny element projektów kulturalnych?” – webinarium
19 maja 2020, godz. 11.00-12.30

Rozwój publiczności jest jednym z priorytetów w programie Kreatywna Europa i jednym z priorytetów tematycznych w obszarze grantowym Projekty współpracy europejskiej. Wykład ekspercki Bartka Lisa „Jak tworzyć relacje z publicznością naszych wydarzeń i dlaczego jest to ważny element projektów kulturalnych?” poświęcony będzie budowaniu trwałej relacji z publicznością, współpracy z odbiorcami i angażowaniu ich w działania realizowane przez sektor kultury.

Bartek Lis – socjolog praktykujący. Realizuje badania w działaniu, łącząc refleksję na temat publiczności (odbiorców, uczestników wydarzeń kulturalnych) z aktywnością jako animator kultury i edukator. Przez sześć lat kurator projektów społecznych w Muzeum Współczesnym Wrocław, gdzie zorganizował w sumie ponad 300 wydarzeń o zróżnicowanym charakterze, które były skierowane do różnorodnej publiczności. Od 2017 roku pracuje w Centrum Praktyk Edukacyjnych w Centrum Kultury Zamek w Poznaniu, gdzie kontynuuje swoją przygodę z animacją kultury i badaniami. Od 2012 roku stały współpracownik Towarzystwa Inicjatyw Twórczych „ę” (jako badacz, ewaluator, trener), a od 2015 roku współpracownik Fundacji Impact w zakresie „rozwoju publiczności” (audience development). Współpracował m.in. z Muzeum Zamkowym w Malborku, Teatrem im. Aleksandra Fredry w Gnieźnie, Teatrem Powszechnym im. Zygmunta Hübnera, Ministerstwem Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Strefą Kultury Wrocław. Autor artykułów z zakresu audience development, animacji kultury i praktyk artystycznych. Pozostaje nadal wierny swoim naukowym zainteresowaniom (doktorat): socjologii gender, seksualności, badań nad męskościami.

Spotkanie odbędzie się w formie webinarium we wtorek 19 maja 2020 roku w godzinach 11.00-12.30.
Udział w webinarium jest bezpłatny. Zapisy na spotkanie przyjmujemy do dnia 18 maja br. (poniedziałek) do godziny 17.00 bądź do wyczerpania miejsc.

REJESTRACJA ZAMKNIĘTA: limit miejsc został wyczerpany – dziękujemy za tak duże zainteresowanie spotkaniem!

Informacje o kolejnych wykładach już wkrótce.

Zachęcamy do udziału!

REGULAMIN WEBINARIÓW

Europejska Konferencja nt. Architektury i Mediów, 11-14 maja 2020 r. – online

Fundacja Mies van der Rohe, przy wsparciu programu Kreatywna Europa zaprasza na II Europejską Konferencję nt. Architektury i Mediów, która odbędzie się online w dniach 11-14 maja 2020 r.

Wydarzenie zgromadzi wybitnych specjalistów, którzy będą dyskutować o rozpowszechnianiu architektury za pośrednictwem mediów. Będzie wyjątkową okazją do wymiany doświadczeń na temat architektury postrzeganej jako kultura oraz na temat jej rozpowszechniania – zarówno dzieł klasycznych jak i najnowocześniejszych trendów architektonicznych – w mediach: drukowanych, radiu, telewizji oraz w mediach internetowych.

Główny nacisk położony zostanie jednak na telewizję, radio i media audiowizualne oraz ich rolę w promowaniu architektury jako dziedziny kultury.

Prelegenci postarają się znaleźć odpowiedź m.in. na następujące pytania:

• co sprawia, że architektura może być interesująca dla mediów?
• dlaczego uzyskanie widoczności w sekcjach kulturalnych mediów informacyjnych jest poważnym wyzwaniem dla architektury?
• Jak istotna jest rola mediów w zrozumieniu i docenieniu architektury przez szeroką publiczność?

Konferencja, organizowana podczas Tygodnia Architektury w Barcelonie, dostępna będzie na kanale You Tube Fundacji Mies van der Rohe.

Zapraszamy do zapoznania się ze szczegółowym programem konferencji.

Webinarium europejskiej sieci IETM: Nowa ekonomia dla sztuki – 8 maja 2020 r.

Europejska sieć IETM – International Network for Contemporary Arts zaprasza na webinarium Nowa ekonomia dla sztuki, które odbędzie się 8 maja 2020 r. o godz. 12:00 CET.

Podczas wydarzenia zaproszeni Goście zastanowią się w jaki sposób obecny kryzys wywołany pandemią COVID-19 może być okazją do ponownego przemyślenia i zdefiniowania ekonomii sektora kultury i zmiany jego paradygmatów.

Organizatorzy stawiają tezę, która zakłada, że obecny kryzys powinien skłonić sektor poszukiwania nowego porządku, interakcji z innymi podmiotami i wymiany doświadczeń. Webinarium będzie poszukiwać odpowiedzi na pytania w jaki sposób budować instytucje wokół twórców i odbiorców kultury, jak zwiększyć dostępność dzieł kultury dla jej odbiorców, jak zmienić charakter i warunki finansowania, aby odzwierciedlić społeczną rolę sztuki, jak być mniej zależnym od publicznych źródeł finansowania oraz jak budować mosty i tworzyć interakcje z innymi sektorami, aby razem być silniejszymi i mniej podatnymi na potencjalne kryzysy.

Webinarium dostępne będzie zarówno dla członków sieci IETM, jak i osób niestowarzyszonych.

Więcej informacji oraz rejestracja na webnarium na stronie internetowej sieci IETM.

Serdecznie zapraszamy!

Sieć europejska TRAMONTANA NETWORK III (Francja – Włochy – Polska – Portugalia – Hiszpania) wśród laureatów Nagrody Dziedzictwa Europejskiego / Europa Nostra 2020!

Sieć europejska TRAMONTANA NETWORK III (Francja – Włochy – Polska – Portugalia – Hiszpania) wśród laureatów Nagrody Dziedzictwa Europejskiego / Europa Nostra 2020!

Komisja Europejska oraz Europa Nostra ogłosiły dzisiaj zwycięzców Nagród Dziedzictwa Europejskiego / Europa Nostra 2020. Najbardziej prestiżowe europejskie wyróżnienie w zakresie dziedzictwa przyznano 21 wyjątkowym inicjatywom prowadzonym w 15 krajach Europy. Wśród nich znalazła się sieć Tramontana Network III będąca współpracą podmiotów z Francji, Włoch, Polski, Portugalii i Hiszpanii. Polskim partnerem jest Akademia Profil.

Sieć Tramontana III to pogłębione badania niematerialnego dziedzictwa społeczności wiejskich obszarów górskich Europy. Celem jest ochrona i rewitalizacja tego dziedzictwa poprzez jego dokumentację i szerokie rozpowszechnianie. Prowadzone badania są wynikiem partnerstwa między ośmioma organizacjami pozarządowymi z pięciu krajów europejskich (Francji, Włoch, Polski, Portugalii i Hiszpanii) z ponad pięćdziesięcioma podmiotami stowarzyszonymi. Projekt uzyskał wsparcie w ramach programu Unii Europejskiej Kreatywna Europa – komponent Kultura.

Obecnie niematerialne dziedzictwo społeczności wiejskich obszarów górskich Europy stoi w obliczu wielu zagrożeń, takich jak spadek znajomości i praktykowania własnych tradycji, degradacja środowiska i krajobrazu naturalnego czy marginalizacja w kontekście postępującej globalizacji. Same społeczności lokalne borykają się również z licznymi problemami, jak na przykład rosnąca stopa bezrobocia wśród młodzieży. Z drugiej strony, współczesne wyzwania dają szansę na stworzenie nowych zasobów, a także na eksperymenty z innowacyjnymi formami spójności społecznej, kulturowej i gospodarczej.

Niematerialne dziedzictwo społeczności wiejskich obszarów górskich Europy jest niezwykle różnorodne i bogate, zaś jego dokumentacja ma ogromne znaczenie dla zachowania ciągłości tradycji i ich rewitalizacji. W tym celu Sieć Tramontana prowadzi badania terenowe, wydaje publikacje, organizuje warsztaty artystyczne i wydarzenia kulturalne, a także bezpośrednio wspiera artystów na ich terytoriach. Zaangażowanie społeczności w te procesy to zadanie kluczowe, ponieważ dostęp do lokalnego dziedzictwa jest często ograniczony.

Sieć Tramontana III stanowi rozwinięcie prac wykonanych podczas wcześniejszych dwóch edycji projektu: Sieć Tramontana I (2012–2013) i Sieć Tramontana II (2014–2015). W ramach wszystkich trzech etapów współpracy przeprowadzono ponad tysiąc dwieście rejestracji terenowych dotyczących między innymi lingwistyki, antropologii, pejzaży dźwiękowych i etnomuzykologii. Zgromadzono zasoby fotograficzne, nagrania audiowizualne i źródła pisane. Baza danych zawierająca informacje o tych materiałach jest dostępna na profesjonalnym portalu internetowym i ma istotne znaczenie dla badań i promocji kultury regionów. Oprócz działalności badawczej zorganizowano również seminaria, warsztaty edukacyjne, wystawy multimedialne i pokazy we współpracy z wieloma instytucjami jak uniwersytety, szkoły, fundacje, biblioteki i muzea.

„Projekt ten promuje ideę europejskiej tożsamości, a zwłaszcza dziedzictwa obszarów górskich, które jest wspólne dla całej Europy. Jest to doskonały przykład współpracy międzynarodowej między naukowcami posiadającymi wiedzę specjalistyczną w różnych dziedzinach. Metodologia zastosowana w projekcie jest implementowana w różnych krajach europejskich i ma potencjał do wprowadzenia jej na całym kontynencie” – oceniło jury.

Nagrody Dziedzictwa Kulturowego / Nagrody Europa Nostra

Nagrody Dziedzictwa Kulturowego / Nagrody Europa Nostra zostały ustanowione przez Komisję Europejską w 2002 roku i od tamtego czasu są przyznawane przez sieć Europa Nostra. Celem nagród jest wyróżnianie i promowanie najlepszych praktyk związanych z ochroną dziedzictwa kulturowego, badaniami, zarządzaniem, wolontariatem, edukacją i komunikacją. W ten sposób przyczyniają się one do większego publicznego uznania dziedzictwa kulturowego jako strategicznego zasobu europejskiej gospodarki i społeczeństwa. Nagrody są finansowane przez program Kreatywna Europa realizowany przez Unię Europejską.

Laureatów wybiera niezależne jury złożone z ekspertów w zakresie dziedzictwa kulturowego z całej Europy na podstawie szczegółowej analizy i oceny kandydatów – organizacji oraz osób prywatnych z 30 krajów europejskich. Jury podjęło także decyzję o przyznaniu trzech Nagród Europa Nostra za wyjątkowe osiągnięcia w zakresie dziedzictwa kulturowego kandydatom ze Szwajcarii i Turcji – krajów spoza programu Kreatywna Europa.

Fani zagadnienia dziedzictwa historycznego oraz wszyscy wspierający tego rodzaju działania z Europy i całego świata mogą głosować online na tegorocznych zwycięzców, by zdecydować, komu zostanie przyznana tegoroczna nagroda publiczności Public Choice Award. W dobie izolacji oraz dystansowania społecznego Komisja Europejska wraz z federacją Europa Nostra żywią nadzieję, iż uda im się zainspirować szeroką publiczność do zapoznania się z projektami tegorocznych laureatów oraz do wyboru trzech, ich zdaniem, najciekawszych przedsięwzięć. Informacja o przyznaniu nagrody publiczności Public Choice Award zostanie podana po wakacjach. Z tej okazji przedstawieni zostaną również zdobywcy Grand Prix, uprawnieni do odbioru nagrody pieniężnej w wysokości po 10 000 euro.

Laureaci Nagród Dziedzictwa Europejskiego / Europa Nostra 2020

Konserwacja

Rubens’ Garden Screen and Garden Pavilion, Antwerp, BELGIUM

Hvar’s Arsenal, CROATIA

Epitaphs of the University Church of Leipzig, GERMANY

The Museum of Fine Arts, Budapest, HUNGARY

Basilica of Santa Maria di Collemaggio, L’Aquila, ITALY

LocHal, Tilburg, THE NETHERLANDS

Subterranean Caves and Wineries of El Cotarro, province of Burgos, SPAIN

The Iron Bridge, Shropshire, UNITED KINGDOM

 Badania

Tramontana Network III, FRANCE/ITALY/POLAND/PORTUGAL/SPAIN

Turin Papyrus Online Platform (TPOP), ITALY

Scanning for Syria, THE NETHERLANDS

 Zasługi z tytułu poświęcenia na rzecz dziedzictwa

Mr. Don Duco, THE NETHERLANDS

 Edukacja, szkolenie i zwiększanie świadomości

Cross-border Collaboration for European Classical Music, CZECH REPUBLIC

Arolsen Archives Online, GERMANY

The Secret Life of a Palace, Gödöllő, HUNGARY

Uccu Roma Informal Educational Foundation, HUNGARY

Auschwitz. Not long ago. Not far away, POLAND/SPAIN

The Ambulance for Monuments, ROMANIA

Nagrody Europa Nostra zostaną również przyznane za dwa wybitne osiągnięcia w dziedzinie dziedzictwa kulturowego w państwach Europy, które nie biorą udziału w unijnym programie „Kreatywna Europa”.

Konserwacja

Manor Farm of Bois de Chênes, SWITZERLAND

 Zasługi z tytułu poświęcenia na rzecz dziedzictwa

Société de Lecture, Geneva, SWITZERLAND

Edukacja, szkolenie i zwiększanie świadomości

SARAT – Safeguarding Archaeological Assets of Turkey, TURKEY

Webinarium z okazji Dnia Europy: Dziedzictwo kulturowe jako katalizator przyszłości Europy – 9 maja 2020 r.

9 maja społeczność Unii Europejskiej obchodzi Dzień Europy. Z tej okazji wiele instytucji oraz organizacji europejskich organizuje wydarzenia związane z obchodami Europe Day.

Europejskie sieci Europeana i Europa Nostra działając w imieniu European Heritage Alliance zapraszają na webinarium z okazji 70. rocznicy Deklaracji Schumana, gdzie prelegenci i eksperci przyjrzą się w jaki sposób dziedzictwo kulturowe może być potężnym katalizatorem przyszłości Europy.

Po raz pierwszy od wybuchu pandemii COVID-19 wysocy przedstawiciele instytucji Unii Europejskiej podejmą otwartą rozmowę z przedstawicielami europejskiego dziedzictwa kulturowego. Spotkają się, aby przedyskutować główną rolę sektora dziedzictwa kulturowego w bezprecedensowych planach, które instytucje UE i państwa członkowskie przygotowują do ożywienia i transformacji europejskiego społeczeństwa i gospodarki.

Webinarium rozpocznie się 9 maja 2020 r. o godzinie 12:00 CET.

Więcej informacji oraz zapisy na stronie Europe Day Webinar.

Culture Cares: International Conference Cultural Participation and Well-being – konferencja online europejskiej sieci Amateo

Europejska sieć Amateo zaprasza na konferencję „Culture Cares: International Conference Cultural Participation and Well-Being” w dniach 14-15 maja 2020 roku.

Wpływ kulturalnego zaangażowania na zdrowie i samopoczucie często jest pomijany przez ogół społeczeństwa, jak również profesjonalistów z sektora kultury. Poprzez inspirujące wykłady prelegentów, dyskusje i warsztaty organizatorzy rzucają wyzwanie do zbadania wpływu działań kreatywnych i kulturalnych na zdrowie i samopoczucie ich odbiorców oraz jak kultura zmienia życie jednostek i całego społeczeństwa.

Jest to tym bardziej istotne w obecnej sytuacji, gdy poznajemy liczne inicjatywy artystyczne, dzięki którym artyści łagodzą stres związany z kwarantanną i dają ludziom inspirację do przyłączenia się do pracy twórczej. Organizatorzy spróbują przekonać uczestników, że interwencje artystyczne są często ingerencją niskiego ryzyka, wysoce opłacalną i zintegrowaną opcją leczenia złożonych problemów zdrowotnych, na które nie ma obecnie dostępnych rozwiązań.

Większa współpraca między sektorem kultury a sektorem zdrowia może również wzbogacić kapitał kulturowy, zapewniając wszystkim równy dostęp do sztuki i dobrobyt w całym regionie europejskim.

Bedzie to już 12-ta, coroczna konferencja sieci Amateo. Dotychczas konferencje odbywały się w jednym z krajów członkowskich sieci, jednak w tym roku ze względu na światową pandemię COVID-19 konferencja w całości odbędzie się online poprzez platformę Zoom.

Szczegółowy program konferencji oraz zapisy na stronie internetowej organizatora – sieci Amateo.

Serdecznie zapraszamy do udziału w konferencji w dniach 14-15 maja 2020 r.!

Creatives Unite – platforma internetowa dla interesariuszy sektorów kultury i kreatywnego w związku z COVID-19

Komisja Europejska ogłosiła uruchomienie specjalnej platformy internetowej CREATIVES UNITE mającej ułatwić artystom, wykonawcom i innym osobom pracującym w sektorach kultury i kreatywnym dzielenie się informacjami i pomysłami w związku z kryzysem wywołanym pandemią COVID-19.

Europejskie sektory kulturalne i kreatywne zostały mocno dotknięte epidemią koronawirusa – zamknięte kina, teatry, muzea, odwołane wydarzenia kulturalne oraz przełożone projekty przyczyniły się do poważnego kryzysu w branży oraz utraty dochodów wielu jej uczestników.

Odpowiedzią Komisji Europejskiej na trwający kryzys jest uruchomiona 6 maja 2020 r. platforma internetowa Creatives Unite przeznaczoną dla sektorów kulturalnego i kreatywnego dotkniętych pandemią COVID-19. Jest to przestrzeń stworzona przez i dla sektora, umożliwiająca wszystkim interesariuszom dyskusję, dzielenie się wiedzą oraz tworzenie innowacyjnych rozwiązań.

Mariya Gabriel, komisarz ds. Innowacji, badań, kultury, edukacji i młodzieży, powiedziała: „Koronawirus ma niszczycielski wpływ gospodarczy na sektor kultury i sektor kreatywny. Ta platforma internetowa zapewni forum dla sektorów kultury i sektora kreatywnego do dzielenia się pomysłami i inicjatywami oraz współtworzenia rozwiązań dzięki ich kreatywności w odpowiedzi na kryzys. Platforma sektorowa dla sektora.”

Uruchomienie platformy jest kontynuacją wideokonferencji ministrów kultury krajów Unii Europejskiej z 8 kwietnia, na której komisarz Gabriel ogłosiła inicjatywę.

Operatorem platformy jest europejska sieć Creative Hubs Network oraz Creative FLIP – pilotażowy projekt Parlamentu Europejskiego realizowany przez Komisję Europejską, kierowany przez Goethe Institut.

Zapraszamy na stronę internetową platformy Creatives Unite!

Hack Creative: An Industry Transformed – Hakaton dla profesjonalistów z sektorów kultury i kreatywnego 1-3 maja 2020 r.

Już w najbliższy weekend w dniach 1-3 maja 2020 r. zapraszamy na hakaton „Hack Creative: An Industry Transformed” dotyczący kryzysu w sektorze kultury wywołanego pandemią COVID-19. 

Wydarzenie skierowane jest do profesjonalistów z sektorów kultury i kreatywnego, którzy będą pracować nad problemami, z którymi boryka się dziś wielu przedstawicieli tych sektorów. Uczestnicy zostaną podzieleni na grupy, które będą pracować nad pomysłem/projektem pod nadzorem mentorów i ekspertów z branży. Organizatorzy nie wymagają od uczestników wcześniejszego doświadczenia w technologii cyfrowej, a jedynie aktywnego zainteresowania pracą nad nowymi rozwiązaniami oraz poświęcenia 48 godzin na naukę i pracę nad projektami wraz z innymi profesjonalistami z sektora kultury i kreatywnego.

Organizatorem wydarzenia jest NDPC – Northern Dimension Partnership on Culture, a jednym ze współorganizatorów europejska sieć wspierana przez komponent Kultura programu Kreatywna Europa – Trans Europe Halles.

Hakaton odbędzie się w całości online w dniach 1-3 maja 2020 r.

Więcej informacji oraz rejestracja uczestników na stronie www.hackcreative.org

Kolejna odsłona #CreativeEuropeAtHome – „Lockdown diary”

Kolejna odsłona akcji #CreativeEuropeAtHome! Tym razem przedstawiamy coś dla miłośników czytelnictwa.

Irlandzka autorka Jan Carson – laureatka Nagrody Literackiej Unii Europejskiej (European Union Prize for Literature) z 2019 roku dzieli się swoimi wrażeniami i przemyśleniami, będąc zamkniętą w swoim domu w Belfaście podczas epidemii COVID-19.

Zapraszamy do zapoznania się z zapisem jej dziennika z czasów pandemii, który dostępny jest online na stronie European Union Prize for Literaure. Kolejne wpisy publikowane będą w tygodniowych odstępach. Zapraszamy do śledzenia dziennika na bieżąco!

Ostatnie dni na składanie projektów w ramach czterech konkursów związanych z komponentem Kultura

Przypominamy o upływających terminach składania projektów w czterech konkursach organizowanych w ramach programu Kreatywna Europa komponent Kultura lub ze wsparciem programu Kreatywna Europa komponent Kultura:

Projekty współpracy z krajami regionu Bałkanów Zachodnich

TERMIN SKŁADANIA WNIOSKÓW: 28 kwietnia 2020 roku

Informacje o konkursie: Projekty współpracy z krajami regionu Bałkanów Zachodnich

Music Moves Europe – działanie „Music Education and Learning”

TERMIN SKŁADANIA WNIOSKÓW: 30 kwietnia 2020 roku

Informacje o konkursie: Edukacja muzyczna

Music Moves Europe – działanie „Co-Creation and Co-Production”

TERMIN SKŁADANIA WNIOSKÓW: 30 kwietnia 2020 roku

Informacje o konkursie: Co-Creation and Co-Production

Projekt „Dziedzictwo kulturowe w działaniu” prowadzony ze wsparciem programu Kreatywna Europa, realizowany przez konsorcjum pod przewodnictwem EUROCITIES, wraz z KEA, ERRIN, Europa Nostra i Architects’ Council of Europe (ACE)

TERMIN SKŁADANIA WNIOSKÓW: 27 kwietnia 2020 roku

Informacje o konkursie: Dziedzictwo kulturowe w działaniu

Prace polskiej artystki dostępne online w ramach projektu Not Yet Written Stories – Women Artists’ Archives Online

Mamy przyjemność przedstawić kolejny projekt dofinansowany w ramach komponentu Kultura programu Kreatywna Europa dostępny online w ramach akcji #CreativeEuropeAtHome. Not Yet Written Stories – Women Artists’ Archives Online publikują prace polskiej artystki Iwony Lemke-Konart.

Światowa pandemia COVID-19 całkowicie zmieniła postrzeganie i odbiór kultury. Wiele instytucji zdecydowało się na publikację swoich projektów online, aby umożliwić pozostającym w izolacji odbiorcom dostęp do dzieł kultury.

Jednym z przykładów jest projekt Not Yet Written Stories – Women Asrtists’ Archives Online mający na celu przywrócenie pamięci o sztuce awangardowcyh artystek z Polski, Słowenii, Chorwacji i Łotwy.

W ramach projektu właśnie udostępniono online prace polskiej artystki Iwony Lemke-Konart – fotografki, performerki, autorki filmów i książek, artystki multidyscyplinarnej. Swoją twórczością z przełomu lat 70 i 80 XX wieku „artystka wykazywała krytyczne podejście do ogólnej sytuacji panującej w polskim świecie sztuki i w swojej twórczości podejmowała z nią polemikę”. Jej fotografie można obejrzeć na stronie internetowej projektu Not Yet Written Stories.

28 kwietnia 2020 Digital Talk: Future of Performing Arts and Culture in Europe After the COVID-19 Crisis – zaproszenie do oglądania dyskusji online

28 kwietnia 2020 na kanale YouTube organizacji Omnium Cultural odbędzie się dyskusja online poświęcona przyszłości sektora kultury i sztuk performatywnych po kryzysie wywołanym pandemią COVID-19 i podjętymi działaniami zapobiegającymi rozprzestrzenianiu się koronawirusa.

W rozmowie wezmą udział:

Asa Richardsdottir – sekretarz generalna międzynarodowej sieci organizacji sektora sztuk performatywnych IETM

Tere Badia – sekretarz generalna międzynarodowej sieci organizacji sektora kultury Culture Action Europe

Barbara Gessler – dyrektor programu Kreatywna Europa, Komisja Europejska

Roser Sebastia – członkini zarządu organizacji Omnium Cultural.

Dyskusję będzie można śledzić online 28 kwietnia 2020 od godz. 16.00, na kanale youtube.com/omniumcultural