IMIĘ*

NAZWISKO*

ADRES E-MAIL UCZESTNIKA/UCZESTNICZKI*

NAZWA INSTYTUCJI/ORGANIZACJI*

RODZAJ INSTYTUCJI/ORGANIZACJI (NP. INSTYTUCJA PUBLICZNA, NGO ITP.)*

MIEJSCOWOŚĆ*

JESTEM ZAINTERESOWANY(A) KONSULTACJAMI INDYWIDUALNYMI PROJEKTU PRZYGOTOWYWANEGO W RAMACH OBSZARU DOFINANSOWANIA:
komponentu MEDIAkomponentu Kultura

CZY UCZESTNICZYŁ/A PAN/I W PRZESZŁOŚCI W PRZEDSIĘWZIĘCIU ORGANIZOWANYM PRZEZ CREATIVE EUROPE DESK POLSKA (NP. SPOTKANIU INFORMACYJNYM, WARSZTATACH, SZKOLENIU ITP.)?*
TakNie

CHCĘ ZAPISAĆ SIĘ DO BAZY SUBSKRYBENTÓW NEWSLETTERA PROGRAMU KREATYWNA EUROPA:
komponent MEDIAkomponent Kultura

Wyrażam zgodę na przetwarzanie moich danych osobowych przez Creative Europe Desk Polska w celach statystycznych oraz sprawozdawczości wobec organów nadzorujących działalność CED Polska*.

Uprzejmie informujemy, że Pani/Pana dane osobowe będą przetwarzane zgodnie z europejskim rozporządzeniem o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r. (Dz. Urz. UE L nr 119, str. 1):

1) Administratorem Pani/Pana danych osobowych jest Instytut Adama Mickiewicza z siedzibą w Warszawie (00-560), przy ul. Mokotowskiej 25.
2) W sprawach związanych z ochroną danych osobowych można kontaktować się z Inspektorem Ochrony Danych Osobowych za pośrednictwem adresu e-mail: [email protected] lub pisemnie na adres Instytutu Adama Mickiewicza.
3) Pani/Pana dane osobowe przetwarzane będą w celu uczestnictwa w spotkaniu informacyjnym, organizowanym przez Biuro Programu Kreatywna Europa (Creative Europe Desk Polska) oraz w celach statystycznych i sprawozdawczości wobec organów nadzorujących działalność CED Polska, na podstawie art. 6 ust 1 lit. a. ogólnego rozporządzenia o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r.
4) Na podstawie wyrażonej zgody może Pan/Pani dołączyć do bazy subskrybentów newslettera programu Kreatywna Europa prowadzonej przez Biuro Programu Kreatywna Europa (Creative Europe Desk Polska), zgodnie z europejskim rozporządzeniem o ochronie danych osobowych z dnia 27 kwietnia 2016 r. (Dz. Urz. UE L nr 119, str. 1) oraz ustawą z dnia 18 lipca 2002 r. o świadczeniu usług drogą elektroniczną (Dz.U. 2002 nr 144 poz. 1204z zm.).
5) Pani/Pana dane osobowe będą przechowywane do czasu wycofania zgody na ich przetwarzanie.
6) posiada Pani/Pan prawo dostępu do treści swoich danych oraz prawo ich sprostowania, usunięcia, ograniczenia przetwarzania, prawo do przenoszenia danych, prawo wniesienia sprzeciwu, prawo do cofnięcia zgody w dowolnym momencie bez wpływu na zgodność z prawem przetwarzania, którego dokonano na podstawie zgody przed jej cofnięciem.
7) Ma Pan/Pani prawo wniesienia skargi do Urzędu Ochrony Danych Osobowych, gdy uzna Pani/Pan, iż przetwarzanie danych osobowych Pani/Pana dotyczących narusza przepisy RODO.

*pola obowiązkowe

 

---

Ruszyły zapisy na Meeting Point Vilnius 2020

Rozpoczął się nabór na międzynarodowe wydarzenie branżowe Meeting Point Vilnius, które odbędzie się w dniach 30 marca – 1 kwietnia 2020 roku w Wilnie podczas Międzynarodowego Festiwalu Filmowego KINO PAVASARIS.

W ramach sekcji work in progress COMING SOON  wybranych zostanie 20 projektów – debiutów oraz filmów drugich z całej Europy, które zostaną zaprezentowane programerom festiwalowym, producentom, agentom sprzedaży oraz dystrybutorom.

Kwalifikujące się projekty:

• debiuty reżyserskie lub filmy drugie,
• pełnometrażowe filmy fabularne, dokumentalne lub animowane,
• projekty muszą być na etapie preprodukcji, produkcji lub postprodukcj, z zaplanowaną premiera pomiędzy kwietniem a grudniem 2020 r.

Projekty można zgłaszać do 9 lutego 2020 r. poprzez dedykowany do tego link.

Wyniki selekcji zostaną ogłoszone pod koniec lutego.

 

W ramach Meeting Point Vilnius zorganizowane zostaną także sekcje:

• Industry Screening Platform – prezentacja nowych litewskich filmów;
• ToT – TALKS ON TOMORROW – seria paneli poświęconych współczesnym i przyszłym trendom branży audiowizualnej;
• Talents Nest – inicjatywa wspierająca wschodzących specjalistów z krajów bałtyckich, Białorusi, Ukrainy i Kaukazu.

Szczegółowe informacje znajdują się na stronie festiwalu.

—

Międzynarodowy Festiwal Filmowy KINO PAVASARIS w Wilnie jest dofinansowany z w ramach programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

---

Spotkanie informacyjne dla producentów: 23 stycznia w Warszawie

Pracujesz nad projektem filmu animowanego, fabuły lub dokumentu? Planujesz koprodukcję międzynarodową? Masz pomysł na projekt VR? Chcesz wyprodukować film lub serial przeznaczony do europejskich telewizji lub na platformy internetowe?

Serdecznie zapraszamy do udziału w spotkaniu informacyjnym dla producentów audiowizualnych, które odbędzie się 23 stycznia 2020 roku (czwartek) w Warszawie w i-view Meetings, ul. Mazowiecka 9 (3. piętro). Podczas spotkania omówione zostaną wytyczne obowiązujące w 2020 r. w schematach Development – projekt pojedynczy, Development – pakiet projektów i TV Programming. Wydarzenie będzie także okazją do spotkania i wymiany doświadczeń, ważnym punktem programu będzie także sesja pytań i odpowiedzi.

 

PROGRAM SPOTKANIA:

10:30 – 11:00 – Rejestracja i kawa powitalna

11:00 – 11:30 – Wprowadzenie do programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA

11:30 – 12:45 – Produkcja audiowizualna – jak przygotować dobrą aplikację o dofinansowanie w schematach:

Development – projekt pojedynczy, Development – pakiet projektów i TV Programming?

12:45 – 13:00 – Sesja pytań i odpowiedzi

13:00 – 14:00 – Poczęstunek, networking

 

—

---

Europa Cinemas zaprasza na Audience Development & Innovation Lab w Sofii

Trwa nabór na Audience Development & Innovation Lab w Sofii (18-21 marca 2020 r.) organizowany przez sieć kin Europa Cinemas we współpracy z Międzynarodowym Festiwalem Filmowym w Sofii.

Wydarzenie jest okazją do spotkania międzynarodowych profesjonalistów z branży filmowej, przedyskutowania możliwości wsparcia i rozwoju rynku filmowego, ze szczególnym uwzględnieniem filmów europejskich. Tegoroczna edycja skupiona będzie na ściślejszej współpracy w łańcuchu wartości filmu, niezależnie od tego, czy chodzi o dzielenie się spostrzeżeniami na temat rynku i odbiorców, wymianę poglądów na temat bieżących wyzwań i możliwości, czy tworzenie skuteczniejszych modeli marketingowych i programowych, które reagują na zmiany w odbiorze filmów przez widzów. Celem spotkania jest znalezienie praktycznych rozwiązań niektórych ważnych pytań stojących przed sektorem filmowym, takich jak: w jaki sposób można uczynić filmy europejskie bardziej widocznymi na różnych platformach w kontekście kurczących się zasobów i dużej ilości treści? Jak można uzyskać lepszy wgląd w rynek i odbiorców? Czy istnieje szansa, aby sektor filmowy spotkał się w celu znalezienia bardziej zrównoważonych rozwiązań w obliczu rosnących obaw o jego wpływ na środowisko?

Wśród omawianych tematów znajdą się:

• dzielenie się informacjami na temat rynku i odbiorców,
• opracowywanie wspólnych cyfrowych kampanii marketingowych,
• tworzenie skutecznych strategii programowych,
• budowanie sieci z innymi wystawcami,
• wypełnianie luki między kinami a resztą łańcucha wartości, od producentów i agentów sprzedaży po dystrybutorów i platformy streamingowe,
• negocjowanie warunków i umów,
• wymiana najlepszych praktyk w alternatywnych modelach dystrybucji,
• znalezienie bardziej zrównoważonych rozwiązań w całym łańcuchu wartości filmu.

Seminarium prowadzą Madeleine Probst (wiceprezes Europa Cinemas i producentka filmowa, Watershed, Bristol, Wielka Brytania) oraz Jure Maticic (programmer, Mestni Kino Domzale, Słowenia)

Laboratorium skierowane jest przede wszystkim do właścicieli kin, programerów i dystrybutorów. Udział otwarty jest zarówno dla członków sieci, jak i dla europejskich wystawców spoza niej. Do udziału w laboratorium zaproszonych zostanie 35 uczestników.

Zgłoszenia przyjmowane są do 7 lutego. Formularz aplikacyjny znajduje się tutaj.

Szczegóły wydarzenia dostępne są na stronie Europa Cinemas.

---

Uczestnicy EAVE Producers Workshop 2020

EAVE (European Audiovisual Entrepreneurs) ogłosiło uczestników zakwalifikowanych do przyszłorocznej edycji EAVE Producers Workshop.

Wśród 54 producentów z 38 krajów wybranych spośród 249 zgłoszeń z 57 krajów znalazła się również producentka z Polski:

• Natalia Grzegorzek, Koskino

Pełna lista uczestników znajduje się na stronie EAVE.

–

EAVE (European Audiovisual Entrepreneurs) jest jednym z wiodących organizatorów szkoleń dla europejskich, a także międzynarodowych producentów audiowizualnych.

EAVE Producers Workshop zostały stworzone z myślą o producentach filmów, zarówno fabularnych, jak i dokumentalnych, posiadających doświadczenie w pracy w sektorze filmowym i telewizyjnym. To największe w Europie warsztaty tego typu. Ten roczny program szkoleniowy co roku gromadzi ok. 50 wyselekcjonowanych producentów z całego świata, którzy w trakcie trzech tygodniowych sesji  odbywających się w trzech różnych europejskich miastach, pracują nad doskonaleniem swojego zawodowego warsztatu.

W ramach EAVE Producers Workshop 2020 odbędą się trzy sesje stacjonarne:

• Luxemburg, 6-13 marca,
• Galway, Irlandia, 8-15 czerwca
• Opatija/Rijeka, Chorwacja, 19-26 października.

–

Warsztaty EAVE są realizowane przy finansowym wsparciu komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa.

---

Polskie projekty na FIRST CUT+ podczas When East Meets West w Trieście

W dniach 16-20 stycznia 2020 r. podczas When East Meets West w Trieście odbędzie się pierwsza edycja First Cut+. Inicjatywa ta została stworzona w celu zwiększenia konkurencyjności i podniesienia możliwości sprzedaży europejskiej filmów fabularnych. Wśród projektów, które wezmą udział w programie podczas When East Meets West znalazły się dwa polskie projekty: Najmro, debiut Mateusza Rakowicza oraz Proste rzeczy, drugi pełnometrażowy film Grzegorza Zaricznego.

W pierwszej edycji First Cut+ weźmie udział 16 pełnometrażowych filmów fabularnych znajdujących się w fazie postprodukcji. Część filmów weźmie udział w sesji, która odbywać się będzie podczas festiwalu w Trieście, druga połowa projektów będzie uczestniczyć w sesji odbywającej się podczas festiwalu w Karlowych Warach. Program First Cut+ koncentruje się na zagadnieniach dotyczących promocji, marketingu, tworzeniu zwiastuna, strategii festiwalowej i medialnej oraz sprzedażowej. Inicjatywa przeznaczona jest dla projektów, które wcześniej rozwijane były podczas First Cut Lab.

Pełna lista wybranych projektów prezentuje się następująco:

• And They May Still Be Alive Today, reż. Tudor Cristian Jiurgiu (Rumunia),
• Chrysanthemum Day, reż. Simon Mozgovyi (Ukraina),
• Listen, reż. Ana Rocha de Sousa (Portugalia),
• Najmro, reż. Mateusz Rakowicz (Polska),
• Nimby, reż. Teemu Nikki (Finlandia),
• Proste rzeczy, reż. Grzegorz Zariczny (Polska),
• The Staffroom, reż. Sonja Tarokic (Chorwacja),
• 24 Hours of Sunshine, reż. Juris Poskus (Łotwa).

Więcej informacji o inicjatywnie dostepnych jest na stronie First Cut+.

First Cut + wspieramy jest przez program Kreatywna Europa w ramach schematu Dostęp do rynków komponentu MEDIA.

---

Trwa nabór na Co-Pro Pitching Session podczas Series Mania Forum 2020

Trwa nabór projektów seriali telewizyjnych na Co-Pro Pitching Session podczas Series Mania Forum (25-27 marca 2020 r.), wydarzenia branżowego odbywającego się w ramach Festiwalu Series Mania.

Spośród nadesłanych zgłoszeń organizatorzy wybiorą 16 projektów seriali na etapie rozwoju, które będą miały możliwości zaprezentowana się przed profesjonalistami z branży telewizyjnej (producentami, dystrybutorami, przedstawicielami stacji nadawczych oraz funduszy filmowych). Po sesji pitchingowej odbędą się spotkania indywidualne z potencjalnymi partnerami finansowymi. Najlepszy spośród prezentowanych projektów otrzyma nagrodę w wysokości 50.000 euro.

Zgłaszane projekty muszą być serialami fabularnymi i zakładać co najmniej 4 odcinki o długości co najmniej 26 minut. Projekty dokumentalne oraz animacje nie będą rozpatrywane. Projekty zgłaszać mogą jedynie firmy (produkcyjne, dystrybucyjne, stacje nadawcze, etc). Dodatkowo premiowane będzie zaangażowanie w projekt telewizji z kraju produkcji, wsparcie ze strony zagranicznych dystrybutorów oraz doświadczenie producenta w realizacji projektów telewizyjnych lub koprodukcji międzynarodowych.

Warunki zgłoszeń i regulamin znajdują się na stronie organizatora.

Projekty zgłaszać można w języku angielskim lub francuskim do 10 stycznia 2020 roku.
Zgłoszenie jest bezpłatne. Formularz aplikacyjny znajduje się na stronie Series Mania Forum.

Festiwal Series Mania odbędzie się w dniach 20-28 marca 2020 roku we francuskim Lille.

---

Zapisy na Sino-European Forum & Pitching podczas EFM

---

Trwają zgłoszenia na UGC Writers Campus w ramach Series Mania

---

Nabór filmów do EFA Young Audience Award 2020

Do 15 grudnia 2019 r. trwa nabór projektów do EFA Young Audience Award 2020. Do aplikowania zaproszeni są twórcy europejskich filmów adresowanych do młodej widowni pomiędzy 12-14 rokiem życia. Kwalifikują się pełnometrażowe filmy fabularne, animowane oraz dokumentalne, z premierą (na festiwalu bądź kinową) w okresie od 1 stycznia do 31 grudnia 2019 roku.

Nagroda Młodej Widowni Europejskiej Akademii Filmowej została zainicjowana w 2012 roku podczas 25. ceremonii wręczenia Europejskich Nagród Filmowych. Spośród zgłoszonych filmów zostaną wybrane trzy nominowane projekty, które publiczność będzie mogła obejrzeć podczas niekomercyjnych pokazów w kinach w całej Europie 26 kwietnia 2020 r. Pokazy te poprzedzą ogłoszenie zwycięzcy, który zostanie wyłoniony tego samego dnia.

Zgłoszenia oraz wszelkie pytania kierować można na adres: [email protected]

Więcej informacji na temat konkursu znajduje się na stronie European Film Academy

Nagroda Młodej Widowni Europejskiej Akademii Filmowej (EFA Young Audience Award) organizowana jest przez Europejską Akademię Filmową oraz EFA Productions przy wsparciu Mitteldeutsche Medienförderung (MDM). Partnerem medialnym jest FRED FM Film Radio. Dzięki wsparciu programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA, nominowane filmy zostaną również udostępnione na platformach VOD w całej Europie.

---

NAGRADZANY DOKUMENT „IN TOUCH” NA DOC LAB POLAND HOT SELECTION

6 grudnia w warszawskim Centrum Łowicka odbędzie się pokaz nagradzanego między innymi w Amsterdamie, Salonikach i Warszawie filmu dokumentalnego „In touch” w reżyserii Pawła Ziemilskiego. Jego światowa premiera odbyła się w zeszłym roku na prestiżowym festiwalu IDFA w Amsterdamie. Będzie to ostatnia tegoroczna projekcja w ramach cyklu DOC LAB POLAND HOT SELECTION, prezentującego najciekawsze polskie filmy dokumentalne ostatnich lat.

6 grudnia, godz. 19:00
Centrum Łowicka – ul. Łowicka 21, Warszawa
Wstęp wolny. Po projekcji organizatorzy zapraszają na spotkanie z twórcami filmu.

Po spotkaniu wszyscy zaproszeni są do klubu Regeneracja na mikołajkowy jubileusz 5-lecia programu DOC LAB POLAND, zakończenia pierwszej edycji programu rozwoju projektów dokumentalnych na wczesnym etapie DOC DEVELOPMENT 2019 i cyklu pokazów HOT SELECTION 2019.

„In Touch” to opowieść o mieszkańcach wsi Stare Juchy na Mazurach, z której od początku lat 80-tych wyemigrowało do Islandii ponad czterystu mieszkańców. To ponad połowa całej społeczności. Zbiorowa emigracja części populacji, przyczyniła się do powstania niezwykłej więzi między tą odległą od Polski wyspą, a prowincjonalną częścią Mazur. Ci, którzy wyjechali rozpoczęli nowe życie. Ci, którzy zostali – w większości reprezentanci starszego pokolenia – wciąż mają nadzieję na powrót bliskich. Duża odległość pomiędzy członkami rozbitych rodzin nie pozwala im na bezpośredni kontakt. Alternatywą w tej sytuacji pozostają tylko „spotkania” w świecie wirtualnym. Film, poprzez nowatorską metodę wykorzystującą projekcje i nagrania rozmów Skype, próbuje uchwycić, w jaki sposób wolność, otwarcie na świat, mobilność i nowoczesna technika wpływają na przewartościowanie widzenia siebie i swoich bliskich, a także redefiniują znaczenie cielesnej obecności drugiego człowieka.

Film miał światową premierę w 2018 roku na jednym z najważniejszych festiwali dokumentów na świecie, IDFA w Amsterdamie, gdzie zdobył Nagrodę Specjalną Jury w Konkursie filmów średniometrażowych. Potem zdobywał nagrody także na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym „Thessaloniki”, Festiwalu Islandzkich Filmów Dokumentalnych „Skjaldborg”, Międzynarodowym Festiwalu Filmowy „Off Cinema” w Poznaniu i Festiwal Filmów Dokumentalnych „Kino z duszą” w Warszawie. Dokument był rozwijany w ramach programu DOC LAB POLAND w 2015 roku.

DOC LAB POLAND HOT SELECTION to cykl pokazów najciekawszych i najbardziej nagradzanych polskich filmów dokumentalnych ostatnich lat i spotkań z twórcami. Pierwsza projekcja – „Królowej ciszy” Agnieszki Zwiefki odbyła się w grudniu 2016 roku. W następnym roku pokazanych zostało sześć filmów, między innymi: „Najbrzydszy samochód świata” Grzegorza Szczepaniaka, „Badjao. Duchy z morza” Elizy Kubarskiej i „Miss Holocaust” Michaliny Musielak. W 2018 r. HOT SELECTION otworzył pokaz laureata Festiwalu IDFA, filmu „Call me Tony” w reżyserii Klaudiusza Chrostowskiego. Drugim prezentowanym w cyklu dokumentem był nagrodzony na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji „Książę i Dybuk”, trzecim – obsypany nagrodami „Over the limit” Marty Prus. Swoje filmy pokazywali również: Tomasz Drozdowicz – „Koncert na dwoje”, Rafał Łysak – „Miłość bezwarunkowa”, Marcin Sauter – „Urosłam kiedy spałaś” i „Żalanasz” oraz „Wieś pływających krów” Katarzyny Trzaski.

Program został wsparty przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Polski Instytut Sztuki Filmowej, Urząd Miasta Warszawy.
Partnerem pokazu „In touch” jest Centrum Łowicka.

---

Wyniki drugiego w 2019 roku naboru w schemacie development – projekt pojedynczy

Poznaliśmy wyniki drugiego w 2019 roku naboru w schemacie development – projekt pojedynczy (EACEA/22/2018 z deadlinem zgłoszeń upływającym 24 kwietnia 2019 r.). Zgodnie z informacjami opublikowanymi przez Agencję Wykonawczą ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego wsparcie otrzymało 70 projektów w razie rozwoju na łączną kwotę w wysokości 1.580.000 euro. Wśród dofinansowanych znalazły się dwa projekty złożone przez polskie firmy:

• GS Animation sp. z o.o. Grupa Smacznego sp.k. otrzymała wsparcie w wysokości 60.000 euro na rozwój serialu animowanego „Grand Banda”,
• ZK Studio sp. z o.o. dostała grant w wysokości 25.000 euro na development projektu dokumentalnego „Waitersgate”.

Serdecznie gratulujemy!

Więcej informacji znajduje się tutaj

 

Zdjęcie: „Grand Banda”, reż. Łukasz Kacprowicz, Marek Lachowicz, materiały Grupa Smacznego.

---

Wyniki drugiego naboru wniosków dystrybucja – schemat selektywny

Agencja Wykonawcza ds. Edukacji, Kultury i Sektora Audiowizualnego opublikowała wyniki drugiego w 2019 roku naboru w schemacie selektywnym dystrybucji (nabór EACEA 28/2018 z 4 czerwca 2019 r.).

Wśród dofinansowanych projektów znalazła się kampania międzynarodowej dystrybucji islandzkiego filmu „Biały, biały dzień” w reżyserii Hlynura Pálmasona, koordynowana przez firmę New Europe Film Sales Jana Naszewskiego. NEFS otrzymała grant w wysokości 280.049,50 euro na realizację projektu łączącego doświadczenie agenta sprzedaży dotyczące wprowadzania do kin i promocji filmów skandynawskich oraz strategie lokalnych dystrybutorów w różnych krajach.

Łącznie w ramach drugiego naboru schematu selektywnego przyznano 5.803.618,88 euro, dofinansowując dziewięć kampanii prowadzonych przez agentów sprzedaży z Francji i Niemiec. New Europe Film Sales jest jedyną środkowoeuropejską firmą w tym zestawieniu.

Serdecznie gratulujemy!

Więcej informacji znajduje się tutaj.

 

Zdjęcie: „Biały, biały dzień”, reż. Hlynur Pálmaso, materiały New Europe Film Sales

---

Europejskie Forum Filmowe w Tallinie

Ostatnie w tym roku Europejskie Forum Filmowe odbędzie się 27 listopada podczas Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Black Nights w Tallinie i towarzyszącemu mu wydarzeniu branżowemu Baltic Event.

Forum będzie doskonałą platformą do debat i dyskusji na temat przyszłej ewolucji kina europejskiego. Podczas spotkania przedstawione zostaną najnowsze informacje na temat sztucznej inteligencji i jej wpływu na kreatywność i tworzenie filmów oraz odważne strategie rozwoju talentów w przyszłości. Omówiony będzie sposób, w jaki liderzy branży umożliwiają zatrudnienie oparte na różnorodności oraz możliwości twórców internetowych, a także rola europejskich gier ma światowym rynku. Ponadto zaprezentowane będą case studies – od projektów VR opartych na danej lokacji, po wybór najciekawszych europejskich startupów i przedsiębiorców z branży nowych technologii.

Europejskie Forum Filmowe odbędzie się 27 listopada 2019 r. w godzinach 9:15–16:30 w Hotelu Nordic Forum, sala Capella.

Szczegółowy harmonogram wydarzenia oraz rejestracja: program Forum

European Film Forum zostało powołane przez Komisję Europejską z myślą o ułatwieniu dialogu pomiędzy decydentami i przedstawicielami europejskiego sektora audiowizualnego. Naczelnym celem EFF jest opracowanie strategii pozwalającej na zmierzenie się z wyzwaniami stawianymi przez cyfryzację rynku.

---

Ruszyły zapisy na MEDIA Stand podczas Europejskich Targów Filmowych w Berlinie

Zapraszamy do rejestracji na Creative Europe MEDIA Stand podczas European Film Market w Berlinie (20-27 lutego 2020 r.).

Stoisko oferuje wygodną przestrzeń do spotkań, z zapewnionymi stolikami, recepcją, Wi-Fi, serwisem wymiany wiadomości, magazynkiem oraz barem kawowym. Ponadto udział w stoisku zapewnia również zwiększoną widoczność podczas targów. Stand jest w stanie pomieścić ok. 180 uczestników.

Stoisko otwarte jest dla niezależnych europejskich producentów, dystrybutorów, agentów sprzedaży i innych firm oferujących treści europejskie.

Aby móc uczestniczyć w stoisku MEDIA należy:

• zarejestrować się i do 12 stycznia 2020 r. wykupić akredytację marketową na European Film Market
• zarejestrować się stoisko Creative Europe MEDIA

UWAGA! Rejestracja na MEDIA Stand nie jest równoznaczna z akredytacją na EFM. Rejestracja na stoisko nie obejmuje akredytacji marketowej ani festiwalowej oraz nie daje prawa do niższej opłaty akredytacyjnej.

W 2020 r. dostęp do przestrzeni EFM w dniach 21 (piątek) – 24 (poniedziałek) lutego dla posiadaczy akredytacji festiwalowych możliwy będzie po godzinie 17.00.

O udziale w stoisku może zadecydować kolejność zgłoszeń.

Formularz rejestracyjny oraz szczegółowe warunki udziału w pawilonie dostępne są tutaj.

Wszelkie pytania kierować można na adres: [email protected]

---

Zgłoś projekt na Sources 2 Script Development Workshop

Sources 2 zapraszają na warsztaty Sources 2 Script Development skierowane do doświadczonych europejskich scenarzystów i zespołów scenarzysta-producent lub scenarzysta-reżyser, pracujących nad projektami filmów pełnometrażowych (fabularnych i kreatywnych dokumentów) w fazie developmentu.

W 2020 roku szczególny nacisk będzie położony na kobiety, w tym:

• historie kobiet,
• kobiecą perspektywę,
• silne postaci kobiece.

Przyszłoroczna sesja stacjonarna odbędzie się 26 marca-3 kwietnia w Luksemburgu.

Warsztaty Sources 2 Script Development nastawione są na:

• wzmocnienie kreatywności,
• ulepszenie projektu,
• rozwój umiejętności zawodowych i miękkich,
• benefity związane z wymianą międzykulturową,
• pośrednictwo w twórczym partnerstwie między pisarzami, producentami i reżyserami,
• rozwój osobisty poprzez stymulację i wyzwanie intelektualne,
• oszczędność czasu przedprodukcyjnego dzięki wydajnemu rozwijaniu scenariusza,
• międzynarodowe sieci współpracy.

Zgłoszenia przyjmowane są do 1 grudnia 2019 r. Szczegółowe informacje na temat szkolenia oraz wytyczne dotyczące aplikowania znajdują się na stronie organizatorów.

---

Trwają zapisy na North-South Animation Forum w Brukseli

Jesteś zainteresowany dystrybucją seriali animowanych? Odwiedź przyszłoroczny brukselski Anima Festival, podczas którego odbędzie się North-South Animation Forum.

26 lutego 2020 r. organizatorzy wydarzenia zapraszają na forum koprodukcyjne poświęcone serialom animowanym, łączące kraje z północy i południa Europy. Profesjonaliści z 4 krajów południowych: Hiszpanii, Włoch, Francji oraz Luksemburga, będą mieli możliwość spotkania z reprezentantami z 5 państw północnoeuropejskich: Norwegii, Szwecji, Finlandii, Polski oraz Danii. Forum odbywające się w samym sercu Europy będzie miejscem spotkania różnych kultur, wymiany pomysłów oraz współpracy na polu koprodukcji.

27 lutego odbędzie się wydarzenie specjalne poświęcone belgijskim komiksom, które dzięki swojej kreatywności są coraz bardziej rozpoznawalne międzynarodowo. Będzie to dobra okazja do spotkania twórców, wymiany doświadczeń oraz podzielania się inspiracjami.

Ramowy program wydarzenia dostępny jest tutaj.

Zainteresowani udziałem w wydarzeniu mogą się zapisywać do 30 listopada 2019 r. poprzez formularz zgłoszeniowy.

---

Nabór na warsztaty animacji w technice 3D The Animation Workshop

Jesteś twórcą animacji, reżyserem lub grafikiem komputerowym, który chciałby uczyć się animacji w technice 3D? Warsztaty 3D Character Animation są skierowane właśnie dla Ciebie. Podczas kursu uczestnicy będą mogli uczyć się od najlepszych w tej dziedzinie, a kreatywne środowisko pracy pozwoli rozwijać techniczne i artystyczne umiejętności.

Program szkolenia obejmuje warsztaty z oprogramowaniem Maya do modelowania oraz rozwoju techniki animacji 3D. Uczestnicy poznają tajniki przenoszenia klasycznych zasad animacji 2D na komputer i platformę 3D. Nacisk zostanie położony na mechanikę ciała, a następnie zaawansowane koncepcje pantomimy i synchronizacji warg. Kulminacją kursu będzie końcowy projekt: 20-30 sekundowa animacja.

W ramach warsztatów oferowane są:

• intensywny kurs opracowany przez profesjonalistów;
• wsparcie instruktorów z branży, którzy posiadają aktualną i sprawdzoną w praktyce wiedzę;
• praktyczne nauczanie każdego dnia kursu;
• całodobowy dostęp do osobistej stacji roboczej;
• materiały artystyczne i dydaktyczne;
• dostęp do profesjonalnego sprzętu;
• rozwijanie sieci znajomości.
  

Szkolenie potrwa 16 tygodni i odbędzie się w dniach 17 lutego-12 czerwca 2020 roku w siedzibie The Animation Workshop w Danii

Zgłoszenia przyjmowane są do 29 listopada 2019 r.  poprzez stronę The Animation Workshop.

---

Wyniki drugiego naboru wniosków w ramach schematu TV Programming

Poznaliśmy wyniki naboru w ramach obszaru dofinansowania TV Programming (nr wezwania EACEA/25/2018 – 2 ddl), na który termin aplikacji upłynął 28 maja 2019 roku. Dofinansowanie o łącznej wysokości 7.947.929,00 euro otrzyma 20 projektów przeznaczonych w pierwszej kolejności do emisji telewizyjnej.

Ogromnie się cieszymy, że wśród tytułów, którym zostały przyznane granty, znalazł się projekt Hanny Polak  pt. „Angels of Sinjar. Yazidis – 21st Century Genocide”. Dofinansowanie w wysokości 60.000 euro zostanie przyznane polskiej firmie – Hanna Polak Films Sp. z o.o. Jest to jedyny projekt z Europy Środkowo-Wschodniej, który w tym naborze otrzymał wsparcie programu Kreatywna Europa.

Szczegółowe wyniki naboru wniosków w ramach wezwania EACEA/25/2018 znajdują się tutaj.

Wszystkim beneficjentom serdecznie gratulujemy!

---

Spotkanie informacyjne dla organizatorów festiwali, edukacji filmowej oraz platform: Warszawa, 8 listopada

Organizujesz festiwal filmowy lub wydarzenie branżowe? Tworzysz projekty dotyczące edukacji filmowej? Prowadzisz platformę VoD lub masz pomysł na innowacyjną strategię dystrybucji i promocji europejskich filmów z wykorzystaniem narzędzi internetowych?

Serdecznie zapraszamy do udziału w spotkaniu informacyjnym skierowanym dla przedstawicieli festiwali filmowych, liderów edukacji filmowej oraz dystrybucji niekinowej, które odbędzie się 8 listopada 2019 roku w Warszawie. Podczas spotkania omówione zostaną wytyczne obowiązujące w 2020 r. w schematach Festiwale filmowe, Edukacja filmowa, Promocja on-line oraz Dostęp do rynków. Wydarzenie będzie także okazją do spotkania i wymiany doświadczeń, ważnym punktem programu jest także sesja pytań i odpowiedzi.

 

PROGRAM SPOTKANIA:

10:30 – 11:00 – Rejestracja i kawa powitalna

11:00 – 11:30 – Wprowadzenie do programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA

11:30 – 12:45 – Jak przygotować dobrą aplikację o dofinansowanie w schematach:

Festiwale filmowe, Edukacja filmowa, Promocja on-line oraz Dostęp do rynków?

12:45 – 13:00 – Sesja pytań i odpowiedzi

13:00 – 14:00 – Poczęstunek, networking

 

***

---

„Code unknown” Michaela Hanekego w Szkole Filmowej w Łodzi

18 października o godz. 19.00, w ramach 10. Festiwalu Kamera Akcja, odbędzie się pokaz specjalny filmu „Code unknown” Michaela Hanekego. Projekcja jest elementem cyklu A Season of Classic Films – przeglądu dorobku mistrzów kina europejskiego, powstałego z inicjatywy Komisji Europejskiej w ramach programu Kreatywna Europa. Pokaz poprzedzi prelekcja dziennikarza i kulturoznawcy Marcina Radomskiego.

„Code unknown” to, jak głosi podtytuł filmu, „niedokończone zapiski z różnych podróży”, które składają się na mozaikę multikulturowej Europy. Choć film powstał prawie 20 lat temu to porusza jakże istotne i aktualne dla współczesnej Europy tematy i problemy. W głównej roli występuje Juliette Binoche, a partnerują jej m.in. Ona Lu Yenke, Alexandre Hamidi oraz Paulus Manker.

Głowna oś fabuły skoncentrowana jest na jednej z paryskich ulic, na której to splatają się drogi skrajnie różnych ludzi. Początkującej, młodej aktorki Anny, która stoi na progu kariery filmowej. Jej chłopaka Georgesa, który pracuje jako fotograf wojenny. Nauczycielki muzyki pracującej w instytucie dla głuchoniemych dzieci, oraz Marii dziewczyny pochodzącej z Rumunii, która z żebrania na ulicy Paryża utrzymuje swoją rodzinę.

Co oni wszyscy mają ze sobą wspólnego?

Z sobą i z tymi wszystkimi, których napotykają na swej drodze?

Wstęp na wydarzenie jest wolny.

W ramach wydarzenia odbędzie się również spacer Śladami Łodzi Filmowej: 20 października 2019 godz. 12.00, zbiórka przed Grand Hotelem. Uczestnicy otrzymają także darmowe bilety do Muzeum Miasta Łodzi.

Wydarzenie organizowane jest przez EC1 Łódź – Miasto Kultury oraz 10. Festiwal Kamera Akcja

---

Spotkanie informacyjne dla producentów: 29 października w Warszawie

Pracujesz nad projektem filmu animowanego, fabuły lub dokumentu? Planujesz koprodukcję międzynarodową? Masz pomysł na projekt VR? Chcesz wyprodukować film lub serial przeznaczony do europejskich telewizji lub na platformy internetowe?

Serdecznie zapraszamy do udziału w spotkaniu informacyjnym dla producentów, które odbędzie się 29 października 2019 roku w Warszawie w i-view Meetings, ul. Mazowiecka 9 (3. piętro). Podczas spotkania omówione zostaną wytyczne obowiązujące w 2020 r. w schematach Development – projekt pojedynczy, Development – pakiet projektów i TV Programming. Wydarzenie będzie także okazją do spotkania i wymiany doświadczeń, ważnym punktem programu jest także sesja pytań i odpowiedzi.

 

PROGRAM SPOTKANIA:

10:30 – 11:00 – Rejestracja i kawa powitalna

11:00 – 11:30 – Wprowadzenie do programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA

11:30 – 12:45 – Produkcja audiowizualna – jak przygotować dobrą aplikację o dofinansowanie w schematach:

Development – projekt pojedynczy, Development – pakiet projektów i TV Programming?

12:45 – 13:00 – Sesja pytań i odpowiedzi

13:00 – 14:00 – Poczęstunek, networking

 

***

 

---

Trwa nabór na forum koprodukcyjne When East Meets West

Organizatorzy When East Meets West zapraszają filmowców do udziału w forum koprodukcyjnym, które odbędzie się 19-21 stycznia 2020 roku w Trieście. Wśród gości forum znajdzie się ponad 500 profesjonalistów z sektora filmowego, a w szczególności z regionów, na które w 2020 roku skierowana będzie szczególna uwaga, tj. Węgier, Mołdawii, Rumunii i Austrii, Niemiec, Szwajcarii.

Zgłaszane projekty powinny spełniać następujące kryteria:

• do składania wniosków kwalifikują się producenci z Europy, Ameryki Północnej i Ameryki Łacińskiej;
• projekty muszą być długometrażowymi filmami fabularnymi bądź dokumentalnymi w fazie developmentu, których 10% całkowitego budżetu jest już zabezpieczone;
• projekty muszą mieć potencjał w zakresie koprodukcji międzynarodowej, najlepiej z jednym z krajów, na który położony jest focus w 2020 r. (Węgry, Mołdawia, Rumunia i Austria, Niemcy, Szwajcaria) lub Włochami.

Zgłoszenia przyjmowane są poprzez formularz online. Termin nadsyłania aplikacji upływa 31 października 2019 roku.

Wybrane projekty zostaną ogłoszone po połowie grudnia, a wybrani producenci / reżyserzy będą mieli okazję zaprezentować swój projekt przed profesjonalistami uczestniczącymi w WEMW. Wszyscy wybrani producenci otrzymają darmową akredytację WEMW.

Wybrane projekty będą się obiegać o poniższe nagrody:

• Film Center Serbia Development Award – nagroda pieniężna
• Stypendium EAVE – na udział w warsztatach dla producentów EAVE
• Flow Postproduction Award – nagroda w wysokości 15 000 EUR na prace postprodukcyjne
• EWA Network Best Woman Director Award – nagroda pieniężna dla najlepszej reżyserki
• Nagroda Producers Network – bezpłatna akredytacja na Producer’s Network podczas Marche du Film w Cannes
• Nagroda Pop Up Film Residence – 3-tygodniowa rezydencja z udziałem międzynarodowych mentorów

Więcej informacji na temat Forum oraz procesu aplikacyjnego można znaleźć na stronie wydarzenia.

---

Zagłosuj w plebiscycie publiczności Europejskich Nagród Filmowych

Europejska Akademia Filmowa zaprasza do wzięcia udziału w głosowaniu w ramach EFA People’s Choice Award. Na swój ulubiony film można głosować do 31 października 2019 roku na stronie EFA. W tym roku o nagrodę ubiega się „Zimna wojna” Pawła Pawlikowskiego.

32. ceremonia wręczenia Europejskich Nagród Filmowych odbędzie się 7 grudnia w Berlinie.

Wśród tegorocznych nominowanych znalazły się:

• Granica, reż. Ali Abbasi,
• Zimna wojna, reż Paweł Pawlikowski,
• Dogman, reż. Matteo Garrone,
• Fantastyczne zwierzęta: Zbrodnie Grindelwalda, reż. David Yates,
• Girl, reż. Lukas Dhont,
• Szczęśliwy Lazzaro, reż. Alice Rohrwacher,
• Mamma Mia! Here We Go Again , reż. Ol Parker,
• Ból i blask, reż. Pedro Almodóvar,
• Niezatapialni, reż. Gilles Lellouche,
• Żywiciel, reż. Nora Twomey,
• Faworyta, reż. Yorgos Lanthimos,
• Kartoteka 64, reż. Christopher Boe

Oddanie głosu na swój ulubiony film to także szansa na wygranie wyjazdu na ceremonię rozdania Europejskich Nagród Filmowych w Berlinie!

People’s Choice Award przyznawana przez Europejską Akademię Filmową umożliwia fanom filmowym z całego kontynentu wybieranie co roku swojego ulubionego europejskiego filmu. Do tej pory w tej kategorii wyróżnione zostały m.in takie filmy jak: „Amelia”, „Ida”, „Slumdog. Milioner z ulicy” czy „Jak zostać królem” czy „Body/Ciało”. W 2018 roku nagrodą uhonorowany został film „Tamte dni, tamte noce”, reż. Luca Guadagnino..

Więcej na temat Nagrody Publiczności znajduje się na stronie Europejskich Nagród Filmowych.

---

Został tylko tydzień na zgłoszenia na Les Arcs Work in Progress 2019

Do 16 października 2019 roku trwa nabór zgłoszeń na Les Arcs Work in Progress w ramach Les Arcs Industry Village .

Les Arcs Industry Village to wydarzenie branżowe skierowane do niezależnych profesjonalistów z europejskiej branży filmowej. Ma ono na celu ekspozycję obiecujących projektów filmowych z całej Europy, stworzenie miejsca dla nawiązywania kontaktów oraz wspieranie nowych partnerstw. Każdego roku ok. 550 profesjonalistów (producentów, agentów sprzedaży, dystrybutorów, przedstawicieli funduszy, itp.) uczestniczy w wydarzeniach branżowych tego alpejskiego festiwalu.

Les Arcs Work in Progress skupiony jest na wybranych projektach na etapie postprodukcji, które poszukują agentów sprzedaży, dystrybutorów i koproducentów. Każdy projekt przedstawiany jest podczas 5-8 minutowych prezentacji obejmujących 3-4 sceny z filmu, po czym następuje sesja pytań i odpowiedzi moderowana przez Frédérica Boyer, dyrektora artystycznego festiwalu filmowego Les Arcs.

Zgłaszane projekty powinny spełniać następujące kryteria:

• być fabułą, animacją bądź dokumentem o długości minimum 70 minut, aktualnie w fazie postprodukcji;
• główny producent musi pochodzić z Europy;
• projekt nie może posiadać agenta sprzedaży;
• musi to być premierowa prezentacja projektu w sesji Work in Progress.

Dziewiąta edycja Les Arcs Work in Progress została odświeżona, poszerzony został wybór wyświetlanych projektów szukających festiwalowych premier. Ponadto, oprócz nagrody Eurimages Lab Project Award i Titrafilm Award, jeden z projektów zostanie po raz pierwszy uhonorowany nagrodą Alphapanda Audience Engagement Award, w ramach której zostanie opracowana kampania promocyjna nagrodzonego filmu w obszarze mediów społecznościowych.

Termin aplikowania upływa 16 października 2019 roku.

Zapisy online dostępne są tutaj.

Szczegóły dotyczące wydarzenia znajdują się na stronie internetowej festiwalu.

---

Trwa nabór do nowej edycji programu szkoleniowego EKRAN+

Ruszył nabór na przyszłoroczną edycję międzynarodowego programu szkoleniowego EKRAN+. Zgłoszenia przyjmowane są to 1 grudnia 2019 roku. 

EKRAN+ to 22 dniowy projekt, skierowany przede wszystkim do reżyserów/scenarzystów-reżyserów, oparty na profesjonalnym programie szkoleniowym, skupiający się na wizualizacji przyszłego filmu uczestników. Wizualizacja przyszłego filmu jest opracowywana dzięki połączeniu trzech głównych elementów: scenariusza, realizacji audiowizualnych wykonanych podczas kursu i współpracy z innymi profesjonalistami zaangażowanymi w powstawanie filmu. EKRAN+ pozwala uczestnikom na znalezienie i dopracowanie właściwego tonu oraz wizualnego języka przyszłego filmu. Celem kursu EKRAN+ jest rozwój scenariuszy/treatmentów uczestników i realizacja dwóch scen z każdego scenariusza/treatmentu. Każdy z uczestniczących projektów jest reprezentowany przez Zespół Kreatywny składający się z reżysera (albo scenarzysty-reżysera), scenarzysty (albo współscenarzysty), autora zdjęć i producenta.

Program EKRAN+ obejmuje:

• rozwój treatmentu/scenariusza, grupową i indywidualną pracę nad scenariuszami/treatmentami;
• przygotowanie do zdjęć, casting, realizację storyboardów i indywidualne konsultacje z opiekunami artystycznymi;
• zdjęcia; konsultacje reżyserskie z opiekunami artystycznymi;
• montaż;
• ewaluację – grupową i przeprowadzoną indywidualnie z opiekunem artystycznym analizę zrealizowanych scen;
• Zespołowi Kreatywnemu (reżyser, scenarzysta, producent) oferujemy wybór lokacji, aktorów, scenografii z uwzględnieniem określonych logistycznych i budżetowych ograniczeń.

Wszyscy aplikanci proszeni są o rejestrację online za pomocą formularza na stronie internetowej oraz wysyłkę drukowanych kopii dokumentów i podpisanego formularza zgłoszeniowego przed 1 grudnia 2019 roku na adres:

EKRAN+
Wajda Studio | Wajda School
ul. Chełmska 21
00-724 Warsaw
Poland

Udział w kursie jest bezpłatny.

EKRAN+ wspierany przez Program Unii Europejskiej Kreatywna Europa komponent MEDIA, jest wspólnym projektem Wajda Studio and Szkoły Wajdy, Focal (Szwajcaria), Austriackiego Instytutu Filmowego, Chorwackiego Funduszu Audiowizualnego, Litewskiego Centrum Filmowego ze wsparciem Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej.

---

Aplikacja Parallel Traces − odkryj żydowskie dziedzictwo kulturowe

Fundacja Bente Kahan jest polskim partnerem w dofinansowanym przez program Kreatywna Europa komponent Kultura projekcie „Parallel Traces − Dziedzictwo żydowskie w nowej perspektywie”. Projekt zrzesza osiem organizacji z pięciu krajów unijnych oraz z dwóch krajów pozostających poza Unią Europejską.

Parallel Traces to ogólnoeuropejski projekt, którego celem jest otworzenie nowej perspektywy na znaczenie żydowskiego dziedzictwa kulturowego i wpisanie go w ogólnoeuropejski pejzaż kulturowy. Projekt ma na celu odnalezienie śladów żydowskich w architekturze miejskiej i rozpoznania ich jako integralnej części historii Europy.

W ramach projektu powstała aplikacja zaznajmiająca użytkowników z dziedzictwem żydowskim poszczególnych miast. Aplikacja Parallel Traces pozwala odkryć żydowskie dziedzictwo w całkowicie innowacyjny sposób – podczas spaceru po wybranych miastach.

Użytkownik na swojej drodze, może odnaleźć punkty informacyjne, materiały oraz czekające na niego obiekty w technologii rozszerzonej rzeczywistości (AI). Aplikacja współdziała z dziedzictwem w innowacyjny i otwarty sposób, pozwala odkryć ślady żydowskiego dziedzictwa kulturowego w architekturze i planowaniu miejskim.

Zapraszamy na stronę projektu.

---

WYNIKI TRZECIEGO NABORU PROJEKTÓW MOBILNOŚCI W PROGRAMIE I-PORTUNUS

26 października 2019 r. zostały ogłoszone wyniki trzeciego naboru programu mobilności twórców i profesjonalistów sektora kultury i-Portunus. Spośród 586 złożonych aplikacji ze wszystkich krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa komponent Kultura, łącznie 832 osób (projekty indywidualne i grupowe), wyłoniono 90 artystów, performerów, pracowników sektora kultury. Zrealizują oni swoje działania dzięki wsparciu programu Kreatywna Europa na łączną kwotę 135 000 euro.

W naborze 50% wybranych projektów to mobilność w dziedzinie sztuk performatywnych, 50% to mobilność w dziedzinie sztuk wizualnych. Spośród wybranych 75% to artyści, 25% to profesjonaliści sektora kultury.

 

Wśród nich znajdują się projekty twórców z Polski:

• Jan Lorys – tancerz zrealizuje projekt w dziedzinie sztuk performatywnych w Czechach,
• Iwona Wojnicka – tancerka i choreografka zrealizuje projekt w dziedzinie sztuk performatywnych w Niemczech.

 

Do Polski zrealizować swoje projekty przyjedzie dwóch twórców:

• Marija Griniuk z Danii zrealizuje projekt w dziedzinie sztuk wizualnych,
• Vahram Akimyan z Armenii  zrealizuje projekt w dziedzinie sztuk wizualnych.

 

Pełne statystyki dotyczące trzeciego naboru w ramach i-Portunus znajdują się na stronie programu.

Zachęcamy do śledzenia strony i-Portunus i składania swoich projektów mobilności zagranicznych w kolejnych edycjach programu!

---

Znamy nominowanych do Music Moves Europe Talent Awards 2020

Nominowani do nagrody Music Moves Europe Talent Awards zostali ogłoszeni w trakcie festiwalu Reeperbahn w Hamburgu (Niemcy). Wyróżnienie przyznawane jest europejskim artystom tworzącym muzykę popularną i współczesną. Music Moves Europe Talent Awards mają na celu przyspieszenie międzynarodowych karier przyszłych artystów europejskich. Wśród nominowanych znalazł się artysta z Polski – Perfect Son.

Nominowani artyści to:

• 5K HD (Austria)
• Anna Leone (Szwecja)
• Au/Ra (Niemcy)
• Beast in Black (Finlandia)
• Charlotte Adigéry (Belgia)
• Flohio (Wielka Brytania)
• Fontaines D.C. (Irlandia)
• girl in red (Norwegia)
• HARMED (Węgry)
• Hugo Helmig (Dania)
• Kimberose (Francja)
• Meduza (Włochy)
• Naaz (Holandia)
• Perfect Son (Polska)
• Pongo (Portugalia)
• Tribade (Hiszpania)

Międzynarodowe jury wybierze ośmiu zwycięzców, z których każdy otrzyma nagrodę pieniężną w wysokości 10.000 €, przeznaczoną na promocję międzynarodową.

Spośród wszystkich szesnastu nominowanych fani muzyki w całej Europie mogą zagłosować na ulubionego artystę, zwycięzca otrzyma nagrodę Public Choice Award 2020. Laureat nagrody publiczności otrzyma dodatkową nagrodę w wysokości 5.000 €. Głosujący na stronie mają również możliwość wygrania podróży do Holandii – obejmuje ona pobyt i wejście na festiwal  Eurosonic Noorderslag (ESNS) w styczniu 2020 r.

Zapraszamy do głosowania na nagrodę publiczności na stronie Music Moves Europe Talent Awards

---

Poznaliśmy program Europejskiej Stolicy Kultury − Galway 2020

Od 1 stycznia 2020 roku Europejską Stolicą Kultury stanie się Galway (Irlandia). Program kulturalny, oparty o rytm kalendarza celtyckiego, będzie świętem tego magicznego nadmorskiego hrabstwa. Organizatorzy przygotowali wiele atrakcji niezależnie od tego, co zainteresuje odbiorców – jedzenie, muzyka, taniec, literatura, sztuki wizualne, spektakle, poezja, teatr, sport − z pewnością każdy znajdzie coś dla siebie.

Pomysłem organizatorów jest aby, wraz ze zmieniającymi się porami roku, kalendarz wydarzeń sprzyjał refleksji − od pełnego przemian czasu Imbolic (luty, marzec, kwiecień), poprzez okres nadziei Bealtiane (maj, czerwiec, lipiec) i radości Lughnasa (sierpień, wrzesień, październik), aż do posępnego i pełnego zadumy okresu Samhaina (listopad, grudzień, styczeń). Czas Imbolc da przedsmak wszystkiego, co nadejdzie w kolejnych miesiącach. Styczniowe koncerty rozgrzeją widzów przed niezwykłą ceremonią otwarcia zaplanowaną w lutym. W okresie Bealtaine uczestnicy wezmą udział w wydarzeniach wraz z przyjaciółmi i ustalą dobre intencje na nadchodzące miesiące. Zbliżając się do Lughnasa, organizatorzy zapraszają do wspólnego świętowania okresu różnorodności lokalnych społeczności i tętniących miast na obrzeżach Europy. Samhain wprowadzi uczestników w zadumany okres zimy. Ta część programu poświęcona będzie refleksji nad naszą przeszłością i uhonorowaniu nadchodzącej przyszłości.

Hasłem Galway 2020 jest „Making Waves” (tłum. wywoływać fale). Jak wyjaśniają autorzy – chodzi o tworzenie nowych sposobów myślenia, nowych sposobów pracy, nowych rozmów i otwierania nowych partnerstw mających na celu podtrzymanie kreatywności miasta.

Tematy Galway 2020 to migracja, krajobraz i język. Migracje związane z celebrowaniem różnorodności kultur w Europie na tle miasta Galway i całego hrabstwa, krajobraz zachodniego krańca Europy ma zachęcić i zaangażować europejskich partnerów, a języki i ich różnorodność pojawią się w zaproponowanych projektach.

Program Europejskiej Stolicy Kultury ma na celu promowanie bogactwa i różnorodności kultur oraz wzmocnienie u obywateli poczucia przynależności do wspólnego europejskiego obszaru kulturowego. Tytuł Europejskiej Stolicy Kultury jest dla miast doskonałą szansą promocji, przyciągnięcia międzynarodowej publiczności i turystów, a także aktualizacji strategii rozwoju miasta poprzez działalność kulturalną. Galway dzieli tytuł Europejskiej Stolicy Kultury 2020 z Rijeką (Chorwacja).

Zachęcamy do odwiedzenia Galway w przyszłym roku i wzięcia udziału w wydarzeniach kulturalnych przygotowanych w ramach programu Europejskiej Stolicy Kultury 2020.

Program Galway 2020

---

Konferencja „Sztuka przeciw wojnie i faszyzmowi w XX i XXI wieku” w Muzeum Sztuki Nowoczesnej

24 października 2019 roku w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie odbędzie się pierwsza część konferencji „Nigdy Więcej” zatytułowana „Sztuka przeciw wojnie i faszyzmowi w XX i XXI wieku”, która towarzyszy wystawie pod tym samym tytułem prezentowanej w Muzeum nad Wisłą (30.08-17.11.2019 r.). Wydarzenie realizowane jest w ramach inicjatywy „Our Many Europes” współfinansowanej w ramach obszaru grantowego  projekty współpracy europejskiej programu Kreatywna Europa.

Konferencja składa się z dwóch części. Pierwsze referaty Jenny Nachtigall i Doroty Jareckiej poświęcone będą gestom i manifestacjom sztuki antyfaszystowskiej dokonującym się w międzywojennej Polsce i w Republice Weimarskiej. Artyści Grupy Krakowskiej i berlińskiego dadaizmu, działając w realiach brutalnej walki ideologicznej i przemocy, ustanowili trwały fundament dla późniejszych antywojennych i antyfaszystowskich wystąpień. Referat Agaty Pietrasik poświęcony będzie natomiast sztuce tworzonej w nazistowskich obozach koncentracyjnych jako formie oporu i walki o zachowanie człowieczeństwa w momencie największego triumfu faszyzmu.

Drugą sesję otworzy David Crowley i jego analiza funkcjonowania „Guerniki” Pabla Picassa w zmiennych okolicznościach społecznych i politycznych, od momentu jej powstania w 1937 roku do lat 70. W tej części konferencji omówimy również relacje między antyfaszyzmem a socrealizmem w latach 50., w kontekście zimnowojennego konfliktu i stalinowskiej propagandy. Piotr Słodkowski odniesie się do wystawy „Arsenał”, a w szczególności do prezentowanego w jej ramach obrazu Marka Oberländera „Napiętnowani”. Justyna Balisz-Schmelz w swoim referacie „Wschodnioniemieckie requiem. Antyfaszyzm niepokorny w NRD” opowie o powojennych zmaganiach z dziedzictwem faszyzmu w NRD, w wymiarach tak politycznym, społecznym jak i kulturowym.

Uzupełnieniem historycznych analiz będzie dyskusja pomiędzy dyrektorami reprezentującymi czołowe europejskie muzea należące do „L’Internationale” – federacji instytucji zajmujących się sztuką nowoczesną i współczesną, w której skład wchodzą MACBA (Barcelona), Moderna Galerija (Lublana), Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen (Antwerpia), SALT (Stambuł i Ankara), Van Abbemuseum (Eindhoven), oraz Museo Reina Sofía (Madryt).

Celem konferencji jest postawienie pytań dotyczących użyteczności poszukiwania historycznych analogii dla współczesnej fali przemocy i groźnych fantazji o segregacji społeczeństw oraz stygmatyzacji grup uznanych za inne.

Szczegóły wydarzenia dostępne są na stronie Muzeum Sztuki Nowoczesnej oraz w wirtualnym przewodniku po wystawie.

Projekt „Our Many Europes” oraz szeroki wachlarz odbywających się w jego ramach wykładów, wystaw i inicjatyw edukacyjnych mają na celu aktywizację publiczności muzealnej, badania nad innowacyjnymi formami partycypacji oraz refleksję nad wpływem nowych technologii.

---

Seminarium poświęcone treningowi współczesnego tancerza w Polskim Teatrze Tańca

22 września 2019 roku w siedzibie Polskiego Teatru Tańca (Poznań, ul. Kozia 4) odbędzie się Seminarium poświęcone treningowi współczesnego tancerza. Spotkanie odbywa się w ramach realizacji projektu „CLASH! When classic and contemporary dance collide and new forms emerge”/„Kiedy zderza się taniec klasyczny i współczesny i powstają nowe formy” współfinansowanego w ramach obszaru  grantowego Projekty współpracy europejskiej programu Kreatywna Europa komponent Kultura.

W programie spotkania przewidziane zostały: lekcja tańca klasycznego z elementami Pilatesa, nauka fragmentów tańców narodowych ze spektaklu Polskiego Teatru Tańca „Wesele. Poprawiny”, warsztat improwizacji, a także dyskusja „Jak doskonalić trening tancerza współczesnego, by był przygotowany do pracy z różnymi choreografami?”.

Warsztaty poprowadzą doświadczeni tancerze i choreografowie: Katarzyna Rzetelska, Adrian Radwański i Michał Przybyła. Seminarium skierowane jest do osób pełnoletnich, nauczycieli tańca, instruktorów zespołów tanecznych. Warunkiem uczestnictwa jest wysłanie zgłoszenia. Szczegóły i harmonogram na stronie Polskiego Teatru Tańca.

The CLASH!  to projekt realizowany przez pięciu partnerów: Baletto di Roma, University La Sapienza, Derrida Dance, 420 People, Companhia de Danca de Almada oraz Polski Teatr Tańca. Jego celem  jest wsparcie zespołów z Europy Południowej i Wschodniej, tradycyjnie związanych z  klasycznymi produkcjami i edukacją baletową, w tworzeniu spektakli utrzymanych w estetyce tańca współczesnego. Forma ta wymaga nowych narzędzi kształcenia, systemu zarządzania i strategii rozwoju widowni. W ramach CLASH! powstają również produkcje i koprodukcje, dzięki czemu możliwe jest również promowanie wymiany i obiegu dzieł i artystów na poziomie europejskim.