przejdź do menu przejdź do treści przejdź do kontaktu

The Network of European Museum Organisations zaprasza na webinarium o przyszłości muzeów | 25 lutego 2021

The Network of European Museum Organisations (NEMO) zaprasza do udziału w webinarium poświęconym przyszłości muzeów.
W tym roku muzea znalazły się w świecie, który jest całkowicie nieprzewidywalny i codziennie się zmienia, z nowymi oczekiwaniami i skomplikowanymi zadaniami. Pojawiły się liczne trudności i pytanie: jaka jest rola muzeum? Jak zmienią się muzea? i jak mają się zmieniać? Tytuł webinarium: Poszukiwanie sensu – ma pomóc znaleźć na nie odpowiedź.

Ece Özdil* w swojej prezentacji podzieli się trendami muzealnymi i powiązanymi metodami projektowymi, opowie jak radzić sobie szczególnie z nowym rodzajem publiczności w muzeach. Webinarium ma na celu poruszyć kwestie, które nie koncentrują się na zdefiniowaniu ideologicznego muzeum przyszłości lub przyszłości technologii cyfrowych jako takich, ma raczej pomóc kierownikom muzeów i pracownikom w refleksji nad znaczącą przyszłością ich placówek.

 

Webinarium odbędzie się 25 lutego br.

Szczegółowe informacje oraz formularz rejestracyjny są dostępne na stronie:  https://www.ne-mo.org/training/nemo-webinars.html

 


*Ece Özdil, założyciel Jüniör, turecki projektant z Mediolanu. Ma interdyscyplinarne doświadczenie opowiadające się za podejściem zorientowanym na użytkownika z sektora kultury. Ece posiada podwójny tytuł magistra w dziedzinie projektowania usług oraz doktorat. Ma bogate doświadczenie w gromadzeniu informacji na temat zachowań ludzi, aby wspierać cyfrowe projektowanie produktów, usług i strategii. W swojej karierze współpracowała z międzynarodowymi firmami konsultingowymi (m.in. Frog design, Fjord, EPAM Continuum i FFForward). Był prelegentem na konferencjach muzealnych m.in. We are Museums 2018, MuseWeb 2019 i MuseumDigit 2019.

 

 


Program i-Portunus | otwarte nabory w ramach obszaru dziedzictwo kulturowe i muzyka

15 lutego 2021 r. zostały otwarte kolejne dwa nabory w ramach programu mobilności artystów i profesjonalistów z sektora kultury i-Portunus.  Aplikować można w ramach obszarów dziedzictwo kulturowe i muzyka. O dofinansowanie mobilności można ubiegać się w ramach projektów indywidualnych lub grup nieformalnych (grupy do 5 osób).

 

Najważniejsze informacje dotyczące ostatnio otwartych naborów:

  otwarcie naboru zamknięcie naboru najwcześniejszy termin rozpoczęcia mobilności najpóźniejszy termin zakończenia mobilności czas trwania mobilności maksymalne dofinansowanie na osobę (transport, dieta pobytowa) dokumenty aplikacyjne
i szczegółowe wytyczne
dziedzictwo kulturowe 15 lutego 2021 15 kwietnia 2021, godz. 18.00 16 lipca 2021 30 listopada 2021 7-60 dni 3000 € dziedzictwo kulturowe
muzyka 2 15 lutego 2021 15 kwietnia 2021, godz. 18.00 16 lipca 2021 30 listopada 2021 7-60 dni 3000 € muzyka 2

 

Jednocześnie przypominamy, że do 28 lutego br. trwa nabór wniosków w ramach obszarów muzyka i przekłady literackie, a do 14 marca br. można aplikować na mobilności z dziedziny architektury. Więcej informacji o wszystkich naborach w ramach programu i-Portunus:
http://bit.ly/3aiZQiK

 

Projekty mobilności, w zależności od przebiegu pandemii COVID-19 i możliwości realizacji wyjazdów zagranicznych, mogą być realizowane stacjonarnie, wirtualnie bądź w formie łączonej.

 

Szczegółowe informacje oraz dokumenty aplikacyjne znajdują się na stronie programu i-Portunus: www.i-portunus.eu

 


i-Portunus to pilotażowy program mobilności twórców i profesjonalistów sektora kultury realizowany w ramach programu Kreatywna Europa 2014–2020. W ramach drugiej edycji pilotażu i-Portunus od końca 2020 roku realizowane będą nabory projektów międzynarodowych mobilności artystów i profesjonalistów sektora kultury z i w ramach krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa.


Cultural Adaptations conference | 2-5 marca 2021

Konferencja Cultural Adaptations jest realizowana w ramach projektu o tej samej nazwie, który jest współfinansowany w ramach programu Kreatywna Europa.

Organizatorzy postawili sobie za cel znalezienie odpowiedzi na pytanie: w jaki sposób organizacje kulturalne i twórcy mogą dostosować swoją pracę i wpłynąć na społeczną adaptację, w sytuacji, gdy coraz więcej miast, regionów i narodów ogłasza stan zagrożenia klimatycznego?

W trakcie wydarzenia przedstawione zostaną wyniki projektu Cultural Adaptations, a także podjęta zostanie dyskusja i wymiana doświadczeń nt. jak kreatywność może nam pomóc w adaptacji. Zaprezentowane zostaną  unikatowe, innowacyjne i kreatywne rozwiązywania do wyzwań klimatycznych. Interaktywne sesje będą koncentrować się na transformacji poprzez badania, politykę i praktykę, umożliwiając uczestnikom zastosowanie zdobytej wiedzy przy użyciu specjalnie opracowanych narzędzi i zasobów.

Całe wydarzenie odbędzie się w języku angielskim.

Konferencja będzie realizowana w wersji on-line i odbędzie się w dniach 2-5 marca 2021 r.

 

Szczegółowe informacje o konferencji znajdują się na stronie: https://www.culturaladaptations.com/conference-2021/


 

Dodatkowo dla artystów z regionów o niższym PKB (m.in. Estonia, Łotwa, Litwa, część Polski, Czechy, Słowacja, Węgry, Chorwacja, południowe Włochy, Rumunia, Bułgaria, część Grecji, Portugalia) organizatorzy przygotowali 10 stypendiów w wysokości 300 euro oraz bezpłatny udział konferencji. 

Po konferencji stypendyści proszeni są o przesłanie gościnnego bloga do publikacji na stronie Cultural Adaptations o własnych praktykach twórczych i refleksji na temat doświadczeń z konferencji.

 

Więcej informacji o możliwości ubiegania się o stypendium: https://www.culturaladaptations.com/news/opportunity-10-bursaries-to-attend-the-cultural-adaptations-conference/


Open call dla artystów i konferencja w ramach projektu FACE TO FAITH

Face to Faith to międzynarodowy projekt współpracy mający na celu poznanie różnorodności znaczeń, jakie niesie ze sobą „wiara” w społeczeństwach europejskich. 7 partnerskich organizacji i instytucji – teatrów i festiwali z Czech, Finlandii, Niemiec, Włoch, Izraela, Polski i Ukrainy – będzie badać „wiarę” poprzez konferencje i produkcje z dziedziny sztuk performatywnych.

 W najbliższym czasie w ramach projektu zaplanowane są następujące działania:

1. Open call dla artystów z różnych środowisk do zgłaszania nowych koncepcji projektów związanych z tematem wiary.

W ramach konkursu wyprodukowanych zostanie 7 nowych spektakli, przy czym za każdy z nich będzie odpowiedzialna jedna z siedmiu partnerskich instytucji.
Po premierze wyprodukowanej w partnerskiej organizacji, każdy spektakl zostanie zaprezentowany gościnnie w co najmniej jednym mieście partnerskim projektu. Premiery spektakli odbędą się w okresie od października 2021 do września 2022 roku. Więcej informacji na temat harmonogramu znajduje się poniżej.

Termin składania propozycji upływa 7 marca 2021

Poniżej znajduje się lista organizacji partnerskich – pod linkiem znajdują się szczegółowe informacje dotyczące współpracy z danym podmiotem oraz warunki i harmonogram produkcji:

 

2. Konferencja „What do We belive in”, która odbędzie się 2 marca br.

 Konferencja skupi się na badaniu, w jaki sposób myślą o wierze wspólnoty zgromadzone wokół teatrów i instytucji kulturalnych z różnych części Europy oraz Izraela. Organizatorzy chcą dyskutować i stawiać pytania aktywnie angażujące publiczność, dzielić się przemyśleniami i tworzyć scenariusze na przyszłość.

Więcej informacji i program – na stronie wydarzenia.

 

Projekt jest współfinansowany w ramach programu Kreatywna Europa.

 


Program i-Portunus | webinarium nt. otwartych naborów w ramach obszaru muzyka i przekłady literackie

Zapraszamy do udziału w webinarium organizowanym przez DutchCulture | TransArtists, na temat aktualnie otwartych naborów w ramach programu mobilności artystów i profesjonalistów z sektora kultury i-Portunus. Spotkanie będzie poświęcone naborom w obszarze muzyki i przekładów literackich.

Webinarium odbędzie się w środę 17 lutego 2021 r. o godz. 11.00 (czasu środkowoeuropejskiego).
Spotkanie będzie prowadzone w języku angielskim.

 

Agenda:

11.00-11.05 Powitanie

11.05-11.45 – prezentacja na temat możliwości pracy za granicą wraz z przykładami międzynarodowej mobilności i formami współpracy (Marie le Sourd – Sekretarz Generalna On the Move i Bojana Panevska – doradczyni DutchCulture | TransArtists)

11.45-12.00 – Informacje o aktualnie otwartych konkursach w programie i-Portunus (Oksana Sarzhevskaya – reżyser Izolyatsia)

12.00 – 12.30 – Sesja pytań i odpowiedzi

 

Szczegółowe informacje oraz formularz rejestracyjny dostępne są na stronie: https://www.transartists.org/article/transartists-invites-you-second-webinar-about-i-portunus

 

* Jest to drugie z pięciu zaplanowanych na ten rok webinariów poświęconych programowi i-Portunus. Relację z pierwszego można obejrzeć na kanale YouTube. Kolejne spotkanie jest zaplanowane na 2 marca 2021 r.

 


i-Portunus to pilotażowy program mobilności twórców i profesjonalistów sektora kultury realizowany w ramach edycji 2014-2020 programu Kreatywna Europa. W grudniu 2020 roku zostały otwarte nabory projektów mobilności twórców i profesjonalistów sektora kultury w obszarach muzyka oraz przekłady literackie, a w połowie stycznia 2021 roku nabór dla twórców i profesjonalistów w dziedzinie architektury. Ponadto 15 lutego 2021 zostanie otwarty naborów w obszarze dziedzictwa kulturowego oraz drugi nabór w obszarze muzyki. W najbliższych miesiącach zostanie także uruchomiony schemat mobilności i-Portunus oparty na sieci instytucji goszczących.

 


Webinarium Back in business: SME support ecosystems for cultural and creative sectors | 25-26 lutego 2021

Organizacja Współpracy Gospodarczej i Rozwoju (OECD) oraz Departament Kultury, Młodzieży i Mediów w Belgii (Flanders) zapraszają na webinarium Back in business: SME support ecosystems for cultural and creative sectors poświęcone najnowszym, skutecznym sposobom dostosowania wsparcia biznesowego do potrzeb sektorów kultury i kreatywnego oraz spojrzenie na  rozwiązania / praktyki stosowane na całym świecie.

 

Sektor kultury i sektor kreatywny (CCS) stały się ważnym elementem gospodarczym, ponieważ przyczyniają się m.in. do rozwoju innowacji gospodarczych oraz wywierają pozytywny wpływ społeczny. Istnieje ryzyko, że polityka wspierania firm i pracowników w czasie kryzysu może zostać nieodpowiednio dostosowana do nietradycyjnych modeli biznesowych i form zatrudnienia w tych sektorach. Oprócz bezpośredniego wsparcia, działania polityczne, w ramach szerszych pakietów naprawczych, mogą wywierać skutki gospodarcze i społeczne na sektor kultury i kreatywny.
Aby to zrobić, należy:

 

Webinarium odbędzie się w dniach 25-25 lutego 2021 r.
Agenda spotkania zostanie podana wkrótce.

 

Szczegółowe informacje oraz formularz zapisu znajdują się na stronie internetowej OECD.

Wydarzenie jest realizowane ze wsparciem programu Kreatywna Europa


Perform Europe – ankieta dla osób i organizacji z obszaru sztuk performatywnych

Program Perform Europe ma za zadanie wspierać ponadnarodową dystrybucję dzieł performatywnych – prezentowanych na żywo bądź z wykorzystaniem technologii cyfrowej – w ramach państw uczestniczących w programie Kreatywna Europa komponent Kultura. Na podstawie osiągnięć fazy pilotażowej zostanie utworzony stały obszar wsparcia sektora sztuk performatywnych.

Organizatorzy projektu pilotażowego zapraszają do wypełnienia krótkiej, anonimowej ankiety, która jest pierwszym krokiem w kierunku zaprojektowania nowego systemu wsparcia. Zgodnie z założeniem nowy schemat wsparcia ma być odpowiedzią na aktualne potrzeby sektora sztuk performatywnych.

 

Ankieta skierowana jest dla osób i organizacji zajmujących się sztukami widowiskowymi, które:

 

Ankieta jest anonimowa, a udzielone odpowiedzi będą wykorzystywane wyłącznie do celów programu Perform Europe. Wypełnienie ankiety zajmie ok. 10 minut.

Wypełnij ankietę


ARTIFAKE: ART INVADES FAKES – OPEN CALL

W ramach projektu ARTIFAKE (Art Invades Fake) został ogłoszony otwarty nabór wniosków dla artystów mieszkających w krajach organizacji partnerskich – w tym z Polski, zapraszający ich do podjęcia badań na temat zagadnienia propagandy (jej mechanizmów, narracji i konsekwencji) i konsumpcji informacji we współczesnym świecie. Program czerpie z doświadczeń organizacji partnerskich na polach zwalczania propagandy i społecznie zaangażowanej sztuki, dążąc do wypracowywania wspólnego, transnarodowego zrozumienia propagandy pośród zaproszonych artystek i artystów. Wybrani artyści będą rozwijać koncepcje dzieł sztuki w przestrzeni publicznej traktujących o propagandzie i post-prawdzie, spośród których wybrane propozycje zostaną zrealizowane. 

 

Osoby zainteresowane udziałem w projekcie proszone są o przesłanie zgłoszenia z dołączoną stroną internetową  (portfolio online) lub przesłanie portfolio w pliku PDF do 10MB na adres [email protected].

 

Termin nadsyłania aplikacji upływa 18.02.2021r. 

W projekcie mogą wziąć udział osoby posługujące się językiem angielskim. 

Więcej informacji dostępnych na stronie: http://arttransparent.org/event/artifake-art-invades-fakes/

 


ARTIFAKE (Art Invades Fake) to transregionalny projekt realizowany w Polsce, Ukrainie i Armenii, którego celem jest promowanie świadomego odbioru przekazów medialnych i krytycznego podejścia do dezinformacji i fake newsów badając propagandę poprzez sztukę w przestrzeni publicznej.

Ukraina i Armenia, jako państwa w momencie przejściowym, zmierzają podobną drogą oraz poddane są bezpośredniemu ostrzałowi rosyjskiej propagandy skierowanej w postsowiecką mentalność i wspólną, rosyjskojęzyczną przestrzeń medialną. Polska dzieli z nimi historię tzw. bloku wschodniego i obawy związane nie tylko z ekspansją rosyjskich wpływów w regionie, ale także z nasilaniem autorytarnych tendencji.


Program Inkubator 2021 | sieć ENCC zaprasza do aplikowania

Program Inkubator jest realizowany w ramach działań europejskiej sieci ENCC. Wspiera specjalistów średniego i wyższego szczebla z centrów kultury oraz innych organizacji kulturalnych, którzy chcą opracować i zrealizować projekt oparty na współpracy europejskiej.

Program ma na celu wzmocnienie poszczególnych ośrodków kulturalnych oraz zachęcenie ich do podjęcia działań na skalę międzynarodową.

W tym roku wsparcie otrzyma 9 projektów. Członkowie sieci ENCC są głównymi odbiorcami programu, a nich działania zostaną w pełni sfinansowane. Przewidziano także kilka miejsc dla osób nienależących do sieci – jednak jeśli ich projekty zostaną wybrane, to będą one zobowiązane do pokrycia kosztów podróży.

 

Tegoroczne tematy przewodnie projektów to:    

 

Co obejmuje program?    

 

Kiedy odbędzie się główne wydarzenie?

Warsztaty zaplanowano na 23-25 ​​czerwca 2021 r. W Las Palmas de Gran Canaria (Hiszpania)

Termin składania aplikacji upływa 1 marca 2021 r.

Szczegółowe informacje i wnioski aplikacyjne są dostępne na stronie: https://encc.eu/index.php/news/incubator-2021-call-applications

 


ENCC jest społecznością ponad 50 członków o ogromnej różnorodności pod względem narodowości, rodzajów organizacji i obszarów działania. Członkami sieci są organizacje z 24 krajów europejskich. Każda z organizacji ma nieco inny profil oraz realizuje różne aspekty działalności kulturalnej i artystycznej, m.in.: zarządzanie projektem (na poziomie międzynarodowym), organizacja działań (artystycznych, społeczno-kulturalnych, edukacyjnych), rozwój społeczności, sztuka amatorska, zaangażowanie publiczności, rozpowszechnianie kultury, rzecznictwo / polityka, wsparcie artystów, rozwój alternatywnych praktyk artystycznych, integracji / uchodźców, tworzenia sieci kontaktów, rozwoju obszarów wiejskich itp. Współpraca z różnymi członkami ENCC ułatwia znalezienie najlepszych partnerów dla projektów i dotarcie do organizacji ze wszystkich dziedzin.


Nabór wniosków dla artystów w ramach projektu Improvisa-Life in Motion

Artystów z terenu  Unii Europejskiej, mających doświadczenie w kreowaniu multimedialnych treści, eksperymentowaniu z obrazem, wideo i dźwiękiem zachęcamy do udziału w międzynarodowym projekcie Improvisa-Life in Motion. Wybrani uczestnicy zostaną zaproszeni m.in. do udziału serii  warsztatów w Grecji, Słowenii i Polsce. Poza tym będą wspólnie odkrywać, jak rozwijać publiczność i reinterpretować dobra kultury. 

Uczestnicy projektu będą na nowo interpretować kolekcje muzeów i galerii europejskich, tworząc multimedialne treści, które zostaną przesłane do aplikacji mobilnej #IMPROVISA

 

Aplikacje można składać do 15 marca 2021 r.

Więcej informacji na stronie: www.improvisa.net

 


Improvisa – Life in Motion to dwuletni, międzynarodowy projekt, którego celem jest zwiększanie udziału w kulturze osób młodych oraz grup, dla których dostęp do muzeów czy galerii jest utrudniony. Poprzez badanie i rozwój modeli improwizacji, a także narzędzia służące interakcji, cyfrowe i mobilne technologie, tworzy nowe, partycypacyjne aktywności związane ze sztuką. Umożliwiają one (re)interpretacje kultury i wzmocnienie międzykulturowego dialogu.

To projekt realizowany przez pięć europejskich organizacji: MyDocumenta (koordynator), Eccom – Idee per la Cultura (Włochy), Muzej novejše zgodovine Slovenije/Narodowe Muzeum Historii Współczesnej (Słowenia), Narodowe Muzeum Sztuki współczesnej (Grecja) oraz Galerii Labirynt. Projekt jest współfinansowany ze środków programu Kreatywna Europa.

 


Lista nominowanych do Nagrody Mies van der Rohego 2022

Komisja Europejska oraz fundacja Mies van der Rohe ogłosiły listę nominowanych do Nagrody Unii Europejskiej w dziedzinie architektury współczesnej im. Mies van der Rohego 2022. Nominacje otrzymało 449 realizacji architektonicznych z 279 miast z 41 państw, w tym po raz pierwszy z Armenii, Mołdawii i Tunezji. Wśród nich znajduje się 20 projektów z Polski.
Nominowani zostali zgłoszeni przez lokalnych ekspertów i stowarzyszenia zawodowe.

W związku z pandemią COVID-19 plebiscyt został przesunięty o rok sprawiło, że nominacje zostały podzielone na dwie fazy:

Lista 449 nominowanych realizacji architektonicznych

 

Kolejne etapy będą realizowane zgodnie z zaplanowanym kalendarzem:

 

Nominowane obiekty z Polski:

 


Nagroda Unii Europejskiej w dziedzinie architektury współczesnej im. Mies van der Rohego została zainicjowana w 1987 r. w wyniku porozumienia pomiędzy Parlamentem Europejskim i radą miasta Barcelona, a od 2001 r. jest współorganizowana przez Fundació Mies van der Rohe i Komisję Europejską.

Nagroda przyznawana jest co dwa lata pracom ukończonym w ciągu poprzednich dwóch lat. Głównymi celami są: osiągnięcie dogłębnego zrozumienia zmian zachodzących w środowisku budowlanym Europy; wyróżnienie i pochwalenie doskonałości oraz innowacji w dziedzinie architektury; a także zwrócenie uwagi na ważny wkład europejskich profesjonalistów w rozwijanie nowych pomysłów przy niezaprzeczalnemu wsparciu ze strony klientów i zaangażowaniu osób, które będą końcowymi użytkownikami tych obiektów.

Więcej informacji o nagrodzie: www.miesarch.com

 

 


Mapa projektów 2014 -2020 | Projekty realizowane przez polskie organizacje i instytucje w ramach programu Kreatywna Europa komponent Kultura

Zapraszamy do zapoznania się z najnowszą publikacją przygotowaną przez Creative Europe Desk Polska Mapa projektów 2014 -2020 | projekty realizowane przez polskie organizacje i instytucje w ramach programu Kreatywna Europa komponent Kultura. To podsumowanie siedmioletniej edycji programu Kreatywna Europa oraz prezentacja wybranych przykładów dobrych praktyk inicjowanych, koordynowanych i współorganizowanych przez polskie organizacje sektora kultury dzięki wsparciu programu Kreatywna Europa komponent Kultura w latach 2014-2020.

W latach 2014-2020 program Kreatywna Europa wsparł realizację wielu ambitnych przedsięwzięć kulturalnych, docenieni zostali wyjątkowi artyści, miejsca i dzieła, a młodzi twórcy mieli okazję doskonalenia warsztatu i zaistnienia na scenie europejskiej. Program promował wydarzenia kulturalne na wysokim poziomie, zachęcał do wymiany wiedzy i doświadczeń, oferował wsparcie twórcom i dotarcie do nowej publiczności.

Mamy nadzieję, że przedstawione projekty staną się dla Państwa inspiracją do przygotowania i realizacji własnych przedsięwzięć oraz motywacją do podjęcia współpracy międzynarodowej.

Mapa projektów 2014-2020 do pobrania w wersji elektronicznej.


UPgrants | mikrogranty dla instytucji kultury w ramach nowego programu sieci ENCC

Europejska Sieć Centrów Kultury – ENCC rozpoczyna swój nowy program grantowy UPgrants – czyli mikrogranty dla ośrodków społeczno-kulturalnych w całej Europie. Program ma na celu wspieranie realizowanych już inicjatyw dotyczących zrównoważonego rozwoju, aby je rozwijać, zwiększać ich widoczność oraz inspirować innych. ENCC UPgranty to połączenie klasycznej nagrody i mikrograntu – nagradzane są najlepsze praktyki, przy jednoczesnym pobudzeniu ich do dalszego rozwoju.

W ramach konkursu wyznaczono pięć motywów wiodących: 

1. Zrównoważona mobilność 
2. Etyczna digitalizacja / cyfrowa redukcja śladu węglowego
3. Cykl życia / recykling  
4. Zrównoważony rozwój społeczny
5. Zrównoważone środowisko

 

Aplikacje można składać do 10 lutego 2021 r. Szczegółowe informacje i wytyczne znajdują się na stronie: https://encc.eu/calls/up-grants  

 


ENCC jest społecznością ponad 50 członków o ogromnej różnorodności pod względem narodowości, rodzajów organizacji i obszarów działania. Członkami sieci są organizacje z 24 krajów europejskich. Każda z organizacji ma nieco inny profil oraz realizuje różne aspekty działalności kulturalnej i artystycznej, m.in.: zarządzanie projektem (na poziomie międzynarodowym), organizacja działań (artystycznych, społeczno-kulturalnych, edukacyjnych), rozwój społeczności, sztuka amatorska, zaangażowanie publiczności, rozpowszechnianie kultury, rzecznictwo / polityka, wsparcie artystów, rozwój alternatywnych praktyk artystycznych, integracji / uchodźców, tworzenia sieci kontaktów, rozwoju obszarów wiejskich itp. Współpraca z różnymi członkami ENCC ułatwia znalezienie najlepszych partnerów dla projektów i dotarcie do organizacji ze wszystkich dziedzin.


Spring Campus 2021- open call w ramach projektu „Footprints”

„Footprints” to projekt współpracy międzynarodowej dofinansowany przez program Kreatywna Europa, którego celem jest przekształcenie sektora muzycznego i wprowadzenie do niego wartości społecznej i gospodarczej. Przemysł muzyczny jest obecnie ważną siłą napędową kultury europejskiej. Przez ostatnie kilka dekad, znacznie się zmienił i stawia przed sobą wiele wyzwań. Dlatego autorzy projektu chcąc wspierać te wyzwania przygotowali serię działań  skierowanych do podmiotów zajmujących się muzyką na europejskim rynku.

W ramach projektu ogłoszono otwarty nabór na Spring Campus 2021 skierowany do osób związanych z sektorem muzyki. Campus odbędzie się w dniach 12-18 kwietnia 2021 we francuskim Lyon. Dodatkowo dla uczestników zapewniony jest udział w ​INTLJazzPLatform w Łodzi oraz możliwość towarzyszenia w  europejskim tournée artyście biorącym udział w projekcie „Footprints”.

 

Kto może wziąć udział:

W naborze mogą uczestniczyć studenci lub absolwenci uczelni artystycznych oraz pracownicy z sektora kultury, którzy pragną rozwijać się i zdobywać nowe doświadczenia. Muszą mieć ukończone 18  lat oraz biegle posługiwać się językiem angielskim.

 

Co oferuje Spring Campus 2021:

 

Aplikacje można składać do 12 lutego 2021.

Szczegółowe informacje oraz dokumenty aplikacyjne do pobrania na stronie: https://footprints-europe.com/


Nabór do nowego programu Opera Creation Journey w ramach sieci enoa

Program Opera Creation Journey ma wspierać projekty, które odkrywają nowe narracje, historie, formy i estetykę, pokazują różnorodność dzisiejszego świata i są tworzone przez zespół kreatywnych osób ze wszystkich środowisk artystycznych. W ramach realizacji projektu będzie można uzyskać wsparcie sieci w realizacji swojej koncepcji operowej.  Sieć oferuje czas i przestrzeń na badania i rozwoju (laboratoria) oraz wsparcie mentora przy opracowaniu nowej, innowacyjnej opery.  

 

Termin składania wniosków: 3 marca 2021 r.

 

Kryteria dla projektu:

 

Kryteria dla zespołu artystów:

 

Obecna sytuacja związana z epidemią COVID-19 może wpłynąć na realizację działań programu, dlatego sieć enoa bierze pod uwagę potrzebę ewentualnych zmian.

 

Szczegółowe informacje oraz dokumenty aplikacyjne znajdują się na stronie: www.enoa-community.com  

 


Europejska Sieć Akademii Operowych (European Network of Opera Academies — enoa) to platforma współpracy między instytucjami kultury z kilkunastu krajów, stawiającymi sobie za wspólny cel budowane silnych fundamentów opery przyszłości.

W ramach wieloletniego programu, opracowanego przez instytucje członkowskie enoa, zaplanowanych jest kilkadziesiąt międzynarodowych warsztatów dla młodych artystów, a także realizacje produkcji operowych i ich promocja.

 


32 projekty wybrane w ramach Cultural Heritage in Action

W ramach europejskiego projektu Dziedzictwo kulturowe w działaniu: rozwiązania dla europejskich miast i regionów wybrano 32 lokalne i regionalne projekty/inicjatywy, które zostały umieszczone w europejskim katalogu dobrych praktyk. Wśród nich znalazła się także łódzka inicjatywa Domu Wielopokoleniowego.

W katalogu opisano inicjatywy, działania i wydarzenia, które są wdrażane przez władze lokalne lub regionalne oraz przez innych lokalnych aktywistów. Poza tym są innowacyjne, inspirujące dla innych miast i regionów oraz mają realny wpływ na zmianę. Projekty prezentowane w katalogu dobrych praktyk zostały podzielone na trzy główne tematy:  

 

Pełna lista wybranych projektów znajduje się na stronie: www.cultureforcitiesandregions.eu

 


Dziedzictwo kulturowe w działaniu jest jednym z działań Europejskiej Struktury na rzecz Dziedzictwa Kulturowego wspieranych przez Komisję Europejską. Projekt zakłada wzajemne uczenie się i wymianę wiedzy z zakresu dziedzictwa kulturowego, z naciskiem na zarządzanie partycypacyjne, adaptacyjne wykorzystanie  i wysoką jakość ingerencji w przestrzeń kulturową.

Projekt umożliwia miastom i regionom wzmocnienie ich polityki i inicjatyw z zakresu dziedzictwa kulturowego, jak również rozwój innowacyjnych rozwiązań w zachowaniu kapitału dziedzictwa kulturowego.

Projekt jest finansowany poprzez program Kreatywna Europa i prowadzony przez konsorcjum pod przewodnictwem EUROCITIES, wraz z  KEA, ERRIN, Europa Nostra i Architects’ Council of Europe (ACE).


Zaproszenie dla artystów sektora kreatywnego do udziału w programie wymiany Hyper Global / Hyper Local

Projekt Makers’ eXchange – to pilotażowy projekt Unii Europejskiej, mający na celu zdefiniowanie i przetestowanie polityki i działań wspierających mobilność oraz wymianę doświadczeń między sektorami kultury a kreatywnymi, centrami kreatywnymi i przestrzeniami artystycznymi, rozwijanie umiejętności oraz wspieranie formalnego i nieformalnego systemu uczenia się. 

 

W ramach projektu Makers’ eXchange uruchomiony został program Hyper Global / Hyper Local, w ramach którego twórcy z sektora kreatywnego będą mieli okazję realizacji wspólnych projektów, wymiany doświadczeń i podjęcia współpracy międzynarodowej. Zaproszenie do udziału w programie skierowane jest do twórców – w najszerszym znaczeniu – w tym do profesjonalistów sektora kreatywnego (artystów, rzeźbiarzy, projektantów, rzemieślników), którzy wykonują prace i projekty przy użyciu nowych technologii i / lub tradycyjnych metod i narzędzi.

Uczestnicy, którzy wezmą udział w wymianie, otrzymają wsparcie w poznawaniu najskuteczniejszych sposobów wymiany wiedzy i rozwijania umiejętności. Poza tym będą mogli korzystać z przestrzeni cyfrowej jako miejsca współpracy i współtworzenia poprzez połączenie lokalnych działań i udostępnienie ich online w międzynarodowej przestrzeni.

Projekt wymiany powinien obejmować minimum 40 godzin czasu pracy. Uczestnicy programu mogą liczyć na dofinansowanie swojego projektu w wysokości 1000 euro.

Biorąc pod uwagę obecne okoliczności wywołane pandemią COVID-19, program będzie realizowany w formie online lub hybrydowej.

 

Nabór wniosków trwa do 4 stycznia 2021 r.

Szczegółowe informacje można znaleźć na stronie: https://makersxchange.eu/hyper-global-hyper-local-open-call/

 


Ogłoszono 12 najbardziej zagrożonych obiektów dziedzictwa kulturowego w Europie nominowanych do listy „The 7 Most Endangered”

Europa Nostra – europejska federacja stowarzyszeń na rzecz ochrony dziedzictwa kulturowego i przyrodniczego Europy – ogłosiła shortlistę 12 miejsc i obiektów historycznych, które są zagrożone zniszczeniem lub likwidacją. Siedem z nich zostanie wybranych jako najbardziej zagrożone w ramach programu „7 Most Endangered”.


Na tegorocznej liście nominowanych znalazły się:

  1. Parowa Kolej Zębata Achensee w Tyrolu, Austria
  2. Teatr Współczesny w Sofii, Bułgaria
  3. Zespół Cmentarzy Mirogoj w Zagrzebiu, Chorwacja
  4. Kościół Saint-Denis w Hauts-de-France, Francja
  5. Twierdza Narikala w Tbilisi, Gruzja
  6. Green Space System w Kolonii, Niemcy
  7. Pięć Południowych Wysp Morza Egejskiego, Grecja
  8. Ogród Giusti w Weronie, Włochy
  9. Pałac Ca’ Zenobio w Wenecji, Włochy
  10.  Monaster Dečani, Kosowo
  11.  Poczta Centralna w Skopje, Macedonia Północna
  12.  Kaplica San Juan de Socueva w Kantabrii, Hiszpania

Obiekty kwalifikujące się do umieszczenia na liście wybrano na podstawie wartości kulturowej, a także uwzględniając zagrożenia, z którym się mierzą. Pod uwagę wzięto także zaangażowanie społeczności lokalnej oraz przedstawicieli sektora publicznego i prywatnego w ratowanie zagrożonych miejsc i zabytków.

Wyboru siedmiu najbardziej zagrożonych obiektów dokona zarząd federacji Europa Nostra w porozumieniu z ekspertami, a wyniki zostaną ogłoszone w marcu 2021 roku.

 

Każdy z nominowanych obiektów wraz z uzasadnieniem decyzji o jego wyborze – został przedstawiony na stronie internetowej Europa Nostra: 7 Most Endangered List 2021


Europejska Stolica Kultury 2016 – Weekend Otwarcia

Trzy dni Weekendu Otwarcia (15-17 stycznia 2016) wypełnione ponad setką wydarzeń kulturalnych zainaugurują rok Europejskiej Stolicy Kultury we Wrocławiu. W niedzielnym finale dziesiątki tysięcy osób weźmie udział w „Przebudzeniu” – jednym z najliczniejszych i najbardziej spektakularnych pochodów w historii miasta.
Wrocławianie będą mogli połączyć się we wspólnym przemarszu i uczestniczyć w artystycznej opowieści o historii miasta i jego mieszkańców – mówi Chris Baldwin, twórca „Przebudzenia”.

Reżyserem realizowanej z wielkim rozmachem Ceremonii Otwarcia jest Chris Baldwin, kurator ESK ds. performance, artysta, który ma na swoim koncie reżyserię wielkich wydarzeń plenerowych w całej Europie. Ceremonia rozpocznie się w niedzielę, 17 stycznia, w czterech dzielnicach Wrocławia. Z zajezdni tramwajowej „Dąbie”, zajezdni autobusowej przy ul. Grabiszyńskiej, zajezdni „Popowice” i z Wyższej Oficerskiej Szkoły Wojsk Lądowych przy ul. Czajkowskiego ruszą do Rynku pochody mieszkańców i artystów. Poprowadzą je cztery Duchy Wrocławia: Duch Wielu Wyznań, Duch Innowacji, Duch Odbudowy i Duch Powodzi, które w zaaranżowanej scenerii opowiedzą o wielokulturowej, niezwykłej historii miasta. Projektantem kilkumetrowych instalacji czerech duchów jest francuski artysta wizualny Philippe Geffroy.

Finał „Przebudzenia” nastąpi po spotkaniu się czterech Duchów, mieszkańców oraz artystów w sercu miasta. Rynek przejdzie artystyczną transformację, w wyniku której nawet okoliczne budynki staną się scenami i elementami scenografii. Widowisko wizualno-muzyczne będące punktem kulminacyjnym „Przebudzenia” będzie spektakularnym przedstawieniem z niezwykłą scenografią, bajecznymi elementami wizualnymi, zaskakującym formą spektaklem z udziałem tysięcy artystów. Scenariusz widowiska opiera się na połączeniu pracy reżyserów sztuk wizualnych, tancerzy, aktorów, muzyków, performerów i aktywnego udziału mieszkańców Wrocławia. O skali przedsięwzięcia świadczą liczby ponad 1300 artystów, 200 chórzystów, 50 żołnierzy, około 300 rowerzystów. Podczas ceremonii pojawi się 30 instalacji świetlnych, 30 gigantycznych marionetek i pięć tramwajów. Reżyserzy „Przebudzenia” przygotowali mnóstwo artystycznych niespodzianek i „zwrotów akcji”. Twórcy nie zdradzają szczegółów licząc, że efekt zaskoczenia jeszcze bardziej pobudzi emocje i przeżycia artystyczne publiczności.

Europejska Stolica Kultury jest przedsięwzięciem finansowanym przez Program Kreatywna Europa.

Więcej informacji na stronie: www.wroclaw2016.pl

(Źródło: materiały Biura Festiwalowego IMPART 2016)

 


Promocja Kultury Polskiej Za Granicą 2017 – Promesa

Do 31 stycznia 2016 r. można składać wnioski w ramach Programu Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego – Promocja Kultury Polskiej Za Granicą 2017 – Promesa.
W ramach programu można ubiegać się o dofinansowanie zadań adresowanych do zagranicznych odbiorców, prezentujących i promujących kulturę polską, realizowanych poza granicami Rzeczypospolitej Polskiej. Projekty muszą być przygotowywane we współpracy z przynajmniej jednym strategicznym partnerem zagranicznym.

Zgodnie z regulaminem konkursu  można ubiegać się o dofinansowanie w wysokości od 25 000 zł do 500 000 zł, co może stanowić maksymalnie 85% całkowitych kosztów zadania.

Szczegółowe informacje: http://www.mkidn.gov.pl/pages/strona-glowna/finanse/programy-ministra/programy-mkidn-2016/promocja-kultury-polskiej-za-granica-2017—promesa.php


NOWY NUMER MAGAZYNU CREATIVE EUROPE DESK

Zapraszamy do lektury ostatniego w tym roku numeru Magazynu CED – kwartalnego magazynu wydawanego przez Creative Europe Desk Polska. W Magazynie znajdują się aktualne informacje o Programie, działaniach CED, realizowanych projektach oraz międzynarodowych wydarzeniach kulturalnych i filmowych.

Pobierz Magazyn


Creative.Partners – platforma poszukiwania partnerów do projektu

Creative.Partners to platforma internetowa stworzona z myślą o organizacjach z sektorów kultury i kreatywnego, które zamierzają realizować projekty międzynarodowe i poszukują partnerów. Zgodnie z założeniami na portalu można znaleźć informacje o instytucjach planujących realizację projektów w ramach unijnych programów takich jak:

Zachęcamy do zapoznania się z listą instytucji poszukujących partnerów, a także do dodania swojego pomysłu lub organizacji do bazy Creative.Partners.

http://www.creative.partners/


Ceremonia wręczenia Europejskiej Nagrody w Dziedzinie Muzyki

13 stycznia 2016 r. w Groningen odbędzie się ceremonia wręczenia EBBA – Europejskiej Nagrody w Dziedzinie Muzyki. Nagroda jest przyznawana muzykom, którzy przełamali granice i odnieśli sukces poza granicami własnego kraju.

Tradycyjnie prowadzone jest także głosowanie publiczności, która może oddawać głosy na swoich faworytów z finałowej 10 artystów. Przy okazji plebiscytu, europejscy fani muzyki będą mieli okazję wygrać podróż dla dwóch osób na ceremonię wręczenia nagród EBBA, zobaczyć występy na żywo wielu nagrodzonych uczestników i wziąć udział w święcie europejskiej muzyki.  Nagroda jest finansowana przez Program Kreatywna Europa.

Więcej informacji: http://www.europeanborderbreakersawards.eu/pl/

PHP Code Snippets Powered By : XYZScripts.com

Ta strona korzysta z ciasteczek (cookies) więcej informacji

The cookie settings on this website are set to "allow cookies" to give you the best browsing experience possible. If you continue to use this website without changing your cookie settings or you click "Accept" below then you are consenting to this.

Close