przejdź do menu przejdź do treści przejdź do kontaktu

Europejskie Forum Filmowe w Cannes | 22 czerwca

W poniedziałek, 22 czerwca rozpoczyna się wirtualna edycja canneńskiego Marché du Film (22-26 czerwca 2020 r). I już pierwszego dnia targów, o godzinie 16:00 zapraszamy na Europejskie Forum Filmowe online.

Wydarzenie odbędzie się pod tytułem „Shaping the future of the European audiovisual ecosystem: what is the role of the European Union?” i poświęcone zostanie tematowi obecnej sytuacji w branży audiowizualnej oraz temu jak sprostać wyzwaniom po pandemii COVID-19.

Wybuch pandemii oraz podjęte środki zapobiegawcze doprowadziły do zamknięcia kin, wstrzymania produkcji i odwołania festiwali i targów. Sytuacja silnie dotknęła cały sektor audiowizualny. Podczas gdy globalne usługi abonamentowe VoD zwiększyły swoje przychody i poprawiły swoją pozycję rynkową w tym okresie, kina, festiwale, producenci, dystrybutorzy czy twórcy walczyli o przetrwanie.

W tym złożonym kontekście, canneńskie forum zastanowi się nad kształtem europejskiego ekosystemu audiowizualnego w przyszłości oraz nad rolą w tym procesie Unii Europejskiej.

Zaproszeni goście podejmą się analizy obecnej sytuacji w sektorze, opracują wspólną wizję ekosystemu audiowizualnego, przedyskutują sposoby jego wzmocnienia oraz zastanowią się nad rolą Unii Europejskiej.

Do udziału w debacie zaproszeni zostali Pierre Lescure (Dyrektor MFF w Cannes), Thierry Breton (Komisarz unijny ds. rynku wewnętrznego) oraz Sabine Verheyen (posłanka Parlamentu Europejskiego).

Udział w Europejskim Forum Filmowym możliwy będzie na platformie Marché du Film dla zaakredytowanych gości. Jednak transmisja na żywo dostępna będzie również w szerokim dostępie na kanale YouTube.

Transmisja dostępna będzie tutaj.

Europejskie Forum Filmowe w ramach targów Marché du Film odbędzie się w poniedziałek 22 czerwca 2020 roku o godzinie 16:00


Obecność MEDIA na Marché du Film Online

Już w najbliższy poniedziałek, 22 czerwca startują canneńskie targi filmowe. W tym roku, po raz pierwszy w historii Marché du Film (22-26 czerwca 2020 r.) odbędzie się w formule online.

Ta nowa rzeczywistość marketowa jest wyzwaniem dla wszystkich. Jednak podobnie jak w poprzednich latach komponent MEDIA programu Kreatywna Europa przygotował szereg wydarzeń dla uczestników marketu.

Wirtualne stoisko MEDIA

Tegoroczne stoisko ma formą wirtualną. Dostępne będzie jedynie dla zaakredytowanych uczestników marketu. Na stoisku dowiedzieć się będzie można więcej nie tylko o komponencie MEDIA i rodzaju dofinansowań dla sektora audiowizualnego jakie oferuje, ale także zapoznać się z działaniami i wydarzeniami przygotowanymi w ramach trwających targów filmowych.

Spotkania i debaty

Program wydarzeń oferowanych przez MEDIA skupi się przede wszystkim na wyzwaniach, przed którymi stanął przemysł audiowizualny w trakcie pandemii, a także czego spodziewać się po kryzysie COVID-19.

Na uczestników Marché du Film czekają między innymi:

Wirtualne Europejskie Forum Filmowe, zatytułowane „Shaping the future of the European audiovisual ecosystem: what is the role of the European Union?” odbędzie się już w poniedziałek 22 czerwca o godzinie 16:00.

Więcej informacji tutaj.

 

Zapraszamy na cykl czterech prezentacji codziennie od wtorku do piątku (23-26 czerwca) o godzinie 17:00. Podczas spotkań specjaliści z branży podzielą się swoimi doświadczeniami i wskazówkami dotyczącymi radzenia sobie z kryzysem, w szczególności w odniesieniu do organizowania festiwali i targów, premier filmowych czy dostępu do finansowania.

       
wtorek, 23 czerwca „Socially distant, digitally close: film festivals and markets during the COVID pandemic and beyond” Laurence Herszberg, CEO Seriesmania.
Tine Fischer, CEO CPH:DOX
Rozmowa z dwoma dyrektorami festiwali, którzy w kilka dni musieli przenieść swoje wydarzenia do sieci: najlepsze praktyki, wyciągnięte wnioski i długotrwałe zmiany.

środa, 23 czerwca

“Releasing films in the age of the pandemic” Eduardo Escudero, dystrybutor, A Contracorriente Films
Alexander Vandeputte, dystrybutor, Lumiere
W obliczu nakazu zamykania kin dystrybutorzy zmuszeni byli do eksperymentowania z nowymi sposobami wypuszczania filmów. Jak wprowadzane innowacje mogą zwiększyć obieg filmów po pandemii?
czwartek, 24 czerwca “COVID19 festival premieres: streaming and masking?” Elise Jalladeau, Thessaloniki Film Festival
Daniela Elstner, Director General Unifrance
Festiwale mają zasadnicze znaczenie dla funkcjonowania branży audiowizualnej, ze względu na ich funkcję marketingową, wpływ na rozwój widowni oraz potencjał w zakresie poszukiwania talentów. Dostosowanie praktyk festiwalowych do nowych okoliczności podyktowanych pandemią jest priorytetem dla przywrócenia ekosystemu audiowizualnego.
piątek, 25 czerwca “Access to finance – challenges faced by female professionals post global pandemic”
Julie Gayet, francuska producentka i CEO trzech audiowizualnych firm produkcyjnych
Juliane Schulze, trenerka i mentorka dla MŚP w zakresie planowania biznesowego, inwestycji i dostępu do finansowania
Dyskusja organizowana we współpracy z European Women’s Audiovisual Network, podczas której dwie profesjonalistki z sektora audiowizualnego podzielą się swoimi doświadczeniami i poglądami na temat wyzwań na jakie napotykają się kobiety w branży filmowej, w szczególności koncentrując się na dostępie do finansowania.

Spotkania odbywać się będą na wirtualnym stoisku MEDIA, ale dostępne będą również dla szerokiej widowni na kanałach społecznościowych programu Kreatywna Europa.

 

We współpracy z NEXT, najbardziej innowacyjną sekcją canneńskich targów filmowych, MEDIA zbada sposoby łączenia najnowszych osiągnięć technologicznych z przemysłem audiowizualnym. Konferencja, która zgromadzi europejskie start-upy, akceleratory i inwestorów, odbędzie się w środę 24 czerwca o godz. 12:00.

Speed meetings

Mając na celu wspieranie współpracy oraz ułatwianie kontaktów pomiędzy projektami dofinansowanymi przez komponent MEDIA, Komisja Europejska zorganizowała krótkie spotkania (speed meetings) dla 130 beneficjentów MEDIA.

Filmy wsparte w MEDIA w oficjalnej selekcji

Co prawda tegoroczny MFF w Cannes został w swej klasycznej formie odwołany, festiwal ogłosił oficjalną selekcje. Wśród ogłoszonych tytułów znalazło się 5 tytułów ze wsparciem komponentu MEDIA.

 

Marché du Film online odbędzie się w dniach 22-26 czerwca 2020 roku.


Trwa nabór zgłoszeń na CPH:LAB 2020/2021

Pandemia COVID-19 przyniosła sejsmiczną wręcz zmianę w krajobrazie mediów, ekspresowo przeniosła festiwale w cyfrową przyszłość oraz posłużyła jako katalizator nie tylko nowych sposobów wykonywania pracy, ale także refleksji na temat tego, w jakim świecie chcielibyśmy żyć.

W odpowiedzi na zaistniałą sytuację, laboratorium CPH:LAB, które wspiera imersyjne i interaktywne dokumenty, zaprasza do kolejnej edycji z projektami poświęconymi tematowi „protopii” . Termin ten, stworzony przez amerykańskiego futurystę Kevina Kelly’ego, odnosi się do idei, że utopia jest nieosiągalna, ale zmiany cywilizacyjnej można dokonywać stopniowo.

CPH:LAB 2020/2021 odbędzie się na przestrzeni czterech miesięcy, od połowy września 2020 do połowy stycznia 2021. W tym okresie uczestnicy, przy wsparciu zespołu międzynarodowych mentorów, pracować będą nad stworzeniem swoich projektów. Ukończone prace będą miały swoją premierę podczas CPH:DOX w marcu 2021 r.

Do udziału w laboratorium organizatorzy zaproszą 2-osobowe zespoły sześciu imersyjnych lub interaktywnych kreatywnych projektów dokumentalnych.

Udział w wydarzeniu jest bezpłatny, włączając w to transport, zakwaterowanie oraz wyżywienie podczas warsztatów stacjonarnych, a także akredytację na CPH:DOX 2021.

Zgłoszenie projektu do udziału w laboratorium to koszt w wysokości ok. 20 euro (150 DKK).

Termin zgłoszeń upływa 28 czerwca 2020 roku.

Więcej na temat warunków aplikowania znajduje się tutaj.

 

CPH:LAB to program rozwoju talentów w ramach CPH:DOX, który ma na celu zachęcenie do podejmowania kreatywnego ryzyka i który celebruje świeże talenty, ułatwia współpracę międzynarodową oraz z sektorami biznesowymi oraz wspiera wizjonerów w podejmowaniu odważnych decyzji w trakcie tworzenia filmów dokumentalnych.

 

CPH:LAB jest współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.


Europejskie Forum Filmowe w Annecy | 18 czerwca

Już w najbliższy czwartek, 18 czerwca o godzinie 15:00 w ramach Międzynarodowego Festiwalu Filmów Animowanych oraz Targów w Annecy, odbędzie się Europejskie Forum Filmowe. Po raz pierwszy forum odbędzie się w formule online.

Nadchodzące spotkanie zatytułowane „The audiovisual sector in a post-pandemic world: focus on animation” skupi się na temacie wpływu pandemii Covid-19 na sektor audiowizualny, a w szczególności na sektor animacji.

Sektor animacji zdaje się być bardziej odporny na skutki przymusowego lockdownu niż pozostałe, jednak również produkcja w jego obrębie została zakłócona. Podczas debaty zaproszeni eksperci przeanalizują wpływ pandemii i kryzysu na rynek animacji oraz przedyskutują ich przewidywane skutki na nadchodzące lata. Omówione zostaną również takie kwestie jak reakcja branży na zaistniałą sytuację, jak bardzo dotknięty został cały sektor audiowizualny oraz jakie możliwe lekcje mogą wyciągnąć inne gatunki filmowe ze względnie dobrego położenia animacji.

Udział w wydarzeniu mogą wziąć jedynie zaakredytowani goście Mifa. Jednak nagranie z Europejskiego Forum Filmowego będzie dostępne po wydarzeniu dla wszystkich zainteresowanych na kanale Youtube.

Szczegółowe informacje na temat wydarzenia oraz lista zaproszonych panelistów znajduje się tutaj.

 

Międzynarodowego Festiwalu Filmów Animowanych oraz Targi (15-30 czerwca 2020 r.) w Annecy odbywają się w tym roku w formule online.


Termin zgłoszeń na Baltic Sea Forum for Documentaries przedłużony do 15 czerwca

Baltic Sea Forum for Documentaries to odbywające się w Rydze międzynarodowe forum pitchingowe filmów dokumentalnych. Nadchodząca edycja odbędzie się w dniach 29 sierpnia – 4 września 2020 r. W tym roku, podobnie jak szereg innych wydarzeń, inicjatywa przyjmuje formułę on-line.

Baltic Sea Forum for Documentaries poświęcone jest pełnometrażowym projektom dokumentalnym z regionu Morza Bałtyckiego, Europy Wschodniej i regionu Kaukazu. Jest to jedyne forum pitchingowe w tym regionie, koncentrujące się wyłącznie na filmach dokumentalnych.

Wydarzenie składa się z warsztatów przygotowawczych dla 25 wyselekcjonowanych projektów, sesji pitchingowych i indywidualnych spotkań, a także seminariów i pokazów filmowych.

Harmonogram wydarzenia przewiduje warsztaty w dniach 29 sierpnia – 2 września, natomiast sesje pitchingowe w dniach 3-4 września 2020 roku. Dodatkowo, 2 września br., w ramach wydarzenia odbędzie się, organizowane przez lokalne biuro programu Kreatywna Europa MEDIA, spotkanie poświęcone serialom dokumentalnym.

Do udziału w forum mogą zgłaszać się niezależne firmy produkcyjne z wymienionych regionów, zarówno z pełnometrażowymi dokumentami kreatywnymi, jak i animacjami dokumentalnymi oraz projektami multimedialnymi.

Udział w wydarzeniu jest bezpłatny.

Nowy termin nadsyłania zgłoszeń upływa już 15 czerwca br.

Formularz aplikacyjny znajduje się tutaj.

Więcej informacji na stronie organizatora.

Baltic Sea Forum for Documentaries jest współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.


Nagrody Doc Lab Poland 2020 rozdane

Zakończyła się druga sesja 6. edycji DOC LAB POLAND. Podczas gali zamknięcia wydarzeń Industry na 60. Krakowskim Festiwalu Filmowym uczestniczące w programie projekty filmowe otrzymały nagrody i wyróżnienia o łącznej wartości ponad 80 tys. złotych. Są nimi m.in. nagrody pieniężne, bony na usługi postprodukcyjne oraz zaproszenia na liczne wydarzenia branżowe związane z kinem dokumentalnym.

W II sesji warsztatów Doc Lab Poland wzięło udział 21 projektów. Jej zwieńczeniem były dwudniowe prezentacje powstających filmów przed gośćmi festiwalu i przedstawicielami branży filmowej. Pierwszego dnia zaprezentowano 10 projektów Doc Lab Go będących na etapie montażu, zaś drugiego – 11 projektów w fazie developmentu lub wczesnych zdjęć realizowanych przez uczestników Doc Lab Start. Najlepsze z nich otrzymały nagrody przyznawane przez partnerów programu:

Nagrody dla projektów Docs to Start

DEBIUT
reżyseria: Aleksandra Maciejczyk
produkcja: Marta Gmosińska, Lava Films Sp. z o.o.
Marysia pochodzi z rodu książęcego, ale jej rodzina nie utrzymuje kontaktów z kręgami arystokratycznymi. Na przekór historii rodzinnej bierze udział w Balu Debiutantów poszukując swojej tożsamości.

NIE Z GIENKIEM TE NUMERY
reżyseria: Grzegorz Szczepaniak
produkcja: Joanna Popowicz, Grzegorz Szczepaniak, WF Anagram sp. z o.o.
Gienek, stary ludowy grajek, który nigdy nie był za granicą wyrusza w szaloną podróż z małej wioski we wschodniej Polsce do Nowego Jorku i Filadelfii. Musi to zrobić dla swojej ukochanej córki.

GYPSY GADJI
reżyseria: Dasa Raimanova
produkcja: Rafał Sakowski, Story Vehicle
Trzydziestokilkuletnia Roksana jest pół Polką pół Romką. Mogłaby być idealnym łącznikiem pomiędzy tymi kulturami, ale w rzeczywistości zmaga się by znaleźć miejsce choćby w jednej z nich.

EASY RIDER ZA ŻELAZNĄ KURTYNĄ
reżyseria: Andrzej Miękus
produkcja: Olga Bieniek, Filmicon
Opowieść o tym, jak porzucone przez przez Armię Czerwoną po II Wojnie Światowej kultowe motocykle Harley Davidson utorowały drogę do wolności młodym ludziom żyjącym za Żelazną Kurtyną.

NINA IDZIE ZA MĄŻ
reżyseria: Andrzej Szypulski
produkcja: Anna Reichel, Fine Day Promotion
Nina jest 68-letnią wdową i oddanym świadkiem Jehowy. Niespodziewanie zakochuje się z wzajemnością w Krzysztofie – kilkanaście lat młodszym katoliku. Ta miłość wywraca jej poukładane życie do góry nogami.

GDY POWIEJE HARMATTAN
reżyseria: Edyta Wróblewska
produkcja: Marta Dużbabel, With Passion Production
Pomimo traumatycznej przeszłości, Barbara próbuje ruszyć do przodu, wybaczyć swoim oprawcom i zawalczyć o szczęście z pomocą swojego najbliższego przyjaciela, księdza Piotra.

Nagrody dla projektów Docs to Go

DO ŚLUBU
reżyseria: Daniel Stopa
produkcja: Małgorzata Staroń, Staron-Film
Słodko – gorzka opowieść o małżeństwie. Ślub syna staje się pretekstem dla rodziców do podsumowań na temat 40-stu wspólnie spędzonych lat.

WORKCENTER
reżyseria: Aniela Gabryel
produkcja: Agnieszka Dziedzic, Koi Studio
Workcenter jest jedną z najbardziej tajemniczych grup teatralnych na świecie. Jej członkowie żyją jak mnisi, desperacko poszukując duchowości. Dotąd tylko nieliczni mogli zobaczyć ich codzienność.

JESTEM JEDNYM Z NICH
reżyseria: Nadim Suleiman
produkcja: Luiza Pietrzak, Palmyra Films
Syryjski imigrant kręci film o polskim nacjonaliście. Film staje się pretekstem do zbliżenia dwóch ludzi, opowiadając historię o przyjaźni prawie niemożliwej.

LEKCJA WOLNOŚCI
reżyseria: Tadeusz Chudy
produkcja: Rafał Sakowski, IRIS media
Grupa więźniów ma za zadanie oswoić agresywne psy ze schroniska. Dla prowadzącego kurs kapitana to ostatnie zadanie przed rezygnacją z służby. Praca z psami całkowicie odmienia jednego ze skazanych.

 

DOC LAB POLAND 2020 jest organizowany przez Fundację Filmową im. Władysława Ślesickiego we współpracy z Krakowskim Festiwalem Filmowym. Programem kierują nim Adam Ślesicki i Katarzyna Ślesicka. Partnerami edycji 2020 są: Polski Instytut Sztuki Filmowej, Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Fundacja Współpracy Polsko-Niemieckiej, Creative Europe Desk Polska, HBO Europe, Mazowiecki Instytut Kultury, Mazovia Warsaw Film Commission, Krakowskie Biuro Festiwalowe, Krakow Film Commission, Filmoteka Narodowa Instytut Audiowizualny, ColorOffOn, Krajowa Izba Producentów Audiowizualnych, kancelaria MKZ Partnerzy, FIPA DOC Festival International Documentaire, Institute of Documentary Films, DOK Leipzig, Warszawski Festiwal Filmowy. Patronami medialnymi są: Film&TV Kamera, Magazyn FilmPro, Polish Docs, TVP Kultura i Magazyn Filmowy SFP.


Festiwal filmów krótkometrażowych interfilm Berlin czeka na zgłoszenia

interfilm Berlin – Międzynarodowy Festiwal Filmów Krótkometrażowych – czeka na zgłoszenia filmów krótkometrażowych do międzynarodowego konkursu oraz scenariuszy do programu Script Pitch.

36. Międzynarodowy Festiwal Filmów Krótkometrażowych interfilm odbędzie się w Berlinie w dniach 10-15 listopada 2020 roku. Formuła festiwalu uzależniona będzie od sytuacji pandemicznej w Europie.

interfilm Berlin – nabór filmów krótkometrażowych

Program festiwalu obejmuje siedem sekcji konkursowych w tym konkurs międzynarodowy, konkurs dokumentalny czy konkurs filmów ekologicznych. InterFilm Berlin jest festiwalem kwalifikującym do Oscara.

Festiwal poszukuje filmów krótkometrażowych wszystkich gatunków, o metrażu do 20 minut.

Zgłoszenia nadsyłać można online.

Opłata aplikacyjna wynosi 8 euro.

Termin zgłoszeń upływa już 14 czerwca br.

Ewentualne pytania nadsyłać można na adres mailowy: [email protected]

Więcej informacji znajduje się tutaj.

Script Pitch – nabór scenariuszy

Script Pitch & Script Lab to program towarzyszący festiwalu, który obejmuje kilkudniowe intensywne warsztaty poświęcone pracy nad scenariuszami oraz przygotowaniu do pitchingów. Wydarzenie zakończone jest konkursową prezentacją uczestniczących projektów przed międzynarodowym jury.

Spośród nadesłanych zgłoszeń wybranych zostanie 8 scenariuszy.

Termin zgłoszeń upływa 17 lipca br.

Formularz aplikacyjny oraz szczegóły rejestracji znajdują się tutaj.

Więcej informacji o wydarzeniu tutaj.

interfilm Berlin jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.


Save the Date! Europejskie Forum Filmowe w Annecy i Cannes – online

Ten rok zmusił wielu organizatorów festiwali, targów oraz innych wydarzeń filmowych do przenoszenia swoich działań do internetu. Również dwa nadchodzące Europejskie Fora Filmowe odbędą się w online.

MIFA (15-30 czerwca 2020 r.)

Europejskie Forum Filmowe w ramach Międzynarodowego Festiwalu Filmów Animowanych oraz Targów w Annecy odbędzie się online w czwartek, 18 czerwca o godzinie 15:00.

Udział w wydarzeniu mogą wziąć jedynie zaakredytowani gości. Transmisja na żywo na kanale YouTube (bez możliwości zadawania pytań) będzie jednak dostępna dla wszystkich zainteresowanych.

Cannes FF (22-26 czerwca 2020 r.)

Europejskie Forum Filmowe w ramach Marche du Film w Cannes odbędzie się online w poniedziałek, 22 czerwca (godzina TBA).

Wydarzenie dostępne będzie zarówno dla gości zaakredytowanych, jak i w wolnym dostępie dla wszystkich zainteresowanych.

 

Szczegóły dotyczące obu wydarzeń już wkrótce.

Zapraszamy do udziału!

Europejskie Forum Filmowe zostało powołane przez Komisję Europejską z myślą o ułatwieniu dialogu pomiędzy decydentami i przedstawicielami europejskiego sektora audiowizualnego. Naczelnym celem EFF jest opracowanie strategii pozwalającej na zmierzenie się z wyzwaniami stawianymi przez cyfryzację rynku.


Trwa nabór projektów na East Silver Market

East Silver Market 2020 czeka na kreatywne filmy dokumentalne z krajów Europy Środkowej i Wschodniej. 17. edycja East Silver Market odbędzie się w ramach 24. Międzynarodowego Festiwalu Filmów Dokumentalnych Ji.hlava w dniach 27 października – 1 listopada 2020 r. 

East Silver to pierwsze targi dokumentalne, które wspierają producentów i dystrybutorów z Europy Środkowej i Wschodniej. Każdego roku na markecie gości około 300 filmów z ponad 29 krajów z tego regionu.

Na East Silver Market 2020 projekty przesyłać można w ramach dwóch naborów:

Aplikowanie na market jest bezpłatne.

Więcej informacji na temat wydarzenia oraz procesu zgłaszania projektów filmów dokumentalnych znajduje się na stronie organizatorów.

Formularz aplikacyjny dostępny jest tutaj.

East Silver Market jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.


Pitchingi DOC LAB POLAND 2020 w ramach KFF Industry

Jak przebłagać boginię góry Fuji, by jej wulkan pozostał uśpiony, jak czerwonoarmiści podkopali komunizm w Polsce przy pomocy kultowych Harleyów lub do czego może doprowadzić zakazana miłość pomiędzy owdowiałą Niną, świadkiem Jehowy i kilkanaście lat młodszym od niej katolikiem – między innymi nad takimi tematami pochylili się uczestnicy tegorocznej edycji DOC LAB POLAND. 3 i 4 czerwca odbędą się pitchingi projektów rozwijanych podczas programu. Wydarzenie będzie miało miejsce w ramach KFF Industry i jubileuszowego 60. Krakowskiego Festiwalu Filmowego. Na autorów najlepszych projektów czekają nagrody ufundowane przez partnerów Doc Lab Poland: HBO, ColorOffOn, FIPADOC, Institute of Documentary Film i DOC Leipzig.

W dwudniowych pitchingach udział weźmie 21 projektów wśród których znalazły się m.in. nowy film Grzegorza Szczepaniaka „Nie z Gienkiem te Numery”, nagrodzonego w 2017 roku na KFF Złotym Lajkonikiem za swój poprzedni film „Najbrzydszy samochód świata”; „Wielki szef” Tomasza Wolskiego, wielokrotnie nagradzanego w Krakowie, a ostatnio uhonorowanego na Visions du Réel nagrodą Jury Clinique de Genolier za „Zwyczajny kraj”; „Czyżyk” Zofii Kowalewskiej, laureatki nagród na festiwalach m.in. w Krakowie, Amsterdamie, Lipsku, Sydney, Bogocie i Zagrzebiu; czy „Gdy powieje Harmattan” Edyty Wróblewskiej, wyróżnionej za swoje poprzednie filmy w Chicago, Warszawie i Koszalinie. Pierwszego dnia (3.06) odbędzie się prezentacja 10 filmów w fazie montażu Docs To Go!, zaś dzień później o swoich rozwijanych projektach opowiedzą uczestnicy Docs To Start. Pitchingi będą pierwszą prezentacją projektów dla szerszej, branżowej publiczności.

– W polu zainteresowania uczestników tegorocznego DOC LAB POLAND znalazły się historie z całego świata: od Japonii, poprzez Kazachstan, Izrael, kraje europejskie, po Ghanę, czy Stany Zjednoczone – mówi dyrektor programu Adam Ślesicki. – Oczywiście, najwięcej filmów porusza tematy lokalne, polskie, ale w bardzo różnym ujęciu. Mamy intymne portrety rodzinne, np. opowieść o zbliżającym się ślubie najstarszego syna i zamieszaniu, jakie ten fakt wywołuje w rodzinie („Do ślubu” Daniela Stopy), czy historię człowieka, który walczy o lepszy, ekologiczny świat, ale nie do końca potrafi zadbać o własną rodzinę („Dom z piasku” Pawła Wyszomirskiego). Mamy też portrety ludzi niezwykłych, np. Leopolda Treppera, o którym do dziś nie wiadomo, czy w czasie wojny współpracował z Aliantami, Gestapo czy Moskwą oraz film o Andrzeju Żuławskim i o tajemnicy jego nieukończonego dzieła „Na srebrnym globie” („Ucieczka na Srebrny Glob” Kuby Mikurdy). Mamy wreszcie historie niezwykłe – jak ta o braciach, którzy odnaleźli się po 73 latach „Widziałem wszystko” Wojciecha Łazarowicza), lub wręcz paradoksalne – o motocyklach Harley-Davidson, które USA przekazały Armii Czerwonej, zaś Rosjanie po zwycięstwie nad Niemcami porzucili w Polsce – dzięki czemu później młodzi Polacy mogli poczuć powiew wolności w komunistycznym, opresyjnym państwie („Easy Rider za Żelazną Kurtyną” Andrzeja Miękusa).

Najciekawsze projekty i najlepsze prezentacje otrzymają nagrody w postaci grantów finansowych, bonów na usługi postprodukcyjne oraz zaproszeń na najważniejsze europejskie markety koprodukcyjne – o łącznej wartości ponad 70 000 PLN. W tym roku będą to: w ramach programu Docs To Start: nagroda HBO Award w wysokości 10 000 PLN, nagroda ColorOffOn – bon na usługi postprodukcyjne o wartości 25 000 PLN, zaproszenie na market koprodukcyjny do Lipska od DOK Leipzig i zaproszenie na pitching od FIPA DOC Festival International Documentaire. W programie Docs To Go! nagrodę na usługi postprodukcyjne w wysokości 25 000 PLN również ufundował ColorOffOn. Wyróżnienie przyzna też Institute of Documentary Film, który wybrany projekt zaprosi do udziału w East Doc Platform.

Podczas pitchingu reżyserzy i producenci z Doc Lab Go, mający filmy na etapie montażu, opowiedzą o swoich projektach zaproszonym agentom sprzedaży, selekcjonerom festiwali i platform VOD oraz dystrybutorom. Z kolei uczestnicy Doc Lab Start, którzy pracują nad filmami będącymi w fazie developmentu lub wczesnych zdjęć, zaprezentują je przed potencjalnymi koproducentami i reprezentantami funduszy filmowych, stacji telewizyjnych.

Kolejnym wydarzeniem DOC LAB POLAND w ramach KFF Industry będzie piąta edycja marketu koprodukcyjnego, w tym roku organizowanego pod nową nazwą: CEDOC MARKET (Central European Documentary Co-production Market), który potrwa od 3 do 5 czerwca. Weźmie w nim udział kolejnych 30 uczestników z Polski i zagranicy, którzy poszukują partnerów koprodukcyjnych do rozwijanych przez siebie filmów. Gośćmi Marketu będzie także 20 ekspertów z całego świata.

PROJEKTY DOC LAB START 2020

BOGINI FUJI
reżyseria: Eri Mizutani
produkcja: Anna Fam, Polished Productions
Keiko, nauczycielka tańca dla Fuji, przerywa zmowę milczenia japońskich kobiet. Postanawia zreformować skostniałą tradycję, której oddała życie. Działa sama wbrew lokalnej społeczności i kulturze.

BYĆ JAK BENIOWSKI
reżyseria: Katarzyna Trzaska, Marek Kucharski
produkcja: Łukasz Bluszcz, Vision House Productions
Trójka entuzjastów z małego polskiego miasteczka, zafascynowanych postacią XVIII w. podróżnika Maurycego Beniowskiego, planuje udać się jego śladem na Madagaskar, by przeżyć podróż w głąb siebie.

DEBIUT
reżyseria: Aleksandra Maciejczyk
produkcja: Marta Gmosińska, Lava Films Sp. z o.o.
Marysia pochodzi z rodu książęcego, ale jej rodzina nie utrzymuje kontaktów z kręgami arystokratycznymi. Na przekór historii rodzinnej bierze udział w Balu Debiutantów poszukując swojej tożsamości.

DOM Z PIASKU
reżyseria: Paweł Wyszomirski
produkcja: Marta Dużbabel, With Passion Production
Słodko-gorzka komedia dokumentalna. Maciej buduje dom ze śmieci i opon. Próbuje poradzić sobie z kryzysem klimatycznym, ale co ważniejsze, szuka lekarstwa na samotność w swoim życiu.

EASY RIDER ZA ŻELAZNĄ KURTYNĄ
reżyseria: Andrzej Miękus
produkcja: Andrzej Miękus, Film Boom Productions
Opowieść o tym, jak porzucone przez przez Armię Czerwoną po II Wojnie Światowej kultowe motocykle Harley Davidson utorowały drogę do wolności młodym ludziom żyjącym za Żelazną Kurtyną.

GDY POWIEJE HARMATTAN
reżyseria: Edyta Wróblewska
produkcja: Marta Dużbabel, With Passion Production
Pomimo traumatycznej przeszłości, Barbara próbuje ruszyć do przodu, wybaczyć swoim oprawcom i zawalczyć o szczęście z pomocą swojego najbliższego przyjaciela, księdza Piotra.

GYPSY GADJI
reżyseria: Dasa Raimanova
produkcja: Rafał Sakowski, Story Vehicle
Trzydziestokilkuletnia Roksana jest pół Polką pół Romką. Mogłaby być idealnym łącznikiem pomiędzy tymi kulturami, ale w rzeczywistości zmaga się by znaleźć miejsce choćby w jednej z nich.

KUMOTRY
reżyseria: Emilia Śniegoska
produkcja: Łukasz Bluszcz, Vision House Productions
„Kumotry” to opowieść o ponad 30-letniej przyjaźni Hanki i Bronki – owdowiałych sąsiadek wspólnie stawiających czoła codzienności, należących do mniejszości polskiej zamieszkującej rumuńską Bukowinę.

NIE Z GIENKIEM TE NUMERY
reżyseria: Grzegorz Szczepaniak
produkcja: Joanna Popowicz, Grzegorz Szczepaniak, WF Anagram sp. z o.o.
Gienek, stary ludowy grajek, który nigdy nie był za granicą wyrusza w szaloną podróż z małej wioski we wschodniej Polsce do Nowego Jorku i Filadelfii. Musi to zrobić dla swojej ukochanej córki.

NINA IDZIE ZA MĄŻ
reżyseria: Andrzej Szypulski
produkcja: Anna Reichel, Fine Day Promotion
Nina jest 68-letnią wdową i oddanym świadkiem Jehowy. Niespodziewanie zakochuje się z wzajemnością w Krzysztofie – kilkanaście lat młodszym katoliku. Ta miłość wywraca jej poukładane życie do góry nogami.

WIDZIAŁEM WSZYSTKO
reżyseria: Wojciech Łazarowicz
produkcja: Małgorzata Małysa, Furia Film
Po tragicznej śmierci rodziców, żydowskie sieroty rozdzielono i przekazano różnym rodzicom adopcyjnym. Bracia odnaleźli się dopiero po 73 latach.

PROJEKTY DOC LAB GO 2020

@MIRIAMFROMPOLAND
reżyseria: Piotr Szczepański
produkcja: Anna Pachnicka, Anagram Film
Miriam Synger jest silną kobietą w patriarchalnej społeczności. Walczy o swoją tożsamość ortodoksyjnej Żydówki, która chce mieszkać we współczesnej Polsce.

CZYŻYK
reżyseria: Zofia Kowalewska
produkcja: Stanisław Zaborowski, Silver Frame
Historia niezwykłej podróży 92-letniego Zdzisława, który wraz z wnuczką wyrusza z Krakowa na kazachski step w poszukiwaniu pierwszej miłości, którą zmuszony był tam pozostawić 70 lat temu.

DO ŚLUBU
reżyseria: Daniel Stopa
produkcja: Małgorzata Staroń, Staron-Film
Słodko – gorzka opowieść o małżeństwie. Ślub syna staje się pretekstem dla rodziców do podsumowań na temat 40-stu wspólnie spędzonych lat.

JESTEM JEDNYM Z NICH
reżyseria: Nadim Suleiman
produkcja: Luiza Pietrzak, Palmyra Films
Syryjski imigrant kręci film o polskim nacjonaliście. Film staje się pretekstem do zbliżenia dwóch ludzi, opowiadając historię o przyjaźni prawie niemożliwej.

KONIEC ŚWIATA NATALKI
reżyseria: Anna Urbańczyk
produkcja: Michał Floriańczyk, Anna Urbańczyk, Direct Share Media
Mała dziewczynka opisuje historię mieszkańców zalewanej wioski.

LEKCJA WOLNOŚCI
reżyseria: Tadeusz Chudy
produkcja: Rafał Sakowski, IRIS media
Grupa więźniów ma za zadanie oswoić agresywne psy ze schroniska. Dla prowadzącego kurs kapitana to ostatnie zadanie przed rezygnacją z służby. Praca z psami całkowicie odmienia jednego ze skazanych.

UCIECZKA NA SREBRNY GLOB
reżyseria: Jakub Mikurda
produkcja: Daria Maślona, Silver Frame
„Ucieczka na Srebrny Glob” to dokument o największej tajemnicy – i największym, niespełnionym marzeniu polskiego kina: burzliwej realizacji filmu „Na srebrnym globie” Andrzeja Żuławskiego.

WIELKI SZEF
reżyseria: Tomasz Wolski
produkcja: Anna Gawlita, Kijora Film
Był Żydem czy Polakiem, sowieckim szpiegiem współpracującym z Aliantami, Gestapo czy Moskwą? Był Jamesem Bondem tamtych czasów czy totalnym dyletantem? Bohaterem czy zdrajcą? Kim był Leopold Trepper?

WORKCENTER
reżyseria: Aniela Gabryel
produkcja: Agnieszka Dziedzic, Koi Studio
Workcenter jest jedną z najbardziej tajemniczych grup teatralnych na świecie. Jej członkowie żyją jak mnisi, desperacko poszukując duchowości. Dotąd tylko nieliczni mogli zobaczyć ich codzienność.

xABO: KSIĄDZ BONIECKI
reżyseria: Aleksandra Potoczek
produkcja: Aleksander Kardyś, Fundacja Tygodnika Powszechnego

Dokumentalna opowieść o ks. Adamie Bonieckim, jednej z najbardziej kontrowersyjnych i niepokornych postaci Kościoła katolickiego w Polsce.

 

DOC LAB POLAND 2020 jest organizowany przez Fundację Filmową im. Władysława Ślesickiego we współpracy z Krakowskim Festiwalem Filmowym. Partnerami tegorocznej edycji są: Polski Instytut Sztuki Filmowej, Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Fundacja Współpracy Polsko-Niemieckiej, Creative Europe Desk Polska, HBO Europe, Mazowiecki Instytut Kultury, Mazovia Warsaw Film Commission, Krakowskie Biuro Festiwalowe, Krakow Film Commission, Filmoteka Narodowa Instytut Audiowizualny, ColorOffOn, Krajowa Izba Producentów Audiowizualnych, kancelaria MKZ Partnerzy, FIPA DOC Festival International Documentaire, Institute of Documentary Films, DOK Leipzig, Warszawski Festiwal Filmowy. Patronami medialnymi są: Film&TV Kamera, Magazyn FilmPro, Polish Docs, TVP Kultura i Magazyn Filmowy SFP.

 

Więcej informacji dostępnych na stronie organizatorów.

 


Nowy termin zapisów na Sources 2 Projects & Process

Sources 2 Projects & Process – Training Mentors for European Screenwriters and Filmmakers to trzymiesięczne szkolenie dla profesjonalistów pracujących w roli mentorów w dziedzinie tworzenia i rozwoju scenariusza filmów fabularnych i dokumentalnych. W tym roku termin zapisów na warsztaty przedłużony został do 1 lipca 2020 roku.

Program ma na celu doskonalenie umiejętności specjalistów w zakresie przekazywania wiedzy oraz wspierania procesów twórczych – co w efekcie ma prowadzić do efektywnej i produktywnej współpracy. Szkolenie skierowane jest m.in. do scenarzystów, redaktorów, konsultantów, trenerów, producentów, redaktorów zamawiających oraz decydentów.

Program szkolenia składa się z czterodniowych warsztatów na przełomie października i listopada, sesji trenerskiej oraz podsumowania.

Koszt udziału w szkoleniu wynosi 1000 euro/osobę (uwzględnia zakwaterowanie i posiłki podczas czterodniowej sesji.) Koszt podróży we własnym zakresie.

Termin zapisów upływa 1 lipca br.

Więcej o szkoleniu znajduje się na stronie internetowej Sources 2.

Formularz aplikacyjny znajduje się tutaj.

Szkolenie Sources 2 jest współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.


Finał ScripTeast w świecie wirtualnym!

ScripTeast, unikatowy na skalę europejską projekt Niezależnej Fundacji Filmowej, kończy tegoroczną, 14. edycję. Nazywany najbardziej efektywnym programem treningowym dla scenarzystów w Europie, ScripTeast ma najwyższy procent filmów zrealizowanych na podstawie scenariuszy biorących udział w programie: na 160 scenariuszy aż 52 zostało sfilmowanych lub są obecnie w produkcji.

Ostatnia sesja programu zwykle odbywa się na festiwalu w Cannes. Tym razem całość wydarzenia, łącznie z ceremonią, odbędzie się online.

Podejmujemy to wyzwanie i widzimy szansę w możliwościach jakie stwarza online – mówi Violetta Kamińska, Dyrektor Generalna ScripTeast – Co roku sesja ScripTeastu w Cannes to okres intensywnej promocji wyselekcjonowanych przez nas scenariuszy i ich autorów. Oczywiście nic nie zastąpi uczestnictwa w festiwalu, możliwości oglądania filmów, udziału w konferencjach i nawiązywaniu bezpośrednich kontaktów. Ale przygotowaliśmy program wykorzystujący możliwości jakie niosą nowe technologie.

Podczas trwającej 10 dni sesji uczestnicy wezmą udział w konsultacjach z ekspertami z całego świata, spotkaniach poświęconych produkcji, sprzedaży i promocji filmów, a także case studies i indywidualnych sesjach z producentami.  Uczestnicy spotkają m.in.  Lone Scherfig, reżyserkę „Włoskiego dla początkujących”, Davida Parfitta zdobywcę Oskara za „Zakochanego Szekspira” i inne znakomite osobowości światowego kina. Część wydarzeń, jak case study z Vaclavem Marhoulem, uczestnikiem 7. edycji ScripTeast, który z filmem „Malowany ptak”, nagrodzonym w Cannes Wyróżnieniem Specjalnym ScripTeast w roku 2013, znalazł się na tegorocznej short liście do Oscara, będzie dostępna publiczności. 

Wręczenie Nagrody ScripTeast im. Krzysztofa Kieślowskiego, które zwieńcza każdą edycję ScripTeastu, odbędzie się online w środę, 20 maja 2020, o godz. 19.00.  Organizatorzy zapraszają na transmisję na Facebooku.

Zwycięski projekt otrzyma 10 000 Euro na dalszy rozwój projektu oraz statuetkę autorstwa Adama Fedorowicza. Tej niestety nie da się przekazać online. Ale na pewno trafi do rąk zwycięzcy!

Projekty biorące udział w 14. edycji ScripTeast:

ScripTeast to jeden z najbardziej efektywnych programów treningowych dla scenarzystów z CEE – do tej pory na ekran zostały przeniesione 43 scenariusze, a dziewięć projektów jest obecnie w produkcji. Do dziś w programie wzięło udział 227 scenarzystów z 17 krajów, którzy pracowali nad 160 projektami, w tym 43 polskimi.

Wśród międzynarodowych profesjonalistów branży filmowej, którzy do tej pory dzielili się swoimi doświadczeniami z uczestnikami ScripTeast byli m.in.: amerykański scenarzysta Scott Alexander („Ed Wood”), szkocki reżyser Paddy Breathnach (nominowany do Oscara za film „Viva” w kategorii najlepszy film obcojęzyczny), laureatka Oscara holenderska reżyserka Marleen Gorris („Ród Antonii”), Andrew Birkin – autor scenariusza do filmu „Pachnidło”, Peter Webber (nominowany do Oscara za film „Dziewczyna z perłą”), Antonio Saura (producent filmów Carlosa Saury i dystrybutor Latido Films), Robert Jones (nominacja do Oscara i BAFTY za film „Niewidzialni”) czy scenarzysta i reżyser Mark Peploe („Ostatni cesarz”, „Mały Budda”).

ScripTeast jest organizowany przez Niezależną Fundację Filmową przy wsparciu Programu Unii Europejskiej Kreatywna Europa – komponent Media, Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej, Apple Film Production, we współpracy m.in. z Europejską Akademią Filmową oraz renomowanymi stowarzyszeniami międzynarodowych producentów: Producers Network, European Producers Club, Transatlantic Partners i ACE, a także Film New Europe. Projekt jest dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.


Szkolenie dla grafików i twórców efektów specjalnych VFX/VIA (17.08-11.12.2020 r.)

Trwa nabór na warsztaty Visual Effects/VIA – 17-tygodniowy intensywny kurs dla grafików i artystów CG zajmujących się efektami wizualnymi wykorzystywanymi w filmach, którzy chcą pogłębić swoją wiedzę techniczną i udoskonalić warsztat artystyczny.

Kurs, organizowany przez VIA University Collage, rozwija umiejętności techniczne i artystyczne z zakresu efektów wizualnych. W trakcie szkolenia uczestnicy pogłębią wiedzę na temat całego procesu tworzenia VFX, poznają jak tworzyć fotorealistyczne elementy cyfrowe i jak zintegrować je z materiałem filmowym nagranym na planie. Na uczestników czekają wykłady, analizy filmów, zadania do wykonania, spotkania indywidualne oraz w grupie, symulacje produkcji oraz porady ekspertów.

Aplikujący powinni posiadać wiedzę i solidne podstawy z zakresu projektowania i grafiki cyfrowej, ponieważ zajęcia odbywają się na zaawansowany poziomie.

Kiedy: 17 sierpnia – 11 grudnia 2020 r.

Gdzie: The Animation Workshop/ VIA University College w Danii

Koszt udziału: 3.400 euro (nie uwzględnia zakwaterowania). Organizatorzy przewidują stypendia dla wybranych uczestników.

Termin aplikowania upływa 10 czerwca 2020 roku.

Formularz zapisów znajduje się tutaj.

Więcej informacji na stronie organizatora.

Kontakt: Per Kristensen

Warsztaty Visual Effects/VIA są współfinansowane w ramach programu Kreatywna Europa – komponentu MEDIA.


Trwa nabór na program szkoleniowy ACE 30

Każdego roku ACE Producers wybiera 18 doświadczonych producentów filmowych – z projektami filmów fabularnych na etapie developmentu, z potencjałem koprodukcyjnym oraz przeznaczonymi na międzynarodowy rynek – do udziału w intensywnym programie szkoleniowym ACE 30, a także do dołączenia do sieci producentów ACE.

Program składa się z 4 sesji stacjonarnych. Każda sesja poświęcona jest innemu obszarowi tematycznemu. Podczas spotkań uczestnicy biorą udział w sesjach pitchingowych, panelach dyskusyjnych, spotkaniach indywidualnych z ekspertami oraz w warsztatach grupowych.

Harmonogram tegorocznej edycji:

Koszt udziału w programie wynosi 6.000 euro.

Termin zgłoszeń upływa 12 czerwca 2020 r.

Więcej o programie, sesjach stacjonarnych, a także o procesie aplikacyjnym znajduje się na stronie organizatora.

Kontakt:
Al Williams
[email protected]

ACE Producers to sieć doświadczonych niezależnych producentów filmowych z Europy i spoza niej. Założona w 1993 roku, zrzesza obecnie około 200 aktywnych członków z ponad 45 krajów. Członkowie sieci zbierają się na dalszych szkoleniach, biorą udział w wydarzeniach branżowych na głównych festiwalach i targach filmowych oraz regularnie ze sobą współpracują. Podstawowym celem ACE Producers jest zachęcanie i umożliwianie międzynarodowych koprodukcji.

ACE Producers odbywa się przy finansowym wsparciu z programu Kreatywna Europa – komponentu MEDIA.


Dwa ostatnie wykłady w ramach cyklu „Rozwiń swój projekt!” | Formularz zapisów na wykłady 12 i 14 maja

Serdecznie zapraszamy na dwa ostatnie wykłady eksperckie w ramach pierwszej edycji cyklu „Rozwiń swój projekt!”, organizowanego przez Creative Europe Desk Polska.

Celem projektu jest podniesienie kompetencji i poszerzenie wiedzy potencjalnych wnioskodawców z sektora audiowizualnego w zakresie realizacji projektów w programie Kreatywna Europa. Dwa kolejne spotkania z ekspertami z branży poświęcone będą współpracy producentów i dystrybutorów z agentami sprzedaży, a także organizacji i promowaniu festiwali filmowych.

Spotkania odbywają się w formie webinarów, we wtorki i czwartki.

Zapraszamy do rejestracji.


Dobre praktyki we współpracy pomiędzy agentem sprzedaży a producentem; współpraca na linii agent sprzedaży – dystrybutor w kontekście schematu selektywnego dystrybucji
Prowadzenie: Katarzyna Siniarska
Wtorek (12 maja), godz. 11:00-12:30

Katarzyna Siniarska – agent sprzedaży, producentka filmowa. Członek zarządu Europa International. Absolwentka ISNS i Japonistyki UW w ramach Kolegium MISH, programu EAVE Puentes (2015), Programu dla Kreatywnych Producentów Szkoły Wajdy (2012) oraz Programu Zawód: Script-Doctor Nowe Horyzonty (2012). W 2012 wraz z Danutą Krasnohorską rozpoczęła działalność producencką pod szyldem CoLab Pictures. Od stycznia 2013 roku związana z New Europe Film Sales Jana Naszewskiego; butikową  firmą specjalizującą się w międzynarodowej sprzedaży filmów pełnometrażowych i krótkich (m.in. nominowany do Oscara® Boże ciało; sprzedany do ponad 40 terytoriów zwycięzca Cannes UCR Barany. Islandzka opowieść, reż. G.Hakonarson, Zjednoczone stany miłości, reż. T.Wasilewski oraz Ostatnia rodzina, reż. J. P. Matuszyński). Od 2015 roku pełni w firmie funkcję szefa sprzedaży międzynarodowej.

REJESTRACJA NA SPOTKANIE ZAMKNIĘTA


Festiwal filmowy jako marka
Prowadzenie: Maciej Jakubczyk
Czwartek (14 maja), godz. 11:00-12:30

Maciej Jakubczyk – dyrektor działu edukacji, członek zarządu Stowarzyszenia Nowe Horyzonty, dyrektor Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Kino Dzieci. Prowadzi Dział Edukacji Stowarzyszeniu od 2005 r. W 2009 r. nominowany przez redakcję Co Jest Grane do nagrody Wdechy w kategorii człowiek roku. Przez sześć lat szefował również działowi dystrybucji Nowych Horyzontów. Absolwent Instytutu Socjologii Uniwersytetu Warszawskiego. Był m.in. ekspertem Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej w dziedzinie scenariuszy filmów dla dzieci, a także wykładowcą Uniwersytetu SWPS w dziedzinie edukacji medialnej. Prowadził również międzynarodowe warsztaty dla Europa Cinemas na temat rozwoju publiczności. Był mentorem podczas School of Film Agents we Wrocławiu w dziedzinie upowszechniania filmów dla dzieci.

REJESTRACJA NA SPOTKANIE ZAMKNIĘTA


Zachęcamy do udziału!

REGULAMIN WEBINARÓW


Docs Against Isolation (8-17 maja 2020 r.)

Festiwal Filmowy Millennium Docs Against Gravity zaprasza na wyjątkowy event online pod wymowną nazwą DOCS AGAINST ISOLATION, który odbędzie się w w dniach 8-17 maja 2020 roku.

To zapowiedź tegorocznej edycji Festiwalu Filmowego Millennium Docs Against Gravity, która wyjątkowo odbędzie się od 4 do 13 września. Ekipa Festiwalu postanowiła rzucić wyzwanie izolacji, namawiając równocześnie do zostania w domach. W końcu filmy dokumentalne pozwalają podróżować bez podróżowania, odkrywając nowe zjawiska i miejsca oraz poznając niesamowitych ludzi. Przez ekrany telewizorów i komputerów widzowie przekroczą progi swoich domów. W czasie wydarzenia widzowie będą mogli zobaczyć kilkadziesiąt filmów z poprzednich edycji, z czego połowa będzie w wolnym dostępie – na portalu Ninateka Filmoteki Narodowej – Instytutu Audiowizualnego, a wpływy z pozostałych pozwolą zorganizować wrześniowy festiwal. Prócz tego odbędą się sesje Q&A, koncerty, DJ sety, warsztaty, spotkania z ekspertami oraz wiele innych niespodzianek.

Już w najbliższy piątek, 8 maja, widzowie będą mogli bezpłatnie zobaczyć film otwarcia – „Liczby i marzenia” w reżyserii Anny Bucchetti. Filmem zamknięcia, który zostanie bezpłatnie zaprezentowany w niedzielę 17 maja, będzie z kolei „Thru You Princess” w reżyserii Ido Haara.

Więcej na temat wydarzenia znajdą Państwo na stronie organizatorów oraz w wydarzeniu na Facebooku.

 

DOCS AGAINST ISOLATION odbędzie się w  oryginalnie zaplanowanych datach Millennium Docs Against Gravity (8-17 maja br.), w całości w internecie. Festiwal Filmowy Millennium Docs Against Gravity odbędzie się w tym roku wyjątkowo od 3 do 14 września 2020 roku.

Festiwal Docs Against Gravity jest współfinansowany w programie Kreatywna Europa – komponent MEDIA.


Kolejne spotkania w ramach cyklu „Rozwiń swój projekt!” | Formularz zapisów na wykłady 5 i 7 maja

Serdecznie zapraszamy do udziału w kolejnych dwóch wykładach eksperckich, w ramach organizowanego przez Creative Europe Desk Polska cyklu „Rozwiń swój projekt!”.

Celem projektu jest podniesienie kompetencji i poszerzenie wiedzy potencjalnych wnioskodawców z sektora audiowizualnego w zakresie realizacji projektów w programie Kreatywna Europa. Kolejne dwa spotkania poświęcone będą między innymi różnicom między strategią marketingową oraz strategią dystrybucyjną, a także temu o czym warto pamiętać przygotowując wniosek na development filmów fabularnych i dokumentalnych.

Spotkania odbywają się w formie webinarów, we wtorki i czwartki.

Zapraszamy do rejestracji na kolejne webinaria cyklu.


Strategie marketingowe, a strategie dystrybucyjne
Prowadzenie: Agnieszka Rostropowicz-Rutkowska
Wtorek (5 maja), godz. 11:00-12:30

Agnieszka Rostropowicz-Rutkowska – założycielka Fine Day Promotion. Fine Day Promotion, założona w 2015 roku, przede wszystkim zajmuje się przygotowaniem strategii festiwalowych, marketingowych i dystrybucyjnych dla projektów fabularnych i dokumentalnych na etapie developmentu i produkcji. Prowadzi także profesjonalne kampanie promocyjne dla filmów starających się o Europejskie Nagrody Filmowe, czy Oscary. W ostatnim czasie zajmowała się promocyjnie m.in. takimi filmami jak „Maryjki” Darii Woszek, „Symfonia Fabryki Ursus” Jaśminy Wójcik, „Marek Edelman… I była miłość w getcie” Jolanty Dylewskiej, „Moja polska dziewczyna” Ewy Banaszkiewicz i Mateusza Dymka, czy „Hugo” Wojtka Klimali. Współpracowała także przy kampaniach dla „Joanny” Anety Kopacz (nominacja w kategorii Najlepszy Dokument Krótkometrażowy – OSCARY 2015), „Komunii” Anny Zameckiej (EFA i OSCARY 2019) – shortlista), czy „Acid Rain” Tomka Popakula (Oscary 2020).

REJESTRACJA NA SPOTKANIE ZAMKNIĘTA


Case study filmu „Wiatr. Thriller dokumentalny” – o czym pamiętać przygotowując wniosek
Prowadzenie: Maciej Kubicki
Czwartek (7 maja), godz. 11:00-12:30

Maciej Kubicki – absolwent IKP UW i Szkoły Wajdy. Nagrodzony tytułem Emerging Producer of Year 2017, absolwent międzynarodowych warsztatów i szkoleń EAVE Producers Workshop, Torino FilmLab, MIDPOINT, DOK Incubator, Ex Oriente, Doc Lab Poland. Wspólnik i członek zarządu w firmie TELEMARK. Producent filmów i seriali dokumentalnych (m.in. Wiatr. Thriller dokumentalny reż. Michał Bielawski, Over the Limit reż. Marta Prus – Srebrny Lajkonik i Srebrny Róg KFF 2018, Uwikłani reż. Lidia Duda – Złoty Lajkonik KFF 2012, Mów do mnie reż. Marta Prus – Złoty Jantar Koszalin 2015), filmów fabularnych (Interior reż. Marek Lechki) a także producent kreatywny, scenarzysta, storyliner i prowadzący zespoły scenariuszowe fabularnych seriali telewizyjnych (m.in. Pakt, Nielegalni, Bez tajemnic). Członek Polskiej Akademii Filmowej, Europejskiej Akademii Filmowej oraz EMMY.

REJESTRACJA NA SPOTKANIE ZAMKNIĘTA


Informacje o kolejnych wykładach już wkrótce.

Zachęcamy do udziału!

REGULAMIN WEBINARÓW


Trwa nabór na 20. edycję Atelier Ludwigsburg-Paris

Atelier Ludwigsburg-Paris to roczny program szkoleniowy dla młodych europejskich producentów i dystrybutorów filmowych, który odbywa się w La Fémis w Paryżu oraz w Filmakademie Baden-Württemberg w Ludwigsburgu.

Program warsztatów podzielony jest na 7 sesji i obejmuje okres od października 2020 do sierpnia 2021 roku.

Podczas szkolenia uczestnicy zgłębiają sekrety pracy nad scenariuszem i rozwojem projektu filmowego, odpowiednio zaplanowanej strategii finansowej, planie produkcji, promocji i dystrybucji. Szkolenie skupione jest na produkcjach z Europy, ale do uczestnictwa zaproszeni są także uczestnicy spoza kontynentu, chcący poznać reguły, którymi rządzi się europejski sektor filmowy. Co roku uczestnicy pracują nad produkcją filmu krótkometrażowego, będącego koprodukcją realizowaną przez ARTE i SWR.

Oprócz sesji stacjonarnych w Ludwigsburgu oraz Paryżu, program obejmuje również wyjazdy na festiwale filmowe, takie jak Clermon-Ferrand, Berlin czy Cannes.

Program Atelier Ludwigsburg-Paris skierowany jest do europejskich absolwentów szkół filmowych lub innych podobnych kierunków studiów, przed 30 rokiem życia. Kandydaci powinni posiadać już jednak pewne doświadczenie zawodowe w branży filmowej.

Koszt udziału w programie wynosi 1,500 euro (plus koszty zakwaterowania).

Termin zgłoszeń upływa 1 czerwca 2020 roku.

Szczegółowe informacje dotyczące programu znajdą państwo tutaj oraz na stronie organizatorów.

Kontakt:

Program szkoleniowy Atelier Ludwigsburg-Paris jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.


Startuje cykl wykładów „Rozwiń swój projekt!” | Formularz zapisów na wykłady 28 kwietnia i 30 kwietnia

Serdecznie zapraszamy do udziału w cyklu wykładów eksperckich, organizowanych przez Creative Europe Desk Polska – „Rozwiń swój projekt!”.

Celem projektu jest podniesienie kompetencji i poszerzenie wiedzy potencjalnych wnioskodawców z sektora audiowizualnego w zakresie realizacji projektów w programie Kreatywna Europa. Pierwsza edycja cyklu poświęcona będzie obszarom dofinansowania związanym z developmentem. Podczas kolejnych spotkań poruszone zostaną kwestie związane z przygotowaniem wniosku pod kątem strategii marketingowych oraz strategii dystrybucyjnych filmów fabularnych oraz dokumentalnych, działań PR-owych oraz budowania publiczności w sieci.

Spotkania odbywać się będą w formie webinarów, we wtorki i czwartki.

Zapraszamy do rejestracji na dwa pierwsze webinaria cyklu.


Działania PR: o czym należy pamiętać na etapie developmentu, budowanie widowni międzynarodowej
Prowadzenie: Anna Kot
Wtorek (28 kwietnia), godz. 14:00-15.30

Anna Kot – z branżą filmową związana od 2013 roku. W latach 2013-2019 była odpowiedzialna za PR oraz promocję krótkometrażowych i pełnometrażowych filmów wyprodukowanych w Studiu Munka-SFP. Rzecznik prasowy filmów „Królewicz Olch” Kuby Czekaja, „Fale” Grzegorza Zaricznego, a także „Cicha Noc” Piotra Domalewskiego. Od 2012 do 2019 roku związana z Festiwalem Młodzi i Film w Koszalinie, którego w latach 2018-2019 była rzecznikiem prasowym. Była odpowiedzialna również za PR i promocję filmu  „Nina” w reż. Olgi Chajdas. Współpracowała z Netflixem przy promocji pierwszego polskiego serialu Netflix Originals „1983” oraz z Koskino przy promocji filmów „Kawki na drodze” w reż. Olmo Omerzu i „Córka trenera” Łukasza Grzegorzka. Obecnie PR Manager w Aurum Film. Była odpowiedzialna za promocję oraz kampanię oscarową filmu „Boże ciało” w reż. Jana Komasy. Z ramienia producenta wykonawczego zajmuje się także komunikacją i promocją seriali „Żmijowisko” w reż. Łukasza Palkowskiego oraz „Król” w reż. Jana P. Matuszyńskiego.

REJESTRACJA NA SPOTKANIE ZAKOŃCZONA


Online marketing tools & online audience building
Prowadzenie: Mirjam Wiekenkamp
Czwartek (30 kwietnia), godz. 11:00-12.30

Mirjam Wiekenkamp – z branżą filmową związana od 2008 roku. Jest jedną z założycielek NOISE Film PR, firmy zajmującej się prowadzeniem kampanii premier kinowych w Niemczech i Holandii, a także premier na międzynarodowych festiwalach, takich jak IDFA, Berlinale, IFFR, Cannes, Locarno czy Wenecja. Wśród filmów, przy których współpracowała znalazły się „Kød og blod” (Jeanette Nordahl, Berlinale 2020), „Mater” (Jure Pavlovic, Tallinn 2019), „Na powierzchni” (Rodd Rathjen, Berlinale 2019, australijski kandydat do Oscara), „Exemplary behavior” (Golden Dove dla najlepszego filmu dokumentalnego na DOK Leipzig 2019), „Pogawędki o drzewach to zbrodnia” (Glashütte Original – Documentary Award, Berlinale 2019), „Ziemia” (Nikolaus Geyrhalter, Berlinale 2019), „Ustrzelić mafię” (Kim Longinotto, Berlinale 2019), „Skatepark królów” (Bettina Perut i Ivan Osnovikoff, nagroda specjalna jury na IDFA 2018), „Wulkan” (Roman Bondarchuk, KVIFF 2018) i „Walc Waldheima” (Ruth Beckermann, Glashütte Original – Documentary Award, Berlinale 2018).

Wykład odbędzie się w języku angielskim.

REJESTRACJA NA SPOTKANIE ZAKOŃCZONA


Informacje o kolejnych wykładach już wkrótce.

Zachęcamy do udziału!

REGULAMIN WEBINARÓW


CICAE zaprasza do udziału w warsztatach Art Cinema = Action + Management

Międzynarodowe Stowarzyszenie Kin Studyjnych (CICAE) zaprasza do udziału w kolejnej edycji warsztatów dla managerów kin studyjnych wyświetlających filmy artystyczne Art Cinema = Action + Management. 17. edycja warsztatów zaplanowana jest w terminie 31 sierpnia – 6 września 2020 roku na wyspie San Servolo w Wenecji. Organizatorzy podkreślają, że teraz, bardziej niż kiedykolwiek, kina potrzebować będą wsparcia. W ramach swojego kursu mają nadzieję zapewnić narzędzia, dzięki którym kina artystyczne będą mogły nadal prosperować.

Art Cinema = Action + Management to jedyny w swoim rodzaju kurs szkoleniowy skierowany wyłącznie do managerów kin studyjnych i wystawców kina artystycznego i niezależnego. Udział daje uczestnikom możliwość spotkania się z innymi profesjonalistami z całej Europy oraz wymienienia doświadczeń jak skutecznie zarządzać kinem studyjnym. Kurs składa się z dwóch grup szkoleniowych dla managerów – „juniors” i „executives”. Obie grupy uczestniczą wspólnie w wykładach i panelach dyskusyjnych. Osobno odbywają się natomiast warsztaty oraz spotkania z ekspertami.

Koszt udziału w szkoleniu wynosi: za sesję Junior – 1950 euro / sesję Executive – 1650 euro. Kwota pokrywa koszt materiałów szkoleniowych, zakwaterowania i posiłków, a także akredytacji na Międzynarodowy Festiwal Filmowe w Wenecji.

Termin zgłoszeń upływa 15 maja 2020 r.

Więcej szczegółów na stronie CICAE.

Formularz zgłoszeniowy znajduje się tutaj.

Kontakt: [email protected]

Warsztaty Art Cinema = Action + Management odbywają się z dofinansowaniem programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.


Zapraszamy na cykl wykładów eksperckich „Rozwiń swój projekt!”

„Rozwiń swój projekt!” to nowy cykl wykładów eksperckich, organizowanych przez Creative Europe Desk Polska, dotykający różnych aspektów i zagadnień związanych z aplikowaniem w komponencie MEDIA. Celem projektu jest podniesienie kompetencji i poszerzenie wiedzy potencjalnych wnioskodawców z sektora audiowizualnego w zakresie realizacji projektów w programie Kreatywna Europa.

Pierwsza edycja cyklu poświęcona będzie obszarom dofinansowania związanym z developmentem. Tematyka tegorocznych wykładów została dostosowana do potrzeb producentów i powstała w odpowiedzi na najczęściej pojawiające się wątpliwości przy aplikowaniu na rozwój projektów filmowych. Podczas pięciu spotkań poruszone zostaną kwestie związane z przygotowaniem wniosku pod kątem strategii marketingowych oraz strategii dystrybucyjnych filmów fabularnych oraz dokumentalnych. W kolejnych tygodniach eksperci z sektora audiowizualnego przedstawią takie zagadnienia jak różnice między strategią marketingową a dystrybucyjną, narzędzia marketingowe online i budowanie publiczności w sieci czy współpraca między agentem sprzedaży a dystrybutorem. Uczestnicy dowiedzą się też jak przygotować wniosek w praktyce.

Spotkania odbywać się będą w formie webinarów, we wtorki i czwartki.

Pierwszy wykład odbędzie się już 28 kwietnia.

Szczegółowy harmonogram oraz formularze zapisów już wkrótce.

 

Serdecznie zapraszamy!


Działania realizowane w programie Kreatywna Europa w świetle pandemii COViD-19 – Q&A

Na stronie Komisji Europejskiej opublikowany został dokument zawierający najczęściej zadawane pytania dotyczące wpływu pandemii koronawirusa na działania realizowane w ramach programu Kreatywna Europa.

Dokument zawiera konkretne odpowiedzi na najczęściej pojawiające się wątpliwości beneficjentów i aplikujących. Ponadto będzie on regularnie aktualizowany wraz z rozwojem sytuacji oraz kolejnymi pojawiającymi się pytaniami.

Komisja Europejska, we współpracy z Agencją Wykonawczą ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego (EACEA), w dalszym ciągu będzie monitorować sytuację oraz odpowiednio dostosowywać działania, wyjaśniając i upraszczając zasady i procedury tam, gdzie to konieczne.

Dokument w języku angielskim znajduje się tutaj.

Więcej informacji na temat wpływu pandemii na działania programu Kreatywna Europa znajdą Państwo na stronach internetowych Agencji Wykonawczej ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego oraz Komisji Europejskiej.


Europejskie Obserwatorium Audiowizualne monitoruje działania wspierające sektor audiowizualny w okresie pandemii

Kryzys wywołany pandemią Covid-19 stwarza niespotykane dotąd wyzwania dla sektora audiowizualnego. W odpowiedzi na tą sytuację rządy oraz instytucje związane z sektorem, podejmują szereg działań mających na celu wspieranie poszczególnych branż oraz ich profesjonalistów. Europejskie Obserwatorium Audiowizualne podjęło się zebrania tych danych i stworzenia regularnie aktualizowanego zestawienia.

Od połowy marca br. Europejskie Obserwatorium Audiowizualne śledzi informacje na temat wprowadzanych rozwiązań, mających na celu wsparcie sektora audiowizualnego, we wszystkich swoich 41 państwach członkowskich. Ponadto, w swoim zestawieniu uwzględnia również środki wprowadzone na poziomie Unii Europejskiej, związane np. z programem Kreatywna Europa czy funduszem koprodukcyjnym Eurimages.

Monitorowane środki są specyficzne dla sektora audiowizualnego i obejmują między innymi takie mechanizmy jak wsparcie publiczne, rozporządzenia, porozumienia i inne.

Więcej informacji oraz codziennie aktualizowana tabela znajdują się na stronie Europejskiego Obserwatorium Audiowizualnego.

 


Ex Oriente Film 2020 zaprasza do zgłaszania projektów

Trwa nabór projektów na Ex Oriente Film 2020, międzynarodowy program szkoleniowy dla dokumentalistów, który wspiera rozwój i finansowanie kreatywnych dokumentów z krajów Europy Środkowej i Wschodniej.

Trwające 9 miesięcy szkolenie składa się z trzech sesji warsztatowych, podczas których dwuosobowe zespoły reżyser-producent rozwijają projekt i opracowują jego strategię finansową pod okiem 30 wiodących ekspertów z branży. Każda sesja koncentruje się na innym segmencie rozwoju, produkcji i promocji projektów dokumentalnych. Program kończy się sesją pitchingową w ramach East Doc Forum.

Harmonogram sesji warsztatowych:

Do udziału zaproszeni są twórcy z pełnometrażowymi kreatywnymi dokumentami oraz serialami dokumentalnymi na etapie developmetu oraz wczesnej produkcji, które przełamują granice gatunków i formatów.

Koszt uczestnictwa w warsztatach wynosi 2100 euro/za projekt (zawiera zakwaterowanie oraz częściowe wyżywienie podczas sesji stacjonarnych).

Aplikować można przez formularz online.

Więcej informacji na temat warsztatów i aplikowania znajduje się tutaj.

Zapisy na Ex Oriente Film 2020 trwają do 30 kwietnia br.

Program szkoleniowy Ex Oriente Film jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.


Trwa nabór na festiwal seriali fabularnych Série Series

[Aktualizacja 30.04.2020 r.] Organizatorzy festiwalu poinformowali o odwołaniu stacjonarnej wersji festiwalu Série Series oraz przeniesieniu tegorocznej edycji – online. Treść oświadczenia znajdą Państwo tutaj.

Trwa nabór na 9. edycję festiwalu Série Series, poświęconego wyłącznie europejskim serialom telewizyjnym, odbywającego się w Fontainebleau pod Paryżem. Tegoroczna edycja zaplanowana jest na termin od 30 czerwca do 2 lipca.

Série Series to wydarzenie adresowane do producentów, reżyserów, scenarzystów i dystrybutorów oraz przedstawicieli stacji nadawczych, zajmujących się serialami fabularnymi. Festiwal jest miejscem sprzyjającym nawiązywaniu kontaktów i odkrywaniu nowych możliwości biznesowych. Co roku wydarzenie gromadzi ponad 700 profesjonalistów z co najmniej 15 krajów europejskich, którzy w luźnej atmosferze biorą udział w szeregu warsztatów, case studies, paneli dyskusyjnych oraz w premierowych pokazach seriali.

Główną sekcją Serie Series jest case studies 20 europejskich seriali fabularnych, posiadających wsparcie nadawcy, niedawno ukończonych bądź w produkcji. Zespoły kreatywne wybranych projektów, przedstawią je pozostałym uczestnikom i profesjonalistom, skupiając się między innymi na procesach twórczych czy swoich doświadczeniach.

Festiwal zaprasza do aplikowania twórców z projektami:

Formularz aplikacyjny online dostępny jest tutaj.

 

Drugą sekcją festiwalu jest Spotlight on trailers, przeznaczona dla projektów wciąż poszukujących partnerów, finansowania czy nadawców telewizyjnych. W ramach tej sekcji zaprezentowanych zostanie 10 projektów, z których 2 otrzymają szansę na finansowe i specjalistyczne wsparcie od partnera festiwalu – La Fabrique des Formats.

Więcej informacji o naborze do tej sekcji znajduje się tutaj.

 

Zgłoszenia nadsyłać można do końca kwietnia 2020 r.

Więcej informacji na temat wydarzenia znajdą Państwo na stronie Série Series.

Festiwal Série Series jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.


Komunikat Agencji Wykonawczej ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego: Konsekwencje koronawirusa dla wdrażania programów zarządzanych przez EACEA

Agencja Wykonawcza ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego EACEA opublikowała komunikat skierowany do beneficjentów, realizatorów umów oraz ekspertów, dotyczący konsekwencji występowania pandemii COVID-19 dla wdrażania programów zarządzanych przez Agencję.

Zgodnie z treścią komunikatu, zaleca się, aby w przypadku, w którym realizacja projektu lub umów jest utrudniona z powodu rozprzestrzeniania się COVID-19, w pierwszej kolejności, drogą mailową – na adres opiekuna projektu lub na skrzynkę funkcyjną konkretnego działania – poinformować Agencję Wykonawczą, szczegółowo opisując problem oraz jego wpływ na realizację projektu.

Agencja Wykonawcza ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego wskazuje na dwa potencjalne obszary, w przypadku których uelastyczniono zasady.

W przypadku osób, które miały wziąć udział spotkaniach, wydarzeniach lub mobilnościach, a nie mogą tego zrobić, na przykład ze względu na ich niedawny kontakt z osobą zakażoną lub na ich przebywanie na obszarze wysokiego ryzyka, EACEA może uznać za kwalifikowalne koszty podróży lub zakwaterowania, których nie można było anulować i które nie podlegają zwrotowi z innych źródeł, pod warunkiem, że przedłożone zostaną odpowiednie dokumenty potwierdzające (w szczególności, iż faktycznie wnioskowano o zwrot kosztów i że takiego zwrotu odmówiono).

Jeżeli realizacja umów jest utrudniona z powodu występowania COVID-19 – na przykład z powodu niedostępności kluczowego personelu, niemożności kontynuowania pracy w strefie dotkniętej wirusem lub w innym przypadku, który można uznać za siłę wyższą – EACEA może zaakceptować działania zastępcze lub opóźnienie wykonania zadania. W tej sytuacji należy złożyć uzasadnioną prośbę o poprawki do umowy, w tym przedłużenie okresu jej realizacji/wykonania.

Co ważne, beneficjenci / realizatorzy / eksperci są zobowiązani do zgromadzenia i przechowywania odpowiedniej dokumentacji, która może być potrzebna na późniejszym etapie w celu udowodnienia lub uzasadnienia każdej podjętej decyzji mającej wpływ na realizację projektu (zwłaszcza z finansowego punktu widzenia).

Treść całego komunikatu znajdą Państwo tutaj: komunikat Agencji Wykonawczej.

Agencja Wykonawcza EACEA przygotowała również serwis informacyjny z aktualnymi informacjami i wytycznymi dotyczącymi realizacji projektów w czasie pandemii COVID-19: Coronavirus Impact.


Sunny Side of the Doc (22-25 czerwca 2020 r.) wprowadza prezentacje online

Trwa nabór projektów na forum pitchingowe podczas międzynarodowych targów filmów dokumentalnych Sunny Side of the Doc, które odbędą się w dniach 22-25 czerwca 2020 roku.

Sunny Side of the Doc umożliwienia uczestnikom nawiązanie współpracy na poziomie koprodukcji i dystrybucji pomiędzy producentami, agentami sprzedaży i przedstawicielami stacji nadawczych. To wyjątkowa okazja do zaprezentowania swoich projektów podczas sesji pitchingowych przed ponad 300 dystrybutorami, agentami sprzedaży i profesjonalistami sektora audiowizualnego z całej Europy. Twórcy zgłoszonych projektów mogą liczyć na otrzymanie informacji zwrotnych, znalezienie partnerów czy domknięcie finansowania.

W tym roku wszystkie sesje pitchingowe oraz spotkania indywidualne będą się odbywać online.

Mając na uwadze obecną sytuację w Europie związaną z epidemią koronawirusa, organizatorzy podjęli konieczne zmiany w sposobie odbywania się tegorocznych targów w La Rochelle, przenosząc ciężar wydarzenia na działania online. Więcej na ten temat znajduje się w komunikacie organizatorów.

Z nadesłanych zgłoszeń wybranych zostanie 36 projektów dokumentalnych, w sześciu kategoriach: historia, nauka, kwestie społeczne, sztuka i kultura, przyroda oraz doświadczenia cyfrowe.

Nabór projektów skierowany jest do wszystkich twórców – filmowców, producentów, twórców projektów interaktywnych, developerów gier video – którzy chcą rozwinąć swoje pomysły w gotowe dokumentalne seriale, krótkie metraże, filmy pełnometrażowe czy interaktywne i imersyjne doświadczenia.

Zgłaszane projekty powinny być w zaawansowanym stadium rozwoju: z potwierdzonym co najmniej 30% budżetu i co najmniej jednym potwierdzonym partnerem. Wymagane jest nadesłanie 2-4 minutowego zwiastuna z napisami w języku angielskim.

Ze względu na zmianę funkcjonowania wydarzenia, nowy koszt opłaty aplikacyjnej wynosi 90 euro.

Zgłoszenia nadsyłać można do 16 kwietnia br.

Więcej informacji o wydarzeniu i aplikowaniu znajduje się na stronie organizatora.

Targi Sunny Side of the Doc są organizowane przy finansowym wsparciu programu Kreatywna Europa komponentu MEDIA.


Stoisko MEDIA na Marche du Film w Cannes (12-21 maja 2020)

Aktualizacja: W wyniku pandemii koronawirusa COVID-19, festiwal w Cannes nie odbędzie się w zaplanowanym terminie 12-23 maja 2020 r. Organizatorzy festiwalu ogłoszą decyzję w sprawie kolejnych kroków w dniu 15 kwietnia 2020 r. W związku z powyższym stoisko MEDIA nadal akceptuje rejestracje wstępne, ale odpowiedzi na przesłane zgłoszenia udzielone zostaną po podjęciu ostatecznej decyzji przez organizatora Festiwalu.

 

Ogłoszono wstępną rejestrację na stoisko MEDIA podczas targów filmowych Marché du Film w Cannes (12-21 maja 2020 r.), odbywających się przy Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Cannes.

Stoisko znajduje się w Pawilonie Europejskim i może pomieścić 250 wystawców.

Wśród przywilejów płynących z obecności na stoisku MEDIA jest obniżona taryfa na akredytacje marketową. Niezależni, europejscy profesjonaliści sektora audiowizualnego mają możliwość wyboru jednego z trzech pakietów:

Stoisko oferuje również przestrzeń do spotkań, wi-fi, welcome desk, obecność w katalogu on-line, interesujący program wydarzeń w Pawilonie oraz stałą pomoc przedstawicieli MEDIA

Termin aplikowania upływa 28 kwietnia 2020 roku.

Szczegółowa oferta znajduje się na stronie internetowej media-stands.

Formularz rejestracyjny znajduje się tutaj.

Wszystkie pytania dotyczące stoiska można kierować na adres: [email protected]


Komunikat Komisji Europejskiej dot. pandemii koronawirusa oraz jego konsekwencji dla programu Kreatywna Europa

Komisja Europejska wystosowała krótki komunikat dotyczący konsekwencji obecnej sytuacji występowania koronawirusa na świecie oraz podejmowanych środków mających na celu powstrzymanie rozprzestrzeniania się epidemii dla programu Kreatywna Europa.

Komisja Europejska informuje, że w pełni respektuje wszystkie środki zapobiegawcze podejmowane obecnie na szczeblu krajowym krajów UE. Jednocześnie Komisja rozumie, że środki te mogą mieć konsekwencje dla realizowanych w ramach programu Kreatywna Europa projektów i innych inicjatyw. W odpowiedzi na tą sytuację Komisja Europejska wraz z Agencją Wykonawczą ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego EACEA zastosuje maksymalną elastyczność, jaką może wprowadzić we wdrażaniu Programu, w granicach obowiązujących ram prawnych. Komisja Europejska pozostaje w bliskim kontakcie z krajowymi biurami programu Kreatywna Europa i bardzo uważnie monitoruje bieżącą sytuację, pozostając w gotowości do podjęcia wszelkich dodatkowych środków, które mogą okazać się konieczne.

Treść całego komunikatu znajdą Państwo tutaj: komunikat Komisji Europejskiej.


Decyzja dot. działania biura Creative Europe Desk Polska w związku z zagrożeniem epidemiologicznym

Szanowni Państwo,

Z uwagi na aktualną sytuację spowodowaną rozprzestrzenianiem się koronawirusa (COVID-19) w Polsce oraz w oparciu o komunikaty Generalnego Inspektora Sanitarnego dotyczące zagrożenia epidemiologicznego, mając na względzie środki zapobiegawcze, których celem jest ochrona Państwa i naszego zdrowia, podjęliśmy decyzję o przejściu w nadchodzących tygodniach w tryb pracy zdalnej.

W związku z powyższym siedziba Biura Programu Kreatywna Europa przy Al. Ujazdowskich 41 w Warszawie pozostanie przez ten okres zamknięta.

W tym czasie cały zespół Creative Europe Desk Polska pozostaje niezmiennie do Państwa dyspozycji, a działania Biura w miarę możliwości przebiegać będą bez zmian. Zapraszamy Państwa do kontaktu z nami w standardowych godzinach pracy od poniedziałku do piątku w godzinach 9:00-17:00, zarówno drogą mailową, jak i telefoniczną.

W tym okresie Zespół Creative Europe Desk Polska jest do Państwa dyspozycji w składzie:

 

Małgorzata Kiełkiewicz, Dyrektor Biura Programu Kreatywna Europa

[email protected]

 

Marzena Cieślik – komponent MEDIA, kwestie merytoryczne

[email protected]

Tel: 785 223 212

 

Agata Gruszecka – komponent MEDIA, kwestie promocyjne oraz wsparcie merytoryczne

[email protected]

Tel: 600 900 676

 

Ewa Kornacka – komponent Kultura, kwestie merytoryczne

[email protected]

Tel: 601 800 708

 

Izabela Żylicz – komponent Kultura, kwestie promocyjne

[email protected]

 

O wszelkich ewentualnych zmianach w działaniu Biura będziemy Państwa na bieżąco informować.

Przepraszamy za utrudnienia z tym związane.


Poznaliśmy uczestników 6. edycji Doc Lab Poland

23 projekty zakwalifikowały się do 6. edycji DOC LAB POLAND, największego w Polsce programu skierowanego do dokumentalistów. Wśród filmów na etapie rozwoju lub montażu, które wezmą udział w warsztatach są m.in. nowe projekty zwycięzców Krakowskiego Festiwalu Filmowego: „Czyżyk” Zofii Kowalewskiej, „Autoportret” Rafała Łysaka, „Debiut” Aleksandry Maciejczyk, czy „Nie z Gienkiem te numery” Grzegorza Szczepaniaka oraz projekty produkowane przez Małgorzatę Staroń, producentkę nagradzanych „Braci”, czy Agnieszkę Dziedzic, producentkę „Tarapatów” i „Małych Sztuczek”.

Fundacja Filmowa im. Władysława Ślesickiego wraz z Krakowskim Festiwalem Filmowym i Partnerami już po raz szósty organizują DOC LAB POLAND – największy w Polsce program rozwoju, promocji i prezentacji projektów dokumentalnych. Efektem dotychczasowych pięciu sesji jest ok. 100 projektów rozwijanych na warsztatach, z których powstało już ponad 40 filmów, a także ok. 180 kolejnych projektów z Polski i zagranicy, które wzięły udział w marketach koprodukcyjnych i ok. 700 indywidualnych spotkań każdego roku – w sumie ponad 2500 spotkań producentów i reżyserów z potencjalnymi koproducentami, dystrybutorami, agentami sprzedaży i selekcjonerami festiwali.

Pierwsza sesja warsztatowa tegorocznego programu wystartuje 30 marca 2020 roku w Mazowieckim Instytucie Kultury w Warszawie i potrwa do 10 kwietnia. W tym czasie odbędą się liczne spotkania z ekspertami i warsztaty dla twórców projektów w fazie rozwoju lub na wczesnym etapie zdjęć (DOC LAB START) oraz dla filmów w fazie montażu (DOC LAB GO).

PROJEKTY DOC LAB START 2020

reżyseria: Aleksandra Maciejczyk,

produkcja: Marta Gmosińska, Lava Films Sp. z o.o.

reżyseria: Edyta Wróblewska,

produkcja: Marta Dużbabel, With Passion Production

reżyseria: Emilia Śniegoska,

produkcja: Maciej Thiem, Mad Tree

reżyseria: Grzegorz Szczepaniak,

produkcja: Joanna Popowicz, Grzegorz Szczepaniak, WF Anagram sp. z o.o.

reżyseria: Weronika Mliczewska,

produkcja: Małgorzata Kozioł, Marta Łachacz, East Beast

reżyseria i produkcja: Andrzej Szypulski

reżyseria: Rafał Łysak,

produkcja: Michał Sadowski, King House

reżyseria: Piotr Małecki, Maciej Nabrdalik,

produkcja: Piotr Małecki, Short Docs Media

reżyseria: Dasa Raimanova,

produkcja: Rafał Sakowski, Story Vehicle

reżyseria: Katarzyna Trzaska, Marek Kucharski,

produkcja: Łukasz Bluszcz, Zygizaga Robert Zygmuntowski

reżyseria: Eri Mizutani,

produkcja: Anna Fam, Polished Productions

reżyseria: Paweł Wyszomirski,

produkcja: Marta Dużbabel, With Passion Production

reżyseria: Karina Będkowska,

produkcja: Aneta Zagórska, Krakow Film Klaster

reżyseria: Andrzej Miękus,

produkcja: Andrzej Miękus, Film Boom Productions

PROJEKTY DOC LAB GO 2020

reżyseria: Daniel Stopa,

produkcja: Małgorzata Staroń, Staron-Film

reżyseria: Nadim Suleiman,

produkcja: Luiza Pietrzak, Palmyra Films

reżyseria: Tadeusz Chudy,

produkcja: Rafał Sakowski, IRIS media

reżyseria: Zofia Kowalewska,

produkcja: Stanisław Zaborowski, Silver Frame

reżyseria i produkcja: Anna Urbańczyk

reżyseria: Joanna Rechnio,

produkcja: Magdalena Raczkowska

reżyseria: Piotr Szczepański,

produkcja: Anna Pachnicka, Anagram Film

reżyseria: Aniela Gabryel,

produkcja: Agnieszka Dziedzic, Koi Studio

reżyseria i produkcja: Wojciech Łazarowicz.

Organizatorem DOC LAB POLAND jest Fundacja Filmowa im. Władysława Ślesickiego, a współorganizatorem – Krakowski Festiwal Filmowy.

Program jest organizowany we współpracy z DOK Leipzig, najważniejszym niemieckim festiwalem filmów dokumentalnych, IDFA – najważniejszym europejskim festiwalem dokumentalnym, czeskim Institute of Documentary Film oraz Warszawskim Festiwalem Filmowym.

Partnerami edycji 2019 były: Fundacja Współpracy Polsko-Niemieckiej, Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Polski Instytut Sztuki Filmowej, Filmoteka Narodowa Instytut Audiowizualny, Instytut Adama Mickiewicza, Miasto Stołeczne Warszawa, Miasto Kraków, Mazovia Warsaw Film Commission, Mazowiecki Instytut Kultury, Krakow Film Commission, Krakowskie Biuro Festiwalowe, Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny, HBO Europe, Creative Europe Desk Polska, Centrum Łowicka, Krakowski Klaster Filmowy, ColorOffOn, Uchostudio, kancelaria MKZ Partnerzy, Krajowa Izba Producentów Audiowizualnych.

Patronami Medialnymi DOC LAB POLAND są: Polish Docs, Magazyn Film Pro, Film &TV Kamera, TVP Kultura, Magazyn Filmowy SFP.

Szczegóły na www.doclab.pl

fot. Maciej Sawicki KFF


Otwarte zapisy na szkolenie dla animatorów realizowane przez La Poudriere – 'Animated TV series: scriptwriting & concept development’

Trwają zapisy na szkolenie Animated TV series: scriptwriting & concept development realizowane przez szkołę filmową La Poudriere we współpracy z The Animation Workshop, Viborg oraz Cartoon Forum. Szkolenie skupiające się na rozwoju scenariuszy i pomysłów seriali animowanych przeznaczonych do telewizji i na platformy online, odbywa się w Valence we Francji w dniach 20 kwietnia – 3 lipca 2020 roku.

11-tygodniowy kurs skierowany jest do europejskich twórców, mających techniczne doświadczenie w tworzeniu animacji i scenorysów, chcących skierować swoją karierę ku reżyserii filmów animowanych. Wymagane są umiejętności graficzne oraz znajomość podstawowych technik animacyjnych (2D).

Do udziału w warsztatach zaproszonych zostanie 10 – 12 uczestników. Zajęcia odbywać się będę w kameralnych 3-,4-osobowych grupach, pod opieką europejskich ekspertów.

Kurs dzieli się na trzy etapy:

Koszt rejestracji wynosi 1000 euro. Obywatele Unii Europejskiej mogą starać się o stypendium na pokrycie kosztów uczestnictwa oraz zakwaterowania.

Termin aplikowania upływa: 20 marca 2020 r.

Szczegółowe informacje na temat szkolenia oraz zasad rejestracji znajdują się na stronie organizatorów.

Warsztaty są współfinansowane przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Foto: © la Poudrière

 


Sekcja Industry na DocsBarcelona 2020

Trwa nabór zgłoszeń na wydarzenia branżowe w ramach Międzynarodowego Festiwalu Filmów Dokumentalnych DocsBarcelona, który odbędzie się w dniach 20-30 maja 2020 roku.

W tym roku organizatorzy zapraszają dokumentalistów do udziału w trzech sekcjach: Public Pitch, Speed Meetings oraz Rugh Cut Pitch.

Public Pitch

Prezentacja ok. 20 projektów przed wybranymi profesjonalistami (programerami, funduszami filmowymi i agentami sprzedaży). Każdy z uczestników będzie mógł zaprezentować projekt i  pokazać zwiastun. Uczestnictwo w sekcji Public Pitch obejmuje obowiązkowy udział w warsztatach przygotowawczych. Projekty w tej sekcji uczestniczą również w Speed Meetings.

Kiedy: 28 – 29 maja 2020, godziny przedpołudniowe

Koszt: 695 euro / projekt (uwzględnia udział w Speed Meetings)

Speed Meetings

40 projektów dokumentalnych weźmie udział w 15-minutowych spotkaniach indywidualnych z finansistami i agentami sprzedaży. Speed Meetings jest idealną okazją, by rozpromować swój projekt, znaleźć potencjalnych koproducentów oraz przyszłych dystrybutorów projektu.

Kiedy: 28 – 29 maja 2020, godziny popołudniowe

Koszt: 460 euro / projekt

Szczegółowe informacje dotyczące aplikowania na Public Pitch i Speed Meetings znajdują się tutaj.

Termin aplikowania upływa 28 lutego br.

Rough Cut Pitch

4 projekty na etapie wstępnego montażu, będą miały możliwość zaprezentowania się przed akredytowanymi profesjonalistami. Każdy projekt będzie miał 15 minut na prezentację, zawierającą m.in. zwiastun oraz 15 minut na Q&A z zaproszonym panelem ekspertów. Następnie odbędą się indywidualne spotkania.

Kiedy: 27 maja 2020

Koszt: 410 euro / projekt

 

Szczegółowe informacje dotyczące aplikowania na Rough Cut Pitch zanjdują się tutaj.

Termin aplikowania upływa 9 marca br.

Festiwal DocsBarcelona oraz wydarzenia branżowe odbywające się w ramach festiwalu są współfinansowane przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.


Trwa nabór na kompaktowe warsztaty Sources 2 Compact / Script and Story Development

Do 1 marca 2020 roku trwa nabór na warsztaty Sources 2 Compact / Script and Story Development. Pięciodniowy warsztat poświęcony rozwojowi scenariuszy odbędzie się w FilmCamp w Norwegii w dniach 11-17 czerwca 2020 roku.

Sources 2 Compact to odpowiednik znanego szkolenia Sources 2 Script Development Workshop, będący jego krótszą, bardziej intensywną wersją. To warsztaty skierowane do doświadczonych europejskich scenarzystów i zespołów scenarzysta-producent lub scenarzysta-reżyser, rozwijających projekty pełnometrażowych filmów fabularnych i dokumentów kreatywnych, adresowanych do szerokiej międzynarodowej publiczności, przeznaczonych do kin, telewizji oraz na platformy internetowe. Program szkolenia skupia się na analizie scenariusza, rozwoju narracji i struktury oraz na technikach redakcji scenariusza.

Na szkolenie składa się 5-dniowa sesja stacjonarna w Norwegii, trzymiesięczna opieka trenerów podczas procesu rozwoju scenariusza oraz sesja podsumowująca.

Koszt zgłoszenia wynosi 100 euro za projekt. Koszt uczestnictwa wynosi 1600 euro za projekt/autora oraz 1000 euro za dodatkową osobę powiązaną ze zgłaszanym projektem. Opłata obejmuje zakwaterowanie i posiłki na czas trwania sesji stacjonarnej.

Termin zgłoszeń upływa 1 marca 2020 roku.

Szczegółowe informacje dotyczące aplikowania znajdują się tutaj.

Formularz aplikacyjny znajduje się tutaj.

Warsztaty Sources 2 są współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.


Raport z konferencji ‚New Visions of Reality. How Immersive Media Change Our Society? VR Conference & Showcase’

W czerwcu ubiegłego roku Centrum Kultury Filmowej im. Andrzeja Wajdy, Creative Europe Desk Polska oraz Krajowa Izba Producentów Audiowizualnych w partnerstwie z Warszawską Szkołą Filmową, zorganizowały w Forcie Sokolnickiego w Warszawie międzynarodowe wydarzenie adresowane do przedstawicieli sektorów kultury, audiowizualnego, mediów i branży kreatywnej, zatytułowane ‚New Visions of Reality. How Immersive Media Change Our Society? VR Conference & Showcase’ | „New Visions of Reality. Jak immersyjne media zmieniają nasze otoczenie? Konferencja & Showcase VR”.

Wydarzenie, w którym udział wzięli międzynarodowi twórcy i producenci, których prace uznawane są za najwybitniejsze przykłady zastosowania VR w kulturze i sztuce, cieszyło się ogromnym zainteresowaniem. Uczestnicy mieli okazję nie tylko posłuchać o społecznej użyteczności oraz artystycznym i komercyjnym potencjale nowych technologii, ale także w ramach mini-showcase’u zapoznać się z szeregiem uznanych tytułów VR prezentowanych między innymi na Tribeca Film Festival, Sundance Film Festival, czy biennale w Wenecji.

Teraz pragniemy zaprezentować Państwu krótki raport podsumowujący tą niezwykłą konferencję.

O wirtualnej rzeczywistości, imersyjnych mediach i przyszłości tych technologii można przeczytać tutaj: Podsumowanie konferencji New Visions of Reality / Nowe wizje rzeczywistości.

Zachęcamy do lektury!


KONKURS ANULOWANY: Rusza kolejna edycja konkursu #euFilmContest!

[Aktualizacja 22.04.2020] Mając na uwadze najnowsze decyzje rządu Francji dotyczące organizacji imprez masowych w świetle pandemii COVID-19, a także decyzje Marché du Film i równoległych sekcji Festiwalu Filmowego w Cannes, organizatorzy zdecydowali się na zamknięcie i anulowaniu czwartej edycji konkursu #euFilmContest – a co za tym idzie, także wygranej, jaką miała być podróż dziesięciu zwycięzców na festiwal. Bezpieczeństwo i zdrowie nas wszystkich jest w trwającej sytuacji priorytetem. Treść całego komunikatu o odwołaniu tegorocznej edycji konkursu znajdą Państwo tutaj.

Rozpoczyna się kolejna edycja konkursu #euFilmContest dla wszystkich młodych miłośników filmów i seriali europejskich! Jak co roku, do wygrania jest wyjazd na Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Cannes!

Jak wziąć udział w konkursie? Wystarczy poprawnie odpowiedzieć na 20 pytań z zakresu europejskiej kinematografii i przemysłu filmowego. 10 finalistów w dniach 15 – 17 maja 2020 pojedzie do Cannes by z bliska przyjrzeć się i poczuć atmosferę jednego z największych europejskich festiwali filmowych.

Regulamin oraz pytania konkursowe znajdują się na stronie: www.wealllovestories.eu/filmcontest

Pytania dostępne również w języku polskim: www.wealllovestories.eu/pl/filmcontest_pl

[Aktualizacja 24.03.2020]: W wyniku rozprzestrzeniania się wirusa Covid-19 organizatorzy festiwalu w Cannes ogłosili, że nie odbędzie się on w pierwotnym terminie (12 – 23 maja 2020 r.). Festiwal najprawdopodobniej zostanie przesunięty na późniejszy termin. W tym kontekście podjęto decyzję o przedłużeniu terminu konkursu do dnia 30 kwietnia 2020 roku. Wybór i ogłoszenie zwycięzców będzie mieć miejsce po tym, jak festiwal potwierdzi ostateczne daty.

 

*Konkurs skierowany jest głównie do miłośników kina oraz studentów szkół filmowych. W konkursie nie mogą brać udziału profesjonaliści branży audiowizualnej.

 


Creative Europe MEDIA Stand podczas MIFA 2020

Rozpoczęła się rejestracja na stoisko MEDIA podczas międzynarodowych targów animacji Mifa w Annecy, które odbędą się w dniach 16-19 czerwca 2020 roku.

Wśród korzyści jakie płyną z rejestracji na stoisku jest m.in. zniżkowa opłata za akredytację na wydarzenie w wysokości 100 euro. Ponadto na przestrzeni 110 metrów kwadratowych stoisko oferuje wygodną, wydzieloną przestrzeń do spotkań, recepcję, bar kawowy, Wi-Fi oraz serwis wymiany wiadomości. Stoisko jest w stanie pomieścić ok. 75 uczestników.

Formularz rejestracyjny oraz szczegółowe informacje znajdują się tutaj.

O udziale może zadecydować kolejność zgłoszeń.

MIFA to targi animacji, organizowane przy Międzynarodowym Festiwalu Filmów Animowanych w Annecy (15-20 czerwca 2020 r). Mifa daje wyjątkową okazję do nawiązania współpracy z niemal 4000 profesjonalistów z branży z całego świata. To także możliwość zaprezentowania swoich projektów dystrybutorom i agentom sprzedaży oraz wystawcom z 75 krajów.


Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA obecny na 70. Berlinale oraz Europejskich Targach Filmowych

Już za niecałe 3 tygodnie wystartuje 70. edycja Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Berlinie (20 lutego – 1 marca 2020 r.), a także towarzyszące mu Europejskie Targi Filmowe (20 – 27 lutego 2020 r). Jak co roku w stolicy Niemiec obecny będzie program Kreatywna Europa. W programie festiwalu zagoszczą filmy z dofinansowaniem komponentu MEDIA, w ramach EFM odbędą się prezentacje poświęcone wybranym schematom dofinansowania, a w holu głównym Gropius Bau jak zawsze zagości stoisko MEDIA. Zapraszamy również na pierwsze w tym roku Europejskie Forum Filmowe.

Prezentacje MEDIA w Producer’s Hub

Oba spotkania odbywają się w ramach Producer’s Hub (EFM Producer’s Hub, Gropius Bau, 2-gie piętro). Na prezentacje nie jest wymagana wcześniejsza rejestracja. Sesje odbywają się w języku angielskim.

Stoisko MEDIA

Jak zawsze, wszystkich profesjonalistów biorących udział w Europejskich Targach Filmowych serdecznie zapraszamy do odwiedzenia stoiska MEDIA, usytuowanego w Gropius Bau (stanowisko C2). Przedstawiciele programu Kreatywna Europa będą obecni na stoisku przez cały czas trwania Targów.

Europejskie Forum Filmowe

24 lutego 2020 roku zapraszamy na kolejne Europejskie Forum Filmowe, tym razem poświęcone zrównoważonemu i ekologicznemu przemysłowi filmowemu. Forum, zatytułowane „Greener Pastuers: Towards a Sustainable Audiovisual Industry” odbędzie się w poniedziałek, w godzinach 14:00-16:30, w nowej lokalizacji: Landesvertretung Schleswig-Holstein (In den Ministergarten 8, 10117 Berlin). Europejskie Forum Filmowe zakończy się drinkiem networkingowym.

Szczegółowy program wydarzenia znajdą Państwo tutaj.

Więcej o nadchodzącym EFF znajduje się tutaj.

Creative Europe Desk Polska w Berlinie

Osoby zainteresowane spotkaniem z przedstawicielami Creative Europe Desk Polska w trakcie Europejskich Targów Filmowych prosimy o kontakt mailowy. Jesteśmy obecni w Berlinie w dniach 22-25 lutego 2020 r.

Marzena Cieślik: [email protected]

Agata Gruszecka: [email protected]

Filmy z dofinansowaniem MEDIA w programie 70. Berlinale

16 projektów wspartych w programie Kreatywna Europa – komponencie MEDIA gości w różnych sekcjach tegorocznej edycji berlińskiego festiwalu. Wśród tytułów, które zagoszczą na festiwalowych ekranach są fabuły, animacje i seriale, wsparte dotacją w obszarach dofinansowania związanych z developmentem, produkcją telewizyjną, międzynarodowymi funduszami koprodukcyjnymi oraz dystrybucją.

W konkursie:

Berlinale Special:

Panorama:

Generation 14plus:

Generation Kplus:

Forum:

Encounters:

Prespektive Deutsches Kino:

Berlinale Series:

Pełny program festiwalu wraz z harmonogramem projekcji można znaleźć na stronie Berlinale.

70. Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Berlinie odbywa się w dniach 20 lutego – 1 marca 2020 r.
Europejskie Targi Filmowe odbywają się w dniach 20-27 lutego 2020 r.


Trwają zapisy na program szkoleniowy EAVE Puentes 2020

PUENTES 2020 to kolejny program szkoleniowy organizowany przez EAVE – European Audiovisual Entrepreneurs, na który trwają obecnie zapisy. PUENTES 2020 skupia się na rozwijaniu koprodukcji pomiędzy Europą, a Ameryką Łacińską.

Warsztaty skierowane są do doświadczonych producentów z tych obszarów, którzy pracują nad projektem pełnometrażowego filmu fabularnego na etapie developmentu przeznaczonego do kinowej dystrybucji i będącego koprodukcją obu obszarów. Szczegółowe kryteria aplikowania znajdują się na stronie wydarzenia.

Spośród wszystkich nadesłanych zgłoszeń wybranych zostanie 10 producentów z projektami, oraz 4-5 europejskich profesjonalistów bez projektów (agentów sprzedaży, dystrybutorów, programerów festiwalowych) chcących rozwijać współpracę z krajami Ameryki Łacińskiej.

Podczas obu sesji stacjonarnych EAVE Puentes, uczestnicy pracować będą nad rozwojem projektów pod okiem czołowych ekspertów. Program warsztatów obejmuje analizę scenariusza, omówienie strategii finansowych, marketingowych oraz dystrybucyjnych koprodukcji. Udział w szkoleniu zapewnia również możliwość spotkania czołowych graczy z branży audiowizualnej z Europy i Ameryki Łacińskiej.

Program podzielony jest na dwie warsztatowe sesje stacjonarne:

Dodatkowo, po drugiej sesji stacjonarnej, uczestnicy warsztatów będą mogli wziąć udział w targach filmowych Ventana Sur w Buenos Aires (8-12 grudnia 2020 r).

Udział w programie jest bezpłatny. Organizatorzy pokrywają koszt warsztatów oraz zakwaterowania podczas sesji stacjonarnych, jak również część kosztów związanych z wyżywieniem. Dodatkowo, w uzasadnionych przypadkach, istnieje możliwość ubiegania się o stypendium na pokrycie kosztów związanych z podróżą.

Termin nadsyłania zgłoszeń upływa 24 lutego 2020 r.

Formularz aplikacyjny oraz szczegółowe informacje dotyczące aplikowania znajdują się tutaj.

Wyniki selekcji opublikowane zostaną do 14 kwietnia br.

Program szkoleniowy EAVE Puentes jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.


IDFAcademy Summer School 2020

IDFAcademy Summer School to tygodniowy program szkoleniowy dla twórców filmów dokumentalnych z projektami na etapie rozwoju scenariusza lub próbnego montażu (rough cut). Tegoroczna edycja odbędzie się w dniach 29 czerwca – 4 lipca 2020 w Amsterdamie. Zgłoszenia nasyłać można do 20 lutego br.

Do programu zgłaszać mogą się reżyserzy realizujący pierwszy lub drugi pełnometrażowy film dokumentalny. Spośród wszystkich zgłoszeń wybranych zostanie 16 dokumentów kreatywnych – 8 na etapie rozwoju scenariusza i 8 na etapie wstępnego montażu.

IDFAcademy Summer School oferuje uczestnikom możliwość pracy nad rozwojem projektów w konsultacji z doświadczonymi filmowcami i profesjonalistami z branży audiowizualnej. Warsztaty łączą sesje grupowe z indywidualnymi konsultacjami. Projekty rozwijane będą w ramach dwóch sekcji – Script Development oraz Editing Consultancy.

Koszt uczestnictwa wynosi 850 euro/1 os., 1250 euro/zespół 2-osobowy. Opłata nie pokrywa kosztów podróży oraz wyżywienia.

Termin zgłaszania projektów upływa 20 lutego 2020 r.

Więcej informacji na temat IDFAcademy Summer School oraz zasad aplikowania znajduje się na stronie wydarzenia.

Warsztaty IDFAcademy odbywają się z finansowym wsparciem Programu Kreatywna Europa – komponentu MEDIA.

 

fot. materiały IDFA

PHP Code Snippets Powered By : XYZScripts.com

Ta strona korzysta z ciasteczek (cookies) więcej informacji

The cookie settings on this website are set to "allow cookies" to give you the best browsing experience possible. If you continue to use this website without changing your cookie settings or you click "Accept" below then you are consenting to this.

Close