Europejskie Forum Filmowe w Annecy

Następne Europejskie Forum Filmowe odbędzie się 14 czerwca w ramach Międzynarodowych Targów Animacji w Annecy (MIFA). Poświęcone zostanie zadaniom związanym z europejskim sektorem filmów animowanych.

Animacja stanowiąca istotną część europejskiego sektora audiowizualnego, łączy aspekty związane z technologiami, kreatywnością i podejściem biznesowym. W celu zidentyfikowania wyzwań stojących przed sektorem filmów animowanych Komisja Europejska zorganizowała do tej pory szereg spotkań i warsztatów z przedstawicielami branży. Wśród poruszonych tematów pojawiły się m.in : trendy w dziedzinie animacji, koprodukcji i promocji. W ciągu ostatnich miesięcy Komisja Europejska zwróciła się także do europejskiego sektora filmów animowanych z wnioskiem o wprowadzenie wspólnego Planu Animacji. Podczas Europejskiego Forum Filmowego sektor przedstawi swoje ostatnie wnioski przed ukończeniem Planu Animacji, analizie poddane zostaną także wyzwania i przeszkody jakim muszą stawić czoła europejscy producenci utworów animowanych oraz rozwiązania, które mogłyby wpłynąć na rozwój sektora. Forum otworzy Lucia Recalde – Dyrektor Departamentu Programu MEDIA w Komisji Europejskiej.

Paneliści:

Christian Davin – Gérant / Dyrektor Generalny,Davin Producion (Francja)
Moe Honan – Dyrektor Generalny, Moetion Films Ltd. (Irlandia)
Marc du Pontavice – prezes firmy Xilam Animation (Francja)
Tom van Waveren – Dyrektor Generalny i Dyrektor Kreatywny, CAKE Entertainment (Wielka Brytania)
Moderator: Claire La Combe – dziennikarz, Cineuropa (Belgia)

Spotkanie odbędzie się 14 czerwca o godz. 14:30-16:30 w La rotonde de l’Europe w Imperial Palace Hotel. EFF ma charakter otwarty, jednak wymagane jest posiadanie akredytacji. Więcej szczegółów oraz pełen program pojawi się wkrótce na stronie.

https://www.annecy.org/

Kuba Czekaj laureatem 11. edycji Nagrody ScripTeast im. Krzysztofa Kieślowskiego

Znamy już laureata 11. edycji Nagrody ScripTeast im. Krzysztofa Kieślowskiego za Najlepszy Scenariusz z Europy Środkowej i Wschodniej! Za projekt „Sorry Polsko” nagrodę wręczoną podczas 70.MFF w Cannes otrzymał Kuba Czekaj. Projekt „Sorry Polsko” rozwijany jest przez Magnet Man Film. 

Warsaw Kids Film Forum ogłasza nabór projektów na międzynarodowe forum pitchingowe

Rusza nabór projektów na pitchingi w ramach Warsaw Kids Film Forum – pierwszego w Polsce międzynarodowego forum projektów filmów i seriali dla młodej widowni. Forum odbędzie się w dn. 27-29 września br. w Warszawie podczas 4. Festiwalu Filmowego Kino Dzieci. Zgłoszenia są przyjmowane do 30 czerwca!
Warsaw Kids Film Forum to wydarzenie, którego celem jest stworzenie miejsca spotkań branży filmowej zainteresowanej produkcjami dla młodej widowni – zarówno z krajów z naszego regionu, gdzie rynek dopiero się rozwija, jak i państw, gdzie produkcja dla dzieci jest bardzo dobrze rozwinięta. Będzie to okazja do nawiązania kontaktów z producentami, agentami sprzedaży, przedstawicielami dystrybutorów i festiwali oraz funduszy filmowych. Warsaw Kids Film Forum będzie łączyć zarówno wymiar praktyczny (jako okazja do znalezienia koproducenta, dystrybutora czy festiwalu) oraz wymiar edukacyjny – jako platforma pokazująca najnowsze trendy w filmie dla młodych widzów.Podczas Warsaw Kids Film Forum odbędą się pitchingi ok. 24 projektów dla dzieci – seriali i filmów pełnometrażowych, które na forum szukają koproducentów, dystrybutorów bądź finansowania oraz prezentacje polskich projektów „Work in Progress”. Dla najlepszego pitchowanego projektu przewidziana jest nagroda w postaci zaproszenia na prezentację podczas The Financing Forum for Kids Content 2018 w Malmö. Forum to także szansa na skonsultowanie swojego pomysłu na projekt dla młodej widowni na indywidualnych spotkaniach ze script doctorem, agentem sprzedaży i dystrybutorem.

Forum skierowane jest do branży filmowej i medialnej w Polsce i Europie, ze szczególnym naciskiem na prezentacje projektów z Europy Centralnej, Południowej i krajów bałtyckich. W szczególności do: producentów, scenarzystów, reżyserów, dystrybutorów, agentów sprzedaży, instytucji finansujących filmy, a także innych osób zainteresowanych kulturą dla dzieci.

Warsaw Kids Film Forum uruchamia rejestrację projektów na Pitching 17 maja. Projekty można zgłaszać przez formularz na stronie warsawkidsff.pl do dnia 30 czerwca. Uczestnictwo w pitchingu oraz warsztatach pitchingowych jest bezpłatne.
Na Forum zaprezentowane będą również projekty rozwijane w ramach Kino Dzieci.Pro/Kids Film.Pro – programu developmentowego dla projektów filmów dla dzieci.

Poszukiwane projekty:

• z Polski i Europy w trakcie developmentu, na etapie treatmentu oraz scenariusza lub wczesnej produkcji;\
• posiadające producenta i scenarzystę, reżyser nie jest wymagany;
• filmy fabularne, dokumentalne, animacje oraz seriale animowane dla dzieci.

Najważniejsze terminy:
27-29 września – Warsaw Kids Film Forum, Kino Muranów, Warszawa
17 maja – otwarcie naboru projektów na Pitching
12 czerwca – otwarcie rejestracji dla uczestników Forum
30 czerwca – zamknięcie naboru projektów na Pitching
Koniec lipca – publikacja programu + ogłoszenie listy zakwalifikowanych projektów na Pitching.

Warsaw Kids Film Forum odbędzie się w dniach 27-29 września 2017 w kinie Muranów w Warszawie w trakcie 4. Festiwalu Filmowego Kino Dzieci.

Organizatorem Warsaw Kids Film Forum jest Dział Edukacji Stowarzyszenia Nowe Horyzonty.
WKFF odbywa się dzięki współfinansowaniu Miasta Stołecznego Warszawy, Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, programu Kreatywna Europa. Partnerem WKFF jest Mazowiecki Fundusz Filmowy, Stowarzyszenie Producentów Polskiej Animacji, Krajowa Izba Producentów Audiowizualnych, Kids Regio oraz The Financing Forum for Kids Content.

Więcej szczegółów na www.warsawkidsff.pl

KONTAKT
Katarzyna Janiak
Koordynatorka Kino Dzieci.Pro i Warsaw Kids Film Forum
[email protected] | T: +48 501 471 097

INDYWIDUALNE KONSULTACJE DLA POLSKICH PRODUCENTÓW W RAMACH CZERWCOWYCH WARSZTATÓW EAVE PRODUCERS WORKSHOP

Krajowa Izba Producentów Audiowizualnych ogłasza nabór na bezpłatne konsultacje dla przedstawicieli polskiej branży kreatywnej organizowane w ramach EAVE@Poland w czerwcu b.r. w Łodzi. Polskimi współorganizatorami wydarzenia są KIPA oraz EC1 Łódź – Miasto Kultury. Warsztaty są współfinansowane przez program Kreatywna Europa.

Organizatorzy EAVE Producers Workshop w ramach autorskiego programu EAVE@Poland zapraszają polskich producentów na indywidualne, półgodzinne konsultacje w formie speeddating z doświadczonymi ekspertami EAVE. Inicjatywa zaplanowana jest podczas trwania warsztatów EAVE Producers Workshop w dn. 19-26 czerwca b.r. w Łodzi.

Spośród nadesłanych zgłoszeń organizatorzy wybiorą 10 zakwalifikowanych uczestników, którzy będą mieli szansę przedstawić swój projekt lub problematyczną kwestię związaną z bieżącą działalnością firmy z obszaru developmentu, koprodukcji międzynarodowych, finansów lub marketingu.

Wszystkich zainteresowanych prosimy o przesłanie poprawnie wypełnionego formularza w języku angielskim (do pobrania na www.kipa.pl) na adres [email protected] z dopiskiem „Konsultacje EAVE”. Nabór trwa do 31 maja b.r. do godz. 17:00. Organizatorzy zastrzegają sobie prawo poinformowania wyłącznie zakwalifikowanych osób.

EAVE Producers Workshop to największe w Europie warsztaty dla producentów audiowizualnych. Ten roczny program szkoleniowy co roku gromadzi 50 wyselekcjonowanych producentów z całego świata, którzy w trakcie trzech tygodniowych sesji  odbywających się w trzech różnych europejskich miastach, pracują nad doskonaleniem swojego zawodowego warsztatu. Jedno z tegorocznych spotkań, odbędzie się w Łodzi dzięki zaangażowaniu lokalnych partnerów: Krajowej Izby Producentów Audiowizualnych, EC1 Łódź – Miasto Kultury, Festiwalu Transatlantyk, łódzkich producentów filmowych oraz  przy współfinansowaniu Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej.

Nabór na forum koprodukcyjne DOK Leipzig

Został otwarty nabór projektów na DOK Leipzig’s Co-Pro Market – forum koprodukcyjne odbywające się podczas Międzynarodowego Festiwalu Filmów Dokumentalnych i Animowanych w Lipsku.

Podczas dwudniowego wydarzenia, które będzie miało miejsce w dniach 30-31 października 2017 roku, zaplanowanych jest aż 800 spotkań z niezależnymi producentami z całego świata, a także nadawcami, agentami sprzedaży, dystrybutorami, przedstawicielami funduszy filmowych oraz pozostałymi osobami związanymi z branżą filmową.

Organizatorzy czekają na:

• pełnometrażowe kreatywne filmy dokumentalne znajdujące się w stadium developmentu lub we wczesnym etapie produkcji, odznaczające się potencjałem międzynarodowym
• projekty debiutujących i wschodzących twórców
• filmy przeznaczone do dystrybucji kinowej, dokumenty animowane, projekty interaktywne

Projekty na 13. DOK Co-Pro Market można zgłaszać do 1 sierpnia.

Kontakt:

Ulrike Schmidt

[email protected]

Brigid O’Shea

+49 (0) 341 30864-1080

DOC Leipzig jest organizowany przy wsparciu finansowym programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Więcej informacji znajduje się na stronie wydarzenia: www.dok-leipzig.de/en/industry

Sources 2: Projects & Process – warsztaty z pracy nad scenariuszem

Trwa nabór uczestników do kolejnej edycji warsztatów dla scenarzystów, redaktorów, mentorów, konsultantów, producentów, redaktorów zamawiających i decydentów, pracujących nad scenariuszami i rozwojem narracji filmów fabularnych lub dokumentalnych.Warsztaty odbędą się w Baden w Austrii między 17 a 22 października 2017 przy wsparciu Austriackiego Instytutu Filmowego.

Celem szkolenia jest zwiększenie umiejętności w przekazywaniu wiedzy, doradztwie i wspieraniu procesów twórczych, które prowadzą do efektywnej i produktywnej współpracy. Uczestnicy doskonalą je poprzez studia przypadków, dyskusje i warsztaty praktyczne. Dodatkowo partycypujący mają możliwość wymiany doświadczeń oraz poszerzenia sieci swoich kontaktów branżowych.

Koszt uczestnictwa wynosi 950 euro.

Termin aplikacji mija 1 czerwca 2017

Warsztaty Sources 2: Projects & Process są organizowane przy finansowym wsparciu programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Szczegóły na:

www.sources2.de

Kontakt:
[email protected]

20 współfinansowanych filmów na festiwalu filmowym w Cannes!

Dziś rozpoczyna się 70. Festiwal Filmowy w Cannes!

Podczas tegorocznej edycji zostanie zaprezentowanych aż 20 filmów współfinansowanych przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA. Wśród nich znalazło się 8 tytułów, które zawalczą o Złotą Palmę:

Zdjęcie: „Rodin” reż. Jacques Doillon

Nabór na warsztaty Audience Development & Innovation Lab

Europa Cinemas i Cineteca di Bologna  zapraszają profesjonalistów branży audiowizualnej do wzięcia udziału w najbliższej edycji programu Audience Development and Innovation Lab, zatytułowanej „Building Inclusion and Reaching Out to New Audience”. Warsztaty odbędą się w Bolonii w  dniach 24 – 28 czerwca 2017 roku.

Swoją wiedzą na temat rozwoju widowni podzielą się profesjonaliści z całej Europy m.in:

Madeleine Probst (wiceprzewodnicząca Europa Cinemas, Watershed, Wielka Brytania)

Daniel Sibbers (dyrektor ds. Marketingu, Yorck Kinogruppe, Niemcy)

Marco Odasso (dyrektor ds. Marketingu, Ventuz, Germany).

Podczas warsztatów zostaną poruszone m.in takie tematy jak wykorzystanie platform społecznościowych w zwiększaniu zasięgu i wpływaniu na większe zaangażowanie odbiorców oraz ocena skuteczności kampanii i opracowywane bardziej elastycznych strategii redakcyjnych i programowych. Sesje otwarte  będą także okazją do wymiany innowacyjnych pomysłów oraz nawiązania międzynarodowych kontaktów sprzyjających rozwojowi nowych projektów.

Warsztaty odbędą się podczas inspirującego festiwalu filmowego Il Cinema Ritrovato, poświęconego odkrywaniu zagubionego lub zapomnianego kina.

Aplikacje przyjmowane będą do środy 24 maja 2017.

Szczegóły znajdują się na stronie wydarzenia.

Kontakt:

Sonia Ragone ([email protected]  ).

Już w czerwcu w Łodzi odbędą się warsztaty EAVE współfinansowane przez program Kreatywna Europa

Największe w Europie warsztaty dla producentów filmowych odbędą się w dniach 19 – 26 czerwca 2017 w Łodzi. W ramach EAVE@Poland lokalni producenci będą mogli wziąć udział w serii wykładów otwartych, zaplanowanych na 23 czerwca. Polskimi współorganizatorami wydarzenia są Krajowa Izba Producentów Audiowizualnych oraz EC1 Łódź – Miasto Kultury. Warsztaty są współfinansowane przez program Kreatywna Europa

EAVE Producers Workshop to największe w Europie warsztaty dla producentów audiowizualnych. Ten roczny program szkoleniowy co roku gromadzi 50 wyselekcjonowanych producentów z całego świata, którzy w trakcie trzech tygodniowych sesji  odbywających się w trzech różnych europejskich miastach, pracują nad doskonaleniem swojego zawodowego warsztatu. Jedno z tegorocznych spotkań, odbędzie się w Łodzi dzięki zaangażowaniu lokalnych partnerów: Krajowej Izby Producentów Audiowizualnych, EC1 Łódź – Miasto Kultury, Festiwalu Transatlantyk, łódzkich producentów filmowych oraz  przy współfinansowaniu Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej.

Organizatorzy EAVE Producers Workshop przygotowali autorski program, adresowany wyłącznie do polskich producentów. W piątek, 23 czerwca, polscy profesjonaliści z branży filmowej mogą wziąć udział w cyklu wykładów otwartych, poświęconych m.in. sztuce publicznego prezentowania projektu (pitching), pracy z konsultantem literackim, wyzwaniom stojącym przed międzynarodowymi koprodukcjami filmowymi oraz tymi związanymi z Jednolitym Rynkiem Cyfrowym. Wykładowcami będą eksperci EAVE: Linda Beath, Sybille Kurtz, Jacques Akchoti i Jani Thilges.

Cykl wykładów rozpocznie się o godzinie 10:30 w EC1 Łódź – Miasto Kultury. W przerwie zapraszamy Państwa na lunch, organizowany przy wsparciu Festiwalu Transatlantyk. Spotkanie zakończy sesja „Producing in and with Poland” w której wezmą udział wszyscy obecni na warsztatach producenci. Całość spotkania potrwa do godziny 20:30.

Udział w EAVE@Poland jest bezpłatny. Ze względu na ograniczoną liczbę miejsc prosimy o wcześniejszą rejestrację mailową na adres [email protected].

Stoisko MEDIA w Cannes 2017

Znamy już program wydarzeń, które odbędą się na stoisku MEDIA podczas tegorocznego Festiwalu Filmowego w Cannes!

Panele zostały zorganizowane wokół dwóch sesji odbywających się w dniach 19-24 maja: porannej (godz. 9:30)  orz popołudniowej (godz. 17:30). Do udziału w panelach zaproszeni zostali beneficjenci programu Kreatywna Europa m.in Ed Guiney, który opowie o sukcesie filmu „The Killing of a Sacred Deer”. Jeden z paneli poświęcony zostanie 30leciu Europejskiej Akademii Filmowej i Europejskich Nagród Filmowych. Weźmie w nim udział Agnieszka Holland.

Szczegółowy program wydarzeń zamieszczamy poniżej. Wszystkie spotkania odbędą się w International Village (pawilon 121).

Rozpoczął się 14. Festiwal Filmowy Millennium Docs Against Gravity!

11 maja w warszawskiej Kinotece rozpoczął się 14. Festiwal Filmowy Millennium Docs Against Gravity. Filmem otwarcia był “Bez tytułu” ostatni obraz Michaela Glawoggera. 

„Po raz czternasty zapraszamy w podróż dookoła świata i do wnętrza nas samych. Zachęcamy hasłem: ODERWIJ SIĘ! – od przyzwyczajeń i stereotypów, aby otworzyć się na świat pokazywany przez najciekawszy i najszybciej rozwijający się gatunek filmowy: kino dokumentalne. Nasz festiwal jako jedyny w Polsce będzie się odbywał równolegle w pięciu polskich miastach: Warszawie, Gdyni, Wrocławiu, Bydgoszczy i Lublinie. Podczas tegorocznej 14. edycji Millennium Docs Against Gravity pokażemy ponad 140 filmów non-fiction, które oferują to, co w kinie najważniejsze – emocje.”

Podczas 14. Festiwalu Filmowego Millennium Docs Against Gravity zostaną udostępnione polskiej publiczności najnowsze, najwybitniejsze dzieła kina dokumentalnego, m.in. nominowany do Oscara „Nie jestem twoim murzynem” („I Am Not Your Negro”)Raoula Pecka, opowiadający historię segregacji rasowej, prześladowań i walki o prawa Afroamerykanów w USA, oraz najnowszy film Siergieja Loznitsy „Austerlitz” („Austerlitz”), będący kompleksowym portretem turystów odwiedzających muzea w byłych obozach Zagłady. W programie także ostatni film Michaela Glawoggera „Bez tytułu” („Untitled”), który ukończyła jego wieloletnia montażystka Monika Willi. Kolejną uwielbianą przez polską publiczność gwiazdą jest Ulrich Seidl – widzowie tegorocznej edycji festiwalu zobaczą jego najnowsze „Safari”, w którym Seidl portretuje austriackich myśliwych, zażywających „uroków” mordowania zwierząt w afrykańskim rezerwacie. W „Zero Days” zdobywca Oscara Alex Gibney odkrywa przed nami fenomen Stuxnet – samoreplikującego się wirusa komputerowego, który pozwolił irańskim dżihadystom odnieść sukces nad wojskiem USA.

W ramach Millennium Docs Against Gravity odbędą się także debaty organizowane z największymi organizacjami pozarządowymi (m.in. Amnesty International, WWF Polska i Fundacją Panoptykon) i partnerami medialnymi, jak TVP Kultura, „Zwierciadłem”, VICE. Na spotkania z publicznością przyjadą znakomici goście, m.in. Siergiej Łoźnica („Austerlitz”, „Szczęście ty moje”), Andreas Dalsgaard („Ludzi wymiar”, „The War Show”), Bernard-Henri Lévy (czołowy francuski intelektualista), Bady Minck („MappaMundi”, „Na początku było oko”), Cicciolina, czyli Ilona Staller („Cicciolina. Skandal to ja”),  Helena Třeštíková („Mallory”, „Prywatny wszechświat”), Erik Lieshout („To Stay Alive: A Method” z Iggy Popem i Michelem Houellebecqiem) oraz Guido Hendrikx („Stranger In Paradise”).

14.Millennium Docs Against Gravity Film Festival odbędzie się w dniach 12-21 maja 2017 roku w Warszawie i Wrocławiu, 17-26 maja w Gdyni, 15-21 maja w Bydgoszczy, zaś 11-14 maja w Lublinie.

Zapraszamy także do śledzenia strony oraz fan page festiwalu: www.facebook.com/docsagainstgravity.

Millennium Docs Against Gravity jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA

ACE Producers – nabór na warsztaty dla producentów

ACE Producers ogłasza nabór na warsztaty „Essentials of International Co-production” dla producentów, które odbędą się w Pradze między 30 czerwca a 2 lipca 2017r.

ACE (Ateliers du Cinéma Européen), to prestiżowe warsztaty dla europejskich producentów z Polski, Czech i Słowacji, którzy posiadają w dorobku przynajmniej dwa filmy krótkometrażowe i pracują nad pełnometrażowym filmem fabularnym o potencjale koprodukcjyjnym znajdującym się w stadium developmentu.

„Essentials of International Co-production” obejmuje: sesje plenarne,
spotkania grupowe, case studies,  zajęcia interaktywne poświęcone strategii finansowania, ewaluacji międzynarodowych projektów i umiejętności potrzebnych  podczas pitchingu projektów. Szkolenie prowadzić będą konsultanci ACE, którzy podzielą się z uczestnikami swoim doświadczeniem w międzynarodowym finansowaniu projektów i dystrybucji.

Wypełniony wniosek należy przesłać nie później niż do dnia 29 maja 2017 na adres e-mail: [email protected].

Koszt uczestnictwa w warsztatch to 300 EUR (dla producentów z Czech: 200 EUR). Uczestnicy samodzielnie pokrywają koszt zakwaterowania i podróży.

Kontakt:
Al Williams
[email protected]

Więcej informacji znajduje się tutaj: Call for Applications – ACE Training Days 2017 (2)

Ateliers du Cinéma Européen są współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

www.ace-producers.com

Dziś świętujemy Dzień Europy!

9 maja obchodzimy Dzień Europy! Co roku świętujemy tego dnia jedność i pokój w Europie ponieważ to właśnie 9 maja 1950 r. podczas przemówienia wygłoszonego przez Roberta Schumana została zaproponowana nowa forma współpracy politycznej w Europie, która uniemożliwiłaby wybuch nowej wojny.

Pomysł polegał na utworzeniu ponadnarodowej instytucji europejskiej sprawującej zarząd nad całą produkcją węgla i stali. EWWiS (założona przez: Belgię, Francję, Holandię, Luksemburg, Niemcy i Włochy) była pierwszą w historii ponadnarodową instytucją europejską, która ostatecznie przekształciła się w Unię Europejską, jaką dziś znamy.

W ramach obchodów Dnia Europy lokalne przedstawicielstwa UE w Europie i na całym świecie organizują szereg wydarzeń. Każdego roku tysiące osób uczestniczy w debatach, koncertach, wizytach grupowych i innych wydarzeniach. Tematem wiodącym tegorocznych obchodów Dnia Europy jest Młodzież. Edukacja. Demokracja oraz Plan Inwestycyjny dla Europy.

O wydarzeniach organizowanych z okazji Dnia Europy przez przedstawicielstwo Unii Europejskiej w Polsce dowiesz się tutaj.

eQuinoxe Europe – Nabór na międzynarodowe warsztaty dla scenarzystów

Rozpoczął się nabór uczestników na międzynarodowe warsztaty ze scenariopisarstwa eQuinoxe Europe, które odbędą się w październiku 2017.

Warsztaty skierowane są do doświadczonych scenarzystów pracujących nad pełnometrażowym projektem fabularnym przewidzianym do dystrybucji kinowej będącym na etapie developmentu. Program skupia się na omówieniu scenariusza pod kątem jego konkurencyjności i atrakcyjności na międzynarodowym rynku filmowym. Podczas warsztatów uczestnicy mają także możliwość zaprezentowania scenariusza przed ekspertami branży filmowej i potencjalnymi finansistami oraz koproducentami.

Do trwającej tydzień intensywnej sesji warsztatowej, międzynarodowe jury zaprosi autorów kilku obiecująco zapowiadających się scenariuszy. Warunkiem uczestnictwa jest zrealizowany przynajmniej jeden pełnometrażowy film fabularny według scenariusza kandydata.

Zajęcia prowadzone będą w języku angielskim.

Nabór projektów potrwa do 15 czerwca 2017.

Szczegóły dotyczące składania aplikacji znajdują się na stronie: www.equinoxe-europe.org.

Kontakt:

[email protected]

Warsztaty eQuinoxe Europe International Screenwriters Workshops są współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Nabór projektów na Cross Video Days

Rozpoczął się nabór projektów na 8. edycję europejskich targów cyfrowych treści audiowizualnych. Cross Video Days odbędzie się w dniach 2-4 października 2017 w Paryżu.

Głównym celem targów jest prezentacja najnowszych realizacji cyfrowych oraz zapewnienie możliwości znalezienia koproducentów i partnerów finansowych. W tym roku, Cross Video Days poświęcone zostaną szczególnie finansowaniu projektów cyfrowych w fazie developmentu oraz AR / VR Studios.

Do tej pory aż 47% projektów wybranych podczas Cross Video Days zostało wyprodukowanych i dystrybuowanych w ciągu zaledwie 2 lat. W niniejszym naborze projekty (dokumentalne, fabularne, animowane, programy edukacyjne i inne) można zgłaszać do jednej z czterech kategorii:

• Interactive projects
• Web linear projects
• Game & Cinematic AR/VR/360°
• Multi-platform projects

Spośród wszystkich zgłoszonych firm europejskich zostanie wybranych 12,  które będą mogły wziąć udział w sesji pitchingowej przed 15 międzynarodowymi inwestorami, jak również ekspertami z branży AR / VR / MR / 360 °. Zaplanowane są także spotkania jeden-na-jeden z wiodącymi redaktorami zamawiającymi m.in z. Tribeca, POV Digital, HTC Vive, Maker studios, Youtube, Sony Pictures, Red Bull Media House, Rightster, VICE, Channel 4, BBC, ZDF, BR, ARD, Arte, France Televisions, Canal+, RTBF, RTL, TF1, M6, RTS, ARD, YLE, DR, RTVE, RAI Educational.

Nabór projektów trwa do 13 czerwca 2017.

Zgłoszenie projektu odbywa się bezpłatnie. Szczegóły na temat targów i warunków aplikacji znajdują się na stronie: www.crossvideodays.com. Cross Video Days jest współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Zwracamy też uwagę na inicjatywę Instytutu Adama Mickiewicza, który pokryje koszty podróży i zakwaterowania dla autorów najlepszych projektów z Polski wybranych przez jury CVD. Będą oni mogli zaprezentować się podczas sekcji Content Market. Więcej informacji tutaj.

Kontakt:

Elie Levasseur

+44 (0) 7 950 19 44 44

+33 (0) 6 67 65 90 52

[email protected]

Europejskie Forum Filmowe w Cannes (22 maja)

Po Berlinie i Wilnie następne Europejskie Forum Filmowe odbędzie się podczas Festiwalu Filmowego w Cannes. Spotkanie będzie miało miejsce w poniedziałek, 22 maja o godz. 14:30 w Palais des Festivals, Salon des Ambassadeurs.

Tematyka nadchodzącego EFF zostanie poświęcona przyszłości i określeniu priorytetów programu MEDIA po 2020 r. Poza konferencją otwartą, podczas Europejskiego Forum Filmowego przewidziane są także panele dyskusyjne z przedstawicielami przemysłu audiowizualnego i decydentami politycznymi. Wykład poświęcony Europejskiej Akademii Filmowej i Europejskim Nagrodom Filmowym wygłosi przewodnicząca zarządu EFA Agnieszka Holland. Wiele wydarzeń towarzyszących i prezentacji odbędzie się również tak jak w ubiegłym roku na stoisku Creative Europe MEDIA.

European Film Forum zostało powołane przez Komisję Europejską z myślą o ułatwieniu dialogu pomiędzy decydentami i przedstawicielami europejskiego sektora audiowizualnego. Naczelnym celem EFF jest opracowanie strategii pozwalającej na zmierzenie się z wyzwaniami stawianymi przez cyfryzację rynku i multiplikację obrazu.

Szczegółowy program wydarzenia znajduje się tutaj.

Nabór zgłoszeń do Glocal in Progress

Trwa nabór zgłoszeń do 1. edycji nowej inicjatywy Festiwalu Filmowego w San Sebastian Glocal in Progress, które odbędzie się w dniach 25-27 września 2017 r. i zbiegnie się w czasie z inicjatywą Films in Progress oraz VI Europe-Latin America Co-production Forum.

Celem Glocal in Progress  jest promocja i zwiększenie udziału filmów powstałych w mniej popularnych językach ( innych niż: jęz. angielski, francuski, niemiecki, włoski, rosyjski czy hiszpański) oraz wspieranie współpracy i promocja koprodukcji.

W programie znajduje się m.in pokaz trzech wybranych europejskich produkcji, wyprodukowanych w mniej popularnych europejskich językach, znajdujących się na etapie postprodukcji i zaprezentowanie ich producentom, dystrybutorom, selekcjonerom festiwali oraz agentom sprzedaży. Filmy zakwalifikowane do Glocal in Progress będą rywalizować o nagrodę do wykorzystania na usługi postprodukcyjne oraz 10 tys. euro, które otrzyma większościowy producent zwycięskiego filmu.

Zgłoszenia przyjmowane są do 30 czerwca.

Kontakt:

[email protected]

Tel.: +34 943 481212

Więcej informacji znajduje się na stronie festiwalu: www.sansebastianfestival.com.

Glocal in Progress jest dofinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Zmiany na liście krajów uczestniczących w programie Kreatywna Europa

Agencja Wykonawcza ds.Edukacji ogłosiła zaktualizowaną listę krajów kwalifikowanych w najbliższych naborach komponentów MEDIA i Kultura. Nie znajdują się na niej Tunezja i Izrael.

Tunezja odroczyła swój udział w programie Kreatywna Europa do 2018 roku. Oznacza to, że podobnie jak Izrael nie jest krajem kwalifikowanym w najbliższych naborach komponentów MEDIA i Kultura. Udział Tunezji w Programie może się natomiast odbywać na zasadach obejmujących tzw. państwa trzecie.

Pełna informacja na temat państw kwalifikowanych do programu Kreatywna Europa znajduje się na stronie Agencji Wykonawczej ds. Edukacji, Sektora Audiowizualnego oraz Kultury (EACEA).

ZAKOŃCZYŁA SIĘ PIERWSZA SESJA DOC LAB POLAND 2017

Przez dwa tygodnie polscy filmowcy uczestniczyli w warsztatach I sesji DOC LAB POLAND – programu szkoleniowego dla profesjonalistów-dokumentalistów. Warsztaty odbywały się w Mazowieckim Instytucie Kultury. Wzięło w nich udział 18 projektów filmów dokumentalnych, reprezentowanych przez reżyserów i producentów.

W Mazowieckim Instytucie Kultury i siedzibie Mazovia Warsaw Film Commission, w pierwszej połowie kwietnia odbyły się warsztaty trzeciej edycji programu DOC LAB POLAND 2017, organizowanego przez Fundację Filmową im. Władysława Ślesickiego. Ich uczestnicy pracowali nad swoimi projektami filmów dokumentalnych. Spotkania odbyły się w dwóch tygodniowych modułach: DOC LAB START (dla projektów w fazie rozwoju i wczesnych zdjęć) oraz DOC LAB GO (dla filmów w trakcie montażu). Warsztaty objęły konsultacje reżyserskie i montażowe, pracę nad trailerami i materiałami promocyjnymi, warsztaty PR-u oraz promocji projektów dokumentalnych, strategii festiwalowych, współpracy z agentami sprzedaży, a także trening pitchingowy, konsultacje z szefami DOK Leipzig i European Documentary Network oraz pracę nad budżetami i planami finansowymi.

Wśród wykładowców i konsultantów znaleźli się znakomici eksperci: Leena Pasanen (szefowa DOK Leipzig – najważniejszego niemieckiego festiwalu dokumentalnego), Paul Pauwels (dyrektor European Documentary Network), reżyserzy: Paweł Łoziński, Maria Zmarz-Koczanowicz, Lidia Duda, Tomasz Wolski, Wojciech Staroń, producent Mariusz Włodarski, montażyści Rafał Listopad i Bartek Pietras, specjaliści od promocji i dystrybucji: Agnieszka Niburska (HBO Polska) i Marcin Pieńkowski (T-Mobile Nowe Horyzonty), Joanna Tereszczuk (Onet VOD) i Aleksandra Derewienko (Cat & Docs), a także  performerki Joanna Pawluśkiewicz i Aleksandra Markowska (Klub Komediowy, Szkoła Impro), które poprowadziły warsztaty z wystąpień publicznych.

Doc Lab Start to intensywne warsztaty, które dzięki zajęciom z profesjonalistami z branży, pozwoliły mi spojrzeć na mój projekt z wielu różnych perspektyw. Bardzo pomogły mi w przygotowaniach do pitchingów, dały dużo energii do pracy i umożliwiły poznanie inspirujących ludzi. Polecam bardzo! 

Adrian Apanel,

reżyser, projekt „Absolwent”

Reżim pracy był duży. Trzeba było przygotować profesjonalny pitching, gdzie na scenie, w kilka minut „sprzedajesz” ideę filmu. To organizuje myśli, zmusza do podjęcia często odwlekanych decyzji artystycznych, no i do refleksji nad sensem tego, co się robi, i dlaczego twój  film jest ważny. Uważam, że w czasach, gdy kino najczęściej jest przemysłem i wynika raczej z potrzeb biznesowo-finansowych, Doc Lab Poland, skupiający niezależnych idealistów, kochających kino i wierzących w jego moc, to niezwykle ważne i potrzebne miejsce. Bardzo istotne dla twórców, dla dokumentalistów jest poczucie wspólnoty i wsparcia – co rzeczywiście miało miejsce przez ten tydzień wspólnej pracy. Byliśmy na Doc Lab Poland jak na innej, lepsze planecie; takiej enklawie dla wrażliwców.

Joanna Rożen,

reżyserka, projekt „Transfer”

 
Najsilniejsze wrażenie to sposób w jaki tutorzy komentują projekty i prezentacje. Konfrontowanie swoich wizji z osobami które zjadły na tym zęby są zawsze cenne, bo często nawet nie chodzi o to żeby odwrócić do góry nogami czyjś sposób myślenia, tylko żeby w czymś się utwierdzić. Ważna jest praca nad pewnością siebie, której debiutantom często brakuje.

Olaf Malinowski,

reżyser, projekt „Wylinka”

Doc Lab Poland to najlepsze co mi się przytrafiło w 2017 roku! Bardzo rodzinna i kochająca atmosfera. Warsztaty stworzone przez prawdziwych pasjonatów dokumentu.

Małgorzata Goliszewska

reżyserka, projekt „Lekcja miłości”

Drugim, obok warsztatów, ważnym elementem programu będą publiczne prezentacje (pitchingi) dla międzynarodowego grona ekspertów oraz indywidulane spotkania z nimi, które odbędą się w ramach Industry 57. Krakowskiego Festiwalu Filmowego. Uczestnicy pitchingu DOCS TO START spotkają się z potencjalnymi koproducentami i instytucjami finansującymi produkcję, uczestnicy DOCS TO GO! – z selekcjonerami festiwalowymi oraz z agentami sprzedaży i dystrybutorami. Najciekawsze projekty i najlepsze prezentacje otrzymają nagrody w postaci grantów finansowych, bonów produkcyjnych i postprodukcyjnych oraz zaproszeń na najważniejsze europejskie markety koprodukcyjne.

Kolejnym istotnym wydarzeniem podczas 57. Krakowskiego Festiwalu Filmowego będzie DOC LAB POLAND CO-PRODUCTION MARKET: spotkania producentów, omawianie projektów i nawiązywanie współpracy. W markecie weźmie udział ok. 40 projektów z Polski i zagranicy. Ze strony polskiej będzie to grupa kolejnych 15-20 producentów – innych, niż ci, którzy biorą udział w warsztatach i pitchingach.

Więcej na: www.doclab.pl

Loving Vincent w oficjalnej selekcji festiwalu w Annecy!

Pierwsza pełnometrażowa animacja malarska na świecie „Loving Vincent” („Twój Vincent”) znalazła się w Konkursie Głównym MFF w Annecy! Będzie to światowa premiera współfinansowanego przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA filmu Doroty Kobieli i Hugh Welchmana.

Na jedyny w swoim rodzaju film opowiadający historię życia i tajemniczej śmierci Vincenta van Gogha złoży się ponad 63 000 klatek, a każda z nich zostanie namalowana techniką, jakiej używał van Gogh. W studiu BreakThru Films pracował nad nią zespół 80 malarzy.

Prace nad filmem zaczęły się w 2011 r.  Aby ożywić postaci z portretów van Gogha, które stają się bohaterami filmu, niezbędne było zebranie jak największej ilości informacji. Dla Doroty Kobieli, która wspólnie z Jackiem Dehnelem i Hugh Welchman’em napisała scenariusz „Twojego Vincenta”, najcenniejszym źródłem inspiracji były pozostawione przez malarza listy. Na ich podstawie powstała fascynująca historia, która wprowadza widza w świat obrazów prawdopodobnie najpopularniejszego na świecie malarza. W filmie wykorzystano ich 120. Aby wyprodukować pełnometrażową animację tego rodzaju, niezbędne okazało się również opracowanie innowacyjnej technologii. W tym przypadku to PAWS (Painting Animaton Work Station), czyli stanowisko pracy malarza, gdzie kamera jest montowana na sztywno, podobnie płótno i projektor. Dzięki niej tworzenie jednej klatki filmu trwa ok. 40% krócej.

„Twój Vincent” powstawał w Gdańskim Parku Technologicznym, w którym pracowała największa grupa malarzy. Dwie mniejsze bazy znajdują się we Wrocławiu i Atenach. Premiera filmu przewidziana jest na rok 2017.

„Loving Vincent” jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA .

https://www.youtube.com/watch?v=r3LSfvcmrf0

STUDIO NOWE HORYZONTY + w nowej odsłonie!

8 edycja Studia Nowe Horyzonty+ odbędzie się w dniach 5 – 8 sierpnia podczas 17. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego T-Mobile Nowe Horyzonty (3 – 13 sierpnia 2017).

Studio Nowe Horyzonty+ organizowane przez Stowarzyszenie Nowe Horyzonty i Creative Europe Desk Polska to cztery dni warsztatów i wykładów dotyczących różnych aspektów promocji i rozwoju projektu. Jego głównym zadaniem jest dostarczenie młodym profesjonalistom wiedzy na temat międzynarodowego rynku filmowego, a także pomoc w określeniu drogi kariery w Polsce i za granicą.

Od tego roku Studio Nowe Horyzonty+ zmienia formułę i czeka na duety: reżyser-producent, którzy rozwijają swój pierwszy lub drugi pełnometrażowy film fabularny. Projekt na etapie developmentu  jest niezbędnym wymogiem do zgłoszenia.

Tegoroczne Studio Nowe Horyzonty+ będzie się koncentrować na kluczowych tematach dotyczących komunikacji i promocji projektów i twórców: Jak opowiadać o projekcie? Przy pomocy jakich narzędzi i w jaki sposób kształtować komunikację o swoim filmie na różnych etapach produkcji? W jaką stronę zmierza promocja i dystrybucja międzynarodowa? Czy odbiorcę można jeszcze czymś zaskoczyć? Kiedy zacząć i jak najlepiej budować zainteresowanie wokół filmu? Jak komunikować „siebie” mediom i branży filmowej?

Uczestnicy będą mieli okazję pogłębić swoją wiedzę o zagranicznym rynku filmowym, nawiązać nowe kontakty branżowe oraz rozwinąć swój projekt. Program ma też pomóc budować świadomość o potencjale projektu oraz wspólnych i indywidualnych celach zawodowych reżysera i producenta.

Zgłoszenia na Studio Nowe Horyzonty+ przyjmowane są od 25 kwietnia do 9 czerwca 2017.

Reżyser i producent wypełniają formularze osobno. (Zgłaszają wspólny projekt).

Więcej informacji o naborze oraz formularz zgłoszeniowy znajduje się tutaj.

WSZYSTKIE ZAJĘCIA ODBYWAJĄ SIĘ PO ANGIELSKU.

Wśród 20 uczestników ósmej edycji znajdzie się 10 osób z Polski (5 duetów reżyser-producent) wybranych spośród zgłoszeń, a także 10 osób z zagranicy rekomendowanych przez partnerów wydarzenia.

Więcej informacji udziela koordynator wydarzenia: Weronika Czołnowska [email protected]

Gratulacje dla zwycięzców i podziękowania dla wszystkich uczestników i partnerów: EAVE, London Film Academy, British Council, Rumuńskiego Instytutu Kultury, German Films, Austriackiego Forum Kultury oraz Ambasady Królestwa Niderlandów, Film Pro i Film New Europe.

Lisbon Docs ogłasza nabór projektów

Lisbon Docs, to międzynarodowe forum poświęcone koprodukcji i finansowaniu filmów dokumentalnych, stanowiące integralną część Międzynarodowego Festiwalu Filmowego Doclisboa. 18 edycja forum odbędzie się w tym roku w dniach  16 – 21 października 2017 w stolicy Portugalii.

Podczas intensywnych warsztatów uczestnicy będą mieli szansę pracy nad swoim projektem i jego rozwojem pod okiem międzynarodowych ekspertów. Główne priorytety szkolenia skupiają się wokół strategii tworzenia projektów dokumentalnych najwyższej jakości oraz sposobów na dotarcie z nimi do szerokiej publiczności nie tracąc przy tym na walorach artystycznych filmu. Następnie projekty zostaną zaprezentowane przed jury złożonym z przedstawicieli europejskich stacji nadawczych, finansistów, dystrybutorów i producentów. Kolejnym etapem są indywidualne spotkania pomiędzy uczestnikami warsztatów a potencjalnymi finansistami. Lisbon Docs to także okazja do nawiązania znajomości w celu rozpoczęcia międzynarodowej współpracy na polu koprodukcji.

Lisbon Docs to miejsce dla profesjonalistów z projektami dokumentalnymi o międzynarodowym potencjale, którzy poszukują finansowania i możliwości znalezienie koproducentów.

Projekty można nadsyłać do 30 lipca 2017.

Aplikacja powinna zawierać dwustronicowy opis projektu oraz materiały wizualne. Koszt uczestnictwa w warsztatach wynosi 350 euro od osoby. Każda kolejna osoba reprezentująca ten sam projekt zapłaci tylko 250 euro. Szczegóły znajdują się na stronie EDN.

Wydarzenie jest współfinansowane ze środków komponentu MEDIA programu Kreatywna Europa.

Kontakt:

[email protected] 
+45 3313 1122

Nabór na Atelier Ludwigsburg-Paris

Atelier Ludwigsburg-Paris to roczny program szkoleniowy dla europejskich producentów i dystrybutorów filmowych, którzy stawiają pierwsze kroki w swojej międzynarodowej karierze. Spotkania w ramach warsztatów odbywają się we Francji, Niemczech i Anglii od początku października 2017 do końca sierpnia 2018.

Podczas warsztatów uczestnicy zgłębiają sekrety pracy nad scenariuszem i rozwojem projektu filmowego, odpowiednio zaplanowanej strategii finansowej, planie produkcji, promocji i dystrybucji. Szkolenie skupione jest na produkcjach z Europy, jednak do tegorocznej edycji zostali zaproszeni także uczestnicy spoza kontynentu, chcący poznać reguły, którymi rządzi się europejski sektor filmowy.

Program warsztatów podzielony jest na 6 sesji: 2 sesje w Ludwigsburgu ( Filmakademie w Badenii-Wirtembergii), 2 sesje w Paryżu (La fémis) zawierające wyjazdy na festiwale filmowe w Angers i Cannes, 1 sesja w Londynie (NFTS) oraz 1 sesja w Berlinie (Berlinale).

W ramach warsztatów każdy z uczestników kieruje produkcją filmu krótkometrażowego, będącego niemiecko-francuską koprodukcją (realizowaną przez ARTE i SWR). Atelier pozwala zasymilować się z niemieckim i francuskim rynkiem filmowym oraz nawiązać cenne znajomości, które w przyszłości mogą zaowocować współpracą.

Termin zgłoszeń upływa 31 maja 2017.

W 2017/2018 rozpatrywane będą wnioski tylko kandydatów anglojęzycznych.

Szczegółowe informacje znajdują się na stronie.

Atelier Ludwigsburg-Paris jest współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected]

+33 6 11 91 24 23

Rozpoczął się nabór na warsztaty SOFA – School of Film Agents 2017/18

Ruszył nabór na piątą, edycję warsztatów SOFA – School of Film Agents 2017/18, która rozpocznie się warsztatami odbywającymi się w Warszawie w dniach 20-27 sierpnia 2017 roku, a zakończy w Tbilisi w maju 2018 roku.

Do kolejnej edycji dwuczęściowego warsztatu SOFA – School of Film Agents dyrektor Nikolaj Nikitin i jego zespół zapraszają wszystkich młodych menedżerów kultury, działających w obszarze związanym z filmem.

Od 2013 roku SOFA – School of Film Agents działa jako program szkoleniowy stworzony z myślą o aktywnym wspieraniu projektów wzmacniających zarówno krajowe przemysły filmowe jak i kinematograficzne oblicze Europy. SOFA pomaga uczestnikom przekształcić ich pomysły w konkretne projekty, aby drzwi do pozyskania finansowania, a w efekcie końcowym, do ich realizacji były dla nich jak najszerzej otwarte. Owe ukierunkowanie na managerów kultury i agentów filmowych, zamiast na producentów, czy też reżyserów, czyni warsztaty SOFA wyjątkowymi na scenie międzynarodowej.

„Cieszymy się, że możemy tym razem zaoferować naszym uczestnikom dwuczęściowy warsztat w Warszawie i Tbilisi. Dzięki takiemu podziałowi zapewniamy jeszcze większe szanse powodzenia projektów uczestników warsztatu.” – mówi dyrektor SOFA Nikolaj Nikitin. „Po raz pierwszy w nowej edycji (2017/18) możliwość wzięcia udziału w warsztatach będą mieli także kandydaci z Izraela. Rozszerzamy coraz bardziej krąg szkolonych przez nas menadżerów, których rekrutujemy z Europy Środkowej i Wschodniej, Azji Centralnej, Republik Kaukazu jak i z Grecji i Niemiec i od tego roku także z Izraela.”

Ostateczny termin składania aplikacji do piątej edycji SOFA upływa 31 maja 2017 r.

Koszt uczestnictwa wynosi 450 euro (dostępne są stypendia). Więcej informacji oraz pełne wymagania dotyczące zgłoszenia można znaleźć na stronie www.joinsofa.org oraz tutaj.

SOFA 2017/18 jest wspólnym projektem Filmplus gUG (Kolonia) i Institute for Democratic Changes (Tbilisi) oraz Takes Film (Tbilisi). Przedsięwzięcie jest finansowane przez niemieckie Ministerstwo Spraw Zagranicznych i Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Wyniki konkursu #eu Film Contest!

Znamy już laureatów konkursu #euFilmContest, którego nagrodą główną jest wyjazd na 70 edycję Festiwalu Filmowego w Cannes! Wśród 10 szczęśliwców znalazły się aż dwie osoby z Polski:

Alan S. (Czech Republic)
André M. (France),
Aleksandra P. (Poland),
Carlos G. (Spain),
Oana B. (Romania),
Goda L. (Lithuania),
Emilie S. (France),
Max K. (Austria),
Mirella A. (Poland),
Oana T. (Romania)

NADCHODZI 14. MILLENNIUM DOCS AGAINST GRAVITY

Wielkimi krokami zbliża się 14. edycja festiwalu filmowego Millennium Docs Against Gravity, która odbędzie się w dniach 12 – 26 maja. Jak co roku festiwal zagości w kilku miastach Polski:

• Warszawa (Kinoteka, Luna i Iluzjon): 12 – 21 maja
• Wrocław (Dolnośląskie Centrum Filmowe): 12 – 21 maja
• Gdynia (Gdyńskie Centrum Filmowe): 17 – 26 maja
• Bydgoszcz (Kino Orzeł): 16 – 21 maja
• Lublin (Centrum Spotkania Kultur): 11 – 14 maja

W Konkursie Głównym o Nagrodę Główną Banku Millennium podczas 14. Millennium Docs Against Gravity Film Festival powalczy 14 filmów. Nowością na festiwalu będzie kino VR (Virtual Reality) i sekcje filmowe: Doc Dance i Chiński sen.

Na festiwalu zaprezentowany zostanie szeroki przegląd twór­czości Yuriego Ancaraniego. Ten włoski artysta wizualny i reżyser fil­mowy jest jednym z najciekawszych współczesnych twórców działających na pograniczu filmu dokumen­talnego i wideo-artu. Jego najnowszy film „Wyścig. Antropologia współczesnej pustyni” („The Challenge”) przedstawia zawody sokolników w Katarze .

Festiwal będzie także okazją do przyjrzenia się bliżej dorobkowi dwóch wyjątkowych i docenionych twórczyń: Bady Minck, autorki filmów eksperymentalnych, której dzieła są stałym elementem festiwalów w Cannes, Berlinale i Locarno, oraz Heleny Třeštíkovej konsekwentnie posługującej się w pracy metodą wieloletniej obserwacji bohaterów. Widzowie zobaczą najnowszy film Třeštíkovej: „Historia małżeńska” oraz jej poprzednie dzieła: „Prywatny wszechświat” i „Mallory”.

W ramach Millennium Docs Against Gravity odbędą się debaty organizowane z największymi organizacjami pozarządowymi (m.in. Amnesty International, WWF Polska i Fundacją Panoptykon) i partnerami medialnymi, jak TVP Kultura, „Zwierciadłem”, VICE. Na spotkania z publicznością przyjadą znakomici goście, m.in. Siergiej Łoźnica („Austerlitz”, „Szczęście ty moje”), Andreas Dalsgaard („Ludzi wymiar”, „The War Show”), Bernard-Henri Lévy (czołowy francuski intelektualista), Bady Minck („MappaMundi”, „Na początku było oko”), Cicciolina, czyli Ilona Staller („Cicciolina. Skandal to ja”),  Helena Třeštíková („Mallory”, „Prywatny wszechświat”), Erik Lieshout („To Stay Alive: A Method” z Iggy Popem i Michelem Houellebecqiem) oraz Guido Hendrikx („Stranger In Paradise”).

Przypominamy, że zbliża się termin przesyłania zgłoszeń o akredytacje. Należy je przesłać do 21 kwietnia na adres accreditation@againstgravity z dopiskiem w tytule: „akredytacja prasowa” lub „akredytacja branżowa” (ważne!). Zgłoszenia nadesłane później nie będą rozpatrywane.

Zapraszamy także do śledzenia strony oraz fan page festiwalu: www.facebook.com/docsagainstgravity.

Millennium Docs Against Gravity jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA

Ex Oriente Film 2017 czeka na zgłoszenia

Pracujesz nad projektem dokumentu kreatywnego, który jest w stadium developmentu lub wczesnej produkcji? Chcesz otrzymać profesjonale wsparcie od międzynarodowych ekspertów w zakresie rozwoju i finansowania projektu, a także form jego prezentacji? Zgłoś się na warsztaty Ex Oriente Film 2017!

Ex Oriente to roczne warsztaty składające się z trzech sesji stacjonarnych, podczas których dwuosobowe zespoły reżyser-producent rozwijają projekt i opracowują jego strategię finansową pod okiem wiodących ekspertów z Europy i Stanów Zjednoczonych (producentów, reżyserów, redaktorów zamawiających). Cykl spotkań zakończony jest sesją pitchingową podczas East European Forum poświęconego koprodukcji. Jest to szansa na zaprezentowanie swojego projektu przed konsorcjum złożonego z międzynarodowych, niezależnych przedstawicieli sektora filmowego i na nawiązanie współpracy w zakresie finansowania, koprodukcji, czy dystrybucji.

Od momentu powstania Ex Oriente w 2003 roku, na warsztatach rozwijano ponad 150 projektów, w tym wielokrotnie nagradzane tytuły, jak „Królik po Berlińsku” Bartka Konopki, „Efekt Domina” w reżyserii Elwiry Niewiery i Piotra Rosołowskiego, czy „Braci” Wojciecha Staronia oraz wiele innych.

Harmonogram sesji stacjonarnych:

• I SESJA: 26 czerwca – 1 lipca 2017, Split (Chorwacja)
• II SESJA: 23-28 października 2017, Jihlava (Czechy)
• III SESJA: marzec 2018, Praga (Czechy)

Na warsztaty zostanie przyjętych około 12 projektów (12 dwuosobowych zespołów reżyser-producent). Koszt uczestnictwa wynosi 1 800 euro za dwóch uczestników – koszt obejmuje zakwaterowanie i część wyżywienia podczas sesji stacjonarnych. W uzasadnionych przypadkach istnieje możliwość ubiegania się o stypendium. Warsztaty przeznaczone są głównie dla reżyserów i producentów z Europy Środkowej i Wschodniej oraz projektów dokumentalnych dotyczących tematyki Europy Środkowo-Wschodniej.

Termin aplikacji upływa 4 maja 2017.

Formularz zgłoszeniowy znajduje się tutaj.

Warsztaty Ex Oriente Film  są współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Więcej informacji na stronie Ex Oriente Film.

Kontakt:

Kristýna Balabán: [email protected]

Tereza Ritterová: [email protected]

Magazyn Creative Europe Desk Polska 1/2017

Serdecznie zapraszamy do zapoznania się z najnowszym numerem naszego Magazynu Creative Europe Desk Polska 1/2017.  W bieżącym numerze podsumowujemy, relacjonujemy i zapowiadamy wydarzenia z sektorów kulturalnego, kreatywnego i audiowizualnego. Zachęcamy do zapoznania się z  częścią poświęconą naszym inicjatywom i współorganizowanym wydarzeniom m.in konferencji „Game Story II. Między filmem a grą”, organizowaną razem z Krajową Izbą Producentów Audiowizualnych. W tym numerze piszemy także o Akademii Doskonałego Projektu, ceremonii wręczenia Europejskiej Nagrody Literackiej, oraz trwających naborach wniosków do obszarów Platformy Europejskie i Tłumaczenia Literackie. Opowiadamy o Znaku Dziedzictwa Europejskiego, przypominamy polskie obiekty wyróżnione tym tytułem oraz przedstawiamy zabytki, które na to zasługują według internautów. W rozmowie z organizatorami podsumowujmy także Europejski Rok Kultury 2016 we Wrocławiu, a także witamy Cypr oraz  Danię jako gospodarzy tegorocznych obchodów.

W sekcji poświęconej dofinansowanym projektom pragniemy przybliżyć Państwu kulisy powstawania współfinansowanego przez nas filmu „Szlemiel”. O jego losach opowie nam Joanna Ronikier producentka filmu, która dzieli się także poradami dotyczącymi składania aplikacji w obszarze Development – projekt pojedynczy. Na kolejnych stronach przeniesiemy się do Brukseli, gdzie odbyło się Europejskie Forum Filmowe, na którym podsumowywaliśmy obchody 25-lecia programu MEDIA, oraz do Berlina, gdzie podczas Berlinale odbyły się wydarzenia towarzyszące współfinansowane przez nasz program: Co-production Market, Berlinale Talents i Schooting Stars. Za nami także szkolenie dla wnioskodawców do obszaru Tłumaczenia Literackie oraz spotkania informacyjne m.in. w Poznaniu i Wrocławiu – zachęcamy do przeczytania naszych relacji.

Na ostatnich stronach kwartalnika zamieściliśmy listę wydarzeń, projektów oraz inicjatyw dofinansowanych przez program Kreatywna Europa. Przypominamy także o trwających do 16 kwietnia konsultacjach publicznych. Wszystkie osoby działające w sektorach audiowizualnym, kulturalnym lub kreatywnym mające doświadczenie z komponentami MEDIA, Kultura oraz częścią międzysektorową już teraz zapraszamy do podzielenia się swoją opinią o Programie.

Wersja elektroniczna Magazynu znajduje się tutaj.

Życzymy przyjemnej lektury i pięknej wiosny!

Nabór wniosków na IDFA Bertha Fund Classic

Międzynarodowy fundusz koprodukcyjny IDFA Bertha Fund Classic wspiera dokumentalistów z Afryki, Azji, Ameryki Łacińskiej, Bliskiego Wschodu oraz części Europy oferując im finansowe wsparcie na rzecz rozwoju i realizacji projektów filmowych. Obecnie trwa nabór wniosków o dofinansowanie nowych, kreatywnych projektów dokumentalnych z kwalifikujących się krajów w ramach dwóch kategorii:

• IBF Classic Project Development (maksymalna kwota dofinansowania: 5 000 euro)
• IBF Classic Production and post-production (maksymalna kwota dofinansowania: 17 500 euro).

Termin aplikacji upływa 15 maja 2017. Szczegóły oraz warunki ubiegania się o wparcie znajdują się na stronie IDFA Berta Fund.

Celem IDFA Bertha Fund Europe jest stymulacja współpracy pomiędzy europejskimi producentami oraz producentami z krajów rozwijających się poprzez finansowe wsparcie produkcji i dystrybucji filmów dokumentalnych, powstałych przy międzynarodowej koprodukcji. Więcej na stronie IDFA Bertha Fund Europe.

Fundusz IDFA Bertha Fund jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Rozpoczął się nabór na Bridging the Dragon

Zachęcamy do zapoznania się z trwającymi naborami na trzecią edycję warsztatów Bridging the Dragon  skierowanych do profesjonalistów branży audiowizualnej z Europy i Chin. W projekcie będzie mogło wziąć udział sześć europejskich i sześć chińskich projektów filmowych, o potencjale koprodukcyjnym pomiędzy Europą i Chinami.

Do aplikowania zaproszone są kreatywne zespoły składające się z: reżysera, producenta albo scenarzysty, producenta z Europy / Chin pracującego nad projektami filmów fabularnych (w tym filmów animowanych, ale nie dokumentalnych).

Warsztaty zostaną zorganizowane w ramach dwóch sesji. Pierwsza z nich odbędzie się w Chinach w dniach 14 -16 czerwca 2017 r. przed Międzynarodowym Festiwalem Filmowym w Szanghaju, natomiast druga sesja odbędzie się w Europie przed europejskim wydarzeniem filmowym.

Organizator pokrywa koszty: czesnego i  zakwaterowania. Koszty podróży, akredytacje oraz dodatkowe wydatki pokrywają uczestnicy.

Szczegółowe informacje na temat formularza zgłoszniowego znajdują się na oficjalnej stronie wydarzenia. Aplikację należy przesłać do 28 kwietnia na adres [email protected].

Warsztaty Bridging the Dragon odbywają się dzięki finansowaym wsparciu programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Nabór projektów na Série Series

Série Series to pierwszy w Europie festiwal całkowicie poświęcony serialom telewizyjnym z kontynentu. Co roku w wydarzeniu bierze udział ponad 650 profesjonalistów (reżyserów, producentów, scenarzystów, nadawców, aktorów…) z przynajmniej 15 różnych krajów. Tegoroczna 6 edycja festiwalu odbędzie się w dniach 28 – 30 czerwca 2017 w Fontainebleau.

Do 30 kwietnia istnieje możliwość zgłoszenia seriali (ukończonych lub na etapie postprodukcji, produkcji, a nawet developmentu) realizowanych w latach 2016 / 2017. W tym celu należy wypełnić zgłoszenie online.

Festiwal Série Series adresowany jest do producentów, reżyserów, scenarzystów i dystrybutorów oraz przedstawicieli stacji nadawczych. Prócz projekcji w programie znajdują się także warsztaty, case studies, panele dyskusyjne i spotkania networkingowe – jest to unikalna szansa poznania projektów z całej Europy i spotkania ich realizatorów.

Szczegółowy program nadchodzącej edycji zostanie opublikowany w maju.

Więcej informacji dostępnych jest na: www.serieseries.fr/en.

Festiwal Série Series jest współfinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Kontakt:

[email protected] / +33 9 52 10 56 08

Trwa rekrutacja uczestników do 5 edycji Serial Eyes

Serial Eyes to ośmiomiesięczny program szkoleniowy poświęcony rozwojowi i produkcji seriali telewizyjnych organizowany przez Deutsche Film und Fernsehakademie Berlin (DFFB), London Film School i National Film School of Denmark przy finansowym wsparciu programu Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Od września 2017 do maja 2018 uczestnicy będą odkrywać nowe metody pracy adekwatne do seriali przeznaczonych do dystrybucji w telewizji. Warsztaty prowadzone są w kameralnej grupie liczącej do 12 osób. Głównym celem szkolenia jest zerwanie z istniejącymi metodami na rzecz innowacyjnych rozwiązań oraz nawiązanie międzynarodowych koprodukcji. W programie szkolenia znajdują się także: warsztaty podczas MIPTV w Cannes oraz szkolenia w LFS w Londynie i National Film School of Denmark w Kopenhadze.

Wykłady w trakcie szkoleń prowadzone będą przez wybitnych przedstawicieli branży telewizyjnej takich jak producenci kreatywni i redaktorzy zamawiający z największych nadawców telewizyjnych m.in: ZDF, RTL, DR, TV2 Denmark, NRK, YLE, ITV i BBC, SKY, HBO Europe i CANAL +. Specjaliści ci pełnić będą także rolę mentorów osobistych każdego z uczestników.

Koszt uczestnictwa wynosi 4 500 euro. Zgłoszenia należy przesłać do 1 kwietnia włącznie. Szczegóły znajdują się na stronie www.serial-eyes.de.

Kontakt:

Julia Frey:  [email protected]

Federica Loddo: [email protected]

Szkolenie Serial Eyes jest współfinansowane przez program Kreatywna Europa – MEDIA.

THE ART OF NEGOTIATING AGREEMENTS

The Art of Negotiations to szkolenie z technik negocjacji organizowane przez Erich Pommer Institute odbywające się między 8 czerwca a 10 lipca 2017 w Berlinie. 

Ponieważ dobre umowy mają zasadnicze znaczenie dla powodzenia produkcji filmowej i innych projektów medialnych warsztat The Art of Negotiations  proponuje szkolenie podczas którego uczestnicy nauczą się w jaki sposób chronić interesy swojej firmy, przygotowywać dobre umowy oraz poznają nowe techniki negocjacyjne m.in programowanie neuronormatywne (NLP), metodę Harvarda i inne.

Podczas warsztatów uczstnicy będą mieli możliwość:

-rozwinąć swoją wiedzę o zawieraniu umów (m.in na współprodukcję, dystrybucję)

-nauczyć się rozwiązywać konflikty negocjacyjne

-uczyć się od międzynarodowych specjalistów

-rozwijać swoje umiejętności podczas ćwiczeń praktycznych

Opłata za uczestnictwo przy rejestracji do 31 marca 2017 wynosi 200 euro.

Regularny udział (w tym zakwaterowanie i wyżywienie):
1 osoba 1.290,00 euro | druga osoba z tej samej firmy 990,00 euro

Early bird price: 1.090,00 euro

Dla rezydentów (z wyjątkiem zakwaterowania, w tym posiłków):
1 osoba 870,00 euro |  druga osoba z tej samej firmy  670,00 euro
Early bird price: 750,00 euro

Więcej informacji znajduje się na stronie wydarzenia.

Kontakt:

+49 (0) 331.721 28 86 | [email protected]

+49 (0) 331.721 28 82 | [email protected]

Warsztaty Art of  Negotiation są współfinansowane  przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Nabór na VR Creators’ Lab

VR Accelerator Europe – VR Creator’s Lab to 5-dniowe intensywne szkolenie storytelling w Virtual Reality odbywające się w Monachium w lipcu tego roku.

Warsztaty skierowane są do pisarzy, programistów VR, projektantów gier, twórców filmów 360 °, kreatywnych twórców i entuzjastów VR, którzy chcą rozwijać swoje umiejętności w zakresie tworzenia ciekawej narracji. Na szkolenie składają się m.in: sesje z ekspertami, zajęcia z prototypowania, sesje storytelling oraz zajęcia rozwijające myślenie projektowe. VR Creators’ Lab stanowi wprowadzenie do najnowszych zagadnień narracji przestrzennej, począwszy od programowania, myślenia projektowego i metod szybkiego prototypowania po postprodukcję.

Termin

17-21 lipca 2017, Monachium/Niemcy

Koszt

870€ ( zawiera 5dniowe warsztaty oraz zakwaterowanie w Monachium).

Istnieje możliwość ubiegania się o stypendium.

Nabór trwa do 28 kwietnia 2017. 

Wyniki będą znane 2 czerwca 2017.

Kontakt:

[email protected]

Więcej informacji znajduje się na stronie wydarzenia.

Warsztaty VR Accelerator Europe – VR Creator’s Lab są współfinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Warsztaty ze scenopisarstwa Structural Contellations 2017

Już w maju odbędzie się pierwsza część trzeciej edyci warsztatów Structural Constellations  dla profesjonalistów branży audiowizualnej – producentów, scenarzystów, reżyserów, konsultantów scenariuszowych. Ambicją Structural Constellations jest wspieranie interdyscyplinarnej współpracy w zespole (m.in pomiędzy scenarzystą, reżyserem i producentem) oraz rozwijanie umiejętności pisania scenariuszy przy jednoczesnej promocji perspektywy rynkowej w celu dotarcia do większej liczby odbiorców.

Oryginalny program warsztatów opracowany przez uznanego specjalistę Matthiasa Vargę Von Kibéd prezentuje innowacyjne podejście do scenopisarstwa.

STRUCTURAL CONSTELLATIONS składa się z dwóch 4-dniowych sesji stacjonarnych:

Termin
• 23 – 27 maja 2017 (Szwajcaria)
• 13 – 17 listopada 2017 (Polska)

Koszt
• 1  zespół (maksymalnie.3 osoby): 1000 Euro za dwie sesje
• uczestnik indywidualny: 700 Euro za dwie sesje

Koszt zawiera czesne, zakwaterowanie oraz wyżywienie.Koszty podróży pokrywają uczestnicy.

Aplikacje można przesyłać do 30 marca 2017.

Więcej informacji znajduje się tutaj i na Structural_Constellations_2017.

Warsztaty Structural Constellations są dofinansowane przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

Krakowski Festiwal Filmowy 2017

57 edycja Krakowskiego Festiwalu Filmowego (57. KFF) odbędzie się w tym roku w dniach 28 maja – 4 czerwca 2017 roku. Podczas 8 festiwalowych dni widzowie będą mieli okazję obejrzeć około 250 filmów z Polski i z całego świata. Jak co roku festiwalowi towarzyszyć będą wystawy, koncerty, pokazy plenerowe oraz spotkania z twórcami. Festiwal co roku odwiedza ok. 700 polskich i międzynarodowych gości: reżyserów, producentów, programatorów festiwali oraz liczna krakowska publiczność.

Każdego roku gościem specjalnym Krakowskiego Festiwalu Filmowego jest kinematografia wybranego kraju. Tym razem znaczna część programu poświęcona zostanie filmowej twórczości naszych zachodnich sąsiadów. W ramach sekcji “Fokus na Niemcy” zaprezentowane zostaną najnowsze filmy dokumentalne i krótkometrażowe oraz program dla dzieci i młodzieży, a także wybór filmów studenckich. Przedstawiciele branży filmowej Niemiec i Polski spotkają się na wspólnej konferencji.

Na przestrzeni lat zmieniał się nie tylko program Krakowskiego Festiwalu Filmowego, ale również i pozycja samego festiwalu. Obecnie rangę Krakowskiego Festiwalu Filmowego potwierdza fakt zaszczytnego dołączenia do grona festiwali akredytowanych m.in. przez Międzynarodową Federację Producentów Filmowych (FIAPF), European Film Academy (EFA) oraz The Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS), dzięki czemu laureaci festiwalu otrzymują bezpośrednie nominacje do nagród Europejskiej Akademii Filmowej, a także mają skróconą ścieżkę do nominacji oscarowych (w kategoriach filmów krótkometrażowych). Krakowski Festiwal jest także w prestiżowym gronie 10 festiwali, które rekomendują pełnometrażowe filmy dokumentalne do Europejskiej Nagrody Filmowej.

www.krakowfilmfestival.pl

Ji.hlava International Documentary Film Festival

Został otwarty nabór filmów na Ji.hlava –  Międzynarodowy Festiwal Filmów Dokumentalnych. Jest to prawdziwe święto twórczego filmu dokumentalnego i największa tego typu impreza w Europie Środkowej i Wschodniej. Wydarzenie stawia sobie za cel przybliżanie szerokiej publiczności filmów dokumentalnych rozumianych głównie jako unikatowe dzieła traktujące o zagadnieniach istotnych dla współczesnego świata.

W ramach festiwalu proponowanych jest kilka interesujących  programów dla dokumentalistów i producentów:

EMERGING PRODUCERS 2018  – jest flagowym wydarzeniem Jihlava International Documentary Film Festival i jedynym w swoim rodzaju projektem przeznaczonym dla producentów filmów dokumentalnych w Europie. Aplikacje można przesyłać do 31 marca 2017 roku.

Istnieją również dwa programy przeznaczone dla twórców z regionu Europy Środkowej i Wschodniej:

JI.HLAVA FILM Fund – program dla dokumentalistów z Europy Środkowo-Wschodniej, umożliwiający ubieganie się o wsparcie (w wysokości 16.000 euro) na postprodukcję. Ostateczny termin nadsyłania zgłoszeń to 30 kwietnia 2017.

Docu TALENTS @KVIFF – prezentacja najciekawszych projektów dokumentalnych z Europy Środkowo-Wschodniej podczas Karlovy Vary IFF. Reżyserzy i producenci wybranych dokumentów pełnometrażowych będą mieli okazję do zaprezentowania swoich projektów podczas pitchingu. Ostateczny termin zgłoszeń to 30 kwietnia 2017.

Ji.hlava –  Międzynarodowy Festiwal Filmów Dokumentalnych jest dofinansowany przez program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.

KineDok – międzynarodowy klub filmowy dla miłośników kina dokumentalnego

Po sukcesie pokazów KineDok w 2016 roku czekają nas projekcje nowych filmów dokumentalnych w ramach tej alternatywnej platformy dystrybucyjnej – pokazy odbywają się poza salami kinowymi, w kawiarniach, pubach, galeriach sztuki, w małych i dużych miastach w Polsce, wstęp na projekcje jest bezpłatny. W tym roku zobaczymy 17 filmów, w ponad 20 lokalizacjach na terenie całego kraju.

Podobnie jak rok temu także teraz obejrzymy filmy z krajów europejskich zrzeszonych w ramach KineDok, a więc z Czech, Słowacji, Chorwacji, Rumunii, Węgier, Polski i Norwegii, w tym roku dołączyła także Bułgaria. Tegoroczne tytuły portretują rzeczywistość – tę widzianą z szerszej perspektywy – społeczeństw, mniejszości narodowych, uchodźców i tę widzianą z bliska, z intymnej perspektywy głównego bohatera/ bohaterów.

KineDok to unikalny międzynarodowy klub filmowy oraz alternatywna platforma dystrybucyjna skupiająca zarówno miłośników, jak i twórców kina dokumentalnego. KineDok to kolektywne doświadczenie, które wychodzi poza tradycyjne ramy sali kinowej aby zagościć w Twoim lokalnym klubie, kawiarni, czy galerii sztuki. Projekt umożliwia nie tylko obejrzenie prezentowanych dokumentów na dużym ekranie, ale również spotkanie z twórcami filmów i ich bohaterami w nieformalnym, kameralnym otoczeniu i porozmawianie z nimi przy kawie. Twórca i widz nie mogą bez siebie istnieć – bez zainteresowania widza, czyli Ciebie, kręcenie filmów dokumentalnych straciłoby sens, a bez twórców kina dokumentalnego zabrakłoby głosu reprezentującego osoby takie jak Ty, które przeżywają trudne chwile bądź mają interesujące doświadczenia. Naszym celem jest wspieranie symbiozy twórców i odbiorców, ułatwianie dostępu do sztuki, oraz promowanie fundamentalnego przesłania KineDok: ci ludzie, te problemy, te filmy, te miejsca i te kraje nie powinny być pomijane!

Sprawdź miejsca i daty pokazów odbywających się w Polsce. Na swojej mapie KineDOK zaznaczył m.in. Elbląg, Bielsko-Białą, Olkusz, Kraków, Kazimierz Dolny, Oleśnicę, Łódź, Sandomierz, Koszalin, Rzeszów, Lublin, Warszawę, Wrocław, Bydgoszcz i wiele innych.

Projekt jest realizowany przez Institute of Documentary Film przy udziale partnerów: Krakowska Fundacja Filmowa, TOPIA Film, Eclipse Film, Bergen International Film Festival, One World Romania oraz restart LABEL.

Projekt jest współfinansowany przez program Kretaywna Europa – komponent MEDIA w ramach obszaru Rozwój widowni i edukacji filmowej.

Szczegółowe informacje na temat KineDOK oraz nadchodzących wydarzeń organizowanych przez klub filmowy znajdują się na stronie: http://kinedok.net.

Art Department Masterclass zaprasza na warsztaty World Building

DOC LAB ogłasza nabór na market koprodukcyjny projektów dokumentalnych

Producencie!
Potrzebujesz koproducentów do projektu dokumentalnego?

Szukasz projektów dokumentalnych, które chciałbyś koprodukować?

DOC LAB POLAND CO-PRODUCTION MARKET podczas Krakowskiego Festiwalu Filmowego to jedyne w Polsce spotkania koprodukcyjne dla producentów filmów dokumentalnych, poszukujących partnerów polskich i zagranicznych. Organizowany od 2015 r. market jest częścią programu DOC LAB POLAND i KFF Industry, składającego się także z warsztatów, konsultacji i pitchingów polskich projektów dokumentalnych (DOCS TO START i DOCS TO GO!).

Spotkania odbędą się w  środę 31 maja, w Krakowie. Weźmie w nich  udział około 20 producentów zagranicznych (Niemcy, Holandia, Francja, Rosja, Wielka Brytania, Dania, Czechy, Finlandia, Szwajcaria i in.) poszukujących w Polsce partnerów do koprodukcji oraz ok. 20 polskich firm z projektami o międzynarodowym potencjale. Dodatkowymi gośćmi będą przedstawiciele festiwali, funduszy filmowych i telewizji oraz agenci sprzedaży.

DOC LAB do udziału w Co-production Market zaprasza szczególnie producentów poszukujących partnerów w Niemczech – w związku z FOCUS ON GERMANY na KFF, część marketu zostanie poświęcona polsko-niemieckim spotkaniom koprodukcyjnym.

Udział w wydarzeniu jest bezpłatny. Uczestnicy otrzymują akredytację Industry, umożliwiającą uczestnictwo w programie branżowym KFF Industry, a w szczególności w pitchingach DOCS TO START i DOCS TO GO! (1 i 2 czerwca 2017) w charakterze obserwatora .

DOC LAB czeka na zgłoszenia od producentów z projektami projektów dokumentalnych, średnio – i pełnometrażowych. Przy rozpatrywaniu zgłoszeń oceniana będzie: wartość artystyczna i potencjał międzynarodowy projektu oraz doświadczenie producenta.

Zakwalifikowane projekty znajdą się w katalogu DOC LAB POLAND 2017, dostępnym dla gości branżowych KFF oraz na stronie internetowej Festiwalu.

Pobierz formularz z http://doclab.pl/pl/na-market/ i prześlij go wraz z załącznikami na [email protected] do 7 kwietnia 2017 !

DOC LAB POLAND jest współfinansowane przez Program Kreatywna Europa – komponent MEDIA.