European Film Forum podczas Festiwalu Filmowego w Wenecji

Zachęcamy do udziału w kolejnym Europejskim Forum Filmowym, które odbędzie się 1 września 2018 roku podczas 75. Festiwalu Filmowego w Wenecji.

Europejskie Forum Filmowe pod hasłem „Creating the buzz around movies: Promotion, Festivals and MEDIA after 2020” odbędzie się w sobotę, 1 września br. w godzinach 16:00-18:00 w Hotelu Excelsior na Lido w Wenecji.

Forum poświęcone będzie roli festiwalów filmowych po 2020 roku oraz sposobom wzmacniania promocji filmów oraz docierania do szerokiej publiczności. Najbliższe EFF to doskonała okazja do rozmowy o priorytetach nowego programu i przyszłości MEDIA, a także o roli programu w kontekście wsparcia dla festiwali. Podczas Forum będzie można przyjrzeć się ewolucji europejskich festiwali filmowych i omówić sposoby jak najlepszego wykorzystania środków programu Kreatywna Europa do wspierania festiwali w przyszłości.

Wśród potwierdzonych prelegentów są między innymi Paolo Baratta, Przewodniczący Biennale w Wenecji, Roberto Viola, Dyrektor Generalny DG ds. Sieci Komunikacyjnych, Treści i Technologii Komisji Europejskiej,  Laurence Herszberg, dyrektor festiwalu Séries Mania czy José Luis Rebordinos, dyrektor Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w San Sebastián.

Więcej o EFF w Wenecji znajdą Państwo tutaj.

European Film Forum zostało powołane przez Komisję Europejską z myślą o ułatwieniu dialogu pomiędzy decydentami i przedstawicielami europejskiego sektora audiowizualnego. Naczelnym celem EFF jest opracowanie strategii pozwalającej na zmierzenie się z wyzwaniami stawianymi przez cyfryzację rynku.

Nowy termin składania wniosków i zmiany kryteriów w schemacie automatycznym dystrybucji

Ważna informacja dla dystrybutorów zainteresowanych składaniem wniosków w schemacie automatycznym. W dniu 6 sierpnia na stronach Agencji Wykonawczej ds. Kultury, Edukacji i Sektora Audiowizualnego EACEA ukazała się aktualizacja wezwania do składania wniosków EACEA /05/2018 i nowa wersja „Przewodnika dla wnioskodawców”. Zmiany dotyczą harmonogramu składania i oceny wniosków, jak również tabel dotyczących maksymalnych progów deklarowanych sprzedanych biletów i kwot za kwalifikujące się bilety.

Poniżej przedstawiamy uaktualniony harmonogram i tabele. Więcej informacji znajduje się tutaj.

Zmiany w tabelach dotyczących obliczania funduszu.

Zdjęcie: Kartik Anand, Flickr

Trzy finałowe filmy w rywalizacji o LUX Prize 2018

Podczas konferencji prasowej Giornate degli Autori w Rzymie, Prezydent Parlamentu Europejskiego Antonio Tajani ogłosił trzy finałowe filmy, które pozostały w rywalizacji o LUX Prize 2018.

Wśród finalistów znaleźli się:
– Styx, reż. Wolfganga Fischera (Niemcy/Austria)
– The Other Side of Everything, reż. Mila Turajlić (Serbia/Francja/Katar)
– Woman at War, reż. Benedikt Erlingsson (Islandia/Francja/Ukraina)

Film Woman at War był dofinansowany w komponencie MEDIA w schematach Development – projekt pojedynczy oraz Dystrybucja – schemat automatyczny.

Co dalej? W ramach 2018 LUX Film Days na jesieni, trzy finałowe filmy będą wyświetlane w ponad 50 miastach i na festiwalach na terenie całej Europy. Każdy z trzech utworów zostanie również przetłumaczony na 24 oficjalne języki Unii Europejskiej. Zwycięzca, wybierany przez członków Parlamentu Europejskiego, zostanie ogłoszony 14 listopada w Strasburgu.

W ubiegłej edycji nagroda filmowa LUX powędrowała do Amandy Kernell za film „Sami Blood” (Szwecja, Norwegia, Dania).

Listę z finałową dziesiątką znajdą Państwo tutaj.

Trwają zapisy na Plenery Film Spring Open 2018

12 czerwca Fundacja Film Spring Open otworzyła zapisy na międzynarodowe warsztaty oferujące interdyscyplinarny i niezwykle szeroki zakres tematyczny zajęć dla profesjonalistów i adeptów sztuki audiowizualnej.

Od 17 do 26 października, podczas Plenerów Film Spring Open w Krakowie, twórcy będą mieli okazję do poszerzania swoich umiejętności oraz wspólnego eksperymentowania z różnymi formatami filmowymi, korzystając z doskonałego sprzętu filmowego, który przez ostatnie lata stał się wizytówką Plenerów. Arri, Angenieux, Barco, Blackmagic Design, JBD, HP, Canon, Eizo, Sony, Panasonic czy Maxon Cinema 4D to tylko kilku z prawie 50 partnerów technologicznych Plenerów.

Organizatorzy zapraszają do udziału reżyserów, operatorów, scenarzystów, aktorów, montażystów, realizatorów dźwięku, kompozytorów, specjalistów VFX, animatorów, programistów, Youtuberów, producentów oraz inne profesje filmowe, włączając w to kostiumografów czy charakteryzatorów.

Co roku około trzystu uczestników bierze udział w wykładach, warsztatach, pokazach filmów i spotkaniach z twórcami oraz realizuje swoje projekty filmowe. Doskonała kadra profesjonalistów to kolejny znak rozpoznawczy Plenerów.

„Przyszłość realizacji filmów fabularnych to budowa systemów pozwalających na łączenie elementów wirtualnych i live w czasie rzeczywistym. Plenery Film Spring Open od lat trzymają rękę na pulsie zmian i nowych technologii, dlatego wiemy, że przyszłość to nie tylko Nowy model produkcji, który promujemy, ale także wirtualne studio w Cinebusie i w tym kierunku podążamy. Ponadto będziemy namawiali naszych uczestników, żeby eksperymentowali z VR w różnych gatunkach jak np. film dokumentalny. Dynamicznie rozwijający się e-commerce to pole do rozwiązań w technologiach VR i AR. Będziemy namawiali, aby nasi uczestnicy w ramach nowej grupy próbowali nowoczesnych rozwiązań jak np. streaming w VR czy Selfie TV, która pozwoli przesyłać do Cinebusa, za pomocą wewnętrznej sieci, filmy z telefonów komórkowych z 500 m i która zapewni również komunikację na planie” – mówi prof. Sławomir Idziak, który edukuje już kolejne pokolenie filmowców. To właśnie na Plenerach młodzi adepci sztuki filmowej z całego świata często zawiązują przyjaźnie i współpracę, które owocują wspólnymi projektami i dalszymi sukcesami.

Na uczestników, jak co roku, czekają grupy twórcze, których tematyka obejmuje: scenariusze, teledyski, filmy dokumentalne, filmy reklamowe, VR i AR, prewizowanie filmów fabularnych, CGI i nowoczesny montaż, nowy model produkcji, interakcyjne formy narracji audiowizualnej, filmowanie w trudnych warunkach, twórczość internetową.

Tegorocznymi nowościami będą grupa Selfie TV oraz grupa animacji. „Nie zabraknie także nowości technicznych oraz zagadnień takich jak: nowe platformy dystrybucji, dźwięk w VR, czy sztuczna inteligencja” –  zaprasza serdecznie do udziału Sławomir Idziak.

Koszt udziału w Plenerach wynosi 350 zł.

Rejestracja zakończy się 5 października.

Chętni mogą zapisać się na Plenery na stronie Fundacji Film Spring Open.

Więcej informacji o wydarzeniu znajduje się na stronie internetowej oraz na Facebooku fundacji.

—

Warsztaty Film Spring Open są dofinansowywane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Trwa nabór zgłoszeń na EURODOC 2019

Rozpoczął się nabór na program szkoleniowy dedykowany europejskim producentom filmów dokumentalnych EURODOC 2019.

Uwaga, organizatorzy podjęli decyzje o przedłużeniu naboru na EURODOC 2019. Nowy termin aplikowania upływa 30 listopada 2018 roku.

EURODOC to jeden z wiodących programów dedykowanych producentom filmów dokumentalnych, mający na celu ułatwianie nawiązywania kontaktów oraz współpracy pomiędzy profesjonalistami sektora audiowizualnego. Program zrzesza niemal 1000 profesjonalistów związanych z filmem dokumentalnym z całego świata. Do głównych celów programu należy m.in. ułatwienie rozwoju projektom z międzynarodowym potencjałem, zachęcanie do działań transnarodowych, uwzględnienie specyficznych potrzeb profesjonalistów z krajów europejskich o niskiej zdolności produkcyjnej i zapewnienie im przydatnych narzędzi oraz wzmocnienie międzynarodowego wymiaru małych i średnich przedsiębiorstw.

Na program składają się 3 jednotygodniowe sesje stacjonarne odbywające się w trzech różnych krajach na przestrzeni roku. Podczas trwania EURODOC uczestnicy pracują nad rozwojem zgłaszanego projektu, sprawdzają jego międzynarodowy potencjał rynkowy oraz zgłębiają tajniki związane z koprodukcją, finansowaniem oraz aspektami prawnymi i biznesowymi. Ostatnią sesję stanowią spotkania 1:1 z ekspertami i decydentami sektora audiowizualnego.

• I SESJA – Development: marzec 2019
• II SESJA – Coproduction, Financing & Packaging: czerwiec 2019
• III SESJA – Meetings with the Exeprts: październik 2019

Obok producentów z projektami w fazie developmentu aplikować do programu mogą również przedstawiciele stacji telewizyjnych oraz funduszy filmowych (regionalnych, państwowych i europejskich) wspierających produkcje dokumentalne.

Koszt uczestnictwa w programie wynosi 2800 euro. 

Aplikować można do 13 listopada 2018 roku.

UWAGA! Termin aplikowania został przedłużony do 3o listopada 2018 roku!

Szczegółowe informacje znajdują się na stronie programu.

Formularz aplikacyjny znajduje się tutaj.

—

Warsztaty EURODOC są współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Nabór wniosków w schemacie Agenci sprzedaży (EACEA/01/2018) – aktualizacja

Informujemy o publikacji nowego wezwania w ramach schematu dofinansowania Agenci sprzedaży (EACEA/01/2018).

Celem schematu jest wzmocnienie i wsparcie szerszej międzynarodowej dystrybucji filmów europejskich poprzez zapewnienie – w oparciu o ich osiągnięcia na rynku – funduszy dla agentów sprzedaży, umożliwiających dalszą reinwestycję w nowe niekrajowe filmy europejskie. Schemat wspiera także rozwój współpracy pomiędzy producentami a dystrybutorami, wzmacniając w ten sposób konkurencyjność niekrajowych filmów europejskich, a także europejskich firm.

Całkowity budżet przeznaczony na wsparcie w ramach schematu wynosi 2,6 miliona euro. Finansowy wkład Unii Europejskiej nie może przekroczyć 60% całkowitych kwalifikowalnych kosztów działania.

Ostateczny termin przesyłania aplikacji upływa 6 listopada 2018 roku o godz. 12:00 w południe.

Wezwanie od składania wniosków, przewodnik oraz pozostałe dokumenty aplikacyjne znajdują się na stronie EACEA.

—

UWAGA! Przesunięty został termin przesyłania aplikacji w ramach trwającego schematu. W ramach aktualizacji wezwania do składania wniosków EACEA/01/2018 z dnia 28 sierpnia 2018 roku, termin składania aplikacji ustanowiony został na 15 stycznia 2019 roku.

Poniżej znajdą Państwo zaktualizowany harmonogram.

Zaktualizowane wezwanie oraz „Przewodnika dla wnioskodawców” są dostępne na stronie Agencji Wykonawczej ds. Kultury, Edukacji i Sektora Audiowizualnego EACEA.

Na zdjęciu: kadr z filmu „Zimowi bracia”, reż. Hlynur Pálmason – z katalogu New Europe Film Sales

Trwa nabór na Documentary Campus Masterchool 2019

Documentary Campus Masterschool to intensywny 10-miesięczny program dla reżyserów i producentów. To seria czterech warsztatów, sesji pitchingowej podczas Leipzig Networking Days oraz stałych konsultacji online. Głównym założeniem szkolenia jest rozwój innowacyjnych projektów dokumentalnych wykorzystujących nowe technologie oraz wyposażenie producentów w niezbędne narzędzia i wiedzę, w celu pozyskania funduszy na realizację projektów audiowizualnych. Podczas warsztatów reżyserzy i producenci poznają tajniki finansowania i dystrybucji oraz nowe modele biznesowe, zapoznają się z innowacyjnymi technologiami cyfrowymi oraz VR oraz zastanowią się jak dotrzeć do szerokiej, międzynarodowej publiczności i osiągnąć kasowy sukces na poziomie międzynarodowym.

Edycja 2019 odbędzie się pod hasłem THINK REAL. THINK VIRTUAL. THINK SHORT. THINK LONG. THINK NEW i skupi się na zagadnieniach związanych z kreatywnymi strategiami biznesowymi, innowacyjnymi modelami finansowania, wirtualną rzeczywistością i technologiami cyfrowymi, nowymi platformami dystrybucji oraz animacją.

W trakcie Documentary Campus Masterschool 2019 odbędą się 4 sesje stacjonarne:

• Warsztat 1: Storytelling | Kopenhaga, Dania
• Warsztat 2: Funding and Producing | Sheffield, Wielka Brytania
• Warsztat 3: Impact, Distribution and Business Models | TBA
• Warsztat 4: Pitching | Lipsk, Niemcy

Do udziału w programie zaproszonych zostanie 15 zespołów producent/reżyser.

Termin aplikacji upływa 5 listopada 2018 roku.

Uwaga! Projekty które były już prezentowane na międzynarodowych wydarzeniach nie kwalifikują się. Pitching podczas Leipzig Networking Days musi być premierą.

Więcej o Documentary Campus Masterschool znajduje się na stronie programu.

Informacje jak aplikować znajdują się tutaj.

—

Documentary Campus Masterschool odbywa się przy finansowym wsparciu programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Filmy współfinansowane przez MEDIA na 43. FPFF w Gdyni

Wśród tytułów zakwalifikowanych do tegorocznego 43. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni (17-22 września 2018 r) znalazły się 4 filmy dofinansowane w ramach programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

O Złote Lwy i Złoty Pazur powalczą:

• „Zimna wojna”, reż. Paweł Pawlikowski (Konkurs główny)

Pełna pasji historia miłości kobiety i mężczyzny, którzy poznali się wśród ruin powojennej Polski. Dzieli ich niemal wszystko, a szczególnie pochodzenie i temperament. Od początku wydają się tragicznie niedobrani. Okazuje się jednak, że mimo wszelkich różnic i przeciwności, są na siebie skazani i nie są w stanie się rozstać. Raz po raz rozdziela ich polityka, wady charakteru i nieszczęśliwe zrządzenia losu, podczas gdy zimnowojenna Polska lat pięćdziesiątych, Berlin, Jugosławia i Paryż stanowią tło dla ich historii miłosnej rozgrywającej się w niesprzyjających czasach. Reżyser zadedykował film swoim rodzicom, których imiona noszą główni bohaterowie filmu. (opisy filmów za stroną festiwalu)

Dofinansowanie w schematach Development – pakiet projektów, Dystrybucja – schemat automatyczny oraz Agenci sprzedaży.

• „Fuga”, reż. Agnieszka Smoczyńska (Konkurs główny)

Alicja straciła pamięć. Z dala od domu i rodziny zbudowała nową siebie niezależną i bezkompromisową. Alicja wraca po dwóch latach do swojego poprzedniego życia. Jej rodzina oczekuje, że na powrót odnajdzie się w roli żony, matki i córki. Alicja nie pamięta miłości do rodziny. Mąż i syn nie rozpoznają kobiety, która wygląda znajomo, ale zachowuje się jak ktoś obcy. Czy przypomnienie sobie dawnego uczucia jest niezbędne do bycia szczęśliwym?

Dofinansowanie w schemacie Agenci sprzedaży.

• „Pewnego razu w listopadzie”, reżyseria: Andrzej Jakimowski (Konkurs główny)

Warszawa, listopad 2013 roku. Mareczek zabiera Mamusię z domku działkowego na przedmieściach, gdzie ostatnio nocowała. Jest zbyt zimno, aby mogła tam zostać. Wyruszają do miasta, zabierając psa przybłędę, Kolesia. Oboje stracili mieszkanie w wyniku brutalnej polityki władz miasta i teraz tułają się po przytułkach. Mimo, że pies staje się w tej sytuacji ciężarem, Mamusia nie chce się go pozbyć. Kobieta zadamawia się w skłocie, gdzie bohaterowie są świadkami brutalnej próby spalenia budynku wraz z mieszkańcami przez faszystowskie bojówki, które chwilę wcześniej odłączają się od Marszu Niepodległości 11 listopada. W filmie wykorzystano materiały dokumentalne z prawdziwych zajść ulicznych.

Dofinansowanie w schemacie Agenci sprzedaży.

• „Jeszcze dzień życia”, reż. Damian Nenow, Raúl de la Fuente (Inne spojrzenie)

Oparta na książce Ryszarda Kapuścińskiego historia reportera realizującego swoją misję w ogarniętej wojną Angoli w 1975 roku. Podczas wyprawy Kapuściński zdaje sobie sprawę, że jest świadkiem wydarzeń, których znaczenie będzie wymagać wyjścia poza rolę obserwatora. To pozwoli mu narodzić się ponownie zarówno jako pisarzowi, jak i człowiekowi. Pod względem formalnym film jest stylizowaną animacją z fragmentami zdjęć dokumentalnych. Za pomocą narracji animacyjnej opowiedziano historię dziejącą się w przeszłości oraz oddano surrealistyczne realia wojny. Dokument pozwolił autorom uwzględnić pamięć tych, którzy przeżyli, a historii dodać realizmu.

Dofinansowanie w schematach Development – projekt pojedynczy

Pełna lista filmów zakwalifikowanych do Konkursu Głównego oraz sekcji Inne Spojrzenie znajduje się na stronie festiwalu.

Rozpoczął się nabór na warsztaty A Post Lab!

Rozpoczął się nabór na 9.edycję APostLab (wcześniej EP2C), 6-dniowe warsztaty poświęcone zarządzaniu postprodukcją filmów pełnometrażowych w środowisku międzynarodowych koprodukcji.

Odbywające się każdego roku w innym europejskim państwie, tegoroczne APostLab będzie mieć miejsce 8-13 listopada 2018 roku na Sardynii we Włoszech. Obecna edycja organizowana jest we współpracy z Sardegna Film Comission.

APostLab skierowany jest do producentów z międzynarodowym projektem filmowym na etapie developmentu, finansowania bądź pre-produkcji oraz do niezależnych kierowników post-produkcji.

Podczas warsztatów uczestnicy zostaną podzieleni na zespoły producent+kierownik post-produkcji. Pod okiem ekspertów będą pracować nad projektami podczas sesji grupowych i spotkań indywidualnych. W trakcie warsztatów uczestnikom przybliżone zostaną również takie kwestie związane z postprodukcją jak VFX, materiały pomocnicze, DCP, prawa do muzyki, obieg dokumentów i wiele innych.

Warsztaty prowadzone są w języku angielskim.

Liczba uczestników: 22 – 18 z krajów europejskich + 4 spoza Europy

Koszt udziału w warsztatach wynosi: 1.600 euro/producent; 1.300 euro/kierownik postprodukcji. Opłata pokrywa koszty zakwaterowania i posiłków. Koszty podróży są po stronie uczestnika. Można ubiegać się o stypendium.

Termin składania aplikacji upływa: 10 września 2018.

Formularz aplikacyjny znajduje się tutaj.

W przypadku pytań można kontaktować się z organizatorami pod adresem: [email protected]

—

Warsztaty APostLab są współfinansowane z środków programu Kreatywna Europa – komponentu MEDIA.

Trwa nabór na 4. edycję Bridging the Dragon Sino-European Project Lab

Bridging the Dragon Project Lab to intensywne warsztaty i think-tank dla projektów z potencjałem koprodukcji chińsko-europejskiej.

Warsztaty składają się z dwóch 3-4 dniowych sesji stacjonarnych. Pierwsza odbędzie się na jesieni w Pekinie w Chinach, druga kilka miesięcy później na jednym z europejskich festiwali filmowych (poprzednie edycje odbywały się m.in. w 2015 w Locarno, 2016 w Wenecji, 2018 w Berlinie). Każdy moduł składa się z sesji pitchingowych, spotkań indywidualnych oraz grupowych z ekspertami, a także otwartych wykładów i networkingu. Uczestnicy trenować będą pod okiem ekspertów z Chin i Europy.

Do Project Lab organizatorzy wybiorą 6-8 projektów europejskich oraz 6-8 projektów chińskich z potencjałem koprodukcyjnym. W tym roku organizatorzy zapraszają do udziału również filmy familijne.

Aplikować mogą kreatywne zespoły składające się z: doświadczonego producenta oraz reżysera lub scenarzysty, z projektami filmów fabularnych (również animacji) na późnym etapie developmentu.

Udział w wydarzeniu jest bezpłatny, koszty zakwaterowania podczas obu sesji stacjonarnych pokrywa organizator. Koszty podróży, wizy, itp. są natomiast po stronie uczestnika.

Termin aplikowania upływa 17 sierpnia 2018

Formularz aplikacyjny dla europejskich projektów znajduje się tutaj.
Więcej o wydarzeniu można przeczytać tutaj.

–

Bridging the Dragon odbywa się przy finansowym wsparciu programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Creativity Talks w ramach Studia Nowe Horyzonty+: 30 lipca zapraszamy do Wrocławia na spotkanie z Ewą Puszczyńską, producentką filmu „Zimna wojna”

Jesteście ciekawi, jak przebiegała produkcja Zimnej wojny Pawła Pawlikowskiego? Interesuje Was, co działo się na planie, jak wyglądały przygotowania i – przede wszystkim – jak buduje się potencjał międzynarodowej koprodukcji?

Stowarzyszenie Nowe Horyzonty, British Council i Creative Europe Desk Polska zapraszają na otwarte spotkanie z Ewą Puszczyńską – producentką filmów Zimna wojna i Ida w reżyserii Pawła Pawlikowskiego organizowane w ramach Creativity Talks.

Wydarzenie odbędzie się 30 lipca 2018 w godzinach 14:00-15:00 w AC Hotel by Marriott we Wrocławiu, przy Placu Wolności 10.

Wykład będzie częścią organizowanego przez Stowarzyszenie Nowe Horyzonty oraz Creative Europe Desk Polska Studia Nowe Horyzonty+, które odbędzie się w dniach 27 – 30 lipca we Wrocławiu podczas 18. MFF Nowe Horyzonty. Film Zimna Wojna został dofinansowany z komponentu MEDIA w ramach schematu Development – pakiet projektów. Polskim producentem zdobywcy canneńskiej nagrody za najlepszą reżyserię jest Opus Film, pozostali producenci to: Apocalypso Pictures, MK2 Productions (jako MK Productions [fr]), ARTE France (koprodukcja), BFI Film Fund, Canal+ Polska (koprodukcja), Film4, Kino Świat (koprodukcja), Protagonist Pictures.

Zapraszamy do zapisów poprzez poniższy formularz.

Uprzejmie informujemy, że Pani/Pana dane osobowe będą przetwarzane zgodnie z europejskim rozporządzeniem o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r. (Dz. Urz. UE L nr 119, str. 1):

1) Administratorem Pani/Pana danych osobowych jest Instytut Adama Mickiewicza z siedzibą w Warszawie (00-560), przy ul. Mokotowskiej 25.
2) W sprawach związanych z ochroną danych osobowych można kontaktować się z Inspektorem Ochrony Danych Osobowych, p. Krzysztofem Janickim za pośrednictwem adresu e-mail: [email protected] lub pisemnie na adres Instytutu Adama Mickiewicza.
3) Pani/Pana dane osobowe przetwarzane będą w celu uczestnictwa w spotkaniu informacyjnym dla dystrybutorów, organizowanym przez Biuro Programu Kreatywna Europa (Creative Europe Desk Polska) oraz w celach statystycznych i sprawozdawczości wobec organów nadzorujących działalność CED Polska, na podstawie art. 6 ust 1 lit. a. ogólnego rozporządzenia o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r.
4) Na podstawie wyrażonej zgody może Pan/Pani dołączyć do bazy subskrybentów newslettera programu Kreatywna Europa prowadzonej przez Biuro Programu Kreatywna Europa (Creative Europe Desk Polska), zgodnie z europejskim rozporządzeniem o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r. (Dz. Urz. UE L nr 119, str. 1) oraz ustawą z dnia 18 lipca 2002 r. o świadczeniu usług drogą elektroniczną (Dz.U. 2002 nr 144 poz. 1204z zm.).
5) Pani/Pana dane osobowe będą przechowywane do czasu wycofania zgody na ich przetwarzanie.
6) posiada Pani/Pan prawo dostępu do treści swoich danych oraz prawo ich sprostowania, usunięcia, ograniczenia przetwarzania, prawo do przenoszenia danych, prawo wniesienia sprzeciwu, prawo do cofnięcia zgody w dowolnym momencie bez wpływu na zgodność z prawem przetwarzania, którego dokonano na podstawie zgody przed jej cofnięciem.
7) Ma Pan/Pani prawo wniesienia skargi do Urzędu Ochrony Danych Osobowych, gdy uzna Pani/Pan, iż przetwarzanie danych osobowych Pani/Pana dotyczących narusza przepisy RODO.

Nabór projektów na IDFA Forum i Docs for Sale 2018

Do połowy sierpnia można zgłaszać swoje projekty dokumentalne na IDFA Forum oraz Docs for Sale, które będą miały miejsce podczas Międzynarodowego Festiwalu Filmów Dokumentalnych w Amsterdamie (14-25 listopada 2018 r).

IDFA Forum

Międzynarodowe targi koprodukcyjne IDFA Forum są jednym z najważniejszych wydarzeń w Europie poświęconym filmom dokumentalnym. Forum IDFA zaprasza niezależne firmy produkcyjne i producentów z całego świata, którzy szukają współfinansowania, koprodukcji i dystrybucji. Zgłaszać można się z każdym typem dokumentów (włączając w to seriale dokumentalne). Organizatorzy poszukują artystycznych, innowacyjnych projektów z potencjałem międzynarodowym (przeznaczonych do dystrybucji kinowej) na każdym etapie produkcji. Do sekcji Crossmedia Forum można również zgłaszać kreatywne, nielinearne projekty wykorzystujące nowe media, kładące nacisk na interaktywność.

Ostateczny termin przesyłania projektów upływa 15 sierpnia.
Forum odbędzie się w dniach 18-21 listopada 2018 roku.

Więcej informacji o Forum oraz o wymaganiach aplikacyjnych znajdą Państwo tutaj i tutaj.

Docs for Sale

Docs for Sale stanowią jedne z największych targów przeznaczonych dla premierowych filmów dokumentalnych. Każdego roku ponad 300 agentów sprzedaży, dystrybutorów, przedstawicieli stacji telewizyjnych oraz programerów festiwalowych przyjeżdża do Amsterdamu, by zobaczyć wyselekcjonowane najnowsze i najlepsze dokumenty mogące trafić na międzynarodowe rynki. Na Docs for Sales można zgłaszać się z kreatywnymi filmami dokumentalnymi z całego świata.

Ostateczny termin przesyłania projektów upływa 15 września.
Docs for Sale odbędzie się w dniach 16-22 listopada 2018 roku.

Szczegóły na temat wydarzenia oraz warunków zgłoszeń znajdują się tutaj.

—

IDFA Forum odbywa się przy finansowanym wsparciu programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Edukacja filmowa – rezultaty naboru EACEA/14/2017

Dawno nie cieszyliśmy się tak bardzo z ogłoszenia wyników w MEDIA! Po raz pierwszy dofinansowanie w tym obszarze (także biorąc pod uwagę nabory sprzed 2017 toku, kiedy edukacja filmowa należała do schematu Rozwój publiczności) otrzymał projekt koordynowany przez polską organizację – Centrum Edukacji Obywatelskiej. To ogromny sukces: spośród 34 złożonych wniosków ze wszystkich krajów należących do MEDIA, dofinansowanie otrzymało tylko osiem projektów.

Projekt CEO łączy edukację filmową z obywatelską, zakłada też przekazywanie młodym ludziom wartości europejskich i budowanie aktywnego zaangażowania w kulturę audiowizualną. Efektem projektu będzie bazujący na filmie program edukacyjny wykorzystujący krótkie metraże z zakupionymi licencjami, dostępne dla szkół i partnerów uczestniczących w projekcie. Opracowany zostanie także zestaw narzędzi edukacyjnych do wykorzystania w klasie i podczas wydarzeń, dostępny na specjalnej platformie internetowej. 'Shortcut – Small Stories, Big Issues’ to czwarty co do wielkości grant w tegorocznym zestawieniu.

Drugim polskim beneficjentem w schemacie Edukacja filmowa jest w tym roku Stowarzyszenie Nowe Horyzonty – wieloletni partner w projekcie 'Wrap!’ koordynowanym przez Stichting Cinekid Amsterdam.

Cieszymy się także z sukcesów organizacji, które prezentowały swoje osiągnięcia podczas zorganizowanej przez Creative Europe Desk we współpracy z Filmoteką Narodową – Instytutem Audiowizualnym listopadowej konferencji ’Images That Move’ – litewskiemu stowarzyszeniu Meno Avylis – partnerowi w kolejnej edycji projektu 'Moving Cinema’ i fundacji Cineteca di Bologna – koordynatorowi projektu CINema and ART at School.

Warto podkreślić, że wybrane w tym roku projekty to inicjatywy dwuletnie, ukierunkowane na długofalowe działania adresowane do młodych widzów i wykorzystujące europejskie dziedzictwo audiowizualne. Więcej o europejskim i polskim kontekście schematu Edukacja filmowa dowiecie się oglądając relację z 'Images That Move’ na naszym kanale YouTube. Zapraszamy!

Więcej informacji o rezultatach naboru znajduje się tutaj.

Centrum Edukacji Obywatelskiej współpracuje z Filmoteką Narodową – Instytutem Audiowizualnym przy realizacji projektu Filmoteka Szkolna. Akcja! wspierającego wdrażanie zajęć edukacji filmowej w szkołach i pracę nauczycieli z pakietem Filmoteka Szkolna. Więcej o projekcie na stronie www.filmotekaszkolna.pl, z której pochodzi zamieszczony powyżej zrzut z ekranu.

Warsaw Kids Film Forum 2018 ogłosiło listę zakwalifikowanych projektów – wśród nich projekty z dofinansowaniem MEDIA!

Warsaw Kids Film Forum, będące sekcją industry dofinansowanego w programie Kreatywna Europa festiwalu Kino Dzieci (20-30 września 2018 r.) ogłosiło listę projektów, które wezmą udział we wrześniowym wydarzeniu.

Wśród zakwalifikowanych projektów znalazły się 3 filmy z dofinansowaniem z komponentu MEDIA w ramach schematu Development – projekt pojedynczy. Są to:

• The Cosmonaut, Pistachio Pictures, Wielka Brytania
• Twisted Tales,  Institute for Transmedia Design, Słowenia
• Young Tesla and the Idea Poachers, Nukleus film/Jaako Dobra Produkcija, Chorwacja

Spośród 75 zgłoszeń z 22 krajów, 36 projektów zostało zaproszonych do wzięcia udziału w sesjach Pitchingowych oraz Giełdzie Scenariuszy. Autorzy i producenci zakwalifikowanych projektów będą mieli okazję do zaprezentowania pomysłów przed przedstawicielami międzynarodowej oraz polskiej branży filmowej m.in.: dystrybutorami, agentami sprzedaży, stacjami telewizyjnymi, producentami, instytutami oraz funduszami filmowymi.

W tegorocznej selekcji znalazły się projekty z 13 krajów, w tym: Bułgarii, Chorwacji, Czech, Holandii, Indii, Izraela, Łotwy, Macedonii, Niemiec, Polski, RPA, Ukrainy i Wielkiej Brytanii. A wśród prezentujących znajdą się takie firmy jak zdobywca Oscara® Opus Film oraz słynne studio animacji z RPA ‒ Triggerfish Animation Studios.

Podczas Forum odbędą się trzy rodzaje sesji: Projekty w Developmencie, Works in Progress oraz nowa inicjatywa ‒ Giełda Scenariuszy. Podczas pierwszych dwóch producenci będą mieli okazję zaprezentować projekty przed decydentami. Giełda Scenariuszy to prezentacja projektów przez scenarzystów i reżyserów, którzy szukają na Forum producenta. Partnerem Giełdy Scenariuszy jest Festiwal Script Fiesta, organizowany przez Warszawską Szkołę Filmową.

Prezentowane projekty powalczą o nagrody:
Nagroda CeTA ‒ Centrum Technologii Audiowizualnych CeTA nagrodzi 2 projekty, dając im możliwość postprodukcji w studio CeTA, na łączną kwotę 160 000 zł.
Nagroda EAVE ‒ European Audiovisual Entrepreneurs zaprosi jeden z wybranych projektów do wzięcia udziału w jesiennych warsztatach marketingu filmowego (Eave Marketing Workshop) w Luksemburgu.
Nagroda Financing Forum for Kids Content ‒ The Financing Forum For Kids Content (Malmö, Szwecja) nagrodzi najlepszą prezentację, zapraszając producentów do wzięcia udziału w Pitchingu podczas kolejnej edycji Forum w marcu w 2019 roku.

Oto pełna lista projektów zakwalifikowanych do tegorocznej edycji WKFF:
Projekty w Developmencie:

• Babsy, film animowany, Grupa Smacznego, Polska
• Bella in the Belly, serial animowany, Animoon, Polska
• Captain Nova, film fabularny, Keplerfilm, Holandia
• Christmas in the jungle, film fabularny, Locomotive Productions, Łotwa
• The Cosmonaut, film fabularny, Pistachio Pictures, Wielka Brytania
• Detective Bruno, film fabularny, Shipsboy, Polska
• Fantasylum, film animowany, Mizar Films, Polska
• The Flying Bear ‒ Return of the Guardian, film animowany, Badi Badi, Polska
• The Girl from the future vel. Ignatek, film fabularny, Opus Film, Polska
• The Girl, Who Rides Dragon, film dokumentalny, Calafilm, Niemcy
• The Little Odyssey, serial animowany, K-pictures, Czechy
• Martin and the Forest Secret, film fabularny, BFILM.cz s.r.o., Czechy
• The No.1 Car Spotter, serial animowany, Triggerfish, RPA
• Odo, serial animowany, Letko, Polska
• The Raft, film fabularny, Dori Media Paran, Izrael
• Ride to Freedom, film dokumentalny, Hakafilms, Polska
• The Ring of Life, film fabularny, Pronto Film, Ukraina
• Sparkle, serial fabularny, ANDERTHALB Medienproduktion, Niemcy
• Through a Glass, Darkly, film fabularny, Iron Films, Polska
• Triple Trouble, film fabularny, Koi Studio, Polska
• Twisted Tales, serial animowany, Institute for Transmedia Design, Słowenia
• Whizz Kids, serial animowany, Media Resources Management, Ukraina
• Young Tesla and the Idea Poachers, film fabularny, Nukleus film/Jaako Dobra Produkcija, Chorwacja

Works in Progress:

• Czarny Młyn, film fabularny, TFP, Polska
• Goverment of Children, film dokumentalny, Storyscapes, Rumunia
• Pot & Nut, serial animowany, Pigeon, Polska
• Rosa & Dara and their great summer adventure, film animowany, Bionaut, Czechy
• Sky Riders, film fabularny, UCM ‒ United Channels Movies, Izrael

Giełda Scenariuszy:

• </GEEKGIRLS>, serial transmedialny, Leticia Milano, Niemcy – projekt w ramach wymiany z Akedemia fur Kindermedien
• 8 Bit Buddies, serial fabularny, Henning Marquaß, Niemcy ‒ projekt w ramach wymiany z Akedemia fur Kindermedien
• Fly, film animowany, Kas Zawadowicz, Polska
• Kratlandia, film fabularny, Helen Schasmin, Estonia
• Summer Warriors, film fabularny, Katarzyna Wiśniowska, Polska
• Teleportation Manual, film fabularny, Stefan Łazarski, Polska
• The Great Sea Serpent, film animowany, Karolina Niegowska/Nicolás Reza Garduño Vázquez, Polska
• Zobben, film fabularny, Martin Rehbock, Niemcy

Warsaw Kids Film Forum to międzynarodowe forum pitchingowe filmów i seriali telewizyjnych dla młodego widza, którego celem jest stworzenie miejsca, w którym europejska branża może wymienić się doświadczeniem, pomysłami i wspólnie rozwijać nowe filmy i seriale dla dziecięcej widowni.

Warsaw Kids Film Forum odbędzie się w dniach 26-28 września 2018 w Warszawie.

Festiwal filmowy Kino Dzieci odbędzie sie w dniach 20-30 września 2018 roku.

–

Kino Dzieci FF, w ramach którego odbywa się Warsaw Kids Film Forum, jest dofinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Trwa nabór na XIII edycję ScripTeast!

Trwa nabór do XIII edycji ScripTeast (2018-2019) – mistrzowskiego programu dla scenarzystów ze wschodniej Europy. Termin składania aplikacji upływa 31 lipca 2018 roku.

ScripTeast skierowany jest do scenarzystów, którzy ukończyli lub prawie ukończyli scenariusz do filmu fabularnego, przeznaczonego do dystrybucji kinowej, z perspektywą dotarcia do szerokiej, międzynarodowej publiczności.

Pierwszy etap programu stanowią indywidualne spotkania uczestników ScripTeast z doświadczonymi scenarzystami, reżyserami i producentami z całego świata. Kolejne etapy to dwie sesje prowadzone w trakcie najważniejszych międzynarodowych festiwali – w Berlinie i Cannes.  Między nimi, przez cały okres programu, trwają konsultacje on-line przy tworzeniu nowych wersji scenariuszy. Celem programu jest pomoc autorom w udoskonaleniu napisanego już scenariusza, dostosowanie przekazu do międzynarodowego odbiorcy oraz zwiększenie jego marketingowego potencjału i możliwości koprodukcyjnych.

Co roku do udziału zapraszani są autorzy 10-12 scenariuszy, a scenariusze zakwalifikowane do programu mają szanse na nagrodę ScripTeast im. Krzysztofa Kieślowskiego, gdzie zwycięzca oprócz statuetki autorstwa Adama Fedorowicza, otrzymuje również czek na 10 000 euro. Wręczenie Nagrody ScripTeast im. Krzysztofa Kieślowskiego w trakcie festiwalu filmowego w Cannes jest zwieńczeniem tego, jednego z najbardziej efektywnych, międzynarodowych programów dla najlepszych scenarzystów i jedynego ukierunkowanego na Europę Wschodnią.

Od początku programu rozwijano już 138 projektów z 15 krajów , w tym aż 40 z Polski. 34 projekty zostały wyprodukowane, a 11 jest obecnie w produkcji. 3 filmy miały swoją światową premierę w oficjalnym programie tegorocznego Berlinale.

–

Trzy sesje stacjonarne tegorocznej edycji będą miały miejsce w dniach 30 września-6 października 2018 w Polsce,a następnie podczas festiwali filmowych w Berlinie oraz Cannes w 2019 roku.

Termin zgłaszania projektów do 13 edycji upływa 31 lipca 2018 roku. Aplikacje tylko w języku angielskim składa się elektronicznie na stronie www.scripteast.pl oraz w formie wydruku, który należy wysłać na adres Niezależnej Fundacji Filmowej. Więcej o wymaganych dokumentach i aplikowaniu znajduje się tutaj.

Koszt udziału to 800 euro (w tym koszty zakwaterowania i podróży podczas 3 sesji stacjonarnych oraz akredytacje na festiwale w Berlinie i Cannes)

Więcej o samym programie znajdą Państwo tutaj.

—

ScripTeast organizowany jest przez Niezależną Fundację Filmową przy wsparciu finansowym programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Formularz zapisów na wykład otwarty „Budżet bez granic – jak znaleźć środki na finansowanie filmu w Europie?” – 17 lipca, Łódź

Zapraszamy do udziału w wykładzie otwartym pt. Budżet bez granic – jak znaleźć środki na finansowanie filmu w Europie?, który odbędzie się w ramach warsztatów branżowych Lodołamacz – 17 lipca 2018 roku o godzinie 15:00 w hotelu Stare Kino w Łodzi!

UWAGA! Z przyczyn niezależnych od organizatorów w programie wykładu otwartego nie będzie uczestniczyć Amra Baksic Camo. W jej zastępstwie w spotkaniu wezmą udział Olmo Omerzu i Natalia Grzegorzek, reżyser oraz polska koproducentka filmu „Kawki na drodze”. Bez zmian pozostaje udział Ireny Strzałkowskiej, polskiej przedstawicielki Eurimages oraz udział reprezentantki komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa. Podczas spotkania omówione zostaną dostępne źródła finansowania filmów. Przedstawiony będzie także przykład koprodukcji wielostronnej – z perspektywy reżysera i producenta.

Wykład odbędzie się w godzinach 15:00-16:45.

Wszystkich zainteresowanych tematem pozyskiwania środków na produkcje filmów zapraszamy do udziału!

FORMULARZ ZAPISÓW:

–

Uprzejmie informujemy, że Pani/Pana dane osobowe będą przetwarzane zgodnie z europejskim rozporządzeniem o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r. (Dz. Urz. UE L nr 119, str. 1):

1) Administratorem Pani/Pana danych osobowych jest Instytut Adama Mickiewicza z siedzibą w Warszawie (00-560), przy ul. Mokotowskiej 25.
2) W sprawach związanych z ochroną danych osobowych można kontaktować się z Inspektorem Ochrony Danych Osobowych, p. Krzysztofem Janickim za pośrednictwem adresu e-mail: [email protected] lub pisemnie na adres Instytutu Adama Mickiewicza.
3) Pani/Pana dane osobowe przetwarzane będą w celu uczestnictwa w wykładzie otwartym pt. Budżet bez granic – jak znaleźć środki na finansowanie filmu w Europie?, organizowanym przez Festival Transatlantyk, współorganizowanym przez Biuro Programu Kreatywna Europa (Creative Europe Desk Polska) oraz w celach statystycznych i sprawozdawczości wobec organów nadzorujących działalność CED Polska, na podstawie art. 6 ust 1 lit. a. ogólnego rozporządzenia o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r.
4) Na podstawie wyrażonej zgody może Pan/Pani dołączyć do bazy subskrybentów newslettera programu Kreatywna Europa prowadzonej przez Biuro Programu Kreatywna Europa (Creative Europe Desk Polska), zgodnie z europejskim rozporządzeniem o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r. (Dz. Urz. UE L nr 119, str. 1) oraz ustawą z dnia 18 lipca 2002 r. o świadczeniu usług drogą elektroniczną (Dz.U. 2002 nr 144 poz. 1204z zm.).
5) Pani/Pana dane osobowe będą przechowywane do czasu wycofania zgody na ich przetwarzanie.
6) posiada Pani/Pan prawo dostępu do treści swoich danych oraz prawo ich sprostowania, usunięcia, ograniczenia przetwarzania, prawo do przenoszenia danych, prawo wniesienia sprzeciwu, prawo do cofnięcia zgody w dowolnym momencie bez wpływu na zgodność z prawem przetwarzania, którego dokonano na podstawie zgody przed jej cofnięciem.
7) Ma Pan/Pani prawo wniesienia skargi do Urzędu Ochrony Danych Osobowych, gdy uzna Pani/Pan, iż przetwarzanie danych osobowych Pani/Pana dotyczących narusza przepisy RODO.

Znamy tytuły oficjalnej selekcji LUX Prize 2018

Podczas 53. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Karlowych Warach ogłoszona została lista filmów nominowanych do nagrody filmowej Parlamentu Europejskiego – LUX Prize 2018. Wśród nich znalazła się polska produkcja „Twarz” w reżyserii Małgorzaty Szumowskiej.

Wybór nominowanych tytułów odbył się spośród ponad 50 filmów, od najczęściej komentowanych światowych premier pokazywanych na największych festiwalach filmowych po te mniejsze krajowe. Po raz kolejny przy wyborze położono nacisk na różnorodność za kamerą. Wiele z wybranych filmów było reżyserowanych przez kobiety czy debiutujących twórców filmowych, pochodzących z całej Europy.

10 nominowanych do LUX Prize 2018 filmów to:

• Border – Ali Abbasi (Szwecja/Denia)
• Girl – Lukas Dhont (Belgia/Holandia)
• Twarz – Małgorzata Szumowska (Polska)
• The Other Side of Everything – Mila Turajlić (Serbia/Francja/Katar)
• U-July 22 – Erik Poppe (Norwegia)
• Donbass – Sergei Loznitsa (Niemcy/Ukraina/Francja/Holandia/Rumunia)
• Happy as Lazzaro – Alice Rohrwacher (Włochy/Szwajcaria/Francja/Niemcy)
• Styx  – Wolfgang Fischer (Niemcy/Austria)
• The Silence of Others  – Almudena Carracedo, Robert Bahar (Hiszpania/USA)
• Woman at War – Benedikt Erlingsson (Islandia/Francja/Ukraina)

Spośród 10 nominacji wytypowane zostaną 3 finałowe tytuły. Poznamy je pod koniec lipca podczas konferencji prasowej Giornate degli Autori w Rzymie. Nagroda LUX Prize 2018 przyznana zostanie 14 listopada w Strasburgu.

W zeszłym roku laureatem nagrody został film „Sami Blood” w reżyserii Amandy Kernel.

Więcej o nominowanych filmach oraz o selekcji znajdą Państwo tutaj i tutaj.

O samej Nagrodzie Filmowej LUX dowiedzieć się można więcej na: www.luxprize.eu.

Trwa nabór na forum koprodukcyjne Dok Leipzig

Trwa nabór projektów na 14. DOK Leipzig’s Co-Pro Market – forum koprodukcyjne odbywające się podczas Międzynarodowego Festiwalu Filmów Dokumentalnych i Animowanych w Lipsku. W tym roku forum odbędzie się w dniach 29-30 października 2018 roku.

Podczas wydarzenia, 35 wyselekcjonowanych projektów na etapie developmentu weźmie udział w ponad 900 spotkaniach z potencjalnymi koproducentami, niezależnymi producentami z całego świata, nadawcami telewizyjnymi, agentami sprzedaży, dystrybutorami, przedstawicielami funduszy filmowych oraz pozostałymi osobami związanymi z branżą filmową.

Organizatorzy poszukują ambitnych dokumentów kreatywnych. Zgłaszać można się z:

•  pełnometrażowymi dokumentami przeznaczonymi do dystrybucji kinowej; a także dokumentami animowanymi (powyżej 52 minut), serialami TV oraz projektami interaktywnymi,
• projektami prezentującymi uniwersalne i niezwykłe tematy i historie oraz wyróżniającymi się stylem wizualnym,
• znajdujące się w fazie developmentu lub na wczesnym etapie produkcji, odznaczające się potencjałem międzynarodowym.

Udział w DOK Co-Pro Market to koszt w wysokości 350 euro/projekt.

Projekty na 14. DOK Co-Pro Market można zgłaszać do 1 sierpnia br.

Więcej informacji oraz formularz zgłoszeniowy znajduje się na stronie wydarzenia.

—

DOK Leipzig jest organizowany przy finansowym wsparciu programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Dostęp do rynków – rezultaty naboru EACEA/18/2017

Znamy już rezultaty naboru w ramach obszaru dofinansowania Dostęp do rynków (wezwanie nr. EACEA/18/2017).

Gratulujemy platformie Film New Europe, która po raz kolejny otrzymała dofinansowanie w tym schemacie. Film New Europe to anglojęzyczna, powszechnie dostępna platforma internetowa, która dostarcza informacji na temat produkcji audiowizualnej krajów Europy Środkowej i Wschodniej, umożliwiając także nawiązywanie kontaktów i współpracy profesjonalistom branży audiowizualnej oraz światowej prasy filmowej. Na swoje działania otrzymała grant w wysokości 80.000 euro.

W ramach tego wezwania, dofinansowanie trafiło do 53 europejskich projektów na łączną kwotę 7.477.496 euro.

Działania w ramach Dostępu do rynków mają umożliwiać profesjonalistom branży audiowizualnej, VR i gier prezentację swoich projektów, nawiązywanie kontaktów czy znalezienie partnerów biznesowych.

Więcej informacji o wynikach naboru znajdą Państwo tutaj.

Spotkanie informacyjne na temat schematu automatycznego dystrybucji: 5 lipca, Warszawa

Serdecznie zapraszamy na spotkanie informacyjne dla dystrybutorów, które odbędzie się 5 lipca w Warszawie w Faktycznym Domu Kultury przy ul. Konstantego Ildefonsa Gałczyńskiego 12.

Podczas spotkania omówimy kwestie związane z aplikowaniem o dofinansowanie w ramach odświeżonego schematu automatycznego dystrybucji (zakończenie naboru wniosków: 12 września 2018).

Liczymy na aktywny udział dystrybutorów, z którymi chcemy porozmawiać o zmianach w formularzu wniosku, o nowym kształcie składanego budżetu i strategiach dystrybucyjnych. Przedstawimy zmienioną procedurę aplikacyjną i przyczyny tych zmian. W spotkaniu weźmie udział gość specjalny: krajowa korespondentka w ramach schematu automatycznego Monika Piętas-Kurek (Polski Instytut Sztuki Filmowej).

Poniżej przedstawiamy program wydarzenia. Zapraszamy także do wypełnienia formularza zapisów.

Schemat automatyczny dystrybucji 2018 – spotkanie informacyjne dla dystrybutorów

Warszawa, 5 lipca 2018

10:30 – 11:00 – rejestracja, kawa powitalna

11:00 – 11:15 – komponent MEDIA w programie Kreatywna Europa – kierunki zmian

11:15 – 11:30 – schematy dofinansowania związane z dystrybucją utworów audiowizualnych

11:30 – 12:30 – schemat automatyczny dystrybucji: co zmienia się w 2018 r.

12:30 – 13:00 – Q&A z udziałem gościa specjalnego: krajowej korespondentki Moniki Piętas-Kurek (Polski Instytut Sztuki Filmowej)

13:00 – 13:30 – networking, dyskusja

Uprzejmie informujemy, że Pani/Pana dane osobowe będą przetwarzane zgodnie z europejskim rozporządzeniem o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r. (Dz. Urz. UE L nr 119, str. 1):

1) Administratorem Pani/Pana danych osobowych jest Instytut Adama Mickiewicza z siedzibą w Warszawie (00-560), przy ul. Mokotowskiej 25.
2) W sprawach związanych z ochroną danych osobowych można kontaktować się z Inspektorem Ochrony Danych Osobowych, p. Krzysztofem Janickim za pośrednictwem adresu e-mail: [email protected] lub pisemnie na adres Instytutu Adama Mickiewicza.
3) Pani/Pana dane osobowe przetwarzane będą w celu uczestnictwa w spotkaniu informacyjnym dla dystrybutorów, organizowanym przez Biuro Programu Kreatywna Europa (Creative Europe Desk Polska) oraz w celach statystycznych i sprawozdawczości wobec organów nadzorujących działalność CED Polska, na podstawie art. 6 ust 1 lit. a. ogólnego rozporządzenia o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r.
4) Na podstawie wyrażonej zgody może Pan/Pani dołączyć do bazy subskrybentów newslettera programu Kreatywna Europa prowadzonej przez Biuro Programu Kreatywna Europa (Creative Europe Desk Polska), zgodnie z europejskim rozporządzeniem o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r. (Dz. Urz. UE L nr 119, str. 1) oraz ustawą z dnia 18 lipca 2002 r. o świadczeniu usług drogą elektroniczną (Dz.U. 2002 nr 144 poz. 1204z zm.).
5) Pani/Pana dane osobowe będą przechowywane do czasu wycofania zgody na ich przetwarzanie.
6) posiada Pani/Pan prawo dostępu do treści swoich danych oraz prawo ich sprostowania, usunięcia, ograniczenia przetwarzania, prawo do przenoszenia danych, prawo wniesienia sprzeciwu, prawo do cofnięcia zgody w dowolnym momencie bez wpływu na zgodność z prawem przetwarzania, którego dokonano na podstawie zgody przed jej cofnięciem.
7) Ma Pan/Pani prawo wniesienia skargi do Urzędu Ochrony Danych Osobowych, gdy uzna Pani/Pan, iż przetwarzanie danych osobowych Pani/Pana dotyczących narusza przepisy RODO.

Zapraszamy na wykład otwarty w ramach warsztatów branżowych Lodołamacz – 17 lipca, Łódź

Z przyjemnością zapowiadamy wykład otwarty pt. Budżet bez granic – jak znaleźć środki na finansowanie filmu w Europie?, który odbędzie się w ramach warsztatów branżowych Lodołamacz – 17 lipca 2018 roku w hotelu Stare Kino w Łodzi!

Warsztaty mają charakter zamknięty, jednak odbędzie się podczas nich jeden otwarty wykład. O możliwościach zdobycia środków na rozwój, produkcję i postprodukcję filmu na festiwalach, targach filmowych, wydarzeniach branżowych i w ramach programów Unii Europejskiej opowiedzą Amra Bakšić Čamo (producentka filmowa, szefowa CineLink) oraz Irena Strzałkowska (polska przedstawicielka w Eurimage). Przed wykładem odbędzie się również krótka prezentacja Creative Europe Desk Polska.

Wszystkich zainteresowanych tematem pozyskiwania środków na produkcje filmów zapraszamy do udziału!

Szczegóły wydarzenia oraz formularz rejestracyjny już wkrótce – śledźcie nasz newsletter i informacje na stronie internetowej i w mediach społecznościowych.

–

Zainicjowany w 2017 roku Lodołamacz ma na celu przybliżenie filmowcom istotnych aspektów funkcjonowanie rynku filmowego w kraju i za granicą. Te odbywające się po raz drugi zamknięte warsztaty filmowe, skierowane są do młodych reżyserów i producentów. Każda edycja ma inny temat przewodni, związany z praktycznymi działaniami na rynku filmowym. W tym roku wybrana grupa uczestników pozna tajniki finansowania filmów. Pod okiem doświadczonych fachowców dowiedzą się m.in. jak można pozyskiwać środki publiczne i prywatne na rozwój oraz produkcję filmów, jak wygląda finansowanie koprodukcji międzynarodowych oraz nauczą się oceniać potencjał rynkowy swoich projektów.

Zadaniem Lodołamacza jest dostarczanie uczestnikom praktycznej wiedzy, z której będą mogli korzystać na co dzień w swoich działaniach. Chcemy, aby warsztat pomagał i wskazywał nowe możliwości pojawiające się w branży filmowej, ale także wprost mówił o potencjalnych zagrożeniach czyhających na rynku. – mówi Joanna Łapińska, Dyrektor Programowa Transatlantyk Festival.

Warsztaty Lodołamacz odbywają się podczas Transatlantyk Festival w Łodzi (13-20 lipca 2018 r.)

–

Współorganizatorem warsztatów Lodołamacz jest Creative Europe Desk Polska. Partnerem warsztatów jest Krajowa Izba Producentów Audiowizualnych.

Patronami medialnymi wydarzenia są portal SFP.org.pl,  oraz Film&Tv Kamera.

Rezultaty naboru w schemacie Międzynarodowe fundusze koprodukcyjne

Agencja Wykonawcza ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego (EACEA) opublikowała wyniki lutowego naboru wniosków w schemacie Międzynarodowe Fundusze Koprodukcyjne (EACEA/16/2017). Dofinansowanie o łącznej wartości 1.549.800 euro zostało przyznane pięciu funduszom.

Dofinansowanie w ramach tego naboru otrzymały fundusze:

• HBF+ Europe (Holandia)
• IDFA Bertha Fund Europe (Holandia)
• World Cinema Fund Europe (Niemcy)
• TFL Coproduction Fund, TFL World Coproduction Fund & TFL Audience Design Fund (Włochy)
• ACM Distribution (Francja)

Celem schematu jest zapewnienie wsparcia międzynarodowym funduszom koprodukcji filmowej, których główną działalnością jest wspieranie międzynarodowych koprodukcji oraz wzmocnienie rozpowszechniania i dystrybucji projektów filmowych, wspieranych na etapie produkcji.

Lista dofinansowanych projektów w ramach schematu Międzynarodowe Fundusze Koprodukcyjne (EACEA/16/2017) znajduje się tutaj.

Zdjęcie:Christopher Schnese/Flickr, CC BY 2.0

Ruszyły zapisy na stoisko MEDIA podczas MIPCOM 2018

Jak co roku stoisko komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa będzie obecne na Międzynarodowych Targach Telewizyjnych MIPCOM (15-18 października 2018 r., Cannes). Już teraz rozpoczęły się zapisy dla niezależnych europejskich producentów i dystrybutorów oferujących europejskie treści. Prócz obniżonej taryfy akredytacyjnej, uczestnicy będą mogli skorzystać z wielu przywilejów oferowanych na stoisku.

Przy rejestracji na MIPCOM do 12 września obowiązuje taryfa specjalna w wysokości 690 euro za osobę, natomiast po tej dacie taryfa zniżkowa wyniesie 755 euro. Dla tych, którzy planują odwiedzić targi poświęcone programom dla dzieci i młodzieży MIPJunior (13-14 października), istnieje także możliwość wykupienia specjalnego pakietu za 850 euro.

Aby pojawić się w katalogu MIPCOM należy dokonać rejestracji do 12 września (w przypadku MIPJunior) oraz do 13 września (w przypadku MIPCOM).

Udział w Creative Europe MEDIA Umbrella Stand zapewnia również wiele dodatkowych korzyści. Prócz wstępu na Targi, profesjonaliści mają zapewniony dostęp do przestrzeni spotkań, wyposażonej w wifi, bar, przestrzeń do projekcji treści audiowizualnych, itp. Jak co roku obowiązuje zasada pierwszeństwa, nie warto więc zwlekać z zapisami do ostatniego momentu!

Stoisko oferuje przestrzeń dla 180 wystawców.

Szczegóły i rejestracja znajdują się na stronie www.media-stands.eu

Nabór wniosków w obszarze Dystrybucja – schemat automatyczny (wezwanie EACEA/05/2018)

Informujemy, że zostało opublikowane wezwanie do składania wniosków o dofinansowanie w ramach obszaru Dystrybucja – schemat automatyczny (wezwanie: EACEA/05/2018). Termin aplikacji upływa 12 września 2018 r o godz. 12:00 w południe.

Celem schematu jest zachęcanie europejskich dystrybutorów filmowych do inwestowania w dystrybucję lub koprodukcję niekrajowych filmów europejskich poprzez dofinansowywanie firm dystrybucyjnych w oparciu o ich dotychczasowe wyniki na rynku, a docelowo dalsze reinwestowanie w nowe europejskie koprodukcje.

Wezwanie od składania wniosków, przewodnik oraz wszelkie dokumenty znajdują się na stronie EACEA.

Wszystkie dokumenty do aktualnego wezwania oraz szczegóły dotyczące wprowadzonych zmian już wkrótce znajdą się na naszej stronie w zakładce Dystrybucja – schemat automatyczny.

Uwaga! W związku ze zmianami jakie zaszły w tym obszarze dofinansowania, na początku lipca odbędzie się w Warszawie spotkanie informacyjne dla dystrybutorów, którego celem będzie przybliżenie zmian oraz odpowiedzenie na wszelkie pytania dotyczące składania wniosków w ramach tego wezwania. Szczegóły wkrótce – zachęcamy do śledzenia informacji na naszej stronie internetowej oraz na Facebooku.

–

zdjęcie: „The Square”, reż. R.Östlund / dystr. Gutek Film

Filmy z dofinansowaniem MEDIA na festiwalu w Annecy

Na rozpoczętym 11 czerwca Międzynarodowym Festiwalu Filmów Animowanych w Annecy 2018 znalazło się 11 filmów z dofinansowaniem programu Kreatywna Europa – komponentu MEDIA!

Na festiwalu swój pokaz specjalny będzie miał film „Jeszcze dzień życia” („Another Day of Life”), w reżyserii Raula de la Fuente i Damiana Nenowa. Ta polska koprodukcja to trzymająca w napięciu historia trzymiesięcznej wyprawy reportera do ogarniętej wojną i chaosem Angoli, w której linia frontu zmienia się jak w kalejdoskopie. Inspiracją pełnometrażowej animacji z elementami dokumentu była książka Ryszarda Kapuścińskiego pod tym samym tytułem. Film otrzymał dofinansowanie w ramach obszarów grantowych Development – projekt pojedynczy oraz Dystrybucja – schemat automatyczny.

W konkursie długich metraży festiwalu w Annecy znalazły się filmy „Funan” w reż. Denisa Do (dofinansowanie w obszarach Development – pakiet projektów oraz Dystrybucja – schemat automatyczny) oraz „The Breadwinner” w reż. Nory Twomey (dofinansowanie w schemacie Agenci sprzedaży).

W pozostałych sekcjach festiwalu znalazły się:

• Captain Morten and the Spider Queen, reż. Kaspar Jancis
• The Tower, reż. Mats Grorud
• Furiki Wheels 'Tout mais pas Brenda!’, reż. Frédéric Martin
• Max & Maestro 'L’Oreille supersonique’, reż. Christophe Pinto
• Paprika 'The Tidy Up’, reż. Jean Cayrol
• The Highway Rat, reż. Jeroen Jaspaert
• Dilili à Paris, reż. Michel Ocelot
• Ce magnifique gâteau, reż. Marc James Roels, Emma De Swaef

Łączne dofinansowanie z programu Kreatywna Europa dla filmów obecnych na festiwalu w Annecy wyniosła 1.665.157 euro.

Pełna lista filmów nominowanych znajduje się na stronie festiwalu.

Międzynarodowy Festiwal Filmów Animowanych w Annecy odbywa się w dniach 11-16 czerwca 2018 r.

–

zdjęcie: kadr z filmu „Another Day of Life” Raul de la Fuente, Damian Nenow / materiały Platige Image

Prezentacja Creative Europe Desk Polska podczas festiwalu Młodzi i film – 20 czerwca, Koszalin

Zapraszamy do udziału w prezentacji „Rozwijaj swój talent, wzmacniaj kompetencje – warsztaty dla profesjonalistów w ramach unijnego programu Kreatywna Europa”, która odbędzie się w środę 20 czerwca w Koszalinie podczas 37. Koszalińskiego Festiwalu Debiutów Filmowych Młodzi i film.

Każdego roku w szkoleniach dofinansowanych w komponencie MEDIA programu Kreatywna Europa bierze udział tysiące młodych twórców z całego świata. Dołącz do tego grona i rozwiń swój potencjał.

Prezentacja Creative Europe Desk Polska podczas Koszalińskiego Festiwalu Debiutów Filmowych Młodzi i Film przybliży uczestnikom szeroki wachlarz dostępnych warsztatów europejskich i międzynarodowych, wskazując te najbardziej interesujące z perspektywy debiutujących i wschodzących młodych twórców. Zwrócimy uwagę na najciekawsze wydarzenia, które budują potencjał i wzmacniają współpracę pomiędzy profesjonalistami, pozwalając im zaistnieć na rynku europejskim.

W prezentacji gościnny udział weźmie Maria Gradowska-Tomow z Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej, która opowie o możliwościach dofinansowania udziału w szkoleniach w ramach programu operacyjnego Promocja polskiego filmu za granicą.

Prezentacja odbędzie sięw środę 20 czerwca, o godz. 18:00 w Centrum Kultury 105 (ul. Zwycięstwa 105 w Koszalinie). Wstęp wolny.

Serdecznie zapraszamy!

Festiwal Młodzi i film to najstarszy w Polsce festiwal, podczas którego można zobaczyć tylko debiuty. W Koszalinie debiutowali między innymi Krzysztof Zanussi, Agnieszka Holland, Xawery Żuławski, Tomasz Wasilewski, Łukasz Palkowski, Sławomir Fabicki, Katarzyna Rosłaniec, Maria Sadowska, Kuba Czekaj, Jan P. Matuszyński, Marcin Wrona, czy Dariusz Gajewski. Festiwal Młodzi i film to m.in. dwa konkursy: Pełnometrażowych Debiutów Fabularnych i Krótkometrażowych Debiutów Filmowych, ale również pokazy pozakonkursowe w sekcjach: Debiut zagraniczny, Na dłuższą metę, Debiut dokumentalny, Retrospektywy, czy pokazy filmów jurorów oraz pokazy specjalne, ale też spotkania Szczerość za szczerość z ekipami filmów konkursowych, spotkania branżowe dla uczestników festiwalu, czy klub festiwalowy, w którym w trakcie trwania festiwalu odbywają się koncerty oraz autorskie spotkania Macieja Buchwalda pod hasłem „Zawód: aktor.”, podczas których nieformalnie i nieprzewidywalnie przepytuje aktorów i aktorki. Z roku na rok liczba zgłoszonych filmów do dwóch konkursów to około 200 tytułów, a liczba gości każdego roku wzrasta. W 2017 roku w Festiwalu wzięło udział prawie tysiąc gości z całej Polski. Festiwal stał się miejscem spotkań młodych twórców filmowych oraz aktorów.

37. Koszaliński Festiwal Debiutów Filmowych Młodzi i film odbędzie się w dniach 18-23 czerwca 2018 roku.

’INNOVATE, CREATE, SHARE’ – program i formularz zapisów na międzynarodową konferencję 26 czerwca w Warszawie

Zapraszamy do udziału w „Zmieniaj, kreuj, udostępniaj – tam, gdzie spotykają się innowacja i kreatywność” / ‘Innovate, Create, Share – Where Innovation and Creativity Meet’ – międzynarodowej konferencji na temat innowacji, która odbędzie się w Warszawie 26 czerwca. Naszymi partnerami merytorycznymi będą tym razem Ministerstwo Przedsiębiorczości i Technologii oraz Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Z punktu widzenie komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa, kreatywność i innowacje są nierozłączne. Dlatego do udziału w naszym wydarzeniu zaprosiliśmy ekspertów i beneficjentów programów europejskich i krajowych, którzy nie tylko przedstawią realizowane projekty i ich rezultaty, ale też podzielą się swoimi sposobami na tworzenie nowych rozwiązań dla sektorów audiowizualnego i kreatywnych. Przedstawiciele ministerstw zaprezentują krajowe źródła finansowania, a podczas paneli dyskusyjnych omówione zostaną kwestie związane z tworzeniem sprzyjających warunków rozwoju innowacji dla mikro, małych i średnich przedsiębiorstw.

Do udziału w konferencji zapraszamy przedstawicieli branży audiowizualnej – producentów, dystrybutorów, operatorów VOD, developerów gier video i aplikacji internetowych, organizatorów wydarzeń i twórców startupów – a także przedsiębiorców zainteresowanych tworzeniem rozwiązań dla sektorów filmowego i kreatywnych.

Zapraszamy do zapoznania się z programem wydarzenia i zapisów za pośrednictwem poniższego formularza.

Uprzejmie informujemy, że Pani/Pana dane osobowe będą przetwarzane zgodnie z europejskim rozporządzeniem o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r. (Dz. Urz. UE L nr 119, str. 1):

1) Administratorem Pani/Pana danych osobowych jest Instytut Adama Mickiewicza z siedzibą w Warszawie (00-560), przy ul. Mokotowskiej 25.
2) W sprawach związanych z ochroną danych osobowych można kontaktować się z Inspektorem Ochrony Danych Osobowych, p. Krzysztofem Janickim za pośrednictwem adresu e-mail: [email protected] lub pisemnie na adres Instytutu Adama Mickiewicza.
3) Pani/Pana dane osobowe przetwarzane będą w celu uczestnictwa w konferencji 'Innovate, Create, Share. Where Innovation and Creativity Meet’, organizowanej przez Biuro Programu Kreatywna Europa (Creative Europe Desk Polska) oraz w celach statystycznych i sprawozdawczości wobec organów nadzorujących działalność CED Polska, na podstawie art. 6 ust 1 lit. a. ogólnego rozporządzenia o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r.
4) Na podstawie wyrażonej zgody może Pan/Pani dołączyć do bazy subskrybentów newslettera programu Kreatywna Europa prowadzonej przez Biuro Programu Kreatywna Europa (Creative Europe Desk Polska), zgodnie z europejskim rozporządzeniem o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r. (Dz. Urz. UE L nr 119, str. 1) oraz ustawą z dnia 18 lipca 2002 r. o świadczeniu usług drogą elektroniczną (Dz.U. 2002 nr 144 poz. 1204z zm.).
5) Pani/Pana dane osobowe będą przechowywane do czasu wycofania zgody na ich przetwarzanie.
6) posiada Pani/Pan prawo dostępu do treści swoich danych oraz prawo ich sprostowania, usunięcia, ograniczenia przetwarzania, prawo do przenoszenia danych, prawo wniesienia sprzeciwu, prawo do cofnięcia zgody w dowolnym momencie bez wpływu na zgodność z prawem przetwarzania, którego dokonano na podstawie zgody przed jej cofnięciem.
7) Ma Pan/Pani prawo wniesienia skargi do Urzędu Ochrony Danych Osobowych, gdy uzna Pani/Pan, iż przetwarzanie danych osobowych Pani/Pana dotyczących narusza przepisy RODO.

Lisbon Docs 2018 – trwa nabór projektów

Lisbon Docs, to międzynarodowe forum poświęcone koprodukcji i finansowaniu filmów dokumentalnych, stanowiące integralną część Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Doclisboa. 19. edycja forum odbędzie się w tym roku w dniach 14 – 20 października 2018 w stolicy Portugalii.

Podczas intensywnych warsztatów uczestnicy będą mieli szansę pracy nad swoim projektem i jego rozwojem pod okiem międzynarodowych ekspertów. Główne priorytety szkolenia skupiają się wokół strategii tworzenia projektów dokumentalnych najwyższej jakości oraz sposobów na dotarcie z nimi do szerokiej publiczności nie tracąc przy tym na walorach artystycznych filmu. Następnie projekty zostaną zaprezentowane przed jury złożonym z przedstawicieli europejskich stacji nadawczych, finansistów, dystrybutorów i producentów. Lisbon Docs to także okazja do nawiązania znajomości w celu rozpoczęcia międzynarodowej współpracy na polu koprodukcji.

Lisbon Doc Forum składa się z dwóch faz:

• Lisbon Docs Workshop – warsztaty, podczas których uczestnicy rozwijają swoje projekty pod okiem doświadczonych instruktorów
• Pitching Sessions – to dwie sesje pitchingowe, podczas których uczestnicy prezentują swoje projekty producentom i dystrybutorom, potencjalnym koproducentom oraz finansistom.

Lisbon Docs to miejsce dla profesjonalistów z projektami dokumentalnymi o międzynarodowym potencjale, którzy poszukują finansowania i możliwości znalezienie koproducentów.

Projekty można nadsyłać do 30 lipca 2018.

Więcej o wydarzeniu oraz formularz aplikacyjny znajdą Państwo tutaj.

—

Wydarzenie jest współfinansowane z środków programu Kreatywna Europa – komponentu MEDIA.

Zakończyła się druga sesja DOC LAB POLAND 2018

2 czerwca zakończyła się druga sesja DOC LAB POLAND 2018 – programu dla profesjonalnych dokumentalistów, którzy rozwijają swoje projekty i szukają dla nich koproducentów lub drogi festiwalowej oraz możliwości sprzedaży. W tegorocznych warsztatach wzięło udział 21 projektów.

Spośród nich wyłonione zostały te najtrafniej realizujące założenia programu. Twórców i producentów wyróżniono nagrodami pieniężnymi i rzeczowymi, których łączna wartość to 86 000 złotych! DOC LAB POLAND promuje w ten sposób wartościowe, kreatywne projekty dokumentalne, dając im szansnę na rozwój i docenienie jeszcze przed ukończeniem filmu.

Nagrody w ramach pitchingu DOCS TO START:

Nagroda HBO AWARD, 10 000 zł: SKANDAL, reżyseria Bartek Paduch, produkcja Fundacja Promocji Kultury W To Mi Graj, producenci Maciek Ostatek i Kacper Jaroszyński;

Nagroda Krakowskiego Klastra Filmowego, bon produkcyjny o wartości 30 000 zł: SPACER Z ANIOŁAMI, reżyseria i produkcja: Tomek Wysokiński, produkcja Ayahuasca Project;

Nagroda Lightcraft – bon postproduckcyjny o wartości 15 000 zł: OSTATNIA WYPRAWA, reżyseria: Eliza Kubarska, produkcja: Braidmade Films, producentka: Monika Braid;

Wyróżnienie Dok Leipizg, udział w markecie koprodukcyjnym: AMBULANS  POLSKA SYRIA, reżyseria: Aleksander Zalewski, produkcja: Aksamit, producentka: Anna Kubik-Sobala;

Wyróżnienie European Documentary Network, udział w warsztatach i pitchingach Lisbon Docs: LEKCJE  Z DEMOKRACJI, reżyseria: Michał Helwak, produkcja: Metro Films, producent: Marcin Wierzchosławski.

Nagrody w ramach pitchngu DOCS TO GO!:

Nagroda ColorOffOn – bon postprodukcyjny o wartości 25 000 zł: LEKCJA MIŁOŚCI, reżyseria: Małgorzata Goliszewska, Kasia Mateja, produkcja: Fundacja Widok, producentka: Anna Stylińska;

Wyróżnienie East Doc Platform, udział w spotkaniach koprodukcyjnych East Doc Market: ZWYCZAJNY KRAJ, reżyseria: Tomasz Wolski, produkcja: Kijora Film, producentka: Anna Gawita.

Druga sesja DOC LAB POLAND odbyła się w ramach 58. Krakowskiego Festiwalu Filmowego – KFF Industry. Złożyły się na nią warsztaty i konsultacje, dwa pitchingi projektów dokumentalnych: na etapie developmentu (DOCS TO START) i prac końcowych (DOCS TO GO!), a także międzynarodowy market koprodukcyjny ze specjalnym udziałem Estonii – dla kolejnych 50 producentów. W ramach wszystkich wydarzeń związanych z drugą sesją DOC LAB POLAND odbyło się blisko 800 indywidualnych spotkań branżowych.

Na 58. Krakowskim Festiwalu Filmowym można też było zobaczyć 8 filmów dokumentalnych, rozwijanych w ramach wcześniejszych edycji DOC LAB POLAND. 7 z nich w konkursach: „Koncert na dwoje” Tomasza Drozdrowicza był filmem otwarcia. Pokazano także filmy: “Jerzy i Jerzy na jeziorach” (reż. i prod. Piotr Malecki), “Krzyżoki” (reż. i prod. Anna Gawlita), “Miłość bezwarunkowa” (reż. Rafał Łysak, prod. Victoria Ogneva, Jacek Bławut), “Mistrz świata” (reż. Kacper Lisowski, prod. Krzysztof Szpetmański) i “Urosłam kiedy spałaś” (reż. i prod. Marcin Sauter). W cyklu Laureaci festiwali pokazano filmu „Książę i dybuk” (reż. reż. Elwira Niewiera, Piotr Rosołowski, prod. Małgorzata Zacharko)

–

Organizatorem DOC LAB POLAND jest Fundacja Filmowa im. Władysława Ślesickiego, a głównym partnerem i współorganizatorem sesji krakowskiej – Krakowski Festiwal Filmowy. Program jest organizowany we współpracy z DOK Leipzig, najważniejszym niemieckim festiwalem filmów dokumentalnych, EDN – European Documentary Network, czeskim  Institute of Documentary Film oraz Warszawskim Festiwalem Filmowym. Partnerami edycji 2018 są: Polski Instytut Sztuki Filmowej, Instytut Adama Mickiewicza i Culture.pl, Fundacja Współpracy Polsko-Niemieckiej, HBO Europe, Creative Europe Desk Polska, FINA Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny, Centrum Łowicka, Krakowskie Biuro Festiwalowe, Krakow Film Commission, Krakowski Klaster Filmowy, Mazovia Warsaw Film Commission i Mazowiecki Instytut Kultury, kancelaria MKZ Partnerzy, ColorOffOn, Lightcraft, Krajowa Izba Producentów Audiowizualnych, Partnerami Marketu Koprodukcyjnego są: Krakowski Park Technologiczny i Telewizja Polska S.A.

Więcej na: www.doclab.pl

Budżet Unii Europejskiej 2021-2027: wzmocnienie europejskich sektorów kultury i kreatywnego

W związku z pracami nad budżetem Unii Europejskiej w perspektywie 2021-2027, Komisja Europejska zaproponowała zwiększenie do 1,85 miliarda euro funduszy przeznaczonych na funkcjonowanie programu Kreatywna Europa, wspierającego sektory kultury i kreatywny oraz dzieła audiowizualne.

Propozycja Komisji na rzecz zwiększenia środków wsparcia koncentruje się na trzech obszarach: MEDIA (wspierającym unijny przemysł filmowy i audiowizualny), Kulturze oraz części międzysektorowej.

MEDIA

Obszar ma otrzymać 1,081 mld euro na wsparcie projektów audiowizualnych oraz zwiększenie konkurencyjności w tym sektorze. MEDIA będą w dalszym ciągu wspierać development, dystrybucję i promocję europejskich filmów, produkcji telewizyjnych oraz gier video. W najbliższych latach większe fundusze zostaną przeznaczone na międzynarodową promocję i dystrybucję dzieł powstałych w Europie oraz na innowacyjne metody narracyjne, m.in. rzeczywistość wirtualną (VR). Zostanie utworzone cyfrowe repozytorium powstałych na terenie Unii Europejskiej filmów, którego celem będzie wzmocnienie dostępności i widoczności utworów europejskich.

Kultura

Na promocję europejskich sektorów kultury i kreatywnych przeznaczone ma zostać 609 mln euro. Zostaną stworzone projekty współpracy, sieci i platformy na rzecz ułatwienia kontaktów i współpracy międzynarodowej pomiędzy artystami.

Część międzysektorowa

160 mln euro wesprze małe i średnie przedsiębiorstwa i inne organizacje sektorów kultury i kreatywnego. Fundusze te zostaną wykorzystane także na rzecz promocji współpracy europejskiej w kształtowaniu polityki kulturalnej oraz wolnego, zróżnicowanego i pluralistycznego środowiska mediów, a także wsparcia dla dobrego jakościowo dziennikarstwa i umiejętności korzystania ze środków przekazu.

W oficjalnym komunikacie Komisji Europejskiej czytamy: „Kultura odgrywa pozytywną rolę we wzmacnianiu spoistości europejskiego społeczeństwa i gospodarki. W związku z postępującą cyfryzacją i konkurencją o charakterze globalnym jest potrzeba silniejszego wsparcia dla europejskich sektorów kultury i kreatywnych. Można zdziałać więcej na rzecz produkcji transgranicznych, lepszej dystrybucji powstałych na terenie Europy utworów oraz jak najlepszego wykorzystania potencjału cyfryzacji przy zachowaniu różnorodności kulturowej i językowej naszego kontynentu. Ponadto, poprzez dodatkowe wsparcie unijnej kultury i kreatywności, oddziaływać można pozytywnie na wolność mediów i ich pluralizm, kluczowy, by społeczeństwa europejskie pozostały otwarte, integracyjne i kreatywne. Dlatego właśnie Komisja proponuje zwiększenie środków na finansowanie programu Kreatywna Europa”.

Następne działania

Obecnie mogą rozpocząć się negocjacje w sprawie ostatecznego kształtu budżetu Unii Europejskiej pomiędzy Komisją Europejską, Radą Europy i Parlamentem Europejskim. Porozumienie w sprawie kolejnego wieloletniego budżetu, uchwalone w 2019 r., pozwoliłoby na płynne przejście między obecną (2014-2020) a nową edycją programu (2021-2027) oraz na zachowanie ciągłości finansowania, z korzyścią dla nas wszystkich.

Zachęcamy do zapoznania się z dokumentacją i dodatkowymi informacjami:

1. Propozycja Komisji Europejskiej rozporządzenia Parlamentu Europejskiego i Rady oraz arkusze informacyjne
2. Strona programu Kreatywna Europa (eng)

Budżet programu Kreatywna Europa 2021-2027 [plik pdf, 3113 KB]

Development – projekt pojedynczy: wyniki pierwszego naboru 2018 (wezwanie EACEA/22/2017)

Z radością informujemy o sukcesie Chilli Productions (fabuła „Patagonia” w reżyserii Agnieszki Zwiefki) i Kijora Film (dokument kreatywny „Biały wódz” / 'The White Chief’ w reżyserii Grzegorza Piekarskiego) – obie firmy otrzymały dofinansowanie w łącznej wysokości 55 000 euro na development projektów pojedynczych w pierwszym, listopadowym naborze wniosków w ramach wezwania EACEA/22/2017.

„Patagonia” to rozwijana m.in. podczas dofinansowanej z komponentu MEDIA 11-ej edycji warsztatów ScriptEast historia i prezentowana podczas MIA Market historia przyjaźni dwóch kobiet sprzeciwiających się twardym zasadom życia społecznego niedalekiej przyszłości. Dystopia osadzona w Europie 2027 mówi o uniwersalnych wartościach: miłości, przyjaźni i wolności. W projekt zaangażowana jest także polska firma Harine Films.

„Biały wódz”, prezentowany podczas wydarzeń Industry szwajcarskiego festiwalu Visions du Réel, to dokument o Alainie – dozorcy pracującym w Monte Carlo na Francuskiej Riwierze, który jednocześnie podejmuje najważniejsze decyzje w jednej z afrykańskich społeczności w Kamerunie. Pozycję wodza zawdzięcza małżeństwu z Chantal, która jako pierworodna córka sama zostałaby wodzem, gdyby nie fakt, że urodziła się kobietą. Projekt jest koprodukcją polsko-francusko-chorwacką.

Serdecznie gratulujemy polskim beneficjentom, którzy znaleźli się wśród 59 dofinansowanych europejskich projektów o łącznym dofinansowaniu w wysokości 2 320 000,00 euro. Gratulujemy tym bardziej, że konkurencja w tym roku była ogromna – o granty na development ubiegało się aż 351 projektów.

Więcej informacji znajduje się tutaj.

Zdjęcie: projekt „Patagonia”, prod. Chilli Productions

Konferencja „INNOVATE, CREATE, SHARE” – 26 czerwca, Warszawa

Z przyjemnością zapowiadamy międzynarodową konferencję na temat innowacji, która odbędzie się w Warszawie 26 czerwca. Naszymi partnerami merytorycznymi będą tym razem Ministerstwo Przedsiębiorczości i Technologii oraz Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Z punktu widzenie komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa, kreatywność i innowacje są nierozłączne. Dlatego do udziału w naszym wydarzeniu zaprosiliśmy ekspertów i beneficjentów programów europejskich i krajowych, którzy nie tylko przedstawią realizowane projekty i ich rezultaty, ale też podzielą się swoimi sposobami na tworzenie nowych rozwiązań dla sektorów audiowizualnego i kreatywnych. Przedstawiciele ministerstw zaprezentują krajowe źródła finansowania, a podczas paneli dyskusyjnych omówione zostaną kwestie związane z tworzeniem sprzyjających warunków rozwoju innowacji dla mikro, małych i średnich przedsiębiorstw.

Do udziału w wydarzeniu zapraszamy przedstawicieli branży audiowizualnej – producentów, dystrybutorów, operatorów VOD, developerów gier video i aplikacji internetowych, organizatorów wydarzeń i twórców startupów – a także przedsiębiorców zainteresowanych tworzeniem rozwiązań dla sektorów filmowego i kreatywnych.

Szczegóły wydarzenia i rejestracja już wkrótce – śledźcie nasz newsletter i informacje na stronie internetowej i w mediach społecznościowych.

Do zobaczenia 26 czerwca!

Trwa nabór w ramach „Biennale College Cinema – International”

Biennale w Wenecji ogłaszają nabór do edycji 2018/2019 programu „Biennale College Cinema – International” .

Nabór otwarty jest dla zespołów złożonych z reżyserów pracujących nad swoim pierwszym lub drugim filmem oraz producentów, którzy mają już na swoim koncie co najmniej 3 audiowizualne projekty bądź co najmniej jeden pełnometrażowy film fabularny lub dokumentaly, dystrybuowany bądź wyświetlany na festiwalu filmowym.

Z nadesłanych zgłoszeń wybranych zostanie 9 projektów z mikro-budżetem, które zostaną zaproszone do udziału w warsztatach, odbywających się w dniach 6-15 października 2018 r. w Wenecji.

Po warsztatach, z biorących udział zespołów, zostaną wyselekcjonowane 2 projekty, które otrzymają grant na koszty produkcji (które nie mogą przekroczyć 150.000 euro). Finałowe filmy pełnometrażowe wyprodukowane w ramach programu zostaną następnie zaprezentowane na 76. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji w 2019 roku.

Więcej informacji oraz formularz zgłoszeniowy znajduje się na stronie organizatorów.

Pytania dotyczące programu można kierować na adres: [email protected]

Termin aplikacji mija 1 lipca 2018 r.

Biennale College to działający od 2012 roku program strategiczny, który obok kina, obejmuje również departamenty tańca, muzyki i teatru La Biennale di Venezia. Program stara się promować młode talenty, oferując im możliwość pracy i rozwijania swoich dzieł, ramię w ramię z mistrzami. Obecny nabór trwa w ramach 7. edycji programu.

—

Działania edukacyjne w ramach Biennale College odbywają się przy finansowym wsparciu programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Ocena śródokresowa programu Kreatywna Europa (2014-2020)

Na stronie Komisji Europejskiej udostępniona została polska wersja sprawozdania Komisji Europejskiej dla Parlamentu Europejskiego i Rady, zawierającego ocenę śródokresową programu Kreatywna Europa (2014-2020).

Opracowanie tego dokumentu miało na celu oszacowanie adekwatności i skuteczności środków, jakie zostały podjęte celem osiągnięcia założeń programu, a także jego efektywności oraz europejskiej wartości dodanej. Publikacja podsumowuje wewnętrzną i zewnętrzną spójność  programu, adekwatność jego celów oraz szanse na jego uproszczenie. Przeanalizowany został również jego wkład w realizację priorytetów polityki Unii Europejskiej; zidentyfikowano również długoterminowe skutki poprzednich programów.

Na tej podstawie dokument formułuje propozycje systemowych działań na rzecz udoskonalenia funkcjonowania programu Kreatywna Europa przy zachowaniu głównych wytycznych europejskiej polityki odnośnie rozwoju, zwiększania zasięgu, konkurencyjności oraz nowych metod zarządzania kulturą.

Pełna treść raportu śródokresowego w języku angielskim dostępna jest na stronie Komisji Europejskiej.

Zachęcamy do odwiedzenia nas na Facebooku i Instagramie!

eQuinoxe Europe – Nabór na międzynarodowe warsztaty dla scenarzystów

Rozpoczął się nabór na 23. eQuinoxe Europe International Screenwriters Workshops & Master Class – międzynarodowe warsztaty dla scenarzystów. Warsztaty odbędą się w październiku 2018 roku.

eQuinoxe skierowany jest do doświadczonych scenarzystów pracujących nad pełnometrażowym projektem fabularnym przewidzianym do dystrybucji kinowej. Program warsztatów koncentruje się na rozwijaniu projektu, dlatego scenariusze powinny znajdować się na zaawansowanym etapie developmentu (sugerowany – co najmniej trzeci szkic).

Warunkiem uczestnictwa jest zrealizowanie przynajmniej jednego pełnometrażowego filmu fabularnego według scenariusza kandydata. Zgłaszane scenariusze przedstawione powinny być w języku angielskim bądź niemieckim. Warsztaty odbywają się w języku angielskim.

Koszt zgłoszenia wynosi 50 euro.

Formularz online znajduje się na stronie organizatorów.

Termin aplikowania upływa 30 czerwca 2018 roku.

—

Warsztaty eQuinoxe Europe International Screenwriters Workshops są współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Trwa nabór zgłoszeń na targi MEDIMED 18

Trwa nabór zgłoszeń do udziału w 19. edycji targów filmów dokumentalnych MEDIMED (The Euro-Mediterranean Documentary Market & Pitching Forum), które odbędą się w dniach 11-14 października 2018 w Sitges w Hiszpanii.

Trzydniowe targi MEDIMED promują nowe projekty filmowe i ostatnie produkcje oraz stanowią okazję do spotkań z producentami filmów dokumentalnych z Europy, w szczególności z wybrzeża Morza Śródziemnego. Wydarzenie stwarza możliwość nawiązania kontaktów z przedstawicielami stacji nadawczych, agentami sprzedaży, dystrybutorami oraz producentami.

MEDIMED poszukuje przede wszystkim niezależnych twórców filmowych i producentów, którzy nie boją się podejmować twórczego ryzyka, zadawać pytań czy przedstawiać punkty widzenia, które odchodzą od kanonu produkcji telewizyjnych.

Wymagania: zgłaszane projekty powinny pochodzić z jednego z krajów europejskich lub położonych nad Morzem Śródziemnym. Format i tematyka dokumentu mogą być dowolne. Projekty zgłoszone do pitchingu MEDIMED powinny również posiadać zagwarantowane 25% ich budżetu i/lub podpisaną umowę o koprodukcji lub/i podpisaną umowę na emisję projektu. Udział w targach przy zgłoszeniu zakończonej produkcji filmowej lub w fazie projektu jest bezpłatny.

Termin zgłoszeń upływa 30 czerwca.

Więcej informacji o wydarzeniu dostępnych jest na stronie organizatorów.

Formularze aplikacyjne do pobrania znajdą Państwo tutaj.

—

MEDIMED jest organizowane przez APIMED (Stowarzyszenie Niezależnych Producentów z Basenu Morza Śródziemnego) przy wsparciu programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

CPH:DOX zaprasza na warsztaty CPH:LAB

CPH:LAB to program rozwoju talentów w ramach CPH:DOX, który ma na celu zachęcenie do podejmowania kreatywnego ryzyka i który celebruje świeże talenty, ułatwia współpracę międzynarodową oraz z sektorami biznesowymi oraz wspiera wizjonerów w podejmowaniu odważnych decyzji w trakcie tworzenia filmów dokumentalnych.

CPH:LAB oferuje przestrzeń do eksperymentowania i współpracy w twórczym, interdyscyplinarnym środowisku w dziedzinie filmu, sztuk kreatywnych, nauki oraz technologii.

Do nadchodzącej edycji organizatorzy poszukują innowacyjnych projektów dokumentalnych, a także profesjonalistów, którzy starają się odkryć potencjał technologii cyfrowych oraz przedstawić nowe wizje tego czym może być dokument w erze cyfrowej.

CPH:LAB poszukuje 8-10 projektów opracowywanych przez około 20 uczestników z całego świata, ale przede wszystkim z Europy. Laboratorium jest przeznaczone dla filmowców, scenarzystów i kreatywnych technologów, którzy pracują nad konkretnym projektem lub chcą odkrywać nowe możliwości na polu filmów dokumentalnych.

Wybrane projekty / uczestnicy zostaną zaproszeni na 7-dniowe warsztaty na przełomie września i października 2018 roku oraz do przedstawienia wyników prac podczas CPH:DOX w marcu 2019 roku. Pomiędzy sesjami uczestnicy będą mieli dostęp do konsultacji online.

Sesje stacjonarne:

• Kopenhaga: 28 września-4 października 2018

• CPH:DOX: 20-31 marca 2019 (tbc)

Termin zgłoszeń upływa 22 czerwca 2018 roku.

Więcej informacji o wydarzeniu oraz zasadach aplikowania znajdą Państwo tutaj.

Kontakt:
Katrine Sommer Boysen
[email protected]

—

Wydarzenie jest współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Paweł Pawlikowski z nagrodą za najlepszą reżyserię w Cannes!

Nagroda za najlepszą reżyserię na 71. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Cannes trafiła w ręce Pawła Pawlikowskiego za film „Zimna wojna”. Reżyser nagrodę poświęcił pamięci Janusza Głowackiego. Najnowsze dzieło laureata Oscara już samym udziałem w Konkursie Głównym zapisało się w historii polskiej kinematografii. Jest to bowiem pierwszy film od wielu lat w oficjalnej selekcji tego prestiżowego festiwalu filmowego.

To nie jedyny film z dofinansowaniem programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA nagrodzony w Cannes. Wśród pozostałych laureatów znaleźli się:

• Najlepszy aktor: Marcello Fonte za film „Dogman”, w reż. Matteo Garrone
• Najlepszy scenariusz: Alice Rohrwacher za film „Lazzaro Felice” (ex equo z Nader Saeivar za „Se Rokh” Jafar Panahi’ego)
• Nagroda Un Certain Regard: Ali Abbasi za film „Grans”
• Un Certain Regard/Najlepszy reżyser: Siergiej Łoźnica za film „Donbass”
• Semaine de la Critique/ Nagroda SACD – Benedikt Erlingsson i Ólafur Egill Egilsson za film „Kona fer í stríð”.

Złotą Palmę jury festiwalu przyznało w tym roku filmowi „Manbiki Kazoku” (Shoplifters) w reż. Koreeda Hirokazu.

Lista wszystkich nagrodzonych znajduje się na stronie festiwalu.

Nagrodzonym serdecznie gratulujemy!

Dołącz do programu szkoleniowego i sieci ACE Producers

Każdego roku ACE Producers wybiera 18 doświadczonych producentów filmowych – z projektami na etapie developmentu, z potencjałem koprodukcyjnym oraz przeznaczonymi na międzynarodowy rynek – do udziału w intensywnym programie szkoleniowym, a następnie do dołączenia do sieci producentów ACE.

Program składa się z 4 wydarzeń:

• Content Development Workshop – 7 – 13 października 2018, Helsinki, Finlandia
• Financing Strategies Workshop – 19 – 24 listopada 2018, Praga, Czechy
• Business Prospects Workshop – 1 – 4 kwietnia 2019, Amsterdam, Holandia
• ACE Producers Annual Reunion – 4 – 7 kwietnia 2019, Kopenhaga, Dania

Koszt udziału w programie wynosi 6.000 euro.

Producenci chętni do udziału w programie powinni skontaktować się z organizatorami w celu potwierdzenia kwalifikowalności swoich projektów, a następnie wypełnić wniosek aplikacyjny.

Kontakt:
Al Williams
[email protected]

Więcej o programie oraz sesjach stacjonarnych, a także o procesie aplikacyjnym znajduje się na stronie organizatora.

Ostateczny termin zgłoszeń upływa 12 czerwca 2018 r.

ACE Producers to sieć doświadczonych niezależnych producentów filmowych z Europy i spoza niej. Założona w 1993 roku, zrzesza obecnie około 200 aktywnych członków z ponad 45 krajów. Członkowie sieci zbierają się na dalszych szkoleniach, biorą udział w wydarzeniach branżowych na głównych festiwalach i targach filmowych oraz regularnie ze sobą współpracują. Podstawowym celem ACE Producers jest zachęcanie i umożliwianie międzynarodowych koprodukcji.

—

ACE Producers odbywa się przy finansowym wsparciu z programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Trwają zapisy na Sources 2 Projects & Process

Sources 2 Projects & Process – Training Mentors for European Screenwriters and Filmmakers to trzymiesięczne szkolenie dla profesjonalistów pracujących w roli mentorów w dziedzinie tworzenia i rozwoju scenariusza filmów fabularnych i dokumentalnych. Szkolenie skierowane jest m.in. do scenarzystów, redaktorów, konsultantów, trenerów, producentów, redaktorów zamawiających oraz decydentów.

Program ma na celu doskonalenie umiejętności specjalistów w zakresie przekazywania wiedzy oraz wspierania procesów twórczych – co w efekcie ma prowadzić do efektywnej i produktywnej współpracy.

Sesja stacjonarna w ramach warsztatów odbędzie się 21 – 26 września 2018 w Bawarii w Niemczech.

Koszt udziału w szkoleniu wynosi 950 euro. Koszt ten pokrywa czterodniową sesję stacjonarną (zakwaterowanie i posiłki), trzymiesięczny okres coachingu oraz sesję podsumowującą. Koszty podróży na sesję stacjonarną należy pokryć we własnym zakresie.

Termin składania zgłoszeń upływa: 1 czerwca 2018 roku.

Szczegółowe informacje na temat szkolenia oraz wytyczne dotyczące aplikowania znajdują się na stronie organizatorów.

—

Sources 2 Projects & Process są współfinansowane przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.